V2 records news – The Hickey Underworld – new single ‘keep’
THE HICKEY UNDERWORLD Shares New Single "Keep"
And Unveils Album Artwork by Polish Painter Aleksandra Waliszewska
ALBUM "COLD SUN" OUT 13 MARCH
LISTEN HERE TO "KEEP"
Keep - Single by The Hickey Underworld | Spotify
27.03 Release Show @ Trix, Antwerpen
Kicking off the new year with a brand new single from The Hickey Underworld. "Keep" floats like an untethered reinvention of Chris Isaak's Wicked Game, reshaped through a scratched DIY lens. The track drifts in slow motion, as if suspended in open space with gravity switched off. Its melodies and words circle patiently, holding the tension of waiting for something or someone who may or may not return. The Hickey underworld are pessimists, so probably not.
Last November legendary Humo's Rock Rally Winners Younes Faltakh (vocals, guitar), Jonas Govaerts (guitar), Yorgos Tsakiridis (bas) and Jimmy Wouters (drums) announced that return of The Hickey Underworld in its original formation. 17 years after their self-titled debut album, they will release their fourth studio album "Cold Sun'", set for release on 13 March via V2 Records.
For the cover of Cold Sun, The Hickey Underworld collaborated with Polish artist Aleksandra Waliszewska, who counts Nick Cave among her admirers. After listening to a few rough mixes — "It reminded me of the kind of music I used to listen to in my youth" — Waliszewska invited the band to select three of her surreal paintings. That, however, came with one condition: "I wouldn't want to accept cash; instead, I would make a list of brushes, or possibly paints, that you could buy for me in exchange."
Album artwork - painting by Aleksandra Waliszewska
Stay tuned because on 19 January The Hickey will premier the video clip for "Keep". The video is directed by the Canadian production company "State of Poison", who specialises in music video's. After hearing the advance single "Euromancer," State of Poison reached out to The Hickey Underworld themselves: "Heard your music come up on our 'suggested' and were blown away! It would be sick to do a music video for you."
Inspired by classic animated films such as The Adventures of Prince Achmed (1926) and Moonbird (1959), the directing duo opted for a blend of stop-motion, paper cut-outs, and traditional cel animation. This handcrafted aesthetic dovetails perfectly with the fragile "Keep," the moment of calm on Cold Sun.
The band also announced several live dates, starting with a release show in Trix on 27th March.
27 March Live @ Trix, Antwerpen
2 April Live @ Cactus Club, Brugge
16 April Live @ Beurschouwburg, Brussel
08 May Live @ Rotown, Rotterdam
Pias news – Das Pop , nieuwe single ‘slow motion soul’
DAS POP DEELT NIEUWE SINGLE "SLOW MOTION SOUL"
Slow Motion Soul - song and lyrics by Das Pop | Spotify
30.04.2026 — C-MINE, GENK
01.05.2026 — MEZZ, BREDA (NL)
02.05.2026 — CACTUS, BRUGGE
05.05.2026 — HET DEPOT, LEUVEN
06.05.2026 — DE CASINO, SINT-NIKLAAS
07.05.2026 — TRIX, ANTWERPEN
08.05.2026 — VOORUIT, GENT
Na een wervelende festivalzomer en uitverkochte zaalconcerten in De Roma en de AB, is het Das Pop-vuur in alle hevigheid opgeflakkerd. In Zweden werd de afgelopen maanden in de niet minder dan hete studiosauna van bassist Niek Meul hard gesleuteld aan nieuwe songs, waarvan het resultaat de komende weken en maanden op de wereld wordt losgelaten.
De basis voor gloednieuwe single Slow Motion Soul, een uitgesponnen droompop-ballas met een explosief einde, vonden Niek en Bent op een oude cassette uit 2002. Ze besloten een ongebruikte flard uit de song te gebruiken als aanmaakhout voor de wit-hete vlam die Slow Motion Soul geworden is en bouwden zo een brug die decennia overspant.
Maar ook het podium roept weer! Geïnspireerd door de wilde live-energie van de concerten en hun diepgravende liefde voor de popgesschiedenis, tasten Niek en Bent nog steeds de grenzen af van wat popmuziek kan en moet zijn. Die liefde wordt komende lente gevierd in een dampende hoogmis aan de pop. Een herboren en uitstekend gerodeerd Das Pop staat, gewapend met gloednieuwe songs en luid meezingbare hits uit legendarische Belpop-platen als I Love, Das Pop of The Game, trillend als een uigehongerde hond in de startblokken. Oh ja, er zullen ook t-shirts zijn.
Even voorstellen – momoyo - To fix a heart with words
Nu verschijnt To fix a heart with words, de vierde single van het album Home is just a state of mind dat momoyo eind januari uitbrengt.
To fix a heart with words - Single by momoyo | Spotify
To fix a heart with words is een nummer over je erbij neerleggen dat niet al je dromen ook werkelijkheid zullen worden, en dat dat helemaal oké is. Het is belangrijk om te dromen, maar even belangrijk om het waardevolle om je heen op tijd te herkennen. Jonas schreef dit nummer na een gesprek met zijn vierjarige petekindje. I fear the feeling that I do belong somewhere, and that somewhere could be here someday, klinkt het refrein. Het is een van de belangrijkste lessen van opgroeien: dat de plaats waarnaar je verlangt, misschien wel is waar het leven je ongemerkt al heen heeft gebracht. To fix a heart with words is een nummer over thuiskomen in jezelf en leren tevreden zijn met wat je hebt.
Home is just a state of mind komt op 30 januari uit bij Wellington Records. Het is een coming of age album dat terugkijkt op de woelige periode tussen je twintigste en dertigste. In het album keert momoyo terug naar de kern: een pure sound, live en dicht bij henzelf. De meestongenadig persoonlijke en ongedwongen muziek die ze tot dusver hebben gemaakt.
momoyo is de Gentse band rond Esther Coorevits (Tourist LeMC, Jan Verstraeten), Jonas Bruyneel (Vincent Coomans, Philemon), Frie Mechele, Renaud Debruyne (Mirek Coutigny, Mergel) en Sven Sabbe (Galine). Het vijftal verraste in 2020 met een debuut-ep die airplay kreeg op Radio 1 en Studio Brussel. In 2022 volgde het debuutalbum Gaps in time en toerde momoyo door België, Nederland en het Verenigd Koninkrijk. Begin 2025 herwerkte momoyo enkele nummers in de intieme EP Mirror Session. momoyo ontving lovende pers in binnen- en buitenland en werd meer dan anderhalf miljoen keer gestreamd.
Productie: Jonas Bruyneel in North Garden Studio's en Studio Wellington
Mix: Bert Vliegen
Mastering: Laurens Grossen in MotorMusic
Artwork: Céline Debruyckere
Label: Wellington Records
MOMOYO LIVE
11/01 - Rood-Wit - Antwerpen
03/02 - Music Mania - Gent
05/02 - Charlatan - Gent
06/03 - Snuffel - Brugge
18/04 - Uzien - Deerlijk
16/05 - Le Baixu - Brussel
25/06 - OHK - Oostende
26/09 - Studio Gonz - Gouda (NL)
17/10 Tracks and travellers - Knokke
Even voorstellen - Simon Le Ma - New Religion
Simon Le Ma is het artistieke geesteskind van Simon Martens (°1996), een Gents-Beverse zanger, gitarist en bassist. New Religion is de start van een nieuw hoofdstuk binnen Simons muzikale bijbel. Met zijn nieuwe single ontpopt hij zich van conceptuele songschrijver tot hyperactieve leider van een funky kerkdienst.
In 2023 zat Simon zonder band, zonder goesting en zonder lief. Op een druilerige zondag spuwde hij impulsief een nummer uit zijn ziel, wat uiteindelijk tot twee tragikomische albums leidde: The Housewarming LP (2023) en Train Of Thought (2024).
Nu Le Ma zijn leven stilaan terug op orde heeft, zoekt hij zijn heil in een nieuw geloof: het derde album wordt een dansbaar plaatje dat stinkt naar funk, Motown en oudeventenzweet. Opgehitst door snedige blazers, korrelige drums, stuwende Jamerson-baslijnen en nostalgische strijkers, zweet Le Ma de twijfel en de wanhoop uit zijn lijf.
In New Religion fileert Simon de penibele staat van de wereld. Om vervolgens vakkundig alle doem van zich af te werpen met zomerse blazers en dito vocals van Anly Lippens (Safran) en Pauline Declercq. Lichtvoetigheid als copingmechanisme, sweet Jesus!
New Religion is de eerste single van de aanstaande plaat Get Sweaty (release in september 2026 in eigen beheer). De single werd opgenomen en gemixt door Xavier De Clercq in zijn Poolside Studio (Jerry Spin, Ciska Ciska, Pingpongclub) en gemasterd door Jimmy Van Rietvelde (Tiny Voices Studio).
https://open.spotify.com/track/29Q87CJR3HN0fN1PcwmJgj?si=a7808f69c0844579
Simon Le Ma stelt hier de nieuwe single live voor:
10.01.2026 — Café Volkshuis, Gent
23.01.2026 — Papa Jos, Antwerpen
11.02.2026 — Charlatan, Gent (support voor Barru)
22.03.2026 — Baruma, Kortrijk
Pias news – High Hi, nieuwe single ‘whatever’
HIGH HI DEELT NIEUWE SINGLE "WHATEVER"
"NOONDAY DEMON" VERSCHIJNT OP 30 JANUARI 2026
28.02.2026 — ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL LAST TICKETS
30.04.2026 — DE ROMA, ANTWERPEN
22.05.2026 — GLADIOLEN, OLEN
Whatever - song and lyrics by High Hi | Spotify
High Hi deelt vandaag de derde single van het gloednieuwe album Noonday Demon aan, dat op 30 januari verschijnt via [PIAS] Recordings.
Whatever barst vanaf de eerste beat los als een energieke, uptempo statement. Uitdagend en compromisloos keert het nummer zich tegen uniformiteit en massaconsumptie, en pleit het voor radicale individualiteit: wees wie je wilt zijn, wat je wilt zijn, waar je ook bent — ondanks de druk om je aan te passen.
High Hi speelde in 2025 voor de eerste keer hun singles Running, ??How en The Show van hun nieuwe album op Pukkelpop. Hun populariteit blijft groeien door de mix van herkenbare hooks, opvallende vocals en hun sound die zowel nostalgie oproept als fris aanvoelt. Van zware baslijnen, donkere riffs en melodieuze zangpartijen tot een donkere maar catchy sound. Qua genre leunt het dicht tegen Dark Pop, maar laten we daar vooral geen label opplakken. Ze zijn er klaar voor en dat bewezen ze ook nog eens in Vorst Nationaal als support van Royel Otis. In een indielandschap dat steeds meer op herhaling gaat, hebben ze een eigen terrein afgebakend, wat suggereert dat hun meest indrukwekkende werk nog moet komen. Precies dat laten ze horen op hun nieuwe album Noonday Demon.
Opgenomen in Gerona en op diverse plekken in Antwerpen, toont Noonday Demon de verfijning van High Hi's stijl. De songs mixen het beste van de popgeschiedenis – hoekige ritmes van Talking Heads, fluwelen harmonieën van Fleetwood Mac – tot een aanstekelijk geheel. Het is muziek die onthoudt, die bewaart, zoals de momenten die we filmen zonder ze helemaal te begrijpen.
Met eerdere albums Firepool (2020) en Return to Dust (2022) (met hits zoals Daggers, All Cool All Fine) bevestigde High Hi hun reputatie als een band die grenzen opzoekt zonder melodie uit het oog te verliezen. Donkere teksten en een poppy sound die je direct meenemen op trip. Noonday Demon verdiept dat proces, en bevestigt hen als één van de spannendste Belgische acts van het moment: een dromerige soundtrack voor een wereld vol cynisme, korte geluksmomenten en verbrande suikerlucht.
Noonday Demon kreeg en indrukwekkend productieteam achter zich. Het album werd geproducet door Daan Schepers, bekend van zijn werk met onder andere Eefje De Visser, Bazart, Glints. De mix werd toevertrouwd aan Túcan, die eerder samenwerkte met internationaal gerenommeerde artiesten zoals Jungle, LE SSERAFIM, The Kooks. Tot slot werd de mastering verzorgd door Jerboa, de vaste waarde achter releases van onder meer blackwave., Brihang, Puggy.
