Sony Music latest news
Pommelien Thijs – Ben je klaar?
Pommelien Thijs releaset nieuwe single ‘Ben je klaar?’, de openingstrack van aankomend album ‘Gedoe’
Op de dag voor haar mainstage show op Pukkelpop deelt Pommelien Thijs een nieuw voorproefje van haar tweede album ‘Gedoe’, dat op 3 oktober verschijnt. ‘Ben je klaar?’ – de openingssong van het album – is een drieluik waarin stijlen als folk, punkrock en electronica Pommelien’s gemoedstoestand op urgente wijze reflecteren.
“Dat vind ik leuk aan ‘Ben je klaar?’: dat je drie delen hebt waarin je elkaar telkens weer op een andere plek in het verhaal ontmoet. Je praat bij een relatiebreuk eerst met jezelf, daarna met de ander, en gaandeweg komt er boosheid bij. Het is mooi dat je dat allemaal in drie minuten en veertig seconden kan vangen." vertelt Pommelien over de single.
Haar AFAS show in februari 2026 en twee Sportpaleis shows in april 2026 zijn volledig uitverkocht.
Ben je klaar? - song and lyrics by Pommelien Thijs | Spotify
Steve Lacy – Nice Shoes
‘Nice Shoes’ is de eerste nieuwe muziek van de Grammy-winnende artiest, producer en songwriter Steve Lacy sinds zijn gelauwerde album ‘Gemini Rights’ de #1 positie behaalde in zowel de Billboard als Spotify charts.
Nice Shoes - song and lyrics by Steve Lacy | Spotify
Khalid – in plain sight
Sinds Khalid aan de wereld geïntroduceerd werd met zijn hit ‘Location’, werkte de R&B ster samen met namen als Billie Eilish en Tate McRae. De single ‘in plain sight’ is het eerste voorsmaakje van zijn nieuwe album ‘After The Sun Goes Down’. Het belooft een plaat te worden over jezelf ontdekken, vrijheid en de kracht vinden om jezelf authentiek uit te drukken.
in plain sight - Single by Khalid | Spotify
KAYTRANADA – AIN'T NO DAMN WAY!
Op het nieuwe album van KAYTRANADA keert hij terug naar de dansvloer en combineert beats met eigenzinnige samples van onder andere TLC, J Dilla, Latrelle, Tangerine Dream en meer. ‘AIN’T NO DAMN WAY!’ is de opvolger van de voor een Grammy genomineerde plaat ‘TIMELESS’.
Audrey Hobert – Who's The Clown?
‘Who’s The Clown?’ is het debuutalbum van Audrey Hobert. De singer-songwriter schreef ondermeer al mee aan hits van Gracie Abrams zoals ‘I Love You, I’m Sorry’ en ‘That’s So True’. Eerder dit jaar betekende de single ‘Sue Me’ Audrey’s eigen muzikale doorbraak.
Elvis Presley - Elvis At Stax
In de tweede helft van 1973 nam Elvis Presley na zijn tournee zijn intrek in de bekende Stax studios in Memphis voor een reeks opnames. Op deze dubbelaar staan de hoogtepunten van deze sessies, geremastered van de originele master tapes. Deze nieuwe uitgave verschijnt in een beperkte oplage van 500 stuks op rood en wit gemarmerd vinyl bij Music On Vinyl.
www.sonymusic.com
Pias news – Captain Kaiser deelt single met Novastar
CAPTAIN KAISER DEELT NIEUWE SINGLE MET NOVASTAR
Captain Kaiser - "PLAYGROUND (ft. Novastar)" (Official Music Video)
NIEUW ALBUM "BELGIAN BOY" VERSCHIJNT OP 10 OKTOBER VIA [PIAS] RECORDINGS
"PLAYGROUND" NU UIT
17.10.2025 — ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL
In acht jaar tijd is Captain Kaiser uitgegroeid tot een van de toonaangevende punkbands in België. Nog steeds zijn ze met trots geworteld in de Kempen, maar evengoed knipoogt hun sound naar de onverdunde emotie van High Vis en de open geest van Viagra Boys. Voor de band van frontman Sascha Vansant is punk geen klank, maar een houding: alles kan, als het maar hard en écht is.
