Pias news – Iskander Moon – nieuwe single ‘New York City, 22’
ISKANDER MOON DEELT VIDEO VOOR "NEW YORK CITY, 22"
DEBUUTALBUM "SALT MOON CITY" NU UIT VIA [PIAS] RECORDINGS
Iskander Moon - New York City, 22 (Official Music Video)
05.08.2026 – LOKERSE FEESTEN, LOKEREN
08.08.2026 – SUIKERROCK, TIENEN
13.08.2026 – RIJVERS FESTIVAL, LIEVEGEM
23.08.2026 – PUKKELPOP, KIEWIT
04.11.2026 – WINTERCIRCUS, GENT
05.11.2026 – WINTERCIRCUS, GENT UITVERKOCHT
11.11.2026 – HET DEPOT, LEUVEN
19.11.2026 – CLUB AFF, HASSELT
New York City, 22 staat op Iskander Moon's veelgeprezen debuutalbum Salt Moon City. Wat begon als een fragiele pianoballad groeide uit tot een volwaardige soulvolle popsong, met gelaagde vocalen en stadsgeluiden die opbouwen naar een groots, cinematografisch hoogtepunt vol licht, ratelende drums en een snijdende elektrische gitaar. Het klinkt alsof de zomer langzaam wakker wordt. Over het nummer:
"Mijn eerste bezoek aan New York in 2022 was een vlucht vooruit — in een poging om iemand los te laten. Ik logeerde bij een vriend in Midtown Manhattan en schreef New York City, 22 meteen na aankomst, geïnspireerd door de chaos en het lawaai van de stad. Alsof ik er even boven zweefde, onaanraakbaar. Het schrijven voelde heel bevrijdend aan — het was duidelijk iets wat ik van me af moest zetten. Later nam ik in Brooklyn delen van de track op met Lorenzo Wolff (die eerder samenwerkte met Taylor Swift en Kendrick Lamar). We verwerkten straatgeluiden van New York om de chaos van de stad tastbaar te maken, en bouwden het geheel op met verschillende drumkits om de omvang en het tempo van deze metropool hoorbaar te maken. Met een Super 8-camera maakte ik veel beelden van mijn tijd in de stad — een blik op hoe ik New York zie, langs enkele van mijn lievelingsplekken."
Iskander Moon bezit talent om introspectie om te zetten in een gedeelde ervaring. Zijn stem raakt je midscheeps, de arrangementen zijn filmisch en groots en toch is er veel ruimte voor stilte. Iskander laat nummers langzaam ontvouwen vertrouwt erop dat de luisteraar blijft, luistert en zich laat meevoeren.
Die stille zelfverzekerdheid vertaalt zich moeiteloos naar het podium. Van het voorprogramma van Simply Red in de AFAS Dome tot uitverkochte zalen in de AB, en supportshows voor Editors-frontman Tom Smith in Parijs en Dotan in Nederland: Iskander Moon weet ook op grote podia een intieme sfeer te creëren.
Deze zomer en herfst trekt Iskander Moon met Salt Moon City op tournee, met haltes op onder meer Pukkelpop, de Lokerse Feesten, Suikerrock en meer.
V2 records news – Lenny Lenny – new single "She Only Loves You (In The Summertime)"
‘LENNY LENNY Shares New Single "She Only Loves You (In The Summertime)"
31.07 Campo Solar, Damme
04.08 Lokerse Feesten, Lokeren
Lenny Lenny / Lennert Coorevits - YouTube
Lenny Lenny, the musical solo-project of Lennert Coorevits, shares his second official single 'She Only Loves You (In The Summertime)'. If debut single 'Tambourine' was a danceable funk romp, 'She Only Loves You' digs a little deeper and shows off his chops for writing intricate vocal harmonies and captivating song structures. The lyrics catch the ear pretty instantly, too. While definitely tongue-in-cheek, they essentially paint a picture of two people on totally different wavelengths.
'She Only Loves You (In The Summertime)' gives us a warm welcome with slide guitars and dreamy chords. What follows next harkens back to the glory days of piano-driven craftsmanshiftby people like Carole King, Paul McCartney or Elton John. Combined with sprawling synth sounds and a modern mix, the song makes for a joyful experience.
