Even voorstellen – Ariel Bart – after silence
Het derde album van Ariel Bart, After Silence, is het debuutalbum van het Ariel Bart Trio.
Het trio bestaat uit mondharmonica, cello en piano. Het is een unieke bezetting, een intieme setting met een bijzondere sfeer, gecreëerd door de soulvolle klanken van de mondharmonica en de aardse tonen van de cello. Allemaal originele muziek.
Het trio is de afgelopen jaren actief geweest en heeft opgetreden op verschillende jazzfestivals in Europa, waaronder Éclats d'Email (FR), Jazzahead 2024 (DE), Freespace JazzFest (Hong Kong) en meer.

Chibi Ichigo – Welcome to Five Oh
WELCOME TO FIVE OH: CHIBI ICHIGO

Ze heeft een antwoord op elke vraag: 'BUH'

Deze vrijdag - 5 september - brengt Chibi Ichigo haar nieuwe single "BUH" uit. Dit is het eerste nummer van een nieuw project dat begin volgend jaar zal uitkomen, met daarop elektronische tracks die verhalen vertellen over familie, liefde en thuiskomen – op de dansvloer of in jezelf.

Chibi Ichigo wil graag het Limburgs woord "BUH" op de kaart zetten met deze release. Over de single, zegt ze: "BUH werkt in elke situatie. Het werkt bijvoorbeeld erg goed als iemand je in het voorbijgaan vraag "Hoe gaat het?". Soms voelt dan gewoon "goed" antwoorden niet eerlijk. "BUH" geeft dan ook perfect aan dat het niet super gaat, maar ook niet mega slecht."

OVER CHIBI ICHIGO
Chibi Ichigo is een artiest die haar eigen pad volgt – steeds evoluerend, steeds oprecht, steeds met energie. Geboren als Sabina Nurijeva in 1998 in Oezbekistan en opgegroeid in België, verlegt ze grenzen tussen genres en emoties. Ze woont in Brussel en maakt muziek waarin zelfliefde, zelfacceptatie en persoonlijke groei centraal staan. Van haar eerste stappen in de hiphopscene tot haar recente rol als DJ, blijft Chibi Ichigo zichzelf heruitvinden.


Op haar debuutalbum "sabina" (2023) waren samenwerkingen te horen met Jeroen De Pessemier (The Subs) en Jan Paternoster (Black Box Revelation). Opvolger "NA HALF 1" bevat onder andere de single "ENERGIE", een krachtige samenwerking met Sophie Straat, met wie ze regelmatig het podium deelt. Ook verzorgde ze in 2024 in het voorprogramma van Froukje tijdens haar Nederlandse clubtour.

Live Nation concert – Big Thief

SOMERSAULT SLIDE 360
Op dinsdag 2 juni 2026 in Vorst Nationaal, Brussel

Let's dance in front of people without a care, want Big Thief keert terug naar België! Na al hun razendsnel uitverkochte passages in België staat de Amerikaanse band deze keer op dinsdag 2 juni 2026 in Vorst Nationaal in Brussel en ze nemen Ghanese artiest Ata Kak mee als support. Tickets zijn te koop via livenation.be.

Met de release van de singles "Incomprehensible", "All Night All Day" en "Los Angeles" gaven ze alvast een voorproefje van hun nieuwe album 'Double Infinity', dat verschijnt op 5 september. De band blijft trouw aan hun dromerige, verhalende indiesongs die keer op keer een gevoelige snaar raken. Big Thief voelt als een warme kop thee: troostend en opwekkend tegelijk.

"Een van de dingen die ons als band bindt is pure magie." – Adrianne Lenker

Frontvrouw Adrianne Lenker, gitarist Buck Meek en drummer James Krivchenia vormen samen een uniek muzikaal universum. Hun creativiteit kent geen grenzen, wat al resulteerde in vijf, door critici bejubelde, albums. In hun muziek schuilt zowel pijn en verlies, als de kracht om telkens weer op te staan, de puurheid van vriendschap en de liefde voor het leven. Een concert van Big Thief is dan ook een betoverende ervaring die je niet mag missen. Beleef de magie zelf op 2 juni in Vorst Nationaal!

Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en kosten €69,55 - €52,74 - €47,15 - €41,55 (inclusief servicekosten, mobiliteitsbijdrage en charity fee).

Big Thief werkt samen met PLUS1 zodat er €1,20 per ticket wordt gedoneerd aan organisaties die zich inzetten voor gelijkheid, toegankelijkheid en waardigheid voor iedereen.

Het nieuwe album van Big Thief 'Double Infinity' verschijnt op 5 september via 4AD.

www.livenation.be

V2 records news – Daniel Avery - Shares New Single feat. Alison Mosshart (The Kills

"Greasy Off The Racing Line"
ALBUM "TREMOR" OUT 31 OCTOBER
14.11.2025 DJ set @ Fuse, Brussel
Daniel Avery - Greasy off the Racing Line w/ Alison Mosshart (Official Video)
Revered producer and composer Daniel Avery today shares 'Greasy off the Racing Line', the latest single from his forthcoming sixth studio album Tremor (out October 31st via Domino). The track sees Avery join forces with Alison Mosshart of The Kills, a dream collaboration that results in one of the album's most vital moments.

Speaking on the track, Avery explains: "In many ways 'Greasy off the Racing Line' is the oil-soaked central cog of the album. A late-night drive through the darkened roads of the record. I've dreamt of working with Alison Mosshart for years - the first Kills music hit at the perfect time in my life, just as I was starting to make my own way out into the nighttime, Alison's voice literally soundtracking some of my most formative footsteps into the most exciting of worlds. I love everything she has done, she's as real as they come and it's an honour to have her be a part of this Tremor collective."

'Greasy off the Racing Line' sits at the heart of Tremor, Avery's most ambitious and transportive body of work to date. The record channels every corner of his sound: euphoric shoegaze, submerged techno, ambient soundscape and industrial bliss, while remaining unmistakably his own. Across its widescreen arc, Avery welcomes an inspiring cast of collaborators including Mosshart, Walter Schreifels (Quicksand / Rival Schools), bdrmm, Julie Dawson (NewDad), yeule, Ellie, Art School Girlfriend, yunè pinku, and Cecile Believe.

Introduced earlier this year with lead single 'Rapture In Blue' featuring SOPHIE collaborator Cecile Believe and Ride's Andy Bell, Tremor is a communal project built on spirit and connection. "This is a living and breathing collective," says Avery. "Since the earliest recordings, Tremor felt like a studio in the sky, a space in time through which we could all pass as artists."

Marking his debut on Domino, the album was mixed by Alan Moulder (Smashing Pumpkins, Nine Inch Nails) and David Wrench (FKA twigs, Frank Ocean), and mastered by Heba Kadry - each vital to the creative fabric of the record. A new live show will launch with Tremor, culminating at London's prestigious Barbican on 8th November which sold out in a record 3 days.

With 'Greasy off the Racing Line', Avery offers another vivid glimpse into Tremor's immersive world. An expansive, collaborative creation that blurs genres and boundaries, rooted in the spirit of togetherness. Tune in, turn it up, and embrace the tremors.

Tremor will be available in multiple formats: Standard black double LP in gatefold sleeve, Indies exclusive red double LP in gatefold sleeve, Domino Mart and D2C exclusive, limited edition red double LP housed in a Tremor PVC sleeve with signed insert, CD, Cassette..

https://danielavery.co.uk/

Even voorstellen – Frost children – Sister
Frost children – Sister - electro-pop band
Het Amerikaanse duo, dat bestaat uit broer en zus Angel en Lulu Prost, komt op 12 september met hun nieuwste langspeler; SISTER.

SISTER belooft een plaat te worden die doordrenkt is met de nostalgische EDM waarmee het duo opgroeide, gecombineerd met invloeden uit emo, electro en pop. Het resultaat is een zelfverzekerde, compromisloze plaat waarin Frost Children teruggrijpt op de eerste geluiden die hen raakten – een gedurfde en persoonlijke ode aan de sound die ze zélf willen horen.

