Le quatuor portugais TRAVO publiera « WASTELAND » le 2 octobre 2026 sous la bannière de Fuzz Club, en partenariat auprès de Spinda Records et gig.ROCKS! pour l’Espagne et le Portugal. Premier disque du combo chez le label londonien, ce quatrième opus studio marque un virage vers un psych rock plus lourd, traversé par le krautrock, les textures industrielles et une tension proche du metal.

Originaire de Braga, la formation a enregistré ces sept titres au début de 2026 aux ARDA Recorders de Porto. Jaime Arellano, connu pour ses collaborations auprès de Ghost, Ulver et Behemoth, en assure la production, le mixage et le mastering. L’écriture s’est concentrée sur un peu plus d’un mois de répétitions, alors que les séances étaient déjà réservées : une contrainte qui nourrit l’urgence du long playing sans l’enfermer dans une agitation uniforme.

Après les thèmes fantastiques d’« Astromorph God », TRAVO se tourne ici vers des préoccupations plus immédiates. Techno-anxiété, déconnexion, dystopie, amour, mort, renaissance et quête d’une spiritualité collective structurent le propos. Chaque morceau puise librement dans une section de « The Waste Land », le poème de T. S. Eliot, dont les motifs de fragmentation résonnent dans l’écriture du disque.

Sur le plan sonore, riffs sombres, guitares tantôt harmoniques, tantôt dissonantes, synthétiseurs plus présents et section rythmique précise composent un ensemble dense. Le chant passe du falsetto aux cris et growls, tandis que des charges rapides alternent auprès de développements plus lents et massifs. La formation conserve ainsi l’impact frontal qui caractérise ses concerts, immortalisé lors d’une session KEXP, tout en ménageant quelques respirations ambient.

Le premier extrait, « Burial », ouvre cet univers sur une rythmique pressante, des motifs de guitare anxieux et un chant hypnotique. Son clip officiel traduit cette sensation d’étouffement par une réalisation tendue, fidèle à l’atmosphère du morceau. Plus qu’une simple introduction, le titre fixe le cap de « WASTELAND » : une musique abrasive, compacte, mais attentive aux contrastes et aux ruptures.

Après trois années de tournées européennes, TRAVO transforme donc l’intensité acquise sur les planches en un elpee cohérent, ancré dans les inquiétudes contemporaines. « WASTELAND » paraîtra en vinyle, CD et numérique le 2 octobre 2026. « Burial » et le morceau-titre sont déjà disponibles à l’écoute.

Abstract Concrete publie « Small World », son premier titre inédit depuis son disque éponyme de 2023. Le single s’accompagne d’un clip disponible là

Cette parution intervient après deux tournées européennes menées dans onze pays. Le collectif londonien s’est également produit lors de plusieurs festivals, dont Dig That Treasure et Outer Waves au Royaume-Uni, puis Primavera Festival en Espagne.

Le morceau puise à l’origine dans l’europop yé-yé des années 1960, la physique quantique et Silence de John Cage. Selon la formation, sa conception a ensuite pris une direction imprévue, au gré des transformations du son.

Mené par Charles Hayward, cofondateur de This Heat et Camberwell Now, Abstract Concrete rassemble plusieurs musiciens londoniens issus des courants underground et expérimentaux européens. La formation annonce d’autres informations prochainement.

Après la pause estivale, le Botanique rallume ses salles et donne le coup d’envoi d’une saison placée sous le signe de la découverte, de la diversité et du plaisir de se retrouver. Releases, premières fois, retrouvailles attendues et propositions inattendues composent une rentrée à l’image du Bota : ouverte, curieuse et résolument vivante.

Pop, rock, rap, électro, jazz, chanson, folk, metal et musiques inclassables se croiseront au fil des semaines. La programmation fait dialoguer les artistes déjà suivis par le public avec les voix qui émergent, sans opposer exigence artistique et accessibilité. Plusieurs concerts affichent déjà complet, tandis que d’autres approchent de leurs dernières places : un signe fort de l’enthousiasme qui accompagne cette nouvelle saison.

Deux rendez-vous incarnent plus particulièrement ce début de saison. Le 5 septembre, Cannelle investira la Rotonde avec une pop électronique bilingue, directe et colorée. Le 10 septembre, Rachel Chinouriri se produira au Musée : portée par le succès de son premier album et une ascension internationale remarquée, l’artiste britannique viendra confirmer sur scène une personnalité aussi affirmée que sa musique.

