Julie Rens aka Julie Rains dévoile « lentement », un premier EP 7 titres empreint de douceur, de patience et de profondeur. Connue jusqu’ici comme moitié du duo bruxellois Juicy, Julie Rains ouvre ici un chapitre plus intime et contemplatif de sa carrière.
Aux côtés du producteur Rowan Van Hoef, elle explore une zone de rencontre rare entre jazz, soul et electronica, où chaque morceau s’étire dans le temps, porté par la répétition et la lente intensité du minimalisme. Parmi les titres du projet, « Je ne veux pas » illustre parfaitement l’univers de « lentement » : une chanson suspendue entre douceur et tension, où la voix de Julie se fond dans les textures électroniques de Rowan Van Hoef. Elle en livre ici une version intime et immersive, captée par Vinco Zone, qui prolonge visuellement la lente intensité du morceau.
La release party a eu lieu le 29 novembre au Beursschouwburg à Bruxelles Julie Rains a interprété « lentement » sur scène entourée d’artistes proches de son univers.
Les Afghan Whigs sont de retour pour deux nouveaux titres, des reprises, mais adaptées sur mesure au style classique des Whigs.
« Fake Like », initialement enregistré par le groupe indie Poliça, basé à Minneapolis (USA), et « Downtown », à l’origine enregistré par le groupe britannique Still Corners, mettent tous deux en valeur la puissance vocale et le penchant dramatique de Dulli et montrent le groupe en pleine forme. Les chansons sont des hymnes repoussant les limites de leur propre son.
Greg Dulli commente ces morceaux : ‘Ces deux chansons sont nées lors de jams pendant les soundchecks. Chacune d'elles a une résonance particulière pour moi et j'ai vraiment été touché par les paroles. Aussi, j'ai pris beaucoup de plaisir à les chanter.‘
Les deux chansons seront maintenant disponibles en streaming dans le monde entier sur tous les principaux services DSP. Un single 45 tours en édition limitée a également été créé et sera vendu par Shake It Records basé à Cincinnati (USA).
L'année prochaine, en 2026, marquera le 40e anniversaire des Afghan Whigs. De nombreux projets sont déjà en cours pour le groupe et seront annoncés au cours de la nouvelle année.
Le single « Fake Like » est en écoute ici
À l'aube d'une nouvelle année, le Dour Festival dresse le bilan d'une fin d'année riche en émotions. Tout a commencé avec la sortie du film Dour mon Amour, un aftermovie pas comme les autres, capable d'exciter, d'émouvoir et de faire frissonner celles et ceux qui l'ont découvert. Véritable ode à la liberté, ce film a marqué le coup d'envoi symbolique de l'édition 2026.
Une édition qui s'annonce déjà exceptionnelle et placée sous le signe de la nouveauté. Cette année, le festival a accueilli deux nouveaux campings à thème : The Ranch et le Cozy Camping. Ces espaces offrent davantage de confort, d'activités et encore plus de moments de partage entre amis. Autre grande première : The Opening, une expérience inédite imaginée pour faire vivre le festival autrement dès ses premières heures.
UNE PROGRAMMATION 2026 À L'IMAGE DE DOUR
A l'heure où les frontières entre les styles musicaux disparaissent, Dour se distingue par une programmation multi genres, pensée comme le reflet fidèle des scènes actuelles. Électro, Hip-hop, Rock, Pop, Dub : ces univers coexistent, dialoguent et se répondent sur l'ensemble du site.
ARTISTES ANNONCÉS À CE JOUR :
RAP : ENTRE FIGURES ÉTABLIES ET NOUVELLES VOIX
Le hip-hop occupe depuis longtemps une place centrale dans l'histoire du festival. En 2026, cette tradition se poursuit avec des figures majeures et des artistes en pleine ascension : Orelsan, véritable étendard d'une énergie urbaine puissante et fédératrice, sera accompagné du roi belge Damso, du trio explosif Vald x Vladimir Cauchemar x Todiefor, des rookies L2B, ou encore de la superstar ivoirienne Himra. Une sélection de qualité, représentant une scène plurielle, internationale et générationnelle.
