The Sound Of C brengt live muziek in unieke setting in Mechelen

THE SOUND OF C BRENGT LIVE MUZIEK IN UNIEKE SETTING IN MECHELEN

De kogel is door de kerk
Vanaf 9 februari 2025 brengt The Sound of C live muziek in een unieke setting, met als doel mensen samenbrengen door muziek. Een kapel wordt omgetoverd tot een sfeervolle en intieme muziektempel, waar de beleving centraal staat. Alle mogelijke genres komen aan bod, met jonge getalenteerde bands tot meer gevestigde namen. We hebben een zeer breed muziekspectrum voor ogen. Zo wordt elk optreden een klein, ontroerend pareltje.

The Sound of C verwijst met de C naar Chapel of Church, en ook naar het intieme karakter, waarbij de C staat voor 100 in Romeinse cijfers. De baseline is uiteraard een knipoog naar een legendarische song van de Confetti’s uit 1988.

“Ook vanuit mijn professionele ervaring voel ik de nood aan kleinschalige en nieuwe podia.” Bijna alle grote artiesten zijn ooit begonnen op een klein podium, zij het in een plaatselijk café of jeugdhuis, of op een lokaal festival. Vlaanderen heeft vandaag al een breed palet aan muziekpodia, maar tegelijkertijd is er meer dan ooit nood aan nieuwe podia, en zeker kleinschalige. Achter The Sound of C zit ondermeer Annemie Arnauts van Kardini (PR-bureau in de muzieksector), die doorheen de jaren met veel artiesten en kunstenaars heeft samengewerkt.

De locaties
We kiezen voor 'speciallekes'. Zo gaan we van start in The Chapel, gelegen in het hart van Mechelen onder de bekende Sint-Romboutstoren. Het is een voormalige kapel van de Mechelse Congregatie van de Dienstmaagden van Maria en gebouwd in 1856 dankzij privégiften van de Mechelaars zelf. Het is niet alleen een prachtig architecturaal gebouw, maar draagt ook een diepere culturele en historische betekenis. Een locatie met een rijke geschiedenis én veel zin in de toekomst. Eentje die prikkelt en inspireert. We zijn ook te gast bij De Kapel. Op de grens met Hever en Muizen staat de kapel van de Goede Herder, een bakstenen zaalkerkje, opgetrokken in 1936. In 2015 werd deze kapel omgevormd tot een mooie en strakke eventruimte, met als eyecatcher een kleurrijk glasraam van de Mechelse kunstenaar Jean-Pierre Tuerlinckx.
De akoestiek van deze locaties is fenomenaal en leent zich uitstekend voor live-optredens en performances. En er volgen nog meer unieke locaties op termijn. Met onze werking steunen we bovendien graag vzw Helpende Handjes en vzw Warme Gloed.

Stash bijt de spits af op 9 februari 2025 in The Chapel
Singer/songwriter Gunther Verspecht is de spilfiguur achter STASH. Onlosmakelijk verbonden met de single ‘Sadness’ in 2004. Maar Gunther is meer dan de man van de beklijvende rocksongs en meeslepende ballads. Zo kroop hij in 2019 opnieuw in zijn pen, met de plaat WOLFMAN! als resultaat, en eind 2024 was er de plaat SONGS THROUGH IRON, die hij samen met zijn compagnon de route, HT Roberts, voorstelt en waarbij hij diep in zijn ziel graaft. En hij neemt ons maar al te graag mee.

Op 23 maart 2025 staat Hartenvrouwen van Leen De Haes op het programma in De Kapel.
Meer info via https://kardini.be/sound-of-c

Brussels Jazz Festival 2025 - een historische editie voor een tienjarig jubileum!

De tiende editie van het Brussels Jazz Festival bevestigde opnieuw de onmisbare rol van het festival in de Belgische en internationale muziekscene. Met 25 concerten, 2 DJ-sets, en een gedurfd en gevarieerd programma overtuigde dit jubileum het publiek volledig: het festival telde meer dan 7.000 bezoekers en een zaalbezetting van meer dan 98%.

Maarten Van Rousselt, jazzprogrammator bij Flagey: “De afgeladen zalen gedurende tien dagen maakten van Brussels Jazz Festival 2025 een onvergetelijke editie. We mochten artiesten ontvangen die zowel het heden als de toekomst van de jazz belichamen: onder meer Amy Gadiaga, Craig Taborn en het Brussels Philharmonic, Immanuel Wilkins en Bodies wisten het publiek van Flagey te betoveren. Onze artist in residence, Bram De Looze, pakte uit met maar liefst drie concerten, elk op hun beurt uitverkocht. Deze jubileumeditie was een indrukwekkende collectieve prestatie en een ode aan alles wat jazz zo boeiend en levendig maakt."

