Citizen est de retour ! Son nouveau single, "If You're Lonely" est issu du son cinquième album, "Calling The Dogs", qui paraîtra ce 6 octobre 2023. La vidéo qui illustre "If You're Lonely" est capturée à travers un objectif nostalgique où l'on voit le groupe se produire dans son garage tandis que le chaos suburbain se déroule sous leurs yeux. Et il est disponible ici.
Grâce à des paroles introspectives et une mélodie sincère, le morceau plonge dans les expériences personnelles du chanteur Mat Kerekes, qui s'est inspiré d'une éducation difficile et de son propre voyage à la découverte de soi.
L’opus aborde les thèmes de l'autoréflexion, du développement personnel et de la résilience. Sur "Calling The Dogs", le groupe illustre sa passion pour l'écriture et le style tout en revenant à ce qu'il fait de mieux : du rock'n’roll à base de guitares.
Également issu de ce future elpee, "Hyper trophy" est disponible là
The Vacant Lots publiera son nouvel elpee, « Interiors », le 13 octobre 2023. En attendant, il nous propose son nouveau single, "Damaged Goods".
‘"Damaged Goods", c'est l'intégration de sentiments internes contradictoires. Si vous dites que vous avez besoin d'une stratégie de sortie et qu'une vie suffit, vous entrez dans une toute autre dimension. Sur cet opus, j'ai voulu creuser plus profondément que je ne l'avais fait jusqu'à présent et faire ressortir la douleur’, explique Jared Artaud à propos du nouveau single : ‘Dans Damaged Goods, des lignes d'autres chansons de l'album sont référencées et contrastées. Nous l'avons beaucoup fait sur "Interiors". J'aime la façon dont toutes les chansons peuvent interagir les unes avec les autres, et cela donne à cette chanson et à l'album une autre couche d'intimité, de profondeur et de proximité…’
Enregistré au cours de nombreuses nuits blanches et matinées sous amphétamines dans les studios isolés du bunker du projet à Brooklyn, "Interiors" approfondit l'esthétique minimale et maximale du groupe, avec des clins d'œil au punk des années 70/80 et à la musique des boîtes de nuit comme celle de Depeche Mode et New Order. Sur cet album, The Vacant Lots fait à nouveau équipe avec Maurizio Baggio (The Soft Moon, Boy Harsher) pour le mixage, qui avait également travaillé sur les deux derniers albums du groupe, 'Closure' (2022) et 'Interzone' (2020).
Iggy Pop, soutien de longue date du groupe et parrain du punk, a peut-être parfaitement exprimé l'éthique de The Vacant Lots lorsqu'il a fait tourner le groupe dans son émission BBC 6 Music : ‘J'aime bien The Vacant Lots. Ils essaient un certain nombre de choses pour créer une ambiance musicale. Ils ne cherchent pas vraiment à faire de la pop, de la dance, du rock n roll ou quoi que ce soit d'autre. Ils se contentent de créer une ambiance agréable où qu'ils aillent’.