Na Roadkill en Moldy verrast de band vriend en vijand met de release van hun nieuwste single Playground, een emotioneel beladen track waarin ze de grenzen van hun genre verleggen. En dat doen ze niet alleen: de band werkte voor het eerst samen met niemand minder dan Joost Zweegers, beter bekend als Novastar.
"Om eerlijk te zijn was de samenwerking met Joost Zweegers een totale shot in the dark," zegt de band over het ontstaan van de samenwerking. "Playground is een nummer dat enorm veel voor ons betekent, maar tegelijk behoorlijk atypisch is – niet alleen voor ons, maar ook voor onze fanbase. We weten dat we hiermee heilige huisjes slopen als punkorkestje uit de Kempen, maar invloeden als Oathbreaker en Amenra waren nooit ver weg. Dat waren de platen die 's nachts door de boxen knalden terwijl we eraan werkten."
Middenin het nummer lieten de bandleden bewust ruimte voor iets anders, iets zachters, iets breekbaarders. En via hun "stiekeme zesde bandlid" Vince kwamen ze uiteindelijk in contact met Novastar. "Een maand later zaten we met Joost in de studio. Het ging ineens allemaal heel snel en we kunnen het nog steeds nauwelijks geloven. Een uur met Joost in de studio voelt als een jaar muziekacademie. We zijn hem voor altijd dankbaar voor de gelaagdheid die hij aan het nummer heeft toegevoegd."
Met een speeltijd van 7 minuten en 43 seconden is Playground een meeslepende luisterervaring waarin rauwe emotie, muzikale intensiteit en onverwachte samenwerkingen versmelten in een meeslepende track die hun muzikale evolutie markeert.
Op 17 oktober, een week na de release van Belgian Boy, stelt Captain Kaiser de plaat voor in de Ancienne Belgique, de grootste indoorshow uit hun bestaan.
V2 records news – Sorry announces new album ‘cosplay’
SORRY Announces New Album "COSPLAY"
OUT 7 NOVEMBER 2025
OCT single 'today might be the hit' Sorry - Today Might Be The Hit (Official Video) - YouTube
SEPT 25 LISTEN HERE SINGLE "ECHOES"
Sorry - Echoes (Official Video)
Multi-disciplinary group Sorry have announced their new album COSPLAY which is set for release on November 7 via Domino. COSPLAY meticulously erases and redraws the parameters that Sorry have set throughout their career. It is a world where anyone can be anyone, past or present, real or imaginary, dead or alive; it is the album that frees Sorry from their shackles. The band have shared new song "Echoes" alongside a video by FLASHA Prod. The album will be available on CD, black vinyl, red vinyl (indie record store edition) and a special Dinked edition (white vinyl, signed A2 poster, sticker shoot designed by Sorry).
COSPLAY is the culmination of Sorry's anything goes approach, a dizzying whirlwind of ideas, disguises and subterfuge distilled into the most thrilling and heartfelt album of their career. The album follows their 2022 record, Anywhere But Here and 2020's debut album, 925. The band road tested the new material on their own recent UK headline tour and a support tour with Fontaines D.C.
The overlapping worlds of COSPLAY are the next logical step for Sorry, a band that has always defied that very notion. The group recorded the album with a number of collaborators across multiple studios, adding to the diverse feel of COSPLAY.
"Echoes" is a key moment on the album, inspired by a poem about the story of a boy shouting echo into a tunnel waiting for his reply. Sorry then ran with this idea, and it became a song about losing yourself in love and "echo" becoming a third person in the middle. You can't tell if it's them or you.
The hook is delivered like a mantra to live and die by, backed by some of the band's most beautiful songwriting to date. It marks a clear progression for the band, with overlapping references coalescing into one succinct, poignant moment.
Sorry's Asha Lorenz says: "Meet me at the butterfly sanctuary. Echo."
The song follows previous tracks "Waxwing" and "Jetplane", both of which appear on the record and received critical acclaim for the band's fearless approach to blurring boundaries. This continues in earnest on COSPLAY an album where a Guided By Voices track is reimagined into a song about celebrity seediness, the world's most recognisable cartoon character becomes a shadowy figure in a siren song and theoretical physics becomes a heavy hitting rock song.