Artiesten van Jazz re:freshed sloten het festival feestelijk af. Die vernieuwende samenwerking met het Londense label was een groot succes: het publiek genoot van een uniek concert waarbij beloftevolle talenten van de hedendaagse jazz in de schijnwerpers werden gezet.

De volgende editie van het festival vindt plaats van 15 tot 24 januari 2026. Brussels Jazz Festival 2026 belooft opnieuw een ontdekkingstocht langs de grenzen van het genre, met een verrassend en boeiend programma.

www.flagey.be

Adamo krijgt MIA Lifetime achievement award

Tijdens de 17de editie van de MIA’s (Music Industry Awards) worden er awards uitgereikt in 12 publiekscategorieën en 7 sectorcategorieën. De winnaars kennen we pas op woensdag 29 januari, maar vandaag maken organisatoren VRT en VI.BE, het steunpunt voor artiest en muzieksector, al bekend wie de ‘Lifetime achievement award’ krijgt: Salvatore Adamo. De wereldster zal ook optreden tijdens de show in het Antwerpse Sportpaleis.
Alle info en tickets vind je op www.mias.be

Met de 'MIA Lifetime achievement award' eren VRT en VI.BE een artiest die niet alleen muziekgeschiedenis heeft geschreven, maar ook de kracht van muziek als universele taal belichaamt. Salvatore Adamo bewijst dat een goed liedje grenzen overstijgt en harten verbindt. Op 29 januari vieren collega’s en fans zijn carrière. Het is een ode aan de liefde, de muziek en een onmiskenbare grootheid.

Salvatore Adamo: “Graag bedank ik de organisatoren van de MIA’s van harte voor deze onderscheiding. Ze bevestigt de wederzijdse sympathie tussen de Vlaamse Gemeenschap, mijn liedjes en mezelf die er nu al zestig jaar is. Ik ben zeer vereerd en ontroerd.”

Indrukwekkende carrière
Salvatore Adamo is een levende legende. Met een carrière van meer dan zes decennia en ruim 100 miljoen verkochte albums en singles, mag hij zich de bestverkopende Belgische artiest aller tijden noemen. De nu 81-jarige zanger wist generaties te beroeren met zijn warme stem en tijdloze muziek.
Adamo ziet het levenslicht in Sicilië, op 1 november 1943. In 1947 komt zijn vader, net als veel andere Italiaanse mannen, naar België om er te werken in de mijnen. Moeder Adamo en de kleine Salvatore volgden enkele maanden later. Salvatore vindt al snel zijn draai in België en haalt hoge punten op school. Muziek is zijn grote liefde: hij sluit zich aan bij een kerkkoor en luistert bewonderend naar de hits van Jacques Brel en Charles Aznavour. Zijn familie en de jongens van de wijk weten dat hij een aardig stukje kan zingen. En in 1960 ontdekt ook de rest van de wereld dat.
Hij schrijft zich in voor een muziekwedstrijd van Radio Luxemburg. Als 17-jarige trekt hij vol goeie moed naar de finale in Parijs, waar hij met het zelfgeschreven nummer ‘Si j’osais’ tot winnaar wordt gekroond. De overwinning levert hem 10 000 Belgische frank op en de aandacht van enkele platenbazen. Na een moeizaam begin, is het in het voorjaar van 1963 goed raak. Van zijn vijfde single, ’Sans toi, ma mie’, worden in een mum van tijd 100 000 exemplaren verkocht.
De hits volgen elkaar nu in sneltempo op. ‘Tombe la neige’ en ’Vous permettez, monsieur?’ zorgen voor een internationale doorbraak. De jaren erna scoort hij met ‘La nuit’ en ’Si jamais’. In een andere grote hit, ‘Dolce Paola’, bezingt hij de toenmalige prinses Paola, later koningin. Met haar deelt hij de Italiaanse roots. Haar man, koning Albert II, riddert Adamo in 2001.
Zijn muziek klinkt niet alleen in het Frans, maar ook in het Engels, Spaans, Duits, Portugees en zelfs Japans, waardoor hij podia van Zuid-Amerika tot Azië vult. Jacques Brel noemde hem ooit treffend “de tedere tuinman van de liefde”, een omschrijving die nog altijd perfect past bij Adamo’s romantische teksten en zijn kenmerkende, hese stemgeluid.
Ook in België blijft Adamo een icoon. Zijn repertoire is tijdloos, en dankzij artiesten als Arno, die ‘Les filles du bord de mer’ nieuw leven inblies, bereikt zijn muziek telkens weer nieuwe generaties.

