Fallenium fileert mannelijke onverschilligheid met single ‘Lâche’, in week van Internationale Vrouwendag

 In de week van Internationale Vrouwendag (8 maart) brengt de Belgische artiest Fallenium onverwacht de Franstalige single Lâche uit. Het nummer stond gepland voor een later Franstalig album, maar werd versneld afgewerkt na het debat over vrouwveiligheid in het tv-programma De Afspraak. Wat de artiest vooral trof, waren niet de cijfers of de analyse, maar de verbazing bij sommige mannen.
Lâche - Single by Fallenium | Spotify

“Wat me schokte is dat er nog altijd mannen zijn die oprecht verbaasd reageren wanneer vrouwen zeggen dat ze zich onveilig voelen. Die verbazing zegt alles. Ze toont hoe groot de kloof is tussen wat vrouwen dagelijks ervaren en wat mannen denken dat de realiteit is.”

Met Lâche — Frans voor “laf” — verschuift Fallenium het gesprek van daders naar omstaanders. “Daders zijn daders. Mannen die zich aan vrouwen vergrijpen, femicide, verkrachters… Het is uitschot. Ik hoop dat we het daarover eens zijn. Maar dit nummer gaat over het moment waarop je weet dat er iets misloopt, en toch zwijgt. Dat is geen neutraliteit.”

De comfortabele positie van de zwijger
In het nummer beschrijft Fallenium herkenbare situaties: vrouwen die ’s avonds hun sleutels tussen hun vingers klemmen, een telefoongesprek veinzen, sneller doorstappen. Tegelijk beschrijft de artiest mannen die het gedrag van andere mannen laten passeren — uit gemak, groepsdruk en/of conflictvermijding.
Fallenium identificeert zich als non-binair en gebruikt hen/hun voornaamwoorden, maar wordt naar eigen zeggen door de buitenwereld “zo goed als altijd gelezen, benaderd en behandeld als een witte cisgender man”. Die perceptie, stelt de artiest, brengt ongevraagd en ongewild verantwoordelijkheid mee.

“Privilege betekent niet dat ik schuldig ben aan het feit dat vrouwen zich onveilig voelen. Maar wel dat ik mee verantwoordelijk ben voor de cultuur waarin dat kan blijven bestaan. Wie systematisch als man wordt gezien, benaderd en behandeld, krijgt ruimte, geloofwaardigheid en veiligheid cadeau. De vraag is wat je met die ruimte doet.”

De hardnekkige drang om te labelen
Fallenium verbindt het thema van omstandersgedrag aan een bredere maatschappelijke reflex: de obsessie met indeling.
“We vinden het gelukkig vanzelfsprekend dat mensen hun geslacht niet ongevraagd en expliciet tonen in het openbaar. Maar tegelijk verwachten we wel dat iedereen zich zo kleedt en gedraagt dat we exact weten welk geslacht ze hebben. Dat is een vreemde, bijna hypocriete paradox.”
Volgens de artiest ligt de kern van veel ongelijkheid in die voortdurende categorisering. “Zolang we mensen blijven opdelen op basis van huidskleur, etniciteit, seksuele geaardheid en ook geslacht, blijven er machtsverschillen bestaan. Je ziet dat in veiligheid, in loon, in verwachtingen thuis, in hoe vrouwen bekeken en behandeld worden.”

Fallenium gaat nog een stap verder: “Als het geen impact heeft op de dienstverlening, is het vragen naar iemands geslacht even zinvol als vragen naar iemands horoscoopteken of oogkleur. We doen alsof het essentieel is, maar in veel contexten is het dat niet.”

De songwriter beseft dat die visie voor sommigen radicaal klinkt. “Ik geloof pas in een echte doorbraak wanneer we elkaar niet meer primair zien als rassen, geslachten of seksuele labels, maar gewoon als mensen. Ik ben me ervan bewust dat dat voor veel mensen nog te abstract of te bedreigend klinkt.”

Geen makkelijke zondebokken
Tegelijk waarschuwt Fallenium voor simplistische verklaringen. “Online zie ik hoe snel het debat ontspoort in het aanwijzen van ‘de ander’. De racistische kaart wordt getrokken om vrouwonveiligheid exclusief bij bepaalde groepen te leggen. Maar wie vrouwveiligheid herleidt tot één gemeenschap, creëert vooral een comfortabele afstand tot zichzelf. Het is een manier om niet te hoeven kijken naar de eigen verantwoordelijkheid.”

Macht en grensoverschrijding, stelt de artiest, zijn geen monopolie van één cultuur of gemeenschap. Verwijzend naar onder meer #MeToo, het dossier rond Jeffrey Epstein en recente Belgische rechtszaken rond stalking, exhibitionisme, aanranding en voyeurisme, zegt Fallenium: “We worden er om de zoveel tijd opnieuw met onze neus op gedrukt. Toch slagen we er moeilijk in om verbanden te leggen en structureel te leren.”