"She dreams of a dress in white/ to walk her way down the aisle/ he says marriage is just a lie/ to fill the pockets of an enterprise"
"It's about two people who have different ideas of life and their future together. Sometimes I see relationships and I think: how does that work? And for how long?" says Lenny Lenny. "Or when you see a couple where one person is feeling rather down, the other sometimes tries to be extra cheery and happy to have almost equal balance."
Drums recorded by Klaas De Somer, bass by Victor Defoort, keys by Tobie Speleman, guitar & vocals by Lennert Coorevits. Tobie Speleman behind the mixing and producer's desk. Oh, and there's also castanets. Because why not?
Besides the creation of a new musical universe, Lennert also pays close attention to the creation of a matching visual style. The music video for 'Tambourine', created by Brian Van Es, already offered a first glimpse of that world. Ghent and Antwerp are bathed in a seventies-inspired glow, while the overall aesthetic feels airy, effortless and feel-good. Lenny Lenny's universe carries a distinct signature; a feast for the eyes, ears and hips. A new video for 'She Only Loves You (In The Summertime)' will follow soon.
More About Lenny Lenny
Picture a sweet spot between Beck, Paul McCartney and Childish Gambino... That's where Lennert Coorevits sets up camp with Lenny Lenny, his brand new solo-work and main musical project for the next year, while Compact Disk Dummies is taking a well-deserved break.
Soulful, stripped-back, yet still danceable in their own way, musically Lenny Lenny sails in a different direction than the band he runs with his brother Janus. In this setup, he shakes off the 4-to-the-floor beat, and creates a highly personal and eclectic sound with a warm, vintage seventies glow. There's soul to be found, and a brilliant dynamic that teases the listener onto the dancefloor.
About the name Lenny Lenny Lennert explains the following: "The project is very personal and close to my skin. But I still see Lenny Lenny as an alter ego that dares just a bit more than I do," Lennert explains. "An amplification of my style, my influences, my stories. 'Regular' Lenny creates it, Lenny Lenny dares to project and push the pedal to the metal."
Lenny Lenny will also be hitting the stage live, backed by an incredible band. You can catch them at the several summer festivals, followed by a club tour in September and October, tickets and info here. More dates will follow soon! ☀️
Lenny Lenny On Tour
27.06 Duck Fest, Oudenburg
11.07 Vijversfestival, Dilbeek
31.07 Campo Solar, Damme
1.08 Minirock, Denderhoutem
04.08 Lokerse Feesten, Lokeren
07.08 Herbakkersfestival, Eeklo
14.08 Rijvers Festival, Lievegem
10.09 De Bosuil, Weert (NL)
20.09 Nerorock, Hoeilaart
30.09 De Concertzaak, Mechelen
6.10 Amor, Antwerpen
7.10 Hoogmis, Edegem
13.10 Le Belvédère, Namur
14.10 Cultuurkapel De Schaduw, Ardooie
16.10 CC De Steiger, Menen
23.10 CC De Schakel, Waregem
28.10 De Singer, Rijkevorsel
29.10 Hnita Jazz Club Heist-op-den-berg
Even voorstellen – Too noisy fish – ‘tolstoy’
TOLSTOY, de nieuwe single van TOO NOISY FISH, is nu uit!
Het altijd vernieuwende jazztrio van Peter Vandenberghe (X-Legged Sally, Flat Earth Society Orchestra, Arno, Toots Thielemans), Kristof Roseeuw (Arno, El Tattoo del Tigre, Olla Vogala, Uri Caine, Jakob Bro) en Teun Verbruggen (Jef Neve, Toots Thielemans, Otin Spake, Gowk, VVG Trio) draait weer op volle toeren!
YouTube
Drie jaar na het succes van 'Too Many Fish: 10 Years Too Noisy Fish', het album en de tour waarmee de band zijn tiende verjaardag vierde door gelijkgezinde en bevriende muzikanten en artiesten (o.a. Dimitri Verhulst, Bart Maris, Bruno Vansina...) mee op het podium en in de studio te trekken, is nu weer een trio. Met hun aankomende album 'Tolstoy' (Challenge Records, 14.08.2026) willen ze de grenzen blijven verleggen en mengen ze gedurfde muzikaliteit met een gevoel voor humor, en virtuositeit met avontuur.