CULTURES BASS : REGGAE, DUB ET HÉRITAGE SOUND SYSTEM
Avec Biga*Ranx et Sean Paul, Dour continue d'affirmer son lien fort avec les cultures bass. Ces esthétiques, profondément ancrées dans l'histoire du festival, participent à l'identité collective de Dour, entre héritage roots et modernité.
L'ÉLECTRO, UNE SCÈNE EMBLÉMATIQUE DU FESTIVAL
De Balzaal, temple incontournable de la fête électronique, vivra cinq jours de haute intensité. Ce gigantesque dancefloor à ciel ouvert accueillera une sélection d'artistes soigneusement choisie, avec un seul objectif : offrir aux festivaliers des souvenirs inoubliables.
Parmi les premiers noms annoncés figurent Holy Priest et son énergie dévastatrice , ou encore Sammy Virji, l'une des valeurs montantes de l'UK Garage. Porté par des collaborations virales avec Fred again ou Skepta, il impose une vibe unique et fédératrice. S'ajouteront à cette sélection dans les prochains jours Funk Tribu et Benwal. Amélie Lens, icône incontournable de la techno belge, offrira aussi une prestation de qualité au sommet de The Last Arena.
ROCK & INDIE : LES RACINES DE DOUR
Avec Amenra, Fat Dog, Adult DVD et ELLİS·D ou encore Pendulum, Dour rappelle que les guitares ont toujours leur place, même après 35 ans. À l'origine pensé comme un festival rock, Dour n'a jamais rompu avec cet héritage. Une scène rock et indie vivante, radicale, souvent expérimentale, fidèle à l'histoire alternative du festival.
POP & SENSIBILITÉS ACTUELLES
La programmation accueille également des propositions plus sensibles et introspectives. Oklou et Yoa incarnent une nouvelle génération d'artistes pop, à la croisée de l'électronique et de l'émotion, témoignant de la capacité de Dour à capter les voix émergentes du moment.
ET CE N'EST PAS FINI !
Alors que l'édition 2026 commence à prendre forme, le festival n'a pas encore révélé l'ensemble de sa programmation. De nouvelles annonces viendront rythmer les prochains mois et accompagner la construction progressive de cette nouvelle édition, laissant entrevoir les 5 jours les plus chauds de l'été.
Cette année, le festival déroulera son tapis rouge les 4, 5 et 6 septembre.
Déjà six noms confirmés pour l’édition 2026 des Solidarités !
Vendredi 4 septembre
Skip The Use : le grand retour en force !
Après plusieurs années d’absence, Skip The Use s’apprête à faire vibrer à nouveau les scènes en 2026.
Le quatuor lillois revient avec une énergie renouvelée, un son affûté et une envie furieuse de renouer avec la sueur et l’intensité du live.
Et bonne nouvelle : les Solidarités accueilleront leur unique date en festival en Belgique cet été !
Le premier single du futur album, We are Good raconte cette tension entre désillusion et espoir.
C’est l’affirmation d’une génération qui refuse la résignation. Une jeunesse consciente du chaos mais encore capable de s’unir, de danser, de brûler ensemble. Préparez-vous à une décharge d’énergie pure ! Un rendez-vous exclusif, à ne manquer sous aucun prétexte.
Samedi 05 septembre 2026
Pour la première fois aux Solidarités : Soprano.
Après plusieurs années d’essais infructueux pour cause de timing incompatible, le changement de nos dates aura probablement eu raison de notre obstination…
L’artiste marseillais, au grand cœur, est probablement un des artistes qui correspond le plus aux valeurs de notre événement, brassant un large public intergénérationnel et dont le succès reste intact après plus de 15 ans de carrière solo (trois Palais 12 de Bruxelles complets en 2025 !).
D’origine comorienne, Saïd M’Roumbaba alias Soprano est né à Marseille le 14 janvier 1979. Influencé par la scène rap marseillaise alors en plein essor avec des groupes comme IAM et La Fonky Family, il se consacre très tôt à la musique au sein du groupe Psy4 de la Rime.
Sa carrière solo commence en 2007 et s’en suit rapidement une multitude de collaborations (Magic System, Kenza Farah, Amel Bent …) avant de connaître un succès grand public avec l’album Cosmopolitanie (2014).