Spiegel, geen slogan
Muzikaal is Lâche een Franstalig popnummer met een donkere, introspectieve ondertoon. Het begint als een persoonlijke bekentenis en groeit uit tot een maatschappelijke reflectie. Geen slogans, geen expliciete beschuldigingen — wel zelfonderzoek.

“'Je suis la-la-la-la-lâche' klinkt aanstekelijk maar Lâche is geen klassiek protestlied. Het is een spiegel. Eerst voor mezelf. Hopelijk daarna ook voor anderen.”

Met de release in de week van Internationale Vrouwendag positioneert Fallenium zich nadrukkelijk in het maatschappelijke debat. Niet als morele autoriteit, maar als deelnemer die weigert nog langer weg te kijken.

OVER FALLENIUM :
Fallenium (uitgesproken als Fa-lé-ni-um) is een van de weinige openlijk non-binaire producers en songwriters uit Antwerpen (Stabroek), België. Hun muziek, die moeiteloos balanceert tussen pop, electro, rock en folk, bouwt bruggen tussen persoonlijke verhalen en maatschappelijke thema’s. Eerder scoorde Fallenium in 2024 met hun debuutalbum Immortals Who Die. In 2025 volgde hun tweede Engelstalige album I'm Not He.
In 2024 startte Fallenium hun eigen muzieklabel, Purple Moon, op. Voor hun soloproject schreef Fallenium al liedjes voor onder andere de Turkse Eurovision Song Contest-legende Serhat en comedian Els de Schepper. Nummers zoals 'I've Made Love To The Sea', 'Breathtaking Day', 'Not The Girl', 'Human Throughout', 'Teach Me What Teachers Don't Teach At School', 'Lucky Number 13' en hun allereerste Franstalige nummer 'French My French Friend' vonden al hun weg naar nationale en internationale radiozenders.
Fallenium staat vooral bekend om hun lyrische teksten en leent hun naam van hun Zweedse overgrootvader Will Fallenius, maar koos voor een genderneutrale variant die eindigt op –um. Het muziekproject van Fallenium draait om familie en filosofie, waarbij het creëren van een veilige en inclusieve omgeving voor iedereen centraal staat. Door middel van muziek wil Fallenium kritisch denken, empathie en zelfreflectie bevorderen en eenzaamheid tegengaan.

INFO "LÂCHE":
Record Label: Purple Moon
De albums 'Immortals Who Die' (2024) en 'I'm Not He' (2025) zijn ze verkrijgbaar op cd

Friendly Fires presenteert Kensington kondigt extra show aan in de Ziggo Dome
Tweede concert in december toegevoegd

Op 3 december 2026 voegt Kensington een extra show toe in de Ziggo Dome. Hiermee verlengt de band zijn huidige record met het meeste aantal concerten in de grootste concertzaal van Nederland. Het wordt de 24e keer dat het Utrechtse viertal in de Ziggo Dome optreedt. De kaartverkoop via www.kensingtonziggodome.nl
Ander concert 4 december 2026

www.friendlyfire.nl

MayWay records news - Aure - ‘La Nuit’
Debuutalbum ‘Printemps’ verschijnt op 20 maart
La Nuit - EP by Aure | Spotify
In aanloop naar haar debuutalbum 'Printemps' (20 maart) stelt onze Parijse folkqueen Aure vandaag 'La Nuit' voor. Een zijdezachte chanson, volledig in het Frans, met haar balsemende stem en ingetogen pianospel als zachte leidraad.

‘La Nuit’ schetst het moment waarop je 's nachts wakker ligt met het knagende gevoel dat er in een voorbije liefde te veel onuitgesproken bleef, en de hoop en verlangen dat dat gemis ook wederzijds is.

Aure stelt haar plaat voor in het iconische Les Trois Baudets in Parijs, in het spoor van grootheden als Brel en Brassens. Ook Antwerpen (De Roma/AMOR) en Utrecht (TivoliVredenburg) mogen zich op haar komst verheugen.

AURE LIVE

13 apr 2026 | Amor (De Roma), Antwerpen (BE)

14 apr 2026 | TivoliVredenburg, Utrecht (NL)

16 apr 2026 | Les Trois Baudets, Parijs (FR)

www.maywayrecords.com

Even voorstellen – Dimitri Vegas & Like Mike, Marlon Hoffstadt & DJ Konik – Makina tie
DIMITRI VEGAS & LIKE MIKE, MARLON HOFFSTADT & DJ KONIK

'Makina Time' gaat hard in de Europese hitlijsten!
Makina Time - Single by Dimitri Vegas & Like Mike, Marlon Hoffstadt, Dj Konik, Dimitri Vegas | Spotify

Dimitri Vegas & Like Mike staan op de cover van Spotify’s belangrijkste Belgische playlist Hot Hits BE.

De explosieve samenwerking van Dimitri Vegas & Like Mike, Marlon Hoffstadt en DJ Konik scoort een maand na de release stevig in de Europese hitlijsten.

In de Dance chart van Shazam staat de single op #1 in Spanje, op #46 in Duitsland, op #57 in Frankrijk en wereldwijd komt hij de Top100 binnen op #94.

