Even voorstellen - “Call Me an Angel”, het derde solo-album van Vastenavondt

Het derde solo-album van (Piet) Vastenavondt draagt de titel “Call Me an Angel” en bevat 9 prachtige nummers van de hand van de singer-songwriter die recent zijn artiestennaam Pete aanpaste naar Vastenavondt.

Zoals altijd bij deze artiest moet het plaatje kloppen, alles moet juist aanvoelen: de nummers, de muzikanten, het concept van het album,… “Ik wil dat wie luistert, die echtheid ook voelt. En wanneer je alle versieringen wegdenkt, beseft dat de nummers stuk voor stuk staan als een huis.”

Dirk (Studio Fandango): “Voor de nummers liet Vastenavondt ons een eerste selectie maken uit maar liefst 30 (!) composities. Een luxeprobleem zou je denken, maar als je de nummers hoort, is het echt bijzonder moeilijk kiezen! Het is opnieuw een album geworden vol emotie en energie, waarbij de muzikanten met het volste respect voor zijn muziek de nummers naar een nog hoger niveau hebben getild. En wanneer Vastenavondt zijn nummers brengt met enkel akoestische gitaar en zijn geweldige stem, besef je des te meer dat je te maken hebt met een integer album van een singer-songwriter pur sang.”

Het artwork voor het album is van de hand van bevriende muzikant en collega Stijn Vandebril, die met zijn onderscheidende stijl de ruwe emotie van zijn onderwerpen als geen ander naar beeld kan vertalen. En dat is ook hier bijzonder geslaagd!
De muzikanten die meewerkten aan het album: Piet Vastenavondt (vocals, gitaar, banjo & soundscapes), Charly Verbinnen (gitaar), Dirk Lekenne (gitaar, slide gitaar, lapsteel, percussie & soundscapes), Luk de Graaff (bas), Stoy Stoffelen (drums) en Pieter Akkermans (keys).

3/11/2023: Showcase in het MUZEcafé
Het album “Call Me an Angel” wordt integraal voorgesteld aan het publiek op vrijdag 3 november om 20u in het MUZEcafé in Heusden-Zolder. De band die Vastenavondt die avond vergezelt: Charly Verbinnen (gitaar) - Dirk Lekenne (gitaar, slide gitaar, lapsteel, percussie) - Loe Dejaeghere (bas) - Stoy Stoffelen (drums).

Vastenavondt
Vastenavondt groeide op buiten de stadsmuren van Leuven, net iets te ver om alleen maar ondergedompeld te zijn in de invloeden van de Leuvense scene . "Naar bed met Jimi Hendrix en The Beatles, wakker worden met Charles Aznavour en Glen Miller", zo omschrijft hij zijn grootste invloeden van thuis uit, waar er altijd wel muziek te horen of te maken was.
Na vele omzwervingen bracht hij in december 2013 onder artiestennaam Pete zijn eerste solo album uit, “I am Wilson”. In 2020 (hij noemt het zelf ‘the 7 years itch’) volgde “The Power of Almost Nothing”. Om redenen van “vindbaarheid” besloot hij bij de release van dit derde album om voortaan onder artiestennaam Vastenavondt verder te gaan.

Pias news – Idles announce new album ‘Tangk’
IDLES ANNOUNCE NEW ALBUM “TANGK”
OUT FEBRUARY 16, 2024 ON PARTISAN RECORDS
09.03.2024 — LOTTO ARENA, ANTWERP

Bristol UK’s IDLES have announced today their forthcoming fifth album, TANGK. The 11-track followup to their Grammy-nominated CRAWLER, TANGK was co-produced by Nigel Godrich (Radiohead, The Smile, Beck), the band’s Mark Bowen and Kenny Beats (Denzel Curry, Vince Staples, Benee). In an explosive run of unerringly stirring albums, TANGK — pronounced “tank” with a whiff of the “g” and an onomatopoeic reference to the lashing way the band imagined the guitars sounding that has grown into a sort of sigil for living in love – is this band’s most ambitious and striking record yet.

