La terre fissurée de Daffo

À seulement 20 ans, Daffo, artiste indie-rock basée à Brooklyn, transforme le tumulte intérieur en chansons brutes et poétiques, d’une étrange beauté. Entre l’énergie DIY et des arrangements délicats, sa musique oscille entre fragilité et intensité. Révélée…

logo_musiczine

Le parfum de vie de Goudi

Pierre Goudesone, alias Goudi, trace son chemin musical depuis la fin des années 80. Après s’être fait connaître en compagnie des groupes Flesh & Fell et Speaking T, il poursuit aujourd’hui une carrière solo. Son univers musical riche et profond l’a conduit à…

Trouver des articles

Suivez-nous !

Facebook Instagram Myspace Myspace

Fil de navigation

concours_200

Se connecter

Nos partenaires

Nos partenaires

Dernier concert - festival

Suede 12-03-26
Hooverphonic
News

Thomas Pradeau a la tête dans les nuages…

Écrit par

Auteur, compositeur, interprète, multi-instrumentiste et comédien, Thomas Pradeau est entré en studio, début de cette année, pour enregistrer son troisième elpee. En mars dernier, il a sorti un premier single, issu de ce futur opus. Intitulé

« Dans le ciel », ce morceau est une chanson autobiographique au cours de laquelle Thomas nous parle de la conquête de ces rêves inaccessibles que l’on a toutes et tous. Tout comme ces étoiles que l’on voit, mais qu’on ne peut atteindre.

C’est un aveu, un lâcher prise, un coup de gueule face à l’échec et paradoxalement, une nouvelle tentative pour l’artiste d’y arriver.

Le clip de « Dans le ciel » est à découvrir ici

Fel conjugué à la seconde personne du singulier…

Écrit par

Après avoir publié « Chocolat », sous forme de clip, Fel nous revient avec « Twa », une compo qui contraste avec le côté pop du premier single en empruntant une touche de hip-hop, le tout se rejoignant sur le phrasé nonchalant de l’artiste.

Un peu à la manière de Peet, par exemple. Ce qui crée aussi une balance entre le hip-hop émergent belge et cette volonté d'aller vers quelque chose de plus pop par moment, plus rock aussi parfois, avec l'utilisation des guitares, etc.

Le clip de « Twa » est disponible

 

Cheap Wine a un tuyau à nous révéler…

Écrit par

Cheap Wine est une formation établie aux confins de l’Oise.

Il vient de dévoiler le clip de « Confusion », après la sortie de son album « Schrödinger's Pipe ».

Après avoir publié deux Eps, Mystic Crow (2013) et Sad Queen (2016), le groupe a livré son premier album en 2020. Intitulé « Schrödinger's Pipe », il baigne au sein d’un psyché/rock puissant, à la saveur 70’s. C’est de cet LP qu’est tiré le morceau « Confusion ».

Intégrant des éléments de la musique classique ou du jazz, le son de Cheap Wine évoque Grand Funk Railroad, Radio Moscow, Blues Pills et All Them Witches, le tout à la fois… Tout un programme !

Découvrez le clip "Confusion" de Cheap Wine en cliquant ici

 

Tropical Fuck Storm sonde le monde contemporain en profondeur…

Écrit par

Le nouvel elpee de Tropical Fuck Storm paraîtra ce 20 août 2021. Il s’intitulera « Deep States ».

Le formation australienne nous propose, en attendant, son nouveau single, « New Romeo Agent », extrait de cet opus. La compo fait l’objet d'une vidéo de l'odyssée karaoké intergalactique, réalisée par Oscar O'Shea, dans laquelle les SFT jouent les prisonniers dans un bar alien. Et elle est disponible ici

Dans son LP, le groupe réalise la chronique d'aventures étranges dans le domaine de l'administration et de la surveillance, et réfléchit à l'engouement mondial pour les résurgences du fascisme. Tropical Fuck Storm analyse un monde dans lequel les médias d'entreprise, les leaders de mauvaise foi et les charismatiques de tous bords perdent la capacité de reconnaître leur propre hypocrisie.

