Lokerse Feesten 2021 - DAG 1 - Goose, The Haunted Youth - Rock’n’Beats pieces!
Lokerse Feesten 2021
Grote Kaai
Lokeren
2021-07-30
Véronique Govaert
Zondag 11 augustus 2019 middernacht vertrokken we hier na een knaller van een afsluiter van Belgische makelij, inderdaad Oscar and the Wolf, wie had toen kunnen vermoeden dat we zo lang op onze honger zouden moeten blijven zitten … Mijn nichtje al zeker niet, die won toen op de slotavond een duo-ticket voor de volgende editie LF, nooit een vrolijkere snoet gezien als toen ? …
Het programma LF 2020 was zo goed als klaar maar toen trok de corona-de stekker eruit. Ons hart bloedde, maar met veel geduld en nog veel meer sympathie en medeleven voor de LF organisatie keken we reikhalzend uit naar editie LF 2021, het is een hoofdzakelijk Belgische versie geworden, maar wie maalt daarom, we zijn hier, we zitten hier!
Inderdaad, we zitten, in bubbels van vier, bediening aan tafel. Waar er normaal tot 14.000 gasten verwelkomd kunnen worden, dwingen de beperkingen tot een 1.600 feestvierders, ttz 400 bubbels. Plekken worden vlot ingenomen, wind & regen laten we zijn gang gaan, een waterzonnetje verwarmt onze rug en laat de rock’n’beats nu maar los.
De regenhoezen worden van het materiaal gehaald en de eer valt te beurt aan de Hasseltse band The Haunted Youth opgebouwd rond frontman Joachim Liebens om de LF, editie 46 af te blazen. Vooral gekend van de nummers “Teen Rebel” en “Coming home”, het eerste wordt dan ook ingezet als opener en het laatste als hekkensluiter. Daartussen krijgen we nog een 5-tal nummers met verve gebracht door de 5 koppige band. De sound neigt naar dromerige pop gelardeerd met gitaarriffs wat het geheel héél erg catchy maakt. Een klein technisch mankement kan de pret niet drukken, een nieuw verlengsnoer brengt soelaas en ‘it works’ en daar gaan ze weer …
Dat Joachim het Lokerse publiek in het Engels toespreekt, ach dat zijn details … we genoten en begrijpen hun succes in het (verre) buitenland. Wanneer de laatste noten van hun set weerklinken barst er een regenbui los, maar de zon was niet snel genoeg weg, met resultaat een dubbele regenboog boven het podium … Een mooiere manier om af te ronden konden we zelf niet verzinnen.
En dan is het toch vooral aftellen naar de main act, van Limburg naar West-Vlaanderen, meer bepaald Kortrijk, waar GOOSE triomfeert en creëert. Het podium wordt razendsnel omgebouwd, muziekinstrumenten verdwijnen en verschijnen, gitaren worden getemd of beter nog … gestemd. Het is een komen en gaan on stage tot alles naar behoren blijkt en Jolien Roets (Q-music DJ en zelf Lokerenaar) Goose mag aankondigen.
Of er gedanst zal worden ? We staan in de startblokken, ‘bring it on’ Mickael. En of hij dat doet … met “Lucifer” staat het niveau gelijk op punt en daar wijkt de band niet meer vanaf. De nummers knallen door de lucht en geen mens staat nog stil, “Heaven”, “Control”, “Call me”, “Something New”, … allen passeren ze de revue en allen worden ze gesmaakt … Ongelofelijk dat zo een compacte Teisco Synth zoveel verschillende geluiden kan voortbrengen. En meer dan begrijpelijk dat wereldconcerns als Audi, Coca-Cola, Dior in Kortrijk gaan aankloppen voor commerciële doeleinden. Kwaliteit herkent kwaliteit, laat dat duidelijk wezen.
Wij deinen verder mee op de tonen van “Can’t stop me Now”, “Black Gloves”, “Words”, … dat zalige “Words” wordt lekker lang uitgesponnen en dan verdwijnen de heren even om terug te keren met “What you need” waarbij Mickael van het podium springt en gaat wandelen van bubbel naar bubbel. De security zweet peentjes, maar het publiek vindt het geweldig en alles verloopt gedisciplineerd, dat moet gezegd. Ik weet niet te zeggen wie meer genoot, hij of wij …
En dan gaat het dak er helemaal af met het fenomenale “Synrise”; goede wijn behoeft geen krans en zo is het ook hier. Genieten van de bovenste plank, wat een Topschijf, wat een Topband.
Volgens de heren was dit hun beste concert ooit in Lokeren, we geloven het graag ?
Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/foto-s/festival/lokerse-feesten-2021.html
Organisatie: Lokerse Feesten, Lokeren
Gent Jazz Festival 2021 - Loverman, Absynthe Minded en Eefje De Visser - In de Zevende Hemel
Gent Jazz Festival 2021
Bijlokesite
Gent
2021-07-16
Jasper Vanassche
Gent Jazz Festival 2021 - dag 8 - In de Zevende Hemel
James De Graef is student pop piano en muziekproductie aan het KASK & Conservatorium, de School of Arts van HOGENT en Howest. Zijn alter ego Loverman warmt het publiek op met zijn verrassende stem en dito songs. Het zijn allemaal verhaaltjes over de dingen des levens waar we allemaal wel eens mee te maken hebben. Heel herkenbaar en oprecht gebracht.
Bert Ostyn is ondertussen al lang geen student meer. De Vichtenaar viert dit jaar de vingtenaire van zijn band Absynthe Minded, en dat zal Gent Jazz (toevallig ook 20 edities jong) geweten hebben. Ze zullen je meeleiden doorheen ‘twee decennia van belpopgeschiedenis’, belooft het programmaboekje, en het programmaboekje heeft altijd gelijk. Absynthe Minded brengt een mix van oude hits en okselfrisse nieuwe nummers, voor de gelegenheid in een swingend jazz-kleedje gestopt. Vorig jaar lieten ze met ‘Riddle of the Sphinx’ hun zevende langspeler op ons los, en dit jaar vormt best-of album S’aved Along the Way’ een ware bloemlezing van straffe poprock-muziek. Veel inspiratie dus om uit te putten.
Hoewel de laatste vijf nummers op ‘Saved Along the Way’ leuke covers zijn uit Ostyns gesmaakte deelname aan Liefde Voor Muziek, krijgen we vandaag geen “Zeven Anjers, Zeven Rozen”; wel “Heaven Knows”, “Echo Chamber”, en het prachtige “Space” om mee te beginnen. Iets later herkennen we het nieuwe “Easy” en het onvermijdelijke “End of the Line”. Na opnieuw recente schijven als “Cherry Picking” en “Mixing the Medicine”, zingt iedereen uit volle borst mee met de klassiekers “Moodswing Baby “en “My Heroics, Part One”. De afwisseling werkt wonderwel en de veertigjare Ostyn lijkt in de vorm van zijn leven.
De ganse band straalt geluk uit tijdens hun samenspel. Sergej Van Bouwel en Toon Vlerick gaan wild tekeer op respectievelijk hun bas- en elektrische gitaar, Laurens Dierickx behandelt zijn keyboard alsof het een plechtig orgel uit de Sint-Pieterskerk iets verderop is, en Isolde Lasoen drumt als vanouds op hoog niveau. Terwijl iedereen nog nageniet van “Envoi”, springt de groep opnieuw het podium op voor twee rake bisnummers: “The Passenger” - dus toch een link naar Liefde Voor Muziek! - en “The Execution”, de instant classic vanop ‘Jungle Eyes’. Het moet gezegd, Absynthe Minded legt de lat enorm hoog.
Of dit bij Eefje De Visser voor stress zorgt? Geenzins, zo blijkt. Tien jaar geleden leerden we De Koek kennen, en in 2013 blies ze ons helemaal omver met het innemende ‘Het Is’, om uiteindelijk vorig jaar met de plaat ‘Bitterzoet’ helemaal door te breken. De zwoele synths van Annelie de Vries en Daan Schepers, de donkere drums van Klaas de Somer, en natuurlijk de bezwerende dansjes van Aysha de Groot en Wieteke Wijte, ze dragen allemaal bij aan deze oog- en oorverblindende ervaring. Een enorme spiegel boven de artiesten zorgt voor unieke lichteffecten, de catchy songs doen de rest.
Na opener “Storm” volgt meteen de monsterhit “Bitterzoet”, het publiek is op die manier direct mee, maar neer blijven zitten is een hele opgave, zeker als het volgende lied “Staan “heet! Met de vierklapper “Controle”, “Zwarte Zon”, “De Parade”, en “Oh” bewijst Eefje dat zij en alleen zij hét album maakte waarmee wij de lockdown(s) doorkwamen. Verder toont ze ook aan dat haar zwangerschap haar niet tegenhoudt om synchroon de choreografie van Aysha en Wieteke te volgen, en ondertussen moeiteloos iedereen te betoveren met haar heerlijke stem. “Maak Het Stil“ en “Lange Vinnen” zijn de prachtige afsluiters van een wondermooie avond, we voelen ons werkelijk in de zevende hemel.
Een dikke pluim opnieuw voor de programmatie van deze ‘Back to Live’ jubileum-editie van Gent Jazz.
