Even voorstellen – Pyo – nieuwe single ‘dog & bone’
PYO
Nieuwe single "Dog & Bone"
Pyo is finalist van StuBru's De Nieuwe Lichting 2026!
‎Dog & Bone - Single - Album van Pyo - Apple Music
Ooit afgevraagd hoe postpunk zou klinken, ondergedompeld in het neonlicht van het Hongkong van de jaren tachtig?

Maak kennis met Pyo, kersverse finalist van De Nieuwe Lichting 2026 van Studio Brussel. Gedreven door overweldigende eenzaamheid en de kille stilte van anonimiteit onthult de Brusselse artiest  zijn nieuwe track "Dog & Bone", waarmee hij meteen ook de eerste single van zijn debuutalbum voorstelt.

De single verweeft zijn liefde voor new wave uit de jaren tachtig met de rauwe kwetsbaarheid van moderne emo, en creëert zo een geluid dat tegelijk vertrouwd en ontregelend aanvoelt. "Dog and Bone" blijft hangen in die late-nachtelijke ruimte waarin ogenschijnlijk niets gebeurt, maar alles mogelijk lijkt. Je bent alleen thuis, half wachtend tot de telefoon gaat, ervan overtuigd dat één onverwacht telefoontje je hele leven een andere richting kan geven. Buiten zie je mensen de straat op stromen - lachend, drinkend, zichzelf verliezend - maar jij verlangt naar iets anders. Je bent op zoek naar iets stillers, iets diepers, iets wat moeilijker te benoemen is.

"Dog & Bone" is een rauwe, intieme release van een artiest die ons eraan wil herinneren dat eenzaamheid niet iets is wat we alleen doorstaan, maar iets wat ons in stilte met elkaar verbindt.

OVER PYO
Met een debuutalbum gepland in het najaar van 2026 en steun van Atlantic Records-marketingveteraan Jesse Cannon, is Pyo gestaag bezig een plek te veroveren voor eerlijke emotionele confrontatie in een tijd die wordt gedomineerd door oppervlakkige esthetiek. Het project is diep persoonlijk en geschreven in zijn home studio, maar komt pas echt tot leven op het podium, samen met een band die is gevormd uit vriendschappen van meer dan tien jaar. Samen bouwen ze aan een groeiende live-reputatie, met liveshows die bijna religieus aanvoelen en het publiek achterlaten met één gedachte: waar de fuck was ik?

Op Spotify wist hij met zijn eerdere releases al meer dan 2 miljoen streams te verzamelen, en ook live viel Pyo al op. Naast shows in de belangrijkste clubs in België en Parijs, ging hij reeds op tour in Korea en Japan, waar hij met zijn liveshow imponeerde. In 2026 gaat hij op zijn grootste tour tot nu toe met een grote reeks aan clubshows, speelt hij in het voorprogramma van o.a. Chibi Ichigo, SONS en Gwendoline, en trekt hij langs de festivals.

Pias news – Kneecap announces new album ‘fenian’
KNEECAP ANNOUNCES NEW ALBUM "FENIAN"

"FENIAN" OUT APRIL 24, 2026 VIA HEAVENLY RECORDINGS
first single "Liars Tale" out now
KNEECAP - LIARS TALE (OFFICIAL VIDEO)
06.06.2026 – PRIMAVERA, BARCELONA (ES)
11.06.2026 – PRIMAVERA, PORTO (PT)
02.07.2026 – ROSKILDE FESTIVAL, ROSKILDE (DK)
04.07.2026 – ROCK WERCHTER, WERCHTER (BE)
28-30.08.2026 – READING & LEEDS FESTIVALS (UK)

Belfast's KNEECAP, have today announced details of their new album, FENIAN which is out on Heavenly Recordings on April 24, 2026. It follows their critically acclaimed 2024 album, Fine Art and BAFTA and Sundance-award-winning self-titled biopic.

The trio of Mo Chara, Móglaí Bap, and DJ Próvaí have today also released Liars Tale, the first single from the album which is accompanied by a video directed by Thomas James.