COSPLAYTracklist
V2 records news – Ploegendienst - Nieuwe single "Niemandsland" Feat. Willem (The Opposites)
Ploegendienst verrast met Niemandsland, een track die zanger en frontman Ray Fuego beschrijft als het "leven tussen twee werelden". Het nummer is gemaakt in samenwerking met rapper Willem de Bruin van The Opposites. De twee Nederlanders delen namelijk hun roots in Curaçao. Met Niemandsland laten ze die twee werelden clashen met elkaar en vertellen ze hoe het is om tussen twee culturen op te groeien en hoe hen dat soms het gevoel geeft dat ze bij beiden niet thuis horen. Het resultaat klinkt als explosieve mix van punk en hiphop, vol identiteit, spanning en urgentie.
Album - Niemandsland - YouTube
"Tussen hemel en aarde, hier ergens gestrand.
Zonder vlag om te dragen, ben ergens verdwaald hier in Niemandsland."
Ploegendienst ken je ondertussen wel al van hun debuut IK (2023) of DSM-5 (2024). Of als anders heb je waarschijnlijk wel al geruchten gehoord over hun live-reputatie waarbij de vier Amsterdammers steevast de zaal afbreken. Noem het hardcore, noem het punk, noem het "giftige popmuziek". Noem het wat je wilt, het maakt niet uit. Ploegendienst werkt meedogenloos en bestaat alleen in het moment. Dat moment? Een warme zomer, waarbij de onrust af en toe door het open raam naar buiten ontsnapt.
Op hun laatste plaat DSM-5, dook Ray Fuego diep in zijn eigen hoofd en onderzocht hij zijn dagelijkse mentale strijd. DSM-5 bewees ook dat Ploegendienst niet vies is van een samenwerking met ander Nederlands talent. Spinvis voelde precies aan wat Ploegendienst de ether instuurt en bood spontaan aan om samen twee nummers op te nemen – Interessant en Mensen In Het Algemeen. Na Spinvis is het nu met Niemandsland aan Willem de Bruin van The Opposites om de krachten te bundelen met Ploegendienst.
Pias news - Bicep release ‘Takkuuk’ soundtrack
TAKKUUK is a new immersive installation from BICEP, visual artist Zak Norman and filmmaker Charlie Miller that explores the lives, communities and challenges facing artists Indigenous to the Arctic Region. TAKKUUK will feature on the giant floor to ceiling wrap around screens at Outernet London, one of the UKs most visited cultural attractions.
Created in partnership with the charity In Place of War, as part of their EarthSonic programme, the installation sees the renowned Northern Irish electronic duo - otherwise known as Andy Ferguson and Matthew McBriar - collaborating with a number of Indigenous vocalists, including Katarina Barruk, Andachan, Sebastian Enequist (from Sound of the Damned), Tarrak, NUIJA, Niilas and Silla. The music was recorded in 2024 by Detroit-based producer and musician Matthew Dear in Árni Árnason from The Vaccines studio, during Iceland Airwaves festival in Reykjavík.
The resulting demos, combined with additional field recordings taken by Ferguson from the Russell Glacier in Greenland, form the backbone of this unique soundtrack set to accompany the remarkable TAKKUUK visual installation which premiers on July 3rd at Outernet London, before touring venues and festivals across the globe over the coming year.
The initial spark for the project came when BICEP travelled to Greenland in 2023, in which they began learning about the various issues facing local artists and their communities. It then came to life over the following two years, growing to eventually incorporate a striking visual element shot by Zak Norman (who has previously worked on visuals for BICEP, Squarepusher and Africa Express) and Bristol-based filmmaker Charlie Miller (whose documentary work with In Place of War has taken him to some of the world's most marginalised and remote communities.)
Across its immersive presentation, TAKKUUK sees Norman and Miller introduce each of the Indigenous musicians and their communities. In scenes from Greenland, Sweden, Norway and Canada, attendees will witness the impact of their changing worlds, giving us an insight into their everyday lives and exploring not just the direct environmental consequences of a changing climate, but also the displacement of people and the marginalisation of their communities - resulting in the erosion of ancient cultures, languages, traditions and more.
Through highlighting these individual stories, the project hopes to raise awareness of the existential issues facing Indigenous people across the Arctic region. TAKKUUK reflects In Place of War and EarthSonic's mission to use music to tell the stories associated with climate change, amplifying the voices of Indigenous artists on its frontlines. Through their music, words, and lived realities, this project shines a light on the deep connection these Indigenous communities have with their environment, while revealing the challenges they face as their lands, languages, and traditions come under threat.