Neem gerust een kijkje naar de pics op http://www.gentjazz.com
Organisatie: Gent Jazz Festival, Gent
Gent Jazz Festival 2021 - Tutu Puoane, Lady Linn en Jef Neve - Het mysterie van klasbakken
Gent Jazz Festival 2021
Bijlokesite
Gent
2021-07-13
Jasper Vanassche
Gent Jazz festival 2021 - dag 5 - Het mysterie van klasbakken
Tutu Puoane is een fenomeen. Punt. Tot zover de korte samenvatting van het eerste concert op de vijfde Gent Jazz-dag. Haar leven leest als een roman. Geboren in Pretoria, 1500 kilometer verder verhuisd om in Kaapstad haar droom na te jagen: zangeres worden. Ontdekt door de Nederlandse pianist Jack van Poll, die erg onder de indruk was van Tutu’s relaxte présence op het podium. Zo komt ze ook over tijdens deze druilerige vooravond. Tutu’s kwartet (met ook Ewout Pierreux op piano, Clemens van der Feen op bas en Dré Pallemaerts op drums) maakt heerlijk chille muziek waarbij je helemaal kan wegdromen. Haar stem heeft een enorm bereik, en ondanks het overtrokken wolkendek krijgen we een lekker zomers gevoel.
“I am gonna build it with my voice, that’s the only thing I have got to give”. Maar ze heeft echt wel meer te bieden. Ze werkte reeds samen met toppers als Bart Peeters, maar ook op zichzelf toont ze moeiteloos aan dat ze overloopt van talent. “Somewhere past forever, the world is listening”. Zelden kreeg een voorprogramma de tent én wei zo stil en aandachtig. “Love is Elastic” doet ons zowaar de armen uitstrekken en ritmisch klappen. Even later volgt een nummer in het Xhosa, de Zuid-Afrikaanse kliktaal klinkt die de song helemaal doet viben.
Afsluiten doet ze met de gevleugelde woorden "I will not live in boxes". Dat klopt ook wel, je kan onmogelijk één label kleven op haar muziek.
Een mix van genres die mensen raakt en laat genieten, het hokjesdenken met gemak overschrijdend.
Na Tutu Puoane is het de beurt aan Lien De Greef, vergezeld van haar partner Filip Vandebril. Lady Linn in duo vormt een intieme variant op haar vertrouwde Magnificent Seven, waar Vandebril ook al de bas verzorgde. Starten doet Lien met een uitgeklede versie van “Never Grow Old”, bij het daaropvolgende nummer gaat ze zelf achter de piano zitten. We krijgen enkele naakte versies van haar bekende nummers, zo komt “Slowly” onder andere heel mooi uit de verf. De oorsprong van deze opener van haar voorlaatste album ‘Keep It a Secret’ is helemaal geen geheim. Het koppel vertelt vol trots hoe ze dit lied schreven tijdens Liens eerste zwangerschap, in volle verwachting van hun eerste zoontje. De prikkelende pauzes in dit nummer doen ons naar meer verlangen.
Lien excuseert zich omdat ze bij de pianonummers met haar rug naar een deel van het publiek zit. Toch benadrukt ze haar dankbaarheid voor het feit dat ze hier mag staan ‘tout court’. Het is duidelijk een thuismatch voor het duo uit Sint-Amandsberg, zo laat “I Don't Wanna Dance” iedereen mee klappen en knikken, hier en daar swingt er zelfs een been vanonder de tafeltjes van vier.
Een cover van Fleetwood Mac en het sterke bisnummer “High” zorgen voor een staande ovatie, en het publiek blijft rechtstaan voor de boeiende afsluiter “Here We Go Again”.
Het is de avond van de girlpower... En Jef Neve. België’s bekendste componist bracht vorig jaar ‘Mysterium ‘uit, een plaat waarvan hij zelf zegt “I invite you to get lost with me in my fantasy world where surprises are never far away”. Verrassend klinkt het wel, fris ook. Een jazzband zonder drummer, maar bijgestaan door drie tenorsaxofonisten (Nicolas Kummert, Bruno Van der Haegen en Andy Dhondt), Pieter Kindt op bastrombone, de Deense Jasper Høiby op contrabas en de Nederlands trompettist Teus Nobel brengt Neve complexe en toch eenvoudige arrangementen. Alles vloeit losjes in elkaar over en vormt een gevarieerd en broeierig geheel.
Wereldklasse van eigen bodem, zo kan je deze avond vol klasbakken nog het best resumeren.
Tot zover de iets langere samenvatting van drie topconcerten.
Neem gerust een kijkje naar de pics op http://www.gentjazz.com
Organisatie: Gent Jazz Festival, Gent
Dunk!festival 2021 - Dunk!2021 online
Dunk!festival 2021
Zottegem
2021-05-13 t-m 2021-05-15
Erik Vandamme
Opnieuw kon Dunk als festival niet doorgaan door de coronapandemie. Dit jaar besloot de organisatie, door de cancel, een 'Dunk!2021 online edition' uit te werken. De fans konden achttien bands in drie dagen bewonderen van 13 tem 15 mei. Er was zelfs een forum waar de Dunk liefhebbers, de bands en de organisatie gezellig met elkaar konden keuvelen. Een prachtinitiatief, dat de festivalsfeer online ten goede kwam; al is het uiteraard nooit de echte live beleving.
'Dunk!2021 online' was eentje om in te kaderen.
Ohja, vorig jaar werd nog een soort 'Dunk!radio' uitgewerkt Het verslag kun je hier nog eens nalezen
dag 1 - donderdag 13 mei 2021 - Een uiterst genietbare, verschroeiende sound
N (****) is een van de meest actieve, geprofileerde Duitse drone/ambient kunstenaars. Sinds de vroege jaren '90 heeft hij meer dan 50 platen uitgebracht. Op zijn eentje op het podium, laat hij aanvoelen alsof er een band van tien man op het podium staat. De kleurrijke beelden tonen een magisch visueel effect.
Er is sprake van een golvende sound die balanceert tussen luidruchtige donderslagen en ingetogenheid. N zorgt voor onverwachtse, verrassende wendingen , waarbij een strak keurslijf uitblijft . Door de variatie tekent N voor een totaalbeleving van extravertie en introspektie.
We citeren even Endless Dive (****) ‘ Endless Dive is een instrumentaal project uit Tournai (België), van vier muzikanten. De band levert energieke post-rock , laat verschillende invloeden horen en brengt melancholische verzen en punk riffs aan’.
Een gevoel van intens welbehagen bezorgt Endless Dive je vanaf de eerste gitaar riff. Alsof je in een rollercoaster zit en er een overweldigend gevoel tussen angst, verbijstering en waanzinnige vreugde heerst. Een klein uur lang word je letterlijk meegevoerd en gehypnotiseerd. Magisch gewoonweg.
De post metal act Stories from the Lost (****) is afkomstig uit Zottegem . We zagen hen al in 2012 op Dunk!. ''Veelbelovend naar de toekomst toe'' schreven we toen.
Negen jaar later zien we een band die straf in het genre klinkt door de verschroeiende sound en de variërende vocals , die ingetogen, dreigend kunnen zijn. Een huivering door merg en been, waanzinnig sterk. Een duidelijk volwassen band in het genre dus.
Glass Museum (*****) ofwel Antoine Flipo (synths) en Martin Grégoire (drums) drukken sinds 2016 hun stempel in een grensverleggende jazzsound. In 2019 verscheen nog een prachtplaat, 'Reykjavik'. De recensie kun je hier nog eens nalezen
“Het perfecte huwelijk tussen jazz, postrock en elektronische muziek'' schreven we.
In dit postrock gerelateerd festival is Glass Museum door de jazz sounds en de improvisaties van piano en drums een sterke aanvulling.
De leden voelen elkaar perfect aan . De twinkelende piano en de bedwelmende drums zijn uiterst genietbaar. Sterk dus.
Celestial Wolves (*****) - Toen we hen in 2013 zagen op Dunk! schreven we: '' Op basis van hun muzikaal talent, denken we dat Celestial Wolves het nog ver zal brengen. Geef ze nog een tijd om te groeien in hun kunnen , en het komt allemaal wel goed.''
Elke plaat opnieuw weet de band ons aangenaam te verrassen. Bij elk optreden waarbij je denkt 'de grens is ondertussen wel bereikt' wordt die opnieuw verlegd .
Op Dunk!2021 online was het gewoonweg indrukwekkend door de hemelse gitaarriedels, de hete baslijnen en de drums; het tempo wordt telkens opgedreven naar een demonische climax Waardoor het lijkt alsof de aarde onder onze voeten begint te daveren.
Compleet omver geblazen werden we … Wat een optreden!
Op het forum van Dunk!2021 online schreef ik: ''who needs Mogwai or Explosions in the Sky if you have Celestial Wolves?''
Brutus (*****) was de laatste gig vanavond . We zijn en blijven onder de indruk van de zingende drumster en de muzikanten die het tempo naar een onaards niveau doen stijgen. Brutus is uitgegroeid tot een belangvolle band . Hun spelplezier is van jonge wolven die klaar staan om iedereen muzikaal te verscheuren. Ze zijn sterk op elkaar ingespeeld. Klankentovenaars.
De energie en de kracht van Brutus is een emotioneel geladen bommetje . Verdomd goed!
dag 2 - vrijdag 14 mei 2021 - Grensvervaging tussen Hemel, Hel en Aarde
De Nederlandse Drones/doom sensatie Flowers (***1/2) mag de tweede avond openen. De zompige drums, de lekker op doom uitgesponnen riffs en de donkere, ijzingwekkende vocals doen subtiel denken aan Black Sabbath. Diezelfde sfeer als van deze doom/heavy metal grootheid komt naar boven drijven. Flowers is vooral zichzelf, door die drones perfect aan doom te connecteren, dat als een donkere walm over ons hoofd drijft. Er zit een psychedelische kantje aan dit duo. Enig minpuntje is dat het materiaal een beetje teveel in dezelfde lijn ligt , wat het op den duur wat monotoon maakt .
Over naar Turpentine Valley (****) - De uit Zulte afkomstige postrock/metal band is aan een sterke opmars bezig. De band bracht recent nog een ijzersterke plaat uit, die overal goed werd onthaald.
Lees hier de review .
In het genre is het technisch hoogstaand wat ze doen. Turpentine Valley weet de melodie te behouden , injecteert verrassende, onverwachtse wendingen en deelt harde mokerslagen uit. Beklijvend allemaal. Wat een liveset.