Réalisé, par Alexander Schipper, le clip de "Damaged Goods" est disponible là
A. Savage, l’un des chanteurs/compositeurs de Parquet Courts, publiera son deuxième elpee solo, « Several Songs About Fire », ce 6 octobre 2023. Produit par John Parish à Bristol, « Several Songs About Fire » a reçu le concours de Jack Cooper (Modern Nature, Ultimate Painting) et Cate Le Bon, ainsi que par les membres de Kamikaze Palm Tree & caroline. Le résultat final s'apparente à une odyssée psychique, et tout particulièrement le premier single, « Elvis in the Army » qui nous plonge dans une salle souterraine où la cymbale livide fait monter la pression sanguine. Le clip qui est consacré à cette chanson a été tourné à Paris et réalisé par Emile Moutaud. Et il est disponible là
À propos du titre, Savage ajoute : ‘Nous nous décrivons souvent en termes géographiques. Américain, New-Yorkais - deux termes que j'ai utilisés pour m'identifier et qui ont à voir avec le fait d'être originaire ou d'un certain endroit. « Elvis in the Army » est donc un peu un inventaire de ces étiquettes. Elles ont moins à voir avec la géographie que nous ne le pensons. En réalité, nous parlons simplement de nous-mêmes, puis nous encadrons certaines caractéristiques géographiquement. Quel que soit l'endroit où je vis, j'aurai une psyché américaine jusqu'à ma mort, pour le meilleur et pour le pire. J'appartiendrai toujours à l'Amérique. Et je ne peux pas imaginer une époque où New York ne se sentira pas comme chez elle. Mais malgré cela, je préfère ne pas être associé à un lieu, du moins pour l'instant…’
Produit par Parish sur un 16 pistes, l'album a été en partie sculpté dans le silence bucolique et nocturne de l'Angleterre rurale, où Savage et Cooper ont travaillé jusque tard dans la nuit, en essayant de ne pas réveiller la fille endormie de Cooper. L'intimité de ces morceaux est réfractée par la présence de certains des amis les plus proches de Savage - dont Cate Le Bon - qui ont écouté Savage travailler sur ce qui allait devenir l'album lors d'une tournée américaine en 2022. Avec des contributions supplémentaires du saxophoniste Euan Hinshelwood (issu du groupe de Cate Le Bon), du batteur Dylan Hadley (Kamikaze Palm Tree, White Fence) et de la violoniste Magdalena McLean (caroline), Several Songs about Fire est une étude dévotionnelle de la tradition - et quelque chose qui est tout à fait propre à Savage.
En concert le 16 février 2024 au Botanique de Bruxelles
Photo : Vince McClelland
Squirrel Flower, c’est le projet d’Ella Williams, une chanteuse/songwritrice établie à Chicago. Elle publiera son nouvel opus, « Tomorrow's Fire », le 13 octobre 2023.
« Tomorrow's Fire » est une tempête qui éclate, un disque de rock, fait pour être joué fort, tout en glissant, sans effort, sur les états d'âme, la légèreté et la lourdeur.
Les titres phares « Full Time Job » et « When a Plant is Dying » racontent le désespoir universel qui accompagne la vie d'une personne handicapée.
Lors des sessions, elle a reçu le concours de quelques musicos, dont Matt McCaughan (Bon Iver), Seth Kauffman (Angel Olsen band), Jake Lenderman (MJ Lenderman, Wednesday) et Dave Hartley (The War on Drugs).
‘Les chansons que j'écris ne sont pas toujours autobiographiques, mais elles sont toujours vraies’ explique Williams.
Les clips consacrés à « When A Plant Is Dying' here »
et « Full Time Job » sont disponibles ici et là
En concert le 16 novembre 2023 au Botanique de Bruxelles
Un box consacré au groupe Everyone Asked About You sera bientôt disponible.
Remasterisé à partir des bandes DAT d'origine, « Paper Airplanes, Paper Hearts » compilera l'ensemble des enregistrements du combo, y compris l’elpee « Let's Be Enemies » ainsi que les deux 7 inches sortis entre 1997 et 2000. Il sera enrichi d’un livre de 20 pages rempli de flyers, de photos, de paroles et d'un essai complet sur ce chaînon manquant crucial entre l'emo du Midwest et le synthétiseur Moog.
Il n'y a jamais eu d'autre groupe capable de reproduire le son de Everyone Asked About You. Le quatuor de Little Rock, en Arkansas, a introduit des éléments de twee pop dans l'emo tout au long de sa trop brève existence.
Le premier single qui en est extrait, « Sometimes Memory Fails Me Sometimes », est l'un des titres les plus longs du catalogue du groupe et l'un des plus puissants.
Entre deux sessions de MarioKart64 et de Goldeneye, le quatuor lycéen de Little Rock, Everyone Asked About You, a développé sa propre version du son emo qui déferlait sur le Midwest à la fin des années 90. Construit autour des guitares jumelles de Chris Sheppard et Collins Kilgore, la musique était soutenue par la batterie percutante de Lee Buford et soulignée par la voix d'Hannah Vogan.