'TAKKUUK' Tracklist:
Niilas & Bicep - Alit
Tarrak & Bicep - Taarsitillugu
Andachan & Bicep - Aappoq
NUIJA & Bicep - Qimuttoq
Sebastian Enequist & Bicep - Alloriaqigit
Silla & Bicep - Takkuuk
NUIJA & Bicep - Aallartilerpoq
Katarina Barruk & Bicep - Dárbbuo
NUIJA & Bicep - Nipaassuseq
NUIJA & Bicep – Sikorsuit
TAKKUUK Installation Worldwide Tour Dates:
03-05.09.25 WINTERCIRCUS, GHENT, BE
Lokerse Feesten 2025 - DAG 6 - Sing-songwriteravond …én een dansfeest met Bicep
Sziget 2025 - Frisse look trekt groot publiek en zorgt voor een onvergetelijke Sziget editie
Het Sziget festival in Boedapest vierde een succesvolle editie, waarbij de vernieuwingen en veranderingen duidelijk voelbaar waren op het hele eiland. Zes onvergetelijke dagen verwelkomde het festival in totaal 416.000 bezoekers, waaronder 10% Nederlandse festivalgangers, die de vernieuwde ervaring omarmden en vierden.
Op de openingsdag kleurde het eiland felgroen, dankzij de bezoekers die uitkeken naar de show van Charli XCX. Op datzelfde hoofdpodium genoten bezoekers van optredens van onder andere The Last Dinner Party, Nelly Furtado, Shawn Mendes, Kid Cudi, FKA Twigs en meer. Op het grootste podium vonden ook de Sziget Specials plaats, met onder meer het kinderkoor van Superar en de UK act Queenz, die naast hun dagelijkse shows in de Magic Mirror een spectaculaire dragperformance gaven. Op de slotdag van het festival kleurde het eiland roze toen Chappell Roan het festival afsloot.
De organisatoren van Sziget hebben afgelopen jaar grote veranderingen en een frisse, nieuwe uitstraling voor dit jaar beloofd – en die belofte waargemaakt. "We wilden een nieuwe stap zetten en zichtbare vernieuwingen doorvoeren." aldus Tamás Kádár, de hoofdorganisator van het festival. "Ik ben blij te kunnen melden dat iedereen het erover eens is: de verfrissende verandering heeft Sziget goed gedaan."
Dit jaar introduceerde het festival verschillende districten, zoals Szoho – een area waar verschillende grote podia stonden, maar waar ook straatcultuur, workshops en comedy een plek kregen – en Paradox, gewijd aan performance kunst, circus en illusie. Het nachtleven van Sziget kreeg een flinke impuls met de introductie van het Delta District, de nieuwe plek voor alle vormen van elektronische muziek, wat leidde tot een stijging van de verkoop van nachttickets.
Iedere avond konden bezoekers genieten van een show van het ZENIT Aerial Ballet, opgevoerd pal naast de vernieuwde Revolut Stage. Dat podium bood optredens van onder anderen Justice, Caribou, Empire of the Sun en Zaho de Sagazan. De terugkerende dagelijkse shows in de Magic Mirror en Cirque du Sziget bleken enorm populair; mond-tot-mondreclame zorgde er voor dat elke show helemaal vol zat.
Dit jaar viel er op Sziget genoeg te tellen: 416.000 bezoekers, de komst van de 11 miljoenste Szitizen – een 14-jarige die levenslange toegang tot het festival kreeg – 1.073 optredens en ontelbare omhelzingen die het publiek met elkaar deelde. Aan Nederlandse bezoekers dan ook dit jaar geen gebrek: van het aantal bezoekers komt 10% uit Nederland. Een deel daarvan kwam met de Sziget Express - een directe festivaltrein vanuit Nederland die met dj's aan boord al meer dan vijftien jaar naar Hongarije reist.
Sziget 2026
Iedereen kan zich vanaf vandaag registreren voor de kaartverkoop van Sziget 2026, om als eerste toegang te krijgen tot de Full Festival Pass voor de beste prijs. Het aanbod is beperkt en exclusief beschikbaar voor wie zich registreert via www.szigetfestival.com . De exacte startdatum van de verkoop wordt later bekendgemaakt.