MIA’s | woensdag 29 januari 2025 | live te beleven in het Antwerpse Sportpaleis | om 20.50 uur live te volgen op VRT 1 en VRT MAX

www.vrt.be
www.mias.be

Atelier 210, Brussel - events

15-01 Kraak presents Decimus, Natasha Pirard, Orphids
16-01 Saint DX, Usea
17-01 The clubbing night project
19-01 Ket’s new year
22-01 Memorials, Raphaël’s s’améliore
30-01 – 01-02 Marcos Arriola
04-02 Blackout session: Rodolphe Legros & Ensemble Ibo-Lélé (55)
05-02 Science & Cocktails: The invention of writing and the mysteries of undeciphered scripts + BTH

http://www.atelier210.be

Studio Brussel news - Dit zijn de 9 finalisten van De Nieuwe Lichting 2025

Wie bepaalt mee de toekomst van de Belgische muziek?

De finalisten van De Nieuwe Lichting 2025 van Studio Brussel zijn bekend. Maak kennis met Alice Mae, ANDRO!DZ, Arend Delabie, Birame, DRACOBOY, JUNKYARDPOOL, Kaat Van Stralen, SALVIA en Uwase. Drie van hen zullen binnenkort de toekomst van de Belgische muziek mee vormgeven. Met De Nieuwe Lichting geeft Studio Brussel nieuw lokaal muzikaal talent een platform om door te breken en hun muziek te laten horen aan een breder publiek. De wedstrijd is inmiddels een vaste waarde geworden in het ondersteunen van opkomende artiesten binnen de Belgische muziekscene.

Een week vol Belgische muziek richting een spannende finale
Zonet maakte Studio Brussel de 9 finalisten van De Nieuwe Lichting 2025 bekend. De zender ging al voor de dertiende keer op zoek naar nieuw muziektalent. De finalisten werden uit meer dan duizend bands en artiesten geselecteerd door de muziekredactie van Studio Brussel en een professionele jury met muzikant en zanger Thibault Christiaensen (Equal Idiots), Marie Van Uytvanck (Kids with Buns), Faisal Chatar en muzikant, zanger en producer Jeroen De Pessemier (The Subs).
Luisteraars kunnen vanaf komende vrijdag 24 januari een week lang stemmen voor hun drie favorieten via het Studio Brussel-kanaal op VRT MAX. Welke drie dan echt de titel van De Nieuwe Lichting 2025 achter hun naam mogen zetten, maken Eva De Roo en Rik De Bruycker bekend op vrijdag 31 januari vanaf 16 uur in een live-uitzending op Studio Brussel vanuit de Beursschouwburg in Brussel. De drie winnaars treden dan in de voetsporen van onder andere Brihang, Tamino, Equal Idiots, Sylvie Kreusch, Portland en Ise. De drie winnaars winnen airplay op Studio Brussel, prijken op de cover van Knack Focus en krijgen professioneel advies van VI.BE.
De stemming en finale van De Nieuwe Lichting 2025 vindt niet toevallig plaats tijdens de week van de Belgische muziek die start op 27 januari. Studio Brussel draait dan een week lang enkel Belgische muziek en presenteert live vanuit de Beurs in Brussel.

Finalisten
Dit zijn de 9 finalisten (in alfabetische volgorde):
Alice Mae

ANDRO!DZ

Arend Delabie

Birame

DRACOBOY

JUNKYARDPOOL

Kaat Van Stralen

SALVIA

Uwase

Alice Mae - 'Better Ways' (Ninove)
Alice Mae is de muzikale uitlaatklep van, opgelet: Alexia D'hertoge-Martinez. Klinkt adellijk, maar Alexia komt gewoon uit Ninove, waar ze zich recent liet omringen door vier extra muzikanten om live nog meer impact te maken als Alice Mae. Ze maakt al sinds haar 14de eigen nummers en ziet haar muziek als dé ultieme vorm van expressie. Zelf is Alice Mae maar op het randje een 'nineties-kid' te noemen (geboren in '99), maar haar sound is doorspekt met de klanken die ze leerde kennen dankzij de cd-collectie van haar ouders. Dat laatste is ook te horen op haar nummer 'Better Ways', waarin ze op de tonen van een zinderende gitaar haar frustraties eruit lijkt te schreeuwen. Onze jury was na één ademstoot overtuigd van deze, en we quoten de jury: "oorwurm die dagen is blijven hangen."

ANDRO!DZ - 'Forward' (Gent)
Het is dat de drum 'n bass in België kweekt als kleine kolen, want na de internationale successen van Netsky en Rampage komen nu de Gentenaars van ANDRO!DZ - erg ritmisch - aankloppen. Onder het motto "Drum 'n bass moet niet altijd uit een USB-stick komen" hebben de jongens van ANDRO!DZ een eigen live-sound ontwikkeld: met drums, analoge synths en live vocals gaan ze voor een ravy en geflipte sound die zowel kan blazen in de club als op de festivals. 'Forward' is, zoals de titel het aangeeft, de start van hun kling-klang-klinkende toekomst. Jurylid Jeroen De Pessemier, die wel wat kent van dansbaarheid, viel als een blok voor de stuiterende track. Een nummer dat meezingbaar is én barst van de energie en waarmee deze Belgjes volgens hem perfect kunnen aansluiten bij de legendarische Britse drum 'n bass-scene.