De videoclip voor de single Tolstoy van Too Noisy Fish
Wat dan?
De tweede single, 'Dance!?', komt uit op 31 juni
Het album Tolstoy komt uit op 14 augustus bij Challenge Records (NL)
Na de zomer gaat Too Noisy Fish op tour!
Bezoek www.insidejazz.be
Over Too Noisy Fish – Tolstoy
Met hun nieuwe album Tolstoy schrijft Too Noisy Fish, het trio van Peter Vandenberghe (piano, composities), Kristof Roseeuw (contrabas) en Teun Verbruggen (drums) een nieuw hoofdstuk vol vrijheid en avontuur. Het trio beweegt zich opnieuw moeiteloos tussen compositie en improvisatie, tussen orde en chaos, tussen wat voorbereid is en wat ontstaat in het moment.
Too Noisy Fish drukte voor het eerst zijn stempel op het Belgische jazzlandschap in 2011 toen de ritmesectie van het Flat Earth Society Orchestra besloot om ook als trio grenzen te gaan verleggen. Dat resulteerde in vier gelauwerde albums, waaronder 'Fight Eat Sleep' (genoemd tot Album van het Jaar door The New York City Jazz Record) en 'Too Many Fish: 10 years Too Noisy Fish', een plaat waarmee het tienjarige bestaan van het trio gevierd werd door bevriende muzikanten en artiesten uit te nodigen in de studio en op het podium. Met hun nieuwe album staat Too Noisy Fish er weer als eigenzinnig trio.
De band laat op het vijfde album horen hoe muziek tegelijk diep en licht, scherp en openhartig kan zijn, in lijn met de schijnbare tegenstellingen die in het werk van Tolstoy zo aanwezig zijn. Elk stuk is een reis, grillig, eerlijk, onvoorspelbaar, met vrijheid en avontuur als kompas, zonder vaste eindbestemming. De composities ademen literatuur: melodieën
ontvouwen zich als zinnen, ritmes botsen als personages, harmonieën stellen vragen in plaats van antwoorden te geven.
Too Noisy Fish blijft trouw aan zijn eigenzinnige klankwereld: scherp, speels, ontregelend, maar altijd met een diep menselijke warmte. Op Tolstoy laat de muziek zich vrij bewegen tussen ruimte, stilte, humor en melancholie.
Line-up
Peter Vandenberghe (BE) - Piano, composities
Kristof Roseeuw (BE) – Contrabas
Teun Verbruggen (BE) – Drums
Odessa music news - The Whitest Boy Alive's exclusive Belgian show at Ancienne Belgique on 2026 August 30, presented by Odessa Maison d'Artistes is sold out
Honestly, we're not that surprised, this record has been following people around for two decades: on headphones, at house parties, on late-night drives. We all have memories tied to that album, it's the absolute soundtrack of the 2000s.
Released in 2006, Dreams became a defining album of the European indie scene, loved for its elegant minimalism, warm grooves and the unmistakable voice of Erlend Øye. Over the years, it has quietly accompanied countless moments and grown into a timeless classic.
With only two albums, Dreams and Rules, and increasingly rare live appearances since the band's split in 2012, every The Whitest Boy Alive concert now feels like an event in itself. This anniversary tour is no exception, with only a handful of dates worldwide and Brussels hosting the only Belgian show.
www.abconcerts.be
Burning
Golden Cage
V2 records news – Guido Belcanto – nieuw album ‘Het paviljoen der menselijke driften
GUIDO BELCANTO Kondigt Nieuw Album Aan, "Het Paviljoen der Menselijke Driften"
ALBUM UIT OP 25 SEPTEMBER 2026
NIEUWE SINGLE "PEARLY SPENCER"
10 Oktober live @ AB, Brussel
7 November live @ De Roma, Antwerpen
Pearly Spencer - Single by Guido Belcanto | Spotify
Wie zich een naam aanmeet als 'Guido Belcanto', kan niet anders dan de wereld met vaste regelmaat een nieuwe verzameling welluidende liedjes schenken. Onder dat motto kondigt hij vandaag de release van zijn nieuwe album "Het Paviljoen der Menselijke Driften" aan. Het is het achttiende album in vier decennia van de verkenner van het levenslied.