Pias news – Yong Yello , nieuwe track ‘’tis nooit genoeg’, nieuw album in september 2025
YONG YELLO DEELT NIEUWE TRACK "TIS NOOIT GENOEG"
NIEUW ALBUM "BENNIE & DE BANALITEIT VAN ONS BESTAAN" UIT OP 12 SEPTEMBER 2025
16.08.2025 — PUKKELPOP
30.08.2025 — TRAX FESTIVAL, ROESELARE
01.11.2025 — ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL SOLD OUT
04.11.2025 — DE ROMA, ANTWERPEN SOLD OUT
05.11.2025 — DE ROMA, ANTWERPEN SOLD OUT
12.03.2026 — CACTUS CLUB, BRUGGE
18.03.2026 — WILDE WESTEN, KORTRIJK
21.03.2026 — HET DEPOT, LEUVEN
27.03.2026 — C-MINE, GENK
02.04.2026 — KUUB / DE WARANDE, TURNHOUT
16.04.2026 — DE VOORUIT, GENT
Yong Yello dropt een derde voorsmaak van zijn nieuwe album Bennie & De Banaliteit van Ons Bestaan dat op 12 september verschijnt via [PIAS] Recordings.
Tis nooit genoeg is het volgende hoofdstuk in het verhaal van Bennie, na de eerdere singles Ik moet dringend op vakantie en We geve ni op. In deze track komt Bennie tot het besef dat zijn eindeloze honger naar meer – geld, status, erkenning – de leegte vanbinnen niet opvult. Elke verwezenlijking voelt eerder als een teleurstelling dan als een overwinning.
"Muzikaal is dit de meest klassieke en bombastische track van de hele plaat. Ik heb de drang naar grootsheid proberen te vertalen in heftig slagwerk, zware koperblazers en dreigende strijkers, gecombineerd met afgemeten houtblazers en een scheve beat. Alles wordt gedragen door een akoestische gitaarpartij die een knipoog is naar '70s-platen uit de USSR. Het is een soort heroïsche mars die tegelijk wankel aanvoelt – net als het systeem waarin we leven" aldus Yello.
Tis nooit genoeg - song and lyrics by Yong Yello | Spotify
Theater Aan Zee 2025 - Dit was TAZ#2025
Getijden zullen er altijd zijn. Ze brengen telkens weer mooie dingen mee en zetten ze af aan onze kusten. Dit jaar liet de vloed Oostende overstromen met tijd, op het ritme van haar eigenzinnige en muzikale karakter. Het leek wel het moment van een lied, Le Temps d’une Chanson. Tijd daagde ons uit, en wij speelden mee. Ze deed ons denken, en dat alleen maakte het al de moeite waard. We vertelden elkaar verhalen, groeiden door bijzondere ontmoetingen en deelden onvervangbare momenten. We verdwaalden in de WonderWaai met al haar pracht en praal. We legden alles dankbaar vast met theater, muziek, circus en literatuur op unieke locaties. We keken gulzig en genereus. We luisterden. En we genoten. En dat deden we dankbaar samen met al onze artiesten, medewerkers en ons fantastisch publiek. Maar zoals aan alle mooie liedjes, komt ook hier een einde. De eb staat klaar om de tijd zachtjes weer mee te nemen — maar de herinneringen blijven. En volgend jaar spoelt er opnieuw iets moois aan. Dit was TAZ#2025.
Deze editie hebben we samen de tijd vastgepakt, omgedraaid, tegen het licht gehouden en zachtjes weer losgelaten. Le Temps d’une Chanson — de tijd van een lied — was het kloppende hart van TAZ#2025. Onze Golfbrekers waren daarbij de perfecte gidsen. Farnoosh Khodadadeh zong en vertelde ons voorbij de grenzen van tijd en taal. In haar muziek vloeiden Perzische poëzie en westerse klanken samen tot iets dat eeuwig had mogen duren. Jean Paul Van Bendegem keek dan weer als filosoof, wiskundige én eeuwige nieuwsgierige naar tijd: van zandlopers vol korrels tot oneindig interessante tijdsnota's tot momenten vol betekenis.
