Cinq ans après "Luyando", le collectif le plus célèbre du Zimbabwe sortira son nouvel elpee, "Tusona : Tracings in the Sand", le 7 juillet 2023.
La production musicale africaine repose de plus en plus sur les producteurs. Mokoomba, cependant, est la preuve vivante que le grand héritage africain des groupes de guitares est bien vivant et prêt à enflammer n'importe quel dancefloor.
Sur "Tusana", une production DIY enregistrée au Zimbabwe, les six musiciens de Victoria Falls affinent leur son unique : des grooves afro contagieux profondément liés à l'ADN culturel du Zimbabwe, avec de fortes influences du Congo voisin, du Zamrock et du Chimurenga.
En 2008, les danses et mascarades Makisi ont été inscrites sur la liste du patrimoine immatériel de l'UNESCO. Le "Makisi" traditionnel est un élément important de la cérémonie d'initiation des Luvale au Zimbabwe et dans d'autres régions d'Afrique australe.
Lors de la cérémonie annuelle d'initiation au Mukanda, les Makisi, qui sont des personnages masqués représentant l'esprit des ancêtres décédés, reviennent dans le monde des vivants pour apprendre aux jeunes enfants à devenir des adultes responsables au sein du peuple Luvale d'Afrique australe. Au cours de la dernière décennie, l'intérêt –en particulier chez les jeunes– s'est estompé et les danses Makisi se sont presque éteintes.
Afin de faire revivre cette tradition, le nouveau single de Mokoomba, "Makisi" appelle les gens à venir participer à cette cérémonie
La vidéo de la chanson présente une rare performance d'un groupe de danseurs Makisi. Les danseurs viennent de Victoria Falls et de la ville voisine de Livingstone et sont dirigés par un proche parent de Mathias Muzaza, le chanteur de Mokoomba, qui a lui-même subi la cérémonie d'initiation ‘Wali’. C'est la première fois qu'un groupe zimbabwéen présente cette tradition unique et sacrée.
Le clip consacré à "Makisi" est disponible ici
Six Hands es un trio de post-rock issu du Limbourg. Il puise ses influences dans les nineties et tout particulièrement chez Fugazi et Karate. Son single, « Frames », est paru ce 9 mai 2023. Réunissant six morceaux instrumentaux, l’Ep paraîtra à l'automne. Le premier single, éponyme, est un titre qui reflète bien l'état d'esprit de l'Ep : se délecter de la tension et de la folie de la vie quotidienne, désespérément pris au piège d'une routine névrotique. L'inspiration visuelle est venue de la forme hexagonale utilisée dans les prisons modernes : un espace où rien n'échappe à l'œil omniscient. Comme métaphore de notre société hyper contrôlée et connectée en permanence, cela peut compter.
Le clip est l'œuvre du magicien de l'électronique analogique osaka.riot. Il a fait passer l'œuvre de Yannick Douw par toutes sortes de logiciels glitch incompréhensibles qui reflètent parfaitement la folie agitée de la chanson. Clause de non-responsabilité : visionner à vos risques et périls. Les effets secondaires possibles incluent des crises d'épilepsie et des cauchemars géométriques.
