Ralph of London, c’est le groupe de Ralph Phillips, un auteur-compositeur, multi-instrumentiste et producteur, né à Hackney, en Angleterre. Avant de fonder cette formation, il a développé de multiples projets musicaux, artistiques et cinématographiques et a également assuré le rôle de musicien de tournée. Drummer, il a sévi chez Scritti Politti de 2006 à 2008 et milite au sein du band de l’ex-Felt Lawrence Hayward, Go-Kart Mozart, depuis 2011.
Ce Britannique a recruté ses musicos dans le Nord de la Fance, parmi lesquels on épinglera Diane Verspeeten qui partage les parties vocales avec lui. La voix de Ralph évoque étrangement celle de Green Gartside… le leader de Scritti Politti. Et lorsque les deux artistes les conjuguent en harmonie, on ne peut s’empêcher de penser à Chumbawamba (« White bred blues »). Naviguant à la croisée des chemins de la britpop, du folk et de la world, à cause des accès de polyrythmie africaine, de la new wave et de la synth pop, les 5 titres de cet Ep tiennent parfaitement la route ; des chansons élégantes, rafraîchissantes, auxquelles il manque sans doute quelques éclats de guitare pour les rendre incontournables. Mais ce n’est peut-être aussi qu’une question de goût…
« How to burn », c’est le titre du nouvel elpee de The Afghan Whigs, dont la sortie est prévue pour le 9 septembre 2022. Il s’agira de son 9ème opus.
La pandémie mondiale a contraint les musicos à bosser séparément et dans des lieux différents : Greg Dulli, son coproducteur Christopher Thorn et le batteur Patrick Keeler se sont retrouvés en Californie ; le bassiste John Curley, le guitariste Jon Skibic et le cordiste Rick Nelson ont enregistré leurs propres parties à Cincinnati, dans le New Jersey et à la Nouvelle-Orléans, respectivement.
Pour ses seconds rôles, Dulli a fait appel à plusieurs collaborateurs de longue date, dont le regretté Mark Lanegan, qui était un habitué des Twilight Singers de Dulli, un partenaire des Gutter Twins et un ami proche. Lanegan assure le rôle de choriste sur deux titres. Susan Marshall, Van Hunt et Marcy Mays ont également apporté leur collaboration à l’album.
Le clip du single « The Getaway » est à voir et écouter là
The Waeve, c’est un projet réunissant Graham Coxon et Rose Elinor Dougall. Il vient de sortir un premier titre autoproduit « Something Pretty » ; et il est en écoute ici
Graham Coxon, auteur-compositeur, guitariste et chanteur emblématique du groupe Blur, ainsi que créateur de bandes originales et Rose Elinor Dougal, artiste solo, collaboratrice de Mark Ronson et fondatrice de The Pipettes, se sont lancés dans des explorations timides de l'écriture de chansons. Très vite, elles ont donné naissance à un univers sonore inattendu. S'inspirant initialement d'un amour partagé pour la musique folklorique anglaise, les contes et les paysages de l’Albion, les collaborateurs ont pris confiance pour s'aventurer dans des eaux inconnues. La musique a été composée en lui communiquant une forme cinématographique. The WAEVE est la rencontre de deux musiciens au bord du gouffre, les thèmes de l'oubli et de la capitulation sont juxtaposés à des suggestions d'espoir et de lumière. Dans un contexte mondial brutal d'apocalypse et de désespoir imminents, Coxon et Dougall se sont efforcés de se libérer en faisant de la musique avec un optimisme aveugle et provocateur.
En travaillant ensemble, le duo a formé une nouvelle identité sonore singulière.
« Horsepower For The Streets », le cinquième elpee de Jonathan Jeremiah sortira ce 9 septembre 2022. En attendant, il nous propose son nouveau single, consacré au tire maître, et il est disponible sous forme de clip, là
Cette nouvelle chanson est sans doute l'essence même de la production musicale de Jonathan. Sa voix vibrante et soul et ses paroles profondes, rencontrent une section rythmique groovy et des cordes bien arrangées qui rappellent les productions iconiques de Lalo Schifrin, Michael Kiwanuka et Terry Callier.
Une grande partie du nouvel opus a été écrite à Saint-Pierre-De-Côle, dans la campagne au-delà de Bordeaux, pendant les pauses de la première tournée de Jeremiah en France, avant que l'album ne soit enregistré dans une église monumentale rénovée à Amsterdam, avec l'Amsterdam Sinfonietta, un orchestre à cordes de 20 musiciens.
En concert
18/09/2022 - Trix, Anvers
Responsable d’un cocktail entre punk-funk, electronica popping, rock psychédélique, post-punk et rock garage, The Lounge Society sortira son nouvel album, « Tired of liberty », ce 26 août 2022. Un disque qui fera suite à « Silk for the starving », un Ep, paru en 2021.
Les sessions du nouvel opus se sont déroulées au sein du studio de Dan Carey de Speedy Wunderground (Fontaines D.C., Kae Tempest, Wet Leg).