Astodan (****1/2) is een Belgische postrockformatie, een kruising tussen AmenRa, Pelican en Mogwai. Hun onderwerpen over de dood enzomeer spreken tot de verbeelding; de nieuwste schijf 'Bathala' (2020), is een conceptalbum over begrafenisrituelen.
De recensie hier
Het occulte, mystieke en donkere blijft live overeind. Binnen een doomachtige sfeer, tekent Astodan voor een intense trip maar het onderbewustzijn. Waanzinnig allemaal , de rituele verhalen uit hun platen worden letterlijk op het podium tot leven gebracht..
BRUIT ≤ (*****) is een post-rock/modern klassiek kwartet uit Toulouse, Frankrijk. De band overtuigde recent nog met 'The Machine Is Burning'. Ze worden vergeleken met Godspeed You! Black Emperor. De combinatie van die magisch mooie gitaarriedels, percussie, de alom aanwezige strijkers en de spoken words zorgen voor een bedwelmende, hypnotiserende trip en doen je wegdromen in diepe gedachte. Intens eigenzinnig gaan ze te werk . Wat een muzikale schoonheid.
We Stood Like Kings (*****) zet die lijn van BRUIT ≤ voort. Bij BRUIT ≤ waren het de strijkers die de toon aangaven, bij We Stood Like Kings komt de klemtoon op het pianospel. Deze band verlegt de grenzen tussen klassiek en post rock, en verlaat hiermee de comfortzone. Een intens beklemmende sfeer en overweldigend gevoel creëren ze.
Ze verwarmen je ziel door die virtuositeit; zoals op “Beethoven Moonlight”, een stuk van Beethoven wordt hier uitgekleed, zelfs heruit gevonden zonder dat ze gezichtsverlies lijden.
Briqueville (*****) is de afsluitende act en na al dat goeds tussen Hemel, Hel en Aarde; de grenzen vervagen en zij nemen ons mee naar de diepste krochten van de Hel. Ook vanavond laten zij zich zien van hun meest occulte en donkere kant. Zonlicht in hun sound wordt uitermate geweerd, alsof vuurtongen van de hel onze voetzolen likken. Wat een intens , bezwerend, huiveringwekkend gevoel.
Tot slot een pluim voor de lichtman, die zorgt voor een pracht visueel effect en sfeerschepping bij elk van de optredens . Een meerwaarde!
dag 3 - zaterdag 15 mei 2021 - Sprookjes van duizend en één nacht binnen een donker kader
Stratosphere (*****) is het drone/ambient-project rond Ronald Mariën . Op zijn eentje zorgt hij voor een aparte sfeer , alsof een pak muzikanten op het podium staan. Stratosphere zorgt voor een intense beleving. Hij gaat uitgekiend, intimistisch te werk. Een staaltje van innerlijk genot. Monotoon gaat het tempo omhoog en wordt het een ellenlange hypnotiserende trip, tot je er ‘zen’ van wordt.
ROOK (*****) maakt het aspect duisternis tot een kunstvorm . Een uniek beleven. De Gentse band bracht in 2019 een eerste EP uit, 'I'.
De recensie lees je hier
Ze gaan verschroeiend hard tekeer of het klinkt gevoelig intimistisch in een donker kader , zowel qua instrumentatie als qua vocals. Een occult tafereel borrelt op. In die filmisch donkere brij, wordt het zonlicht nauwelijks verdragen.
Bolt Ruin (****) is het muzikaal project van elektronicavirtuoos Brecht Linden. ‘Bolt Ruin schrijft de soundtrack naar overgroeide industriële braakliggende terreinen’, lezen we op de vi.be-pagina van dit éénmansproject.
‘Apocalyptisch’ is het woord dat zowel op zijn debuut (2019) als van het optreden op BRDCST-festival in de AB, Brussel Ancienne Belgique, mag uitgesproken worden .
“Het angstgevoel bekruipt je steeds en je kruipt dichter tegen elkaar aan als Bolt Ruin je bij de keel grijpt met een verschroeiend donker tapijt" schreven we over de titelloze schijf. Live zet hij dit volledig over ; het overvalt ons steeds opnieuw, en onderhuids voelen we een mysterieus, huiverachtig sfeertje, niet vies van enig experiment. Wat een prikkeling.
Pothamus (****) is een trio uit Mechelen die met hun debuut 'Raya' een bonte mengeling speelt van sludge, doom en sfeervolle postrock. We ervaren een dunne lijn tussen licht en duisternis . Intens emotioneel klinkt het; beelden worden opgeroepen.
De recensie lees je hier
Live gaat het combo wisselend te werk, zalvend , naar een wervelstorm toe en allesvernietigend . Een muzikale puinhoop, chaos , maar pakkend, intrigerend, prikkelend boeiend.
"Listening to 'de Portables' is like travelling without a road map or compass." lezen we op de bandcamp pagina van de Portables (****1/2) . De band is al van 1996 bezig . Een eigenzinnige band trouwens, die graag improviseert en zich niet in een hokje laat duwen. Een divers klankentapijt horen we , waarbij ze balanceren tussen toegankelijkheid en moeilijk in het gehoor liggend materiaal.
de Portables zijn al vijfentwintig jaar bezig , het zijn muzikale avonturiers die ervan houden buiten de comfortzone te treden.
Amenra (*****) - hoeven we hen nog voor te stellen? De aarde davert door hun overweldigende sound en Colin perst alle lucht uit zijn longen . Wat een beladenheid, wat een emotie. Het zindert allemaal na.
AmenRa bracht hier op ‘Dunk!2021 online’ een akoestische set.
Een verslag eerder lees je hier (september 2020, Schouwburg, Kortrijk) . En ferm onder de indruk was men.
Ook nu krijgen we er rillingen van . Schitterend wat ze gewoonweg neerzetten, in een kring rond elkaar gezeten. Een stilleven waarbij je geconfronteerd wordt met het einde van het leven. Het is, lijkt een zachtmoedig binnenwandelen in het Hiernamaals.
Niet dat het allemaal dood en verderf is . De gezapige cover “Het Dorp” klinkt nostalgisch en pakkend, mede door Colin’s emotionele vocals.
Amenra weet de duisternis perfect aan te voelen, ook in hun materiaal in akoestische versie. Bepalend in Amenra’s muzikaal proces zijn de vocals van Colin , hij raakt ons op erg emotionele , gevoelige wijze en hij hoeft nu zelfs zijn keel niet schor te schreeuwen. Kippenvelmomenten dus.
Ik noteerde voor mezelf 'Hier zijn geen woorden voor, om te omschrijven wat ik nu heb gevoeld' . Ook de ‘day after’ geniet ik na van dit magisch gebeuren , diep onder de indruk. Onbeschrijflijk mooi!
Organisatie: Dunk!festival, Zottegem
Leuven Jazz 2021 - B-Jazz Rewind 2021- Daahoud Salim Quintet + Nagløed - Klinkt dansbaar én ontroerend!
Leuven Jazz 2021
30cc
Leuven
2021-05-08
Erik Vandamme
Door de coronamaatregelen kan de B-Jazz International Contest 2021 ook dit jaar niet plaatsvinden. Je krijgt intussen vijf bijzondere onlineconcerten waarbij we de winnaars van de voorbije vijf edities koppelen aan een jonge, beloftevolle Belgische jazzgroep. Op die manier behoudt de organisatie het internationale karakter van B-Jazz en geven ze tegelijk de lading Belgisch jazztalenten een podiumkans. Alle sets zijn live, maar zonder publiek, opgenomen.. Op de vijfde en laatste avond staan op het menu: Daahoud Salim Quintet + Nagløed
Nagløed (****) - "Nagløed kon wel het geesteskind zijn van Thom Yorke, Nils Frahm en Mark Guiliana, maar het zijn drie Gentse rakkers die dit muzikaal avontuur aanvatten in 2017.", lezen we in de introductie op de website van Leuven Jazz en dat is eigenlijk niet zo ver gezocht.
De elektronica laagjes balanceren tussen ingetogenheid, bevreemding en geknetter als een haardvuur. De bedwelmende drums en gitaar, laten een veelzijdige band horen. De stem van Dillian Fevry doet denken aan Thom Yorke.
Muzikaal krijgen we een kleurenpracht "een klankwereld waar de luisteraar met plezier in verdwaalt", lezen we in de introductie. En dit klopte zeerzeker bij deze livestream!
Daahoud Salim Quintet (****) - De winnaars van de B-Jazz International Contest 2017, Daahoud Salim Quintet mogen deze reeks B-Rewind afsluiten.
De band bestaat uit: Daahoud Salim, (piano); Bruno Calvo, (trompet); Pablo Martinez, (trombone); Hendrik Mueller, (bas ) en Sun-Mi Hong, (drums).
We krijgen een bijzonder concertbeleving … in twee delen weliswaar, met eerst Bruno, Hendrik en Sun-Mi die vanuit Nederland een concert brengen; gevolgd door een duo concert van Daahoud en Pablo in Spanje.
Wat biedt dit? Je hoort twee verschillende kanten van deze band: De Nederlandse kant die gebruik maakt van zompige baslijntjes en aanstekelijke koperklanken die perfect op de bedwelmende drums aanvullen en de dansspieren aanspreken
In het tweede deel is er de virtuositeit van pianist Daarhoud die je ontroert; de registers worden opengetrokken door de prachtklank van Pablo Martinez . Het geheel klinkt dansbaar én ontroerend!
Enig minpunt … Spijtig genoeg waren alle vijf niet samengekomen , waardoor het niet compleet aanvoelde …
Organisatie: Leuven Jazz + B-Jazz International Contest + 30cc, Leuven
B-Jazz Rewind, een alternatief programma door Leuven Jazz en B-Jazz International Contest, is aan z’n vierde avond. Vanavond is er het beloftevolle jonge jazz collectief RVB Quartet en Aishinka, de winnaars van B-Jazz International Contest 2019.