La rentrée met aussi largement à l’honneur la création belge. Aurel présentera son premier album, tandis qu’Emptiness ouvrira un nouveau chapitre de son parcours expérimental. Idyl, Mado, IVM Trio, Bex, Guess, echofarmer, Catbug, LVDV et Essyla défendront à leur tour des projets récents ou inédits. De la chanson intime au rock indépendant, de l’alt-pop au rap accompagné d’un groupe, du jazz hybride aux textures électroniques et au metal avant-gardiste, cette sélection reflète la richesse d’une scène locale qui refuse les étiquettes trop étroites.

À travers ces sorties, ces créations et ces concerts, le Botanique réaffirme son rôle de lieu de passage, de lancement et de rencontre. On y vient pour retrouver un nom familier, entendre un nouvel album pour la première fois ou se laisser surprendre par un projet encore inconnu. Cette saison promet ainsi une succession de soirées singulières, dans l’intimité de la Rotonde et du Musée comme dans l’énergie des autres espaces du Bota.

Les concerts déjà complets — parmi lesquels Ty Segall, María José Llergo, Panchiko ou Zed Yun Pavarotti — côtoient des soirées en dernière ligne droite, comme Zeyne, Ásgeir, Pomplamoose ou Melanie C. Autant de bonnes raisons de préparer dès maintenant son automne musical et de pousser à nouveau les portes du Botanique.

La programmation complète et les informations pratiques sont disponibles sur http://botanique.be/fr/concerts

29 & 30.08 streetfood by nata X ORFEO <rooftop street food>

03.09 — ABEL GHEKIERE <HOT STUFF> — EN COLLABORATION AVEC HOUSE OF TIME & BRUGGE PLUS

18.09 HUMO'S ROCK RALLY 2026 - VOORRONDE WEST-VLAANDEREN

22.10 — JOHN CARROLL KIRBY — EN COLLABORATION AVEC KAAP

23.09 — CORY HANSON + COLE BERLINER NOUVELLE DATE

24.09 — FISCHER-Z — ORGANISATION : STRICTO TEMPO — EN COLLABORATION AVEC CACTUS COMPLET

27.09 SERGEANT + KLEIN VOLK

27.09 — ONLY THE POETS + ALEX SPENCER DERNIERS TICKETS

02.10 — W.E.R.F. RECORDS NIGHT <AMOK> — EN COLLABORATION AVEC KAAP

03.10 — SUB.MERGE — ORGANISATION : DO VZW

06.10 — BERRE COMPLET

07.10 PLOEGENDIENST

09.10 — BIZKIT PARK — ORGANISATION : SHOW-TIME.BE COMPLET

10.10 — BENENWERK INDOOR — CLASSIX EDITION FT. VJ ALEX VAN OOSTROM — EN COLLABORATION AVEC STRICTO TEMPO

11.10 — BIZKIT PARK — EXTRA SHOW — ORGANISATION : SHOW-TIME.BE

12.10 FAT WHITE FAMILY

13.10 THE LEMONHEADS

14.10 — SPAIN PLAYS 'THE BLUE MOODS OF SPAIN' — EN COLLABORATION AVEC CULTUURCENTRUM BRUGGE

15.10 HIGH HI

18.10 — DEVOTCHKA + SONS OF TOWN HALL — ORGANISATION : STRICTO TEMPO — EN COLLABORATION AVEC CACTUS

20.10 COIO3 (SOYUZ) <BREAKING WAVES>

23.10 — NAH MEAN PARTY — ORGANISATION : DO VZW

24.10 TEENAGE FANCLUB

25.10 — BRUGES IS DOOMED #2 — WOLVES IN THE THRONE ROOM + ORANSSI PAZUZU + WORM + MÚR + FINAL DOSE + PRIMITIVE WARFARE <BRUGES IS DOOMED> — EN COLLABORATION AVEC SAMHAIN

