House Of Entertainment news - Succesvolle ‘Vrienden Voor Het Leven Tour’ krijgt na 10 jaar een vervolg
Christoff, Lindsay, Frans Bauer en accordeonduo The Sunsets (originele bezetting) delen volgend jaar het podium in Hasselt, Oostende en Gent
Tien jaar na de laatste editie keert de succesvolle ‘Vrienden Voor Het Leven Tour’ terug naar de Vlaamse theaters. In het voorjaar van 2027 trekken Christoff, Lindsay, Frans Bauer en The Sunsets (in originele bezetting) samen naar Hasselt (Trixxo Theater), Oostende (Kursaal) en Gent (Capitole) voor een reeks zondagnamiddagconcerten die garant staan voor unieke muzikale combinaties, bekende liedjes en heel veel sfeer en gezelligheid.
Het concept bewees eerder al zijn kracht. Na een eerste succesvolle 'Vrienden voor het Leven'-tournee in 2016 met Lindsay, Jan Smit en De Romeo’s volgde in 2017 een tweede editie met Christoff, Lindsay, Frans Bauer en Laura Lynn, goed voor uitverkochte zalen en een sterke publieksrespons. Met deze nieuwe editie wordt die traditie opnieuw tot leven gebracht, met vertrouwde namen en een frisse dynamiek.
Chemie en gedeelde geschiedenis
Wat ‘Vrienden Voor Het Leven’ onderscheidt van klassieke optredens, is de sterke onderlinge band tussen de artiesten. “Wat deze tournee uniek maakt? De geweldige chemie die er in de zaal hangt”, zegt Christoff. “Je kan artiesten samenbrengen, maar je voelt dat als die mensen elkaar veel beter kennen en bijzondere herinneringen hebben die ze samen delen.”
Voor hem krijgt deze editie bovendien een extra persoonlijke dimensie. “Het is lang geleden dat ik nog eens met mijn zus Lindsay op het podium stond. Ik kijk er echt naar uit om onze bekende duetten weer te brengen.”
Lindsay, die als enige artieste al voor de derde keer deelneemt, bevestigt dat gevoel: “Het is de derde keer dat ik van de partij ben, en dat belooft na de twee vorige succesvolle edities. De unieke concertformule, maar vooral de herkenbare liedjes en de toffe combinaties op het podium maken het bijzonder. We hebben alle vijf solo heel wat optredens, maar samen een volledige show brengen is toch iets anders. Het is één grote vriendengroep met veel energie en plezier, en dat stralen we ook uit.”
Samen beleven, samen herinneringen maken
Ook Frans Bauer kijkt uit naar de hernieuwde samenwerking en benadrukt vooral het gevoel dat centraal staat tijdens de concerten.
“Wat het is? We gaan gewoon de oude tijden weer laten herleven. Geen ellende op tv, maar samen genieten, meezingen en een namiddag zonder zorgen”, klinkt het enthousiast.
Hij wijst ook op het unieke karakter van samen optreden: “Als je alleen in het theater staat, is dat fijn, maar je kan dat niet delen. Net dat maakt het zo mooi als wij met z’n vijven op dat podium staan. Die momenten samen beleven, met het publiek én met elkaar… dat zijn herinneringen waar je later op terugkijkt en denkt: wauw, we hebben iets bijzonders neergezet.”
The Sunsets als verbindende factor
Nieuw in deze editie zijn The Sunsets, het accordeonduo dat opnieuw optreedt in de originele bezetting met Matthias Lens en Annelies Winten. Na hun recente comeback vormen zij een frisse en tegelijk vertrouwde toevoeging aan het geheel.
“Geweldig dat we gevraagd zijn om mee te doen!”, zegt Annelies Winten. “We hebben met iedereen al samengewerkt, waardoor we ons echt als bindmiddel zien. We hebben hier enorm veel zin in.”
Ook Matthias Lens onderstreept hun rol binnen het project: “Het is een grote meerwaarde dat we met alle artiesten kunnen meespelen en de band aanvullen. Ons instrument blijft populair en zorgt voor die extra sfeer. We zijn denk ik een mooie toegevoegde waarde aan deze tour.”
Muzikale kruisbestuiving en herkenbare hits
De onderlinge connectie tussen de artiesten vertaalt zich ook muzikaal. Christoff en Lindsay brachten in het verleden succesvolle duetten zoals ‘We Nemen Elkaar Zoals We Zijn’ en ‘Kom In Mijn Armen’.
Ook met The Sunsets zijn er sterke samenwerkingen: zo namen ze met Lindsay een nieuwe versie op van ‘Van ’s Morgenvroeg Tot ’s Avonds Laat’, werkten ze met Christoff samen aan ‘Mijn Nr. 1’ en stonden ze met Frans Bauer en Sam Gooris mee aan de basis van ‘Feesten Met De Sam’.
Tijdens de tour zorgen deze muzikale kruisbestuivingen voor verrassende combinaties en unieke livemomenten, aangevuld met de grootste hits van elke artiest.
Drie steden, één warme totaalbeleving
De ‘Vrienden Voor Het Leven Tour 2027’ brengt een namiddagvullende show waarin sfeer, emotie en plezier centraal staan. Een concert dat niet alleen draait om muziek, maar vooral om samen beleven.