RVB Quartet (****) - Rebekka Van Bockstal (gitaar), Marius Couvreur (drums), Otto Kint (contrabas) en Elias Storme (sax) openen als RVB Quartet. Dit quartet brengt voornamelijk composities van gitariste Rebekka Van Bockstal, geïnspireerd op de hedendaagse jazzgrootheden Gilad Helselman, Mark Turner en Wayne Shorter.
RVB Quartet creëert een sound waarbij vooral de saxofoon overheerst. De aanstekelijke gitaarriedels en de knetterende drumsalvo's , die naar pure rock muziek neigen, sluiten echter perfect op die bijzonder jazzy klinkende sax en contrabas aan., Ze gaan erg gevarieerd te werk, de sound klinkt aanstekelijk, groovy en energiek . Op die manier tekenen ze voor het perfecte huwelijk tussen rock en jazz.
Aishinka (*****) - Ook Aishinka klinkt intrigerend en afwisselend. Ze combineren jazz met Oost-Europese sounds , meerbepaald de traditionele Bulgaarse muziek. Een versmelting die de beide werelden met elkaar verbindt en een geluid die tot de verbeelding spreekt.
De folkloristische gezangen en de sound is bedwelmend , aanstekelijk en werkt in op de dansspieren . Improvisatie en avontuur zijn belangvolle elementen. Het maakt het geheel boeiend en sterker . Wat een bondgenootschap tussen beide muzikale culturen.
De comfortzone tussen rock, folk, Balkan en jazz wordt verlaten. We krijgen een kleurrijk palet die vertrouwd, avontuurlijk van aard is en de creativiteit doet opborrelen. Sjiek.
Organisatie: Leuven Jazz + B-Jazz International Contest + 30cc, Leuven
Leuven Jazz 2021 - B-Jazz Rewind 2021 - livestream - RVB Quartet + Aishinka - De comfortzone tussen rock, folk en jazz verlaten
Leuven Jazz 2021
30CC
Leuven
2021-05-01
Erik Vandamme
Red Rock Rally 2021 - livestream - Een dynamische klankentapijt en een fijn dansfestijn
Red Rock Rally 2021
Entrepot
Brugge
2021-05-01
Erik Vandamme
We citeren: ''Op 1 mei 2021 organiseren we, 'Artists Unlimited',-voor de 27e maal - ons festival in het hartje van Brugge. Dit jaar niet in 'ons' Astridpark maar in uw kot! Omdat de kans heel klein is dat er op 1 mei al versoepelingen komen , maken we er een LiveStream-editie van. Thuis, in je kot, tuin ... -isterierwifi?- brengen we het festival op je scherm. Dit jaar voorzien we een beperkt programma tussen 17 & 22u."
Een overzicht
Bun (***1/2) - Bun werd opgericht in januari 2020 en is het soloproject van sing-songwriter Brecht Vanvyaene, ook bekend als gitarist bij Miava. Zijn muziek katapulteert je naar de gouden jaren van de Britpop, maar neemt je af en toe ook mee naar de americana sound. Een perfecte kruisbestuiving.
Het klinkt totnutoe goed. Hij heeft een emotievolle stem en een band vol groeimogelijkheden. Hij kan zich nog verder ontwikkelen in het genre.
Ruby Grace (****) - We citeren (de vi.be pagina van deze getalenteerde artieste): ''Ruby Grace mengt kitscherige elementen met electropopbeats en soul. Haar zeldzame, krachtige stem, die doet denken aan Amy Winehouse, is een van haar meest opvallende kenmerken.''
Mooi alvast om deze artieste te omschrijven.
Hoe dat live klinkt? Zonder afbreuk te doen aan de instrumentale pareltjes die de muzikanten uit hun instrumenten toveren is het Louise Vanoppen, die - bewust of onbewust laten we in het midden - de meeste aandacht naar zich toe trekt.
Louise Vanoppen heeft een bijzonder soulvolle, sensuele stem. Samen met haar muzikanten brengt ze een wisselende boeiende sound, hypnotiserend en lichtjes dansbaar. die het beeld oproept van een sprookjeswereld .
Haar kitschy synthpop/soul kan een breed publiek aanspreken. We zijn benieuwd.
Wegens een positieve COVID test van een van de muzikanten moest It It Anita helaas verstek geven.
Sylvie Kreusch (*****) kon het festival online afsluiten . Ze neemt je mee op bijzondere plaatsen in een mysterieus, spooky kader tussen licht en donker . Een bezwerende , bedwelmende , huiverende sound , die zalvend , vlijmscherp kan zijn, ondersteund van haar even intrigerende vocals. Ook de registers kunnen worden open gegooid. Een wervelstorm. Een aparte trip en beleving.
Een optreden van Sylvie Kreusch is altijd een intense, bijzondere gewaarwording, die je in diepe trance brengt. Een dynamisch klankentapijt en een fijn dansfestijn.
Organisatie: Red Rock Rally - Artists Unlimited
In het kader van Spot on Jazz werd een heuse Solidude Records label night georganiseerd, helaas nog steeds niet met publiek. Via livestream kregen we enkele belangvolle artiesten en bands in het jazzgenre: H A S T, Bestiaal, Skordatura feat. Jozef Dumoulin & Mäâk. De laatste is zelfs een primeur, want het is hun eerste echte live voorstelling aan een groot publiek. Het werd een oorverdovend, beklijvend totaalspektakel.
Het ‘oorverdovende’ nuanceren we en interpreteren we best in ‘de intensiteit van hun sound’.
We overlopen even
H A S T (*****) opgericht door altsaxofonist Rob Banken is een instrumentale band geworteld in jazz, heavy rock en improvisatie; ze openen overtuigend, verschroeiend met deze elementen. De sound van H A S T is gebouwd rond die sax, die emotioneel klinkt, ondersteund van broeierige gitaarriedels, een bedwelmende bas en een knallende percussie. Ze lieten een diepe indruk na.
Line up: Rob Banken – altsax; Artan Buleshkaj – gitaar; Roeland Celis – gitaar; Cyrille Obermüller – contrabass; Elias Devoldere – drums
De formatie Skordatura feat. Jozef Dumoulin & Mäâk (*****) tekent voor het totaalspektakel . We citeren eerst eens uit de bio ''Met rollende ritmes, scherpe injecties, hoekige grooves, momenten van humor en een buitenaards geluid dat af en toe doet denken aan de intergalactische funk van Battles, kookt Skordatura een sudderpot van ideeën."
Die pot kookt voortdurend over door de niet aflatende virtuositeit van Jakob Haghebaert (gitaar), Bas Bulteel (Fender Rhodes, keys), Joshua Dellaert (bas) en Sebastiaan Vekeman (drums).
Voor de gelegenheid krijgt dit gezelschap de steun van Mâäk , een avantgardistische jazzformatie in ons landje. Jozef Dumoulin, brengt vuurwerk uit z’n keys . Het zorgt voor sfeer en ambiance. Dit was een muzikale wervelstorm , hier werd het kookpunt bereikt. Sjiek.
Line up: Sebastiaan Vekeman: drums, compositie; Joshua Dellaert: basgitaar, compositie; Jakob Haghebaert: gitaar; Jozef Dumoulin: keyboards; Laurent Blondiau: trompet, arrangement; Jeroen Van Herzeele: tenorsax; Michel Massot: tuba; Gregoire Tirtiaux: altsax, arrangement
Bestiaal (*****) schudde ons muzikaal stevig door elkaar. Ze stonden in voor een golvende sound , hartverscheurend en chillend van aard . Ze flirten met geluidsnormen, oorstrelend en (geluids)overschrijdend; gevoeligheid en extravertie kruisen elkaar. Bestiaal tekent evenzeer voor dit gevarieerd totaalbeleven. Hun klankentapijt benadert de perfectie en biedt ruimte in improvisatie en experiment. Meesterlijk hoe ze je bij het nekvel grijpen!
Line Up: Sebastiaan Vekeman: drums & compositie; Jakob Haeghebaert: gitaar; Sebastiaan (Bas) Gommeren: contrabass
Organisatie: Spot On Jazz + ART-SPOT.BE + Solidude Records + MetX Movingmusic + Gent Jazz Festival, Gent
Spot On Jazz 2021 - H A S T, Bestiaal en Skordatura feat. Jozef Dumoulin & Mäâk - livestream - Een oorverdovend, beklijvend totaalspektakel
Spot on Jazz 2021
CC De Grote Post
Gent
2021-04-28
Erik Vandamme
Leuven Jazz 2021 - B-Jazz Rewind 2021 - livestream - Florian Favre Trio + Abstract INC. - Intrigerend spel tussen lichtvoetigheid en bittere ernst
Leuven Jazz 2021
30cc
Leuven
2021-04-24
Erik Vandamme
In het kader van 'B-Jazz Rewind', worden op vijf avonden de winnaars van de vijf voorbije edities van 'B-Jazz International Contest' gekoppeld aan enkele beloftevolle bands.
Deze keer zijn dat : Florian Favre Trio + Abstract INC. Een overzicht
Abstract INC. (****) - Eind september 2020 presenteerde gitarist Machiel Heremans het debuut van zijn Abstract Inc., een Brussels sextet met enkele internationale namen. Naast Daniel Jonkers (Nederland) treffen we ook Leonard Steigerwald (Duitsland) en Abel Jednak (Frankrijk) aan op deze EP, die in vier nummers een staalkaart geven. De band had deze EP zeer graag live aan een publiek voorgesteld, helaas lukt dat nog niet, alternatief is in deze coronafase de livestream.