27.10 SPIKE FUCK + PERSONAL TRAINER <BREAKING WAVES>

28.10 — KIRK FLETCHER — ORGANISATION : STRICTO TEMPO — EN COLLABORATION AVEC CACTUS

29.10 ZAP MAMA & K.ZIA

30.10 ST. PAUL & THE BROKEN BONES

31.10 — ICOON 'LIKE A PRAYER' — HALLOWEEN EDITION — ORGANISATION : LUCKY LEMON

04.11 TSAR B

05.11 PORTLAND

07.11 — DE STAAT + HIQPY COMPLET

09.11 — HORSE JUMPER OF LOVE COMPLET

10.11 — SPIKE AND THE GIMME GIMMES — EN COLLABORATION AVEC MCLX

11.11 JOAN AS POLICE WOMAN

13.11 — FELIX DA HOUSECAT <CLUB CACTUS> — ORGANISATION : STRICTO TEMPO — EN COLLABORATION AVEC CACTUS

16.11 SHAKI TAVI + HONEY I'M HOME <BREAKING WAVES>

19.11 — ÃO COMPLET

20.11 — ÃO — EXTRA SHOW COMPLET

21.11 — NUBIYAN TWIST — EN COLLABORATION AVEC CULTUURCENTRUM BRUGGE

22.11 — LUKA BLOOM — EN COLLABORATION AVEC CULTUURCENTRUM BRUGGE

24.11 SHAKING HAND <BREAKING WAVES>

25.11 PATCHES

26.11 JAH WOBBLE PLAYS 'METAL BOX REBUILT IN DUB'

27.11 — AC/DC BY HIGH VOLTAGE — ORGANISATION : SHOW-TIME.BE

02.12 LÉZARD

07.12 THE TUBS <BREAKING WAVES>

13.12 DUYSTER. FESTIVAL - SOPHIA + JAKE XERXESS FUSSELL + CAMILLE CAMILLE + MORE TBA

24.02 ILA

27.02 THE REYTONS

27.03 POKEY LAFARGE

21.04 — OKO YONO — WE ARE STARDUST, WE ARE GOLDEN — THE WOMEN OF THE 60S AND 70S — EN COLLABORATION AVEC CULTUURCENTRUM BRUGGE NOUVELLE DATE

30.04 — DE ZWAARSTE BAND — ORGANISATION : SHOW-TIME.BE

Site officiel de Cactus Muziekcentrum

Le Concours Circuit dévoile les dix projets retenus pour son édition 2026, parmi près de 400 candidatures : ACHILLE & TMOIN, ARIEL, FLOSS, IVEXY, JACQUES JANVIER, JAPHET, NEMODE, OFIRA, PEPE et ZORBA. Sélectionné·es à l’issue d’une écoute à l’aveugle par un jury de professionnel·les de la musique en Fédération Wallonie-Bruxelles, ces artistes aux univers variés participeront à une journée d’auditions live le 12 septembre au Rockerill, à Charleroi. Un nouveau jury, composé de salles membres de Court-Circuit, y désignera cinq lauréat·es. À l’automne, ces projets bénéficieront d’un accompagnement sur mesure : résidences artistiques, retours professionnels et encadrement technique et administratif avec les salles marraines du réseau. L’aventure se clôturera le 11 décembre 2026 au Botanique, lors d’une soirée de showcases devant un large réseau de professionnel·les — bookers, labels et managers. Une édition renouvelée qui confirme le rôle du Concours Circuit comme tremplin de la scène musicale émergente.

https://www.court-circuit.be/

http://www.abconcerts.be

L’été bat encore son plein, mais Rock Werchter se tourne déjà vers 2027 ! Premier nom annoncé, et pas des moindres : Tame Impala clôturera le festival le dimanche 4 juillet, au Festivalpark de Werchter. L’édition 2027 se déroulera du jeudi 1er au dimanche 4 juillet.

Depuis InnerSpeaker en 2010, le projet de Kevin Parker s’est imposé comme une référence mondiale. En mêlant rock psychédélique, pop et musique électronique, l’artiste australien façonne un univers sonore immédiatement reconnaissable. Des titres comme The Less I Know The Better, Let It Happen et Lost In Yesterday cumulent des milliards d’écoutes et ont conquis le public bien au-delà des frontières des genres. Sur scène, Tame Impala transforme chaque concert en voyage spectaculaire, porté par une production visuelle saisissante et une énergie irrésistible. Prochaine destination : Rock Werchter !

Envie d’y être ? Inscrivez-vous dès maintenant via la prévente Rock Werchter 2027 pour bénéficier d’un accès anticipé aux tickets.

Les informations sur la mise en vente et les prochains artistes suivront bientôt. Restez informés sur rockwerchter.be et les réseaux sociaux du festival !

Fontaines D.C. publiera son cinquième opus, Dopamine Chamber, le 16 octobre 2026 sous le label XL Recordings. Produit par James Ford, ce successeur de Romance est annoncé par « Marianne », premier extrait déjà disponible à l’écoute.