De tournee houdt hier halt:
• Zondag 25 april 2027 – 15u | Trixxo Theater Hasselt
• Zondag 23 mei 2027 – 15u | Kursaal Oostende
Hell On Air Festival 2026 announces line-up 30 april – 3 may 2026
The indoor metal festival Hell On Air proudly announces the full lineup for its 2026 edition. With the addition of the explosive American metal duo KrashKarma, the three-day program is now complete.
The festival takes place from April 30 to May 3, 2026, at OC Molenhuis in Molenstede (Diest) and promises to be one of the most intense metal events of the year.
OC MOLENHUIS, Dorpsstraat 47, Molenstede (Diest/Belgium).
Hell On Air brings a mix of international and national metal acts, including Liv Sin, Temtris, KrashKarma, and other explosive names that will fill the weekend with heavy riffs and pure energy. The festival is known for its powerful atmosphere, strong programming, and close ties to the metal community.
"With KrashKarma joining us, the lineup is complete and stronger than ever," says organizer Erik. "Hell On Air is built on passion, fire, and connection, and this edition will undoubtedly be our most explosive yet."
KrashKarma, the unique two-headed metal monster from Los Angeles, is known for their brutal energy, dual vocal power, and live shows that feel like a controlled explosion. Their arrival gives Hell On Air an extra international punch.
Belgian death metal legend Exoto, who died a few years ago, was persuaded to play one last show at Hell On Air. Not to be missed, just like the other 29 bands on the bill.
With the final of the Alcatraz Bash on Friday and a selection of Belgian bands on the bill, Hell On Air also gives homegrown talent a chance to perform.
Facebook
This was Tomorrowland Winter 2026
From March 21 to 28, 2026, Tomorrowland Winter returned to Alpe d'Huez for another unforgettable chapter, transforming the snow-covered slopes into a magical playground where music, mountains, and people from around the world came together.
True to tradition, the festival was once again blessed with beautiful sunshine, while fresh snowfall on several days added an extra layer of magic, creating the ultimate winter experience and a perfect start to each day. From early afternoon sessions high up in the mountains and high-energy après-ski moments, to indulging in delicious French gastronomy and closing the day at the festival grounds with electrifying DJ sets by some of the world's finest electronic artists and producers, the atmosphere was nothing short of euphoric.
More than 22,000 People of Tomorrow embraced the spirit of unity and adventure, skiing, snowboarding, and walking their way across the resort while discovering a series of spectacular stages. This year introduced several new stage experiences, including ORBYZ and a brand-new MainStage. The Cage stage was elevated with a technological upgrade, featuring a reimagined floating sky and enhanced by top-tier sound design from AREAL.
Across the week, over 150 world-class artists delivered unforgettable performances, with standout sets from Agents of Time, Axwell, Charlotte de Witte, Coone, Dimitri Vegas, Henri PFR, Lost Frequencies, MAALA, Mind Against, Miss Monique, Mosimann, Netsky, Nina Kraviz, Novah, Ofenbach, Steve Angello, and many more, each bringing their unique sound to Tomorrowland Winter and elevating the energy to new heights.
True to Tomorrowland Winter tradition, the week was filled with magical surprises and spontaneous moments. From secret pop-up parties hidden across the resort to unexpected back-to-back sets, every corner of Alpe d'Huez held the promise of discovery. Festivalgoers found themselves dancing in the most unlikely places, like a church or a bakery, turning everyday locations into unforgettable memories.
What truly defined this edition was the energy of the crowd: an international community of music lovers united by a shared passion. Whether dancing at 2,000 meters altitude, gathering around intimate stages, or celebrating together after a day on the slopes, the People of Tomorrow once again proved that the magic of the festival lives in every single one of them.
Tomorrowland Winter 2026 was more than a festival, it was a unique journey where music met the full winter experience, and where every moment felt like pure magic.
www.tomorrowland.com
Andrea Bocelli, AFAS Dome, Antwerpen op 27 maart 2026 – Pics
De beroemdste en meest geliefde Italiaanse tenor ter wereld kwam naar de AFAS Dome! Andrea Bocelli brengt er zijn grootste successen en onvergetelijke operaklassiekers van de voorbije dertig jaar.
Op vrijdag 27 maart 2026 keert de wereldberoemde Italiaanse tenor Andrea Bocelli terug naar de AFAS Dome in Antwerpen om zijn grootste successen van de afgelopen dertig jaar ten gehore te brengen, samen met de meest geliefde operaklassiekers.
Bocelli, een icoon van de Italiaanse zangtraditie, viert dit jaar zijn 30-jarige carrière en heeft wereldwijd meer dan 90 miljoen platen verkocht. Hij werkte samen met grote popsterren zoals Céline Dion, Ed Sheeran en Ariana Grande, en werd beloond met onder andere zes Grammy-nominaties en een ster op de Hollywood Walk of Fame.
Bocelli's carrière begon na zijn overwinning op het Sanremo Muziekfestival in 1994, waarna hij uitblonk in zowel klassieke als popmuziek. Zijn popalbum 'Sì', uitgebracht in 2018, bereikte de nummer één-positie in zowel de Britse als Amerikaanse hitlijsten, een historische prestatie. Zijn 'Music for Hope'-optreden in de Dom van Milaan in 2020 werd binnen 24 uur meer dan 28 miljoen keer bekeken, wat het een van de grootste klassieke livestreams ooit maakte.
In juli 2024 vierde Bocelli zijn dertigjarige carrière met een driedaags concert in Lajatico, Italië, met sterren zoals Ed Sheeran, Shania Twain, en Jon Batiste, evenals klassieke grootheden als Placido Domingo en Lang Lang. Dit evenement werd vastgelegd in een concertfilm, die Bocelli’s status als cultureel icoon onderstreept. Nu te gast in A’pen!