La vidéo de « Frames » est disponible ici
7 WEEKS est un groupe de rock qui explore, découvre et avance. Ses errances et ses rencontres sont autant d’histoires et de personnages que leurs morceaux décrivent dans une recherche sonore qui ne s’embarrasse pas de codes ni de modes. Et ce n'est d'ailleurs pas son nouveau single qui prêchera pour l'inverse. "Gorgo", un premier extrait de « Fade Into Blurred Lines » qui sortira le 13 octobre 2023, est disponible sous forme de clip là
« Gorgo » raconte la fuite en avant d’un personnage qui s’aventure et erre jusqu’à rencontrer la Gorgone. Le rapport intime au monstrueux, l’image de jours sombres qui pétrifient quand on ose les regarder en face. Texte symbolique, « Gorgo » illustre la crise de sens que nous traversons et les lignes de fuite que nous créons pour y échapper : repli sur soi, confort viral et illusoire, certitudes figées…
S O R O R est un groupe bruxellois né de la rencontre entre Sophie Chiaramonte, bassiste passionnée de rock, et Alice Ably bercée au trip-hop des années 90. Cette osmose entre basses envoûtantes et voix à la Beth Gibbons s’accompagne des grooves de batterie tranchants de Théo Lanau et des lignes de guitare subtiles de Thibaut Lambrechts. S O R O R livre des chansons intimes, et profondes. Son premier Ep enregistré et mixé par Koen Gisen, sorti en mars 2020, définit alors la ligne de conduite du groupe, à savoir, un son organique, mélancolique. Le groupe tournera alors dans toute la Belgique et en France (Botanique, Brass, Atelier 210, Olt Rivierenhof, Eden, Reflektor, Supersonic, Pop-Up du label …)
« Bohemian Paradise », c’est le nouveau single tiré du premier album de S O R O R qui verra le jour en septembre 2023. Ce morceau baigne au sein d’une ambiance plus psyché, hypnotique et langoureuse. La basse lancinante et groovy conduit le morceau rappelé à l’ordre par les guitares effilées, le tout accompagné d’un chant envoûtant et de batteries tribales. Le cadre suranné du City Gate à Bruxelles porte le morceau de façon magistrale. La sortie de l’album sera accompagnée d'une release party au Botanique (et pas mal d'autres concerts).
Le clip de « Bohemian Paradise » est disponible ici
-PROCHAINS CONCERTS :
02.09.23 @ Forest Sounds, Bruxelles
21.09.23 @ Le Botanique, Bruxelles
De son véritable nom Flavio Spampinato, Flavio Rio est un artiste émergent qui a gravé son premier Ep, "False Lights", le 26 mai 2023. La release party se déroulera le 1er juillet au ChezTaMère. Cet auteur-compositeur-interprète italien nous convie à plonger dans son univers musical, où se mêlent des réflexions sincères sur le monde qui l'entoure. Inspiré par la musique afro-américaine et la scène pop indépendante depuis son adolescence, Flavio crée des chansons qui intègrent habilement ses éléments préférés autour de sa voix captivante. Au cours des deux dernières années, il a écrit des paroles en anglais abordant des thèmes profonds tels que les relations humaines, la résilience face aux épreuves de la vie et l'épanouissement personnel (source Court-Circuit)
‘Pitchblack Playback’ a proposé une expérience d'un genre nouveau, ces 5 et 6 juin 2023, dans plusieurs villes du monde (Bruxelles, Berlin, Los Angeles, New York, Chicago, Seattle) afin de découvrir le nouvel album de Christine And The Queens, « Paranoïa, Angels, True Love » : son écoute totalement dans le noir.
Les fans pouvaient tenter d'acheter leurs billets pour l'un de ces événements en s'inscrivant à la newsletter de Christine and The Queens, afin de découvrir le nouvel album en avant-première. La réunion du public et de la musique tout simplement, dans des conditions d'écoute idéales, pour une expérience hors du commun ! Une séance d'écoute particulière uniquement sur invitation. Le nouvel album de Christine And The Queens produit par Mike Dean (Lana Del Rey, Beyoncé), est paru ce 9 juin 2023 et la pochette est illustrée par Paolo Rovers.
Votre serviteur a posé sa candidature et s’est rendu à cet évènement hors du commun. Tout au plus 30 personnes pour la découverte. A 19h00 précise, l’écoute débute, avec un dispositif à placer sur les yeux pour être totalement dans le noir.
Un concept album ou un opéra pop-rock théâtral dont de nombreuses chansons avec profusion d’ivoires ou de cordes et parfois de longs solos de 6 cordes accrocheurs et hautement électrisés. « Tears Can Be so Soft » est né d’un sample de Marvin Gaye qui a attiré l’attention, avec son arrangement de cordes à la fois enivrant, élégant et apaisé dans la mélancolie.
