Sony Music latest news
Alok, SOMETHING ELSE - I Wonder If You know
Alok heeft een nieuwe single met Something Else genaamd ‘I Wonder If You Know’.
Een verfijnde house track gebaseerd op een officiële sample van Labi Siffre’s ‘My Song’ – eerder alleen gesampled door Kanye West.
De plaat deed al stof opwaaien in de house-scene, gedreven door tastemakers, vinyl-bootlegs en sterke support van onder meer Keinemusik en Black Coffee.
Een tijdsgeestbepalende zomertrack die is voorbestemd om uit te groeien tot een toekomstige house classic!
I Wonder If You Know - song and lyrics by Alok, SOMETHING ELSE, Labi Siffre | Spotify
Bente – 3.2.1.
De nieuwe single van Bente heet '3.2.1.' Komende zomer staat de zangeres op diverse festivals, waaronder Rock Werchter, Lokerse Feesten en Pinkpop. In december geeft Bente vijf uitverkochte shows in Paradiso in Amsterdam en speelt ze een show in De Roma in Antwerpen.
Over haar nieuwe single vertelt Bente: “'3.2.1.' gaat over afgelopen jaar, waarin ik te hard ben gegaan. Over dat mijn relatie en ik daarin moeten zoeken naar een nieuwe balans. En over dat ik een dwars persoon ben en altijd op me laat wachten, maar nu denk: ik kom wel naar jou toe.”
3.2.1. - Single by Bente | Spotify
LAURA TESORO BRENGT NIEUWE SINGLE UIT: 'PLASTIC PARADISE'
De nieuwe single van Laura Tesoro heet 'Plastic Paradise'. Met de song wil ze mensen aanmoedigen om het perfecte plaatje los te laten.
Haar nieuwe single gaat over het gevoel vast te zitten in een plastic paradise, legt de zangeres uit. “Een wereld waarin we voortdurend op zoek zijn naar perfectie en bevestiging en constant bezig zijn met hoe we eruitzien. 'Plastic Paradise' is een oproep om meer in het moment te leven en je minder druk te maken om wat anderen denken. In de song nodig ik mensen uit om even te ontsnappen aan al die verwachtingen. Laat alles los, wees jezelf en dans!”
Laura moet zichzelf ook nog weleens herinneren aan de boodschap van 'Plastic Paradise', vertelt ze. “Ik heb lang het idee gehad dat ik er altijd perfect moest uitzien en op tv altijd de beste versie van mezelf moest tonen. Maar dat is nu eenmaal niet altijd mogelijk. En dat is ook oké. Ik hóef niet perfect te zijn. Nu ik me daar bewust van ben, ervaar ik veel minder druk. Ik geloof ook in manifesteren en affirmaties. 'Plastic Paradise' begint daarom met de strofe ‘Mirror mirror, everyone looks like a winner’. Mijn wens is dat iedereen dat regelmatig tegen zichzelf zegt in de spiegel, en het dan ook gaat geloven: I am a winner!”
Laura schreef 'Plastic Paradise' in Londen, met haar vaste co-writer Steven Vergauwen en drie Britse schrijvers: The Nocturns (Charlie & Joe) en Tim Deal (aka Hight).
Naast haar muzikale carrière is Laura presentatrice van verschillende televisieprogramma’s, waaronder VTM’s Tien Om Te Zien en ze is dit jaar voor de vierde maal coach in The Voice van Vlaanderen.
Komende zomer speelt Laura Tesoro op verschillende podia en festivals,
Plastic Paradise - song and lyrics by Laura Tesoro | Spotify
Albums
Skye Newman – SE9: Part 2
Skye Newman brengt vandaag haar nieuwe project ‘SE9 Part 2’ uit, het langverwachte vervolg op haar doorbraakrelease, met als focus track ‘Man of the House’.
De Zuid-Londense singer-songwriter – eerder winnaar van BBC Sound Of 2026 – verdiept haar persoonlijke storytelling over identiteit, relaties en zelfwaarde, en bevestigt haar status als een van de meest intrigerende nieuwe stemmen uit het VK met rauwe eerlijkheid en emotionele diepgang.
Op 22 augustus staat ze live op Pukkelpop in België.
SE9 - Upcoming EP by Skye Newman | Spotify
Vinyl
Bonnie Tyler - Secret Dreams And Forbidden Fire
‘Secret Dreams And Forbidden Fire’ is het tweede album van Bonnie Tyler met Jim Steinman (Meat Loaf) als producer.