In de Shazam Discovery chart en op iTunes in België staat de single op #6 en op Beatport vind je hem zelfs terug op #3.

’Makina Time’ duikt ook al twee weken op in de Spotify Viral Top100 Charts in België, Nederland, Frankrijk, Duitsland, Spanje, Denemarken, Oostenrijk, Tsjechië, Zwitserland, Finland en Noorwegen. Deze week sieren de broers uit Willebroek samen met Marlon Hoffstadt de cover van de belangrijkste hitplaylist die Spotify in België te bieden heeft: HOT HITS BE.

 ‘Makina Time’ is een botsing tussen rave-geschiedenis en hedendaagse dancefloor-dominantie.
De explosieve samenwerking van Dimitri Vegas & Like Mike, Marlon Hoffstadt (aka DJ Daddy Trance) en DJ Konik is een speciale mash-up herinterpretatie van Hoffstadts cultclubhit ‘It’s That Time’ en verenigt de rauwe spirit van makina-muziek met een moderne, krachtige sound.
‘It’s That Time’, oorspronkelijk geroemd om zijn onophoudelijke fluitmelodieën en pompende baslijnen die de track tot een vaste waarde maakten in internationale DJ-sets, vond weerklank bij miljoenen mensen wereldwijd en genoot blijvende populariteit op de dansvloer.
Nu blaast ‘Makina Time’ dit iconische thema nieuw leven in met genre-overstijgende invloeden die old-school rave-DNA door een hedendaagse festivalbril halen.
De instant herkenbare vocal en melodie zijn herwerkt tot een opzwepende, energieke structuur, waarin dreunende baslijnen, manische opbouw en compromisloze energie samensmelten.
Makina is een genre dat is ontstaan in de Spaanse rave-cultuur en wordt gekenmerkt door meedogenloze tempo's, scherpe synth-stabs en ongefilterde energie. Dimitri Vegas & Like Mike voegen in ‘Makina Time’ hun onmiskenbare mainstage-energie toe, waardoor het explosieve potentieel van de track wordt versterkt. DJ Konik injecteert een rauwe, clubgerichte kant die de underground-status benadrukt, terwijl Marlon Hoffstadts kenmerkende touch de release verankert in de rave-traditie.
Samen overbrugt deze samenwerking generaties van dancemuziekcultuur, van de oorsprong van makina tot de hedendaagse dansvloer wereldwijd.
‘Makina Time’ betekent een gedurfde viering van snelheid, euforie en rave-eenheid, die zowel een eerbetoon is aan makina-muziek als een vooruitstrevend statement voor moderne elektronische muziekproductie.

Naast hun jaarlijkse residenties op Ibiza en Tomorrowland overspannen de tourdata van Dimitri Vegas & Like Mike het hele Europese continent. Marlon Hoffstadt kan je deze zomer o.a. aan het werk zien op het We Can Dance festival in Zeebrugge.

Even voorstellen – The Sheila Divine - 'I Climbed Inside A Whale', single, uit het nieuwe album 'The Middle Ages'

(release 22 mei)
I Climbed Inside a Whale - Single by The Sheila Divine | Spotify
Live 2025
The Sheila Divine – 25 Y, Indie-Rock met een grote R en de puntjes op de ‘I’ … Uitbundig, krachtig, pakkend
The Sheila Divine - Honingthee voor de stem, gitaren voor de ziel

"I refuse to live in a world where people trade empathy for apathy, curiosity for cruelty, humility for hubris" - Aaron Perrino

- nieuw album 'The Middle Ages' verschijnt 22 mei -
'een eerlijke plaat die persoonlijke rouw en maatschappelijke onrust samenbrengt in tien directe songs.'
Zijn songs combineren scherpe politieke observaties met alledaagse frustraties. Ze leggen zowel rauwe rouw als diepe genegenheid bloot, zonder in effectbejag te vervallen. Dat spanningsveld vormt ook de kern van het zesde album The Middle Ages (verschijnt op 22 mei via Trash Casual).
De plaat is een persoonlijk document geworden. In tien nieuwe nummers verwerkt Perrino het verlies van zijn moeder, de bezorgdheid om zijn eigen kinderen, de druk van het stadsleven en de spanningen binnen relaties. Tegelijk klinkt er frustratie door over de richting die zijn land is ingeslagen. Perrino probeert al jaren grip te krijgen op een wereld die steeds minder overzichtelijk lijkt, en op The Middle Ages klinkt dat urgenter dan ooit.
De carrière van The Sheila Divine overspant ondertussen meerdere politieke tijdperken - van Clinton tot George W. Bush, Obama en Trump. Die wisselende context laat sporen na in het nieuwe materiaal. Perrino spreekt zelf over "mijn Gen X-angst over ouder worden, het falen van het kapitalisme, dood, liefdesverdriet en wat de toekomst brengt in de tweede helft van mijn leven."
Die onrust is hoorbaar in de dreigende opener "Gods Of War", in de gespannen voortstuwende titeltrack en in de vermoeide ondertoon van "We Once Burned". Toch is het album geen louter somber werkstuk. "Celebrate The End" zoekt betekenis in verlies, "Hurry Up" ademt een vorm van koppige veerkracht en in "The Apocalypse $ell$" wordt het refrein "the apocalypse sells, die, die" nadrukkelijk geplaatst naast de herhaalde zin "Well I have hope".
Samenwerking blijft een constante binnen The Sheila Divine. Voor The Middle Ages werkte Perrino met een vernieuwde Boston-line-up: Will Claflin (gitaar), Paul Buckley (drums), Andy Rooney (bas) en Steven Lord (gitaar). De opnames kregen een dynamische mix van Wally Gagel (Cold War Kids, Superchunk) en werden gemasterd door Pete Weiss (Morphine, Juliana Hatfield).
Volgens Perrino schuilt er iets wezenlijks in dat collectieve proces: hoe meer mensen hun stempel drukken, hoe sterker het eindresultaat wordt. De inzet is daarbij niet vrijblijvend.