Deux ans après, l’album L’Everest se classe aux sommets des charts. Arrivent Phoenix (2018) et Chasseur d’Étoiles (2021), qui se placent directement en tête du classement français et donne naissance à deux nouveaux singles : Près des étoiles et Dingue.
Soprano s’est ensuite lancé dans une vaste tournée dont une série de concerts dans des stades tels que Lyon, Marseille, Bordeaux, et surtout un concert exceptionnel au Stade de France le 6 mai 2023, réunissant une foule de 85 000 personnes.
Il nous est revenu avec l’album, Freedom, dont le titre constitue une référence au célèbre hit de Pharrell Williams mêlant pop, gospel et rap, et traitant de thématiques sociétales comme lui seul sait le faire.
Un show qui s’annonce festif, solidaire et hautement généreux !
Louane. Comme on l'aime !
Après avoir rempli Forest National voilà quelques jours, Louane nous est revenue avec Solo, un nouveau projet qui nous montre une facette inédite de l’artiste. Loin de ses complexes d’adolescence, elle s’affirme en embrassant pleinement ses émotions sans crainte d’essayer de nouvelles choses ou de se mettre en danger. Après 11 ans d’une remarquable carrière, on découvre une œuvre dans laquelle l’artiste se réinvente et expérimente plus que jamais.
Son nouveau projet célèbre les nombreuses facettes de sa personnalité, lui offrant, grâce à ceux qui l’accompagnent, une liberté inédite lui permettant d’exprimer son individualité. Une escalade en solo, sans filets à la force de sa conviction et de son talent !
Dimanche 6 septembre
Ben Mazué. Une consécration méritée !
Véritable sensation de la chanson française, Ben Mazué reste plus que jamais sur le devant de la scène avec son cinquième album Famille. L’artiste aux influences musicales variées, qui, après des études de médecine généraliste, rêvait de devenir chanteur. Sa véritable passion pour l’écriture et la composition de chansons le décide à se consacrer pleinement à la musique à l’âge de 25 ans.
Il y explore avec émotion les relations familiales en évoquant l’amour, ses enfants, ses souvenirs. Et cette envie d’avancer sur un chemin parsemé de joies, de douleurs et de renouveau avec simplicité, savoir-faire et poésie.
Le chanteur a le don de transformer des moments ordinaires de la vie quotidienne en chansons poétiques et universelles, permettant d’accueillir et de raconter d’autres vies que la sienne.
Connu pour sa capacité à toucher le cœur du public et une présence scénique unique, il se livre à raconter la famille, le courage amoureux, la vieillesse, le deuil ou la violence conjugale. Un vaste programme qui invite à s’y balader, à s’interroger, à penser à soi et se revisiter, pour une expérience inoubliable.
Superbus. Plus actuel que jamais !
Après avoir célébré en beauté ses 20 ans de carrière en 2022, SUPERBUS signe un retour retentissant sur le devant de la scène !
Mené par l’inimitable Jennifer Ayache, le groupe culte de la pop-rock française nous est revenu avec un septième album, OK KO, un concentré d’énergie, de mélodies accrocheuses et d’hymnes modernes qui renouent avec ce son unique qui a marqué toute une génération.
Ce nouvel opus s’accompagne de nouvelles versions revisitées de leurs plus grands succès, dont Lola en collaboration avec Hoshi et Nicola Sirkis (Indochine), ainsi que Butterfly revisité avec Rori. Deux titres phares qui témoignent du lien fort entre Superbus et la nouvelle scène française et qui donnent un avant-goût d’un retour aussi surprenant qu’inattendu.
Un concert immanquable où le groupe promet un show survolté mêlant énergie, nostalgie et émotions. Un véritable voyage à travers deux décennies de tubes, revisités avec la modernité et la fougue qui ont toujours fait la signature.
Roméo Elvis sera à Ronquières le vendredi 7 août pour un concert qui s'annonce tout simplement BOUILLANT!
Figure incontournable du hip-hop francophone, Roméo Elvis a marqué toute une génération avec des projets devenus cultes (Morale, Chocolat, Maison, TPA) et des refrains qu’on connaît par cœur. Habitué des plus grandes scènes, il s’est imposé comme une véritable bête de scène, capable de retourner n’importe quel public — jusqu’à remplir l’Accor Arena en 2022.