Abstract INC start de set op sprookjesachtige wijze. Een bedwelmende piano wordt gekoppeld aan een groovy sax, verfijnde gitaarriedels en drumvellen, die oogstrelend worden bespeeld. Het is uitnodigend, prikkelend, aanstekelijk, om in een fantasiewereld te verdolen en te vertoeven. De ultieme insteek, die gemoedstrust over jou brengt.
Na die ingetogen start, slaagt de band erin je halverwege de set plots te verrassen. Hun wendingen in de sound door een mysterieus klinkende sax toont de veelzijdige blik van Abstract INC. Ze treden buiten hun comfortzone en balanceren tussen intimiteit, aanstekelijkheid en furieuze uithalen. We houden hen best in het oog in het genre …
Florian Favre Trio (****1/2) - Ze waren de winnaars van de ‘B-Jazz International Contest’ 2016. Florian Favre Trio , de band rond pianist Florian Favre, gaat gevarieerd , avontuurlijk te werk. Ze houden van contrasten en uitersten in het jazz genre. De golfbewegingen en speelsheid intrigeren en de dansspieren worden geprikkeld. De luisteraar geniet van het visueel prikkelende schouwspel tussen energieke vuurkracht en de ingetogenheid. De muziek versterkt het visuele en omgekeerd.
Florian Favre Trio verrast telkens en brengt een spannend spel tussen lichtvoetigheid en bittere ernst. Bijzonder trio!
Organisatie: Leuven Jazz + B-Jazz International Contest + 30cc, Leuven
Balkan Trafik Festival 2021 - livestream - Een energiek dansfeestje
Balkan Trafik Festival 2021
Brussel
2021-04-22 t-m 2021-04-25
Erik Vandamme
Balkan Trafik! De editie in 2020 moest al worden aangepast door de Covid-pandemie, ook nu in 2021 moest er worden gesleuteld aan het livegebeuren. Het multi-artistieke festival, van 22 tot 25 april, bood een volledig digitaal programma dat kan worden ontdekt via een nieuwe mobiele app en op de website van het festival.
De muzikale omlijsting was drie dagen. Een verslag.
Info op https://www.balkantrafik.com/
dag 1 - donderdag 22 april 2021 - Energiek!
Programma: Gipsy Groove, The Rocking Beez feat. Amparo Sánchez & Nele Karajliç en Dubioza Kolektiv
Gipsy Groove (****) - We citeren even uit de biografie ''Gipsy Groove, opgericht in 2010, speelt authentieke Balkan Romani muziek, geïnjecteerd met andere muzikale invloeden zoals jazz, reggae, funk, ska, drum and bass, enz. Gipsy Groove is de enige band in Kosovo die dit soort muziek maakt. Hun optredens zijn charismatisch, energiek en vaak geïmproviseerd. Hun muziek is niet alleen een geweldig geluid om naar te luisteren, maar het nodigt lichaam en geest uit om te bewegen en na te denken over kwesties als rechtvaardigheid, discriminatie en racisme en om actie te ondernemen. ''
Vanaf de eerste tune dompelt het gezelschap je onder in een feestelijke sfeer, klarinet en sax zorgen voor een zomerse vibe, terwijl een lekker aanstekelijke gitaar en drums op de dansspieren inwerken. De charismatische frontman/zanger Bajram Kafu Kinolli beschikt over een warme, soulvolle stem.
De temperatuur stijgt bij hun sound. Gipsy Groove klinkt gevarieerd, soms wat intimistisch, ingetogen maar vooral trekken ze spontaan alle registers open, opgezweept door hun frontman Kinolli. Kortom, we krijgen een overtuigend, ontspannend, kleurrijk, dansbaar feestje.
The Rocking Beez feat. Amparo Sánchez & Nele Karajliç (*****) - We citeren: “Dit Rocking Beez concert is je ticket voor een prachtige rit door een opwindend muzikaal landschap: van traditionele liederen uit de Balkan tot Gipsy muzikale tradities gerestyled in een rollende two-step raket, of songs die underground Yugo of Spaanse rock, vermengen met sevda, rumba, reggae of punk rock. Voor de presentatie van deze speciale Balkan Trafik Festival creatie, zullen de muzikanten van de Rocking Beez (Rocking from Belgium to South East Europe) vergezeld worden door de legendarische Servisch-Bosnische artieste Nele Karajli? en de bekroonde Spaanse "mestizo zangeres" Amparo Sánchez.
The Rocking Beez is een aangenaam collectief die technisch sterk voor de dag komen. Klankentovenaars die spelplezier uitstralen, aangespoord door een fijne frontman, vocaal sterk en een begenadigd trompettist. De blazers zijn groovy en we krijgen in z’n totaliteit een aanstekelijk klankentapijt dat aanzet tot dansen.
The Rocking Beez entertainen hun publiek thuis, sporen ze aan tot handclaps , zangpartijen en dansen. Een energiebommetje dus!
Amparo Sanchez is met haar bijzondere stem en uitstraling een ware Spaanse furie, en dan moet de amicale komediante en top componiste Nele Karajliç nog komen …De registers worden nu volledig opengetrokken .
Ze tekenen voor een wervelend dansfeest. Het wordt een aanstekelijk set met knettergekke uitspattingen door het Zuiders getinte sfeertje . Het doet je verlangen naar lange zomeravonden. De temperatuur stijgt naar een absoluut hoogtepunt . Wat een finale , wat een dansfeest.
Dubioza Kolektiv: (*****) - Dubioza kolektiv is een Bosnische avant-garde hiphop/reggae/ska/dub/punk/rockgroep die een crossover-stijl hanteert aangevuld met Balkan en elektronische muziek. Ze hebben politiek-sociale songwriting en ingesteldheid.
Frank Zappa zei het ooit 'Does humor belong to music'. Dubioza Kolektiv neemt dit gegeven ter harte; energiek , gedreven gaan ze te werk. De genres worden door de mallemolen gehaald. Stilzitten is onmogelijk. Absurditeit wordt tot kunstvorm verheven. Muzikale gekte! Wat een fijn dansfeestje …
dag 2 - vrijdag 23 april 2021 - Het perfecte huwelijk tussen Balkan en jazz
Op dag twee stonden volgende bands op de affiche: Naked, Balkan Jazzovi Quintet feat. Theodosii Spassov & Ibrahim Maalouf en Bernard Orchestar
Naked (*****) - In de biografie over Naked lezen we op de website: ''Naked's vurig corpulente mix van traditioneel muziekerfgoed uit de Balkan met swing en free-jazz, is de soundtrack van de band's eeuwige zoektocht naar ware muzikale identiteit.''
En dat is ongeveer hoe dit concert ook aanvoelt: opzwepende klanken, improvisatie van soundscapes en ruimte voor experiment, zorgen ervoor dat we hier geen typische Balkan band te horen krijgen. Naked trekt op avontuur in de jazz/Balkancultuur. Ze zijn een te ontdekken band. De versmelting van blazers en viool, die je ook hoort bij de zigeunergemeenschap, bewijzen dit. Het is een interessante en mooie kruisbestuiving van deze stijl en cultuur.
Balkan Jazzovi Quintet feat. Theodosii Spassov & Ibrahim Maalouf (*****) - We citeren even: "Balkan Trafik festival heeft jazzmannen Nathan Daems & Vasil Hadzimanov gevraagd om toonaangevende artiesten uit België en de Balkan samen te brengen in een nieuw exclusief project. Samen zullen ze het repertoire componeren en arrangeren, dat deels originele en traditionele composities bevat, opnieuw gearrangeerd, gejazzificeerd en/of gebalkaniseerd. De groep bewijst dat jazz en Balkan muziek een gemeenschappelijke basis hebben waaruit op natuurlijke wijze spectaculaire nieuwe muziek ontstaat’.
Een Balkan melancholie vermengt zich met jazz en er is ruimte voor improvisatie. Het beste van twee werelden komt samen in een bedwelmend geluid, met grote sterren als Theodosii Spassov en Ibrahim Maalouf. Een bijzondere mix.
Onlangs hadden we een fijn interview met top jazz drummer Antoine Pierre. Op de vraag, ''wat is jazz anno 2021 voor jou'' kregen we als antwoord : ''ik kan deze vraag niet beantwoorden, er zijn wel 150 antwoorden op deze vraag''.
Toen we Balkan Jazzovi Quintet hoorden, was dit het eerste waar we aan dachten. De zin voor improvisatie is groot. De percussie , de blazers, contrabas en opzwepende piano zijn groovy en doen je wegdromen. De muzikanten stralen, in hun technische bagage, veel spelplezier uit en stilzitten is onmogelijk.
De eerste gast is Theodosii Spassov, een Bulgaarse jazzmuzikant die kaval speelt. Hij staat open voor avontuur en zet een adembenemende performance neer. Hij voegt er een folklore touch aan toe. Zijn vocale inbreng is even opmerkelijk als subtiel.
Gala Alia, winnares van The Voice Kids 2020, heeft een warme, sensuele, hypnotiserende stem, die ons in beroering bracht.
De befaamde componist van Frans-Libaneese jazz, Ibrahim Maalouf , is de volgende gast. De trompettist doet de grenzen tussen jazz en Balkan nog meer vervagen. Hij creëert een weemoedige folklore sfeer van de Balkan.
Balkan Jazzovi Quintet is een voornaam project op die manier , die met hulp van deze gasten, voortdurend de grenzen aftast in deze genres. Hun virtuositeit en improvisatie kunnen we maar onderstrepen.
Bernard Orchestar: (*****) - We citeren ''Na twee zelfgeproduceerde EP's komen deze joggers van een nieuw tijdperk terug met een nieuwe atletische en feestelijke set, opgevoerd met elektronische klanken. De band herneemt het Balkan genre op een vrije en moderne manier, verlegt zijn grenzen, breekt zijn eigen remmingen af en nodigt je uit om naar andere gebieden te reizen. De kopersubstantie is er nog steeds, brullen meer dan ooit, maar ze voegden een romantische Oosterse poptoets toe aan het geheel, wat het door en door hedendaags maakt: muziek van gisteren van morgen, om vandaag te ontdekken!''