Eerder deze zomer was Frost Children te zien op Best Kept Secret, waar ze met hun energieke liveshow indruk maakten. Dit najaar keren ze terug naar Europa voor een nieuwe tour, met shows in onder meer Amsterdam en Brussel.

(bron: Mattan records/Dirty hit)

Even voorstellen – Magnetic spacemen – Carousel

De garagerockformatie Magnetic Spacemen brengt op 10 oktober diens vierde studioalbum CAROUSEL uit via Goomah Music / Excelsior Recordings.
 CAROUSEL werd opgenomen bij Roy’s Kitchen in Kotten, midden in de Achterhoek vlakbij de Duitse grens. In meerdere sessies trok de band zich daar terug om het album in verschillende etappes op te nemen, te midden van rust, Duitse drankjes en de natuur. Bassist Redmer Kamsma tekende voor de productie en mix.
Het album verkent de carrousel van het leven: van terugkerende existentiële vragen en het verlies van ouders tot liefdesverdriet, hardnekkige slechte gewoontes en zelfs een knipoog naar seksspeeltjes, afgewisseld met de luchtigheid en ironie die Magnetic Spacemen zo eigen is. De band combineert op Carousel gruizige garagerock, surfy postpunk en rauwe rock-’n-roll in aanstekelijke songs vol energie. 

album https://open.spotify.com/album/3pGhQpfgyBE52ktdbtWCLw 

Release Tour 2025 / 2026

10-10 – Burgerweeshuis, Deventer

11-10 – Beerland Festival, Enschede

31-10 – Slachthuis, Haarlem

07-11 – Simplon, Groningen

29-11 – EKKO, Utrecht

12-12 – Altstadt, Eindhoven

22-01 – Luxor Live, Arnhem

single tuna TUNA
(bron: Piece of the puzzle)

Donkere riffs en pure emotie: ONRUST zet met single “Wanhoop” de toon voor aankomende album “Van Woede tot Wanhoop”

Het is een tijd stil geweest rond de Antwerpse post-metalband ONRUST, maar vandaag doorbrengen ze die stilte met nieuw materiaal. Met de single “Wanhoop” zet de vijfkoppige band de toon voor hun aankomende album “Van Woede tot Wanhoop”. Die plaat komt uit op 17 oktober 2025 op het gerenommeerde Belgische post-rock label dunk!records.

“Wanhoop” is meteen een van de meest intense en energieke songs van de plaat en gaat over het gevoel vast te zitten in een wereld die steeds donkerder wordt. Hoe kwaad je je ook maakt over alles wat misloopt, het voelt vaak als een druppel op een hete plaat. Het nummer vangt precies dat kantelpunt, wanneer frustratie en machteloosheid omslaan in pure wanhoop.

ONRUST klinkt compromisloos en ongefilterd, een band die vanuit eigen kracht en visie werkt en geen genoegen neemt met half werk. Het album werd volledig in eigen beheer opgenomen, gemixt en gemasterd. De band laat zich inspireren door post-metal, sludge en hardcore, maar zoekt steeds naar een eigen geluid.

“Wanhoop” is vanaf 4 september 2025 te beluisteren
De videoclip is te bekijken op YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=t8P-LPJSHmk
Facebook: https://www.facebook.com/onrustmusic
Label: dunk!records

Even voorstellen - Wagon Christ - Planet Roll' LP

De:tuned 07-10-‘25
Welcome aboard captain, long-serving funkadelic maestro Luke Vibert returns to De:tuned with his first new Wagon Christ album in 5 years entitled ‘Planet Roll’. Genre-bending as ever, this 16 track collection of electronic lushness sees Luke creating his own innovative take on a multi-diverse sonic world interspersed with rare breakbeats and groovy melodies. Expertly executed by a true pioneer of electronic music. Lay back and see you in an hour!

