MERCREDI 13 NOVEMBRE

Camille Yembe (BE)  programmée par Fifty Lab

Ciao Kennedy (BE) programmé par Fifty Lab

Crème Solaire (CH)  programmés par le Festival de La Cité (CH)

Grife (FR) programmées par Hop Pop Hop (FR)

HiTech (US) programmés par Fifty Lab

Jada (DE) programmé par MS Dockville (DE)

Jawnino (UK) programmé par Fifty Lab

JOUBe (FR) programmé par Fifty Lab

MAY (UK) programmée par Fifty Lab

rip ME (SE) programmée par Norberg Festival

Stella Rose (US) programmée par Fifty Lab

Skiifall (CA) programmé par Fifty Lab

The Christian Club (BE) programmé par Cactus Muziekcentrum (BE)

VAAGUE (BE) programmé par Fifty Lab

Whoman (BE) programmé par Leffingeleuren (BE)

JEUDI 14 NOVEMBRE

Butch Kassidy (UK) programmé par Les Congés Annulés (LU)

Deep Tan (UK) programmées par Fifty Lab

Fervents (BE) programmés par Fifty Lab

Han Gaiden (NO) programmées par Øyafestivalen (NO)

Hypnosis Therapy (KR) programmé par DMZ Peace Train (KR)

Inès Cherifi (FR) programmée par Girls Don't Cry (FR)

Lézard (BE) programmé par Fifty Lab

mui zyu (UK) programmé par Fifty Lab

Oonagh Haines (FR) programmé par Micro Festival (BE)

Rocket (US) programmé par Fifty Lab

VENDREDI 15 NOVEMBRE

Canned Pineapple (UK) programmés par Left Of The Dial

Carbonne (FR) programmé par We Love Green

Dina Ayada (BE) programmée par Fifty Lab

Ganavya (US-IN) programmée par Fifty Lab

Hayes & Y (BG-FI) programmé par Sofia Live Fest (BG)

Margô (PT) programmée par A Porta Festival (PT)

Library Card (NL) programmé⸱es par Into The Great Wide Open (NL)

Natasha Pirard (BE) programmée par Fifty Lab

twst (UK) programmé⸱es par Fifty Lab

YOA (FR-CH) programmée par Fifty Lab

Plus de noms suivront bientôt !

https://www.fiftylab.eu/

AKAR COLLECTIF

VE.04.10
Palace
20h (60′)
Dès 14 ans
De 6 à 15€

Musique du monde

Le projet est né lors du festival Afropolitan 2021… Et ce qui devait être un événement ponctuel est devenu quelque chose de plus grand. AKAR c’est l’Europe, AKAR c’est l’Afrique, AKAR c’est la génération X et Y.

AKAR est composé de 4 artistes, français, belges, blancs, noirs… Un homme et trois femmes.
Shama Bongo jongle, transporte avec sa voix et sa parfaite maîtrise. Sarah Carlier voyage entre sa voix, sa guitare et son ordinateur. Rokia Bamba joue avec les sons du quotidien, le bruit ambiant de la ville ou de la nature. Ben Richard défie par sa façon de jouer avec les sens, ce que nous entendons, ce que nous voyons.
Ils utilisent des dialectes différents, mais parlent la même langue : la musique.

À une époque où le dialogue entre les cultures et les différences devient de moins en moins évident, naturel, le message qu’ils veulent faire passer est qu’au-delà de toutes les choses qui les rendent différents, il y a toujours quelque chose qui les rapproche, qui leur permet de se comprendre.

Le nom AKAR englobe toute cette humanité et a donc plusieurs significations, dans plusieurs langues et même sur plusieurs continents… Il signifie RACINE en soudanais, malais et indonésien, VOLONTÉ en hongrois, FLUX en turc, et DÉRANGER, AGITER et RENDRE TABOU en hébreu.

LA PLUS BELLE CHANSON DU MONDE

VE.14.02
Palace
20h (75′)
Dès 12 ans
De 6 à 15€
Concert-spectacle

Pour vous, quelle est la plus belle chanson du monde ? Quel souvenir vous rappelle-t-elle ? Marie Lecomte a collecté celles de plusieurs personnes et raconte leurs tranches de vie… Et pour finir en beauté : soirée karaoké au bar !

« J’ai toujours adoré les histoires que les chansons racontent et j’ai toujours adoré les histoires des gens. Ce concert-spectacle réunit les deux. »

Une chanson vous trotte dans la tête et des souvenirs, des sentiments, des odeurs, des images débarquent sans crier gare. Une rengaine, un couplet ou deux, inusables, ont le pouvoir de vous accompagner des années durant, de vous donner la pêche ou de vous remuer les tripes…

Pour Marie Lecomte, les chansons et les musiques sont intimement liées à des moments de vie. Voilà pourquoi elle s’est lancée dans ce projet : raconter l’histoire de la chanson préférée de quelqu’un, l’interpréter sur scène avec deux musiciens.

 « Il y a les chansons à soi, mais aussi les chansons d’un groupe d’amis, sans oublier les chansons “de couple” : ceux qui se lèvent quand un certain morceau démarre et s’écrient : c’est notre chanson ! La chanson est une manière de parler de soi et nous permet de recueillir des paroles intimes sans brusquer les confidences. »

LES FRANGINES
VE.11.04

Palace
20h (90’)
Dès 12 ans
De 20 à 35€
Chanson française

Après une tournée de plus de 100 dates et un premier album « disque de platine », Les Frangines sont de retour sur la scène belge avec leur nouvel album. Porteuses d’une jeunesse pleine d’espoir, elles amènent une fraîcheur et des ondes positives qui font du bien !