De blazers en koperklanken geven de toon aan; hiphop, raps en elektronica bieden net dat ietsje meer. Het zijn die elementen die Bernard Orchestar bijzonder interessant maakt. De basis van de Balkan blijft behouden, maar ze tekenen hier voor een galactische reis door deze inbreng . Een unieke combinatie en wat een muzikale ontdekking!
Die zwoele versmelting intrigeert, klinkt groovy, dansbaar en werkt aanstekelijk. De perfecte afsluiter van dag twee!
dag drie - zaterdag 24 april 2021 - Een muzikale cultuurschok, die voor een aardverschuiving zorgt!
Op dag drie stonden volgende bands op de affiche: Mec Yek, Zdob i Zdub, Shantel & Bucovina Club Orkestar en Stereo Banana.
Ondanks de covid pandemie , die ons nog steeds bij het nekvel houdt, kregen we van de verschillende bands een wervelend dansfeest. Kortom , een muzikale cultuurschok, die voor een aardverschuiving zorgt!
Mec Yek (**** ) - We citeren even uit de bio "Ergens halverwege de jaren negentig begon Piet Maris (frontman Jaune Toujours) contact te leggen met zigeunermuzikanten en, via hun begeleiding en contacten, regelmatig naar een Roma-gemeenschap in Slowakije te reizen. Daarna werd het repertoire dat hij daar leerde grondig geherinterpreteerd met de muzikanten van Jaune Toujours, die op hun gebruikelijke manier de muziek begonnen te verleggen over de grenzen van de traditie door hun eigen muzikale smaken aan het geluid toe te voegen. Aanvankelijk fronsten de meer traditioneel ingestelde zigeuners in het publiek van de groep hun wenkbrauwen bij deze veranderingen, maar de sound begon aan te slaan bij de jongere Roma. Deze kregen uiteindelijk hun goedkeuring toen twee jonge Roma zangeressen - Katia en Milka Pohlodkova - zich bij de groep voegden op het podium en nooit meer weggingen... De muziek van Mec Yek varieert van pure a capella, via minimalistische instrumentatie, tot uitgebreide blazerssecties. Maar tegen alle verwachtingen in: Mec Yek is een zigeunerband zonder een enkele viool."
Het is leuk te horen hoe oude zigeunertradities een moderne insteek krijgen. Hun klankenspectrum klinkt best aanstekelijk en weemoedig. De harmonica en de vocals van Katia en Milka brengen je in vervoering. De muzikale ervaring en spelplezier van het combo, incluis de vocalisten, zetten aan tot een leuk, ontspannend zigeunerfeestje. Ze zorgen voor een uiterst gevarieerde set in het genre , die de Roma gemeenschap in ere houdt . Respectvol!
Zdob i Zdub (****) - Zdob i Zdub zijn al 25 jaar bezig en verwierven bekendheid door hun spectaculaire liveoptredens, waaronder enkele grote Europese festivals. Ze scoorden hoog als Moldavisch debuut op het Eurovisie Songfestival. Hun muzikale ervaring en spelplezier zetten ze om naar hun publiek thuis.
Ze verbinden hun genre met rock, folk, hiphop en punk, wat tekent voor een feestelijke stemming. De sound biedt aanstekelijke refreinen en heeft een dosis absurditeit en humor. Het zijn klasse entertainers , die hun publiek op gezapige, humoristische wijze te woord staan. Je hebt geen gym meer nodig als je deze bende hoort. Een intens, energiek concert hier. Een schitterend dansfeest.
Shantel & Bucovina Club Orkestar (****) - De Duitser met Roemeense roots Shantel is dé pionier en stuwende kracht van de Balkan-rage. Hij heeft de brug weten te slaan tussen de Balkan beats en de mainstream. Samen met zijn flamboyante, opzwepende band Bucovina Club Orkestar brengt hij een mix van woeste polka's, traditionele Slavische muziek, Jiddische klezmer en elektronica. Fantasie prikkelend en veelkleurig!
Een opzwepende, aanstekelijke, groovy, filmische sound die de dansspieren injecteert. Shantel en Feest zijn in één adem te noemen. De Balkancultuur blijft een centraal gegeven. Wat ze presteren , spreekt tot de verbeelding. Maar bij zoiets missen we een live publiek in beleving (zaal, sfeer en bezwete lichamen). Een uur lang lieten we ons gewillig meeslepen.
Stereo Banana (****) - Stereo Banana is al van 2010 bezig, en is afkomstig van de Servische zuidelijke stad Niš, Hun muziek op de twee albums, ‘Sowing Samba’ en ‘Heavenly Lightning’, brengt verschillende genres samen, van hip-hop, breakbeat tot reggae, jazz en funk. Het klinkt bijzonder kleurrijk en gevarieerd. De geestige rijmpjes, gesproken in lokaal dialectjargon, verwoorden o.m. ongewone, alledaagse situaties uit het leven.
Ze bouwden een sterke reputatie op, gevoed door een soort ‘punkenergie’, wat hen de titel van ‘Balkans Chemical Brothers’ opleverde. Ze verstaan de kunst om iets unieks te brengen en een dansfeestje te verwezenlijken. Door hun mengelmoes zorgen ze voor een muzikale cultuurschok, die een aardverschuiving teweeg brengt! Overtuigend concert.
Organisatie: Beculture ism Balkan Trafik!
Grauzone Festival 2021 - livestream - Multidisciplinair undergroundfestival met bands van new wave tot psychedelica
Grauzone Festival 2021
Paard (Poppodium)
Den Haag
2021-05-21 + 22
Erik Vandamme
Na de succesvolle editie in 2020, waarbij Grauzone een van de laatste fysieke muziek- en kunstfestivals was, wordt Grauzone 2021 wegens COVID-19 een online editie. Eerder werd het festival weekend al eenmalig verplaatst van februari naar mei.
De eerste namen van Grauzone 2022 zullen tijdens het online event worden aangekondigd en de kaartverkoop gaat dan van start. Grauzone 2022 zal weer in februari plaatsvinden.
Binnen het programma focust Grauzone zich op de heuse 'wave', psychedelica en in deze livestream op urgente, spannende Belgische acts als Whispering Sons en Amenra. Grauzone heeft een aantal van de nieuwste en beste acts samengebracht onder de noemer 'The Sound Of Belgium'. Verschillende bands zullen zich hier voor het eerst aan het Nederlands publiek presenteren.
dag 1 - vrijdag 21 mei 2021 - Energiebommetjes ontploffen!
SONS (****) zorgt voor een energieboost , wat we hen al enkele jaren gewend zijn. Vanaf de eerste tune grijpen ze bij het nekvel en gaan ze tekeer als een bende losgeslagen buffels. Het vleugje psychedelica in hun sound hypnotiseert en bedwelmt je . SONS staat garant voor een muzikale wervelstorm die de adrenaline door ons lijf pompt. Het is een echte garagerockende band en ze delen enkele mokerslagen uit. Wat een uitbundigheid.
High Hi (****) is evenzeer een energieke band. Toen het collectief vorig jaar in De Casino, Sint-Niklaas optrad, schreven we: '' In 2020 staat High Hi met enorm veel passie en spelplezier op het podium, ze stralen het uiteraard uit naar het publiek. De band die ooit in 2014 de finale van HUMO's rock rally won; is dan ook duidelijk volwassen geworden en weet verdomd goed hoe ze een publiek kunnen inpalmen. De sprankelende riffs en het uitdelen van verschroeiende mooie mokerslagen bepalen met het erg uiteenlopend stembereik van Dieter als Anne-Sophie de set ." Dit gegeven namen we met hun optreden op Grauzone.
Een band die hun instrumentatie combineert met passie en tonnen energie; een splinterbom dus . High Hi heeft een duister wave kantje , intrigeert, klinkt aanstekelijk, spannend en biedt een feestelijke stemming. Boeiend en sterk.
Er waait een donkere walm over CHVE (*****) ofwel Colin H. Van Eeckhout, gekend als frontman van AmenRa,. CHVE brengt de draailier als instrument samen met een pakkende stem, die je koude rillingen bezorgt en je tot hemelse gemoedsrust brengt. In die intimiteit begeleidt CHVE je naar donkere gedachten in je onderbewustzijn. Het is eerder de deugdzame kant van de duisternis (en niet die angstaanjagende) die je tot innerlijke gemoedsrust brengt.
Luis Vasquez (****), de in Los Angeles residerende artiest en bekend van zijn post-punk project The Soft Moon, heeft een allereerste album uit onder zijn eigen naam, 'A Body Of Errors'. Een plaat om zijn demonen een plaats te geven, lezen we.
Live hebben we diezelfde ervaring. Luis Vasquez legt uiteenlopende emoties in zijn instrument en in z’n vocals. Een confrontatie met ons eigen innerlijke demonen. Het is een hypnotiserende, bedwelmende, spannende sound, eentje die gemoedsrust brengt, een rustpunt.
De Belg mag fier zijn op zijn ‘Eigen Kweek . Een chauvinistisch gevoel dat nog steeds moet groeien, heb ik de indruk . Die sceptische houding is echter voor niets nodig. Neem nu Whispering Sons (*****). Al van de eerste keer op Trix-Trax (Trix, Antwerpen) voelden we aan wat een potentieel de band in huis had. Hun sound bracht ons terug naar die eighties wave. Magistraal klonk het. Intussen zagen we hen al verschillende keren en zijn ze uitgegroeid tot een grootse band , die sterk gewaardeerd wordt. Diep onder de indruk waren we telkens.
