Grian Chatten, le chanteur du groupe dublinois Fontaines D.C, vient de graver un premier single solo. Il s’intitule "The Score". Commentant le morceau, Chatten explique : ‘The Score est un souffle retenu, lourd de luxure. Je l'ai écrit à Madrid entre un ventilateur électrique et une plante mourante et j'ai l'intention de le laisser là-bas. Il a été inspiré par le sucre et un coucher du soleil.’
"The Score" est disponible sous forme d’une vidéo réalisée par Georgie Jesson, ici
Le groupe chicagoan, The Poison Arrows, sortira son cinquième elpee en juin prochain. Il s’intitulera « Crime & Soda ».
Cet opus est annoncé plus atmosphérique et plus optimiste que le complexe post-punk mathématique auquel le combo nous avait habitués.
À la fin de la pandémie et débordant de créativité, le trio a emménagé dans un nouvel espace de répétition et d'enregistrement à Chicago et a commencé à écrire de nouvelles compos.
En attendant la sortie de ce nouvel opus, la formation nous propose son nouveau single, « Mercurial moments erased », et il est en écoute là
Après avoir publié "Trouble", The Laundromat Chicks nous propose son second elpee, "Lightning Trails", que Tobias Hammermüller, a produit avec Martin Rupp (Jansky).
Loin des ordinateurs et des boîtes à rythmes, le groupe autrichien a enregistré sept morceaux dans une petite maison de Basse-Autriche, que les musiciens visitent régulièrement. Des guitares désaccordées, de légers morceaux de piano, des sons flous, ces morceaux n'ont rien à envier aux premières œuvres de Belle & Sebastian, mais aussi de Kings of Convenience et Feist.
Dans ses chansons, Tobias Hammermüller crée des mondes surréalistes, pour lesquels le jeune homme de 19 ans s'inspire de vieux films pour les entrelacer avec des histoires de la banlieue de St. Pölten.
"Lightning Trails" sortira ce 16 juin 2023.
Et le nouveau clip, « Let’s do this », est disponible ici
Pour en savoir plus, rendez-vous sur la page artiste en cliquant sur le nom du groupe dans le cadre ‘Informations complémentaires’.
C’est ce 5 mai que sort "Sink-Along", le deuxième elpee du quatuor bruxellois futuriste ECHT ! Obsédé par le groove, le groupe s'inspire du meilleur de Jonwayne, DJ Rashad, J Dilla, Ivy Lab, Tsuruda et Aphex Twin, pour produire un son original.
Dans une société orientée presque exclusivement vers la technologie, ECHT ! trace une voie différente, qui remplace le mécanique par l'humain. Au cœur de son processus créatif fait de peau et d'os, les influences de la trap, de la bass music, du jazz et du hip-hop éclatent à travers un jeu expert d'instruments.
"Sink-Along" révèle une approche plus brute et plus directe que le premier opus
‘Echt’ signifie ‘vrai de vrai’ ; ‘vrai’ ou ‘réel’ en brusseleir (dialecte brabançon de Bruxelles). Ce nom fait directement référence au fait que sa transmission sonore est ‘réelle’, réalisée à l’aide d’instruments de musique conventionnels, par opposition à la musique assistée par ordinateur que la production pourrait suggérer. Il fait également référence au fait qu'aucun des membres du groupe n'est originaire de Bruxelles - le bassiste Federico Pecoraro est italien, le claviériste Dorian Dumont est français, le batteur Martin Méreau et le guitariste Florent Jeunieaux sont tous deux originaires de la région de Mons, en Belgique.
Retrouvez ces 10 titres sur le Bandcamp d’ECHT! en vous connectant sur la page Artistes du groupe et en cliquant sur son nom dans le cadre ‘Informations complémentaires’
Le nouveau double single de Tramhaus, "Minus Twenty" / "Erik'Song" sort ce 04.05.2023.
"Minus Twenty" constitue le dernier single de la trilogie que Tramhaus a publiée au cours des trois derniers mois. Ce dernier est un hymne hypnotique qui puise son inspiration lyrique dans les épisodes messianiques et les grands récits du passé. La chanson tente de remettre en question les notions de systèmes de croyances dogmatiques et de réimaginer l'histoire religieuse. Cette chanson, qui atteint un paroxysme émotionnel, dépeint la fragilité et la tragédie des plus grandes histoires de la vie.