(bron: Gracvia Live)
Neem gerust een kijkje naar de pics
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9073-andrea-bocelli-27-03-2026?Itemid=0
Org: Gracia Live
Even voorstellen – Jerry Spin - 'Cold Hard Facts'
nieuwe single is nu uit
(uit het debuutalbum 'Family Man' dat 27 maart verschijnt)
Genre: mix van Britpop & indie. Pop noir with cheeky lyrics, sexy grooves, wobbly synths and cinematic choruses.
Voor fans van: Beck, Damon Albarn, Warhaus, Father John Misty, Alex Turner, etc.
Cold Hard Facts - Single by Jerry Spin | Spotify
- One-shot videoclip met 16 takes - you’ve only got one shot in life!
De nieuwste single van Jerry Spin, ‘Cold Hard Facts’, beklemtoont: you’ve only got one shot in life! De bijhorende clip is dan ook (hoe kon het anders) een one-shot.
In dit technisch huzarenstukje zien we Jerry Spin (alias Jeroen De Gussem) die de regie zelf in handen nam. Samen met zijn compagnon Eline Flintrop zenuwachtig en met de nodige frustratie proberen beide het een en ander in de hand te houden alvorens ze samen achter de piano wegzakken en zich sussen met berusting: “Learn to live with mediocrity. We’ve played it by the rules, the ‘as good as any other life’.”
Dankzij de capabele hand van director of photography Frederik Van Melle (VRT, Space Whale Pictures) werden het geen 160 maar wel 16 takes. De clip is geschoten enkel bij kaarslicht met een erg lichtgevoelige camera. Frederik moest zijn eigen schaduw ontwijken terwijl hij secuur elke beweging van de twee personages vastlegde. Het was bovendien een uitdaging om de acties van Jeroen en Eline perfect synchroon te laten lopen met de muziek. Een zucht van opluchting ging door het huis toen het eindelijk een wrap was!
De clip werd opgenomen op een unieke plek: niet ver van het centrum van Gent, in het voormalige huis van 19e-eeuwse drukker, uitgever (oa van Cyriel Buysse) en boekhandelaar Adolphe Hoste, (medestichter van Het Volksbelang) dat vandaag bewoond wordt door zijn nazaten Bernard Hebbelynck en Régine Brunin. Een plek die geschiedenis ademt, met bakken karakter, een prachtig interieur, en een adembenemende pianokamer.
- over 'Cold Hard Facts'-
een moment van rauwe, eerlijke confrontatie
'Cold Hard Facts’ draait om de onomkeerbaarheid van keuzes en de gemiste kansen die daarop volgen. Het nummer vertrekt vanuit Jeroens fascinatie voor de meest voorkomende spijtbetuigingen die mensen uitspreken op het einde van hun leven. Niet toevallig is 'Cold Hard Facts' een a capella nummer: het voelt aan als een moment van rauwe, eerlijke confrontatie.
Hoeveel van hetgeen we dromen te bereiken, realiseren we echt? In welke mate cijferen we onszelf weg voor anderen, en wanneer wordt dat een rem op onze eigen verlangens?
'Cold Hard Facts' is de laatste track op Jerry Spins debuutplaat 'Family Man' (release: maart 2026), waarop Spin in verschillende nummers diverse ‘familiemannen’ opvoert die in uiteenlopende fasen en contexten reflecteren over hun levenskeuzes. Zelf ziet hij 'Cold Hard Facts' als het nummer waarin de family man op zijn sterfbed ligt, terugblikt op zijn keuzes, en beseft dat ondanks stoute dromen en grote wensen het leven al bij al middelmatig uitviel.
- bio Jerry Spin -
Jerry Spin, het alter ego van Gentse popmuzikant Jeroen De Gussem, spint verhalen die je meezuigen in een wereld vol cinematische pop noir. Denk aan een spannende mix van Britpop en indie, met teksten die balanceren tussen speelse ironie en bittere ernst. Jerry Spin valt op dankzij storytelling, satire en een vleugje theatraliteit. In zijn songs vertolkt hij zoekende personages, die worstelen met de liefde, het verleden en de samenleving.
Kenmerkend is ook Jerry Spins visuele identiteit, die het gestileerde, filmische karakter van de muziek versterkt. Zo pakte hij recent fascisme aan in ‘A Landslide Victory for the Fascist Party’ uitgebracht op nationale verkiezingsdag 2024, en sneed hij belastingontduiking aan in ‘Offshores’ van zijn debuut-EP Beasts (2023).
Jerry Spin is een soort verhalenverteller die in de huid kruipt van diverse personages en vanuit hun standpunten songs spint. Op zijn debuut-EP Beasts (2023) nam hij de rol op van bedenkelijke figuren als spindokters, belastingontduikers, deur-aan- deur-verkopers en woekeraars. Theatrale songwriting met een scheutje satire waarin de politieke en financiële wereld het doelwit was.
Sinds de lancering in november 2022 heeft Jerry Spin in een aardig tempo de aandacht weten te trekken. De muziekpers en de professionele muziekscene reageren enthousiast, zowel in binnen- als buitenland. De nummers waren te horen op nationale en internationale radiostations.
