Zone Libre Polyurbaine, duo fondé par le guitariste Serge Teyssot-Gay (Noir Désir, Interzone) et le batteur Cyril Bilbeaud, (Sloy, Thé Hakola, Versari), pratique autant l’improvisation libre que les compositions structurées/déstructurées d’un « free-rock » explorateur.
Sur ce free-beat viennent surfer les textes et voix de Marc Nammour, (poète et rappeur Franco-Libanais auteur de 3 albums sous le nom La Canaille) & Mike Ladd (poète et rappeur New-Yorkais auteur de 10 albums et de multiples collaborations comme Company Flow, Saul Williams, Cannibal Ox, Vijay Iyer, Anti Pop Consortium, Yo La Tengo etc).
« Boggamasta » c’est le nouveau projet de David Bovée et Peter Vermeersch.
Pas de jazz, pas de musique du monde, mais Boggamasta : un cocktail intrigant de Think of One et Flat Earth Society (dans une version inédite): serré, pas agité, pas d'art mais d'émotion. Vermeersch et Bovée mènent la cérémonie, celle avec des voix différentes, l'électronique et la clarinette, l'autre avec un jeu de guitare brut et une voix crue et déformée.
L'album sort via Igloo, suivi d’une série de concerts en novembre, dont un release concert le 19/11 au Botanique.
Sing halleluja en écoute ici .
Soul Flower of Titan est le 3ème album de Barrence Whitfield & The Savages pour Bloodshot depuis leur reformation en 2010 après une pause de 25 ans. Le groupe a émergé dans les années 80 et s’est fait connaitre grâce à ses shows endiablés. Ils sont devenus au R&B ce que les Cramps sont au rockabilly et ont remporté sept Boston Music Awards.
D’un atelier sombre de Cincinnati (Ohio) à une lointaine lune au-delà des anneaux de Saturne, Barrence Whitfield & The Savages prêchent l’unification cosmique par le groove.
C’est une fantasmagorie sauvage et électrique de blues, rock, soul et garage qui explore différentes orbites pour ensuite se mélanger dans une cosmologie singulière.
Le nouvel album, Soul Flowers of Titan, se concentre sur la vie des gens : ceux qui utilisent des armes à feux, se séparent, rentrent chez eux, tombent amoureux, deviennent fous, boivent du café et pensent à Sun Ra.
Les douze titres de "Chroniques et Fantaisies" sont des chansons à écouter et à danser.
Chanson française classique, funk, rock, pop, ballade, jazz fusion... Signatures rythmiques et styles bien différents les uns des autres, mais qui allient une interprétation homogène .
Très peu de "boucles", mais plutôt des parties jouées d'un bout à l'autre des chansons, sur des instruments digitaux, électriques ou électroniques, mais aussi des acoustiques ( batterie, guitare, piano, clavecin, bugle, trompette, violoncelle, alto..)
Une richesse de matières, une salade musicale aux goûts variés.
Un album qui à (re)découvrir sans tarder !
Pour vous mettre l'eau à la bouche, voici Senior .
La musique pour horizon et le rassemblement pour état d'esprit, relier les cultures et les genres.
Pour Gagarine, le troisième album du groupe, The Very Small Orchestra s'est fait Big : au quatuor originel et original fait de guitare, harmonica, violon et contrebasse, se sont adjoints une batterie (Denis Barthe) et un accordéon (Pascal Lamige).
Plus des invités : Jurgi Ekiza (Willis Drummond) et Niko Etxart pour une composition en euskara (basque), le rappeur Jon Smoke et Stéphanie Carré la chanteuse à la voix très soul de Siter Simone & The Holy Balls.
The Very Small Orchestra, à la base un trio atypique guitare acoustique, violon et harmonica qui propose ses propres chansons mais reprend aussi à sa sauce quelques standards de Rock ou de Metal en version minimaliste.
Le trio s’adjoint souvent sur scène ou en studio une rythmique basse, batterie, accordéon formant ainsi The Very BIG Small Orchestra. Toujours minimaliste mais en grand.
Kiki Graciet, harmoniciste star du Pays Basque (Nico Etxart), Don Rivaldo Tutti Corto (The Booze, Zapozain…) au violon, Vincent Bosler (The Hyènes) à la guitare et au chant et Jérôme Bertrand (Romano Dandies, Tots...) à la contrebasse jouent leurs compos et reprennent sans complexe aussi bien Metallica qu’Adamo…
Quand la météo le permet, une pléiade d'amis vient les rejoindre sur scène, notamment Denis Barthe (Noir Désir, The Hyènes) à la batterie, l'accordéoniste Pascal Lamige, Guillaume Schmidt au saxo ou encore Léa Lemeur au steel drum, formant ainsi un groupe à géométrie variable: The Very BIG Small Orchestra.
Kitchen Floor à écouter ici .
2018 sonne à peine et Framix revient avec un nouveau single en image.
Stronger est un poème chanté qui se décline en image dans un « memento mori » aux dimensions vertigineuses. Framix y célèbre l’inconstance du monde, l’implacable nature qui érode les civilisations les plus triomphantes et les rend à la poussière. C’est une plongée dans la spirale du temps.
Cette belle production filmique résulte de plusieurs mois de travail. Revendiquant comme à son habitude son coté « bricolage », Framix a créé de grands décors miniatures et réalisé son clip en alliant exigence artistique et moyens réduits.