Erik's Song est la face B du dernier single de Tramhaus. La chanson est à la fois inquiétante et enjouée, toujours prête à s'enflammer. Lukas chante de manière apparemment légère l'essence même de notre conscience éthique, en prenant pour exemple une histoire d'abus sexuel par le personnel militaire en temps de guerre.
"Minus Twenty" est disponible en clip ici
"Erik's Song" est en écoute là
Le nouvel Ep d’Eosine, "Coralline", est paru ce 28 avril, un disque qui mêle l'univers dreampop de ses débuts à des vagues shoegaze lancinantes. Les guitares sont tantôt aériennes tantôt saturées. Les harmonies vocales d'Elena Lacroix sont autant de chants de sirènes auxquels il est bon s'enivrer.
Successeur de son premier Ep, “Obsidian”, sorti en octobre 2021, "Coralline" a été mixé et masterisé par Mark Gardener du groupe mythique anglais Ride.
Pour écouter cet Ep, rendez-vous sur la page artiste du groupe en cliquant sur son nom, dans ‘Informations complémentaires’.
En concert :
5/5 Aralunaires (Arlon)
6/5 Beauraing is not dead
27/5 Austral Boréal (Liège)
23/6 Fête de la Musique (Saint-Gilles)
14/7 Dour Festival
"Havana Bay" le 2ème single du nouvel album de Magon vient de sortir. L’elpee paraîtra ce 2 juin 2023. Il s’intitulera “Did You Hear The Kids ?”.
“Havana Bay” est une chanson d’été pétillante avec une touche de country rock. Le morceau est en quelque sorte à la fois mélodieux et subtilement antagonique, et Magon bascule facilement entre les personnages du stoned joker et du chanteur de ballades.
Le clip de "Havana Bay" est disponible là
Alors que la très belle aventure de BRNS s'est terminée dimanche passé au Botanique lors d'un concert mémorable aux Nuits, Diego Leyder sort (déjà) un nouvel album sous son alter ego, Dièze. Tout au long de « 'Hometapes #3 », Diego rappelle qu'il n'est pas seulement (ou n'a pas été) la guitare virevoltante et essentielle du groupe aux quatre consonnes, mais qu'il est surtout un explorateur, un expérimentateur, un musicien unique.
Après deux premiers Eps sortis en autoproduction et uniquement en ligne, « Hometapes #3 » est le premier album qui sortira ce 5 mai en édition cassette ultra-limitée sur dear.deer.records en Belgique et Figures Libres en France.
Sur les 8 titres qui composent l'elpee, Dièze peint des paysages sonores mélodiques impressionnistes et aventureux à l’aide de sa guitare et de ses pédales, explorant les méandres d’arpèges délicats, les recoins de polyrythmes espiègles et les possibilités infinies de ses effets.
Dièze présentera « Hometapes #3 » le 26 mai chez Un Peu à Bruxelles, en compagnie de Zaäar et le 2 juin au Belvédère à Namur.
Dans l’esprit d’un Durutti Column, il nous propose son premier single, « Changes », sous forme de clip ici. Et la musique est vraiment superbe !
Sept ans après la sortie de "Shelter", Dan San signe son retour en publiant "Grand Salon". Il s’agira de son troisième opus.
Pour ourler ce nouveau recueil de pop sophistiquée, les six membres du collectif belge –enrichis de leurs collaborations respectives en production, tournée et composition pour l’audiovisuel avec The Feather, Condore, Pale Grey, Kowari, Sharko– ont pris soin de leur bien commun, replaçant le dessein de Dan San au centre de leurs mouvements.
Pour le finaliser, la formation s'est retirée aux portes de Paris, dans l'antre de La Frette. Cet ancien manoir, reconverti en studio d'enregistrement, tient une place à part dans l'histoire de la pop moderne. Feist, Patrick Watson, Timber Timbre, Idles, Parcels et autres Arctic Monkeys y ont en effet gravé leurs meilleures chansons.
Sous son intitulé francophile, "Grand Salon" ne cache ni ses ambitions ni ses préférences pour des sons typiquement anglo-saxons. À l’écart de la hype et des écoutes téléguidées par les algorithmes, les musiciens se sont réfugiés aux plus près de leurs disques de chevet. Bob Dylan, Simon & Garfunkel, Neil Young ou Nick Drake sont autant de références nécessaires pour comprendre l’ADN de ce nouvel album. Une passion renouvelée pour les Beatles au contact du documentaire réalisé par Peter Jackson, ainsi que la lecture d’une biographie de Geoff Emerick, ont également nourri l’imaginaire des musiciens.