- Jerry Spin live: album voorstelling & instore
GenX Recordstore -
Zowel nationaal als internationaal bouwde Jerry Spin live-ervaring op mede dankzij de samenwerking met booking agency TOUTPARTOUT (Andries Dedeurwaerder). ‘Beasts’ werd in de Minard in Gent voorgesteld.
In het eerste jaar van hun bestaan speelde Jerry Spin 20 shows in binnen- en buitenland. In augustus 2023 verving Jerry Spin de Belgische band Portland op vraag van European/UK booking agency & Promoter TOUTPARTOUT, en vertrok op Oost-Europese clubtour.
Eline Flintrop en Jeroen De Gussem speelden als duo de support van Still Corners (UK) in 9 clubs in Servië, Hongarije, Kroatië, Oostenrijk, Tsjechië en Polen. Jerry Spin speelde verder ook al supports voor Katy Kirby in Botanique (Brussel) en voor Zimmerman in Concertzaak (Mechelen).
Begin oktober stond Jerry Spin in een overvolle Charlatan Gent als support voor het afscheidsconcert van Pavlove
Jeroen De Gussem (aka Jerry Spin) zette het nieuwe jaar alvast mooi in met een live show op 4 januari in BARUMA in Kortrijk, de nieuwe hotspot bij de Leietuin die afgelopen lente de deuren opende. BARUMA, het café van Uma Vandemaele (30) die in 2022 nog verrassend De Mol' was in het gelijknamige tv programma.
Aan de vooravond van de albumrelease (donderdag 26 maart) zal Jerry Spin zijn debuut live voorstellen in GenX Recordstore , dé hotspot voor muziekliefhebbers in Gent. Gelegen midden tussen de universiteiten en recht tegenover De Vooruit (tijdstip tbc).
Op 18 april staat de Album Release Show alvast ingepland in ARCA (Gent). Meer shows volgen snel (via TOUTPARTOUT).
Family Man - Album by Jerry Spin | Spotify
V2 records news – The Hickey Underworld – ‘Cold sun’, new album
THE HICKEY UNDERWORLD Releases Fourth Studio Album
"Cold Sun"
THE HICKEY UNDERWORLD
Share animated video for "Keep" in collaboration with Canadian art duo "State of Posion"
The Hickey Underworld share the video for "Keep" one of the singles on their latest record "Cold Sun", which came out 13 March on V2 records. Keep is one of the first more 'quiet' Hickey Underworld songs and turned out to be an album favourite of many. The clip was created by Madeline Khan and Jesse DeMartin of State of Poison, a Canadian production company specializing in music videos. After hearing the advance single "Euromancer," State of Poison reached out to The Hickey Underworld themselves: "Heard your music come up on our 'suggested' and were blown away! It would be sick to do a music video for you."
Inspired by classic animated films such as The Adventures of Prince Achmed (1926) and Moonbird (1959), the directing duo opted for a mix of stop-motion, paper cut-outs, and traditional cel animation. This handcrafted aesthetic perfectly complements the fragile "Keep," the moment of calm on Cold Sun.
The Hickey Underworld - Keep [Official Music Video]
27 March live @ Trix, Antwerpen
2 April live @ Cactus Club, Brugge
16 April live @ Beurschouwburg Brussels
23 April live @ De Club, Mechelen
Younes Faltakh (vocals, guitar), Jonas Govaerts (guitar), Yorgos Tsakiridis (bass) and Jimmy Wouters (drums) return today with their fourth studio album "Cold Sun". After a ten-year hiatus, partly caused by Jonas Govaerts' hearing disorder, The Hickey Underworld reunite with 11 new tracks, a derailed album teaser in the form of a horror short movie ánd a club tour across Belgian and Dutch concert venues.
After previous singles; "Euromancer" (with guitars detuned to Sonic Youth and a breakbeat boosted from The Prodigy), "Keep" (finally a quiet song!) and "Constant Waves On A Rock" (another absurd song titel) they now present a whole new album called: "Cold Sun".
During the lockdown in 2023, the itch returned. Faltakh, drummer Jimmy Wouters, and bassist Yorgos Tsakiridis found their way back to the rehearsal room. Original member Jonas Govaerts also rejoined. The band recorded two standalone singles in Millionaire drummer Damien Vanderhasselt's studio — "Living On Big Foot" and "Wall On The Fly" — and reappeared on stage at several festivals that summer.
Not only was the desire back, but also the inspiration: soon after, The Hickey Underworld began recording their long-awaited fourth album. The sessions took place partly with Vanderhasselt and partly in Sweden, where producer Niek Meul has a studio. The band chose Cold Sun as the title — also the opening track of the album.
A couple of weeks ago, the band also shared a remarkable album teaser in the form of a horror short movie, watch the teaser here. From the beginning, the band paid great attention to their visual identity. The singles "Blonde Fire" and "Future Words" came with grotesque, surreal music videos — both shot by Nicolas Karakatsanis, the award-winning cinematographer behind Bullhead (Rundskop) and Cruella, and an early fan of The Hickey Underworld. The mix of horror, surreal humor and gore has been a typical visual style element of the band since their origin in 2009. Making one coherent visual universe.
For the cover of Cold Sun, The Hickey Underworld collaborated with Polish artist Aleksandra Waliszewska, who counts Nick Cave among her admirers. After listening to a few rough mixes — "It reminded me of the kind of music I used to listen to in my youth" — Waliszewska invited the band to select three of her surreal paintings. That, however, came with one condition: "I wouldn't want to accept cash; instead, I would make a list of brushes, or possibly paints, that you could buy for me in exchange."