Aan de oorsprong van het album ligt een openbaring, die Guido ervoer toen het gunstige lot hem in het Brusselse Jubelpark bracht, tot bij het reliëf in carraramarmer van Jef Lambeaux. In de zinnelijke beeldgalerij van die fameuze beeldhouwer zag hij verliefdheid en jeugd, zonden en kwellingen, met in het midden Pietje De Dood die heerst over het aardse bestaan. En soms hoeft deze Guido niet na te denken: zo zou zijn album heten.
Samen met de aankondiging verschijnt vandaag ook de nieuwe single "Pearly Spencer", een Nederlandse bewerking van David McWilliams' "The Days of Pearly Spencer", een hit uit de jaren 60. Met het nummer grijpt Guido terug naar zijn beginperiode toen hij als busker en straatzanger levensliederen en covers zong op pleinen en in kroegen in Antwerpen.
Pearly Spencer is zeker geen exacte kopie, eerder een eigentijdse benadering. Een typisch klassieke Belcanto-benadering, een aanstekelijk ritme en een tekst met een knipoog naar het levenslied. In ieder geval een perfecte song voor een zonnige zomer.
Op "Het Paviljoen der Menselijke Driften" vinden we naast eigen nummers, nog enkele andere hedendaagse bewerkingen terug. Wie kent bijvoorbeeld nog Maria Servaes-Bey, de koningin van het Nederlandse levenslied die als "De Zangeres Zonder Naam" zong over drinkende vaders, witte rozen en bloeiende twijgen. In "Als ik je zon niet kan wezen" krijgt ze postuum een cameo. Verderop horen we Guido nog meer eer betonen aan haar, met drie dramatische covers van de legendarische Johnny Hoes, waarvan "En ze lachte" even goed thuishoort in het genadeloze universum van Nick Cave.
Want noteer: Belcantoland is niet enkel een geluksoase. Guido brengt op dit album twaalf liederen bijeen waarin afspraakjes verkeerd lopen, een zusje niet geboren wordt, Pearly Spencer haar schoonheid ziet verwelken. Het wordt een lach en een traan. 'Papa hangt in de kelder', een op het eerste zicht dramatisch nummer, eindigt toch nog met een onverwachte glimlach. 'Het leven is een barre verschrikking', besluit Guido dit album, terwijl vanuit zijn bibliotheek trouwe vrienden als Gerard Reve en Arthur Schopenhauer goedkeurend meewiegen. 'Het leven is een geschenk van het noodlot'.
Een dergelijke songcollectie maak je niet met anonieme huurmuzikanten, maar met goed volk dat gelééfd heeft. Nu het songschrijven overgenomen wordt door AI en muziek steeds meer uit doosjes, en minder uit samenspel ontstaat, is het een statement om wél te kiezen voor mensen die nog weten wat een mellotron, een pedal steel, een harmonium en een Farfisaorgel zijn. Geen échte emoties zonder échte instrumenten.
In Studio Bobonne te Ekeren kwam dus een fijn gezelschap bijeen dat zocht naar een snedige live-sound, want deze Belcanto gaat straks de hort op. Wat een feest! We horen gitaren wenen, orgels strelen, een koortje zalven en ineens een Mexicaans accordeon door de avond snijden. Zo groeit dit album organisch toe naar zijn muze, het reliëf in Brussel dat de genoegens en het leed van het menselijke leven zo treffend weergeeft. En aldus zingt vandaag ook Guido Belcanto.