L’album est paru ce 28 avril 2023
Le clip de "No one in the house" est disponible ici
En concert
07/05/23 - Nuits Botanique - Bruxelles - BE - * Release Party *
26/05/23 - Paradiso - Amsterdam - NL * Release Party *
27/05/23 - Hnita - Heist-op-den-Berg - BE * Release Party *
01/06/23 - Reflektor - Liège - BE * Release Party *
08/06/23 - Hasard Ludique - Paris - FR * Release Party *
23/06/23 - Fête de la Musique - Huy - BE
25/06/23 - Fête de la Musique - Izel – BE
07/07/23 - On lâche rien sauf les chiens - Poligné – FR
20/07/23 - Francofolies de Spa - Spa – BE
26/08/23 - Août en Eclats - Soignies – BE
03/09/23 - Bruis Festival - Maastricht - NL // TICKETS
Hideous réunit Guillaume Lamont (RHEA), Tim Leyman (RAMKOT), Victor Defoort (Roméo Elvis) et Dajo Vlaeminck (Kids With Buns). Il a suffi d'une soirée dans un café pour que les musicos décident de tenter une nouvelle aventure.
En novembre 2022, le quatuor a sorti son premier single « Curse ». Il nous en propose son second, « Follow Me », une chanson sur le fait que peu importe à quel point on est coincé, on peut toujours retrouver son chemin pour s'en sortir et apprendre à vivre avec soi-même.
« Follow Me » est en écoute là
Prochains concerts
23/06/2023 Grensrock, Menin
30/06/2023 Festival Rock Werchter
16/07/2023 Boomtown, Gand
21/07/2023 Rock Olmen
"After Heaven" est le quatrième album de Nile On waX, le trio instrumental belge composé de la violoniste Catherine Graindorge, du bassiste David Christophe et du batteur Elie Rabinovitch. Pour rappel, la musicienne belge jouit d'une réputation internationale, comme en témoignent ses collaborations avec Iggy Pop, John Parish, Nick Cave, Hugo Race et bien d'autres.
La musique du trio propose un 'crossover' unique qui oscille entre post-rock, 'ambient', psyché et musique de film.
Après trois albums ("Nox", "Freaks" et "Bell Dogs") parus sur le label belge dÉPÔT 214, des compositions pour la danse (Charleroi Danse) et le cinéma (Hal Hartley, Karim Ouelhaj), le trio a enregistré ce nouvel album en se laissant inspirer par les improvisations et en privilégiant la première impulsion. Une fois l'album terminé, le groupe s'est attelé à la recherche d'un label à l'étranger et a été ravi de rencontrer l'enthousiasme et l'engagement des Allemands de Tonzonen Records, qui sortiront l'opus le 19 mai.
L'album peut être pré-commandé sur Bandcamp: https://nileonwax.bandcamp.com/
Le 'release showcase' aura lieu à Bruxelles le 25 mai, à l'Ancienne Belgique, à Bruxelles, avec Rodolphe Coster en première partie. Pour réserver, c'est ici.
Pour lire la chronique du concert de Catherine Graindorge avec son projet "Songs for the Dead", c'est ici.
![Telex sort un nouveau coffret de 6 vinyles avec Mute Records et [PIAS]](/media/k2/items/cache/d34d756412efea2a5641b04bc9df9eef_S.jpg?t=20230520_132549)
Telex, le légendaire trio belge de synthpop, composé de Marc Moulin (1942-2008), Dan Lacksman et Michel Moers, a été lancé à Bruxelles en 1978. En pionniers de la synthpop, les trois Belges ont a fait entrer la pop électronique dans le “mainstream”.
Au cours de sa carrière, le trio a sorti six albums : 'Looking for Saint-Tropez' (1979), 'Neurovision' (1980), 'Sex' (1981), 'Wonderful World' (1984), 'Looney Tunes' (1988) et 'How Do You Dance' (2006). Aujourd'hui, ces albums sont réédités par Mute Records dans un coffret vinyle de 6 pièces, doublé d'un coffret de 6 CD en version numérique. Les morceaux ont été remixés et remastérisés, ce qui fait du coffret un objet de collection unique pour les fans et... les autres!