Het lijkt lang geleden sinds dit allemaal begon. De openingsvoorstelling die het startschot gaf voor een dolle tijdrit waarvan de finish in zicht is. Cindy Godefroi, artistiek leidster van dit festival, verwelkomde ons in de foyer van het Kursaal met een inleiding waar onze golfbrekers handig op inpikten met een verhalende, enerzijds muzikale en anderzijds filosofische benadering van het thema. Geen theatrale intro dit jaar. TAZ koos voor een lied. Une Chanson, dat in diverse performances werd gebracht maar vooral werd afgesloten met de 101-jarige Alice Toen, die met haar De Tijd van Toen, de tijd even voor eeuwig wist vast te leggen.
Primetime op TAZ, elk jaar opnieuw. Want we zijn het waard! Negen premières in totaal: Queen of the Flies, Een verhaal over zeven dragqueens, een kapitein en een schrijver die aanspoelen op een onbewoond eiland. In Macc(h)abees ging Sophie Warant in op haar zeven jaar lange onderzoek naar de dood in een fysieke voorstelling. Swiping Right leerde ons dan weer over Sophie Anna Veelenturf en haar onderzoek over romantiek tussen twee politieke tegenpolen. Holders was een meeslepende performance die je uitnodigt in een wereld van herinnering en vergetelheid. Vijf vrouwen van 65 jaar en ouder nemen je als moderne sirenen mee in een dynamische textielinstallatie - een tastbare metafoor voor het geheugen. Tenslotte sprak Simone Milsdochter in IKWILHETENIKWILHETNU over haar maatschappelijke overpeinzingen in verband met de hedendaagse democratische stand van zaken.
In België kwamen dan weer voor het eerst, Er is geen ritme, er is geen regen, Bulk, DEEPER en A Little Inquest Into What We Are All Doing Here voorbij. Pareltjes, stuk voor stuk!
We drukken TAZ#2025 ook nog eens graag uit in cijfers. Theater Aan Zee registreerde deze editie meer dan 50.000 verkochte tickets voor 600 voorstellingen verspreid over 50 locaties in Oostende. Met een bezettingsgraad van 95% bevestigde het festival zijn sterke publieksbereik. Inclusief bezoekers van WonderWaai, Café Koer en de gratis toegankelijke voorstellingen werd het totale bezoekersaantal geraamd op ongeveer 100.000.
Theater Aan Zee, waar creatieve golven onze culturele dorst lessen, waar kunst en leven samensmelten. Elke zomer brengen artiesten en publiek samen een feest van verhalen, muziek en onverwachte ontmoetingen door. Dat was dit jaar niet anders. Het festival is een plek van verbinding, verwondering en vrijheid, waar tijd even stilstaat en toch volop beweegt. Van intieme voorstellingen tot uitbundige spektakels: hier vind je altijd iets dat je raakt. TAZ is meer dan een festival, het is een ervaring die blijft nazinderen lang nadat de lichten doven.
Meer info www.theateraanzee.be
Save The Date: TAZ#2026 - 29 juli t.e.m. 8 augustus
Even voorstellen – King Princess – new album ‘girl violence’
Oct 25 Cherry (single)
King Princess - Cherry | Live From Vevo Studios
Album Girl Violence - Album by King Princess | Spotify
Aug 25 KING PRINCESS RELEASES NEW SINGLE “GIRLS” & ANNOUNCES FLASH TATTOO EVENTS
King Princess - Girls (Official Lyric Video)
JUNE 25 SHARES NEW SONG/VIDEO BY WARREN FU FOR “RIP KP”
King Princess - RIP KP (Official Music Video)
NEW ALBUM GIRL VIOLENCE OUT SEPT 12
King Princess – the project of Brooklyn-based vocalist, multi-instrumentalist, songwriter, producer and actor Mikaela Straus – returns next month with her triumphant third record Girl Violence, out September 12th on section1. Following previous singles “RIP KP” and “Cry Cry Cry,” new single “Girls” is out today and finds King Princess at the mercy of a toxic relationship. Characterized by Mikaela’s raspy vocals, moody organ, and backup singers reminiscent of romantic 50s pop, “Girls” is a sultry track that gives into unhealthy desire, which explodes into a final release of distorted guitar. The song embodies the darker side of Girl Violence, where King Princess entertains chaos and self-destruction for the sake of quelling her hunger for companionship and pleasure. King Princess puts it simply: “Girls. Bring me to my knees.”