Arend Delabie  - 'Stain' (Kortrijk)
Als er op je ID-kaart al zwart op wit een artiestennaam staat, dan moet je het niet verder gaan zoeken. Arend Delabie is een 21-jarig muzikaal Zwitsers zakmes: hij doet het allemaal, alleen in zijn studiootje slash part-time slaapkamer in Kortrijk. En gelukkig heeft Arend de deur al eens laten openstaan, want z'n slaapkamerklanken brachten hem al in het voorprogramma van The Haunted Youth, Marble Sounds, Ão, Mooneye en Kids With Buns. De jury was instant overtuigd vanwege de catchiness en internationale sound en hook van z'n nummer 'Stain'. Een festival-weide-bestendige meezinger die doet denken aan sektarische dansen. Naar 't schijnt zou Arend het liefst een plaat maken waar het van punk naar Franse chanson gaat, en met deze eerste track laat hij zien dat de hybride hem als gegoten zit: 'Stain' zweeft met gemak ergens tussen de reggae, indie en pop. (MayWay records)
Stain - Single by Arend Delabie | Spotify

Birame  - 'The Worst Parts of You' (Gent)
Birame Alloing staat duidelijk het liefst van al ergens te schitteren op een podium; zij het als acteur, zij het met z'n muzikale project Birame. Een project waarin alles draait om spanning: de spanning tussen zijn queerness en z'n achtergrond (als Belgisch-Senegalese jonkie heeft hij heel wat om over te schrijven) en de spanning tussen pop en soul (hij heeft het zelf over 'mellow en soulvol'). De 19-jarige kerel studeert muziek aan het KASK in Gent, waar hij zijn soloproject het afgelopen jaar tot een strakke band heeft omgebouwd. Een band die op de dag van de finale trouwens ook in concertzaal Botanique mag gaan spelen. Birame kreeg de jury over de streep met het nummer 'The Worst Parts of You', dat hen wist in te pakken met een erg aanstekelijke vibe en groove.

DRACOBOY  - 'Fusée' (Brussel)
Steve Charles Manga is een Brusselse-Kameroense ket die helemaal thuis is in het muzikale universum van onze hoofdstad. Onder z'n 'nom de plume' DRACOBOY brengt hij energieke Franstalige rap, waarbij hij invloeden van rap, trap, rock en elektronische muziek samengooit, wat leidt tot een potpourri die hij zelf "Syntrap" noemt. De jury kon hun oren niet geloven toen ze DRACOBOY in 'Fusée' hoorden starten in een new wave vibe, die hij minstens twee keer weer helemaal omgooit op z'n geheel eigen manier. Z'n typerende sound heeft hem intussen trouwens al een serieuze following opgeleverd in de underground. Maar laat je niet misleiden: onder de speelse sound schuilt er een duisternis: in het nummer 'Fusée' beschrijft hij zijn mentale worstelingen. Hij voelt zich vervreemd van een wereld vol waanzin, discriminatie en ongelijkheid en om daaraan te ontsnappen, beeldt hij zich in dat hij met een raket wegvliegt naar de ruimte - of naar een toekomst aan de top.

JUNKYARDPOOL - 'Bernaar' (Gent)
JUNKYARDPOOL zijn drie jonkies die elkaar achter de Gentse schoolbanken leerden kennen. Met als opvallendste lid frontvrouw Fien Muyle, die amper afgestudeerd is aan het middelbaar, maar duidelijk klaar staat om alles af te breken. JUNKYARDPOOL brengt het soort punk waarbij je het liefst zo weinig mogelijk akkoorden en zo veel mogelijk kabaal maakt. Ze stonden al op de Gentse Feesten, maar zouden zeker ook niet misstaan in het voorprogramma van pakweg Amyl & The Sniffers of Bikini Kill. Hun nummer 'Bernaar' klinkt als een echte verleidingsdans, maar dan in het centrum van een kolkende moshpit. Voor onze jury een bevestiging dat punk en rock 'n roll nog helemaal niet dood is, want hun catchy song mag volgens hen nog heel erg lang op de radio te klinken. Fire away, JUNKYARDPOOL is here to stay! 