En 2025, Roméo Elvis signe son retour avec Jardin, un projet inédit en collaboration avec Oscar and the Wolf, récemment célébré par trois shows complets à l’Ancienne Belgique.
Après une première cette semaine, voici la suite : DJ Snake rejoint l’affiche 2026 pour un show qui s’annonce tout simplement CO-LOS-SAL.
De Turn Down for What à Lean On, en passant par Let Me Love You ou encore Taki Taki, DJ Snake a signé des hits qui ont marqué toute une génération et l’ont propulsé au rang d’icône de la scène électronique mondiale.
Sur scène, c’est toujours la même promesse : une énergie monstrueuse, un rythme qui ne redescend jamais, et des performances parmi les plus marquantes du moment, du Stade de France aux plus grands festivals de la planète.
On continue à dévoiler l’affiche avec trois artistes majeurs : Hooverphonic, Suzane et Pommelien Thijs seront à Ronquières cet été.
Né en 1995, Hooverphonic s’impose rapidement sur la scène internationale avec 2Wicky, avant de signer des titres cultes comme Mad About You. Entre trip-hop, pop orchestrale et arrangements cinématographiques, le groupe belge traverse les décennies avec élégance. Près de 30 ans de carrière et un retour aux sonorités électroniques avec Fake Is The New Dope : une valeur sûre, entre nostalgie et modernité.
Figure incontournable de la nouvelle scène française, Suzane électrise tout sur son passage. Plume incisive, électro percutante et présence scénique indéniable : chaque concert est une véritable expérience. Avec Millénium, son album le plus intime et engagé, elle dresse le portrait d’une génération en quête de sens, entre fête et catharsis.
À seulement 24 ans, Pommelien Thijs s’impose comme un phénomène pop multidisciplinaire. Chanteuse et actrice, elle enchaîne les succès avec Gedoe, un album intense porté par des titres phares comme Atlas ou Het beste moet nog komen. Sur scène, son énergie et sa fraîcheur font d’elle l’une des artistes belges les plus incontournables de sa génération.
Un été qui s’annonce déjà légendaire à Ronquières.
Last but not least, le duo électro français, Trinix, qui s’est imposé ces dernières années comme l’un des projets les plus suivis de sa génération sera présent lui aussi lors de cette édition qui s’annonce dores et déjà d’un très bon cru. Avec plus d’un milliard de streams et une énergie redoutable en live, Trinix transforme chaque concert en un vrai moment collectif.
Après avoir rempli l’Olympia et le Zénith de Paris, et enchaîné les grands festivals européens, ils débarqueront à Ronquières cette année avec leur univers électro fédérateur, porté notamment par l’album Origin et le succès mondial Vaitimbora.
Plus d’infos sur : https://ronquieresfestival.be/
Deux artistes, Deux univers, Deux moments hors du temps.
Rapidement, Mentissa s'est imposée sur la scène pop francophone. Révélée au grand public dans la saison 10 de The Voice France, elle a su transformer cette exposition en un parcours artistique personnel et affirmé.
Portées par une voix à la fois fragile et puissante, ses chansons explorent l’intime avec justesse et humanité, créant un lien immédiat avec celles et ceux qui l’écoutent. Une artiste belge dont le talent continue de séduire au-delà de nos frontières. Rendez-vous le samedi 11 juillet !
Révélation féminine aux Victoires de la Musique, Solann dessine un univers délicat, porté par une plume sensible et une voix envoûtante. Sur scène, elle crée des instants suspendus, empreints d’une émotion sincère. Nul doute que l’alliance de sa voix et du décor naturel du parc d’Enghien offrira un moment sublime.
Elle a tout d’une future grande, et sa venue à LaSemo, le vendredi 10 juillet, promet de faire naître une véritable magie au cœur du parc d’Enghien.
Avec l’annonce de Mentissa et Solann, LaSemo 26 poursuit le dévoilement d’une programmation riche et cohérente. Elles rejoignent une affiche déjà composée de Vanessa Paradis, Julien Doré, Nile Rodgers & CHIC, Keny Arkana, Gaël Faye, et Xavier Rudd. Au cœur du parc d’Enghien, LaSemo continue de construire une expérience musicale où se croisent grandes signatures et voix marquantes de la scène francophone et internationale. D’autres annonces arrivent prochainement.