Peut-être parce que, après un disque perturbé et dynamisé par la mutation identitaire d’un Christine/Chris/Redcar désormais genré au masculin, ce nouvel album dont l’écriture a précédé « Les Adorables Etoiles » nous replonge dans le deuil qui avait accéléré cette transformation. Habités par le chagrin de la perte brutale de sa mère, inspirés aussi par « Angels in America », l’œuvre du dramaturge américain Tony Kushner, évocation tentaculaire du sida et de la marginalité dans le New York des années 1980. L’album réunit vingt titres, dont pas moins de trois enregistrés en compagnie de Madonna. Les autres invités sont Mike Dean et 070 Shake. Le premier extrait dévoilé est « To Be Honest ». Le son est ample, électronique, théâtral et laisse augurer d'une œuvre intense. De l'opus, Chris dit encore : ‘« Paranoia, Angels, True Love », est la clé d'une transformation à cœur ouvert, une prière pour le soi, celui qui respire et prend vie à travers tous les amours dont il est composé’. Entre transidentité et exploration esthétique, entre blues électronique et complaintes quasi mystiques, l’album-fleuve questionne les limites de la pop. Il est interprété en anglais avec parfois quelques vagissements en langue de Voltaire. L’artiste avait laissé le nom de Christine and the Queens en 2016. Héloïse Letissier revient au premier nom de son projet musical, après avoir créé les personnages de Chris et de Redcar.
Les prochains concerts en Belgique
02/07 - Werchter, BE @ Rock Werchter Festival
12/09 - Bruxelles, BE @ Cirque Royal
18/11 - Seraing, BE @ OM Concerts
Tracklist
« Overture » / « Tears Can be so soft » / « Marvin descending » / « A day in the water » / « Full of life » / « Angels crying in my bed (feat. Madonna) » / « Track 10 » / « Overture (feat. Mike Dean) » / « He’s been shining for ever, your son » / « Flowery days » / « I met an angel (feat. Madonna) » / « True love (feat. 070 Shake) » / « Let me touch you once (feat. 070 Shake) » / « Aimer, puis vivre » / « Shine » / « We have to be friends » / « Lick the light out (feat. Madonna) » / « To be honest » / « I feel like an angel » / « Big eye ».
Vaste, évocateur et extrêmement varié, « O Monolith », le nouvel elpee de Squid, sort ce 9 juin 2023. Il conserve l'esprit agité et énigmatique du groupe de Brighton, mais il réserve encore des surprises à ceux qui connaissent « Bright Green Field ». C'est le reflet de la progression démesurée d'un groupe toujours tourné vers l'avenir. « O Monolith » est vaste et étrange, et offre une infinité d'interprétations possibles de ses mystères intérieurs.
Le clip de « Swing (In a Dream) » est disponible là
Le nouvel album de King Krule, "Space Heavy", débarque dans les profondeurs de son univers sonore souterrain. Écrit au cours des trajets entre Londres et Liverpool, où King Krule partageait son temps, il a été fasciné par la notion de l'espace hanté par des rêves d'amour, de connexion perdue, de perte de personnes et de situations à la guillotine de l'univers.
"Space Heavy" sort ce 9 juin 2023, et le clip d’animation du titre maître est disponible là
Originaire d'Australie occidentale, Nicholas Allbrook est auteur-compositeur et multi instrumentiste.
Que ce soit dans le lyrisme poignant de ses projets musicaux en solo (Ganough, Wallis et Fatuna/Wabi-Sabi) ou dans le style de production du dernier opus de son groupe POND, « 9 », Allbrook fait preuve d'une profonde compréhension de l'expérience humaine et de l'importance de l'art dans la société moderne. Il a collaboré avec des musiciens australiens et internationaux, de King Krule à Cate Le Bon, en passant par Holy Fuck et Cuco.
Emotionnel, géologique, psycho : tel est le terrain de « Manganese ». Produit par Allbrook et HOKO (Nathaniel Hoho) et mixé par Jay Watson (GUM/Pond/Tame Impala), le quatrième elpee solo d'Allbrook, paru ce 9 juin 2023, loin de la vie de Pond, est un paysage de merveilles psyché-pop. « Manganese » est le son d'un musicien qui a une symphonie dans sa poche arrière, l'histoire du rock d'Oz dans son rétroviseur et l'Australie moderne en ligne de mire.