Nous vivons dans un monde où le bizarre est devenu la norme, et Tropical Fuck Storm sonde ce paradoxe.

Et pour voir ou revoir le clip de single précédent, « G.A.F.F. », c’est

Deep States va où bon lui semble, empruntant à la pop, au R&B, à la new wave de Talking Heads, au Delta blues, à Tom Waits mais également au hip-hop, et tout particulièrement de Wu-Tang Clan et Missy Elliott.

The Linda Lindas visent ‘Oh !’…

Écrit par

The Lindas Lindas est un quatuor punk féminin établi à Los Angeles. Il nous propose son nouveau single "Oh !". Il s’agit d’une des premières chansons sur lesquelles elles ont collaboré pendant la pandémie, masquées et distancées sur le porche d'entrée.

Colorée et amusante, la vidéo du titre a été réalisée par Ryan Baxley (Best Coast, The Regrettes, Charlie Hanson) et met en scène le skateboarder et photographe américain Ray Barbee. Pour concevoir le concept de la vidéo, le groupe a travaillé à rebours à partir de la pochette du single, qui contenait des photos Polaroid d'elles-mêmes, et a imaginé un monde où ces photos prennent vie. Découvrez le clip de "Oh !" ici

Fondée en 2018, la formation cite Jawbreaker, The Go-Go's et The Alley Cats parmi leurs sources inspirations. Elles sont même apparues dans une scène clé du film ‘Moxie !’ d'Amy Poehler.

En mai 2021, le concert de The Linda Lindas a été diffusé en streaming dans le cadre du mois du patrimoine asiatique (les membres du groupe sont asiatiques, latino-américains ou les deux), à Los Angeles. La performance du groupe qui a interprété "Racist, Sexist Boy" a été vue plus de quatre millions de fois sur Instagram et a été saluée par Hayley Williams, Questlove, Flea et des membres de Rage Against the Machine et Sonic Youth…

 

Dernier chapitre des bootlegs de Bob Dylan…

Écrit par

Le dernier chapitre de la série de disques bootlegs Bob Dylan revisite une veine riche et souvent oubliée du catalogue vaste et complexe de Dylan, en jetant un éclairage nouveau sur les nouvelles directions musicales que Dylan a embrassées de 1980 à 1985. Début des eighties, alors que l'industrie musicale était aux prises avec l'arrivée de nouvelles tendances et technologies, de MTV aux disques compacts en passant par l'enregistrement numérique, Bob Dylan écrivait et enregistrait de nouvelles chansons pour une nouvelle décennie, créant ainsi un nouveau chapitre essentiel de son œuvre. 

« Springtime In New York (1980-1985) » célèbre cette période créative entourant les albums « Shot Of Love », « Infidels » et « Empire Burlesque » en proposant des extraits inédits, des prises alternatives, des enregistrements de répétitions, des performances live et bien plus encore.

L'édition deluxe 5CD recèle 57 enregistrements rares de Bob Dylan, dont 54 inédits, datant de 1980-1985. 

http://www.bobdylan.com/

Les prochaines sorties chez Konkurrent + vidéos clips ! (update 22/07/2021)

Écrit par

Le label Konkurrent fourmille de nouvelles sorties. Vous trouverez, ci-dessous un aperçu des plus intéressantes ; bien sûr dans l’esprit de la ligne éditoriale de Musiczine. Et pour vous donner un avant-goût, rien de tel que d’y associer l’un ou l’autre clip vidéo ou un lien d’écoute...

Deerhoof "Actually, You Can" 22/10-2021
Clip Vidéo “Department of corrections

Caleb Landry Jones "Gadzooks vol 1" 24/09/2021
Vidéo : “Bogie
(NDR : oui, c’est bien lui qui a remporté le prix du meilleur acteur, au festival de Cannes, ce week-end !)