"I refuse to live in a world where people trade empathy for apathy, curiosity for cruelty, humility for hubris"

Met The Middle Ages levert The Sheila Divine geen groot gebaar af, maar een geconcentreerde en eerlijke plaat die persoonlijke rouw en maatschappelijke onrust samenbrengt in tien directe songs.

- 'The three Bs': Boston, Buffalo and...Belgium -
Op de Wikipedia-pagina van de band wordt er verwezen naar de die-hard fan base die ook wel eens 'The Three B's' genoemd wordt naar de steden Boston & Buffalo én België!

- 'The Middle Ages Tour':
MACCA Club, AB & Rock Olmen -
"This tour isn't about looking back. It's about the throughline - what's changed, what hasn't, and what's still on its way. We're still making music. We're still chasing the spark." - Aaron Perrino
26 mei: MACCA Club - Hasselt
28 mei: AB – Brussel
25 juli: Rock Olmen - Olmen

Jazz Middelheim 2026 – van 23 mei t-m 25 mei 2026 – nieuwe rits namen
Jazz Middelheim keert in 2026 terug naar het prachtige Park Den Brandt in Antwerpen en zet daarmee de vernieuwde dynamiek voort die vorig jaar in gang is gezet. De editie van 2025 was de eerste onder de nieuwe organisatie en bevestigde opnieuw de plaats van het festival binnen het Belgische en internationale jazzlandschap, een positie die het sinds 1969 inneemt. Geworteld in de geschiedenis maar open voor nieuwe perspectieven, wist Jazz Middelheim opnieuw een breed en nieuwsgierig publiek aan te spreken. Van 23 tot 25 mei 2026, tijdens het verlengde Pinksterweekend, zet het festival deze koers voort met drie dagen muziek in de open lucht. Na eerder onder meer Flea & The Honora band en Cécile McLorin Salvant te hebben aangekondigd, maakt Jazz Middelheim vandaag een nieuwe reeks artiesten bekend die de line-up van 2026 komen versterken.
De nieuw aangekondigde namen breiden de brede muzikale horizon van het festival verder uit. The Buena Vista Social Orchestra brengt de tijdloze geest van de Cubaanse zon tot leven en viert de nalatenschap van de Buena Vista Social Club met warmte, ritme en intergenerationeel muzikaal vakmanschap. De legendarische drummer Billy Cobham's Time Machine herinterpreteert de baanbrekende fusion die de jazz in de jaren 70 opnieuw vorm gaf, gedreven door virtuositeit en voorwaarts momentum. Het Britse collectief Cymande voegt daar zijn onmiskenbare mix van funk, soul, jazz en Caribische invloeden aan toe, een sound die generaties artiesten uit verschillende genres heeft geïnspireerd.
Met het Fred Hersch Trio keert een van de meest lyrische en verfijnde pianisten van zijn generatie terug naar een intieme setting die nuance, samenspel en emotionele diepgang benadrukt. The Herbaliser Band brengt een dynamische live-ervaring die geworteld is in jazz, hiphop en cinematische grooves, en een brug slaat tussen clubcultuur en instrumentale performance. De Zuid-Afrikaanse pianist Nduduzo Makhathini introduceert een spirituele en diep expressieve stem, waarbij hij het Zulu-erfgoed en hedendaagse jazz verweeft tot uitgebreide, meditatieve composities. En tot slot zullen vinylhelden HUNEE en Danilo Plessow (voorheen bekend als Motor City Drum Ensemble) ons festival de nacht in begeleiden met vakkundig samengestelde dj-sets vol onbekende pareltjes en lang verloren gewaande B-kanten.

Deze toevoegingen onderstrepen de artistieke richting van Jazz Middelheim: een festival waar traditie en innovatie naast elkaar bestaan, waar mondiale invloeden elkaar ontmoeten in dialoog en waar jazz wordt benaderd als een levende, evoluerende taal.