Pias news – Iskander moon – lonely days will come
ISKANDER MOON DEELT NIEUWE SINGLE "LONELY DAYS WILL COME"
DEBUUTALBUM "SALT MOON CITY"
VERSCHIJNT OP 20 FEBRUARI 2026
19.03.2026 – SUPERSONIC RECORDS, PARIS (FR)
21.03.2026 – L'ALBA, CHARLEROI
24.03.2026 – DE ROMA, ANTWERPEN
26.03.2026 – ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL SOLD OUT
31.03.2026 – PRIVATCLUB, BERLIN (GER)
03.04.2026 – PARADISO, AMSTERDAM (NL)
23.08.2026 – PUKKELPOP, KIEWIT
05.11.2026 – WINTERCIRCUS, GENT
11.11.2026 – HET DEPOT, LEUVEN
19.11.2026 – CLUB AFF, HASSELT
Lonely Days Will Come - song and lyrics by Iskander Moon | Spotify
Lonely Days Will Come is de vierde single uit Salt Moon City — het debuutalbum van de Belgische artiest Iskander Moon — en verkent het thema van eenzaamheid vanuit een genuanceerd en contemplatief perspectief. In plaats van een gemis te benadrukken, benadert het nummer solitude als een ruimte voor reflectie en zelfinzicht.
"Het nummer gaat in essentie over alleen-zijn, maar ik wilde dat de violen en het volledige arrangement aanvoelden als een metgezel in dat gevoel," aldus Iskander Moon. "Er schuilt veel schoonheid in eenzaamheid, in het echt begrijpen van je eigen perspectief."
Iskander Moon is een Belgische singer-songwriter en producer die bekendstaat om zijn verfijnde songwriting en gelaagde, atmosferische producties. Zijn werk beweegt zich op het snijvlak van intieme pop en filmische arrangementen, gedragen door een herkenbare falset stem en een sterke aandacht voor emotionele detail. Met Salt Moon City presenteert hij een coherent artistiek universum waarin introspectie en melodie elkaar versterken.
Ook live bouwt Iskander Moon gestaag aan een sterke reputatie. Hij opende afgelopen jaar voor Simply Red in de AFAS Dome en tourde met Dotan in Nederland.
De single werd geproduceerd door Iskander Moon zelf, in samenwerking met Jasper Maekelberg (Balthazar, Warhaus). Die samenwerking resulteert in een evenwichtige en zorgvuldige productie, waarin subtiliteit en helderheid centraal staan en het introspectieve karakter van het nummer volledig tot zijn recht komt.£
Na de warm onthaalde EP Are You Lost Here? (2024) en de debuutsingle Saturday Silence – vorig jaar een vaste waarde op de Belgische radio – opent Iskander Moon met dit debuutalbum nieuwe muzikale horizonten. Op Salt Moon City verweeft Moon de persoonlijke, introspectieve songwriting van artiesten als Sufjan Stevens en Paolo Nutini met de uitgestrekte grandeur van Coldplay en subtiele hints naar de harmonische rijkdom van Bach en Debussy.
Waar zijn debuut-EP aanvoelde als een persoonlijke dagboeknotitie, voelt dit album als een filmische, widescreen-versie. Na twee jaar spelen met zijn band is Moon's geluid opengebroken: strijkers en koperblazers golven door de arrangementen en transformeren stille introspectie in iets stralends en collectief. Liedjes als de eerdere single Ghosts tonen een songwriter die leert grotere ruimtes in te nemen — van festivalweides tot schemerige cafés.
Centraal staat Moon's stem: zacht, rauw en ongefilterd, en zijn vermogen om fragiliteit en zelfvertrouwen in gelijke mate door te laten klinken. Tear You Up is zo'n moment: een soulvolle pianoballad rond een Wurlitzer, omhuld met fluwelen koperblazers en strijkersarrangementen van Reinhard Vanbergen. Moon produceerde de track zelf, met Jasper Maekelberg (Balthazar, Warhaus) als mixer.
Met Salt Moon City presenteert Iskander Moon zich als een veelzijdig artiest: singer-songwriter, multi-instrumentalist en producer, die een tijdloze, levendige muzikale wereld creëert — een stad van zout en herinneringen, ergens tussen droom en daglicht.
Even voorstellen – Sarah Julia announce debut album, new song ‘conversation’
SARAH JULIA (NL) CONVERSATION
VOOR FANS VAN ADRIANNE LENKER, PHOEBE BRIDGERS, LIZZY MCALPINE, JULIA JACKLIN
SARAH JULIA
Sarah Julia is een Nederlandse indiefolkband die drijft op hechte zusterband en een opvallend openhartige gevoeligheid. Hun songs balanceren tussen intimiteit en zeggingskracht en geven vorm aan thema's als liefde, verlies en verlangen zonder ooit zwaar te worden.
De band stond al op het podium met onder meer Faye Webster, Jacob Alon en Neil Young, trok door de VS en Europa als support van Paris Paloma en speelde eigen headlineshows in steden als Los Angeles, New York en Londen.
De opmars van Sarah Julia gaat snel, maar voelt tegelijk vanzelfsprekend. Met de EP's 'How Do We Go Back To Being Normal?' (2024) and 'Only Making It Worse' (2025), beide geproduced door Grammy-winnaar Catherine Marks, vonden ze een eigen geluid. Het leverde hen onder meer een plek op binnen Spotify RADAR (embargo tot maandag 23 maart '26) en een vermelding in YouTube's 100 Artists To Watch 2026 (embargo tot donderdag 27 maart '26). Ook als Spotify EQUAL Ambassador maken ze deel uit van een nieuwe lichting vrouwelijke artiesten die internationaal doorbreekt.