Eerdere single
Een Klap Op Je Kop - Single by Guido Belcanto | Spotify
Tracklist
14 November, Tivoli, Utrecht NL
8 Januari, GC De Wildeman, Herent BE
10 Januari, CC Muze, Heusden-Zolder BE
13 Januari, De Werf, Aalst BE
16 Januari, CC Hasselt, Hasselt BE
21 Januari, CC Den Amer, Diest BE
22 Januari, De Warande, Turnhout BE
23 Januari, Cultuurhuis EMotia, Erpe-Mere BE
24 Januari, CC Het Bolwerk, Vilvoorde BE
29 Januari, CC 't Vondel, Halle BE
30 Januari, CC Guldenberg, Wevelgem BE
18 Februari, CC Ter Dilft, Bornem BE
26 Februari, CC Het Gasthuis, Aarschot BE
27 Februari, CC Achterolmen, Maaseik BE
4 Maart, CC Palethe, Pelt BE
5 Maart, De Markthallen, Herk-de-Stad BE
6 Maart, CC Stroming, Evergem-Sleidinge BE
12 Maart, GC De Steenoven, Herzele BE
13 Maart, Liers Cultuurcentrum, Lier BE
19 Maart, CC Het Perron, Ieper BE
21 Maart, De Kleine Komedie, Amsterdam NL
25 Maart, De Djoelen, Oud-Turnhout BE
26 Maart, GC De Route, Sint-Gillis-Waas BE
27 Maart, CC De Werft, Geel BE
2 April, CC Lokeren, Lokeren BE
3 April, Schouwburg De Kern, Wilrijk BE
9 April, CC De Kruisboog, Tienen BE
14 April, CC Zoetegem, Zottegem BE
15 April, De Kring, Roosendaal NL
16 April, Leidse Schouwburg, Leiden NL
17 April, Schouwburg Concertzaal Tilburg, Tilburg NL
21 April, CC De Borre, Bierbeek BE
23 April, CC De Warandepoort, Tervuren BE
24 April, CC De Kimpel, Bilzen-Hoeselt BE
25 April, Cultuurkoepel, Heiloo NL
29 April, CC 't Schaliken, Herentals BE
Monza (try-out) - Nederlandstalige pop op z’n best van een fijne band, even warm onthaald door een fijn publiek
‘The holy garden sessions’ is een interessant, leuk initiatief in Kortemark. Het vindt plaats op een fijn idyllisch plaatsje in het verwilderde tuintje van d’Oude Pastorie. Op gemoedelijke wijze worden twee warme zomerse avonden besloten, maar op deze editie was de regen een felle tegenspeler. ‘The holy garden sessions’ is reeds aan zijn zesde editie toe ….
In de programmatie werd op één van die twee avonden teruggeblikt op de muzikale carrière van Stijn Meuris’ Monza, opgericht na het muzikaal avontuur van Noorkaap door deze Limburgse woordkunstenaar. Drie albums in drie verschillende bezettingen werd uitgebracht. Het is smullen van gevatte Nederlandse taal en de beeldrijke woordvindingrijkheid. Het gaat ‘em over ons dagdagelijks leven en de kritische bril van wat we meemaken in emotie. Meuris kan het ongelofelijk erg sterk verwoorden. Hij is een belezen man , een verhalenverteller en gaat op in z’n rol als sing/songwriter en performer. Meuris kent elk geluidje van de songs.
Stijn is er zo eentje in de rij van De Mens (Frank Vander Linden), Gorki (Luc Devos) of The Scene (The Lau) en Tröckener Kecks (Rick De Leeuw). Mannen die het betere Nederlandstalige werk presenteren in die 90s. En onze Stijn, die kan het ook als geen ander in z’n solovoorstellingen en (eindejaars) conférences.
Een nostalgische trip die poprockend, groovy, opwindend als sfeervol , meeslepend, sfeervol klinkt. Goed, compact, subtiel opgestoft Nederlandstalig bekend en onbekender materiaal. Toegegeven , het is iets minder in het (geh)oor liggend en springend dan Noordkaap , maar het is en blijft heerlijk genietbaar om het terug eens te horen.
Na het Noordkaap avontuur en van wat Stijn allemaal, in die tussentijd, meemaakte in z’n leven , was Monza een aangename verfrissing, genoemd naar de Italiaanse stad , die een Zuiderse inslag heeft en vlot in de mond ligt.