If anyone was mad enough to think KNEECAP would buckle under the pressure exerted by the British political establishment, then listen to 'Liars Tale'. This riotous punk-rave track eviscerates Keir Starmer's craven attempts to silence and suppress Kneecap's movement. The Tories-in-Labour-clothing are the targets. Directly confronting the ludicrousness of politicians coming for artists, all driven by an 80s rock stomp of a riff reinvigorated with rave-punk chaos.

Talking about the track, which was recorded with producer Dan Carey in his South London studio during the album sessions, Kneecap said: "Starmer is a scumbag, don't accept it. There's no good in their politics and the belly of the beast is feeding overseas."

Thomas James, the director, added about the video: "For me, this needed to be punk, absurd, abrasive and wild. An ugly reflection of the world we find ourselves in; utter fucking chaos. We talked around the idea of a 'carnival of distraction' - and for me, this meant as many ideas as would squeeze into the 3 minutes, that embody the 2+2=5 hell-scape we seem to be surrounded by. A whirlwind of Irish mythology, of satire, of anger. A vehicle for what the boys have been through, but likewise, for what everyone is witnessing. It's not often you get to work with a band who have a genuine fire, and a selfless interest in trying to help people. And that for all of us involved, was important. The video became a nightmarish fuck you to the powers that be, with a wry smile and a lubed up prop selection."

More darkness. More confrontation. More craic. More energy. More solidarity. More absolute bangers. And more fuel for the unrelenting engine that powers this unstoppable force. For their remarkable second album, Kneecap have come out fighting. With their second album FENIAN, Kneecap sharpen their sound and expand their vision, delivering a record that is darker, more confrontational, and more assured.

The last 12-months saw the Belfast trio perform one of the the most talked about Glastonbury sets in recent years on West Holts stage, play headline slots at Wide Awake, 2000 Trees & Green Man festivals, make the jump to arena level headliners with shows at  the 3Arena in Dublin, Wembley Arena and OVO Hydro in Glasgow, find themselves in the middle of a media and political maelstrom for vocally advocating for peace and Palestinian freedom at last year's Coachella and release three stunning stand-alone singles, THE RECAP ft. Mozey, Sayōnara a collaboration with Paul Hartnoll of Orbital and No Comment, featuring DJ / producer Sub Focus.

Additionally, having completed a SOLD OUT U.K. and Irish tour at the end of last year, they have also today announced a run of out-store shows for the week of album release which will be followed by a number of EU festival appearances over the summer.

Following two sold-out nights at Dublin's 3Arena and a tour of Japan, 2026 will see Kneecap headline their biggest shows to date, including Crystal Palace Park in London and major festival slots. FENIAN confirms Kneecap not just as provocateurs, but as artists operating at the height of their powers.

The track listing of the album,which features appearances from Radie Peat, Kae Tempest and Fawzi, is as follows:
Éire go Deo

Smugglers & Scholars

Carnival

Palestine (ft. Fawzi)

Liars Tale

FENIAN

Big Bad Mo

Headcase

An Ra

Cold At The Top

Occupied 6

Gael Phonics

Cocaine Hill (ft. Radie Peat)

Irish Goodbye (ft. Kae Tempest)

Pias news – TP Le Green, nieuwe single ‘we all need someone’
TP LE GREEN DEELT NIEUWE SINGLE "WE ALL NEED SOMEONE"
We all need someone - song and lyrics by TP Le Green | Spotify
DEBUUTALBUM "THE EXTRAORDINARY STORY OF ..." VERSCHIJNT OP 6 MAART 2026
29.05.2026 — KVS BOL, BRUSSEL

TP Le Green debuteerde uit het niets met Amen, een aangrijpend nummer dat hij meteen live mocht brengen op ÉÉN in het programma LIVE LIVE LIVE. Het nummer raakte een snaar bij het publiek en belande zelfs op #3 in de Viral 50 playlist van Spotify.