En attendant, il nous propose son nouveau single, « Blood money », sous la forme d’une vidéo ; et elle est disponible là
Ce morceau stigmatise la force corruptrice du pouvoir. Le groupe a d’ailleurs précisé, à ce sujet : ‘« Blood Money » est une réaction à la culture de la cupidité qui s'infiltre dans les couloirs du pouvoir à travers le monde. C'est un rappel qu'en fin de compte, nous souffrons tous aux mains d'élites intéressées, et c'est notre point de vue personnel sur les effets de la politique sale sur notre vie quotidienne et celle des gens que nous connaissons.’
The Lounge Society se produira dans le cadre du festival Everything UK à Gand, ce 20 mai.
Paolo Nutini sortira son nouvel album, "Last Night In The Bittersweet", le 1er juillet 2022. Ce sera sa première sortie originale depuis 2014.
"Last Night In The Bittersweet" est un véritable périple de 70 minutes au cours de laquelle il navigue entre le rock classique, le post-punk et le krautrock.
Les rythmes Motorik insistants de "Lose It" rappellent les groupes allemands du début des années 70, tels que Can et Neu, tandis que "Through The Echoes" se pose en futur classique intemporel dans la lignée de Ben E. King et Otis Redding.
L'album a été produit par Paolo, Dani Castelar et Gavin Fitzjohn.
Pour écouter "Through The Echoes", c’est ici et "Lose It" là
Dario Mars, le groupe de Renaud Mayeur, est de retour. En 2017, Renaud avait accordé une interview à Musiczine (à lire ou relire ici
). Renaud a beaucoup composé pour le cinéma. Ce qui a fortement influencé le nouvel album, qui est devenu au fil du temps un disque concept qui prolongerait /fusionnerait les univers de Morricone, François de Roubaix et Melody Nelson.
Le projet est ambitieux, élaboré longuement. Un gros travail a été opéré sur les arrangements de cordes. Faut dire que le groupe a eu la chance de travailler avec une partie de l'orchestre philharmonique de Liège.
Un album arrive à la rentrée, Jean-Jacques Burnel des Stranglers a chanté sur un titre, en français.
Son premier single, « Trust Me », est en écoute là
« Hell Stairs », le prochain Ep de CDSM, est à la fois glamour et sombre, chic et délabré, exaltant et écrasant. C'est l'hédonisme qui tinte dans votre verre, le changement qui fait vibrer le creux de votre poitrine. Bien sûr, c'est un mélange de post-punk, de darkwave et de no wave, mais c'est surtout une invitation à danser pour oublier la douleur, sous la forme de complaintes croonesques, de synthés grondants, de riffs de saxophone tourbillonnants et de cadences serrées. Vous avez maintenant la parfaite bande son clair-obscur pour une nuit au casino noir local. Vous êtes le bienvenu.
Si vous appréciez Viagra Boys, The Voidz, MGMT, Warmduscher, Fat White Family et Gorillaz, le contenu de ce premier Ep de la jeune pousse d'Atlanta devrait vous plaire.
Issu de cet Ep, « Concrete » est disponible sous forme de clip là
Le second elpee du band finistérien, Baston, paraîtra ce 13 mai 2022. Il fait suite à « Primates », sorti à la fin de l’année 2019.
Intitulé « La martyre », ce nouvel album est découpé en huit pistes qui font tous exclusivement référence à des boîtes de nuit du nord Finistère.
Bien loin de ses débuts garage pop ensoleillés en 2013, Baston continue de creuser le sillon d’une musique froide, hypnotique et lancinante, où les claviers viennent prendre de plus en plus de place, de la composition au mix.
Influencée par Cold Pumas, Drame et Beak>, la musique de Baston slalome habilement entre psychédélisme allemand, post-punk anglais actuel et new wave.
« Flash », le single, est disponible ici
Issu d’Omaha, l’auteur-compositeur-interprète Simon Joyner a récemment fêté ses cinquante ans. Ce songwriter américain enregistre depuis 1990. Et son nouvel elpee, « Songs From A Stolen Guitar » paraîtra ce 20 mai 2022.
Les chansons de Joyner, produites de manière plus méticuleuse et peut-être plus intentionnelle que sur ses précédents albums, sont d'autant plus claires, mettant en avant ses jeux de mots éblouissants et sa clairvoyance.
« Songs From A Stolen Guitar » a été enregistré dans plusieurs villes différentes. Joyner a enregistré sa voix et sa guitare à Omaha, le bassiste Wil Hendrix a ajouté ses lignes chez lui à San Francisco, Michael Krassner a enregistré ses parties de guitare et de piano chez lui à Phoenix, et le batteur/percussionniste Ryan Jewell a enregistré dans le Colorado. Cette chaîne musicale est ensuite revenue à Omaha où David Nance (guitares et chœurs), Ben Brodin (orgue et vibraphone) et Megan Siebe (alto et chœurs) ont fait des overdubs, ajoutant ainsi leurs contributions respectives.
Le clip de « Tekamah », compo qui figurera sur cet opus est disponible là
En concert :
14.05.2022 - Annecy, Le Brise Glace
15.05.2022 - Lyon, Le Sonic
16.05.2022 - Rouen, Le 106
17.05.2022 - Lille, Cafe Bulle
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