Le groupe s'est formé en 1996 et réunissait Chris Sheppard, Lee Buford, Collins Kilgore et Hannah Vogan, qui se sont rapprochés grâce à leur amour commun pour des groupes comme Unwound. John Beachboard et Matt Bradley les ont rejoints en 1998, contribuant à la sortie de « Let's Be Enemies » en 1999. Par la suite, ils ont incorporé des synthétiseurs dans leur son, influencés par des groupes comme The Rentals et Rainer Maria.
Les paroles de leurs chansons explorent les épreuves et les tribulations de l'adolescence, ainsi que le parcours de Sheppard, qui a découvert sa sexualité (« Boston ») et a fait son coming out en tant qu'homosexuel.
Everyone Asked About You s'est séparé en 2000, mais sa musique continue d'influencer les fans d'emo du monde entier. Avec moins de 2 000 disques en circulation sur l'ensemble de sa production, les fans ont afflué sur YouTube et les blogs MP3 pour télécharger des extraits. Les jeunes générations ont découvert récemment le groupe par le biais des médias sociaux, un chapitre perdu de l'histoire pré-mainstream de l'emo.
Everyone Asked About You s'est reformé pour son premier concert en 23 ans à l'hiver 2022, et prévoit de repartir en tournée, dans un futur proche.
« Sometimes memory fails me sometimes » est en écoute là
Lewsberg publiera son quatrième album studio, « Out And About », ce 15 septembre 2023. Depuis son début en 2016, le band néerlandais n'a cessé de monter en puissance. Bien qu'il ne se soit jamais vraiment considéré comme un ‘groupe productif’, il a tout de même, sorti ensemble trois LPs, un Ep et une série de cassettes et de 7'', dont « Six Hills » paru en 2022 sur Speedy Wundeground (série de singles produits par Dan Carey).
Enregistré à Amsterdam au début du printemps 2023 sous la houlette de Yulya Divakova, « Out And About » voit les membres fondateurs Shalita Dietrich (chant, guitare basse), Michiel Klein (guitare) et Arie van Vliet (chant, guitare, violon) ralliés, pour la première fois en studio, par le batteur et chanteur Marrit Meinema, qui a rejoint le groupe à l'automne 2021.
‘Nos deux premiers albums étaient en quelque sorte notre interprétation de la musique et de la littérature dont Arie et moi parlions depuis des années’, explique le guitariste Michiel. ‘Sur notre troisième, « In Your Hands », nous nous sommes efforcés de rester calme et intime, en partie en réaction au malaise que nous ressentions parfois lorsque Lewsberg était mis dans le même sac que ces groupes de rock musclés et bourrés de testostérone’, poursuit-il, ‘Pour ce nouvel album, j'ai été inspiré par les personnalités de chaque membre du groupe lorsque nous sommes redevenus un quatuor, avec l'arrivée de Marrit’.
Comparé à ses trois premiers opus, « Out And About » semble plus léger, rappelant le son décontracté de formations telles que The Feelies, Marine Girls et Young Marble Giants, tout en restant distinctement Lewsberg.
Issu de ce futur long playing, le single « An ear to the chest » est en écoute là
Actif depuis 2012, The Guru Guru s'est progressivement forgé une solide réputation. Tant sur disque (deux elpees et deux eps publiés en 10 ans) qu’en ‘live’.
Quelques semaines après avoir publié le single « Lotta Tension », premier extrait de son troisième elpee studio, « Make (Less) Babies », enregistré aux studios Farrm à Hasselt, le quintet limbourgeois vient de graver deux singles, « Saint-Tropez » et « Make Less Babies ».
Le fil conducteur de ce nouveau long playing sera la façon dont nous ravageons peu à peu la planète et surtout que nous la détruisions, envers et contre tout, tout en étant parfaitement conscients des conséquences de tous nos actes. L'argent qui dérégule tout comme sur ce second single, « Saint-Tropez » (NDR : le clip est disponible ici), métaphore des inégalités sociales, comme l'illustrent les propos du chanteur.