De volledige line-up voor 2026 wordt in de komende weken bekendgemaakt.

Jazz Middelheim vindt plaats van 23 tot 25 mei 2026 in Park Den Brandt in Antwerpen, een groene, open omgeving die al decennialang de identiteit van het festival bepaalt.

Website: www.jazzmiddelheim.eu

Even voorstellen - Saving Nico - 'Overtime', single
Thorn In My Side Recordings
Release: 4 maart 2026
Saving Nico - Overtime (Lyric Video)
"My heart is working overtime
Beating twice as loud as it should
I can hear it
Announcing the flood"

Met 'Overtime' kondigt Saving Nico zijn debuutalbum 'Flood' aan dat in de herfst verschijnt via Thorn In My Side recordings, het nagelnieuwe indie label achter RAMAN., bonfire lakes en Wouter Thijssen.
'Flood' is een doorleefd en meevoerend album waarop Nicolas zingt over het verlies van naasten, over liefdevol uitkijken naar nieuw leven, over omgaan met faalangst en de wens om te vluchten, naar de natuur, over het sublieme aldaar, over mens zijn in een wereld die steeds angstaanjagender wordt. Eerste single 'Overtime' is een bezwerend lied over dromen en verlangens en hoe gretig enthousiasme kan omslaan in obsessief smachten naar iets dat toch nooit genoeg zal zijn.  Wat frivool begint, wordt al snel beklemmend. Een slapeloze nacht, lang en dreigend. Toch breekt ook telkens weer de dageraad aan. Een contrabas als donkere maalstroom, een fluit als naderend ochtendgloren.
“De aanzet voor 'Overtime' heb ik geschreven in de vroege uurtjes van een slapeloze nacht. Aan mijn opleiding geneeskunde heb ik helaas niet enkel een diploma, maar ook een stevige slaapstoornis overgehouden. Die is nadien nooit helemaal verdwenen. 's Nachts lig ik vaak uren wakker met hartkloppingen. Bij momenten word ik zelfs overvallen door vlagen van wat voelt als een vloedgolf van razernij, waarbij mijn hart echt op hol lijkt te slaan. De concrete aanleiding daartoe is echter niet per se negatief. Integendeel. Vaak lig ik te piekeren over dingen waar ik heel erg enthousiast over ben (zoals de release van een single, hehe). Maar dat enthousiasme heeft de neiging om om te slaan in obsessie en telkens meer willen, of in het niet los kunnen laten." - Saving Nico

Saving Nico is de muzikale vermomming van singer-songwriter Nicolas Anné. Hij haalde de halve finale van Humo's Rock Rally 2024 en speelde in het voorprogramma van Isbells, Tin Fingers, Zimmerman, Jamie Webster, ISE, Chantal Acda en bonfire lakes. Nicolas onderzoekt het menselijke - en dus ook het eigen - streven en falen en zoekt er verzoening mee via intieme indie-folk die eerlijk, gevoelig en verbindend is. In 2024 verscheen zijn debuut-EP 'Out of Sight' die hij voorstelde in een uitverkochte amoR van De Roma. Single 'When I Was A Child' zat lange tijd in rotatie bij Radio 1.

In het najaar volgt debuutalbum 'Flood', opgenomen samen met Nicolas Rombouts en Felix Machtelinckx. Overspoeld door angst, twijfel, liefde, schoonheid en verlies ging Nicolas op zoek naar een ruwer en levendiger geluid, dat zijn toegenomen ontvankelijkheid voor de directe ervaring en het mystieke reflecteert.

Live:
8 maart, Djingel Djangel, Antwerpen

28 maart, CC De Schakel, Waregem (w/Chantal Acda)

29 juni, ’t Loze Vissertje, Rupelmonde

8 oktober, Echo Sessies, Publika, Gent

12 november, Concertzaak, Mechelen (w/ Flying Horseman)

Meer data tba

Copa DOK 2026, van 14 mei t-m 16 mei 2026, Stadshaven, Gent – affiche compleet

De affiche van Copa DOK 2026 is compleet. Met Amber Broos, Tiken Jah Fakoly, Vive La Fête, Kraantje Pappie en Birthe voegt de organisatie de laatste vijf namen toe aan de line-up. Op 14, 15 en 16 mei 2026 vindt in Gent de tweede editie plaats van het driedaagse festival Copa DOK. Place to be? Stadshaven. Zelfde plek als vorig jaar. Copa DOK kon toen rekenen op de komst van o.a. Manu Chao en Bart Peeters en blijft ook dit jaar trouw aan een gevarieerde line-up met verrassende combinaties en een hoek af. De affiche telt deze editie meer artiesten dan vorig jaar. Verwacht op elke festivaldag minstens vier shows. Dagtickets en een ltd. aantal combi-tickets zijn te koop via de website van Copa DOK. Buy early, pay less!

14 mei: grenzeloos feest!