In juni komt de gloednieuwe plaat uit, 'Several Others'. Op Grauzone lichtte de band al een tipje van de sluier . Een vertrouwd geluid weliswaar , maar nu intenser, krachtiger, emotievoller. Whispering Sons verstaat de kunst om op bezwerende wijze, vroeger en nu perfect met elkaar te verbinden in waverockende postpunk. Kleurrijk zwart, spannend overtuigend , sterk!
Energiebommetjes die ontploffen en het bewandelen van duistere paden in een gevarieerd muzikaal kader , het vormt vanavond de rode draad op Grauzone … .
En toch laat men niet na de muzikale cultuur te verbreden … Tomo Katsurada en Go Kurosawa van Kikagaku Moyo, en Kohei Matsuda van Bo Ningen kwamen tesamen om een Japanse psychedelische projectband te creëren. Onder de naam Tomo, Go & Kohei (*****) geeft het trio een unieke voorstelling van Oosterse cultuur en kunst. Een bevreemdend klankentapijt zorgt voor een bijzonder bezwerend sfeertje . De klemtoon komt op het onbereikbare , ongrijpbare van die Oosterse cultuur. Tomo, Go & Kohei houden van improvisatie en grenzen aftasten . Het is een soort jamsessie, die ons sterk wist te overtuigen . Mooi, uniek!
De Nederlandse muziek-kunstenaar Jozef Van Wissem (*****) is een creatieve avontuurlijke duizendpoot. Als een soort troubadour van het levenslied, worden we door de luitspeler en de instrumentatie in een intiem badje gedrenkt, die je doet wegdromen; vroeger en nu worden met elkaar verbonden. Net zoals de luitspelers in de Middeleeuwen, is er een sfeertje van een dansende mensenmassa. En is er de kunst om de gevoelige snaar te raken. Het speelse karakter blijft overeind en op zijn onaardse virtuositeit staat er geen grenzen.
Siem Reap (****) is het soloproject van Gilles Demolder (Oathbreaker/Wiegedood). Siem Reap is al 3 jaar een studioproject; hun album komt er aan en dit is een van hun allereerste shows. Je kan niet omheen de invloed van Wiegedood en Oathbreaker binnen hun sound; er valt veel te beleven door op breekbare en verschroeiend harde, snelle wijze uit te halen in de instrumentatie en uiteenlopende vocals. Emotievol sterk. Siem Reap tekent voor een intense duistere totaalbeleving.
DJ REKA (****) zorgde voor de after party. Op onze leeftijd nog eens interessant om een party via een livestream te ervaren. De van oorsprong Spaanse, in Berlijn gevestigde artieste, en producer, heeft zich een plaatsje kunnen toe-eigenen tussen de meest competente DJs en artiesten in de scene. EBM, speedy techno is het uitgangspunt op zo’n party, maar binnen dit donkere dansbare spectrum horen we vanavond warme industrial . EBM en 80s sound goed verpakt en in een nieuw kleedje gestopt. Leuk en dansbaar , goed genoeg om de nacht streamend in te gaan!
dag 2 - zaterdag 22 mei 2021 - Een ingetogen, messcherpe intensiteit
Bolis Pupul (****) zijn debuutplaat was het resultaat van Bolis' eerste bezoek aan DEEWEE in Gent; hij werd betoverd door de wereld van analoge synthesizers. Denk aan Logic System, Telex en Kraftwerk. Die 'vibes' van de jaren '80 die bij Bolis Pupul komen boven drijven, sluit perfect aan bij moderne elektronische muziekstijlen. Bolis Pupul verbindt verschillende generaties van elektronisch vernuft tot een magisch geheel. Pluspunt is het extra visueel effect van deze elektronische tovenaar.
Hun debuut EP 'Tell Me Your Mind And I'll Tell You Mine' werd eind vorig jaar uitgebracht en kreeg lovende kritieken. Merrick's rokerige, hypnotiserende stem klinkt ergens tussen Mazzy Star's Hope Sandoval en Lana Del Rey. Ook in de instrumentatie horen we de veelzijdigheid van King Hannah (****). Speciaal voor Grauzone hebben ze een aantal nummers live vanuit de studio opgenomen, waardoor het een uniek concert bleek te zijn. De band zorgt voor aanstekelijkheid met dromerige soundscapes en balanceert tussen toegankelijkheid en experiment. Op die manier kan de band een ruim publiek aanspreken; deze King Hannah houden we best in het oog.
Dit Amsterdamse kwartet maakt scherpe en geestige post-punk die de banaliteit van het alledaagse bestaan aan de orde stelt. Hun debuut LP 'Mediocre, brutal' is in het najaar uitgekomen. Global Charming (***1/2) is beïnvloed door Talking Heads, Modern Lovers en andere no wave en postpunk bands uit de late seventies. Global Charming heeft zeer goed geluisterd naar hun voorbeelden, en bezorgt ons hun aanstekelijkheid. Synthpop , late 70s en kitscherige jaren '80 muziek dus . Het straalt positieve energie uit , die we elke dag opnieuw kunnen gebruiken.
4B2M (****) is een nieuwe Nederlandse groep met leden van De Staat, Jo Goes Hunting, Go Back To The Zoo en St.Tropez. De band speelt een mix van spacerock, krautrock en freaky synths. Een zekere gezonde absurditeit en humor komt boven. 4B2M biedt ruimte tot improvisatie en jams, waarbij ze elkaar grappig aanvullen. Een feestelijke stemming heerst er.
Subtiel doet dit gezelschap ons zelfs wat denken aan een Frank Zappa. Een voorname referentie en met deze ingesteldheid zijn ernst en humor verweven met elkaar.
De Amsterdamse band Spill Gold (****) haalt hun invloed uit onder meer Can, Brian Eno, Laurie Anderson en The Velvet Underground. Op hun eerste album ‘Highway Hypnosis’ (2020), uitgebracht door Knekelhuis (De Ambassade) laveren ze van jaren '60 synthpop naar industrial en groovende stoner/rock. Er is ruimte voor experiment in hun breed omvattende muziekstijl.
Een bijzondere performance; de mengeling van donkere krautrock met synthpop doen je in een spookachtige wereld belanden, de vocals zijn soms wat bevreemdend. Eens onder hypnose gebracht, is geen weg terug meer mogelijk.
Een intens, beklijvend, hypnotiserend concert, waarbij de fantasie wordt geprikkeld.
De aarde davert door de overweldigende sound van AmenRa (*****). Wat een muzikale wervelwind! Colin perst alle lucht uit zijn longen . Wat een beladenheid, wat een emotie. Het zindert allemaal na.
AmenRa bracht op Grauzone festival, net als op het Dunk!festival online, vorige week, een akoestische set.
Een verslag eerder lees je hier (september 2020, Schouwburg, Kortrijk) .
En ferm onder de indruk was men nu ook. Ze zaten rond mooie beeldhouwwerken , wat het optreden sacraals maakte en deed denken aan een duistere, sinistere misviering. De occulte, mystieke, donkere sfeer , eigen aan de band, wordt deze keer op een eerder ingetogen, intense wijze gebracht. Geen screamos die door merg en been gaan , maar iets van een dreigende ondertoon, die emotioneel gevoelig, rakend is.
In die donkere, duistere sfeer voelen we ons wegglijden naar de meest donkere gedachte in ons onderbewustzijn.
Diep onder de indruk waren we van dit magisch gebeuren.
Sylvie Kreusch (****) neemt je mee op bijzondere plaatsen in een mysterieus, spooky kader tussen licht en donker . Een bezwerende , bedwelmende , huiverende sound , die zalvend , vlijmscherp kan zijn, ondersteund van haar even intrigerende vocals. Ook de registers kunnen worden open gegooid. Een wervelstorm. Een aparte trip en beleving.
Ze weet haar publiek te boeien en palmt het in . Een fan mag meedansen op het podium en ze maant iedereen aan om neer te zitten in de livestream. Het trukendoosje werkt en de set gaat naar een wervelende finale.
Een optreden van Sylvie Kreusch is altijd een intense, bijzondere gewaarwording, die je in diepe trance brengt. Een dynamisch klankentapijt en een fijn dansfestijn. Wat een performance van een artieste die ons wist te overweldigen!
Zie ook haar optreden hier in België , Red Rock Rally, Brugge, 2021
Zie ook haar optreden hier in België, We are Open, Trix Antwerpen, 2020
Rumours zijn het resultaat van muzikanten die hun karakters en muzikale invloeden weten samen te smelten in één verhaal. Sinistere hypnotiserende electro-pop met invloeden uit ambient, industrial, shoegaze, wave, post-rock en trip hop, vormen daarbij de rode draad. "Deze band slaagt erin op een oorverdovende, bevreemdend tot vaak zelfs intiem aanvoelende wijze niet enkel je aan het dansen te krijgen, maar jou eveneens wederom te laten vertoeven in een andere, kleurrijke, wereld. Nog maar eens" , schreven we tijdens Sonic City Festival 2018
De donkere ambient/industrial beats zijn snijdend op de adembenemende stem van Hannan Vandenbussche . Rumours (*****) stuwt je muzikaal als vocaal naar een ongekend universum. Ingetogen als messcherp! Er werd intens geflirt tussen licht en duisternis. Rumours houdt van die uitersten en ze waren de perfecte afsluiter van de tweede festival dag.
Organisatie: Grauzone Festival
Leuven Jazz 2021 - B-Jazz Rewind 2021 - livestream - Philippe Lemm Trio + Jake Walker - Een gevarieerd, fris aanbod van (jazzy) soundscapes tekenen voor een ware cultuurschok
Jazz leeft in ons landje …Het talent siert en wordt dan ook op de voet gevolgd door talrijke organisaties.
In het kader van 'B-Jazz Rewind', worden op vijf avonden de winnaars van de vijf voorbije edities van ‘B-Jazz International Contest’ gekoppeld aan enkele beloftevolle bands.
Deze keer: Jake Walker en Philippe Lemm Trio, de winnaars van B-Jazz International Contest 2015.