Sur « Make Less Babies », le chanteur explique qu'il se prend pour une sorte de gourou des temps modernes qui érige une sorte de marche à suivre façon ‘Les 10 commandements’, mais c'est aussi un gourou moderne. Qui n'ordonne rien, suggère, donne des conseils.
Celui qui arrive en tête de liste pour aider les gens à sauver un peu la terre et l'humanité : « Make Less Babies » ! Et il est en disponible sous forme de vidéo, là
Mitski sortira son septième album, « The Land Is Inhospitable and So Are We », le 15 septembre prochain. Aujourd'hui, elle en dévoile deux nouveaux extraits, « Star » et « Heaven », qui font suite au premier single « Bug Like an Angel », offrant un aperçu supplémentaire de l'album le plus expansif, épique et empli de sagesse de Mitski à ce jour. Elle annonce également des ‘live’ acoustiques intimistes en Europe et au Royaume-Uni intitulés « Amateur Mistake ». Mitski a écrit ces chansons en rafales dans le passé, « Heaven et Star » remontant à plusieurs années et ayant pris différentes formes avant d'atteindre leurs versions définitives.
« Star » évoque une élévation extraterrestre ; son bourdonnement inspiré par Scott Walker se construit progressivement avant qu'un orgue d'un autre monde ne prenne le relais, pendant que Mitski chante. Caractérisé par son rythme à la Patsy Cline et son ambiance très Old Hollywood, « Heaven » offre un intense moment de passion et une démonstration magistrale d'espoir.
Mitski a travaillé en compagnie de l'arrangeur et chef d'orchestre Drew Erickson ainsi qu’avec un orchestre complet aux Sunset Sound Studios à Los Angeles pour faire jaillir la romance grandiose de ces chansons.
« The Land Is Inhospitable and So Are We » a été mis en forme par son producteur de longue date Patrick Hyland. Il affiche une large palette de références, allant du grandiose des westerns spaghetti Ennio Morriconesques à la bande-son enneigée de Fargo de Carter Burwell, en passant par l'intimité murmurée d'Arthur Russell ou la vitalité ardente de Scott Walker, Igor Stravinsky, ou encore la jubilation de l’artiste brésilien Caetano Veloso.
« The Land Is Inhospitable and So Are We » aborde à plusieurs reprises la même hypothèse. Peut-on réellement exister, être, sans amour ?
La ‘lyric’ vidéo de « Star » est disponible ici et celle consacrée à « Heaven » là
« A Year of Grace », c’est le titre du nouvel Ep de Baby Fire. Le groupe belge complète la trilogie de la grâce commencée par l'Ep quatre titres « Searching for Grace » en 2020 et l'album « Grace » en 2022. « A Year of Grace » recèle 3 remixes de l’elpee, un titre inédit (« Like Stars ») et le morceau maître.
Ces deux dernières compos décrivent le douloureux voyage mental de Dominique Van Cappellen-Waldock - l'initiatrice de Baby Fire - dans les décombres de la musique post-covidique, au sein de laquelle il est devenu pratiquement impossible de se faire entendre. Un voyage qui évoque l'illusion d'une scène artistique renouvelée et la déception engendrée par un environnement remarquablement conservateur, qui conduit à la lassitude...
Si vous souhaitez en savoir davantage sur cette formation, cliquez sur le nom du groupe, dans le cadre informations complémentaires ; vous y trouverez tous les liens qui vous permettront d’atteindre son website et les réseaux sociaux…
Ganache est un duo lyonnais dont le nouvel Ep, « Hypernova », paraîtra ce 13 octobre 2023. Après un premier Ep publié en 2018 et un second sorti fin 2019, Loïs Tabeam et Juliet Notzisway (croisés respectivement aux côtés de Claire Days et Zed Yun Pavarotti) font donc leur retour en proposant un son léger, aérien, des rythmes nonchalants, des guitares vaporeuses au sein d’une atmosphère pop. Deux singles sont déjà en écoute, "Comet" ici et "Blue Hills" là
Elena Lacroix, la chanteuse du groupe Eosine, annonce la sortie imminente du premier album de son projet solo: Tokyo Witch. Intitulé “Skin Like Feathers”, il propose des compositions qui, dit-elle, “sont trop intimes pour être incarnées par le groupe Eosine”. Il comprend 7 morceaux, qui illustrent “7 péchés capitaux, le temps d'un cycle nycthéméral, de la lumière à la lumière en passant une longue nuit d'introspection”.
