Le troisième effort d’Alela Diane paraîtra ce 4 avril. Pour le concocter, elle a reçu la collaboration de son mari, Tom Bevitori, et du producteur Scott Litt (Nirvana, REM, The Replacements). Les sessions d’enregistrement se sont déroulées à Los Angeles.
Quelques extraits de coupures de presse :
- MOJO 4/5 ‘Spectaculaire’
- The Guardian 4/5 ‘L’un des plus beaux albums de l’année’
Tracklisting:
1. To begin
2. Elijah
3. Long Way Down
4. Suzanne
5. The Wind
6. Of Many Colors
7. Desire
8. Heartless Highway
9. White Horse
10. Rising Greatness
La nouvelle reine de la folk sera en concert à l’Ancienne Belgique le 1er mai.
Julia Stone ne souhaite pas se reposer sur ses lauriers, des lauriers récoltés en compagnie de son frère, lors de la confection de leurs deux derniers albums. Elle a donc décidé de publier un nouvel opus solo, ce 14 mars. Intitulée « Julia Stone in the Memory Machine », cette œuvre est annoncée comme minimaliste, douce, mélodique, et plus sombre que la production opérée en compagnie de son frangin. Une mise en bouche avant le concert qu’Angus & Julia accorderont, ce 2 mai, au Cirque Royal !
http://www.myspace.com/juliastonemusic
http://www.angusandjuliastone.com
Imaginez un peu une fusion improbable entre Punish Yourself, Brassen’s Not Dead et l’Anakronic Electro Orkestra. Et bien elle pourrait enfanter Jéhovah, un combo dont le nouveau clip s’intitule "Overdose d'Eau de Rose"
http://www.youtube.com/watch?v=aAslYKPd4o0
http://www.jehovahmusic.com
Whitestone, c’est le tout nouveau projet solo de Pierre Blanc, un musicien militant également au sein de deux groupes français, Team Ghost et Boolfight. Histoire de vous familiariser avec sa musique, plusieurs titres sont en écoute sur le net, ainsi qu’un remix pour Keren Ann.
« Destroyed », le nouvel opus de Moby paraîtra ce 16 mai, sur le propre label de l’artiste, Little Idiot. Il sera accompagné d’un livre de photos réunissant 128 pages. Pour fêter la sortie de ce 9ème album, un Ep sera mis gratuitement à la disposition des internautes, sur le site du New-yorkais.
L'une des ‘Mauvaises Graines’ de Nick Cave, membre de The Birthday Party, et par ailleurs musicien de P.J. Harvey (quand bien même l'homonymie n'est pas nécessairement un lien de famille), est également aussi un auteur-compositeur-interprète accompli. Il publiera son prochain album solo, le 2 mai prochain.
“Sketches from the Book of the Dead” succède à “Two of Diamonds”, paru en 2007.
Si Mick Harvey s’est réservé la quasi-intégralité de l’instrumentation, il a quand même reçu le concours de Rosie Westbrook à la contrebasse, J.P. Shilo à l'accordéon et au violon, ainsi que par Xanthe Waite aux chœurs.
http://www.myspace.com/mickharvey
http://www.mickharvey.com/
Nestorisbianca est un combo français qui publiera son troisième elpee, ce 28 mars. Intitulé « Genetics », il paraîtra sur le label Montauk. Et il a été produit par Thomas Poli de Montgomery. Un indice concernant leur expression sonore ? Un mélange atypique d’electronica, de post-rock et de pop. Ça sent la très bonne découverte…
C’est dans son caractère. Matt Elliott n’est pas un rigolo. Et sa musique reflète parfaitement le tempérament de l’énergumène. C’est qu’il prend la musique au sérieux le bougre. D’ailleurs, ce n’est pas le sixième album de Third Eye Foundation, son projet électro le plus méchamment sombre, qui va changer le cours des événements, malgré la confection de travaux en solitaire, exécutés dans une veine plus folk. « The Dark » fait suite à « Little Lost Soul », sorti en 2001. Une œuvre ravagée mais envoûtante qui s’étale sur 40 minutes. On se demande même comment on a pu se débrouiller, pendant aussi longtemps, pour se priver de ses voyages trip hop aussi lugubres que majestueux ?