De instrumentale postmetalband Turpentine Valley bracht in december van vorig jaar de nieuwe single “List” uit. Dat is de voorbode van het nieuwe album ‘Veuel’ dat later dit jaar verschijnt.
De single “List” klinkt als een doorontwikkeling van de sound op het vorige album ‘Alder’ uit 2022 en ook het artwork van deze single sluit helemaal aan op dat van ‘Alder’.
In de bijhorende clip zien we dat de band zich op dit nummer ook vocaal uitdrukt, met de stemmen als laagje of als instrument.
De productie was opnieuw in handen van Stef Exelmans (Carneia, King Hiss, Channel Zero). Hij werkte ook mee aan ‘Alder’ en aan ‘Etch’, het debuutalbum van het Belgische trio.
Turpentine Valley speelt dit jaar een pak concerten, met als mooiste misschien toch Alcatraz in Kortrijk.
https://www.youtube.com/watch?v=e30YuNuQHDQ&t=1s
Dead Bees in Bourbon is een relatief nieuwe Duitse band die postpunk brengt. De bandnaam intrigeert, maar we kunnen er weinig van maken.
Zo mysterieus of vergezocht de bandnaam is, zo eenvoudig is de muziek van Dead Bees in Bourbon. Dit is een heel degelijke mix van zweverige postpunk, gothic rock en indie. De band heeft een klassieke bandbezetting met bas, drum, gitaar en zang, verrijkt met elektronische soundscapes. De bandleden zaten eerder reeds in andere bands en die ervaring hoor je wel terug in de muziek.
De sound is donker, maar niet helemaal negatief of über-melancholisch. Wel een beetje dreigend of sinister, af en toe. Ze halen inspiratie uit het donkerste van de jaren ’80 en ’90, maar doen er hun eigen ding mee. De vocalen van Yen Atzenberger zijn de grootste troef van deze band.
Het album omvat elf tracks met samen bijna een uur aan muziek, met veel variatie en diepgang. Een paar tracks vallen op. “Quiet Pulse” is een kabbelende stroom van tristesse. “Song From The Abyss” is een brok melancholie. “Rooftops of Zion” heeft een pittig tempo en klinkt dansbaar. “Pleasures” – met veel synths - doet mij wat denken aan hun landgenoten van Oberer Totpunkt.
De tracks die mij het meeste konden bekoren, dat zijn “Quiet Pulse”, “Pleasures” en “Fire”. Als je fan bent van pakweg Face Your Fears, Beata Beatrix, Faith and the Muse, D:Zine of Diva Destruction, dan moet je misschien ook eens naar Dead Bees in Bourbon beginnen luisteren.
https://echozone.bandcamp.com/album/crystals
De Nederlandstalige hardrockband BEUK uit Brugge bracht het nieuwe album ‘BEUK Live!’ uit. Zoals de albumtitel al laat vermoeden is dat de registratie van één van hun concerten.
In 2024 jaar vierde BEUK zijn tiende verjaardag met een concert in de uitverkochte Cactus in hun thuisstad. Dat concert liet de band op een vinyl-lp persen. Het is meteen hun eerste release op vinyl.
Het Brugse trio koos voor de tijdloze aanpak van de live-albums in hun eigen platenkast. Wat je op de plaat hoort, is wat we live gehoord hebben. Geen correcties in de studio, geen extra muzikanten, niks bijgestuurd of bijgeknipt. Alleen de pure energie tussen de drie bandleden en hun fans. De artistieke en technische productie was in de handen van Ace Zec (Cobra The Impaler, Diablo Blvd, Spoil Engine, …).
De twaalf songs op BEUK Live! komen van de albums en mini-albums ‘Strak Plan’ (2017), ‘Dynamiet’ (2019), ‘Beuker’ (2021), ‘Niemand Zonder Jou’ (2022) en losse singles. Er staat één cover op: “Poep in je hoofd” van Raggende Manne. Op de akoestische song “Geniale Gypsy” zingt Piet Overstijns van metalband Dyscordia mee.
Niets dan lof voor dit live-album van BEUK. Het weet de geest van die avond perfect te vatten, met telkens ook de enthousiaste reacties van het publiek er netjes bij. Het zijn wel slechts twaalf tracks van de achttien die er toen gespeeld werden. Dat is natuurlijk altijd een delicate afweging. Met nog zes extra tracks moet je naar een dubbele vinyl en dan wordt de kostprijs misschien een issue voor de fans aan de merch-stand. Als je voor een live-album een selectie maakt, zal je altijd wel een paar fans moeten teleurstellen. De track “Delfine Klopt Er Op”, nochtans een favoriet bij het publiek, haalde dit live-album niet. Daar bestaat een oplossing voor, want een eerdere live-versie van dat nummer staat al op het album ‘Beuker’ uit 2021, samen met onder meer de live-versie van “Strak Plan Jacky”, het nummer dat volgens ons concertverslag ontbrak op het concert in de Cactus vorig jaar. Mijn favorieten op deze ‘BEUK Live!’ zijn “Monster”, “Tijdbom” en “Hel Van De Planeet”.
https://musiczine.net/index.php/nl/item/93776-beuk-viert-tiende-verjaardag-met-groot-feest-in-de-cactus-club
BTL, dat is de nieuwe bandnaam voor de band Beyond The Labyrinth. Er waait een nieuwe wind door deze band en dat is te danken aan de nieuwe zanger, Johan Lotigiers, en dat is te merken op het nieuwe album ‘The Game’.
Beyond The Labyrinth staat al sinds 1996 voor classic rock. Ze zijn een vaste waarde op de kleinere festivals, ze speelden behalve in België ook al in Nederland, Frankrijk, Duitsland en de UK. Ze openden al voor Uriah Heep en Y&T, om er nu maar twee te noemen van een lange lijst. Voor Lotigiers bij de band kwam hebben ze al nog getalenteerde zangers gehad, maar na het horen van hun nieuwe album ‘The Game’ kunnen we zeggen dat nu echt alle puzzelstukjes in elkaar passen. De tracks klinken steviger, de lyrics en de zang zijn super en de band heeft duidelijk zijn enthousiasme teruggevonden.
‘The Game’ is hun zesde album. De openers “Play The Game” en “Midnight Madness” hebben beide een pittig tempo. Op “Favourite Mistake” neemt de band wat gas terug en dan volgt wat boogiewoogie met “A Little Bit Of Rock ’n Roll”. Eerst hoorde ik hierin vooral de liefde voor Elvis, die Johan gemeen heeft met z’n bekendere broer Helmut, maar ze voegen er bij BTL een beetje Mud en Slade aan toe. Johan is de oudere broer van Helmut en diegene van wie die – als tiener - de liefde voor hardrock doorgegeven heeft aan de jongere broer, wat een paar jaar geleden resulteerde in Hellmut Goes Metal. De bekendste van de zingende Lotti’s verzorgt overigens wat backings op dit album. Bram Van Den Berghe, producer van het album, zat overigens in de liveband van Helmut.
Een track die de hardrockfans zeker zal kunnen bekoren is “The Light Pt2 (The Guiding Light)”, onder meer met een leuke intro-riff. Een stevige track die wat doet denken aan de Duitse en Britse heavy metal van de jaren ’80 (Helloween, Accept, Saxon, Fist) met een meezingmoment dat live iedereen zal verleiden om die ‘Oh-Oh-Oh-Oooooh’ luid mee te brullen. In de songopbouw en lyrics is dit misschien een eenvoudige track, maar het is de meest catchy tune van het album. Eenvoud die efficiënt is.
“My Music Is There” klinkt dan weer eerder alsof het uit de Verenigde Staten komt. Ergens tussen “Jump” van Van Halen en “Burning Heart” van Vandenberg in. Of dus eerder een Nederlands-Amerikaanse sound. “Haunted House” is eveneens een heel sterke en stevig rockende track, en hij wint aan kracht bij elke nieuwe luisterbeurt. “A Dream Come True” werd mee geschreven door Sam Claeys (Red Zebra, Der Klinke, Pesch, Gare Noir, …). Dit is een soort van prog-power-pianoballad van zes minuten met onderweg best wat drama en theater en enkele hoge vocale uithalen. Als orgelpunt van ‘The Game’ kan dit wel tellen.
Vernieuwend is het niet, maar dat is ook niet wat dit genre vraagt. De nieuwe zanger heeft een heel authentieke stem en hij weet goed wat het aankan met zijn bereik. Voorts musiceert de band op dit album met de ambitie van de grote dagen en met het soort zelfvertrouwen dat je enkel krijgt door te blijven geloven in jezelf, ook als het succes niet op bestelling komt.
https://www.youtube.com/watch?v=OyFJ2FzGf-g
Even voorstellen – Sleaford Mods – album, ‘The demise of planet X’
Sleaford Mods Announce New Album ‘THE DEMISE OF PLANET X’ Out 16 January
live AB, B 11-03-26
Jan 26 Sleaford Mods Ft. Aldous Harding "Elitest G.O.A.T." https://www.youtube.com/watch?v=rhDmgcEvtpY
dec 25 “no touch” https://www.youtube.com/watch?v=N1aeyshn5Z0
end oct 25 - Watch Video For New Single ‘THE GOOD LIFE’ Directed By Ben Wheatley, Featuring Gwendoline Christie + Big Special
https://youtu.be/SyVICFIQlDg
Sleaford Mods will release their new album, ‘The Demise Of Planet X’, on 16 January 2026 via Rough Trade Records.
Andrew Fearn and Jason Williamson’s most expansive and ambitious release to date, the album features a rare guest appearance from former Life Without Buildings frontwoman Sue Tompkins, plus collaborations with Aldous Harding, soul singer Liam Bailey and grime MC Snowy, the latter two both hailing from band’s hometown Nottingham.
In her first foray into music, actress Gwendoline Christie (Wednesday/Severance/Game Of Thrones) also joins Midlands band Big Special on Sleaford Mods new single The Good Life, which is released today accompanied by a video directed by Ben Wheatley (The Kill List/A Field In England/Bulk).
Boasting the duo’s most varied and expressive musical approach so far, ‘The Demise Of Planet X’ charts, critiques and satirises our times, while offering a universal cry of anger and release of energy that pushes against the encroaching cultural darkness.
Contemplating the world coming to an end not with a big bang but in slowly rising tide of irritating mundanity, ‘The Demise Of Planet X’ strikes back with vivid sonics, acerbic words, enveloping atmospheres and a engaging wit across 13 tracks that will move hearts, minds and feet.
‘“The Demise Of Planet X’ represents a life lived under immense uncertainty, shaped by mass trauma,” declares frontman Jason Williamson. “When we wrote the last album, it was about stagnation, a country that felt like a lifeless corpse. Three years later, that corpse has been split open by war, genocide, and the lingering psychological fallout of Covid whilst social media has mutated into a grotesque, twisted form of digital engineering. It feels like we’re living among the ruins. A multi-layered abomination etched into our collective psyche.”
He adds: “I don't want to pat myself on the back while the rest of the world falls to shit, but we’re really happy with ‘The Demise Of Planet X’. The music and ideas are really fresh and it's in your face, but it pays to put your glasses on to look at the ingredients.”
First single, the aforementioned ‘The Good Life’, captures this mix of public and personal apocalypse, as Andrew Fearn’s urgent beats and enticing melodies combine with Williamson’s machine gun diction to chart the impact of some of the Sleaford Mods’ frontman’s more infamous comments on the current music scene. Big Special and Gwendoline Christie give voice to his conflicted and tormented inner voices mopping up the fallout his outburst cause.
“’The Good Life’ talks about slagging bands off and the joy and misery that causes me. I’m asking myself why am I slagging bands off. Why is it a continuing thing with me? My inner voices are brought to life by Gwendoline and Big Special, debating that internal tension between me enjoying a good life or submitting to the mayhem,” explains Williamson.
The track’s video, available to watch now via the band’s YouTube channel, brings these voices together in the flesh under Ben Wheatley’s charismatic direction.