Met haar album ‘Faster Than The Speed Of Night’ uit 1983 brak ze internationaal door
Ze verlengde haar succes met de opvolger ‘Secret Dreams And Forbidden Fire’, met daarop de wereldhit ‘Holding Out For A Hero’, die ook op de soundtrack van ‘Footlose’ stond en later nog op die van ‘Shrek 2’.
‘Secret Dreams And Forbidden Fire’ verschijnt vandaag, na 40 jaar, opnieuw op vinyl als een limited edition van 1.500 stuks op doorschijnend / zwart vinyl bij Music On Vinyl.
www.sonymusic.com
CC Sint-Niklaas wordt SN!K
Cultuurcentrum Sint-Niklaas start een nieuw hoofdstuk. We gaan verder onder een korte, krachtige naam met een duidelijke link met onze stad: SN!K.
Waarom deze stap?
Die naam is meer dan een ander logo of een nieuwe buitenkant. SN!K maakt zichtbaar waar we als cultuurhuis naartoe willen: nog sterker in het volle leven staan, onze veelkleurige stad weerspiegelen en mee vormgeven, in dialoog met inwoners, makers en partners.
Onze werking wil steeds meer samenvallen met de stad. Vanuit de kracht van kunst en cultuur willen we mensen raken, beweging brengen, talent ruimte geven en nieuwe wegen verkennen. Niet alleen op onze podia, maar ook in buurten, projecten, samenwerkingen en plekken waar cultuur mee het verschil kan maken.
SN!K ondersteunt dat verhaal. Het uitroepteken staat niet voor roepen, maar voor goesting, trots, verbeelding en ambitie. SN!K begint bij emotie, maar daar stopt het niet. We willen raken, schuren en prikkelen.
Programma - zie site
www.snik.sint-niklaas.be
Nekka Intiem 2026-2027
Nekka Intiem heeft nauwelijks nog introductie nodig; zingen in het Nederlands; dat is de rode draad.
Nekka Intiem serveert je een eigenzinnige maar vooral kunstzinnige selectie artiesten.
We presenteren artiesten die er bewust voor kiezen om in hun moedertaal te zingen, hun emoties uit te drukken, je te doen lachen en huilen. En meezingen! De ene artiest al wat bekender dan de andere, het ene lied al wat vertrouwder dan het andere, het ene genre al wat toegankelijker dan het andere, maar alles in de mooie taal die ons Nederlands is, en puttend uit een ongelooflijk mooi en rijk repertoire.
Na het Fakkeltheater in Antwerpen en Hof van Boeres in Londerzeel heeft Nekka Intiem ook in Sint-Niklaas een nieuwe uitvalsbasis gevonden. Vanaf het najaar kan u terecht in Jeugdtheater Ondersteboven voor de mooiste Nederlandstalige muziek. Zeven zalige zondagavonden om de week muzikaal af te sluiten.
Augustijn Vermandere
Zondag 27 september - Sint-Niklaas
Maandag 28 september – Antwerpen
Dinsdag 29 september – Londerzeel
KLAAS
Zondag 25 oktober - Sint-Niklaas
Maandag 26 oktober – Antwerpen
Dinsdag 27 oktober – Londerzeel
Philippe Robrecht
Zondag 6 december - Sint-Niklaas
Maandag 7 december – Antwerpen
Dinsdag 8 december – Londerzeel
Axl Peleman
Zondag 24 januari - Sint-Niklaas
Maandag 25 januari – Antwerpen
Dinsdag 26 januari – Londerzeel
Lenny & de Wespen
Maandag 22 februari – Antwerpen
Dinsdag 23 februari – Londerzeel
Zondag 2 mei - Sint-Niklaas
Jelle Cleymans
Maandag 22 maart – Antwerpen
Dinsdag 23 maart – Londerzeel
Rick de Leeuw & Jan Hautekiet
Zondag 21 maart - Sint-Niklaas
Maandag 3 mei – Antwerpen
Dinsdag 4 mei – Londerzeel
Ann Van den Broeck
Zondag 6 juni - Sint-Niklaas
Maandag 7 juni – Antwerpen
Dinsdag 8 juni – Londerzeel
Wie niet kan wachten op zoveel kleinkunsttalent kan al op 12 juni in Zandhoven terecht.