IDLES are one of rock’s most powerful units for the last decade. Godrich, Beats and Bowen made for an excellent tandem of foils to IDLES, too, pushing them into new terrain and then pulling the reins as needed. TANGK is at once sprawling and focused, imaginative and immediate.

single - IDLES - DANCER (Official Video) - YouTube

Speaking about the album, lead singer Joe Talbot says:
"TANGK. I needed love. So I made it. I gave love out to the world and it feels like magic. This is our album of gratitude and power. All love songs. All is love.”
Out today is the first single and video for the throbbing and scuzzy Dancer. Rattling bass and ricocheting guitar giving Talbot space to talk about sweat and sex on the dancefloor. (You will spy LCD Soundsystem’s James Murphy and Nancy Whang here, too, singing.) It is lascivious and playful and positive, the ecstatic sound of at least a temporary fix. In the improvised hook, Talbot offers IDLES’ essential new mantra: “I give myself to you/As long as you move on the floor.”
He is singing about the rapture of a new relationship, but he is also singing about the special dynamic between IDLES and their fans, or IDLES and the world at large. This is a band’s vow to keep lifting and fighting for themselves and their listeners, to keep offering the grim persistence of joy and hope and love and wonder as long as that’s what anyone needs to survive. It is a love song the same way that TANGK is a love album — open to anyone who requires something to shout out loud in order to fend off any encroaching sense of the void, now or forever.
Joe Talbot tells us "Dancer is the violence that comes from the pounding heart of the dancefloor and rushes through your body and gives you life from music, from love and from you."
Where IDLES were once set on taking the world’s piss, squaring off with strong jaws against the perennially entitled, and exorcizing personal trauma in real time, they have arrived in this new act to offer the fruits of such perseverance: love, joy, and indeed gratitude for the mere opportunity of existence. This music thrives not in spite of our problems but because of them. If we don’t look after ourselves and one another, all of TANGK seems to exclaim in one enormous hook after another, who will?

TANGK TRACKLISTING

1. IDEA 01
2. Gift Horse
3. POP POP POP
4. Roy
5. A Gospel
6. Dancer
7. Grace
8. Hall & Oates
9. Jungle
10. Gratitude
11. Monolith

Even voorstellen - Johnny loves me, écht? - De ultieme soundtrack voor je identiteitscrisis

Underground DIY artiest Johnny loves me releaset op 13 oktober zijn debuutalbum genaamd: ‘écht?’, en voorziet daarmee in de themamuziek voor de zoektocht naar je ware zelf, die de meesten van ons tegenwoordig ondergaan aan het begin van je twintiger jaren.

In ‘écht?’ neemt Johnny loves me je mee van zonnige, zachtmoedige vakantieoorden naar de diepste, donkerste krochten van je psyche. De creatieve duizendpoot (rapper, zanger, producer, creatief regisseur) vertelt over de angst voor persoonlijke kwetsbaarheid en het resultaat daarvan: een verloren verbinding met de wereld om je heen en de mensen daarin.
Tijdens de reis kom je erachter dat je je kwetsbaar moet opstellen, realiseer je je dat je dit helemaal niet durft, om vervolgens toch de eerste voorzichtige stapjes te zetten.
"Johnny loves me valt op vanaf het eerste moment dat je het hoort. Hij creëert een authentieke sound die klinkt als een mix van hip hop beats en indie pop met daaroverheen Spinvis type teksten. Het maakt je nieuwsgierig naar meer." ~ Lotte Sterk (Pennies from Heaven)
Hij heeft naast de muziek ook op eigen initiatief een korte film van dezelfde naam gerealiseerd op Terschelling. Geregisseerd door Jonathan Sipkema & Johnny zelf.
De film verbeeld het proces van Johnny’s realisatie dat hij zich niet kwetsbaar durft op te stellen, niet écht zichzelf durft te zijn, en de confrontatie aan moet gaan met zijn alter ego Sjonnie, terwijl hij letterlijk achterna gezeten wordt door zijn emoties.
De wereld van Johnny loves me komt naast muziek en film ook in merchandise tot uiting. Hij heeft bijvoorbeeld bij Deepgrooves Vinyl Pressing Plant zijn plaat laten persen waarop de tweestrijd tussen Johnny & Sjonnie te zien is, & de Sjonnie sweatsuits bestaand uit sokken, shorts en sweaters die “speciaal (zijn) ontworpen om optimaal voor je gevoel weg te rennen”.
Op 14 oktober worden al deze facetten gecombineerd gepresenteerd bij de releaseparty in de Moshpit of Creation. Hier viert hij samen met zijn liefhebbers het loslaten van dit interdisciplinaire project dat de afgelopen 4 jaar van zijn leven heeft omvat.