Een handvol try-outs volgen o.m; in de Casino en hier in Kortemark; ze zijn de poort naar hun optreden op Rock Werchter, eentje die ze nu overdoen na 25 jaar.
Na de rewind van Noorkaap , was er nu deze return, met David Poltrock, Piet De Pessemier, Tom Coghe en Mario Goossens als begeleidingsband. We kregen een aangenaam wisselende set gepresenteerd met twee West-Vlamingen erin . Als dat niet goed was voor deze West-Vlaamse grond … Opnieuw op tour met een fijne band , het doet ‘em deugd.
Het debuut ‘Van God Los’ stond centraal en er werd er eentje genomen van hun tweede ‘Grand’ (“Naar men zegt”) en eentje van ‘Attica!’, “Wie danst er nog?”.
Eerst werden we nog getrakteerd op een fikse bui vóór het optreden, maar zwoel afgekoeld en met een regenboog rond ons, kon het Meuris combo er tegenaan. “Naieviteit” en “Scheiding van kerk en staat” waren de ideale geleiders van hun Nederlandstalig mooi uitgediepte, broeierige, intense poprockende werk , die kleur kregen door de keys. Spannend, gedreven, opzwepend, opwindend als start. Met de kenmerkende capriolen en leuke verbale interventies van Meuris zelve die opgaat in het geluid van Monza.
Eerste bekende song was “De ogen van Jenny”, één van de single opnames toen, sfeervol dromerig, net als hun “Tegenstand=Mooi” . Het publiek wist Monza warm te onthalen en te omarmen , wat sterk werd geapprecieerd.
Dat de 80s in de aderen zit, is niet vreemd. “Wie danst er nog?” is zo gegrepen uit die 80s Belpopwave van Arbeid Adelt!, met heel wat hitsende keys, percussie, gitaar en bastunes. Evenals de de new-wave van “Adolescent sex” , een bijna godvergeten instant klassieker van het onvolprezen Japan van David Sylvian; het was trouwens ook de enige cover en Engelstalig nummer. Waverock op z’n best dus, met deze twee nummers …
De wave werd uitgewuifd en de Monza trip ging terug verder met materiaal als “Parvenu”, “Alleen te zijn en hoe ermee om te gaan” en “Alles half , ontroerende nummers, eentje om de verlatingsangst te overbruggen en die het hobbelige parcours van ons leven tracht effen te maken. Titelsong “Van God Los” besloot de reguliere set van een goed uur . Het refrein werd meegezongen op dit pittoreske plaatsje en kwam ideaal tot z’n recht aan d’Oude Pastorie. Het sfeervol broeierige “De stad kan zo koud zijn” kregen we er nog bovenop. Het toont aan dat Monza er mocht zijn na Noordkaap .
Nederlandstalige pop op z’n best van een fijne band, even warm onthaald door een fijn publiek, salueerde Meuris nog enthousiasmerend op deze zwoele zomeravond. Monza is klaar om enkele rewind optredens te spelen voor een groot, breed publiek.
Organisatie: Skytiger + Holy garden sessions, Kortemark
MayWay records news – Aghogho -‘I Want You To Feel It’
Nieuwe EP verschijnt dit najaar
Piepapepiepoepa! - Aghogho – ‘kind van God’ in het Nigeriaans – is Caro Abotuh (23) uit Antwerpen. Die naam weerspiegelt de culturele rijkdom die door haar muziek stroomt: een warme, broeierige mix van soul, jazz, funk en pop.
Aghogho - I Want You To Feel It
Het sprankelende ‘I Want You To Feel It’ met zijn onweerstaanbare “Piepapepiepoepa…”-hook ontstond tijdens een loopstationsessie, waar een reeks spontane sounds en vocals plots perfect in elkaar klikten. Tijdens een wandeling met hond (Pastis) viel vervolgens de baslijn. De Neneh-Cherry-achtige (Manchild!) rap-outro maakt dit wonderlijke lied helemaal af. Caro noemt Alabama Shakes als belangrijke invloed; de hoge vocals in het refrein zijn geïnspireerd op de emotionele kracht van Don't Wanna Fight.