Ook binnen de sector blijft dat niet onopgemerkt. In 2026 wonnen ze de Music Moves Europe Award en een jaar eerder werden ze geselecteerd als Gibson Spotlight Artist. Live waren ze al te zien op sleutelpodia als Eurosonic, Noorderslag en Reeperbahn Festival en deelden ze affiches met onder meer SYML, Mon Rovia en Samia.
In oktober 2026 verschijnt hun debuutalbum 'The Fear That This Is Real', opgenomen in Woodstock met producer Philip Weinrobe.
Met een drukke festivalzomer in het vooruitzicht (met passages op Zermatt Unplugged, Bergen Fest, Motel Mozaïque en State Fayre) bouwt Sarah Julia gestaag verder aan een verhaal waarin kwetsbaarheid en kracht moeiteloos samengaan en waarin ingetogen songs blijven nazinderen.
CONVERSATION (TRACK PITCH)
Met 'Conversation' laat Sarah Julia horen waar hun nieuwe plaat 'The Fear That This Is Real' naartoe gaat. De single verschijnt tegelijk met de aankondiging van het album. Het nummer draait rond botsende perspectieven: een gesprek dat nergens raakt omdat één van beide blijft vasthouden aan hoe het ooit was. Met de herhaalde oproep "open up your eyes" legt de band die spanning scherp bloot.
'The Fear That This Is Real' is hun meest samenhangende werk tot nu toe. De focus ligt op samenzang en directe, heldere songs, opgenomen in Woodstock met producer Philip Weinrobe in een snelle, bijna live-achtige setting. Alles klinkt dichtbij en ongepolijst, zonder franjes.
Sarah Julia - Conversation (Official Lyric Video)
LIVE
FESTIVALS
Apr 11 - Zermatt Unplugged, Zermatt, CH
Apr 18 - Motel Mozaique, Rotterdam, NL
May 30 - Dauwpop, Hellendoorn, NL
May 31 - Vestrock, Hulst, NL
Jun 09 - Bergen Fest, Bergen, NO
Jun 11 - OddFest, Helsinki, FI
Jun 27 - State Fayre Festival, Chelmsford, UK (supporting Alanis Morrisette )
Jul 10 - Even Flow Festival, Cologne, DE
Jul 17 - Colours of Ostrava, Ostrava, CZ
CAREER HIGHLIGHTS
EP's 'How Do We Go Back To Being Normal?' (2024) en 'Only Making It Worse' (2025), beide geproduceerd door Grammy-winnaar Catherine Marks
Debuutalbum 'The Fear That This Is Real', opgenomen in Woodstock met Philip Weinrobe (release: 9 oktober 2026)
Spotify RADAR Artist (embargo tot maandag 23 maart 2026)
Geselecteerd voor YouTube's 100 Artists To Watch 2026 (embargo tot donderdag 27 maart 2026)
Winnaar Music Moves Europe Award 2026
Spotify EQUAL Ambassador, als onderdeel van een nieuwe generatie internationaal doorbrekende vrouwelijke artiesten
Gibson Spotlight Artist 2025, erkenning voor opkomend songwriterschap
Speelde met o.a. Neil Young, Paris Paloma, SYML, Mon Rovia, Faye Webster, Samia en Jacob Alon
Optredens op Eurosonic (2026), Noorderslag (2024) en Reeperbahn Festival (2024)
Komende festivalzomer met o.a. Zermatt Unplugged (CH), Bergen Fest (NO), Motel Mozaïque (NL) en State Fayre (UK)
Live Nation concert - Gavin DeGraw
Op donderdag 8 oktober 2026 in La Madeleine, Brussel
'I Don't Want To Be' anywhere other than La Madeleine, want de Amerikaanse singer-songwriter Gavin DeGraw komt naar Brussel! Geniet van een flinke dosis nostalgie op donderdag 8 oktober 2026 in La Madeleine. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.
Gavin DeGraw brak in 2003 wereldwijd door met zijn debuutalbum 'Chariot'. Dat instant succes had hij te danken aan single "I Don't Want To Be", de iconische theme song van de hitserie 'One Tree Hill'. Sindsdien reeg hij de successen aan elkaar met hits als "Follow Through", "Chariot", "In Love With A Girl" en het vier keer platina gecertificeerde "Not Over You". Met zeven studioalbums, verschillende live-platen en samenwerkingen met artiesten als Ryan Tedder (OneRepublic), Colbie Caillat en Billy Joel, is DeGraw een gevestigde waarde in de internationale popscene. Zijn handelsmerk? Soulvolle, eerlijke pop en rock. Voor zijn album 'Face The River' (2022), een eerbetoon aan zijn overleden ouders, werkte hij samen met de Grammy-winnende producer Dave Cobb. Onlangs bracht hij nog de kerst-EP 'A Classic Christmas' uit en een volledig herwerkte versie van zijn debuut 'Chariot 20'.
In 2024 vierde hij het twintig-jarig bestaan van 'Chariot' in het Koninklijk Circus. Nu keert de sympathieke Amerikaan terug naar België om zijn grootste hits en nieuwste werk live te delen met zijn fans. Afspraak op 8 oktober in La Madeleine!