Het Kleinkunstkollektief brengt in Vrijetijdscentrum Den Blijk de mooiste parels uit 50 jaar kleinkunst.
www.nekka.be
Even voorstellen - 3'Ain - 'Unland', full album
Choux de Bruxelles
Release: 29 mei 2026
OUFTI — 3’Ain (Official Video)
Videoclip single 'Oufti'
3'Ain is een trio waarin trompettist Yamen Martini (Ashtabiez), contrabassist Otto Kint (Otto Kintet, RVB Quartet,…) en accordeonist Piet Maris (Jaune Toujours, Mec Yek, Choux de Bruxelles Artist Collective,…) de krachten bundelen: ze brengen een unieke mix van worldwide jazz met invloeden uit de Swana-regio (Zuid-West-Azië en Noord-Afrika). De naam van de band is gebaseerd op de achttiende letter in het Arabische alfabet, ﻉ, een klinker waarvan wordt gezegd dat die moeilijk uit te spreken is voor westerlingen - dikwijls weergegeven in chat- en sms-conversaties als ‘3’ en uitgeschreven als 'ain. Met hun karakteristieke sound releasden ze een titelloze EP in 2020 en een eerste full album ‘Sea of Stories’ in 2023, met veel weerklank .
Drie jaar later is er een nieuw album. Met ‘Unland’ zet 3’Ain voet aan wal. Het trio verkent gevoelens van thuishoren, ontheemding en verbondenheid met een bezwerende mix van jazz, Arabische maqam en Europese invloeden. Indringende kwarttonen op trompet, hypnotiserende grooves, dromerig samenspel en filmische improvisaties creëren muziek die laveert tussen intimiteit en intensiteit, spiritualiteit en spanning. Geworteld in traditie maar grenzeloos van geest, ontvouwt ‘Unland’ zich als een reflectief klankenlandschap waarin licht en duisternis een evenwicht zoeken.
De titel maakt een kritische kanttekening bij het gewicht dat wereldwijd aan het begrip ‘land’ wordt gehecht en kan ook worden gelezen in het licht van de geopolitieke spanningen en conflicten van de laatste decennia. ‘Unland’ is geen bestaand woord in het Nederlands of het Frans. In het Engels zou het met wat goeie wil voor een werkwoord kunnen doorgaan: to unland. Alleen in Duits het heeft het woord een specifieke betekenis, daar is het een bepaalde geografische categorie : “Unbebaute Flächen, die nicht geordnet genutzt werden“. Vrij vertaald: onland.
‘Unland’ werd opgenomen en gemixt in studio Zinnema (Anderlecht) door Dries Van Ende, die ook op de eerste EP en de mix van het vorige album ‘Sea of Stories’ van 3’Ain werkte.
Tracklist:
01. Nachtschade (6’26”) 02. Staketsel (4’56”) 03. Oufti (6’9”)
04. Zink (5’28”) 05. On Shore (6’10”) 06. Batich Ahmar (7’33”)
Line-up:
Piet Maris: accordeon
Otto Kint: upright bass
Yamen Martini: trumpet, flugelhorn & additional drums
File under: World, Jazz Fusion, Acoustic, Arabic.
Voor liefhebbers van: Anouar Brahem, Amir ElSaffar
Niels Destadsbader komt thuis bij zijn publiek en de muziek
Niels Destadsbader staat er hélemaal met nieuwe muziek, verse energie en volle goesting om Vlaanderen opnieuw te raken zoals alleen hij dat kan. Dat doet hij niet alleen met zijn nieuwe single ‘Vuur en Vlam’, die vandaag, vrijdag 29 mei, uitkomt. Vanaf januari 2027 komt Niels na jaren ook weer thuis bij de fans met een uitgebreide theatertour doorheen Vlaanderen.
Nieuwe muziek
‘Vuur en Vlam’ is een sterke én positieve popsong. Het is voor Niels een knipoog naar een bewogen periode in zijn leven. Dit nummer is een manier om met liefde en humor terug te kijken naar wat er is geweest en vol in het nu te staan. Zie het als een einde en het begin van een positief verhaal. Niels schreef de song samen met de Nederlandse producer en songwriter Léon Paul Palmen. Nadat hij deze zomer eerst de festivals in ‘Vuur en Vlam’ zet, is dit ook een voorbode van zijn nieuwe album dat er in oktober aankomt. Het is de meest persoonlijke plaat die Niels ooit al heeft gemaakt, met bij elke song een eigen verhaal. Om deze officieel aan zijn fans voor te stellen, speelt Niels in oktober twee exclusieve albumvoorstellingen in Capitole in Gent en in de Antwerpse Stadsschouwburg. Tegen die tijd zal het album overal verkrijgbaar zijn. En geloof het of niet, maar dan is er nóg goed nieuws voor de fans van Niels.