Volgende info lezen we: ''Zeven Gentse jazzmuzikanten brengen de bruisende klanken van de jaren 20 en 30 van de vorige eeuw terug. Ze blazen niet alleen Louis Armstrong en Jelly Roll Morton terug tot leven, maar schrijven ook hun eigen nummers. De kolkende swing van Jake Walker sleurt je gegarandeerd mee op de dansvloer.''
Jake Walker (****) bestaat uit één voor één top muzikanten uit de jazz scene, jonge wolven die ondertussen hun sporen hebben verdiend. Jake Walker bracht voor de gelegenheid een ode aan Bud Powell - een van de grote favorieten van pianist Wouter.
Bud Powell was een opmerkelijke pianist die veel te vroeg stierf; hij had af te rekenen met psychische problemen. Maar zijn muziek is anno 2021 nog steeds tijdloos.
Jake Walker putten uit de jazz van de jaren '20 tot '30 en maken er iets moois van. Het bijzondere is dat pianist Wouter Van den Broeck zijn publiek in de livestream aanspreekt.
Jake Walker laat een melancholische en aanstekelijke kant horen in het genre. Wat uiterst genietbaar is. We zien het spelplezier op het podium. Bud Powell zal hebben genoten van deze mooie ode … en wij ook!
Philippe Lemm (drums), Angelo Di Loreto (piano) en Jeff Koch (bas) zijn het Philippe Lemm trio (****1/2) . Zij wonnen in 2015 de B-Jazz International Contest, volgens Philippe een mijlpaal, zoals we hoorden in de streaming, om zichzelf te lanceren als jazz band. In 2016 verscheen het debuut ‘New Amsterdam'. De band heeft ondertussen heel wat ervaring opgedaan en stond op het punt door te breken naar een ruim publiek. Eind maart bracht het trio Philippe Lemm Trio de nieuwe plaat uit, 'First Steps'. In oktober 2020 echter overleed Angelo Di Loreto op amper 30 jarige leeftijd. Philippe Lemm Trio wilde echter niet bij de pakken blijven zitten, en timmert nu verder aan de weg , o.m. als ode aan hun overleden kameraad. De opnames van de streaming deze avond zijn van een concert in Florida, met beperkt publiek, maar werden dus nu pas uitgezonden via Leuven Jazz, in het kader van B-Jazz Rewind.
Philippe Lemm Trio brengt ons een breed variërend, kleurrijk palet aan muziekstijlen. Geworteld in de jazz, gaat de band aan de slag gaat met allerhande invloeden als klassiek en progressieve rock. Het zorgt voor een innovatief , fris en innemend, ritmisch, groovy geluid, dat ruimte laat voor improvisatie. In die aanpak klinkt Philippe Lemm Trio uniek binnen de jazz. Meer dan een ontdekking waard!
Organisatie: Leuven Jazz + B-Jazz International Contest + 30cc, Leuven
Spot on Jazz 2021 - Steiger, Compro Oro en Bestiaal - livestream - Een avontuurlijke benadering van het jazzgenre …in drievoud!
Spot on Jazz 2021
2021-04-14
Zaal Goedleven
Gent
Erik Vandamme
Spot On Jazz is een online jazz concertreeks onder impuls van ART-SPOT.BE, Gent Jazz en Jazz Middelheim, met de steun van Vlaanderen.
Er staan opnieuw enkele fijne concerten gepland de komende weken in het kader van Spot On Jazz. Steiger, Compro Oro en Bestiaal zijn nu aan de beurt. Een avontuurlijke benadering van het jazzgenre …in drievoud! Deze drie bands zorgen voor een avontuurlijk, kleurrijk en uiterst veelzijdig klankentapijt, niet vies van een stijlbreuk en eens graag buiten de comfortzone treden.
Compro Oro (*****) zorgt voor een bedwelmend sfeertje door de oorstrelende klankencombinatie. Compro Oro zorgt voor verrassende, onverwachtse wendingen en doet op die manier grenzen vervagen . We zagen hen nog vorig jaar op We Are Open, Trix , net vóór het coronatijdperk … Ze hebben intussen een gloednieuwe song in de pijplijn, een mooie kruisbestuiving van piano, drums en aanstekelijke gitaarriedels . Het getuigt hun veelzijdigheid en hoe verder de aanpak kan zijn . Het maakt ons nieuwsgierig naar de volgende plaat.
Bestiaal (*****) brengt in het najaar een nieuwe plaat uit , 'Het Deert', waarvan ze nu een tipje van de sluier lieten horen. We krijgen een geheel van bezwerende, zwevende en psychedelische soundscapes in combinatie van een bevreemdend aanvoelend klankentapijt. Onverwachtse wendingen in het songmateriaal zijn hen hier dus ook niet vreemd. Ze staan voor geflirt met geluidsnormen en ingetogenheid. Bestiaal is een interessante ontdekking in de (jazz) scene voor wie houdt van een erg avontuurlijke aanpak.
Steiger( *****) past op zijn beurt perfect in het plaatje van deze Spot On Jazz. Ook zij trekken maar al te graag op avontuur in het genre. De nieuwe plaat 'The new lady llama' is een fantasieprikkelend plaatje , een filmisch klankenbord, niet vreemd van enig experiment. “Absolution of a French Fry” is een puik staaltje alvast. Steiger maakt de brug naar een Frank Zappa in de Belgische jazz, d.i. muziek tot kunst verheffen, met een scheut absurditeit en dosis humor. De laagjes worden op elkaar gestapeld, wat een bijzondere fijne gewaarwording is, die smaakt naar meer …
Een terugblik naar de reeks Spot On Jazz concerten
http://www.musiczine.net/nl/concertreviews/item/81220-steiger-spot-on-jazz-2021-de-grenzen-aftasten-verleggen-in-improvisatie.html
http://www.musiczine.net/nl/festivalreviews/item/81275-h-a-s-t-john-ghost-rapidman-spot-on-jazz-2021-een-gevarieerde-jazz-avond-in-een-zomers-aanvoelend-kader.html
http://www.musiczine.net/nl/concertreviews/item/81349-john-ghost-binkbeats-spot-on-jazz-2021-een-filmisch-contrast-van-oneindig-improviseren-en-elektronische-vernuft.html
Organisatie: Spot On Jazz + Gent Jazz Festival, Gent
H A S T, John Ghost, RAPIDMAN - Spot On Jazz 2021 - livestream - Een gevarieerde jazz avond in een zomers aanvoelend kader
Spot on Jazz 2021
2021-03-31
Zaal Goedleven
Gent
Rating: 8
Erik Vandamme
H A S T-saxofonist Rob Banken nodigt zijn twee andere en minstens even verrassende projecten, John Ghost en Rapidman, uit voor een livestream, in het kader van Spot on Jazz. De hele avond werd aan elkaar gepraat door Bram Moony.
Vuurwerk verzekerd, want elk van de drie bands zorgt voor een bommetje…
Een overzicht
John Ghost (****) bewees waarom we smoorverliefd zijn geworden sinds we hen live aan het werk zagen in N9. "We kregen een indrukwekkende avond voorgeschoteld van twee jonge bands die als een pletwals ons hart veroveren en onze ziel doen branden door een gelukzalig gevoel over ons te laten neerdalen," schreven we daarover. Deze keer speelden ze geen volledige set, maar songs voornamelijk uit hun album 'Airships Are Organisms ' . Die songs bleken echter een belangrijke schakel in het aanbod groovy jazz met een bijzonder mysterieus en zomers aanvoelend tintje.
John Ghost verstaat die unieke kunst om de luisteraar te hypnotiseren en weg te voeren naar de mooiste oorden, binnen een kleurrijk, gevarieerd kader . Overtuigend en sterk.
Rapidman (****) is een vrij nieuwe jazz band die bestaat uit top muzikanten binnen de scene, uit leden van Flat Earth Society, Arno, Arsenal en Nordmann. Dat zorgt niet alleen voor een technisch perfect staaltje virtuositeit, maar ook voor een potje vrije improvisatie met een feestelijke stemming. Rapidman houdt ervan om, door de uiteenlopende tempowisselingen binnen een jazz kader je compleet murw te slaan. Je krijgt een kleurrijk en uiteenlopend klankentapijt. Sober, ingetogen, en de registers open door het ontketenen van een wervelstorm aan percussie, blazers en gitaarlijntjes, het zit er allemaal in verweven. Het wordt allemaal overgoten met elektronische vernuft. Pure magie. Het raakt!
Kortom, deze band heeft nog geen release op de markt gebracht, maar op basis van dit sprankelende mooi concert is Rapidman alvast een band om in het oog te houden …
H A S T-saxofonist Rob Banken was wellicht de meest actieve en hardst werkende muzikant van de avond want hij holde van de ene band naar de andere, aangezien hij bij elk van de drie bands zijn saxkunsten vertoonde. Bij H A S T (*****) stond die saxofoon zelf net iets meer in de schijnwerpers. Deze band houdt eveneens van improviseren, en sloot deze Spot on Jazz avond af op een bijzonder aanstekelijke, gevarieerde wijze. Ook hier voelen we ons wegdrijven naar zonnige oorden, deze keer echter binnen een iets meer melancholisch kader. Door de muzikale golfbeweging wordt de luisteraar steeds uit z’n lood geslagen.
De band bracht enkele songs uit hun nieuwste schijf ' Ubi Sunt' - https://open.spotify.com/album/7jPsqsP1WIFk0sT2roj072?autoplay=true - op basis van deze live voorstelling, een plaatje om te koesteren.
Besluit: een energieke voorstelling kregen we van de drie bands, ze zorgden voor een gevarieerde jazz avond, in een zomers aanvoelend kader.
Organisatie: Spot On Jazz + Gent Jazz Festival, Gent
Nederlands 
Français 