Nu verschijnt We all need someone, de tweede single uit zijn debuutalbum The Extraordinary Story Of ..., dat op 6 maart verschijnt via [PIAS] Recordings. We all need someone' is één lange, warme golf van opzwepende gitaren, doorleefde vocals en hoop. Het nummer draait rond één eenvoudige waarheid: hoe hard je ook valt, je staat weer op ... maar nooit alleen. TP's rauwe maar hoopvolle tekst benadrukt dat we allemaal iets en iemand nodig hebben. "I get back up and smile while I bleed" verwoordt de stille kracht van overleven: kiezen voor het leven, zelfs wanneer het pijn doet

Het nummer groeide tijdens in de opnames in La Frette in Parijs uit van trage piano-ballad tot uptempo rocker. Met Joost Zweegers (akoestische gitaar en backing vocals), Nicolas Thys (bas), Bruno Fevery (elektrische gitaar), Keith Pryor (drums) en TP (piano en vocals) werd het nummer in één take live ingeblikt. Met zijn meeslepende, hypnotiserende sound sluit We all need someone naadloos aan bij het weidse universum van The War On Drugs, Arcade Fire en Wilco.

Horst Arts & Music festival 2026 – volledige line-up
HORST ARTS & MUSIC FESTIVAL 2026 ONTHULT DE VOLLEDIGE LINE-UP

Horst kondigt het muziekprogramma voor 2026 aan en bevestigt het festival als een thuis voor onafhankelijke clubcultuur met een sterke focus op de Belgische scene

De in Vilvoorde gevestigde organisatie heeft zojuist haar muziekprogramma voor 2026 bekendgemaakt en markeert daarmee een bewuste koerswijziging. Van 14 tot 16 mei 2026 keert het DIY-gedreven festival terug naar Asiat Park, met een zorgvuldig gecureerd muziekprogramma dat vertrekt vanuit (r)evolutie in plaats van herhaling. Meer dan 120 artiesten, verspreid over stijlen en genres, worden samengebracht door hun gedeelde toewijding aan de transformerende, verbindende en politieke kracht van dancemuziek. Vanuit deze communitygerichte benadering worden artiesten uit de bloeiende Belgische scene geprogrammeerd naast baanbrekers en opkomende stemmen uit de rest van Europa en de wereld.

In een landschap dat steeds meer wordt gevormd door snelle, makkelijk consumeerbare elektronische muziek, biedt Horst een welkom tegengewicht. Van leftfield bewegingen tot niche-subgenres zet het programma artiesten centraal wier werk bijdraagt aan het bredere culturele gesprek rond clubmuziek, met muzikale integriteit en langetermijninvloed als kernwaarden op de dansvloer. Vanuit die blik opent Horst de deuren voor een line-up die de volledige rijkdom van clubmuziek weerspiegelt, over decennia en continenten heen.

"We zijn niet geïnteresseerd in het herhalen van wat al werkt. Het programma voor 2026 is opgebouwd rond evolutie, met ruimte voor artiesten wier werk diepgang, intentie en een blijvende culturele resonantie heeft. Elke keuze weerspiegelt hoe wij clubcultuur begrijpen als iets dat voortdurend in beweging is, niet als iets dat eindeloos herhaald wordt."
Simon Nowak, Head of Music