Les Frangines, c’est l’histoire d’une rencontre entre deux jeunes filles : Anne et Jacinthe. Nées de parents différents mais bercées par les mêmes mélodies, ces sœurs de cœur assument une filiation avec des artistes de la nouvelle scène pop-folk comme Boulevard des Airs, Vianney, Passenger, Lumineers, Cocoon…

Les Frangines sont aujourd’hui de retour avec un nouveau single Notes.

Ce titre, co-écrit avec Sylvain Duthu (Boulevard des Airs), décrit ces tâches quotidiennes qui nous assomment et invite à reprendre sa vie en main en prenant du temps pour soi.

« Le côté convivial de leur musique, qui véhicule un message humain, porteur d’espoir, empathique et rassembleur à l'image de leur dernier single, Ensemble. » RTBF

« Un tsunami de positivisme ! » Le Soir MAG

PRINTEMPS MUSICAL DE SILLY

JUST VOX

SA.07.06
Palace
20h (75′)
Dès 10 ans
De 6 à 15€
Chant a cappella

Fans de voix pures, ce concert a cappella est pour vous ! Pas d’instrument, juste quatre voix et un beatboxer aux univers distincts qui se rassemblent pour n’en former plus qu’un.

Leur spécialité est surtout de réinventer, par des arrangements originaux, des chansons de tous genres et vous offrir ainsi un répertoire inédit. Avec leur énergie, ces chanteurs vous font voyager à travers les époques et les styles et vous embarquent dans un tourbillon de musique et d’harmonies, avec une touche d’humour. Redécouvrez les grands standards pop comme vous ne les avez jamais entendus !

La voix offre de nombreuses alternatives de sons. Les quatre chanteurs explorent le potentiel de leur timbre et ne sont pas seulement des voix, mais aussi des guitares, des basses, des trompettes, des claviers. Leurs cordes vocales deviennent ainsi un véritable orchestre et offrent un moment musical totalement à part. Leur beatboxer complète cet orchestre vocal. Le beatboxing est une forme de percussion vocale impliquant principalement l’art de produire des battements de batterie, du rythme, des sons musicaux et des bruitages sonores en utilisant la bouche, les lèvres, la langue et la voix.

https://mcath.be/

Hippo Campus sortira son quatrième album « Flood », ce 20 septembre 2024.

« Flood » constitue à la fois un disque et une renaissance. En effet, il a fallu cinq années au combo du Minnesota pour enregistrer 13 titres en seulement 10 jours à la frontière du Texas. Bien que les sessions révélatrices aient eu lieu à Sonic Ranch l'année dernière, le processus a commencé il y a une éternité. Le soir même où Hippo Campus célébrait son précédent opus, « LP3 », le groupe apprenait le décès inattendu d'un être cher. Le coup de fouet de l'âge adulte a été amplifié par les conséquences de la mort, de l'abattement, de l'addiction et de l'anxiété. Ensuite, ils se sont promis de créer quelque chose de profond et de changer de vie. Ils sont devenus sobres ensemble, ont suivi une thérapie de groupe, ont écrit plus de 100 chansons, ont pris du recul et se sont soudain rendu compte qu'ils n'aimaient pas vraiment ce qu'ils faisaient.

Pour une formation qui a dépassé le milliard de streams, rempli des salles historiques à guichets fermés comme Red Rocks, joué à la télévision et sur des scènes de festival dans le monde entier, les musicos savaient que ce qu'ils faisaient cette fois-ci n'était tout simplement pas assez bon. Ils ont cessé d'essayer de produire un soi-disant chef-d'œuvre et se sont engagés à produire ce qu'ils préféraient tous : pas de remise en question ni de retour en arrière, mais une prise d’élan vers l'avant. C’est ainsi que moins de deux semaines plus tard, le chanteur Jake Luppen, le guitariste Nathan Stocker, le batteur Whistler Allen et le bassiste Zach Sutton ont sorti « Flood ».

À la veille de la parution de son dernier single, le band explique : ‘« Paranoid » est la collection d'éclats de soleil collés contre vos paupières après s’être endormi à l'extérieur. C'est un regard dur dans le miroir impitoyable et la réalisation dégrisante que toutes les questions n'ont pas de réponses’.

Comme « Paranoid », « Flood » navigue à l'intersection de la vulnérabilité et de l'urgence. L’elpee filtre des sentiments globaux à travers le type d'arrangements fascinants et d'accroches massives qui ne peuvent être réalisés que par un groupe d'amis qui parlent le même langage musical et émotionnel depuis qu'ils sont enfants.

Tout au long de « Flood », Hippo Campus livre des thèses bien ficelées sur l'autocritique et le pardon, la responsabilisation et le fait de ne pas répondre aux attentes, les relations ratées et la façon d'aller de l'avant.

Nouveau single « Paranoid » à découvrir sous forme de clip là

et « Forget it » est en écoute ici

et « Forget it » est en écoute ici

 https://www.youtube.com/watch?v=qo2OUEOXjmQ

JE 07.11.2024 Les Négresses Vertes
Cirque Royal, Bruxelles
Les billets sont en vente à partir de mardi 27 août à 11 heures

https://www.greenhousetalent.com