In december 2025 won Aghogho Sound Track, het intussen toonaangevende talententraject van VI.BE. Eerder dit jaar opende ze al voor grote held – ook Nigeriaans! – Femi Kuti in De Roma en een paar weken later in de AB voor Ifé Ogunjobi, de Grammy-winning trompettist van Ezra Collective.
Aghogho is artist in residence bij Trix en werkt momenteel aan een EP die dit najaar verschijnt.
Deze zomer is ze te zien op anderhalf dozijn fijne festivals, zoals Boomtown, Release Festival en Maanrock. In het najaar worden ook de eerste internationale stappen gezet op showcasefestivals als Nürnberg Pop (Duitsland) en Viva Sounds in het Zweedse Göteborg, festivals waar eerder verschillende Mayway-artiesten hun buitenlandse avontuur op gang trapten.
AGHOGHO LIVE
27 jun 2026 | Plein Publique, Roeselare
11 jul 2026 | Zomaar, Kinrooi
11 jul 2026 | Release Festival, Borgloon
12 jul 2026 | The Tall Ships Race, Antwerpen
21 jul 2026 | Boomtown Festival, Gent
24 jul 2026 | Paenhuys Park Happening, Hoegaarden
01 aug 2026 | Museumsnacht, Antwerpen
07 aug 2026 | Theater Aan Zee, Oostende
08 aug 2026 | Vremde Feest, Vremde
15 aug 2026 | Kampvuurfestival, Sint-Gillis-Waas
26 aug 2026 | Camping Louisa, Hoboken
30 aug 2026 | Maanrock, Mechelen
05 sep 2026 | Hoogmis, Edegem
09 okt 2026 | Nürnberg Pop Festival, Nürnberg (DE)
26 nov 2026 | Viva Sounds, Göteborg (SE)
More tba
genre
soul, funk, jazz, afrobeat
for fans of
Nilüfer Yanya, Lianne La Havas, Zap Mama, Raye
www.maywayrecords.com
Manu Chao, Ultra Acustico Tour, live in Belgium
Precies 25 jaar na de release van zijn succesalbum ‘Próxima estación: Esperanza’ en de legendarische tournee met zijn band ‘Radio Bemba’, komt de Frans-Spaanse artiest Manu Chao nog eens richting de lage landen.
De tournee kadert in de promotie van zijn laatste studio-abum ‘Viva Tú’ uit 2024. Zoals ook de voorbije jaren het geval was, stelt Manu Chao zich voor deze concerten voor als ‘Manu Chao Ultra Acústico’ en laat hij zich op het podium begeleiden door twee muzikanten: de jonge Argentijnse gitarist Mati ‘Matumatiok’ en de Galicische percussionist Miguel Rumbao. Al hoeft dat niet te betekenen dat er op het podium alleen drie muzikanten te zien zijn. Heel vaak laat Manu Chao zich ‘à la carte’ begeleiden door lokale muzikanten waarmee hij doorheen de jaren een goede band opbouwde. Zo liet hij zich de voorbije jaren tijdens zijn concerten in BE of NL heel vaak begeleiden door de Congolees-Belgische rapper Badi of enkele blazers van het Orchestre International du Vetex.
Ook nu opteert Manu Chao er opnieuw voor om vooral concertplekken uit te kiezen die wat ‘buiten’ het reguliere concertcircuit vallen en waar geen dure commissies op concerttickets dienen betaald te worden. Zo is hij onder meer te zien in de verlaten industriële site van ‘Les Ateliers Centraux’ langs de Maas in Seraing.
Een concert van Manu Chao blijft voor veel mensen een onvergetelijke belevenis waarbij sociaal engagement wordt gekoppeld aan een muzikale wereldreis doorheen het heel gevarieerde repertoire van de Frans-Spaanse andersglobalist. Zoals ook de voorbije jaren het geval was, zal er ook nu weer volop worden geput uit het repertoire van zijn mythische band Mano Negra, alsook uit zijn succesalbums ‘Clandestino’ en ‘Próxima Estación: Esperanza’.
Of zoals Manu Chao het zelf zegt: “Er is heus niet alleen een toekomst in China. Ook al staat de wereld op zijn kop of heb je een leven vol vergissingen. (“No solo en China hay futuro! Mundos al revés, ekivokadas vidas.)”