Theatertour dicht bij de mensen
Al jaren rijden zijn fans naar de andere kant van het land om hem bezig te zien. Maar deze keer maakt Niels zelf de oversteek en komt hij thuis. Samen met zijn band, in het voorjaar van 2027 in het dichtstbijzijnde theater. Hij brengt er een mix van kersvers werk en absolute monsterhits. Net zoals de nieuwe plaat wordt het bezoek aan de theaters persoonlijker dan ooit. Niels en zijn ensemble zijn klaar om de mooiste en meest intieme theaters van het land te veroveren. Tickets en info voor de theatertournee via www.nielsdestadsbader.be
Niet weg te slaan van het scherm
Niels is van alle markten thuis. Dat bewijst hij als acteur in de tv-reeks 'Thuis', waar hij de populaire rol van spoedarts Cody du Bois vertolkt. Als presentator is hij te zien in de muzikale talkshow ‘Ik vraag het aan’, waar achter de schermen wordt gewerkt aan een vierde seizoen. Maar eerst is hij deze zomer nog te zien aan de zijde van Siska Schoeters, als host van ‘VRT Zomerhit’.
PRAKTISCH
Theatertournee 'Niels Destadsbader komt thuis'
Vanaf dit najaar in de theaterzalen
Tickets en info via www.nielsdestadsbader.be
Vuur en Vlam - YouTube
Cultuurcentrum Brugge in het nieuw
We lanceerden met trots onze nieuwe huisstijl, een nieuw logo én een vernieuwde website. Een frisse identiteit die perfect aansluit bij de bruisende cultuurwerking van CC Brugge: verbindend, verrassend en inspirerend. ?
We kiezen voortaan bewust voor één duidelijke naam: ?? ??????. De dubbele C verwijst niet alleen naar cultuurcentrum, maar ook naar connectie, creativiteit en constructieve samenwerking. Want dat is exact waar CC Brugge voor staat: kunstenaars, kunstvormen, verhalen en mensen samenbrengen — soms onverwacht, soms uitdagend, maar altijd met de kracht van cultuur als verbindende factor.
Van de Koninklijke Stadsschouwburg tot MaZ, Biekorf, Daverlo, De Dijk en Expo Poortersloge: CC Brugge brengt een rijke mix van podiumkunsten, beeldende kunst en lokaal talent onder één herkenbare identiteit samen.
Ook Brugse creatievelingen krijgen er volop ruimte, onder meer via Brugotta of Bruges Got Talent.
Neem zeker een kijkje op onze vernieuwde website en ontdek het nieuwe seizoensprogramma. De site kreeg een eigentijdse look met sterke fotografie, een gebruiksvriendelijke navigatie en inspirerende verhalen en interviews.
De nieuwe seizoensbrochure is beschikbaar via www.ccbrugge.be/seizoensvoorstelling
Met dit nieuwe, frisse logo kijken we ernaar uit om samen met jullie een nieuw cultureel seizoen te beleven. ✨
De Casino, Sint-Niklaas, Lawijtstrijd 2026 – Finn wint Lawijtstrijd 2026
LAWIJTSTRIJD 2026, FINN WINT LAWIJTSTRIJD '26
Daniel Perez (winnaar voorronde 2), FINN (wild card voorronde 1), Mortel (winnaar voorronde 3) en UKUMAR (winnaar voorronde 1) namen het tegen elkaar op tijdens een eclectische en bij momenten turbulente en bloedhete finale in De Casino Concertzaal afgelopen zondag. Als eerste band trad de Hamse Daniel Perez aan met zijn ijzersterke band voor de tweede (!!) show uit hun jonge carrière.
Hou deze elektronische dreamrockers in de gaten, want hun verhaal is nog lang niet uit! FINN scheerde vervolgens hoge toppen met haar catchy Nederlandstalige pop. Ook zij was nog maar toe aan haar vijfde concert en had de toeschouwers zeer snel mee tijdens een gevarieerde set. UKUMAR zorgde voor een verrassende en eclectische set vol daverende bassen en scheurende gitaren. Dit Sint-Niklase alternatieve duo is klaar om elke club vakkundig te slopen. Als laatste kwam het Lokerse Mortel aan de beurt met hun stevige bluesrock en bebloede frontman die Jim Morrison deed herrijzen tijdens een bezwerende set. Zij brachten de meeste fans op de been en lieten de daverende concertzaal uit hun hand eten.