To celebrate the release of Girl Violence, King Princess is partnering with a curated selection of tattoo shops - all run by women and/or members of the LGBTQ+ community - in the US, Canada, Europe, LATAM and Australia for a global flash tattoo event on Saturday, September 13. Each tattoo shop will be creating custom flash sheets based on the album’s visual world, and everyone tattooed will be entered into a raffle to win prizes, including signed vinyl and prints, Girl Violence merch, and guest list spots for upcoming KP shows. King Princess, section1/Partisan, and each participating tattoo shop will be making donations to local charities who support the LGBTQ+ communities.
Stephen Colbert, and King Princess recently sat down with The New Yorker to discuss the new record. Made in collaboration with Jake Portrait (Lil Yachty, Alex G, Unknown Mortal Orchestra), and Aire Atlantica (breakthrough: SZA’s “Low”), Girl Violence is the sound of Straus picking up the pieces after her world fell apart – fighting for freedom, stepping back from the limelight and major label system, breaking up, moving away, and returning to NYC where she was born and raised. Through it all, she somehow found the agency and creative spirit to fight the misconceptions and create the album she was destined to make, in a potent return to self. Perennially underestimated, she now wields the chip on her shoulder as a weapon, upping the ante and taking the reins on Girl Violence.
LIVE
December 13 - La Madeleine - Brussels, BE
December 14 - Le Trianon - Paris, FR
December 16 - Melkweg Max - Amsterdam, Netherlands
Tracklist
Sony music news – Hooverphonic kondigt live uitgave aan van ‘the magnificent tree’, live with strings
HOOVERPHONIC KONDIGT LIVE-UITGAVE AAN VAN ‘THE MAGNIFICENT TREE - LIVE WITH STRINGS’
Volgende maand is het vijfentwintig jaar geleden dat Hooverphonic ‘The Magnificent Tree’ uitbracht. Daarom verschijnt in september een unieke uitgave van het album, waarop alle nummers live met strijkers zijn opgenomen. Ook geeft de Belgische band die dit jaar dertig jaar bestaat, in september twee jubileumconcerten in de AB in Brussel.
‘The Magnificent Tree’ - het derde studioalbum van Hooverphonic met Geike Arnaert als frontvrouw aan het stuur - was zondermeer een mijlpaal in hun oeuvre waardoor bovendien hun internationale carrière in een versnelling terecht kwam.
Zonder enige twijfel is ‘The Magnificent Tree’ Hooverphonic’s magnus opus. ‘The Magnificent Tree’ blijft dan ook tot op heden een tijdloze klassieker die de signature sound van de band weerspiegelt: pop pur sang maar fel geïnjecteerd door trip hop met orkestrale elementen. Niet voor niets stond het album meer dan 2 jaar (!) in de Ultratop-albumhitlijsten. Met meer dan 340.000 fysiek verkochte exemplaren - en 165 miljoen streams er bovenop – is deze plaat overigens een van de meest succesvolste Belgische albums aller tijden. Niet minder dan vier succesvolle singles werden dan ook uit de plaat geplukt: ‘Mad About You’, ‘Vinegar & Salt’, ‘Out of Sight’ en ‘Jackie Cane’.
Net daarom viert Hooverphonic hun dertigjarig bestaan en 25-jarige verjaardag van ‘The Magnificent Tree’ met een heruitgave die live is opgenomen in Istanbul tijdens hun internationale tour. ‘The Magnificent Tree - Live With Strings’ komt uit op vrijdag 26 september en de band trakteert dan ook hun fans op twee (uitverkochte) Rewind-concerten in de Ancienne Belgique op vrijdag 26 en zaterdag 27 september waar ze integraal ‘The Magnificent Tree’ zullen brengen.
In 1995 zag Hooverphonic het levenslicht. Een jaar later brachten ze hun debuutalbum ‘A New Stereophonic Sound Spectacular’ uit. Na ‘Blue Wonder Power Milk’ (1998) volgde in 2000 het album ‘The Magnificent Tree’, met daarop één van hun grootste hits ‘Mad About You’. Het album betekende de internationale doorbraak van de band. Na ‘The Magnificent Tree’ volgden nog twaalf albums.
www.sonymusic.com
Nederlands 
Français 