Na zijn deelname aan Popronde 2022 & shows op Oerol, ESNS, Explore the North, Het Zusje van Debbie, Bevrijdingsfestival Friesland & Drenthe in 2023, nodigt hij je met zijn debuutalbum uit om eens 40 minuten goed met je gevoel te gaan zitten.

www.johnnylovesme.be

See you after the break maakt programma bekend: 10 concerten tot aan de renovatie van het Brussels Conservatorium

19/10-22/06
See you after the break maakt zijn programma bekend! De concertreeks van Conservamus viert vanaf vandaag de aanstormende renovatie van het Koninklijk Conservatorium van Brussel in september 2024. Tot dan opent de prachtige concertzaal maandelijks de deuren voor een concert, gepresenteerd door de verschillende partners in het renovatieproces. Zo kiest het NV Conservatorium voor oude muziek, Beliris voor pop en rock en gaan de architecten voor klassiek. Conservamus heeft na jaren strijden zijn doel bereikt: de renovatiewerken staan in de steigers. See you after the break is geen definitief vaarwel aan de concertzaal, maar een vooruitblik naar een nieuwe toekomst voor het conservatoriumgebouw en voor Conservamus.
PRAKTISCH
Locatie
Concertzaal Conservatorium
Regentschapsstraat 30
1000 Brussel
Tickets en info
seeyouafterthebreak.be
Waarom See you after the break?
In 2007 richtte een aantal muziek- en erfgoedliefhebbers, met een groot hart voor de Brusselse conservatoria, de vzw Conservamus op. Bijna twee decennia ijverden ze voor de renovatie en behoud van de erfgoedparel in de Regentschapsstraat, ontworpen door 19e eeuwse architect Jean-Pierre Cluysenaar. Op vrijwillige basis zorgde Conservamus onder andere voor het definiëren van het juridische en institutionele kader en het voorbereiden van het beheer na de werkzaamheden. De NV Koninklijk Conservatorium Brussel, die naar aanleiding van de renovatiewerken werd opgericht en samengesteld uit vertegenwoordigers van de Federale overheid, de Vlaamse Gemeenschap en de Fédération Wallonie-Bruxelles, kreeg in samenwerking met Beliris alle nodige gunstige adviezen voor de bouwvergunning in de bus.
Fantastisch nieuws dat passend gevierd wordt door Conservamus met de concertreeks See you after the break. Zo kan de vzw de betrokken partners samenbrengen, zichtbaarheid schenken en ten slotte ook fondsen werven voor bepaalde projecten, zoals de renovatie van de zetels en de loges van de concertzaal of van het uitzonderlijke Cavaillé-Coll-orgel. Het is namelijk een unicum dat een conservatorium een orgel ter beschikking heeft.
See you after the break is een project van de vzw Conservamus waarvan het concept en de organisatie in handen is van Beatriz Lousan en Stefaan Guilliams.
De renovatiewerken van het Koninklijk Conservatorium Brussel
Het restauratieproject van het Koninklijk Conservatorium Brussel is het resultaat van een samenwerking tussen de Gemeenschappen en de Federale Staat. De kost wordt door de Federale Staat, de Vlaamse en Franse Gemeenschap, Beliris en mecenassen gefinancierd.