Kaat Van Stralen  - 'Stop Met Wenen' (Aarschot)
Dat er in Aarschot tuig rondloopt, is bij deze bevestigd, want: Kaat Van Stralen brengt haar mening op de klanken van de punk. Je zou het kunnen omschrijven als kleinkunst 2.0: alsof je de platencollectie van je nonkel door een kapotte versterker jaagt. Kaat is dreigend, agressief en theatraal, maar steeds herkenbaar. In haar nummer 'Stop Met Wenen' schreeuwt ze: "ik heb ook recht, ik heb ook woorden - ik zeg gewoon alles met majeur zeven akkoorden" en dat is eraan te horen. Jurylid Faisal heeft er meteen z'n favoriet mee gehoord: "Kaat Van Stralen heeft een energie die duidelijk enkel Kaat Van Stralen kan brengen én teksten die overtuigen!". Live staat ze trouwens met een hele band op het podium, waardoor die woorden enkel maar harder zullen binnenkomen. (Eightdaysaweek)
Stop Met Wenen - Single by Kaat Van Stralen | Spotify

SALVIA - 'Time' (Brussel)
Het Brusselse SALVIA gaat vol voor de kille sounds uit de jaren 80, of zoals ze het zelf omschrijven: post punk with a Slavic vibe. Die Slavische toets komt van Oekraïense frontvrouw Nicole Selivan, die zich in Brussel wist te omringen met vier zielsverwanten. Voor de biologen en dauwtrippers onder ons: Salvia is een roesopwekkend kruid waar je van kan trippen. Hun nummer 'Time' heeft exact dezelfde uitwerking, volgens onze jury. 'Time' is een nummer dat volgens jurylid Jeroen De Pessemier "zowel lichamelijk als emotioneel diep gaat" én beschikt over een zanglijn die de jury op een simplistische, doch ingenieuze manier kon beklijven. (nieuw bij MayWay records)

Uwase - 'Pedestal' (Brussel)
De Brusselse Uwase gaat steeds op zoek naar haar eigen kleine universum in de wereld van de muziek. Een universum waar ze als kind al kon verdwalen en waarin ze zich de laatste jaren volop heeft verdiept. Zo klonk haar zachte stem al in de Botanique, tussen de line-up van We Are Open én staat Uwase de dag voor onze finale zelfs in de Ancienne Belgique. De 24-jarige Uwase weet dus duidelijk al een langere tijd mensen te overtuigen met haar dromerige sound. Voor 'Pedestal' kreeg ze zelfs Jasper Segers, die we kennen van bij Sylvie Kreusch, zo ver om met haar samen te werken. Voor jurylid Marie Van Uytvanck zit de kracht 'm in de slimme, lieve melodieën en sterk geschreven tekst die het nummer het heerlijke gevoel geven alsof "je iemand nieuw leert kennen, maar meteen voelt dat je voor elkaar bent voorbestemd".

Finale van De Nieuwe Lichting 2025: vrijdag 31 januari vanaf 16 uur live te volgen op Studio Brussel en op het Studio Brussel-kanaal op VRT MAX.

www.stubru.be

DJ-zangeres Le Manou maakt indruk op Eurosong met ‘Fille à papa’!

Manou heeft roots in beide delen van ons land, is perfect tweetalig en één van de weinige artiesten in België, zelfs wereldwijd, die zingen combineert met DJ-en.

'Fille à papa' is een vrolijke popsong met muzikale invloeden uit de housemuziek van de jaren 90. De tekst is een ironische knipoog naar alle nepo baby’s ter wereld “maar wel met het nodige respect voor wat die vaak op eigen kracht bereiken” zegt Le Manou.
Le Manou - Fille a Papa van Le Manou.wav

Muziek zit in de genen van Manou Maerten en op achtjarige leeftijd volgde ze al pianolessen aan de academie, gevolgd door ballet, gitaar, notenleer en zangles. Ook de schijnwerpers zijn Manou niet vreemd want in 2009 nam ze deel aan Junior Eurosong waarin ze tweede eindigde na Laura Omloop. Na haar passage bij The Voice Belgique vier jaar later behaalt Manou haar masterdiploma muziekproductie in Gent.

Manou's veelzijdigheid blijkt opnieuw wanneer ze in 2015 zangeres wordt van de drum 'n bass band AKS, waar eerder ook Selah Sue en Laura Groeseneken bij zongen.
Manou groeide samen met haar Vlaamse papa en Nederlandse mama op in het kleinste stadje van België. Omgeven door de betoverende natuur van Durbuy werd ze ondanks haar dyslexie samen met haar drie zussen perfect tweetalig opgevoed.
Samen met partner in crime én liefde van haar leven Domien Cnockaert realiseert Manou in 2020 hun droomproject: DURBUY MUSIC. Een studiocomplex met negen muziekstudio's midden in de natuur, met als doel artiesten, auteurs en producers samen te brengen om nieuwe muziek te schrijven en zo een creatieve incubator te zijn voor de hele Belgische muzieksector.