Evolutie boven echo
Deze holistische line-up brengt artiesten samen wier werk door de decennia heen heeft weerklonken, zoals de Amerikaanse garage-legende Todd Edwards, Detroit house-pionier Stacey Hotwaxx Hale, Gilles Peterson & MC Rob Galliano en dance music-antropoloog Daphni. Zij delen het podium met artiesten die een volgende evolutie belichamen, van Carré tot DJ Swisha, Moxie, DJ Fart in the Club, Ehua en Yu Su.
Horst toont ook dat twee meer zijn dan één, met duo's en samenwerkingen die muzikaal kloppen en de waardering voor scenes en community benadrukken. Denk aan Call Super & Parris present Can You Feel the Sun, livwutang & Priori, Beatrice M. & Mankiyan, DJ Bus Replacement Service & quest?onmarq, Night Moves (Jade Seatle & Jane Fitz) en meer.
Zoals past bij een festival dat het onvolmaakte omarmt en schoonheid ziet in het onvoorspelbare, bevat het programma ook een sterke livefocus. Met onder meer Barker, Om Unit presents Acid Dub Studies, SnPLO (PLO Man & DJ Spence), Takuya Nakamura en OK EG. Elders slaan DJ's en producers de handen in elkaar voor live sets in verbeeldingsrijke constellaties, waaronder Priori & Patrick Holland als Jump Source en Kaito Winse & Palmbomen II als Kaito-Kai.
Bloeiend, buigend, wordend
De Belgische scene is b(l)oeiend en neemt een centrale plaats in binnen het programma van 2026. Meer lokaal talent dan ooit krijgt prominente tijdsloten, met DJ's en live acts die mee de sonische identiteit van het festival bepalen, over de volledige breedte van het programma. Van clubgerichte selectors zoals AliA, Altinbas, Ben Kamal, Clara D, DJ Rino, Mankiyan, Nefeli, ONEY en Shabz, tot live performances van Natasha Pirard, PiP & Ambroos De Schepper en Jan Loup & Mika Oki. Belgische artiesten bevinden zich hier niet aan de rand, maar in het hart van het festival. Deze lokale verankering weerspiegelt Horsts rol als springplank waar scenes groeien via continuïteit, vertrouwen en gedeelde context.
Hybrid Theories
Over de hele site vervagen de grenzen tussen disciplines. Hybride performances en cross-genre formats doen de scheidingslijn tussen performance en dansvloer verdwijnen. Gilles Peterson met MC Rob Galliano, Susobrino's Susonidos Block Party, DTM Funk's Black Gravity Dance, de première van de hybride live show van de Belgisch-Italiaanse samenwerking Front De Cadeaux, en een unieke afsluitende ceremonie van Le Motel zetten samenwerking en live-uitwisseling centraal.
Daarnaast voegen geselecteerde stage hosts een extra curatorenlaag toe aan het programma. The Lot Radio uit New York en het Brusselse Kiosk Radio kondigen in maart hun gezamenlijke streaming line-up aan, terwijl Resident Advisor het Weaving Weeds-paviljoen co-curateert en daarmee voortbouwt op de focus van vorig jaar op experiment, wave en bassmuziek.
Het kunst- en architectuurprogramma van Horst 2026 wordt eind februari aangekondigd. De laatste tickets zijn verkrijgbaar via www.horstartsandmusic.com

Line-up (A-Z)
1morning – adobeprincess – Akua & Function – Alex Rita & Errol – AliA – Altinbas – Andy Garvey – Axel Boman & Robag Wruhme – babyschön – Barker (live) – Beatrice M. & Mankiyan – Ben Kamal – Bjeor – Bongo Hi-Fi – DJ Bus Replacement Service & quest?onmarq – Call Super & Parris present Can You Feel The Sun – Calm Roots with Alex Rita – Captain Starlight – Carré – Catalina & Selmz – Clara D – CYVIRA – Danilo Plessow – Daphni – Dave Huismans – DeepChord (live) – DTM Funk presents Black Gravity Dance – Dub Punishers (Elisethere & STDJ) & MALIMAN – Echo/Dawn – Ehua – EMA – Emma Caers – Essi – Exuvie – DJ Fart in the Club – Felix K – FOR ALL QUEENS! – Franziska Berns – Front de Cadeaux (hybrid live) – Gabrielle Kwarteng – Gilles Peterson & MC Rob Galliano – Helen Island (live) – Heléna Star – i-sha – Immy – Jaimy – Jan Loup & Mika Oki – Jana Joanna – Jesse G – Jorg Kuning (live) – Jump Source (live) – Kaito-Kai (Kaito Winse & Palmbomen II live) – Kanapee Nordwand – Karen Nyame KG – Keyser – LAURAVIOLI ft MC Divine – Le Motel presents Merry-Go-Round – Leese – Lefto Early Bird – Leonardd – livwutang & Priori – Lola Haro & Vera – Low End Activist (live) – Marc Acardipane – DJ MARIA. – moe. – Moogy Maserati – Moxie – Natalie Robinson – Natasha Pirard (live) – Nefeli – Nelly & Marius Bø – Night Moves (Jade Seatle & Jane Fitz) – OK EG (live) – OK Williams & Tasha – Om Unit presents Acid Dub Studies (live) – ONEY – Philipp Otterbach – PiP & Ambroos De Schepper (live) – Polar Inertia (live) – Radart (live) – Rhadoo – Rick Baguette & Rozevelt – DJ Rino – Shabz – Shungu – smut – SnPLO (PLO Man & DJ Spence) – DJ Sotofett presents Resonance Of Dub ft Ekowmania – spirit blue (live) – Stacey Hotwaxx Hale – Stella K – Studio Vaessen – SUCHI – Susobrino presents Susonidos – DJ Swisha – Takuya Nakamura (live) – Tia Cousins – Todd Edwards