Quelques infos pratiques
Dates : 10 • 11 • 12 juillet 2026
Lieu : Parc d’Enghien
La programmation du dimanche 26 juillet (Place Royale) est désormais bouclée !
Mosimann et Matt Pokora rejoignent Helena : une très belle fête se prépare à Spa.
Le “dream tracker” en clôture de l’édition 2026
DJ, producteur, chanteur, multi-instrumentise, MOSIMANN est une véritable bête de scène ! Il électrise les foules avec une maîtrise technique hors norme. Avec lui, chaque DJ set se transforme en un live exceptionnel.
À l’affiche des plus grands festivals internationaux et clubs prestigieux, il est aussi un créateur de hits pour d’autres : Grand Corps Malade, Claudio Capéo, Pierre Garnier, Suzane, Barbara Pravi… ont fait appel à sa sensibilité et à son talent de songwriter et producteur.
Sans oublier le succès de ses “Dream Tracks” sur les réseaux et ses chroniques sur France Inter : un brillant touche-à-tout !
Le plus underground des DJ populaires aura cette année l’honneur de clore la scène Pierre Rapsat après les concerts de Matt Pokora et Helena. La fête sera totale !
Matt Pokora sera quant à lui à Spa pour la première fois.
Après avoir fait vibrer les plus grandes salles et rassemblé plus de 500 000 spectateurs lors de sa tournée des 20 ans, Matt Pokora signe son grand retour sur scène avec l’« ADRENALINE TOUR ». Un nouveau show spectaculaire pensé pour le public !
Véritable performer, Matt Pokora confirme une fois encore son talent pour la scène. Entouré de ses danseurs et musiciens, il propose un show impressionnant où énergie, émotion et précision s’enchaînent sans temps morts.
Pour cette première date aux Francofolies de Spa, l’artiste promet un moment fort de partage et d’émotions. Porté par l’enthousiasme de ses fans, l’« ADRENALINE TOUR » s’annonce comme une décharge d’énergie continue, à la hauteur de l’attente de son retour.
Le LaSemo 26 s’enrichit de 2 nouveaux noms : Keny Arkana et Xavier Rudd au programme !
L’une arrive des rivages brûlants de la Méditerranée. Pionnière du rap français, porte une parole qui frappe, secoue et réveille. Ses textes sont des éclats de vérité, lancés pour questionner le monde et rallumer la conscience collective.
L’autre vient des côtes sauvages de l’océan Austral. Messager des terres lointaines, il troquera un instant ses vagues et son surf pour un moment suspendu, où sa musique, profonde et lumineuse, enveloppera le public comme un souffle venu du bout du monde
Connue pour des titres devenus emblématiques tel que « Je me barre »,
« La rage », ou encore son nouveau single « Foudroie-les », Keny Arkana proposera un concert mêlant énergie brute, discours percutant et moment fédérateur. Chaque performance est chez elle un acte scénique fort, porté par une authenticité rare qui trouve immédiatement écho auprès du public.
Une seule et unique halte en Belgique, le dimanche 12 juillet 2026. Et cette escale exceptionnelle portera un nom : LaSemo.
La planète au centre de son art, c’est la dynamique artistique de Xavier Rudd.
Il vient des terres où l’horizon s’étire à perte de vue, là où l’océan Austral sculpte des plages encore sauvages. Cette nature brute, il ne se contente pas de la contempler : il la respire, il la porte, il la transmet.
Le dimanche 12 juillet, Xavier Rudd partagera son énergie avec vous. Aucun doute : il nous fera suivre le soleil.
Ainsi se dessine LaSemo 2026 : un week-end où chaque journée porte sa couleur, son souffle, son émotion. Un festival qui réunit des artistes qui parlent autant à l’âme qu’à l’esprit.
Et ce n’est qu’un premier aperçu : l’histoire de cette édition continue de s’écrire, et d’autres pages seront dévoilées très bientôt.