Découpé en 5 plages, « The Dark » s’écoute d’une seule traite. Ténébreux, esthétique, profond, son univers sonore est alimenté par des boîtes à rythmes discrètes, parcouru, tel le souffle d’un blizzard venu de l’Est, d’instruments à cordes, hanté de voix féminines issues d’outre-tombe et fouetté de beats électro hypnotiques. Sans pour autant négliger l’aspect mélodique insidieusement contagieux. Et paradoxalement, au cœur de ce climat glacial, Third Eye Foundation parvient à communiquer de subtiles vibrations. Je me demandais, il y a peu, quelle était la source d’inspiration majeure de Forest Swords, responsable de « Rattling cage », une œuvre aussi dérangeante que séduisante ? Pas la peine de vous casser la tête…
Très surprenant, The Two est un duo! Bicéphale, cette formation parisienne réunit Ara et David, une peintre et un musicien. Ils ont pu lancer leur aventure musicale en 2009, grâce à « I Wanna Be With You Again », un superbe morceau d’amour, qui ouvre leur premier opus. Un titre qu’ils avaient proposé au label Wagram, qui les a signés d’emblée.
David compose la musique tandis qu’Ara écrit les textes. Le couple semble très complémentaire. Et des titres comme « I’m 22 » ou « Close to Me » illustrent parfaitement cette symbiose. Ce sont aussi les deux meilleures plages de l’elpee. En général, leurs chansons sont sculptées dans un pop/folk aux arrangements dépouillés, essentiellement acoustiques, même si d’autres instruments entrent également parfois en ligne de compte. Interventions à la guitare électrique (« Everyday »), au piano (« Close to Me ») ou au mellotron (« Hold my Heart ») permettent ainsi de donner une plus grande amplitude à l’expression sonore. Malheureusement, on ne peut pas dire que The Two brille pas on originalité. Et sur la longueur, il faut avouer qu’une lassitude finit par s’installer, malgré la séduisante alternance des vocaux.
Maintenant, il y a une situation qui me chiffonne. Je ne voulais pas trop en parler, mais la tentation était trop forte. Ara est la fille de Philippe Starck et David le fils de Charlotte Rampling et Jean-Michel Jarre. Ce projet ne serait-il donc que le passe-temps de deux enfants de stars ? A méditer ! Une chose est sûre, The Two ne risque donc pas de prendre la place des White Stripes dans nos cœurs, au panthéon des duos, dans l’histoire du rock. Par contre, leur musique devrait plaire au grand public. Celui qui privilégie les stations radiophoniques pas trop dérangeantes, à la programmation un peu passe-partout et consommable sans trop se poser de questions. A conseiller si vous aimez Cocoon, Yael Naïm ou Angus & Julia Stone…
Les fans de The Go! Team sont fidèles. Mais faut dire aussi que chacune de leurs sorties, permet à ses aficionados de faire le plein d’énergie positive. De quoi tenir coup jusqu’à la parution de l’album suivant. Un calendrier qui ne semble pas trop mal fonctionner jusqu’à présent. Et qui ne risque pas une quelconque remise en question. Car le nouveau long playing, « Rolling Blackouts », n’accuse aucune baisse de régime. Un troisième LP qui fait suite à « Thunder, Lightning, Strike », gravé en 2004 et « Proof Of Youth », en 2007.
Flanqué de ses acolytes hystériques, Ian Parton, le chef d’orchestre n’a, en outre, aucune intention de mettre la pédale douce. Au contraire, il est bien décidé à libérer un max d’énergie, à travers une noisy très spécifique, qui a fait la réputation du groupe. Très spécifique, car elle se nourrit aussi bien de samples, de riffs presque métalliques (l’efficace single inaugural « T.O.R.N.A.D.O. », dynamisé par le MC Ninja), du phrasé hip-(p)hop (« Apollo Thowdown »), de comptines pop (« Ready to Go Steady », caractérisé par ses interventions de trompettes sucrées), de restes de gospel morriconien (« The Running Range ») que de guitares funk euphorisantes.
Chez The Go! Team, les samples sont bien sûr, toujours présents. Mais ils ne constituent plus le fondement de la structure sonore. Ils appuient simplement une ossature live préexistante et ca s’entend. L’aspect mélodique est, en outre, davantage soigné. Et cette manière de mettre un peu d’eau dans son vin ou de tempérer ses impulsions, leur sied à merveille. En outre, la participation aux chœurs de Satomi Matsuzaki (le chanteur de Deerhoof est irrésistible sur « Secretary Song ») et de Betty Cosentino du Best Coast (pour « Rolling Blackouts » et « But Nothing Day ») sur plusieurs morceaux est manifestement un plus. Et finalement pas tellement étonnante, quand on connait le génie avant-coureur de la bande issue de Brighton…
The Go! Team prend soin de nos tympans ! Et cet elpee constitue la meilleure nouvelle depuis le début de l’année.
De plus, leur mix(te) reste assurément un must sur scène ! A ne pas manquer le 23 mars au Botanique.
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