Manu Chao 'Ultra Acustico' Tour 2026
Bevestigde concerten:
22 augustus, 'Chez Narcisse', Val d'Ajol (FR)
26 augustus, Südbrücke, Köln (DE)
30 augustus, Muziekgebouw, Eindhoven (NL)
2 september, Ateliers Centraux, Seraing (BE)
5 september, Place Van Meenen, Saint-Gilles (BE)
9 september, Antwerp Reggae, Antwerpen (BE)
12 september, Festival Manifiesta, Oostende (BE)
15 september, Le Grand Sud, Lille (FR)
EKINOX – Festival Musical du Hainaut 2026, Een reis door een nieuw muzikaal landschap , van 2 tot 22 oktober 2026
Van 2 tot 22 oktober 2026 presenteert het Festival Musical du Hainaut een nieuw format: EKINOX. Na een halve eeuw hertekent het Henegouwse muziekfestival zijn kaart, met een focus op twee steden (Bergen en Charleroi) en twee partnerinstellingen, Mars/Arsonic en het Palais des Beaux-Arts. Het programma werd samengesteld door de artistiek co-directeurs Jean-Paul Dessy en Frédéric Delcroix. De naam EKINOX, een knipoog naar de herfstequinox, belichaamt het vinden van diversiteit in het evenwicht en de dialoog tussen plaatsen, genres, generaties en publiek.
EKINOX – Festival Musical du Hainaut 2026
PRAKTISCHE INFO
Data: van 2 tot 22 oktober 2026
Shuttle Bergen → Charleroi op 9 oktober: 8 € / 5 € (–26 jaar)
Programma: www.lesfestivalsdewallonie.be
FESTIVALS DE WALLONIE – FESTIVALDATA
Festival Musiq3 Brussel: do 25/06 → zo 28/06
Festival Musical de Namur: vr 26/06 → za 11/07
Royal Juillet Musical de Saint-Hubert: za 04/07 → zo 26/07
Festival de Stavelot: za 01/08 → zo 16/08
Les Nuits de Septembre (Luik): vr 04/09 → zo 11/10
Festival Musiq3 Waals-Brabant: vr 25/09 → zo 04/10
EKINOX (nieuwe naam Festival Musical du Hainaut) Charleroi/Bergen: vr 02/10 → do 22/10
Reiefestival, Brugge van 4 tot 6 september 2026
ROGRAMMA REIEFESTIVAL WORDT AANGEVULD MET REIEROUTE OP HET WATER
Met kano’s, performances en kunstinstallaties brengt festivalroute bezoekers letterlijk dichter bij het water.
Het Reiefestival keert van 4 tot 6 september terug naar Brugge. Nadat eerder al acht voorstellingen - waaronder vijf premières - werden aangekondigd, zet de organisatie nu ook volop in op beleving op het water zelf. Met de ReieRoute krijgen bezoekers dit jaar de kans om de iconische Brugse reien niet alleen als decor te ervaren, maar er ook zelf deel van uit te maken.
De festivalroute combineert een begeleide kanotocht met hedendaagse kunst, performances en opvallende installaties op en rond het water. Drie avonden lang varen deelnemers in duo-kano's langs een uitgewerkt parcours tussen Carmersbrug, Coupure en Dijver. Onderweg ontdekken ze hoe kunstenaars Brugges historische waterwegen gebruiken als decor, inspiratiebron én speelruimte voor verrassende artistieke creaties.
PRAKTISCHE INFO
De ReieRoute duurt ongeveer 75 minuten en vertrekt dagelijks op verschillende tijdstippen vanaf 18:30. Deelnemers betalen 2 euro, dragen best kledij die nat mag worden en krijgen ter plaatse een verplicht zwemvest. De begeleiding op het water wordt verzorgd door de Brugse Kajak Klub. Je kan de route ook al wandelend volgen.
Wie wil deelnemen, reserveert best tijdig, want het aantal plaatsen per sessie is beperkt.
Meer info & reservatie op www.reiefestival.be
Nederlands 
Français 