“It’s brilliant to be working with Andrew and Jason again on a Mods promo, this time teaming up with the amazing Gwendoline Christie and Big Special,” declares British director who was previously responsible for Sleaford Mods’ Mork n Mindy video. “I’m a long-time fan so it’s always exciting to get the call to come out to play.”
Alongside ‘The Good Life’, the album features cliche-bursting 2025 single ‘Megaton’, ‘Elitest G.O.A.T.’ with its light-as-cloud guest vocals from Aldous Harding, the reflective, toxic masculinity pricking ‘Bad Santa’ and the Magic Roundabout-infused bouncy rap of the title track.
Nottingham singer-songwriter Liam Bailey adds a soulful lament to world-weary MAGA takedown ‘Flood The Zone’; grime rapper Snowy drops decisive bars on ‘Kill List’s’ horror hip hop (its central imagery inspired by Ben Wheatley’s film of the same), while for ‘No Touch’ Salford Mods managed to lure Sue Tompkins from the much-missed Life Without Buildings back into the studio. Duetting with Williamson, the pair’s distinctly human voices intertwine over a slinky bass and music box keyboard motif.
For the next 48 hours only, an exclusive ‘black label’ starlight sparkle vinyl version of the album will be available via the band’s mailing list. A glow in the dark edition, boasting a luminous LP and glow in the dark gatefold sleeve design is available from the band and Rough Trade Records’ webstores, while independent record shops are selling an exclusive, neon green marbled edition. The album will also be available on black vinyl, CD and cassette, the latter coming in a fetching shade of toxic green.
Additionally, in a salute to their hometown, the ‘Nottz picture-disc’ edition will be exclusively on sale only from shops within Nottingham.
‘The Demise Of Planet X’ track list is as follows:
The Good Life feat. Gwendoline Christie + Big Special
Double Diamond
Elitest G.O.A.T. feat. Aldous Harding
Megaton
No Touch feat. Sue Tompkins
Bad Santa
The Demise Of Planet X
Don Draper
Gina Was
Shoving the Images
Flood the Zone feat. Liam Bailey
Kill List feat. Snowy
The Unwrap
Ik liet jullie onlangs kennismaken met Ono Moloko en het nummer “Smokes and Flames”. Dat de man naast poppy en dreamy songs maakt samen met de zang van Sara Van den Bossche is hier wel duidelijk. “Enough is Enough” is hiphop maar met een catchy en poppy zijde. Het heeft een lekkere vibe, een echte tekst en is catchy as hell. De baslijn vind, als bassist zijnde, verslavend en groovy. Het gitaartje halfweg maakt het nummer af. De rap vermoed ik heeft hij zelf ingezongen.
Deze in Gent wonende muzikant maakt goede songs en zijn heel goede gemixt. Ik kan er nog wat van leren.
“Enough is Enough” is gewoon goed en heeft een diepgaande tekst. Hij is ook te horen op spotify.
HipHop/Rap/Pop
Enough is Enough (single)
Ono Moloko
https://open.spotify.com/album/1zeEddk11S4Ysy9SkalrjK?si=tW7b4FbgTUqp4KAkeFzVyw
De track “Kids Alone” werd voor de singleversie volledig opnieuw opgenomen en in een Neue Deutsche Welle-jasje gestoken. Het resultaat is een opzwepende en catchy song. Voor de videoclip werden animatiebeelden van Betty Boop uit 1935. Mooi hoor!
Naast deze track vinden we ook nog de “Au Animaux”-remix van “Kids Alone”. Het krijgt hier een andere en meer donkere vibe. De twee remixen van “Spiritchaser” staan hier mooi tussen te blinken. Vooral de remix van “Mängelexemplar” dat wat aan Fad Gadget doet denken is heel geslaagd. Ook de Kinex Kinex folk assembly-remix van ‘Wegvliegen’ is goed gedaan.
Cold Wave/ New wave
Kids Alone EP
The Ultimate Dreamers
Videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=jj_4pEPksl8
World/soundscapes/field recording
Fandamental -single-
SRP
SRP is een muzikant uit Tokyo (Japan). Hij maakt heel uiteenlopende muziek en soms onder andere namen. Er is muziek die als Japanese skate punk klinkt maar dit hier is zachte muziek met zijn wortels in de Japanese muziek. Toch klinkt het modern en experimenteel. We horen traditionele instrumenten maar ook synths en waarschijnlijk ook wat fieldrecordings. Het is geen muzak geworden maar een uitdagende instrumentale rit dat heel filmisch klinkt.
Te ontdekken op soundcloud en zijn website maar vergeet niet om te laten vertalen naar het Nederlands ?.
https://soundcloud.com/usersrp-0727
https://www.srpofficial.com/
Dub
The Dance of Time -single-
FankyAmix ft. Jordi
De samenwerking tussen de Japanese FankyAmix en de Duitse Jordi levert een mooi resultaat op. De track “The Dance of Time” heeft een mooie dub en triphop percussie met een bassist die graag funky uit de hoek komt.
Neem daarbij de zwoele en laidback vrouwelijke zang en je krijgt iets tussen Tricky en Morcheeba. Verder zie ik dat Jordi veel samenwerkt met andere artiesten, met verschillende genres en veel gebruikt maakt van loopcloud voor o.a. vocal lines. Het ontdekken waard.
Desertfest Belgium 2026, 16 Oct – 18 Oct 26 - is taking place in Liège this year
The venue is called OM - a beautiful building with a great atmosphere, and very easily accessible from the city centre.
You can find more practical information about the venue on our website, as well as accommodation options.
Just to make sure there is no confusion: Desertfest in Liège will be the only Desertfest festival in Belgium in 2026. As always the festival will last 3 days (16-18 october).
We start selling the early bird weekend combi tickets right here on our ticket page. They will be available this Monday 09/01 from 11:00 am onwards. As always there is a first come, first served policy for our early bird tickets - so you snooze, you lose!
Are you coming along for the ride? We sure hope you do.
Now raise your horns and say it aloud with us:
DESERTFEST BELGIUM 2026 - Same ritual, new ground!
The DF-team
www.desertfest.be
Even voorstellen – Raman. – release debut album ‘I do’
RAMAN. (BE) I DO (ALBUM RELEASE 09.01.2026)
Voor fans van Trixie Whitley, Jeff Buckley, Radiohead & Talk Talk
TRACKLIST
1. Mantra
12.12.2025 — Stamineeke, Webbekom (met Nils De Caster)
13.12.2025 — Café Bakeliet, Antwerpen (solo)
27.12.2026 —Zebrawoods, Gent
10.01.2026 — Concertzaak, Mechelen — double bill met The Radar Station
16.01.2026 — ESNS, Groningen (NL) — De Drie Gezusters
17.01.2026 — Arscene, Hansbeke — try-out
23.01.2026 — CC Evergem, Evergem — album pre-release concert
27.01.2026 — Privéconcert, Warmste Week, Leuven
RAMAN . - I do (official video)
When loneliness succeeds (official video clip)
RAMAN. @ PARADISO AMSTERDAM '25 (support Hooverphonic)
RAMAN. - MANTRA (official video)
Even voorstellen – Nicolas Van Belle – Einde were
‘Einde Were’ is de soloplaat van gitarist Nicolas Van Belle, opgenomen eind 2024 in Zinnema, Brussel. Deze verschijnt als KR007 op Klankhaven Records op vinyl, vergezeld van een bundel met tekst en collages op 06 februari 2026.
In essentie een rouwplaat, het kernthema van dit album is zo oud als een straat: de existentiële crisis die volgt na verlies. Nicolas Van Belle transformeert dat universeel aspect van het leven in een tiendelig muzikaal epitoom, waarin gestreken elektrische gitaar, detuned bouzouki, tzouras, klassieke gitaar en open stemmingen zich verweven met flarden vervormde spoken word.
Dit werk biedt aan de luisteraar een flinke dosis catharsis, oftewel de kans om zich te ontlasten van eender welk type verdriet, zorgen en woede, ten einde mentale en fysieke opluchting te ervaren. Het onderwerp van die emotionele zuivering is vrij in te vullen, wat maakt dat deze plaat een universeel karakter verkrijgt.
Dat maakt van Nicolas Van Belle een complete artiest, volgens de regels van de kunst: iemand die er in slaagt via artistieke expressie diens lijden, iedereen’s lijden te maken, maar evenzeer diens genezing en heropleving.
De creatie van ‘Einde Were’ nam hij volledig in eigen handen: van de composities, tot de volledige artwork en zelfs het drukken van elke individuele hoes (100 stuks in totaal). Daarvoor werkte hij nauw samen met kunstenares Amber Verhulst, maar evenzeer met Victor Van Rossem van het Genste platenlabel bwaa.
Opgenomen door Dries Vanende, mastering door Yves De Mey.
Even voorstellen – NYVE - 'Until My Last Breath'
'Until My Last Breath'
de nieuwe single is nu uit - klik hier
(uit de tweede EP 'Becoming' die verschijnt op 13 februari)
Until My Last Breath - Album van NYVE
Genre: een warme combinatie van soulvolle pop, bossa nova & jazz
Voor fans van: Lianne La Havas, Olivia Dean, Raye, Celeste, Joy Crookes, Nectar Woode, etc.
- bio NYVE -
NYVE (Nynke Veen, 2004 - spreek uit 'NIEF') is een Nederlandse singer-songwriter die bossa nova, soul, jazz en pop combineert tot een warm, eigen en onderscheidend geluid. Geïnspireerd door artiesten als Lianne La Havas en Olivia Dean schrijft ze nummers die haar emoties en zelfreflectie verkennen met subtiele grooves en soulvolle melodieën.
Haar debuut-EP Be My Own (6 juni 2025) draagt een boodschap uit over zelfliefde en het vinden van innerlijke kracht (zelfliefde) voordat je je openstelt voor anderen.
Na haar goed ontvangen optreden op ESNS 2025 op het NPO Soul & Jazz Stage, was NYVE's muziek te horen op NPO Radio 1, NPO Radio 2, NPO 3FM, NPO Radio 5, NPO Soul & Jazz en Sublime, wat leidde tot een optreden op North Sea Jazz. NYVE werkte samen met producer Wouter Hardy aan haar tweede EP ‘Becoming’, die vrijdag 13 februari 2026 verschijnt, gelijktijdig met haar eerste clubtour.
- Eerste eigen BE show: AMOR (De Roma) -
Eind november mocht NYVE twee avonden op rij het podium van de Antwerpse Rock Lobster Sessies betreden als voorprogramma voor de Canadees Dan Mangan en de Amerikaanse singer songwriter Jesca Hoop.
Hierdoor ging de 'live-bal' aan het rollen en kwam FKP Scorpio mee aan boord voor haar Belgische boekingen.
Donderdag 9 april geeft de Nederlandse haar eerste eigen headline show in AMOR, het kleine zusje van De Roma.
- over 'Until My Last Breath'-
onvoorwaardelijke liefde, tot hun laatste adem
'Until My Last Breath' gaat over liefde die op het punt staat te breken, maar je wil niet dat deze eindigt. Jullie hebben alles meegemaakt met elkaar en vraagt de ander om vast te houden.
Ze beloven elkaar onvoorwaardelijke liefde, tot hun laatste adem, en hopen dat dat genoeg is om samen verder te kunnen gaan.
- Internationaal Topteam -
NYVE omringde zich voor dit project met een topteam van internationale allure.
De mastering werd toevertrouwd aan de Duitse klankarchitect Zino Mikorey (bekend van zijn werk met Thom Yorke, Agnes Obel, Hans Zimmer, Joep Beving, Jonny Greenwood, José González, Ludovico Einaudi en Nils Frahm).
De productie kreeg extra glans dankzij Wouter Hardy, de man achter Duncan Laurence’s winnende song ‘Arcade’ (Eurovisie 2019), en producer van o.a. MEAU, Stef Bos en de Belgische Charles.
Highlights
Oktober 2023 - Winnaar Kunstbende (Muziek)
2 augustus 2024 - Release 1e single ‘Be My Own’
18 januari 2025 - Optreden NPO Soul & Jazz Stage @ESNS
31 januari 2025 - Single ‘FYI’ wordt Topsong op Radio 2
19 april 2025 - Optreden Paaspop (Heineken Lounge)
6 juni 2025 - Release debuut EP ‘Be My Own’
11 juli 2025 - Optreden North Sea Jazz ‘Murray’ zaal.