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en kosten €37,80 (inclusief servicekosten).
www.livenation.be
Live Nation concert - CA7RIEL & Paco Amoroso
FREE SPIRITS WORLD TOUR
Op zaterdag 5 september 2026 in Vorst Nationaal, Brussel
Brussel, zet je schrap! Het populaire Argentijnse duo CA7RIEL & Paco Amoroso komt op zaterdag 5 september naar Vorst Nationaal met hun 'FREE SPIRITS WORLD TOUR'. Verwacht geen standaard concert, maar een show waar alles mag, alles kan en stilstaan geen optie is. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.
De aankondiging volgt op de release van hun nieuwe album 'FREE SPIRITS', dat vorige vrijdag verscheen. Op het album werken ze samen met enkele grote namen zoals Jack Black, Anderson .Paak, Sting en Fred again.. en laten ze opnieuw zien hoe creatief en veelzijdig ze als duo zijn.
CA7RIEL & Paco Amoroso behoren tot de meest opvallende artiesten die de Argentijnse muziekscene het afgelopen decennium heeft voortgebracht. Ze leerden elkaar kennen op de lagere school, waar ze samen muziek maakten en urenlang videogames speelden. In 2011 begonnen ze hun eerste band Astor, met progressieve rock als basis. Rond 2019 vonden ze zichzelf opnieuw uit als duo en ontwikkelden ze hun eigen mix van hiphop en trap.
Hun vorige album 'PAPOTA' (2025) won een Grammy en bevestigde hun kracht zowel in de studio als op het podium. Bekend om hun indrukwekkende liveshows, maakten ze ook bij hun Tiny Desk-concert grote indruk: harmonieën, koortjes en arrangementen kwamen volledig tot leven. De stijl van CA7RIEL & Paco Amoroso combineert organische ritmes met digitale sounds, altijd met een speelse en soms sensuele touch.
Oefen alvast je Spaans en maak je klaar om in de wereld van CA7RIEL & Paco Amoroso te duiken op zaterdag 5 september in Vorst Nationaal!
Tickets kosten €73,80 - €57,01 - €51,40 - €45,80 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage). Voor de grootste fans zijn er ook VIP packages beschikbaar.
www.livenation.be
Live Nation concert - Niall Horan
Dinner Party Live On Tour
Op donderdag 5 november 2026 in AFAS Dome, Antwerpen
Schuif op donderdag 5 november 2026 mee aan tafel met Niall Horan! De Ierse singer-songwriter, die bekend werd als lid van boyband One Direction, houdt met zijn 'Dinner Party Live On Tour' halt in de AFAS Dome in Antwerpen. Op het menu: nieuwe muziek en fan favourites! Tickets zijn beschikbaar via livenation.be
Met meer dan 90 miljoen verkochte albums wereldwijd heeft Niall Horan zich stevig gevestigd als succesvolle soloartiest. Zijn solodebuut uit 2017 'Flicker', met daarop de drievoudig platina hit "Slow Hands", werd gevolgd door de al even succesvolle albums 'Heartbreak Weather' (2020) en 'The Show' (2023). Single "Heaven" kwam meteen binnen als hoogste nieuwkomer in de wereldwijde Spotify-charts, goed voor de beste streamingdag uit zijn solocarrière. 1,2 miljoen fans zagen hem in 2024 live aan het werk tijdens ''The Show' Live On Tour', waarmee hij ook de AFAS Dome, toen nog Sportpaleis, moeiteloos vulde. Op 5 juni komt zijn nieuwe album 'Dinner Party' uit, waarvan de gelijknamige eerste single de fans alvast doet watertanden. Reserveer je tickets voor het concert op 5 november in de AFAS Dome op tijd, want dit etentje wil je niet missen!
Tickets zijn beschikbaar vanaf donderdag 2 april om 10u via livenation.be en kosten €95,90 - €84,70 - €73,50 - €62,30- €51,10 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage). Voor de grootste fans zijn er ook VIP packages beschikbaar.
De nieuwe singles van Niall Horan "Dinner Party" en "Drive Safe", samen met Myles Smith, zijn nu uit.
Het nieuwe album van Niall Horan 'Dinner Party' komt uit op 5 juni 2026 via Sony Music Belgium.
www.livenation.be
Live Nation concert – Kodaline
Farewell Tour
Op donderdag 26 november 2026 in Ancienne Belgique, Brussel
Voor een allerlaatste keer keert Kodaline terug naar de plek waar hun emoties altijd een thuis vonden. Deze zomer trapt het Ierse kwartet hun 'Farewell Tour' af, een laatste, emotionele reis die het slothoofdstuk vormt van een bijzonder muzikaal verhaal. Tijdens deze afscheidstournee reist de band de wereld rond om haar fans nog één keer op te zoeken, met haltes in Singapore, Tokio, Sydney, Berlijn, Parijs en uiteraard ... Brussel! Kodaline verwacht zijn Belgische fans op donderdag 26 november 2026 in Ancienne Belgique in Brussel.