Le quintette irlandais poursuit ici le déplacement sonore amorcé sur son précédent elpee. Les guitares, longtemps au centre de son écriture, cèdent davantage de terrain aux synthétiseurs, aux rythmiques martiales, aux échantillons et aux cordes inspirées de la pop italienne des années 1960. Certaines compositions écartent même entièrement l’instrument, au profit de textures froides et d’arrangements plus électroniques.

« Marianne » donne un premier aperçu de cette évolution. Inspiré en partie par la série Ripley, le morceau associe une basse synthétique insistante, des cordes cinématographiques et le baryton de Grian Chatten. La chanson aborde l’évasion et l’hédonisme, mais laisse poindre une inquiétude : jusqu’où peut-on se réfugier dans le plaisir lorsque le monde extérieur devient difficile à regarder en face ?

Cette tension traverse Dopamine Chamber. La formation y examine la recherche de satisfaction dans un contexte marqué par l’intelligence artificielle, la crise environnementale et la violence politique. Grian Chatten décrit le long playing comme une ‘chambre à dopamine’ où chaque titre agit sur l’esprit ou l’humeur. Plutôt que de proposer une issue rassurante, Fontaines D.C. privilégie une observation plus sombre de l’époque.

Le disque a pris forme entre Londres, la campagne anglaise et Palerme. Chatten a également puisé dans des séjours à Venise, Vienne et en Sicile pour nourrir ses textes. Conor Deegan résume l’une des questions centrales de l’opus : après Dublin, l’éloignement et la recherche du romanesque ailleurs, où trouver encore un refuge ?

Depuis Dogrel en 2019, le band s’attache à ne pas reproduire la même formule. Dopamine Chamber prolonge cette démarche par une production plus synthétique et une atmosphère où le plaisir côtoie constamment la menace. Le résultat comptera onze titres et paraîtra chez XL Recordings.

Le clip de « Marianne » est en disponible là

Fujiya & Miyagi vient de partager « Lowest Common Denominator », premier extrait de son prochain opus, « New Shiny Object ». Enregistré durant quatre années sur la côte sud de l’Angleterre, ce nouvel album confirme le goût de la formation de Brighton pour une art-pop concise, fondée sur des arrangements précis et une écriture plus directe.

Placé en ouverture du disque, « Lowest Common Denominator » s’appuie sur une ligne de basse descendante qui évoque la no wave new-yorkaise des Bush Tetras. Le morceau privilégie d’abord la retenue, puis gagne en intensité dans sa dernière partie, lorsque le quatuor resserre le jeu autour d’un rythme plus nerveux. David Best en résume simplement l’intention : ‘Ce morceau n’est pas si profond que ça. Son objectif principal est de faire danser les gens, ce qui, à mon avis, est une raison aussi valable qu’une autre pour qu’une chanson existe’.

Le clip de « Lowest Common Denominator » est à découvrir ici

Entre pulsations électroniques, post-punk oblique et mélodies pop, « New Shiny Object » devrait retenir l’attention des amateurs de LCD Soundsystem, Neu!, CAN, Talking Heads ou New Order. Fujiya & Miyagi y observe le quotidien et destine ces chansons autant à l’écoute qu’à la piste de danse.

« New Shiny Object » paraîtra le 30 octobre 2026 sous le label Impossible Objects of Desire.

Westside Cowboy publiera son premier elpee, It Goes On, le 21 août 2026 chez Island Records. Fondé à Manchester il y a trois ans, le quatuor réunit Jimmy Bradbury et Reuben Haycocks aux guitares et au chant, Aoife Anson O’Connell à la basse et au chant, ainsi que Paddy Murphy à la batterie. Nourrie par les débuts du rock’n’roll, de Lonnie Donegan au Velvet Underground, la formation privilégie des morceaux directs, concis et volontairement imparfaits. Enregistré aux Greenmount Studios de Leeds sous la houlette du producteur Loren Humphrey, l’opus compte onze titres et condense la confusion, le désespoir et l’espoir propres à la jeunesse. Cette tension traverse notamment Kick Stones (The Boys), morceau d’ouverture inspiré par une version live de What Goes On du Velvet Underground. Réalisé en collaboration auprès du FC United of Manchester, son clip rend hommage au club détenu par ses supporters et à la communauté qui l’entoure. Déjà dévoilé lui aussi, Pin Up Boys bénéficie également d’un clip (et il est à découvrir ici). Deux premiers aperçus d’un elpee que Westside Cowboy souhaite immédiat, sincère et sans ornements superflus.