Elena explique: “J'ai composé et enregistré les morceaux seule, sans crainte et sans contrainte, hors du rythme effréné de la musique rock, en hibernation, et j'avais gardé ce projet secret depuis lors. J'ai l'impression que maintenant, les étoiles s'alignent, et il est temps de partager ce projet qui me tient tant à coeur. Skin Like Feathers est comme un écho lointain, plus réverbéré, plus distordu et onirique, des compositions ciselées et calculées d’Eosine. La guitare demeurant au centre de la majorité des morceaux, elle est entremêlée de synthés, de voix, comme des ronces autour des roses dans un rêve marbré de cauchemars.”
“Chaque arbre de ce jardin secret est représente un péché capital, une part inavouée de soi-même qui forme finalement la nature humaine la plus universelle. Du crépuscule hésitant et vacillant aux lueurs vives et franches d'après l'aube, l'introspection se transforme en exposition d'un intérieur maculé et assurément humain."
L'album sera disponible en format vinyle et Elena a lancé une levée de fonds via ulule pour pouvoir le faire presser.
Ce projet s'adresse en priorité aux fans de Beach House, Ride, Low, All About Eve, Cocteau Twins, Clannad et Cranberries et à quiconque aime la shoegaze dans un style dépouillé, atmosphérique, proche de la folk celtique.
Pour découvrir le projet et écouter le premier morceau extrait de l'album, “Season of Sighs”, c'est ici.
Pour lire l'interview d'Eosine (décembre 2022), c'est ici. Pour écouter cette interview, diffusée dans l'émission WAVES, sur Radio Vibration, c'est ici.
Visuel réalisé par Mary Autumn.
Peu d'artistes comprennent l'intensité de vivre son art comme Kristin Hersh…
« Constance Street » constitue le troisième single extrait de son nouvel elpee, « Clear Pond Road », qui sortira le 8 septembre 2023.
« Clear Pond Road » poursuit la juxtaposition de l'obscurité et de la lumière - du soleil sombre, comme le dit Hersh - qui caractérise le travail légendaire de Hersh avec Throwing Muses et 50 Foot Wave, mais va encore plus loin dans l'exploration de l'intimité et de la complexité qui accompagnent l'indépendance farouche de Hersh.
« Constance Street » est en écoute là
Bien que Dead Feathers soit comparé à groupes classiques tels que Jefferson Airplane, Big Brother & the Holding Company et Frumpy, ainsi qu'à ses contemporains Blues Pills, Black Mountain et Graveyard, il n’est pas originaire de Californie, mais de l’Illinois, de Chicago, très exactement. Sans jamais relâcher l'attention de l'auditeur, ses guitares bluesy et psychédéliques et ses grooves séduisants constituent le vaisseau idéal pour les envolées vocales puissantes de Marissa Welu.
"Full Circle" son nouvel elpee sort ce 22 septembre 2023. Le titre maître de l’opus est en écoute ici
Vanishing Twin publiera son nouvel elpee, « Afternoon X », ce 6 octobre 2023.
Conçu à partir d'un équilibre ludique entre humour et rigueur, chaque membre embrassant le rôle de multi-instrumentiste et le processus plutôt que le résultat, « Afternoon X » poursuit la trajectoire d'exploration qui a défini ses récentes sorties. En quête d'ouverture créative et d'une palette élargie de références et de sources, les motifs métronomiques et cycliques de Magaletti et la pulsation des lignes de basse de Mukai restent au cœur du son, mais ces rythmes enracinés forment désormais la base de la recherche d'une plus grande gamme tonale, texturale et structurelle.
Issu de cet LP, le single « Marbles » est disponible sous forme de clip là
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