Originaire de Mexico City, The Lsdays est responsable d’une musique qui fluctue habilement entre rock psychédélique et shoegaze. En 2023, le band avait sorti un single intitulé « Brian Jonestown Massacre ». On comprend mieux ainsi les références de ses paysages sonores rêveurs…
Un album devrait voir le jour cette année. Il vient de sortir un Ep 2 titre, « Blue Echo », sur lequel figure « Echo », morceau à écouter là
Podcast # 32 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Le premier elpee de YEAHRS, "Spiritual Sickness", est paru ce 1er mars. Sur cet opus, la formation berlinoise explore habilement deux mondes.
A l’instar de son patronyme qui oscille entre l'euphorie (Yeah Y E_A H) et l'éphémère (Years Y E A RS), sa musique est d'une part brumeuse et diffuse, mais d’autre part agressive. Une expression sonore qui agrège shoegaze, post-punk, rock alternatif et un soupçon de gothique afin de créer un paysage sonore obsédant et immersif.
"Spiritual Sickness" nous invite à affronter nos propres luttes spirituelles et à trouver du réconfort dans la beauté de la musique.
Issu de cet LP, « Rebounds » est en écoute là
Podcast # 32 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Fervents est une formation originaire de de Liège. Après avoir sorti un premier Ep, (un éponyme), en 2021, sur lequel figurait le percutant « Billy », le groupe est retourné en studio pour enregistrer cinq morceaux plus rugueux et plus sombres, inspirés par la scène grunge et punk hardcore, dont il nous propose un premier single, « Faith ».
Une compo qui nous entraîne dans un voyage tumultueux, sur les traces de ceux qui cherchent la soi-disant terre promise, une destination souvent inaccessible et toujours inhospitalière. C'est une chanson qui met en exergue les choix difficiles que les gens doivent parfois faire, préférant l'incertitude de l'exil à l'abîme de la société qui les a rejetés.
Ancrées par des rythmes abrupts et des mélodies imparables, les trois voix du band s'élèvent à l'unisson contre le conformisme social actuel, la lutte contre les addictions quotidiennes et la recherche d'une vie meilleure.
« Faith » est en écoute là
En concert
15 mai, Water Moulin, Tournai
30 mai, Kultura, Liège
31 mai, L'entrepot, Arlon (+ It It Anita)
21 juin, Fêtes De La Musique, Marche-en-Famenne (+ Compact Disk Dummies)
9 octobre, Botanique, Bruxelles. Ep release concert
Podcast # 32 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Le premier opus de Meltway, « Nothing is real », est une collection de chansons explosives sur le lâcher prise de l'esprit, du moi et de notre place dans l'univers.
Un elpee est aussi nihiliste que libérateur, allumant un feu incandescent au plus profond des tympans de l'auditeur.
Originalité : trois guitares, où chacune d’entre elles joue un petit rôle dans un vaste espace sonore.
C'est le son d'un groupe curieux qui transcende les frontières des genres rock conventionnels.
La formation dano-norvégienne fusionne shoegaze, noise rock, dream pop et grunge afin de créer une atmosphère enivrante qui puise ses racines dans les années 90, mais qui explore, en même temps, de nouveaux territoires excitants.
Le single « What Might Have Been » est en écoute ici
Podcast # 31 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Le deuxième opus de Gauci raconte les expériences viscérales de l'accomplissement de soi et les douleurs non diagnostiquées du changement.
S'interrogeant sur l'amitié, les fréquentations, la perte et l'âge adulte, la formation australienne (Sydney) invite les auditeurs à réfléchir à leur place dans le monde tout en disséquant les triomphes et les complexités nécessaires de la vie.
En se penchant sur ces thématiques, « Growing Pains » est devenu plus aventureux, plus débridé et plus éhontément direct.
Extrait de cet opus, « Growing up » est disponible sous forme de clip ici
Emission Inaudible 31
Podcast # 31 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
MELTS est une formation dublinoise, dont le second elpee studio, « Field Theory », a été enregistré aux Black Mountain Studios durant l'été 2023.