WINNAAR LAWIJTSTRIJD 2026
De 13-koppige jury verkoos de uit Sint-Niklaas afkomstige FINN (Teerlinck) als winnaar van LAWIJTSTRIJD '26. De 19-jarige studeerde af aan DE!Kunsthumaniora in Antwerpen en studeert ondertussen songwriting aan Codarts Rotterdam waar ze aan haar eigenzinnig project werkt. Ze brengt haar liefde voor poëzie, onze Nederlandse taal en elektronische muziek samen in haar sound. Elke noot legt iets van haar wereld bloot en haar muziek beweegt van fragiel naar fel en van breekbare melodieën naar elektronische pop.
FINN stond in oktober 2025 voor het eerst op het podium met haar zelfgeschreven nummers in de voorrondes van Soundtrack Oost-Vlaanderen, waar ze doorstootte naar de finale.
Voor haar koos de jury als winnaar omwille van haar présence on stage, de dynamische, energieke en originele show die de toeschouwers konden bekoren en de eigentijdse, catchy en relevante pop die ze bracht. De jury gelooft dat FINN bijzonder veel groeipotentieel heeft en moet worden klaargestoomd om de volgende grote popster van dit land te worden!
Ons stage laat ze zich alvast omringen door schoon volk als Willem Theerens (Jokke, Emma Bale, Portland,...) aan de toetsen en Claudio Arduini (Oscar & The Wolf) aan de drums.
FINN wint naast een residentie en podiumkansen in De Casino Concertzaal, een repetitieruimte bij Kompas (Binnenwerk Sint-Niklaas), studiotijd ter waarde van 1000 euro en ook podiumkansen bij onder meer de Lokerse Feesten en Crammerock worden bekeken.
"Als beginnend artiest voelt deze overwinning heel goed. Herkenning en ondersteuning krijgen van de favoriete concertzaal in mijn hometown is waanzinnig. Het was sowieso al een leuk parcours om te mogen ervaren en na de eerste ronde had ik niet meer verwacht om nog de wild card te mogen ontvangen. Vervolgens was ik vooral blij dat ik nog eens mocht optreden. De overwinning maakte het helemaal te gek. Ik ben nog niet zo lang bezig en om dan al deze kans te krijgen, is te gek voor woorden. Het zijn mooie stappen en ik ben blij met de ondersteuning die we krijgen. Deze wedstrijd in het Waasland is perfect voor mij en zal mij altijd herinneren aan de eerste stappen die ik zette in de muziekindustrie. Ik ben hier heel dankbaar voor en heb veel zin in de toekomst en om veel te gaan optreden!" aldus FINN.
De jury bestond naast promotoren en programmatoren van De Casino Concertzaal, Lokerse Feesten en Crammerock uit vertegenwoordigers van de betrokken jeugdhuizen (De Nest, Jeugdhuis Okapi en De Cramme) en Jasper de Petter (Ronker), Michiel De Malsche (componist/producer) en Fonny De Wulf (componist/producer).
PUBLIEKSPRIJS LAWIJTSTRIJD 2026
De publieksprijs werd mee naar huis genomen door de heren van Mortel. Zij brachten de meeste fans op de been en legden zelfs een bus in vanuit Lokeren. Met deze energieke slotshow kunnen zij elk podium afsluiten de komende maanden. Maar liefst 115,7 decibels wisten hun fans samen te schreeuwen tijdens een emotionele prijsuitreiking. Zij keerden huiswaarts met 1000 euro aan instrumenten en audio-materiaal.
HET GOUDEN OOR LAWIJTSTRIJD 2026
Tot slot was er de uitreiking van Het Gouden Oor voor de meest visionaire bezoek(st)er die kon raden wie Lawijtstrijd '26 kon winnen. Deze werd geloot uit de juist geraden bezoekers en uiteindelijk gewonnen door Mevrouw Colman uit Sint-Niklaas. Zij keert huiswaarts met 1 abonnement dat 1 jaar langs gratis toegang tot alle concerten van De Casino Concertzaal verschaft.