Even voorstellen – Mobilhome - 'That Tough Tender', full album
Mokuhi Sonorities
Release: 9th January 2025
'That Tough Tender' is the debut album of Mobilhome, an initiative of Brussels based pianist and composer Camille-Alban Spreng. Following the over kitch statement: "music is where your home is", the band explore the boundaries between subtlety and chaos frantically borrowing from various traditions such as kraut rock, post-punk, and improvised music. Happily mixing electronic ambiant improvisations, deep wild distorted riffs and imaginary bel canto, the eleven tracks album is an attempt to translate into music that strange feeling we get when we try to recount or write down a dream. Overall Camille-Alban likes to describe this project as an avant-garde jazz band for birdsongs lovers. Mobilhome also features Sam Comerford on tenor saxophone playing the role of lead singer, Vitja Pauwels on unpredictable guitar, Lennart Heyndels on electric bass and Théo Lanau on drums.
'Hiking In The Mountains After Escaping The Deadly Fire'
MOBILHOME - Hiking in the mountains after escaping the deadly fire
'Reunited Again Around A Common Quest'
Reunited Again Around a Common Quest - song and lyrics by Mobilhome, Camille-Alban Spreng | Spotify
File under: ADHD, AlasNoAxis, Frank Zappa
Camille-Alban Spreng is a Brussels-based pianist and composer, trained by Emil Spanyi (HEMU, Lausanne) and Kris Defoort (KCB, CRB, Brussels). He is active on Belgian and European stages in a variety of fields, including jazz, improvised music, performance and theater. Beside his band Mobilhome, Camille-Alban also plays with ODIL (Sam Comerford, Geoffrey Fiorese, Tom Bourgeois, and Paul Berne). Their 3rd album, released on W.E.R.F. Records is a collaboration with singer Nina Kortekaas (Noa Lee, Sylvie Kreusch, Portland), and an hommage to beatnik authors and Allen Ginsberg.
In 2022, he founded trio Dear Uncle Lennie with guitarist Benjamin Sauzereau and Marco Giongrandi on banjo. They released two records: a first album in 2022 on Yolk and a second one in 2025 on BMC Records.
Camille-Alban also plays with the bands Limite (Alice Perez, Benjamin Sauzereau, Jordi Cassagne, Théo Lanau) and Bodies (Alejandra Borzyk, Mateusz Malcharek, Elie Gouleme) and he's the co-organizer and curator of the Pool Sessions, a concert series dedicated to improvised and experimental music.
Live:
21th January 2026, AB, Brussels - album release show (w/ Alice George Perez)
25th January 2026, Jazz Cats club show, Courtrai
Even voorstellen - Night and Dave - 'MADNESS' feat. DJ 4T4, single
Release: 12 januari 2026
Madness ft DJ4T4 Official music video
MADNESS (feat. DJ 4T4) is de nieuwe energieke single van Night and Dave. Een rauwe trip die de luisteraar meeneemt door de chaos van de ochtendspits. Zanger David Bauwens (Dave) schreef de tekst on the spot, met de dictafoon op het dashboard, tijdens een autorit door Gent. Onder de oppervlakte schuilt een bredere reflectie: het besef dat een levensloop geen rechte lijn is, maar een opeenstapeling van verwachtingen, misstappen, extase en financiële stress. De track beweegt zoals dat leven zelf: nerveus, groovy, zoekend en uiteindelijk ontsporend. Die mentale achtbaan vertaalt zich muzikaal in een explosieve mix van hiphop, jazz en rauwe energie, culminerend in de uitzinnige tirade van een ‘ranting mad man’. Alle blieps, scratches en onvoorspelbare details komen van DJ 4T4 (Kristof Michiels), die de sound een heerlijke twist van gecontroleerde chaos geeft. De productie was is handen van Sebastian Omerson die de single opnam in zijn Number Nine Studios in Gent. De track heeft een uitgesproken 90ies feel en dat zie je ook terugkomen in de DIY videoclip die de band daarbij fabriceerde. Night and Dave kijkt halsreikend uit naar een druk muzikaal jaar dat ze deze week starten met een tour in de UK en een EP release in het najaar, voorafgegaan door een tweede single in de eerste helft van 2026.
Night and Dave mengt pop en hiphop en funk tot groovy, energieke songs met aanstekelijke hooks in een explosieve live-performance. Het Gentse schrijversduo David Bauwens (vocals) en Bert Van Damme (Drums) sleurt je mee in een energieke en bizarre trip door de nacht. Live laten ze zich flankeren door Daan Demeyer (keys) en Pieter Van den Brande (bas, backing vocals). Night and Dave mixt hip-pop grooves, jazzy vibes en funky ritmes tot iets dat tegelijk catchy én heerlijk onvoorspelbaar klinkt—met invloeden van Anderson .Paak, Jamiroquai en Ertebrekers. Met sterke hooks, theatrale flair en een hoek af op het juiste moment, brengen ze een liveshow die balanceert tussen muzikaal vakmanschap en gecontroleerde chaos. Verwacht meezingbare refreinen, onverwachte wendingen en een frontman die het absurde niet schuwt—deels crooner, deels losgeslagen stadsprofeet. Night and Dave serveert geen brave set, maar een belevenis vol karakter, spelplezier en eigenaardige details die blijven nazinderen.
Voor fans van: Anderson .Paak, Mac Miller, Arlo Parks, Blackwave., Ertebrekers, Brihang, Benny Sings, Bakar.
Live:
15 januari, Duck and Drake, Leeds (UK)
16 januari, The Grove Inn, Leeds (UK)
17 januari, Hyde Park BC, Leeds (UK)
17 januari, The Underground, Bradford (UK)
18 februari, Trefpunt concertzaal, Gent
3 mei, Hot Club Gent
Tomorrowland news - Tomorrowland unveils global theme 'Consciencia'
Tomorrowland is preparing to open a brand-new chapter in 2026 and 2027 with Consciencia, a unique overarching theme that will connect Tomorrowland events across the world, from Belgium to Thailand and Brazil. All info via www.tomorrowland.com
As every year, the world comes together at Tomorrowland, united by music, magic, and a shared sense of belonging. In 2026, Tomorrowland opens a new chapter in its story: a singular theme that will transcend borders and editions, weaving multiple festivals into one shared creative universe.
With Consciencia, Tomorrowland introduces a powerful artistic thread that begins in Belgium, journeys onward to Thailand, and ultimately culminates at Tomorrowland Brasil. More than a theme, Consciencia is a living narrative that travels across continents, connecting cultures and communities through one unified vision.
Consciencia unveils a mysterious dimension where six primal emotions form the foundations of existence: Wonder, Love, Anger, Joy, Desire, and Sadness. Within this world, these emotions take shape as six distinct factions, each defined by its own visual language, rituals, and symbolic universe. Together, they create a realm that feels both otherworldly and deeply human, a place where emotions become landscapes, and imagination takes form.
While the full creative universe of Consciencia will gradually reveal itself in the months ahead, Tomorrowland offers a first glimpse into an emotional world that will connect multiple editions across the globe.
As part of the 2026 edition, Tomorrowland presents The Legend of Consciencia, a fantasy adventure book exploring the origin story of the festival's new theme. The book is now available for pre-order via Tomorrowland Store.
Consciencia marks one of the most ambitious creative journeys in Tomorrowland's history: a multi-year, multi-continent theme that unites the global People of Tomorrow in one shared story of emotion, connection, and unity.
TOMORROWLAND WINTER - MARCH 21–28, 2026 | ALPE D'HUEZ, FRANCE
TOMORROWLAND BELGIUM - JULY 16–19 & JULY 23–26, 2026 | BOOM, BELGIUM
TOMORROWLAND THAILAND – DECEMBER 11–13, 2026 | PATTAYA, THAILAND
TOMORROWLAND BRASIL - APRIL 30 - MAY 2, 2027 | SÃO PAULO, BRAZIL
AB, Brussel programmatie + infootjes
Concerten
06-01-26 – Gelukkig Zijn sessie @De Markten
14-01-26 – Slaughter to Prevail (Org: Biebob)
15-01-26 - randjess
17-01-26 – Siglo xx – 40Y
17-01-26 - Luiza
18-01-26 – Marcus & Martinus (Org: Greenhouse Talent)
18-01-26 – Godwin
19-01-26 – Ben l’Oncle Soul
20-01-26 – Paleface Swiss, Stick to your guns, Static dress (Org: AB + Biebob )
20-01-26 – Stone Sober, BOI @ Super Fourchette (ism Super Fourchette)
21-01-26 – Mobilhome presents ‘that tough tender’
22-01-26 – Léman (Org: Next-Step)
22-01-26 – Disiz (Org: Skinfama)
23-01-26 – Myd (live) (Org: AB + Backinthedayz)
23-01-26 – Queer future club
24-01-26 – 50 Y of Punk: event door Stadskanker + Leefwerk vzw
25-01-26 – Jinjer (Org: Live Nation)
26-01-26 – Alfa Mist: Roulette, live tour
26-01-26 - Klassiek met De Keere: waar te beginnen bij concerto’s
27-01-26 – All time low, Mayday Parade, Four year strong, The Paradox (Org: Live Nation)
27-01-26 – Nusantara beat
28-01-26 – Hatik (Org: Backinthedayz)
28-01-26 - Faetooth
30-01-26 – The sound of the Belgian Underground (ism Different class)
30-01-26 – Anne Clark & Band (Org: Greenhouse Talent)
31-01-26 – Thylacine (Org: Live Nation)
31-01-26 - Keroué
01-02-26 – Tamer Nafar
02-02-26 - Belgian worldwide music night
03-02-26 Flanders Folk awards (ism Flanders Folk Nework)
03-02-26 – Grandson (‘inertia tour’)
04-02-26 – Dino d’Santiago
05-02-26 – Bodies presents ‘quiero amor’
06-02-26 - Ghostwoman
06-02-26 - Onha
07-02-26 - Suzane (Org: Live Nation)
07-02-26 – Gelukkig Zijn sessie @GC De Pianofabriek
07-02-26 – Johannes Is Zijn naam
08-02-26 – 50 Y of Punk: Ronker, Wijf, Heisa
09-02-26 – The Kooks (Org: Live Nation)
09-02-26 – Holly Humberstone
10-02-26 – Anna of the north
10-02-26 - Swing
11-02-26 – Aime Simone (Org: Live Nation)
11-02-26 – Coke studio sessions: Alice Mae
12-02-26 – Avatar (Org: Live Nation)
12-02-26 – Dilla month: Btoto presents ‘we remember J Dilla’
13-02-26 – Deluxe (Org: Backinthedayz)
14-02-26 – Blonde redhead (30Y)
14-02-26 – Hatari (Org: Greenhouse Talent)
15-02-26 – Wallners (‘end of circles tour’)
15-02-26 – Durand Jones & The Indications
16-02-26 – Yann Tiersen solo piano & electronics performance
17-02-26 – Whitney
17-02-26 – Yin Yin
18-02-26 – Last train (Org: AB + Live Nation)
18-02-26 – Kin’Gongolo Kiniata
19-02-26 – Vlad Holiday
19-02-26 – Bertrand Belin (Org: Live Nation)