Produit par Daniel Fox du Gilla Band, il s'agit d'une collection de psych-rock électronique turbulente façonnée par des lignes de synthés motorik, des guitares densément superposées, des percussions primales et la voix caverneuse du frontman Eoin Kenny
Le titre de l’opus reprend le terme scientifique « Field Theory », qui décrit comment les forces interagissent et influencent les particules autour d'elles.
Le leader explique :
‘Comme la gravité, nous sommes attirés par les gens et ils nous manquent, et comme les ondes lumineuses, nous aimons les gens et nous sommes aimés. Nous vivons en orbite les uns autour des autres, attirés par des forces invisibles’.
Extrait de l’album, « Figment » est disponible sous forme de clip là
Emission Inaudible 31
Podcast # 31 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Le quintet rock new-yorkais GIFT s'est formé juste avant la pandémie de COVID-19 et a enregistré son premier album, « Momentary Presence » (2022), pendant la période d'isolement qui l'accompagnait. Heureusement, sa musique –un mélange vertigineux de shoegaze, de rock alternatif classique des années 90 et même de pop moderne– a rapidement transcendé cette période troublée pour attirer les oreilles d'auditeurs aventureux, tant au Royaume-Uni qu'aux États-Unis.
Réunissant le chanteur/guitariste TJ Freda, les multi-instrumentistes Jessica Gurewitz et Justin Hrabovsky, le batteur Gabe Camarano et le bassiste Kallan Campbell, GIFT a sorti le single « Wish Me Away ». Il s’agit de sa première nouvelle chanson depuis son premier elpee, paru il y a 18 mois, et la première sur son nouveau label Captured Tracks.
S’appuyant sur des lignes de guitare qui font mal aux oreilles, des rythmes propulsifs, des voix captivantes et des sonorités hallucinogènes, « Wish Me Away » est le tremplin sonore parfait pour passer de « Momentary Presence » à la prochaine étape de GIFT. C'est aussi un puissant rappel qu'il est toujours possible de conserver cette étincelle dans les yeux, même quand on a l'impression que tout nous échappe.
Freda a déclaré : ‘« Wish Me Away », c'est se laisser aller au sentiment que tout nous échappe. Prenez tout, mettez fin à mes souffrances, souhaitez-moi que je m'en aille. Bien que tout cela semble intimidant et triste, il y a un sentiment d'optimisme dans cette chanson, qui donne envie de s'accrocher à la vie en refusant d'abandonner l'espoir’.
Après avoir failli perdre un être cher, Freda s'est retrouvé aux prises avec la nature éphémère de la vie. « Wish Me Away » rumine la peur et la liberté que l'on peut ressentir en sachant que tout peut s'envoler. La phrase ‘wish me away’ revenait sans cesse, comme dans ‘take me, not them’ (prenez-moi, pas eux)", ajoute-t-il.
Le clip consacré à « Wish me away » est disponible ici
Podcast # 31 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Le groupe tokyoïte Re:lapse a sorti, ce 21 février 2024, son dernier chapitre d'Eps, une trilogie qui couvre près de trois ans d'activité à ce jour !
Sa shoegaze-dream-pop libère une myriade conséquente d’émotions profondes dépeintes par des sonorités épaisses ainsi que des couches de guitares et de synthétiseurs distordus et imbibés de réverbération.
Extrait de cet Ep, « angelo » est disponible sous forme de clip, là
A propos de ce titre, les voix éthérées d'un homme et d'une femme accentuent la profondeur de l’expression sonore. Ce qui met la texture au premier plan tout en tissant des mélodies subtiles qui ajoutent une touche de pop à l’ensemble.
Podcast # 31 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Lone Assembly nous vient de Genève, en Suisse. Son second single, "All Around Me", est sorti ce 5 mars 2024. Il figure sur l’Ep "That Never Happened" qui est paru ce 19 avril 2024.