Bandcamp: https://detunedrecords.bandcamp.com/album/planet-roll

Even voorstellen – shitfruit - 'Aisla', single (digital)

shitfruit records
Release: 2 september 2025

Met 'Aisla' brengt Michiel De Maeseneer een derde single uit vóór 'Starts With A Flower', het tweede album van shitfruit, het levenslicht ziet. Het nummer klinkt onstuimiger en verscheurder dan zijn voorgangers, en tast de fragiele grens af tussen verlangen, rationaliteit en afstand.

De tekst draait rond het gevoel nooit genoeg te zijn, en de vraag of vrijheid, timing en nabijheid ooit samen kunnen bestaan. “You lead my mind every time / but never on time” klinkt het, een mantra van gemis en frustratie die zich tegelijk vastbijt en loslaat. Het refrein “Ai ai ai Aisla / all you got is love for them / but never enough” is zowel bezwering als een wanhoopskreet, echoënd in een emotionele ruimte die intiem en vervreemdend aanvoelt.

Muzikaal blijft shitfruit trouw aan dromerige melancholie, hi-fi opnames en een stem die gevaarlijk dichtbij kruipt. Maar in 'Aisla' sluipen herhalingen die mantra’s worden, en een ritmiek die schuurt en tegelijk meesleept. Het is muziek die de luisteraar niet langer enkel observeert, maar meeneemt in een directe zoektocht naar houvast.

Met deze single release zet De Maeseneer de laatste stap richting zijn nieuwe album 'Starts With A Flower'. 'Aisla' klinkt als een open wonde die weigert te helen en precies daarin schuilt de kracht van de song.

shitfruit is het muzikale alter ego van engineer, producer en multi-instrumentalist Michiel De Maeseneer. Wat begon als een zoektocht naar houvast na een turbulente periode in 2021, groeide al snel uit tot een creatieve uitlaatklep in zijn studio in Brussel. Omringd door een bonte verzameling instrumenten bouwde Michiel laag per laag aan zijn eigen sound. Het resultaat? ‘salad’, het debuutalbum van shitfruit dat in 2024 verscheen. Een plaat waarin eerlijkheid en emotie centraal stonden maar die vooral ook de kracht van het opnieuw beginnen vierde.
Aisla - Single by shitfruit | Spotify

eerder
shitfruit – stuck, stuck https://www.youtube.com/watch?v=YkaCJJeLW6s
Blue, Blue - Single by shitfruit | Spotify
Flowers On The Tabletop
File under: Mac DeMarco, Leonard Cohen, Beck, Deerhunter, Sparklehorse

Live:

17 september, GC Ten Weyngaert, Vorst (try out)

22 oktober, Beursschouwburg, Brussel - album releaseshow

21 november, Bosch, Arnhem (NL)

22 november, Moby Dick, Antwerpen

24 november, Post Hotel, Wetteren

27 november, Zappa, Oosterzele

30 november, Lokaal 42, Helmond (NL)

12 december, De Kroon, Antwerpen

Meer shows tba

Even voorstellen - Sam Vloemans – Bord du Nord II

Sam Vloemans creëert filmische landschappen op nieuw album ‘Bord du Nord II’
Een intieme ode aan de kracht van kwetsbaarheid met een Belgisch top kwartet
Componist, muzikant en producer Sam Vloemans stelt met trots zijn nieuwe album ‘Bord du Nord II’ voor. Na een eerste album in 2008 krijgt het project een nieuw leven met een bezwerende verzameling composities, uitgevoerd door een droom bezetting met Gwen Cresens (accordeon/bandoneon), Dominique Vantomme (piano) en Lara Rosseel (contrabas).

‘Bord du Nord II’ is muziek om met gesloten ogen naar te luisteren. Elk nummer is een miniatuur landschap waarin de luisteraar kan verdwalen, een soundtrack voor eigen filmische momenten. De trompet van Vloemans weent en zucht, de accordeon van Cresens fluistert verhalen, terwijl de bas en piano een bedding vormen van warme diepte en breekbare stilte. Het album is een pure ode aan de kracht van kwetsbaarheid.