Goran Bregović. De man achter iconische filmmuziek voor Emir Kusturica (Time of the Gypsies, Underground). Met zijn Wedding & Funeral Band verandert hij elk festivalterrein in een kolkend feest. 'Bella Ciao', 'Kalasnjikov' en 'Gas Gas'. Trouwstoet, begrafenis én afterparty tegelijk.

Tiken Jah Fakoly is één van de bekendste reggaesterren én militante activisten van West-Afrika. Omwille van zijn kritiek op het regime in zijn geboorteland Ivoorkust leeft hij al jaren in ballingschap in Mali. Hij blijft sociaal-politiek actief en zet zijn geëngageerde boodschap wereldwijd nog altijd kracht bij met verbluffende optredens. Rastaman A Chant!

Mariam blijft op de baan, ook zonder Amadou waar ze 45 jaar lief, leed en een muzikale carrière mee deelde, tot zijn overlijden in 2025. Omringd door haar trouwe muzikanten is Mariam Sings Amadou & Mariam een levenslustig en warmhartig eerbetoon aan de legacy van Amadou & Mariam. Mali blues, afro-beat en westerse invloeden zorgen voor een feest waarbij bekend werk (‘Je T’aime’, ‘Salabi’ en ‘Sete’) het gezelschap krijgt van het vorig jaar verschenen album ‘L’Amour à La Folie’. Net uit: de documentaire 'Amadou et Mariam: Sons du Mali', het verhaal van het meest gevierde Afrikaanse duo ter wereld. Twee zielen die elkaar vonden in muziek en liefde.
Gabriel Ríos. 23 jaar na debuutalbum ‘Ghostboy’ nog steeds van goudwaarde. Ook in een minimalistische duobezetting, samen met pianist/bassist Ruben Samama.  Gabriel Rios staat garant voor poëtische, Latijns-Amerikaans getinte folkliedjes waarin zijn Puerto Ricaanse roots doorsijpelen. Benieuwd naar de uitvoeringen van ‘Angelhead’, ‘Broad Daylight’ én nummers van het nieuwe album ‘Playa negra’. Bekijk hier de recente uitvoering van 'Broad Daylight'  samen met The Atomic Orchestra in het één-programma Live Live Live.

15 mei: straffe dames met een eigen stem!
Selda Bağcan. levende legende en koningin van het verzet die al meer dan vijftig jaar het muzikale geweten is van Turkije. Dr. Dre, Florence & The Machine, Mos Def en 2manydjs zijn fan. En u? Ze gebruikt haar stem consequent als een wapen tegen onrecht, censuur en onderdrukking. Haar muziek is rauw, compromisloos, diep menselijk en doordrenkt van volksmuziek, poëzie en politieke urgentie. Haar engagement bleef niet zonder gevolgen: ze kreeg reisverboden opgelegd, had te kampen met censuur en werd meermaals gearresteerd. In de jaren ’80 zat ze zelfs enige tijd in de gevangenis, louter en alleen omdat ze zong over vrijheid, solidariteit en verzet. In een straffe line-up die ook andere grensverleggende artiesten samenbrengt en genres en culturen en generaties verbindt, staat Selda Bağcan als moreel en muzikaal kompas op de affiche. Ze is een koningin zonder kroon, maar met een kritische stem die nog altijd even scherp, noodzakelijk en ontroerend klinkt in het huidige geopolitieke klimaat. En zeker passend in Gent, een stad met een lange adem voor vrije stemmen.
Het gaat hard voor Kaat Van Stralen. Winnaar van De Nieuwe Lichting in 2025, een deelname aan De Slimste Mens, een eerste plaats in De Afrekening, een verzilverde Mia in de categorie Alternative en een debuut-EP (‘Vlinder’) met maar liefst drie singles (‘Stop Met Wenen’, ‘Projectje’, ‘Ik Weet Hoe Het Werkt’). Verwacht een knallende festivalset vol krakende punk, bijtende psychedelica en doortastende spoken word. Bekijk hier de versie van 'Stop Met Wenen' op De Mia's.
Sylvie Kreusch. Een dromerige comic trip met invloeden van mode, films en oude stripverhalen. Sylvie betovert het publiek met haar experimentele popmuziek. Ze is een stijlicoon met intussen twee full albums en vele uitverkochte shows (Vooruit, De Roma, AB, Cirque Royale) op de teller. Stap mee met songs als ‘Sweet Love (Coconut)’, ‘Crack My Mind’ en ‘Walk Walk’. Nina Kortekaas, bandlid van Sylvie Kreusch, won een Mia in de categorie Muzikant en Sylvie stond tijdens De Mia's samen met Axelle Red op het podium.
Producer en DJ Amber Broos stond al op de affiche van Tomorrowland, Werchter en Pukkelpop; heeft haar eigen residentie-programma op Studio Brussel (UNTZ); en staat bekend om energieke sets doorspekt met house, club en techno. Een topper in de elektronische muziekscene.
Vive La Fête. Attaque La Surprise! Het koppel Els Pynoo en Danny Mommens gooit sinds 1997 new wave en dansbare electropop in de mix, gezegend met een tot de verbeelding sprekende rock 'n' rol-attitude. Feest verzekerd dankzij hits als 'Nuit Blanche', 'Touche Pas' en 'Maquillage'.