"Met 87 deelnemende bands was LAWIJTSTRIJD '26 opnieuw een groot succes. Speciaal voor de wedstrijd werden bands gevormd, nummers geschreven en herschreven. In de meest uiteenlopende genres en met bakken kwaliteit. Uiteindelijk bestond de finale uit 4 zeer diverse projecten en dat mochten er dit jaar gerust opnieuw 6 zijn geweest. FINN die de eerste voorronde niet overleefde, maar uiteindelijk toch dankzij de wild card de finale haalde won uiteindelijk LAWIJTSTRIJD '26. Soms ging het er bijzonder pittig aan toe. Tijdens de concerten in de moshpit of al crowdsurfend. En tijdens de bekendmakingen van de winnaars waarbij het bier soms rijkelijk… in de lucht of tegen de presentator zijn bakkes knalde. Gelukkig was er ook veel onderlinge liefde. Voor de bands! Voor de muziek! En voor elkaar, want ook muzikale banden werden gesmeed."
"Laat ons nogmaals herhalen dat de finale van LAWIJTSTRIJD '26 geen eindpunt is, maar een begin. De opzet is om individuele muzikanten en groepen, bands en ensembles uit het Waasland te ondersteunen en te promoten. Daarbij stellen we ons tot doel om de betreffende muziekscène een forum te verschaffen. Daarin zijn we opnieuw geslaagd, want LAWIJDSTRIJD leefde opnieuw (bleek onder meer uit de wekelijkse - kranten - artikels)! De muzikale diversiteit en de hoge concentratie aan muzikale creativiteit die in het Waasland heersen bij een breed publiek hebben we kenbaar kunnen maken en een positieve en professionele omgeving waarin individuele muzikanten, groepen en bands zich kunnen uiten, is gecreëerd. We gaan nu verder werken met deze bands en bekijken waar mogelijk we ze podiumkansen en residenties kunnen aanbieden in De Casino. Als voorprogramma, in De Casino Café of als volwaardige act. Met de bands houden we contact en we proberen hen te ondersteunen waar mogelijk. Aan de bands die niet hebben gewonnen, willen we duidelijk meegeven dat ze zich niet mogen laten ontmoedigen. We hopen dat zij zich voor een volgende editie opnieuw kandidaat stellen en ervoor blijven gaan, want 1 ding is zeker: er liggen nog steeds een pak muzikale parels op ons te wachten in het Waasland! Leve muziek! Leve 't Waasland! Leve Lawijtstrijd! EN MOKT IESWA LAWIJT!!! " - Bert Reniers, De Casino Concertzaal
FINN
Finn smelt poëzie, de Nederlandse taal en elektronische klanken samen tot een sound die haar volledig eigen is. Haar muziek beweegt van fragiel naar fel, van breekbare melodieën naar ruwe elektronische lagen, alsof elke noot iets van haar wereld blootlegt. Haar sound is tegelijk kwetsbaar, koppig en onverzettelijk.
MORTEL
Mortel metselt vuile riffs en beklijvende zang tot een explosie van energie die je bij de keel grijpt. De sound van deze Lokeraars balanceert tussen stonerrock, punk en blues, doordrenkt met voodoo-vibes en pure rock-'n-roll-attitude. Verwacht donderende gitaren, hypnotiserende grooves en een
www.lawijtstrijd.be
Voor Lawijtstrijd - Een samenwerking van De Casino Concertzaal, Lokerse Feesten, Crammerock, De Nest, Jeugdhuis Okapi en De Cramme. Ondersteund door de stads- en gemeentebesturen van Lokeren, Sint-Niklaas en Stekene en De Casino Concertzaal, Lokerse Feesten en Crammerock.
www.decasino.be
MayWay records news - Isolde Lasoen ‘Nothing Is Forever’
Nieuw album ‘My Kind of Drama’ uit op 28 augustus
Albumreleaseshow op 15 oktober in De Roma, Antwerpen
Nothing Is Forever - EP by Isolde Lasoen | Spotify
Voor wie fan is van Isolde Lasoens Oh Dear of haar majestueuze cover van Aphrodite’s Childs The Four Horsemen, hebben we vandaag ‘Nothing Is Forever’ – producer Mitch Declerck strooide er opnieuw zijn magische French Touch fairy dust overheen – een wervelende, kaleidoscopische psychpoptrip: dromerig en weids, en tegelijk urgent en springlevend. Neo-psychedelia op z’n retrofuturistische best.
En nu zonder fancy woordjes: gewoon een stééngoeie song: check dat trippy, Strawberry Alarm Clock-achtig chorus. Of zoals ze in de UK zeggen over dit soort nummers: “it goes down like butter.”