Als ambitieuze onderneemster streeft Manou naar meer gendergelijkheid in de muziekindustrie, van de studio tot op het podium. Haar artiestennaam ‘Le Manou’ symboliseert dan ook haar missie om een diversiteit aan talenten te vertegenwoordigen en anderen te inspireren om hun dromen na te jagen. Haar liefde voor muziek en haar vastberadenheid om barrières te doorbreken maken van haar een unieke toevoeging aan onze nationale scene én de ideale kandidaat om in 2025 aan Europa te tonen wat Belgische vrouwen allemaal in hun mars hebben!

VK Vaartkapoen, Sint-Jans Molenbeek – concertreeks

25-01 Bruce Ice invites  Peet, Martha Da’Ro, Leblanc, …
Dinsdag 28 januari: VK Unplugged 004 NSANGU, Jazz Sanusi
Woensdag 29 januari: JES Talent Showcase
Vrijdag 31 januari: V-Kurated #8 Fred Gata, JAZMYN, Jengman + Wutangu
Zondag 2 februari : Cloudshaper Day BAELY, Pyo, KRANKk, Bombataz + DJ Global Wax

www.vkconcerts.be

Even voorstellen - Het Nieuwe Normaal – In my mind
HET NIEUWE NORMAAL - 'In My Mind', single
Wagonmaniac
Release: 20 januari 2025
https://www.youtube.com/watch?v=o7oBPal5QeI

Met de release van hun debuutsingle 'Bad Habits' heeft Het Nieuwe Normaal zijn start niet gemist. Radio Willy pikte het nummer op en benoemde de band in 2024 tot Belofte van de maand december. Dit leidde tot uitgebreide airplay, een live studiosessie en een optreden in samenwerking met Het Depot. Met hun cover van 'Glory Box', het iconische nummer van Portishead, gooide Het Nieuwe Normaal hoge ogen. De DIY-videoclip van 'Bad Habits' kreeg een exclusieve première op de toonaangevende muziekblog Dansende Beren.

"Bad Habits klinkt alsof de nineties helemaal terug zijn!" – Musiczine

Als Het Nieuwe Normaal de toon zette met hun debuutsingle 'Bad Habits', dan trekt hun nieuwe single 'In My Mind' je mee de dieperik in. Het nummer schakelt een tandje hoger in intensiteit en raast verder op het pad dat de band met 'Bad Habits' is ingeslagen. De gitaarriffs zijn krachtiger, de sfeer donkerder en het tempo sneller dan ooit.

In 'My Mind' is misschien wel het meest persoonlijke nummer van de aankomende debuut-EP. Het gaat over verdwalen in de mist van je eigen geest, omgaan met neurodivergentie en trauma, en niet begrijpen waarom je doet wat je doet – niet weten waar naartoe te gaan als je thuis geen bescherming biedt. Geïnspireerd door John Lennons “primal-scream” nummer 'Mother' draagt 'In My Mind' een emotioneel gewicht, maar met een stevige popbasis die de luisteraar in zijn greep houdt.

Frontman Maxime Rouquart over de inhoud van het nummer: "Wanneer ik terugkijk op de allereerste nummers die ik schreef als tiener, ben ik verbaasd over de brute eerlijkheid en rauwheid van die teksten. In de loop der jaren schreef ik steeds meer met de handrem op, of bedacht ik fictieve verhalen die fungeerden als filters, waardoor ik me op een veiligere manier kon uiten. Uit angst om kwetsbaar te zijn, censureerde ik eigenlijk een belangrijk deel van mezelf. Verhalen omarmen die mij gevormd hebben, was een beangstigende maar ook bevrijdende stap in mijn evolutie als songwriter. Maar het is vooral het geluid dat de band creëert, zorgvuldig opgebouwd door het gitaar-duo Laurent Honoré en Neal Truyaert, dat me inspireerde om mijn schrijfstijl te veranderen. Ik heb geleerd dat je een veilige ruimte nodig hebt om kwetsbaar te kunnen zijn en Het Nieuwe Normaal biedt mij die ruimte.