20-02-26 – Ise
20-02-26 – Mouth culture
20-02-26 – double bill: Brecht Ameel + Jules Reidy & Sam Dunscombe
21-02-26 – Kim Dracula
22-02-26 – Amy Macdonald (Org: Live Nation)
23-02-26 – Alter Bridge, Daughtry, Sevendust (Org: Biebob)
24-02-26 – Babylon circus (Org: AB + Ubu concerts)
25-02-26 – White Lies (Org: Live Nation)
25-02-26 - Lute
26-02-26 – L.E.J. (Org: FKP Scorpio)
26-02-26 – Swim, Dear Friend
27-02-26 – Coach party ‘caramel’
27-02-26 – Maurice Mouca’s Fera w/Ayman Asfour
27-02-26 – The Paper Kits (ism FKP Scorpio)
27-02-26 – Maurice Louca’s Fera w Ayman Asfour
28-02-26 – High Hi
02-03-26 – Kadebostany (‘the outsider tour’)
03-03-26 – Gelukkig Zijn sessie @GC De Linde
03-03-26 – Of Monsters And Men (Org: Live Nation)
03-03-26 – Mint Field & Avishag Cohen Rodrigues
04-03-26 – Coeur De Pirate (Org: Live Nation)
04-03-26 – Judith
05-03-26 – Heaven shall burn, The Black Dahlia Murder, The Halo Effect, Frozen soul ‘Heimat Over Europe tour’ (Org: Live Nation)
05-03-26 – Courtney Marie Andrews
05-03-26 – Stef Kamil Carlens & The Poem @KVS (usm KVS)
07-03-26 - Wies
07-03-26 – Miasmah 20Y: Svarte Greiner + Olga Anna Markowska
08-03-26 - Tourist
08-03-26 – 50 Y of Punk: Maria Iskariot, Stakattak
09-03-26 – Sigrid (Org: Live Nation)
11-03-26 – 50 Y of Punk: Sleaford Mods (Org: AB + Live Nation)
12-03-26 – Suede (Org: Live Nation)
12-03-26 – Borokov Borokov
13-03-26 – Carpentur Brut (Org: Copprart)
13-03-26 - LeBlanc
14-03-26 – 50 Y of Punk: The Kids 50Y, Kotskat, Colère, Hetze, Sunpower
15-03-26 – The antlers (‘blight’)
15-03-26 – Yuston XIII (Org: Skinfama)
16-03-26 – CMAT (Org: Live Nation)
17-03-26 – Maro (Org: FKP Scorpio)
18-03-26 – Sammy Virji
18-03-26 – Cardinals ‘Masquerade’
19-03-26 – Sophie Straat
20-03-26 – J.I.D., Mick Jenkins (Org: AB + Live Nation)
21-03-26 – Dub Inc (Org: Skinfama)
21-03-26 – Frankie Fame
22-03-26 - Cavetown
22-03-26 – AySay & Melina
23-03-26 – Thundercat (ism Greenhouse Talent)
24-03-26 - Pomrad
25-03-26 – Kreator, Carcass, nails, Exodus (Org: Biebob)
25-03-26 – Buck Meek
26-03-26 - Ao
26-03-26 – Iskander moon
27-03-26 – Gotti Maras
27 + 28-03-26 – Mister Cover (Org: Popline)
28-03-26 - Bente
29-03-26 – Airbourne (Org: Live Nation)
29-03-26 – The father, the son & the holy simon, 20Y (Org: On the way home live agency)
30-03-26 – Poppy (Org: AB + Live Nation)
30-03-26 – Coke studio sessio: Eles
31-03-26 – Gelukkig Zijn sessie @GC Den Dam
31-03-26 - Davido
01-04-26 – Kofi Stone
01-04-26 – Klaas Delrue 50
03-04 t-m 06-04-26 – BRDCST 2026 – jaarlijkse hoogmis voor muzikale avonturiers
(curatoren: Keeley Forsyth, Ichiko Aoba, Stephen O’Malley) closing act: Einstürzende Neubauten)
07-04-26 - 50 Y of Punk: Deadletter
07-04-26 - Roufaida
09-04-26 – Charles (Org: AB + Live Nation)
10-04-26 – Stone (Org: AB + Live Nation)
09-04-26 - Fine
11-04-26 – Stavroz (ism Better together)
12-04-26 – Valery Meladze ‘anniversary tour’ (Org: Bravos Eventos SL)
13-04-26 – Dry cleaning
16-04-26 – Tsar B
16-04-26 – Lancelot (Org: Next-Step
17-04-26 – GoGo Penguin (Org: AB + Live Nation)
18-04-26 - Hiqpy
18-04-26 – Mosimann (Org: Live Nation)
19-04-26 – Johan Verminnen , matinée concert ‘de laatste ronde’
21-04-26 – Stijn plays Prince ’10 Y after’
22-04-26 - The avener
22-04-26 – Ragini Trio: Nathan Daems x Lander Gyselinck x Mario Bardoscia
23 + 24 + 25-04-26 – The Scabs, ‘the phoenix tour’
26-04-26 - Dekker
26-04-26 - Tje
27-04-26 – Skillet (Org: Biebob)
28-04-26 – Creatie 2026: Femke x Lander Gyselinck (ism Kaaitheater)
29-04-26 – Triggerfinger (Org: AB + Live Nation)
29-04-26 - Seefeel
30-04-26 – Admiral Freebee , new album ‘Q&A with myself’ (ism FKP Scorpio)
30-04-26 – Michelle David & The True Tones
02-05-26 – Metejoor (Org: AB + Live Nation)
03-05-26 – Fischer-Z – 50Y (Org: Greenhouse Talent)
03-05-26 – Orcutt Shelley Miller (ism Sound In Motion)
05-05-26 – Tinariwen
06 + 07 + 08-05-26 – Amenra (Org: AB + Live Nation)
07-05-26 – Gelukkig Zijn sessie @GC De Vaartkapoen
09-05-26 – Doodseskader ‘the change is me’
11-05-26 – Blue (Org: Live Nation)
11-05-26 - Florry
12-05-26 – Machine Head (Org: Biebob + Live Nation)
16-05-26 -50 Y of Punk: Steve Ignorant plays CRASS ‘feeding of the 5000’, Taqbir, Club Brat
20-05-26 – Puggy (ism OD Live)
24-05-26 – Tricky (Org: Live Nation)
23-05-26 – Sienna Spiro (Org: Live Nation)
25-05-26 – N’Faly Kouyaté, Tiken Jah Fakoly, Didier Awadi, Lil Saako, Lay this drum!, …
28-05-26 - 50 Y of Punk: Craig Léon , artist tal Ramones
29-05-26 - Emmy d’Arc
31-05-26 – Wasco! LiveVoetvolk – info zie site
02 + 03 + 04-06-26 – Holy, een zintuiglijke trip naar het sacrale vol ritueel, reflectie en vrijheid
06-06-26 – Just voc (Org: La Ferme)
11-06-26 – Gelukkig Zijn sessie finale!
12-06-26 – Cabaret Voltaire 50Y
13-06-26 – dernière: ‘one song’, Miet Warlop (ism Kaaitheater)
19-06-26 – Tinlicker (Org: Live Nation)
20-06-26 - Oklou
23-06-26 – The Streets (Org: Live Nation)
29-06-26 – Emmy d’Arc
30-09-26 – I Prevail
05-10-26 - Simple Plan 25Y, Neck Deep @Vorst Nationaal
16-10-26 – Benjamin Biolay, le disque bleu (Org: Next-Step)
17-10-26 – Lake Street Dive (Org: Greenhouse Talent)
22-10-26 – Miki (ism Superkarma)
27-10-26 – Beast in Black (Org: FKP Scorpio)
31-10-26 Les Truttes 30Y (Org: Live Nation)
06-11-26 - Peet (ism Skinfama)
21-11-26 – Joe Jackson ‘hope and fury’
24-11-26 – Fatoumata Diawara
10 + 11 + 12-12-26 – Channel zero (the end of an era)
2027
16-01-27 - The Music of Hans Zimmer & others (Org: Lancelot Productions/Unipessoal LDA) @Lord of the rings and The Hobbit
INFOS
- AB presenteert AB40 - het programma
- AB van programmator tot creator
- AB and the city: een open en divers huis
- AB zal het komende concertseizoen, samen met diverse organisaties, verder bijdragen aan een meer leefbare, verenigde en interessante stad voor inwijkelingen en doorwinterde Brusseleirs.
- AB documenteerde afgelopen seizoen ook volop de volwassenwording van de Brussels/Belgische hiphop die duidelijk een breed publiek aansprak.
- Misschien wel de opvallendste trend: de opmars van global sounds in het AB-programma.
- AB blikt vooruit met een nieuwe look en een focus op jong talent en kwetsbare doelgroepen (nieuw fonds ‘Vrienden van AB), alsook Youth l’AB (info zie site)
- AB presenteert Nouvelle Belgique
- AB lanceert traject voor jonge videomakers
- AB & Liveurope present: a historic deal on Creative Europe (2021 - 2027) - info zie site
Liveurope ondersteunt meer dan 4200 concerten in moeilijke tijden voor de livemuzieksector
- Producties op het kruispunt van opera, hedendaagse dans en theater
- HipHop 50: HipHop viert 50 jaar dwarse (sub)cultuur: The augmented experience
- Black history month: kracht en culturele rijkdom van de Zwarte gemeenschap in België: new beginnings: celebrating resurgence
- Sound Track
VI.BE (voorheen Poppunt) en livesector organiseren samen ambitieus kansenparcours voor nieuw talent
Ancienne Belgique, Poppunt, Clubcircuit vzw, Formaat en de Brusselse Jeugdhuizen, Cactus Muziekcentrum, Het Depot, Muziekodroom, muziekclub N9, Trix, De Casino, Democrazy, De Zwerver, Het Entrepot, Nosta, Wilde Westen en 4AD presenteren Sound Track, een live- en kansenparcours voor artiesten met talent en ambitie. Met Sound Track gaan spelers uit de Vlaamse en Brusselse muzieksector samen op zoek naar de sound van hun regio.
Sound Track is een laagdrempelige manier om het talent uit de regio’s naar boven te stuwen. Een nieuwe generatie kan zich aanmelden via VI.BE platform.
Finale in de AB
BRDCAST april
BRDCST is terug van weggeweest. AB’s meest avontuurlijke en genrefluïde festival geeft in april een podium aan het spannendste wat avant-garde pop, futuristische hiphop, Afrikaanse black metal, electronica, jazz en improvisatie te bieden heeft. Ze kondigt haar eerste namen aan en legt de focus op Oost-Afrikaanse electronica, muzikale odes en experiment. Programma zie site .
AB en Kunstenfestivaldesarts presenteren de wereldpremière van ‘Chou’, een creatie van Chassol KU Leuven x AB talks - Music cities are better cities
Boterhammen in de stad en Feeërieën
AB sluit de zomervakantie traditiegetrouw af met haar twee legendarische en gratis festivals. Het strijkt opnieuw neer in Gare Maritime op de site Tour & Taxis. Van Boterhammen in de Stad mag je over de middag Nederlandstalig entertainment verwachten, terwijl Feeërieën elke avond een muzikaal smorgasbord serveert.
Nieuw pop-up restaurant & café Mabelle strijkt neer in voormalig AB Café
Gelukkig Zijn sessies - info zie site
Solidair ticket - meer dan 40000 euro voor mensen in kansarmoede
AB en Volta presenteren nieuwe residentie samenwerking ABVolta
- Artists in Residence - info zie site
- AB lanceert tweede seizoen van podcast Guestlist
- AB gaat voor gendergelijkheid en ondertekent samenwerking met Keychange
- AB en Bolt lanceren crowdlending voor zonnepanelen
- AB lanceert 20% studentenkorting om cultuur toegankelijker te maken
Music Tech Belgium
Ancienne Belgique, VIERNULVIER, Les Ardentes, Reflektor, OM, VI.BE, Wallifornia en Wilde Westen richten samen Music Tech Belgium op. Met dat initiatief willen de organisaties technologische innovatie in de muzieksector stimuleren.
AB at Night: open muziekhuis – reguliere concerturen aan een jong Brussels collectief
AB – Bolt: samenwerking met duurzaam partnership
INFO http://www.abconcerts.be
Friendly Fire investeert in groei van talent: nieuwe vergoedingsstructuur voor support acts
Zichtbaarheid én passende beloning voor opkomende artiesten afgestemd op zaalcapaciteit
Boekingskantoor, concert- en festivalorganisator Friendly Fire zal vanaf 1 januari 2026 artiesten die een voorprogramma spelen betalen op basis van de capaciteit van de locatie. Friendly Fire zet hiermee als bedrijf een belangrijke eerste stap richting een meer passende onkostenvergoedingen voor opkomende artiesten. Met deze stap nodigt Friendly Fire de sector uit om te volgen en hiermee een nieuwe norm te zetten voor de vergoedingen voor voorprogramma’s.