Horst Festival 2026 vindt plaats in Asiat Park, Vilvoorde, van 14 tot 16 mei 2026

Huiskamerconcerten maken Leuven Jazz compleet - Zeven intieme concerten op zondag 29 maart 2026

Met de toevoeging van zeven huiskamerconcerten is het programma van Leuven Jazz 2026 nu volledig rond. Op zondag 29 maart krijg je de kans om uitzonderlijk dicht op de muziek te zitten, verspreid over verschillende sfeervolle locaties in Leuven en Wijgmaal. Deze unieke concertreeks vormt het warme sluitstuk van de compacte festivaleditie.
Tickets via www.leuvenjazz.be

Even voorstellen –The Snuts, ‘summer rain’
THE SNUTS, Nieuwe single "Summer Rain"
"OPEN UP YOUR ARMS AND LET ME IN!"
The Snuts - Summer Rain (Official Video)
De Schotse band The Snuts is terug! De nieuwe single "Summer Rain" is het sterke startschot van een veelbelovend jaar met festivals, een reeks singles en de opvolger van hun album Millennials, waarmee ze hun derde top 3 album scoorden in het VK.

Hun debuutalbum W.L. (incl. hits "Always"  en "Glasgow") uit 2021 werd een glorieuze start van hun carrière en haalde zelfs de eerste plek in de album charts. Na passages op o.a. Rock Werchter en met meer dan 80.000 verkochte tickets in het VK, keren ze nu terug met nieuwe impulsen en staan ze aan de vooravond van hun grootste hoofdstuk tot nu toe.

Het nieuwe "Summer Rain" mag dan wel vrolijk klinken, maar schetst een verhaal over de complexe realiteit van een gedeelde periode van postnatale depressie. Het nummer gaat over de impact van verandering en de angst voor de toekomst, terwijl ze muzikaal met hoopvolle melodieën en een meezing-refrein uitpakken.

OVER THE SNUTS
The Snuts zijn een Schotse indierockband uit West Lothian, geroemd om hun meezingbare refreinen, rauwe eerlijkheid en sterke DIY-mentaliteit. Ze combineren gitaar gedreven pop met emotionele scherpte om de moderne jeugdcultuur, veerkracht en gemeenschapszin in het hedendaagse Schotland te weerspiegelen. In 2021 braken ze razendsnel door met hun debuutalbum W.L. een nummer 1 in de albumcharts te halen.
Sindsdien hebben ze hun reputatie als een van de meest veelbelovende acts van het VK verder verstevigd met onophoudelijk touren en hun gevierde liveshows. In slechts drie jaar tijd behaalden ze drie Top 3-albums in het Verenigd Koninkrijk - een prestatie die onder Britse bands alleen door One Direction is geëvenaard. Met een snel groeiende wereldwijde fanbase sloot de band de campagne rond hun derde studioalbum Millennials (uitgebracht in 2024) af met een triomfantelijke headlineshow in het iconische Hydro in Glasgow. Nu staan ze aan de vooravond van hun grootste hoofdstuk tot nu toe.

Even voorstellen – Chibi Ichigo – nieuwe single, ‘niet voor altijd’

CHIBI ICHIGO
Nieuwe single "Niet Voor Altijd"
Nieuwe EP 'HARDT' op vrijdag 13 februari
Releaseshow @ Botanique: 5 maart
Niet Voor Altijd
Onbetwistbaar onomkeerbaar. Chibi Ichigo is klaar om met haar nieuwe ep Hardt meer dan ooit haar HART te openen en tegelijk HARD te gaan. Nadat ze vorig jaar het voorprogramma van Froukje x S10 en Roméo Elvis x Oscar and the Wolf mocht verzorgen, veroverde ze recent nog ESNS en zet ze elke dansvloer in vuur en vlam met haar dj-sets. Vanaf eind februari trekt ze op een clubtour in Nederland en België, waar ook de gloednieuwe schijf "Niet Voor Altijd" absoluut niet mag ontbreken als gedoodverfde fan-favorite.