‘Nothing Is Forever’ is de derde single uit Isoldes nieuwe album ‘My Kind of Drama’, dat op 28 augustus verschijnt en op 15 oktober voorgesteld wordt in De Roma in Antwerpen. Try-outs zijn er in Ardooie, Heist-op-den-Berg, Zottegem, Dilbeek en Rijkevorsel.
ISOLDE LASOEN LIVE
24 sep 2026 | CC Zoetegem, Zottegem, try-out
01 okt 2026 | Hnita, Heist Op Den Berg, try-out
02 okt 2026 | De Schauw, Ardooie, try-out
03 okt 026 | De Singer, Rijkevorsel, try-out
10 okt 2026 | Westrand, Dilbeek, try-out
15 okt 2026 | De Roma, Antwerpen, albumreleaseshow
more tba
Even voorstellen – Glen Hansard – announces ‘Don’t settle – Transmissions West’
GLEN HANSARD ANNOUNCES DON'T SETTLE - TRANSMISSIONS WEST
VOLUME TWO OF DON'T SETTLE - TRANSMISSIONS EAST & WEST,
A 20-SONG CAREER RETROSPECTIVE RECORDED LIVE AT
BERLIN’S HISTORIC FUNKHAUS
OUT JUNE 26TH (plateau/konkurrent)
end June 26 “high hope” https://www.youtube.com/watch?v=gpe7AvNaQj8
June 26 “her mercy” https://www.youtube.com/watch?v=T7afvLlIHm0
May 26 “revelate" https://www.youtube.com/watch?v=6tBaZjGtp_g
Glen Hansard announced Don+t Settle - Transmissions West, the second volume of his new album Don+t Settle - Transmissions East & West, will be released on June 26th, 2026, via Plateau/Secretly Distribution. Recorded over two nights in April 2025 in front of an audience at Berlin’s historic Funkhaus, the album’s 20-song tracklist features live reinterpretations of songs from across his esteemed career, including his four solo albums, his work with The Frames, as well as half of the Oscar-winning duo The Swell Season (with Markéta Irglová). Don+t Settle - Transmissions East & West as a whole encapsulates multiple things at once: a career retrospective opus, a ‘Best Of’ collection, a live record, and a new studio album. To celebrate the announcement of Transmissions West (Vol. 2), Hansard has also shared the single “Revelate” alongside a live performance video filmed at Funkhaus during recording.
“‘Revelate’ is an arms to the sky plea for an intervention. At a time of great disappointment and disillusionment, I needed an answer. Was everything I ever wished for and actively moved toward suddenly gone from my grasp? It was the early ‘90s and we (The Frames) had just been unceremoniously let go (dropped) from Island Records. Which was a shock and huge injury,” Hansard explains of the song’s origins. “I’d been signed by the legendary Chris Blackwell to island records just two years previous. And all of my interactions with him were incredibly positive. I later discovered Chris had semi-retired and we were simply part of the general clean up or clear out that happens occasionally in such companies, that are bought and sold and restructured all the time. What they overlook or choose not to see is the young lives and dreams that are directly affected by ‘it’s just business’ anyway. No one was gonna tell me we were done. And we dealt with the earthquake the way any artist must. We wrote our way through it. ‘Revelate’ was the first single from our second and self funded album Fitzcarraldo. Every song is a ‘fuck you’ to anyone who dismissed us. I stand by it and sing it proudly to this day.”
Transmissions East (Vol. 1) was released on April 24th, and saw high praise and support from WAMU/NPR 1A (interview), SPIN (interview), CBB-FM (interview), Under The Radar, Mojo, Uncut, and more–while his predominantly sold-out tour in support of the album received rave live reviews from the Chicago Sun-Times, among others. Hansard recently wrapped a U.K. / EU headline tour in support of Vol. 1 and has a number of tour dates remaining in 2026, including a hometown Dublin in-store performance/signing at Tower Records on July 1st and a show at Trinity College on July 2nd. The current itinerary is below.
Both volumes of Don+t Settle - Transmissions East & West feature no vocal overdubs, second takes, autotune, or editing–brilliantly showcasing the breadth of Hansard’s talents and songwriting. In all, the album feels like an important demarcation point in an already storied career, with Hansard looking backwards within his creative path while he moves forward–‘transmissions’ both from his past and to his future.