Dit initiatief is mede geïnspireerd door gesprekken die in de muzieksector worden gevoerd over Fair-Pay en de duurzaamheid van een carrière als muzikant. Pien Feith (Hoofd van de Nederlandse Boekingsafdeling) is namens Friendly Fire sinds begin 2022 actief betrokken bij de ketentafel van het programma fairPACCT van Platform ACCT. Binnen deze ketentafel doet de sector samen voorstellen voor betere arbeidsvoorwaarden en ontwikkelen ze praktijkinstrumenten zoals tarievenrichtlijnen. Deze support fee staffel zoals hij er nu ligt is ontwikkeld binnen de ketentafel en wordt door de ketentafel ondersteund. Friendly Fire zal deze structuur vanaf 1 januari 2026 toepassen, monitoren en aan het einde van 2026 evalueren. Met dit initiatief wil Friendly Fire het voortouw nemen en concreet investeren in opkomend muzikaal talent in een steeds uitdagender cultureel klimaat.
Op de site van Platform ACCT kun je de adviestabel bekijken;
Adviestabel voor vergoedingen Support Acts op basis van zaalcapaciteit.
Pien Feith (Hoofd Nederlandse Boekingen) bij Friendly Fire licht toe:
“Tot op heden is er in de Nederlandse live-muzieksector geen officiële richtlijn voor de onkostenvergoeding die een artiest ontvangt wanneer er een voorprogramma wordt gespeeld. In de praktijk is dit vaak een bedrag van 150 euro. Dit is een gebruikelijk tarief dat van oudsher aangehouden wordt en de afgelopen 20 jaar niet gestegen is. De kosten om een voorprogramma te komen spelen zijn echter de laatste jaren enorm gestegen als ook de grootte van de zalen waar Nederlandse artiesten spelen. Friendly Fire ambieert met dit initiatief opkomende muzikanten concreet te ondersteunen tijdens deze vaak taaie investeringsperiode en bij te dragen aan doorgroei in hun carrière”
Deze aanvulling vanuit Friendly Fire is beschikbaar voor alle Nederlandse en Belgische Friendly Fire artiesten die als support act spelen in Nederland. Op zaterdag 17 januari 2026 zal dit initiatief verder worden toegelicht in een panel tijdens de muziekconferentie Eurosonic Noorderslag. Dit panel zal plaatsvinden tussen 11:30 - 12:30 uur in de artiestenfoyer van de Oosterpoort in Groningen.
Over Friendly Fire;
Friendly Fire is een boekingskantoor dat ruim honderd Nederlandse popmuzikanten vertegenwoordigt op live vlak waaronder onder andere: Roxy Dekker, Kensington, Danny Vera, Sef, Meau, Bente, Krezip, Roxeanne Hazes, Dotan, Personal Trainer, Kevin, Mula B, The Vices en meer. Talentontwikkeling is een belangrijk speerpunt binnen de organisatie, zie ook de eerdere pilot over prijssegmentatie in samenwerking met poppodium EKKO in Utrecht.
MayWay records news - Ão nieuwe single ‘Orgulho’
Nieuw album ‘Malandra’ uit op 13 februari 2026
Met ingetogen gitaar, zacht golvende melodie en de hemelse stem van Brenda Corijn ademt Ão’s nieuwe single ‘Orgulho’ zowel trots als melancholie.
Album - Orgulho - YouTube
“Tijdens een interview dat ik met mijn moeder deed voor een theaterproductie, moest ik haar vragen of ze jaloers was op mij,” vertelt Brenda. “Ze antwoordde: ‘Jaloers is niet het juiste woord, maar ik zou graag zijn wat jij bent.’ Haar woorden zijn me altijd bijgebleven en leven voort in dit nummer, Orgulho, wat ‘trots’ betekent.”
In 2026 stelt Ão hun nieuwe album ‘Malandra’ voor tijdens een Europese tournee met haltes in Duitsland, Oostenrijk, Luxemburg, Zwitserland, Frankrijk en De Lage Landen.
In eigen land speelt de band op 26 maart in de inmiddels volledig uitverkochte Ancienne Belgique (Main Hall) in Brussel. Eerder die maand staat het viertal in Rotterdam (Rotown) en Utrecht (EKKO), waar beide shows eveneens richting uitverkocht gaan.
Maar je hoeft zo lang niet te wachten: volgende vrijdag (16 januari) speelt Ão in Huize Maas (21u30) tijdens ESNS in Groningen! Welkom.
ÃO LIVE
16 jan 2026 | ESNS, Groningen (NL)
09 mrt 2026 | Lucia, Wenen (AT)
10 mrt 2026 | Kantine am Berghain, Berlijn (DE)
11 mrt 2026 | Kassablanca, Jena (DE)
12 mrt 2026 | JAKI, Keulen (DE)
13 mrt 2026 | KIFF, Aarau (CH)
18 mrt 2026 | Le POPUP, Parijs (FR)
19 mrt 2026 | De Gudde Wëllen, Luxemburg (LU)
20 mrt 2026 | Rotown, Rotterdam (NL)
21 mrt 2026 | EKKO, Utrecht (NL) last tickets
26 mrt 2026 | Ancienne Belgique, Brussel (BE) sold out
12 jun 2026 | Best Kept Secret, Hilvarenbeek (NL)
more tba
Ão is
Brenda Corijn (vocals), Siebe Chau (guitars, keys),
Jolan Decaestecker (bass, keys), Bert Peyffers (percussion)
www.maywayrecords.com
Sony Music latest news
Hiqpy – Youman
Hiqpy heeft officieel hun debuutalbum ‘Slow Death Of A Good Girl’ aangekondigd, dat op 10 april verschijnt.
Het album bevat vier eerder uitgebrachte singles en acht nieuwe tracks, en vormt een coming-of-age-verhaal over het loslaten van de “people pleaser” in jezelf. Frontvrouw Abir Hamam beschrijft het als een strijd tussen jezelf wegcijferen en leren voor jezelf kiezen. Vandaag is ook de vierde single 'Youman' uitgebracht, een nummer dat uit frustratie ontstond maar uitgroeide tot een anti-discriminatie anthem, met de boodschap dat we allemaal mens zijn. De albumreleasetour houdt halt op 18 april in de AB te Brussel.
YouTube Music
Dina Ayada - no Rush (feat. Gunna)
Dina Ayada brengt haar nieuwe single ‘no rush’ vandaag uit. Een samenwerking met niemand minder dan Grammy-genomineerde artiest en producer Gunna, die ook uitvoerend producent is van haar aanstaande debuutalbum. Na een jaar intensieve samenwerking met Gunna laat ‘no rush’ Dina’s zelfverzekerde mix van R&B, melodieuze rap en internationale invloeden horen. De track markeert een moment van groei en artistieke verfijning en is de laatste release vóór haar debuutalbum, dat op 16 januari verschijnt en een belangrijk nieuw hoofdstuk in haar carrière inluidt.
no rush - Album van Dina Ayada
The Kid LAROI – BEFORE I FORGET
Het album ‘BEFORE I FORGET’ van The Kid LAROI is een keerpunt voor de Grammy-genomineerde artiest. Songs als ‘A COLD PLAY’ en ‘BACK WHEN YOU WERE MINE’ laten zich definiëren door kwetsbaarheid en emotionele intelligentie.
BEFORE I FORGET - Album van The Kid LAROI
A$ap Rocky – Punk Rocky
De video voor ‘Punk Rocky’ is geregisseerd door A$AP Rocky samen met Folkert Verdoorn en Simon Becks (gezamenlijk bekend als The Three Musketeers). Met in de hoofdrollen Winona Ryder, Danny Elfman, Thundercat en A$AP Nast, brengt de video vijf van de zes alter ego’s van Rocky’s ‘DON’T BE DUMB’ tot leven, waarbij Rocky zelf GR1M vertolkt.
A$AP Rocky - Punk Rocky (Official Video)
Vinyl
Elvis Presley - On Stage February, 1970
‘On Stage’ is het tweede livealbum van Elvis Presley en werd opgenomen in zijn beroemde Las Vegas periode in 1969 en 1970. We krijgen hierop vertolkingen van bekende hits zoals Neil Diamonds ‘Sweet Caroline’ en ‘Yesterday’ van The Beatles. Met ‘The Wonder Of You’ scoorde hij zelfs een #1 hit in Engeland. Fun fact: dit album is ook gekend omdat Elvis zijn naam nergens op de hoes voorkomt. Deze nieuwe uitgave verschijnt op 1.500 stuks op blauw vinyl én als gelimiteerde versie op 500 stuks op zwart-wit gemarmerd vinyl. Beide versies hebben een deluxe hoes en bevatten een 60x60 cm poster en een gedrukte insert.
www.sonymusic.com
Cactus Club, Brugge - concerts
2026
18-01 Xink (ism Stricto Tempo) (new date)
19-01 Lydia Lunch & Marc Hurtado play Suicide (+ the songs of Alan Vega)
23-01 Axelle Red (ism Stricto Tempo)
24-01 Nah Mean, NewYear celebration (Org: Do vzw)
28-01 Nicolas Mortelmans Space Quartet ft Tim Vanhamel, Teun Verbruggen en Stef Kamil Carlens
29-01 Jasper Steverlinck, Bernard (new date)
01-02 Breaking waves: Ava Rasti, Natasha Pirard
04-02 Tom Helsen (ism Stricto Tempo)
05-02 Oko Yono, we are stardust, we are golden, women of the 60s en 70s @Stadsschouwburg (ism Cultuurcentrum, Brugge)
06-02 Feest V/D Belgische Muziek
07-02 Sub. Merge (Org: Do vzw)
08-02 Breaking waves: Stelle Rose
09-02 HO9909, N8NoFace
11/02 Bass drum of death
12-02 Sivert Hoyem (Madrugada)
15-02 Cory Hanson
18-02 Stef Kamil Carlens & The Poem
19-02 Sons
20-02 Ozark Henry (ism Stricto Tempo)
28-02 Omar Souleyman
03-03 KVR (Lander Gyselinck, Dries Laheye & Niels Broos)
07-03 DJ Hell + CJ Bolland (ism Stricto Tempo)
11-03 Maria Iskariot
12-03 Yong Yello
12/03 Bruges is doomed: Svalbard
15-03 Afro Anatolian Tales (ism Stricto Tempo)
20-03 De Dolfijntjes ‘ de voorlaatste afscheidstour (ism Yeke Yeke concerts)
21-03 Admiral Freebee
23-03 The Growlers
25-03 Borokov Borokov
26-03 Bruges is doomed: Psychonaut
27-03 Dressed like boys
02-04 The Hickey Underworld
05-04 Breaking waves: Knives
09-04 Tom Smith @Sint-Jakobskerk
11-04 Tortoise (ism Kaap)
13-04 Breaking waves: Gift
22-04 Oproer
25-04 Apollo Brown
26-04 L.A. Salami
03.05 W.I.T.C.H? (we intend to cause havoc) (ism CC Brugge)
04-05 Eydis Evensen (ism CC Brugge)
10-05- Bruges is doomed: Svalbard
11-05 Great lake swimmers
19-05 Breaking waves: Prewn
23-05 Black sabbath & Ozzy Osbourne by Ozzyfied + Nymue (Org: Show-Time.be)
12-06 10cc (ism Stricto Tempo)
Cactusfestival 2026, Minnewaterpark, Brugge van 10 juli t-m 12 juli 2026
11-11 Joan as police woman, 20 Y ‘real life’
INFOS
Sound Track
Cactus draait op zonne-energie (en iedereen kan mee investeren)
Poppunt, Clubcircuit vzw, Ancienne Belgique, Formaat en de Brusselse Jeugdhuizen, Cactus Muziekcentrum, Het Depot, Muziekodroom, muziekclub N9, Trix, De Casino, Democrazy, De Zwerver, Het Entrepot, Nosta, Wilde Westen en 4AD presenteren Sound Track, een live- en kansenparcours voor artiesten met talent en ambitie! Met Sound Track, als opvolger van Westtalent, gaan we op zoek naar de sound van onze regio! Je hebt muzikaal talent en je staat te trappelen om je te laten begeleiden naar een roemrijke carrière? Inschrijven is de boodschap!
Meer weten? www.sound-track.be
Too many keys: gloednieuw pianofestival (ism Concertgebouw Brugge) – info zie site
Cactusfestival www.cactusfestival.be
Cactusfestival 2026, Minnewaterpark, Brugge van 10 juli t-m 12 juli 2026
10/07 Zwangere Guy, Stone
11/07 Madness, Aldous Harding, Kevin Morby
12/07 Editors, The Haunted Youth, Osees
Moods!