"Niet Voor Altijd" schreef Chibi Ichigo vanuit haar rol als grote zus binnen haar gezin. Het nummer gaat over de wens om je geliefden te beschermen, maar ook over het leren loslaten, zodat zij zelf fouten kunnen maken en hun eigen weg kunnen volgen in het leven. Chibi zegt daar zelf over: "Het nummer staat voor dat zolang ik er ben in het leven van de mensen van wie ik hou, ik mijn best ga doen. Niks is voor altijd, wat een eng gevoel is maar ook een fijn gevoel: alles is tijdelijk. De goede dingen en de slechte."
Chibi Ichigo- Hardt
NIEUWE EP – HARDT
VRIJDAG 13 FEBRUARI
HARDT is de nieuwe EP van Chibi Ichigo. Het is een collectie elektronische tracks die verhalen vertellen over familie, liefde en thuiskomen, op de dansvloer of in jezelf. De titel van de EP verwijst aan de ene kant naar Chibi's eigen hart, dat zacht is voor de juiste mensen, en aan de andere kant naar lekker hard gaan op de muziek. See you on the dancefloor!

DONDERDAG 5 MAART @ BOTANIQUE
SAMEN HARD GAAN OP DE DANSVLOER

Hoe Pig Parade Records deze week de WEEK VAN DE BELGISCHE MUZIEK viert

Het is niet de eerste keer dat onze zwijnen speciaal voor de Week van de Belgische Muziek nieuwe releases uitbrengen.
Dit jaar mag je rekenen op The Karma Collective en Lefwerk.
??
Zeven maanden geleden gaf The Karma Collective al een voorproefje met de videoclip Shadow Falsely Seen.
Nu verschijnt het gelijknamige album op alle streamplatformen. Een warm, eigenzinnig album van 15 nummers dat drijft op handgespeelde folk, subtiele samenzang en een tijdloze, licht eigenwijze sfeer die je vandaag amper nog hoort, puur en herkenbaar The Karma Collective.
??
De broers van Lefwerk zitten momenteel midden in het schrijfproces van hun derde album, maar konden het niet laten om de band in hun vertrouwde Stuudio samen te brengen. Daar namen ze een gloednieuwe livesessie op: vier tracks uit hun repertoire van 2020 tot nu, gespeeld in hun huidige bezetting. De nummers kregen een volledig nieuw karakter, met een andere vibe en energie dan bij hun oorspronkelijke release.
Ontdek vier dagen lang op het PPR YouTube-kanaal of via de WEBEMU-pagina van VI.BE hoe Lefwerk klinkt. Ondertussen wachten we geduldig op gloednieuwe muziek.

The Karma Collective - Shadow Falsely Seen (official video)
Stuudio vzw (@stuudio.wetteren) • Instagram-foto's en -video's

Unday records news - Dijf Sanders unveils 'Mooning', a prelude to his upcoming album 'Tangkoa II'
Mooning - song and lyrics by Dijf Sanders | Spotify
With 'Mooning', Dijf Sanders opens the gate to Tangkoa II, the upcoming album due on May 8 via Unday Records. The single, released today, captures Sanders at his most instinctive and untamed: electronic music not as a fixed structure, but as a living organism.

For this new chapter, Sanders feeds field recordings from Vietnam into his self-built machinery, where sound is bent, stretched, and set loose. Nothing is pre-sequenced, nothing obediently loops. Instead, samples and synths are played live, driven by Simon Segers (Sylvie Kreusch, De Beren Gieren), who operates as a human interface between rhythm and circuitry, a true man-machine.

Sanders himself acts as a living effects processor, continuously manipulating sound in real time. What emerges is a form of live composition that is nearly impossible to recreate in a studio context. Each performance, and each recording, exists fully in the moment.

Improvisation is key, and jazz seeps naturally into the music. Vitja Pauwels (guitar), Viktor Perdieu (saxophone), and Louise van den Heuvel (bass) push the sound further into uncharted territory. The result is music that feels raw, trance-like and tribal, balancing precision with surrender.

'Mooning' doesn't aim for perfection, it aims for presence. It is electronic music that breathes, sweats, and occasionally levitates.

'Mooning' is out.