Du coté de la musique, voici un des rares titres de l’auteur en mode mineur. Framix utilise les codes du « rock steady » et les rythmes « early reggae » de la fin des années 60, en y ajoutant des couleurs pop 70’s et 80’s.
Par l’empilement des rythmiques, il joue à créer une tension puis à lâcher du leste dans des explosions de choeurs et d’envol de guitares. Stronger parait accompagné de sa version instrumentale qui dévoile un paysage différent.
Ce single en appelle un autre avant l’été, puis annonce un nouvel album de Framix à l’automne prochain.
Extrait à écouter ici .
La nouvelle sensation soul/jazz londonienne s’appelle JULIA BIEL.
Repérée à Jazz in Marciac en 2015, elle sort son nouvel album éponyme le 9 février 2018.
Elle présentera ses nouveaux titres en concert le 2 mars 2018 au Studio de L'Ermitage à Paris et lors de sa tournée internationale.
Pour écouter le premier single "Wasting Breath", c'est ici.
Juliette Armanet est la révélation féminine incontestable de l’année 2017.
Les Inrocks classe son album, n° 1 des elpees français, GQ l’a élue gentlewomen de l’année, et Quotidien lui a décerné le Q d’Or de la meilleure chanteuse de l’année !
La tournée de plus de 40 dates à guichets fermés dont 2 Cigale et 2 Olympia complets, assoit définitivement Juliette comme une artiste complète. 'L’amour en Solitaire' (à voir et écouter ici) devient un gros tube avec 130 millions de contacts radio et plus de 5 millions de streams.
Étonnante reprise du tube de Mylène Farmer, sensuellement interprété par l’artiste belge Greg Houben.
Il réactive l’imaginaire de la sulfureuse rousse, en impliquant François Damiens dans un rôle de guichetier SNCB et David Murgia en scout surchargé! Le tout sur un fond 100% liégeois, agrémenté des incontournables boulets… un délice !
Enfant de la balle - un père, Steve, saxophoniste et flutiste de jazz, une mère productrice de spectacles - Greg Houben est un artiste aux multiples facettes.
Trompettiste de formation, il fait le choix de la chanson, par amour des mots, des mélodies et des histoires.
Mais son cœur balance toujours entre musique et théâtre, entre jazz et chanson française, entre sa Belgique natale et le Brésil.
Le titre est disponible ici .
Glass Museum a sorti Waves, le second titre du duo.
Pour ce mois-ci, c'est Haring qui a remixé le morceau. Pour rappel, il y a donc un morceau qui va sortir chaque mois jusqu'au mois de mai et qui sera à chaque fois accompagné de son remix.
Le morceau original est en écoute ici. Son remix là.
Quatre ans après Far Est, Fergessen est de retour, toujours aussi farouchement indépendant, et plus inspiré que jamais, avec L’été, un album taillé pour la scène, et qui marque un profond virage pour le groupe.
David et Michaëla, les deux membres de Fergessen nous présentent dix titres - six en français, quatre en anglais - teintés de pop, d’électro, de blues, soignés comme ils savent le faire et baignés de lumière.
Composé et réalisé sous la direction artistique d’Antoine Essertier, ce nouvel album marque un tournant significatif pour Fergessen qui pare ses mélodies d'électronique tout en gardant son esprit rock.
Avec ses beats et ses lignes de basse synthétiques, L'été est le fruit d’une belle maturation et gagne en modernité.
Ce troisième opus prend un virage électronique assumé.
Les textes et le coté pop sont toujours aussi évidents, mais avec une nouvelle dynamique qui devrait trouver tout son sens lors d'un grand périple de concerts, car la sortie de l'album est l'occasion pour Fergessen de sillonner les routes, de France jusqu'en Chine où une tournée est prévue en mars.
Après Old is Beautiful qui nous fait prendre la température, voici L'Eté en écoute qui nous fait découvrir un peu plus du nouvel album de Fergessen.
A écouter ici.
Indochine commence 2018 en dévoilant le nouvel extrait de leur dernier album "13", déjà écoulé à 250 000 exemplaires.
Le Maxi Single de "Un Eté Français" (4 titres) avec l'instru et deux remixes sera disponible le 9 février en 3 éditions spéciales : le Vinyle (le drapeau "Un Eté Français" inclus), le CD Digisleeve, la K7.
En version acoustique ici .
Le groupe est l’un des plus originaux et authentiques de la scène underground musicale anglaise. "I Shouldn't Have Said That"
A écouter ici .
Punk. Funk. Rock. Soul. Voilà les ingrédients principaux de la potion magique servie par The Bellrays depuis un certain temps.
Premier véritable album depuis Black Lightning en 2010, Punk Funk Rock Soul Volume 2 suit la sortie de l’EP volume 1, de quatre morceaux, paru en 2017 comme apéritif pour le plat principal.
Ecrit presque entièrement entre novembre 2016 et février 2017, What a Time to Be Alive a été enregistré et mixé par Beau Sorenson qui avait déjà collaboré avec le groupe sur I Hate Music.
L’album contient également un nombre important d’invités au chant avec : Sabrina Ellis (A Giant Dog, Sweet Spirit), Katie Crutchfield (Waxahatchee), Stephin Merritt (The Magnetic Field), Skylar Gudasz et David Bazan.
La découverte, c'est ici !
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