Benenwerk
In augustus wordt de Brugse binnenstad opnieuw omgetoverd tot één grote dansvloer tijdens de editie van Benenwerk 'Ballroom Brugeoise'. Op verschillende podia kan het publiek een hele avond proeven van een uitgebreid aanbod aan dansstijlen en dat volledig gratis. Het evenement is door de jaren heen dan ook uitgegroeid tot een vaste waarde.
http://www.cactusmusic.be
Even voorstellen – Blackwater holylight – new album, ‘not here not gone’
BLACKWATER HOLYLIGHT
- Announce new album 'Not Here Not Gone' out Jan 30th via Suicide Squeeze Records
DEC 25 “involuntary haze” https://www.youtube.com/watch?v=eLtg7NRiKko
NOV 25 - Share new single "Heavy, Why?” https://www.youtube.com/watch?v=uzCDNWL5Ung
- 06 May - BE Brussels - Ancienne Belgique
-16 May - BE Brussel - Obsidian Dust fest
Blackwater Holylight have carved a heavy niche in the Los Angeles underground, following their dispatch from Portland, Oregon. Today, the hard rock trio announce the full-length Not Here Not Gone, out January 30, 2026 via Suicide Squeeze Records. The album is shaped by location change, refining a strain of heavy, ethereal doom and shoegaze. Nowhere is this stronger than lead single "Heavy, Why?" Pondering the experience of being disembodied, moody riffs build to an electric climax. The fierce outcome is timeless and innovative.
On the track, singer Sunny Faris shares: "'Heavy, Why?' Is a lyrically light and instrumentally heavy arrangement that cryptically but intentionally speaks to the experience of being disembodied and poses the question, simply, of: 'Why? Why is it such a hard, lonely, agonizing and heavy experience to be turned away from Self.'"
When the women of Blackwater Holylight left their hometown of Portland OR three years ago, their mission was to escape the gloom of the Pacific Northwest and the placating comfort of familiarity. Aiming for the sunnier climes of LA, the band found themselves not only in a warmer environment, but in a blank slate landscape- one without jobs, longtime friend groups, and the easy retreat of old habits. And it was here, unencumbered by the contentment of security, that Blackwater Holylight began diligently working on their fourth full-length album, Not Here Not Gone.
As with their previous work, Not Here Not Gone explores the duality of light and dark- menacing riffs provide the bedrock to beguiling melodies; dense walls of shoegaze guitars pair with lighter-than-air synths; and heavy subject matter is delivered by siren song vocals. Across their work, the listener gets a sense of empowerment at one turn, vulnerability the next. As drummer Eliese Dorsay describes it, “some songs we’re the predator, and some songs we’re the prey.” The juxtaposition of confidence and uncertainty is never in as such stark relief as when one makes a life changing decision, which may explain how the band’s relocation intensified their study in contrasts to intoxicating new heights on Not Here Not Gone.
The title is the perfect description of the band’s adjustment. “It’s one foot in, one foot out,”vocalist and guitarist/bassist Sunny Faris explains. “It’s about how you can lose people in your life but still have their presence and energy around you.” And indeed, listening to Not Here Not Gone, you get the distinct sense that Blackwater Holylight dragged some of the Northwest gloom down into Southern California. The opening chords of “How Will You Feel” are drenched in the muddy weight of perpetually overcast skies. But a Jacob’s Ladder of light shines through the scuzzy guitars in the form of Faris’ lilting vocals and Sarah McKenna’s blissed-out ambient synth work, guiding the listener out of the mire and into the garden.
Even in their heaviest moments, like the sludgy psychedelia of “Bodies” and “Spades,” Blackwater Holylight masterfully sculpt the thunder and grime into something that feels transcendental. Lead single “Heavy, Why?” is perhaps the apex of the band’s masterful duality and an appropriately titled examination of the ensemble’s methods. Mikayla Mayhew’s low, dirge-like riff and Dorsay’s propulsive drums could easily find a home in the catalog of an amp-worshipping Roadburn act, but Faris’ fragile vocals transform the composition into a question, a pointed and probing examination that uses beauty and grace to offset the threatening instrumentation.
In one of the biggest stylistic shifts of the album, the instrumental track “Giraffe” churns out a hallucinatory blend of woozy keyboards and pulsating bass over a beat provided by David Andrew Sitek (TV on the Radio, Run the Jewels, Solange). The song serves as a dividing line of sorts, as Not Here Not Gone shifts gears into even more nuanced territories. The band asserts that the primary change to their music has been the addition of time. On previous albums, youthful urgency yielded material that felt immediate and direct. But on Not Here Not Gone, Blackwater Holylight deliberately slowed their creative pace. “If there were to be a theme to the album, it would be patience,” says Faris. “Some of these songs we’ve been working on for three years, just giving the songs time to breath and develop while we were exploring a new place and new lives.” It’s especially evident on the latter half of the album, where tracks like “Void to Be,” “Fade,” and “Mourning After” deliberately eschew the big riff in favor of fever dream melodies and layered instrumentation. But forever savoring the paradox, the album’s final track was composed just days before the band entered the studio. “Poppyfields” is a harrowing account of a friend losing their home in an LA wildfire, set against a backdrop of blast beats, double kick drum, symphonic synths, and black metal-inspired guitars. In what feels like a counterweight to the album’s general tilt towards less tormented territories, “Poppyfields” serves as a stark reminder that no paradise is permanent, and everything will be reborn through ashes.
Not Here Not Gone was recorded at Sonic Ranch outside of El Paso TX by Sonny Diperri (Narrow Head, DIIV, Emma Ruth Rundle), allowing the band to once again step outside of their comfort zone and isolate themselves in a place where they could focus exclusively on their art. The result is the crown jewel of Blackwater Holylight’s catalog—a rich and immersive study in tonal chiaroscuro, where light finds its way out of the shadows. Suicide Squeeze Records is proud to release Blackwater Holylight’s Not Here Not Gone to the world on Limited Edition Deluxe LP, standard LP, and CD on January 30, 2026.
Not Here Not Gone tracklist:
Wilde Westen, Kortrijk - events
Concerten
2026
03-01 Black Saturday XIII, alt NYE
16 + 17-01 De grote Crate Records Muziekquiz
18-01 Marc Matthys & friends
23-01 Hairbaby, Fulco
24-01 Vincent Coomans ‘dark dog’ @Concertstudio
25-01 Jazz cats: Mobilhome @Hof
30-01 Miss angel, Mahina
31-01 Xink, Bearscape
06-02 Ozark Henry (new album ‘August Parker’)
07-02 Dansfeestje: Belgische editie Eppo Janssen & Nadiem Shah
08-02 Spectra & Julien Libeer matinée
08-02 Peter Doherty tour ‘felt better alive’
13-02 Monsters of rock: Metallica, ACDC, Guns n’roses (Org: Legends of rock)
14-02 Buzzcocks
20/02 The Serfs, Body to Body & Death disco
21-02 SONS
22-02 Jazz cats: Kameel @Hof
27-02 Torment Of Hearts, SCHNTZL @Sint- Elisabethkerk
28/02 Bertrand Cuiller & Francesco Tristano, Gomez
01-03 Symfonie orkest Vlaanderen & Kortrijks Symfonisch Orkest
van 06-03 t-m 08-03 Festival Kortrijk 2026 Mirror Mirror @Sint- Elisabethkerk
07-03 Night air @Transfo Zwevegem
12-03 Siem Reap
13-03 Maria Iskariot (winnaars HRR 2024)
14-03 In Heaven: Chantal Acda & The north sea drifters @Kerk Sint-Denijs
18-03 Yong Yello (kroonprins van het Antwerpse lied)
19-03 Jazz cats: Tutu Puoane @Hof
20-03 ZLDR ‘broederlijk helen’ (debuut)
26-03 Ertebrekers
27-03 Ramones alive 50Y
02-04 Psychonaut (new album), Wijf
03/04 Nenia, Revue Blanche & Katharina Smets
04/04 Admiral Freebee
05-04 King Kong invites Matt Sassari
16/04 Zu + Dälek
19/04 Jazz cats: Foutloos @Hof
17/05 Tuur Florizoone & Anu Junnonen @Hof
10/10 Bizkit Park
INFO
Kortrijkse concert- en festivalorganisatoren Wilde Westen en Muziekcentrum Track openen het nieuwe Evenementenplein 'Depart XXL' in Kortrijk vanaf 2021
Wilde Westen lanceerde in juni met de 'Buiten Westen' concertreeks als eerste concertclub een ''Stad Kortrijk biedt ons met Depart XXL een unieke kans om opnieuw grootschalig te organiseren en Wilde Westen grijpt die graag met beide handen.
On stage with - zie info site
Synthlab - zie info site
Sound Track - Gloednieuw live- en kansenparcours
Sound Track is de opvolger van de vroegere provenciale pop- en rockconcours zoals Westtalent. Bij deze nieuwe talentenjacht bundelt Poppunt de krachten met de Vlaamse en Brusselse clubs waaronder Wilde Westen. Je kan je via vi.be inschrijven voor het concours! Alle genres, van rock tot jazz zijn welkom. Alleen of in groep, instrumentaal of in eender welke taal, zolang het maar live is!
Festival Van Vlaanderen
Samenwerking Schouwburg Kortrijk
Festival Kortrijk 2026
Festival Kortrijk 2026 opent z’n deuren vol goesting. De Sint-Elisabethkerk vormt zich om tot een spiegelpaleis waar je hedendaags klassieke muziek ontdekt.
Met een zorgvuldig samengesteld programma van bijzondere combinaties artiesten houdt Festival Kortrijk een muzikale spiegel voor. Op de planning: double en triple bills die de blik verruimen — en het hart raken.
www.festivalkortrijk.be
Matineeconcerten
Artist in Residence, Lotto Wild Talent - Wilde Westen
Jazz cats
Jazz Cats: het nieuwe Kortrijkse jazzfestival georganiseerd door Wilde Westen, Muziekcentrum Track, Pand.A en Parkjazz lanceert een reeks Jazz Cats Club Shows en voorziet jazzliefhebbers van een flinke dosis jazz in een gezellig kader.
De Jazz Cats Club Shows willen zowel jong, beloftevol (inter)nationaal talent, als gevestigde waarden een podium geven.
De visie blijft de Jazz Cats festivalvisie: programmeren zonder oogkleppen, met een hele ruime kijk op jazz als muziekgenre en een belofte die een gezonde mix van traditionele jazz en heel veel ruimte voor experiment garandeert.
Klinkende Stad
Young curators
Wilde Westen startte een zoektocht naar 'Young Curators'. Jongeren tussen 18 en 26 jaar konden kandideren om een jaar lang hun ding te doen binnen onze programmatie. Uit een grote groep kandidaten selecteert Wilde Westen vijf mensen.
Ze krijgen tijdens het concertseizoen volledig carte blanche om enkele avonden naar hun voorkeur in te vullen. Zowel de programmatie, de communicatie als de productie van hun concertavonden ligt volledig in hun handen. Young Curators aan de macht, uiteraard met de hulp van Wilde Westen: die hen doorheen dit traject zal begeleiden met workshops en advies.
Bos! Festival - Provinciedomein Bergelen, Gullegem
BOS! FESTIVAL: GROEN EN GEZELLIG IN BERGELEN
Voor de editie van BOS! festival strijken de concertorganisatoren van Wilde Westen weer neer in provinciedomein Bergelen in Gullegem, dé plek waar je veel genres kan ontdekken en dat in een bijzonder groene en gezellige sfeer.
Bergelen vormt het unieke decor van BOS! festival. BOS! omarmt dan ook met veel respect de fauna en flora van Bergelen, en maakt daarom groene keuzes. Zo wijst de organisatie wegwerpbekers af, worden de decibels wat lager gehouden en vind je enkel vegetarische en veganistische foodtrucks op het terrein.
“Met Wilde Westen houden we ervan om genres te laten blenden. Ook op BOS! gaat het alle kanten uit. Door de locatie en de rustige line-up is het een heel gezinsvriendelijk festival. Kinderen onder de 12 jaar mogen dan ook gratis naar BOS!