Musiczine a assisté à la présentation officielle du coffret, qui se tenait chez [PIAS], à Bruxelles, en présence de Dan Lacksman, Michel Moers et Daniel Miller, le fondateur de Mute Records. Un compte-rendu complet vous sera proposé sous peu dans les colonnes de votre webzine favori!
Pour écouter et commander le coffret, c'est ici.
C’est ce 14 avril que Shama publiera son second titre, « Celebration (Mha Puja) », qui appelle à la transe ! Le premier Ep, « Metamorphosis », paraîtra le 12/05/2023.
Déjà connue en tant que leadeuse du groupe MOJA, la chanteuse nantaise se dévoile en solo dans un projet plus personnel, aux sonorités world, electro et trip hop. Un nouveau chapitre qu’elle ouvre sous le nom de Shama, tel l’oiseau emblématique d’Asie au chant doux et mélodieux. Sa voix et son instrument constituent le véhicule de ses émotions. Jouant avec les mélodies, elle chante les doutes, les peurs et les espoirs d’une jeune femme imprégnée de son époque et bercée de spiritualité. Une voix qui évoque la puissance mélancolique de Sinead O’Connor, la profondeur mystique de Lisa Gerrard ou encore le timbre cristallin d’Aurora. Sa musique, elle, est un parfait mélange de ses influences, allant de la soul downtempo d’Ibeyi à la douceur trip-hop de Morcheeba en passant par l'électro world d’Orange Blossom. Le premier Ep de Shama, baptisé Metamorphosis, marque le début d’un nouveau voyage musical pour la chanteuse nantaise. Un titre qui résume parfaitement sa (re)naissance. Octobre 2020 : c’est dans son petit home studio, sa ‘chambre verte’, que tout commence. Contrainte comme beaucoup d'artistes à attendre la reprise des concerts, Shama décide de transformer le confinement en temps de création. Pour voir quelle est la musique qui prend vie quand elle se retrouve seule, libérée des contraintes, des attentes et des regards. Alors, armée de son stylo, de sa voix, d’une guitare et d’un logiciel de MAO, l’artiste se laisse porter par son inspiration et ses émotions, dans une transe créative et libératrice de plusieurs semaines. Si l’exploration se veut sans limites, très vite l’univers de Shama se dessine naturellement, invoquant toutes ses influences : des musiques sacrées et percussives, des sonorités orientales, en passant par la profondeur de l'électro.
Le clip de « Celebration (Mha Puja) » a été tourné dans une ancienne église médiévale du XVème siècle située à Nozay (44), rachetée en 1979 par l'association Asphan. Un ancien lieu de culte magnifiquement restauré, qui accueille donc le rituel de ‘célébration de soi’ évoqué dans le deuxième single de Shama. Le clip met en scène deux personnages dont les visages sont dissimulés derrière de mystérieuses parures évoquant l’ailleurs, interprétés par Shama et la danseuse et chorégraphe Julie Ollivier. Comme une seule et même personne, elles découvrent dans ce lieu un autel dressé autour d’un miroir, de bougies, pétales de fleurs, cristaux et autres offrandes…
Pour (re)découvrir le clip de « Dance With The Universe », le premier extrait de son Ep, c’est ici, et celui de « Celebration (Mha Puja) », c’est là
Gérald Dierick est un artiste belge dont nouveau projet, Gueules Noires publiera un premier elpee en juin prochain. Il sera éponyme. Un album rock, radical et engagé, dédié aux travailleurs des mines, qu'ils soient belges ou congolais.
Dans sa carrière, Dierick a déjà revêtu toutes les peaux. Du théâtre à la musique en passant par la danse ou l’expérimentation plastique, il voyage de supports en territoires, empreint d’une inspiration intarissable. Depuis plus de trente ans, il multiplie les actions artistiques et les collaborations ; de projets reconnus et de recherches intimes, jouant entre image et anonymat. Ses œuvres sont visibles, invisibles, indivisibles. C’est un artiste sombre qui tend vers la lumière !
Les Gueules noires désignent autant les mineurs belges, exploités dans les mines de charbon que les esclaves congolais torturés et anéantis pour les seuls intérêts du capitalisme pendant le colonialisme. Dans les deux cas, « Gueules Noires » parle d’êtres humains ramenés au rang de marchandises, de bétail ou d’outils.
L'album a été enregistré au studio ICP de Bruxelles et contient 12 titres incisifs, 12 coups de pioche, 12 coups de machette !
Réalisé par Cyann Coroënne & Kyle Messett, le clip de « Diep Graaf » est à découvrir ici
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