Quelques infos pratiques
Dates : 10 • 11 • 12 juillet 2026
Lieu : Parc d’Enghien
Ve 27.02 > Di 01.03.2026
COOL Festival
Ve 01.05.2026
Vive La Fête
Me 13.05.2026
Galaxie Nightshift
SMERZ, NICK LEON, LINIKER et OLI XL sont venus s’ajouter à la programmation.
Plus d’infos ici
https://botanique.be/fr/projects/les-nuits-botanique/les-nuits-2026
Concerts saison : cliquez là
SOLD OUT
Le concert d'Adam Green est complet.
https://botanique.be/fr/concert/adam-green-turner-cody-2026
Le concert de Naïka (2ème date) est sold out également.
https://botanique.be/fr/concert/naika-2026-0
Voilà de nouveaux noms pour TW Classic 2026 : dEUS, Elvis Costello & The Imposters avec Charlie Sexton, Counting Crows et Monza ajoutés à l'affiche • Bryan Adams clôture le TW Classic 2026 le 11 juillet 2026
Pour les tickets, c’est ici
BRDCST 2026 dévoile ses curateurs : Ichiko Aoba, Keeley Forsyth et Stephen O’Malley [Sunn O)))]
ven. 20 févr. |
Double bill: Brecht Ameel + Jules Reidy & Sam Dunscombe
ven. 27 févr. |
Maurice Louca's Fera with Ayman Asfour
sam. 07 mars |
Miasmah 20 years: Svarte Greiner + Olga Anna Markowska
lun. 30 mars |
Coke Studio Session: ELES
mer. 01 avr. |
Klaas
ven. 03 avr. |
BRDCST 2026 | 3.04 - 6.04
lun. 06 avr. |
BRDCST '26 ► aftershow: Einstürzende Neubauten
mer. 29 avr. |
Seefeel
mer. 20 mai |
Puggy
mar. 02 juin |
HOLY
mer. 03 juin |
HOLY
jeu. 04 juin |
HOLY
sam. 30 janv. |
Anne Clark & Band
29.01.2026 Midnight Til Morning
Trix, Anvers
16.05.2026 Midnight Til Morning
La Madeleine, Bruxelles EXTRA SHOW
11.06.2026 10cc
Het Depot, Louvain
12.06.2026 10cc
Cactus Club, Bruges
13.06.2026 10cc
Salle Reine Elisabeth, Anvers
03.09.2026 Emmylou Harris
Bozar, Bruxelles
04.09.2026 Emmylou Harris
Stadsschouwburg, Anvers
09.09.2026 Carminho
Bozar, Bruxelles
27.10.2026 Dabeull Live Band
Forest National, Bruxelles
27.11.2026 Jasper Steverlinck
Lotto Arena, Anvers
30.01.2027 Anne Clark
Ancienne Belgique, Bruxelles
02.07.2026 - 18.07.2026 Gent Jazz Patti Smith Quartet, John Hiatt, Suzanne Vega, Luka Bloom, Fatoumata Diawara et bien d’autres encore
Bijlokesite, Gand
Katatonia – Les rois suédois non couronnés du rock et metal dépressif !
Certaines formations se font rapidement un nom dès leurs premiers albums, puis retombent dans l’anonymat. D’autres, en revanche, prennent tout leur temps pour évoluer et franchissent un cap à chaque nouvel elpee, gagnant ainsi encore des fans plus de vingt ans après leurs débuts. Katatonia, les rois suédois non couronnés du rock/metal dépressif, sont un exemple parfait de cette seconde catégorie. Ces âmes mélancoliques sont présentes depuis un quart de siècle, mais leur popularité ne cesse de croître chaque année.
KLOGR est un groupe italien de metal alternatif, fondé en 2003 par le musicien et producteur Gabriele "Klogr" Dolci. Le groupe est connu pour son mélange unique de metal moderne, de hard rock et d’influences alternatives.
Evergrey est un groupe suédois de metal progressif, fondé en 1995 par le chanteur et guitariste Tom S. Englund. Le groupe se distingue par son style unique, qui combine des éléments de metal progressif, de power metal et de musique symphonique.
(source : Biebob)
N’hésitez pas à jeter un œil aux photos :
Katatonia
Evergrey
Klogr
Organisation : Biebob en collaboration avec Trix, Anvers
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