Website: www.bosfestival.be
Wilde Westen wordt partner van nieuw Europees project 'Sounds Now'
Een nieuw samenwerkingsproject rond curatorschap en integratie in hedendaagse muziek en geluidskunst
Sounds Now is een grootschalig vierjarig Europees samenwerkingsproject, geleid door een consortium van muziekfestivals en productiehuizen, gericht op de verspreiding van hedendaagse muziek en cultuur. Het project is het resultaat van een jarenlange collectieve discussie en reflectie over onze rol als curatoren en de sociaal-politieke verantwoordelijkheden die dat met zich meebrengt.
Sounds Now richt zich op de manier waarop curatorschap steeds hervalt in dezelfde patronen van macht en uitsluiting op alle niveaus in onze samenleving. Het project draait rond het actief stimuleren van diversiteit binnen ons vakgebied. Op die manier wil Sounds Now een brede waaier aan ervaringen en perspectieven creëren die zowel de geluidskunst als hedendaagse muziek in de toekomst zullen definiëren.
Het project omvat een reeks acties, waaronder congressen, onderzoek, labs voor curatoren van buiten de new music wereld, mentorschapsprogramma's van curatoren, componisten en experts, producties met betrokken kunstenaars met vraagstukken als diversiteit, ...
Sounds Now wordt ondersteund door het Creative Europe-programma van de Europese Unie.
Projectpartners
Blender – Zomerse muzikale mix in Kortrijk www.blenderconcerts.be
Met Blender transformeren Wilde Westen en Schouwburg Kortrijk van 18 juni tot en met 6 juli de idyllische Bolwerksite tot een paradijs voor eclectische muziekminnaars. Verwacht je aan een smeltkroes van stijlen, van klassiek tot hiphop, van pop tot punk en van elektronische beats tot jazz.
Sonic City Depart, Kortrijk
Sonic City Festival 2026 - 6 – 8 november 2026
Sonic City serveert steeds een line-up om je vingers bij af te likken: een pittige mix van rijzende sterren, doorgewinterde artiesten en gloednieuwe acts – allemaal verspreid over drie dagen vol muzikale chaos. Verwacht verrassingen, veel goede nieuwe muziek en veel ambiance. Verwacht verliefd te worden op minstens één nieuwe band.
Sonic City nodigt uit voor het spannendste indoorfestival van het jaar.
www.soniccity.be
Wat is Wilde Westen?
De Kreun en Festival van Vlaanderen Kortrijk vormen sinds 1 januari 2017 samen een nieuwe muziekorganisatie: Wilde Westen vzw.
www.wildewesten.be
INFO http://www.wildewesten.be
Even voorstellen – Textures, nieuwe single ‘vanishing twin’, album ‘genotype’
NEDERLANDSE METALBAND TEXTURES BRENGT VANDAAG NIEUWE SINGLE 'VANISHING TWIN' UIT
VAN NIEUW ALBUM 'GENOTYPE', UIT OP VRIJDAG 23 JANUARI 2026 VIA BRITS PLATENLABEL KSCOPE MUSIC (EEN DIVISIE VAN SNAPPER MUSIC)
VOORJAAR 2026 EUROPESE TOURNEE MET JINJER (O.A. IN JANUARI 2026 IN 013 TILBURG EN AB BRUSSEL)
Textures - At The Edge Of Winter (Feat. Charlotte Wessels) (Taken from Genotype)
Textures - Closer To The Unknown - New single & official visualiser
In aanloop naar de release van zijn langverwachte nieuwe album 'Genotype' - het eerste in tien jaar tijd, dat op vrijdag 23 januari via het Britse platenlabel Kscope Music verschijnt - brengt de Nederlandse metalband Textures vandaag de nieuwe single ‘Vanishing Twin’ uit. Geïnspireerd door persoonlijke ervaringen van de bandleden, verkent de track het zelden besproken "Vanishing Twin Syndrome".
Drummer Stef Broks: "Ik heb twee familieleden die worstelen met het zogeheten "Lost of Vanishing Twin"-syndroom. Dit gebeurt wanneer er twee foetussen in de baarmoeder ontstaan, maar één van hen wordt geabsorbeerd door het lichaam van de vrouw of door de andere tweeling. Het kind dat uiteindelijk wordt geboren, draagt vaak het traumatische gevoel mee van het verliezen van een broer of zus, en dat kan hun leven op een ingrijpende manier vormen."
In januari, februari en maart 2026 toert Textures samen met de Oekraïense metal(core)band Jinjer door Europa.
Benelux data:
Zaterdag 24 januari 2026 – Tilburg – 013 – Nederland
Zondag 25 januari 2026 – Brussel – Ancienne Belgique – België
* NIEUW ALBUM 'GENOTYPE' UIT OP VRIJDAG 23 JANUARI 2026 *
Als conceptueel tegenstuk van het in 2016 geprezen 'Phenotype' is opvolger 'Genotype' geen voortzetting, maar een wedergeboorte. Bijna een decennium lang speculeerden fans over het bestaan van het album, maar wat nu verschijnt is geen restant van onafgemaakte ideeën – het is volledig nieuw, van de grond af aan geschreven en zelf geproduceerd. 'Genotype' destilleert de essentie van Textures’ DNA in acht nieuwe nummers, gemixt door Forrester Savell (Karnivool, Dead Letter Circus). Tekstueel richt het album zich op de ongehoorden: introverts, outsiders en zij die navigeren in innerlijke werelden die vaak onzichtbaar blijven – een ode aan authenticiteit en veerkracht.
Tracklist 'Genotype'
Void – 3:49
At The Edge Of Winter – 6:42
Measuring The Heavens – 6:51
Nautical Dusk – 5:35
Vanishing Twin – 5:49
Closer To The Unknown – 4:08
A Seat For The Like-Minded – 5:01
Walls of the Soul – 7:52
* KORTE TEXTURES BIO *
Daniël de Jongh – zang
Bart Hennephof – gitaar
Joe Tal – gitaar
Remko Tielemans – basgitaar
Uri Dijk – keyboards£
Stef Broks – drums
Toen Textures in 2018 zeventien jaar na oprichting zijn afscheid aankondigde, voelde de progressieve metal community dat als het verdrietige einde van een tijdperk. Textures' afwezigheid werd wereldwijd hevig gevoeld door fans, collega’s, journalisten, poppodia en festivals. Nu, zeven jaar later, keren de muzikale vernieuwers ijzersterk terug met album nummer zes: 'Genotype', een monumentale wederopstanding aan de frontlinie van de moderne progressieve muziek, en een krachtige herbevestiging van alles wat Textures oorspronkelijk zo’n invloedrijke band maakte.
Sinds zijn oprichting in 2001 heeft de band een stempel gedrukt op de moderne metal. Het in eigen beheer uitgebrachte debuutalbum 'Polars' uit 2003 legde de basis voor het innovatieve geluid en trok snel de aandacht van de Franse platenmaatschappij Listenable Records (o.a. Gojira, Obituary en Soilwork). Met hun kenmerkende doe-het-zelfmentaliteit produceerden de zes muzikanten hun albums; verzorgden zelf hun artwork; en bouwden zelfs meerdere studio’s om hun creatieve proces te volgen. Later tekenden ze een platencontract bij het Duitse platenlabel Nuclear Blast Records, dat 'Dualism' (2011) en 'Phenotype' (2016) uitbracht.
Gedurende hun carrière deelde Textures het podium met grootheden als Meshuggah, Sepultura, Machine Head, All That Remains, Arch Enemy, en The Dillinger Escape Plan, en werd ondersteund door bands als Gojira, Volbeat, Parkway Drive en Architects. Hun innovatieve albums 'Silhouettes' en 'Dualism' vestigden hun positie als pioniers van het dit muziekgenre en beïnvloedden onder meer bands als Periphery, Animals as Leaders en Tesseract.
In India speelden ze op grote festivals en voor duizenden toegewijde fans. In Europa werden ze vaste waarde op evenementen zoals Hellfest, Graspop Metal Meeting en Brutal Assault. Met een internationale fanbase, indrukwekkende festivaloptredens op onder meer Hellfest, Wacken Open Air, Lowlands, Graspop Metal Meeting, Tuska Metal Fest en Brutal Assault, plus even intense als energieke live-shows die hen tot een must-see act maken, keert de band nu terug om opnieuw zijn plek op de wereldwijde metalpodia op te eisen.
Discografie
Polars (2003)
Drawing Circles (2006)
Silhouettes (2008)
Dualism (2011)
Phenotype (2016)
Genotype (2026)
* TEXTURES ONLINE *
Facebook - https://www.facebook.com/textures
Even voorstellen – Stereoseat – ‘Broomstick’, single
Broomstick
Met Broomstick onthult Stereoseat de derde vooruitgeschoven single van het aankomende album Moanster.
Broomstick is het meest emotionele en melancholische nummer van het album, waarin Stereoseat een andere, meer trippy en atmosferische kant van hun spectrum laat horen. Fragiel en aan het lijf klevend, als het gewichtloze moment waarop je, volledig gekleed, de zee instapt en de wereld even vertraagt, terwijl onverwerkte wonden uit het verleden blijven nazinderen.
Stereoseat - Broomstick | (Official Video)
Even voorstellen - NEL & JP – Rebelse Marie - Een remix van ‘26 Months’ van Mindshore (label: DressCode Black)
Mindshore – het newwave-/ electroproject van Nigel Grey Dubois - brengt zijn nieuwe single ‘26 Months’ uit, via het label DressCode Black.
Rebelse Marie (N.E.L & J.P Replica) | Mindshore | DressCode Black
Het is een zeer persoonlijke single geworden, in de emotionele nasleep van een verwoestende relatiebreuk. Het nummer verkent aanhoudende pijn, onverwerkte herinneringen en de worsteling om jezelf weer op te bouwen na een emotionele inzinking. Naast de originele track vind je ook 4 remixen terug op de single, door Graveyard, DoctorD & UNK!, Scaradise en ook eentje van Nel & JP, het project van Nel Mertens (tekst en vocals) en JP De Brabander (alle muziek).
Het duo is vooral bezig met het schrijven van eigen nummers, maar af en toe maken ze ook wel eens een remix. En dat doen ze meestal intens, door de originele track te strippen en hem helemaal in hun eigen Nederlandstalige electropunkpoëzie-jasje te stoppen.
Dat deden ze ook met ‘26 Months’. Helemaal verschillend van het origineel, fris tegendraads en ook dat zelfs in het Nederlands. Zo vlak na kerst blijkt Marie zelfs rebels geworden te zijn, want ze doopten deze remix tot de ‘Rebelse Marie’-remix. “De hardheid in de nasleep van een relatiebreuk komt in deze versie vooral naar boven. Het op flessen trekken van mogelijke oorzaken van een breuk en die ontkurken in zwart-wit-boodschappen… de waanzin van de na-liefde!”, vertelt het duo.
Biografie
Nel Mertens (tekst, spoken words, up- & recycled merch) en JP De Brabander (alle instrumenten, mix, master, productie) zijn momenteel heel wat podia aan het bezetten, om hun debuutalbum 'Waarom Niet?' live voor te stellen.
Intussen schrijven ze, met veel ideeën en weinig grenzen, verder en werken aan nieuwe nummers. Ondertussen met een heel eigen geluid, dat ze niet kunnen en willen vastleggen tussen bepaalde lijntjes. Hun muziek wordt aangedreven door electro, maar gitaren worden niet geschuwd en diepe bassen zijn een must.
De teksten zijn kritisch, romantisch, poëtisch, soms rauw... maar altijd bedoeld om te raken.
Live mag je een dansfeestje van dit duo - dat in hun 3-jarige bestaan bijna aan hun zeventigste optreden toe is - verwachten. Met Nel die haar woorden het publiek in gooit, JP die ze vooruitstuwt met baslijnen versmolten met electro en ondertussen ook bijgestaan door David Van Belleghem of Philip Madou op drums en af en toe zelfs met violist Dirk Bryssinck.
Nel & JP kan je live aan het werk zien op:
Facebook: https://www.facebook.com/NELENJP
Bandcamp: https://neljp.bandcamp.com/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/4MpsQctOcEsgdRJU8YWFjX
Nederlands 
Français 