Pour découvrir le clip de "Jackie", c’est là
Actif dans les années 80, en pleine vague post-punk et cold wave britannique, The Ultimate Dreamers a écrit de nombreux morceaux qu’ils interprétaient en concert, et notamment en Wallonie.
En plein lock down, un des membres ressort de son grenier une caisse contenant une vingtaine de cassettes audios enregistrée à l'époque, de manière très artisanale. Néanmoins, l'âme des eighties y est bien présente et grâce à la technologie 2.0, 11 titres sortent de terre fin 2021 et forment l'album "Live Happily While Waiting For Death".
Le groupe lessinois surfe sur ce renouveau, ajuste son line-up et crée dans la foulée de nouveaux titres qui sortent aujourd'hui sous la forme d'un nouvel album intitulé "Echoing Reverie". Produit par Len Lemeire (Implant, 32Crash, Anne Clark), il s'ouvre par ce single imparable intitulé "Polarized", petite bombe dark alliant frissons cold wave et beats entêtants.
Le groupe joue constamment de ce contraste entre froideur des textures métalliques et brûlure des sonorités et des harmonies. Le tout sur des textes cyniques parlant de spleen et de démons intérieurs. Des accès de dream pop lumineuse viennent même compléter ce déferlement d'atmosphères sombres et de claviers typiques des années 80, à l'instar de "I Loved you".
Il est de retour avec un nouveau clip pour le titre "Midnight", nouvelle démonstration de new wave à la mélodie imparable !
A découvrir sous forme de clip ici
Figure bien connue de la nuit bruxelloise, le DJ et producteur de 33 ans Theo Gee sortira fin juin son premier Ep. Il s’intitulera "Tema".
Etabli à Los Angeles depuis un an, il continue son exploration de sonorités afrobeat ainsi que de rythmiques chaloupées et mélancoliques qui ont fait sa marque de fabrique, à l'instar du premier single, "Escape".
Theo Gee est loin d'être un novice. En 2014 déjà, il lance un concept de soirée, la BSMNT et se forge un nom dans le DJing de la capitale. Ses mixes se promenant entre l'électro et le hip-hop old-school font mouche et petit à petit, il côtoie des noms qui comptent sur cette scène comme Brodinski, Majid Jordan, Jarreau Vandal, Troyboi ou encore STWO ; et surtout est invité dans des festivals prestigieux comme Dour, les Ardentes et Couleur Café.
"My Escape" est à découvrir sous forme de clip là
Après avoir gravé un premier Ep intitulé "Landscapes", fin septembre 2022, June Road est parti en tournée européenne à l'invitation du mythique groupe anglais Marillion. Le 28 avril dernier, il a sorti un premier single baptisé "Wish I could Stay" qui évoque les sensations que le groupe a pu connaître en tant qu'artistes : jouer dans des Zéniths et vivre cette tournée incroyable, hors norme pour un projet aussi neuf.
Un titre qui, comme le premier single, "Stay Warm", paru en février, figure donc sur son second Ep "Embers" qui signifie ‘braises’, comme une métaphore sur la chaleur des moments, des rencontres, des expériences et des souvenirs nés de cette tournée magique !
"Stay Warm" est à voir et écouter ici
STPH a sorti son premier single, accompagné d'un clip, afin de vous faire patienter un peu avant la sortie de son Ep.
Le titre "Les Bleuets" est à son image : gentiment décalé et volontairement à double-sens dans les textes. Car, derrière cette chanson douce, ses sifflotements et cette guitare sèche, se cache en réalité le récit d'une partie de jambes en l'air BDSM.
"Les Bleuets", premier single à la mélodie accrocheuse et au texte faussement désuet envoyé en éclaireur de son premier album, "Maintenant que je suis grande", sortira à l’automne 2023.
A découvrir sous forme de clip là
Trois mois après la sortie du titre "Vitriol" et de son premier album "Metamorphosis", Asia nous propose son second single.
Intitulé "Changes", il parle lui aussi de ces besoins de fracture avec le passé, de métamorphose et de changement par rapport à des événements anciens sur lesquels on n'a pas forcément de prise.
Pour découvrir le clip, c’est ici
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