Distributie: Wagonmaniac

File under: Nirvana, The Breeders, Sonic Youth, Barkmarket, Millionaire, Queens of the Stone Age

Op vlak van liveshows heeft de band er al een aardige bootcamp opzitten. Zo speelden ze in hun korte bestaan al voorprogramma’s voor The Guru Guru, Captain Kaiser, Mauro Pawlowski en de Amerikaanse band A Deer A Horse. Met twee singles onder de arm en in afwachting van de release van de debuut-EP is de band alvast te zien op deze locaties:

1 maart, De Nachtwacht, Tielt (w/ Maria Iskariot)
29 maart, Den Trap, Kortrijk
26 april, Know Your Feelings, Oostende
Meer data tba

Het Nieuwe Normaal is: Maxime Rouquart, Laurent Honoré, Neal Truyaert en Robbe Anckaert

Even voorstellen - Lisa O’Neill Shares new single ‘Homeless In The Thousands (Dublin in the Digital Age)’ featuring Peter Doherty

https://www.youtube.com/watch?v=z9ZTHXsz3RU

Cavan songwriter Lisa O’Neill releases a new single today on Rough Trade Records - ‘Homeless In The Thousands (Dublin in the Digital Age)’ featuring Peter Doherty. This is not the first time O’Neill has written about social injustices on the cusp of a change.  Songs like Rock the Machine about unemployment in the Dublin dock lands, When Cash Was King about the move to a cashless society and Violet Gibson about the Irish woman who attempted to assassinate Mussolini in 1926 – this new song was written in response to the growing issue of homelessness in Dublin and Ireland. 

Lisa met Peter Doherty  last summer and this is the second song they have collaborated on.  She also joined The Libertines onstage at the Dublin Olympia last September for a moving rendition of ’Night of the hunter'

From Lisa -
“We write what we see.  I have lived in Dublin City for 24 years .  As winter 2024 approached, this is the song that came to me.  And here are some thoughts on why I’ve chosen to put it out at the start of this new year.

As our new Government make plans to rejuvenate our capital city centre, by spending to embrace the streets, its history, its buildings (occupied and empty) and its artists, I hope my song will help them recall what is truly at the heart of this, and any city or community around the world.  At the heart of the city is the people of the city. They are the pulse.  If the pulse stops, the heart stops.

Kindness is a human strength.
Housing is a human need.

January 2025, and Ireland has a housing crisis that is off the charts. It is 109 years since Padraig Pearce stood outside the GPO on Dublin’s O’Connell Street and read The Proclamation of the Irish Republic.

‘The Irish Republic is entitled to, and hereby claims, the allegiance of every Irishman and Irishwoman. The Republic guarantees religious and civil liberty, equal rights and equal opportunities to all its citizens, and declares its resolve to pursue the happiness and prosperity of the whole nation and of all its parts, cherishing all the children of the nation equally, and oblivious of the differences carefully fostered by an alien Government, which have divided a minority from the majority in the past’

Outside that same GPO today you will find several charities operating soup kitchens to help feed those in need.  To name a few The Muslim Sisters of Eire, Hope in the Darkness Soup Run and Dublin Herb Bike - all of whom have been providing hot and nourishing meals, sleeping bags, care, attention and hope to people that need their services.   These charities, amongst many others, have been operating for at least a decade…

Introducing by-laws to regulate these soup kitchens, as our newly formed government is trying to do now, will hide the harsh reality of homelessness from the eyes of society.

The problem will not go away by unseeing.
The problem can only be resolved by seeing and helping.”

Musicians who helped make this track - Peter Doherty for vocals and lyrical contribution, Brian Leach on Hammered Dulcimer and Banjo, Joseph Doyle on Double Bass, Colm Mac Con Iomaire on Violin, Cormac Begley on Concertinas and David Odlum for production and mixing.

It’s been a remarkable few years for Irish songwriter Lisa O’Neill. Her acclaimed recent album All of This Is Chance ranked highly on many critics 2023’s Albums of The Year Lists. Amongst the wealth of praise, Gideon Coe at BBC 6 Music picked it as his Album Of The Year. It was No. 3 in Mojo Magazine’s Folk Albums Of The Year, and No.24 in their main Albums Of The Year List. Bob Boilenat NPR deemed it his No.3 Album of The Year and it was one of Songlines’ Top 10 Albums Of The Year and Uncut Magazine’s No.17 Album Of The Year and at No. 33 with The Quietus.   May 2023 saw Lisa make a memorable appearance on Later with Jools Hollland.

A raconteur in the truest sense of the word, O’Neill is a five-time BBC Folk Award nominee and her previous album Heard a Long Gone Song was named The Guardian’s 2019 Folk Album of the Year.   She had 2 songs feature in Peaky Blinders – Blackbird, her own composition, and an adaptation of Bob Dylan’s All the Tired Horses soundtracked the final scene of the epic TV drama.

All Of This Is Chance took O’Neill’s inimitable voice to greater heights, or depths, depending on which way you look at it. Throughout all eight songs on this album, it feels like she is writing in a constant state of wonderment. Not only a portrait of the artist in love with nature, but one perplexed by the ever-expanding gulf between it and modern society. O’Neill sings across that divide while simultaneously digging deep into the land, eyes transfixed on a universe of colourful birds, and beyond them stargazing into the atomized constellations of outer space of which we ourselves are fragments.