Kodaline werd opgericht in het Ierse Swords door Steve Garrigan, Mark Prendergast, Jason Boland en Vinny May. Wat begon als een lokale band groeide uit tot een vaste waarde in de internationale poprockscene. Met hun kenmerkende, emotioneel geladen songs en meeslepende melodieën wist het viertal miljoenen luisteraars te raken. Geïnspireerd door bands als Coldplay en Mumford & Sons ontwikkelde Kodaline een herkenbare sound waarin intieme ballads en warme indiepop naadloos samenvloeien. Hun parcours loopt van het debuutalbum 'In a Perfect World' (2013), goed voor meer dan een miljoen verkochte exemplaren, tot 'One Day at a Time' (2020), met daartussen 'Coming Up For Air' (2015) en 'Politics of Living' (2018). Hun discografie staat bol van onvergetelijke nummers, zoals "All I Want", "High Hopes" en "Brother". Kodaline is een graag geziene gast op podia wereldwijd en bouwde concert na concert een zeldzame, sterke band op met het publiek. Op 26 november strijkt de band voor de allerlaatste keer neer op het podium van Ancienne Belgique. Kom genieten van hun grootste hits en een onvergetelijke avond vol pure emotie. Een eenvoudig, oprecht en onvergetelijk afscheid, eentje dat je niet wil missen.
TICKETPRIJS: €38 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage).
www.livenation.be
Even voorstellen – The Snuts - Nieuwe single "Motherlands"
"With Motherlands, we turn our gaze homeward it's about rediscovering the places and people that shaped us, and realizing how much they still mean."
De Schotse band The Snuts is terug! Hun debuutalbum W.L. (incl. hits "Always" en "Glasgow") uit 2021 werd een glorieuze start van hun carrière en haalde zelfs de eerste plek in de album charts. Na passages op o.a. Rock Werchter en met meer dan 80.000 verkochte tickets in het VK, keren ze nu terug met nieuwe impulsen en staan ze aan de vooravond van hun grootste hoofdstuk tot nu toe. De eerste single "Summer Rain" verscheen in het begin van 2026 en krijgt nu een vervolg.
Motherlands - song and lyrics by The Snuts | Spotify
De nieuwe single "Motherlands'" klinkt groots en meeslepend, met hun herkenbaar indierockgeluid dat balanceert tussen rauwe intensiteit en warme melodieën. De song bouwt op naar een krachtig refrein dat uitnodigt tot meezingen, terwijl de onderliggende boodschap draait rond gemeenschap, het steunen van lokale muziekclubs en de mensen die een plek karakter geven. Geen pure nostalgie, maar een oprechte erkenning van waar het allemaal begon.
Om de release te vieren, geeft de band vanavond een bijzonder benefietconcert in het Regal Theatre in hun thuisstad Bathgate, hun eerste thuisconcert in meer dan acht jaar. Het evenement is verbonden aan het Manifesto for Schotland van UK Music, dat inzet op toegankelijkheid van muziek en culturele ontwikkeling. Alle opbrengsten gaan naar Music Broth, een organisatie die instrumenten en muziekles voorziet voor mensen in kansarme gemeenschappen.
OVER THE SNUTS
The Snuts zijn een Schotse indierockband uit West Lothian, geroemd om hun meezingbare refreinen, rauwe eerlijkheid en sterke DIY-mentaliteit. Ze combineren gitaar gedreven pop met emotionele scherpte om de moderne jeugdcultuur, veerkracht en gemeenschapszin in het hedendaagse Schotland te weerspiegelen. In 2021 braken ze razendsnel door met hun debuutalbum W.L. een nummer 1 in de albumcharts te halen.
Sindsdien hebben ze hun reputatie als een van de meest veelbelovende acts van het VK verder verstevigd met onophoudelijk touren en hun gevierde liveshows. In slechts drie jaar tijd behaalden ze drie Top 3-albums in het Verenigd Koninkrijk - een prestatie die onder Britse bands alleen door One Direction is geëvenaard. Met een snel groeiende wereldwijde fanbase sloot de band de campagne rond hun derde studioalbum Millennials (uitgebracht in 2024) af met een triomfantelijke headlineshow in het iconische Hydro in Glasgow. Nu staan ze aan de vooravond van hun grootste hoofdstuk tot nu toe.
Even voorstellen – Bonakar – single ‘Airgun’, album ‘the sauce’
Bonakar is een ontembare "djensband" die steeds verrassend uit de hoek komt met hun onvoorspelbare kracht.
Hun inspiratie schommelt heen en weer in een beweeglijk doch stevig schuitje op het spectrum tussen psychedelische rock en punk: een mengelmoes waar ze zich volledig op GESMETEN hebben.
Een live-set van Bonakar toont hun verschillende invloeden die zo samenkomen tot een ijzersterke 21ste-eeuwse combinatie van zweterige, schreeuwerige, muzikale garagerock: veelal over gerstenat consumeren en semi-verward ronddolen op een wereld gevuld met scampi's en gesprongen snaren.
Dit jaar brengen wij in het najaar ons debuutalbum “The Sauce” uit, en wij releasen tussendoor wat singles van het album.
Op woensdag 18 maart, brachten wij onze nieuwste single “Airgun” uit : een eerlijke, licht ironische kritiek op de massaconsumptie van vlees in de westerse wereld en op het feit dat de slachtdatum van een dier al bij de geboorte in de agenda lijkt vast te liggen. Met dit nummer willen we vooral bewustzijn creëren.
We proberen niemand te overtuigen van een bepaald gedachtegoed: als we al een stap kunnen zetten richting meer bewustwording rond de gruwelijkheid van het slachtproces, dan is dat vandaag de dag al heel wat.
Deze release wordt gekoppeld aan een tour doorheen het land, met een internationale show (afgelopen weekend) in Tarragona. Onze persoonlijke invloeden komen van bands als: The Kids, Gang of Four, maar ook The Chats en de Dead Kennedys.
Nederlands 
Français 