Mac McCaughan "The Sound of Yourself " 24/09/2021
Vidéo “Dawn Bends” (featuring Yo La Tengo and Jon Wurster)

La Luz “La luz” 22/10/2021
Vidéo : “Watching Cartoons
Live 3 mai Bruxelles Grand Salon (le Nuits Botanique)

Clinic sur son île…

Écrit par

Le neuvième elpee de Clinic paraîtra ce 22 octobre, une œuvre censée nous plonger au cœur des climats tropicaux.

Parallèlement à l'annonce de l'album, Clinic partage le titre maître de l’opus, "Fantasy Island", avec une vidéo réalisée par Emily Evans.

Le long playing a été enregistré dans un vieux studio du Merseyside au cours de l'été 2019. Il s’agit de son album le plus électro à ce jour.  

Faisant référence à ‘Things to Come’ de H.G. Wells, ‘The Medium is the Massage’ de Marshall McLuhan et ‘Sombrero Fallout’ de Richard Brautigan, les thèmes explorés par Clinic sont le temps, la musique et le divertissement. Pour résumer, Clinic s'est converti au funk/disco, puisant notamment ses références chez Human League, Fun Boy Three, Kid Creole and the Coconuts et la musique pop du début des années 1980, mais aussi les mixtapes Italian Cosmic disco ainsi que le blues.

Le clip du single "Fantasy Island"est disponible ici

 

Thadeus Gonzalez en tête à tête…

Écrit par

Le rockeur californien Thadeus Gonzalez à l’intention de vous entraîner sur le dancefloor grâce à son clip brûlant intitulé « Ripe ». Ce musicien a assuré les premières parties de concerts d’Iron Maiden, Motley Crue, Slash et Bon Jovi. Thadeus Gonzalez est une figure de la scène rock indé californienne. C'est en menant de front le groupe Electric Sister qu'il s’est remarquer comme ‘un frontman incontournable avec une attitude et un style, taillés pour les stades’.

En 2014, il se lance en solo et sort son premier album « Utopian Society ». Entre influences punk et rock alternatif, textes évocateurs, hymnes dark et ballades toutes en vulnérabilité, le songwriter impose rapidement son flair et son style uniques.

Son troisième elpee, « Opposite Faces », c’est du bon, du lourd comme on l’aime et de plus du dansant. Thadeus Gonzalez y propose une vision exaltée d'un hard rock moderne, combinant guitares acérées et attitude désinvolte, clins d'œil au punk voire au post-punk, le tout saupoudré de quelques ballades bien senties

« Opposite Faces » a été enregistré au Sonic Room Studios en Californie, produit par Tim Narducci (The Watchers), et est sorti le 16 juillet.

Pour découvrir le clip de « Ripe », c’est

https://www.thadeusgonzalez.com/

https://www.facebook.com/thadeusgonzalez

Matthew E. White survolté !

Écrit par

Matthew E. White a dévoilé aujourd'hui "Electric", le deuxième extrait de son nouvel album solo, "K Bay", qui sortira le 10 septembre 2021. La vidéo du morceau, réalisée par Wes Parker, filme Matthew se faisant couper les cheveux pour la première fois depuis des années. Une coupe aussi attendue que K Bay lui-même. J'ai écrit cette chanson après avoir écouté "Me, My Baby And My Cadillac" de Sleepy Brown", explique Matthew. ‘Je voulais écrire quelque chose d'aussi intentionnellement direct que ça. Lorsque nous avons enregistré, je voulais que le jeu soit brut, que les instruments soient limités et que tout soit en ligne rouge du début à la fin. Les paroles sont pour la plupart de la pure pop bubblegum des années 60 - pensez au Brill Building de Carole King - un hommage au style d'écriture ouvertement sacchariné de cette époque. Il y a vraiment un côté absurde et théâtral à tout cela.’

Pour découvrir la vidéo d’"Electric", c’est ici.