Mélangeant les reflets romantiques et décadents de la new wave / synthpop des années 80 avec les ombres froides du post-punk lugubre, le quatuor nous propose une musique atmosphérique, vibrante et hypnotique, soutenue par des vocaux plaintifs et séduisants.
"All Around Me" est une chanson qui traite de la lutte contre les démons, la chute dans les ténèbres et la peur de l'amour.
Appuyés par des battements de drums réguliers et une ligne de basse brodée, les barytons émotionnels et profonds dégagent une sensation épique et mélancolique.
Et le tout est surmonté par des éclats de guitare, des touches de piano poignantes et résonnantes, et des tourbillons de gémissements étincelants, pour évoquer la tristesse et la douleur de la souffrance humaine.
Le clip consacré à "All Around" est à voir et écouter ici
Podcast # 30 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Francis of Delirium est un groupe de rock alternatif basé au Luxembourg et dirigé par la talentueuse chanteuse et guitariste Jana Bahrich, native de Vancouver, et du guitariste Chris Hewett, originaire de Seattle.
Son premier elpee, "Lighthouse", est paru ce 22 mars 2024, une œuvre captivante et dynamique qui explore des thèmes de croissance personnelle, de lutte intérieure et de transformation.
« Lighthouse » un album qui offre une expérience musicale immersive et émotionnelle.
Issu de cet opus, "Something’s Changed", chanson puissante et énergique, met en valeur la voix crue et émotive de Jana. Elle est en écoute là
Podcast # 30 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Underlay est une formation australienne, issue de Melbourne, très exactement.
Son nouvel Ep, "Sick Like A Kid », est un concentré d'énergie et de fureur punk-rock
Caractérisé par ses riffs agressifs et une batterie frénétique, le morceau "Haircut" (Lien d’écoute ici) en est l'un des temps forts.
Le chanteur délivre ses paroles avec une passion dévorante, surfant sur une mélodie percutante et entraînante.
Les guitares hurlent et rugissent, créant une ambiance électrique et survoltée.
"Haircut" est un hymne à la rébellion et à la décadence, porté par une énergie brute et une rage palpable.
Podcast # 30 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Svalblue est un quatuor originaire de Bangkok en Thailande
La formation a regroupé trois Eps en un seul, qu’elle a baptisé « Blue ». Il est sorti ce 27 mars 2024
Un mélange thaïlandais de shoegaze, de noise rock et de dream pop, en quelque sorte du thaigaze
« Wasted of time » extrait de « Blue » est disponible sous forme de clip ici
Podcast # 30 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Split System est une autre formation australienne issue de Melbourne son le premier single –un éponyme– était paru en 2022. So premier LP s’intitule tout simplement "Vol. I".
Split system propose un punk qui revient aux sources, un peu à la manière des Undertones (beaucoup) mais aussi de Chris Bailey (un peu).
Energique, son punk intègre de nombreux éléments de street punk et de hardcore punk.
Le son est brut, musclé et implacable, porté par la voix usée de Briggs, et alimenté par des riffs de guitare accrocheurs, une ligne de basse rugissantes et une batterie dynamique.
"The Drain" extrait de "Vol II" est disponible sous forme de clip ici
Podcast # 30 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Modecenter est une formation autrichienne dont le second elpee, « Altes Glück », paraîtra ce 10 mai. Depuis sa naissance, le groupe a connu plusieurs changements de line up, mais le style musical continue de baigner dans un cocktail de post punk, de noisy et de post hardcore. Une expression sonore qui peut se révéler, tour à tour, percutante ou bouleversante.
« Dreck » (en écoute là), son second single extrait de cet opus est une petite viennoiserie. Il fait suite à « Endurance Eurodance » (clip ici), sorti ce 1er mars 2024.
Podcast # 30 émission Inaudible (cliquez sur le logo ci-dessous)
Nederlands 
Français 