16 mei: Hiphop, elektronische beats & eurodance!
Van Rock Werchter tot een wereldtour met Gorillaz: het iconische hiphopgezelschap De La Soul komt naar Copa DOK. Mét live band, tijdloze klassiekers als 'Me Myself and I' én nieuw werk van het geprezen album 'Cabin In The Sky'. Pure hiphopgeschiedenis. Recent nog te gast in The Tonight Show van Jimmy Fallon en op 16 mei in Gent voor een exclusief concert op Belgische bodem. Net online: Tiny Desk Concert van De La Soul.
Kraantje Pappie zat al niet verlegen om knallers.  Na o.a. ‘Waar is Kraan?’, ‘Feesttent’, ‘Pompen’ en ‘De Manier’ voegde Alex van der Zouwen de voorbije jaren ook hits als 'ChinChin', 'Zin In De Zomer' en het in 2025 verschenen 'Lil Freakje' (te vinden op zijn meest recente album 'Crane IV') toe aan zijn discografie. Nederhop en clubgerichte elektronische muziek for the win!
Birthe was te zien in Live Live Live op VRT 1 en opent op 16 mei de slotdag van Copa DOK. Till We Meet!  Soul met uitstapjes richting pop, funk en jazz. Beloftevol beloond met airplay op Studio Brussel, Radio 2, Bruzz en Joe.
De Jeugd Van Tegenwoordig. Twintig jaar 'Watskeburt?!' en nog altijd onklopbaar. Na uitverkochte arena’s in Nederland en België houdt de jubileumtour van De Jeugd halt Gent. Verwacht meebrullers als 'Sterrenstof', 'Manon' en 'Ik Kwam Haar Tegen In De Moshpit'.
Wie houdt Milk Inc. tegen? Niemand, te oordelen naar de vorig jaar verschenen comeback-single 'Unstoppable'. Linda Mertens en Regi Penxten vieren in 2026 het dertigjarig bestaan van de Belgische eurodance-groep en houden een tussenstop op Copa DOK met hits die intussen tot het collectief geheugen behoren: 'Walk On Water', 'In My Eyes', 'La Vache', ...
Copa DOK kwam er vorig jaar nogal onverwacht. Zes weken: meer voorbereidingstijd was er niet nodig om de allereerste editie van Copa DOK, met o.a. Manu Chao en Bart Peeters op de affiche, op poten te zetten en meteen recht in de roos te schieten. Dit jaar schakelt de organisatie een versnelling hoger en is Soundport de nieuwe betrouwbare partner om het festival te laten welslagen. Copa DOK is nu een joint venture tussen Anamma en Soundport. Meer weten over de jaarwerking van Anamma (events, indoor concerten, Copacobana Festival)? Check www.anamma.be

Copa DOK creëert niet alleen een unieke muziekervaring, maar heeft sinds vorig jaar ook een nieuwe invulling aan Stadshaven, een stuk Gent dat schreeuwde om herontdekking. De festivalsite ligt op wandelafstand van het centrum, tussen water en staal, op het snijvlak van oud en nieuw Gent. De festivalorganisatie geloofde vanaf het begin in de kracht van de Stadshaven site om het stedelijke weefsel te verrijken en nieuwe verhalen te schrijven in de marge van de stad. Copa DOK is op die manier een plek waar Gent bruist, broeit en opnieuw begint. Ook in 2026. Voor de nieuwe editie neemt de organisatie achter het Copacobana festival volop de tijd om het spectaculaire decor nog zotter in te kleden met enkele herkenbare Copa ingrepen. Zorg dat je erbij bent op Copa DOK. Save the dates: 14, 15 en 16 mei 2026.

Volledig programma en tickets Copa DOK editie 2026: www.copadok.be
14.05 / Goran Bregović & his Wedding and Funeral Band, Mariam Sings Amadou & Mariam, Tiken Jah Fakoly, Gabriel Ríos.
15.05 / Selda Bağcan, Kaat Van Stralen, Sylvie Kreusch, Amber Broos, Vive La Fête.
16.05 / De La Soul (with live band), Milk Inc., De Jeugd Van Tegenwoordig, Kraantje Pappie, Birthe.
Mathias De Clercq, burgemeester Gent , draait unieke DJ set 

Les Ardentes 2026 – van 2 juillet – 5 juillet 2026 – Noms

New: Bigflo & Oli, Kalash criminel (10 ans), Rilès, Fianso, Kerchak, ZKR, Creeds, I hate models, Novah, Menace santana,
Future, Aya Nakamura, Black eyed peas, PLK
Booba, Theodora, Josman, Vlad x Vladimir Cauchemar x Todiefor
Playboi carti, Esdeekid, Lost Frequencies, Holy Priest, La Mano 1.9
closing act: Charlotte De Witte 

Résumé des noms annoncés.