Transmissions West (Vol. 2) track listing:
1. Revelate
Even voorstellen – Holy wave announce ‘I’m dada’ LP
HOLY WAVE ANNOUNCE I'M DADA LP
OUT JULY 10, 2026 VIA SUICIDE SQUEEZE RECORDS
July 26 “i’m DADA” https://www.youtube.com/watch?v=sO6cPEcMmEs
June 26 “dewey’s dirge” https://www.youtube.com/watch?v=6xIwhcXU2zQ
May 26 "s33.u.in/HAL" https://www.youtube.com/watch?v=cjox_JXa8eM
RIYL: Melody’s Echo Chamber, Stereolab, Dry Cleaning, Deerhunter
Holy Wave have been key players in the Austin, Texas rock scene for over a decade. Today, the band announce the new full-length, i'm DADA, out July 10, 2026 via Suicide Squeeze Records. They have also shared the single "S33.u.in/HAL," which evolves from shuffling verses to a heavier climax. Recorded in coastal Mexico, it teases the energy of an album that is equally surreal and propulsive.
On the single, Holy Wave's Ryan Fuson shares: “‘s33.u.in/HAL' is like a prayer to the God of shortcomings, a child God that we are raising to one day be our savior. It was one of the first ideas we worked on for the album, but also one of the last songs we finished. I was listening to a lot of Wagon Christ at the time and wanted the song to basically be a Wagon Christ rip-off, but it just didn’t feel right. Big surprise, that was a tall order. So the song was shelved to the ‘maybe the next album’ part of the new song catalog. Then, late in our demoing phase, Joey and Julian showed up to practice with some ideas for it. We played around with them, and the song literally just started to write itself. We finished that day with essentially the song done, sans lyrics and some finishing details, and it instantly became one of our favorites. I still hope we put out the other version some day, but this is by far the better of the two.”
In Ensenada, Mexico, where the Pacific horizon cuts a clean, unwavering line, Holy Wave recorded their latest full-length, i’m DADA, a record that feels both expansive and newly concentrated for the subterranean pop four-piece. Stepping outside the United States was less a retreat than a shift in perspective, creating distance to recognize a new sound that had been slowly taking shape among them. i’m DADA quickly revealed its character: more propulsive, more candid, and their most structurally deliberate work to date.
Working alongside experimental duo Lorelle Meets the Obsolete at their studio El Derrumbe the sessions folded community into the album, though its emotional core had already formed over months of pre-production. Half of Holy Wave is Mexican, with roots in the El Paso border region, so recording in Ensenada felt intuitive and relaxed. Joo Joo Ashworth, mixing engineer and longtime friend, also provided a pivotal presence helping crystallize the album’s rhythmic language and subtly expanding the band’s sound. The songs began reflecting conversations about fatherhood and partnership, breakups and estrangement, the queasy acceleration of AI, and what it means to remain present and principled while the world lurches unpredictably forward.
This tension is not announced but absorbed into the music. Holy Wave stretches their familiar sense of woozy atmosphere into something leaner and more direct. There are more loops and samples woven throughout than before, grooves that feel constructed, cyclical, hypnotic. Some tracks drift toward dub’s elastic spaciousness; others pulse with cinematic downtempo gravity. There is a fresh sense of momentum throughout the record, rhythms that pull forward, dream-saturated textures, sheets of fuzz, and softly suspended vocals.
“dewey’s dirge” unfolds patiently: hazy guitars bloom, a softened motorik pulse moving steadily beneath. The vocals remain submerged, widening rather than exploding. It feels expansive and reflective, a comedown hymn that trades drama for immersion. “i’m DADA,” by contrast, locks into a lean, circular groove. A tight drum figure, rubbery bassline, and clipped guitar phrase repeat until they begin to feel animate. Lyrically, the song circles the complicated devotion of fatherhood, written in a brief pocket of rare solitude for a parent: Always loving (Try to do what’s right) / Always learning (There’s never enough time). “s33.u.in/HAL” plays like a transmission caught midair, faintly mechanical, immersive without ever fully resolving, capturing the album’s central sensation: the act of trying to communicate clearly through static.
If earlier Holy Wave records often felt defined by their sense of drift, i'm DADA feels newly grounded. The album doesn’t abandon immersion; it disciplines it. Grooves settle, repetitions accrue weight, and the music is composed and unshaken amongst its heavier themes. What emerges is not reinvention but a sharpening, with Holy Wave sounding less like a band drifting through atmosphere and more like one deliberately shaping it amongst the chaos.
TRACKLISTING
1. US 54
Nederlands 
Français 