Comedyshows news - COREtec Dôme wordt in juni omgetoverd tot comedytempel. Drie comedians spelen er elk een arenashow

In juni 2025 spelen comedians Hans Cools, Arnout Van den Bossche en Jade Mintjens in de Oostendse COREtec Dôme, dat werd vandaag aangekondigd. Vanaf 19 juni zal de basketarena van Oostende worden omgedoopt tot comedy arena, waar de drie comedians drie dagen na elkaar elk hun solo show zullen spelen. Elke avond biedt plaats voor 4.000 toeschouwers. Hans Cools bijt de spits af op donderdag 19 juni, gevolgd door Jade Mintjens op 20 juni. Arnout Van den Bossche sluit de comedydriedaagse af op zaterdag 21 juni. Tickets en info via www.comedyshows.be

De COREtec Dôme in Oostende is niet langer louter een basketarena, dat is naderhand wel duidelijk. In 2020 vonden er al twee comedyshows plaats, van Jacques Vermeire en Preuteleute. Na de coronabreak lijkt de arena nu ook echt gelanceerd als showarena, een Lotto arena aan zee, zo klinkt het bij organisator Comedyshows.be. In maart staat Brihang in de COREtec Dôme, in april K3, in mei Preuteleute, en nu dus in juni het drieluik aan shows van Hans Cools, Jade Mintjens en Arnout Van den Bossche. Dat die arenashows in Oostende plaatsvinden is geen toeval vertelt Pieter De Wulf van Comedyshows.be: “We beginnen de zaal ondertussen goed te kennen. In het verleden stonden we hier al twee keer, en in mei komen we opnieuw naar hier met Preuteleute. Bovendien heeft deze zaal heel wat troeven. Ze is vlot bereikbaar, zonder echte verkeersknooppunten en er is parking naast de deur. Ook met het openbaar vervoer, middels een tramhalte aan de COREtec Dôme is de zaal vlot bereikbaar. Uiteraard leent Oostende zich er als stad ook toe om er overnachting bij te boeken en er een weekendje van te maken. Daarenboven proberen we de mensen nog extra faciliteren door een diner aan te bieden voorafgaand aan de show. Wie dat wil kan dus voor de show in de arena en een Vlaamse klassieker komen eten”.

Hans Cools gaat verder: “Het is de grootste show uit mijn carrière, dus dat is wel bijzonder. Ik had mijn tournee afgesloten in Concertgebouw Brugge, op 8 januari. Die tournee is gegroeid door mond-tot-mondreclame, hoe meer ik speelde, hoe meer mensen wilden komen kijken”. En die sneltrein dendert dus voort. Op donderdag 19 juni staat Hans Cools, die overigens in Oostende studeerde, in de COREtec Dôme Oostende. We trappen een open deur in als we Hans Cools bestempelen als nieuwe rijzende ster aan het comedy firmament. Vorig jaar brak hij nog het zaalrecord in Ieper, niemand stond met dezelfde voorstelling ooit zoveel de Ieperse Stadsschouwburg als Cools. Hij stond er maar liefst elf keer. De speellijst van de comedian bulkte van de uitverkochte shows. Waar het in het begin vooral ging over West-Vlaamse shows, komen er nu ook meer en meer shows buiten de provincie bij waaronder twee keer in Capitole Gent en het Zuiderpershuis Antwerpen. Nu komt er in Oostende nog een allerlaatste kans om de debuutvoorstelling “Cools en zonen” van Hans Cools te bekijken.

Ook voor Jade Mintjens zal het een spannend moment zijn. “Ook voor mij wordt het de grootste show uit mijn carrière. Bijzonder benieuwd wat het gaat geven om een arenashow te spelen” aldus Mintjens.

Arnout Van den Bossche is dan weer niet aan z’n arenaproefstuk. Hij speelde in 2020 al twee maal voor een uitverkochte Lotto Arena.“Hoewel het niet de eerste keer is, blijft het toch spannend om in zo’n grote dôme te spelen. Ik deed dat al eens in de Lotto en het brengt toch heel wat met zich mee. De zaal ziet er overigens wel bijzonder fijn uit, het blijft ergens een compacte zaal ondanks dat het een arena is. Door de bouw van de zaal, blijf je dicht op het publiek, er blijft connectie. Ik kijk er enorm naar uit”

PRAKTISCHE INFO
COREtec Dôme Oostende
Hans Cools - "Cools & zonen" // donderdag 19/06/2025
Jade Mintjens - "Bedankt om te komen" // vrijdag 20/06/2025
Arnout Van den Bossche - "Coach" // zaterdag 21/06/2025

www.COMEDYSHOWS.be