★ 2 juillet 2026 : Playboi Carti, Theodora, Vald x Vladimir Cauchemar x Todiefor, Destroy Lonely, Rilès, Fianso, Homixide Gang, Kerchak, So La Lune, 63OG

★ 3 juillet 2026 : Black Eyed Peas, Aya Nakamura, Lost Frequencies, I Hate Models, Leto, Naza, Rohff, Sniper, Sinik

★ 4 juillet 2026 : Future, Booba, Djadja & Dinaz, Holy Priest, La Mano 1.9, La Rvfleuze, Genezio, Kalash Criminel, ZKR, Creeds, Menace Santana, XVBARBAR, Sherifflazone

★ 5 juillet 2026 : Charlotte de Witte, EsDeeKid, Bigflo & Oli, Josman, PLK, Nico Moreno, Nono la Grinta, Novah, Miki

www.lesardentes.be

Sony music latest news
Bausa - Magnetic
De boys maakten ‘Magnetic’ in een klein vakantiehuisje aan de oceaan in Noorwegen — late nachten, koude lucht en beukende golven, gewoon met z’n drieën op zoek naar het juiste gevoel.
Die sfeer heeft de track gevormd, die hun kenmerkende Scandi-house-sound weerspiegelt. Geïnspireerd door klassieke disco en funk vangt de song de onweerstaanbare rush van vallen voor iemand van wie je niet weg kunt blijven, gedragen door aanstekelijke melodieën en catchy vocals.
De teaserclips hebben inmiddels al meer dan 15 miljoen organische views gegenereerd op Instagram en TikTok!
Magnetic / Addicted To Your Love - EP by Bausa | Spotify

Bazart – Nacht In Amsterdam
'Nacht In Amsterdam' beschrijft de heen en weer reis tussen Antwerpen en Amsterdam tijdens de periode waarin zanger Mathieu twee jaar in de stad woonde.
Het nummer volgt een concrete fase van verandering, waarin afstand nemen leidde tot nieuwe inzichten en duidelijke keuzes. De anonimiteit van de stad speelde daarin een centrale rol.
Veel van het album ‘EXIT’ werd in Amsterdam geschreven. Deze single is de derde release van het nieuwe album ‘EXIT’ dat op 23 april verschijnt.
Nacht In Amsterdam - song and lyrics by Bazart | Spotify

Naomi Sharon - Miss That
Naomi Sharon keert terug met haar nieuwe single ‘Miss That’, een energieke R&B-track met invloeden uit dancehall, club en EDM.
Het nummer, waarin ook een sample van Chicago’s ‘If You Leave Me Now’ is verwerkt, valt op door Sharon’s diepe, rijke stem en een hypnotisch refrein. Ze presenteerde de track tijdens New York Fashion Week in de Telfar-store, een passende plek voor een artiest met een sterke mode-identiteit.
‘Miss That’ verschijnt voorafgaand aan haar optreden op de Edison Awards 2026 in Amsterdam, waar haar EP ‘The Only Love We Know’ genomineerd is voor Best Soul/R&B/Funk Album/EP, en dient als de leadsingle van haar komende album.
Miss That - Single by Naomi Sharon | Spotify

Skye Newman – Walk
De Zuid-Londense singer-songwriter Skye Newman lanceert haar nieuwe single ‘Walk’, een compromisloos nummer waarin ze haar emotionele grenzen trekt.
De release volgt op een indrukwekkend jaar waarin Skye BBC Radio 1’s Sound of 2026 won, meerdere BRIT- en MOBO-nominaties ontving, wereldwijd meer dan 196 miljoen streams verzamelde én aankondigde dat ze dit jaar het voorprogramma verzorgt van Harry Styles in Sydney. In het kader van haar razendsnel uitverkopende ‘The Woman I Am’ Tour komt ze op 28 april naar La Madeleine in Brussel.
Walk - song and lyrics by Skye Newman | Spotify

Album
Joey Valence & Brae - HYPERYOUTH (afterparty)
Joey Valence & Brae brengen vandaag de deluxe-versie van hun album ‘HYPERYOUTH’ uit, getiteld ‘HYPERYOUTH (afterparty)’.
Eerder deze maand trapten Joey Valence & Brae hun HYPERYOUTH-tour af in Noord-Amerika en op 15 mei staan ze als headliner in onze eigen Trix!
HYPERYOUTH (afterparty) - Album by Joey Valence & Brae | Spotify

Vinyl
Charly Garcia - La Hija De La Lágrima
Charly García is één van de belangrijkste muzikanten van de Argentijnse en Latijns-Amerikaanse rock-scene. De "father of rock nacional" is gekend voor zijn complexe composities waarin hij folk rock, progressieve en symfonische rock met elkaar mengt en vaak voorziet van scherpe teksten. ‘La Hija De La Lágrima’ uit 1994 verschijnt vandaag voor het eerst in Europa en is momenteel verkrijgbaar in een beperkte oplage van 1.000 genummerde stuks op zilverkleurig vinyl.

www.sonymusic.com