Sony music news – Lost Frequencies, single met Nathan Nicholson, ‘so much beauty’ (around us)
LOST FREQUENCIES BRENGT SINGLE UIT MET NATHAN NICHOLSON: 'SO MUCH BEAUTY (AROUND US)'
De nieuwe single van Lost Frequencies heet 'So Much Beauty (Around Us)'. De Belgische dj en producer nam de track op met de Britse singer-songwriter Nathan Nicholson.

Op 'So Much Beauty (Around Us)' mixt Lost Frequencies moderne house met atmosferische klanken. De Belgische artiest wil muziek maken die “plezier en verbinding brengt en je even laat ontsnappen aan de dagelijkse realiteit.” De hook ‘so much beauty around us’ in hun nieuwste track moet daarom voelen als een mantra, vertelt Nathan Nicholson. “Rotating and enveloping the listener as the song swells into a moment of springtime bliss. It’s our take on electronic music that feels refreshing and restorative.”

Lost Frequencies
Lost Frequencies (Felix De Laet) is met miljarden streams op zijn naam één van de succesvolste exportproducten van België. In 2014 brak hij internationaal door met zijn hit 'Are You With Me'. Eind 2023 bracht Lost Frequencies zijn derde album 'All Stand Together' uit, met daarop onder meer zijn internationale #1-hit 'Where Are You' Now met Calum Scott. In 2024 verscheen een deluxe versie van dat album en bracht hij onder meer met Tom Odell de hitsingle 'Black Friday (Pretty Like The Sun)' uit. Eind 2025 bracht hij met CIEL. en Radio Cargo de hit 'Listen To Me' uit. Ook maakte hij remixes voor artiesten als Miley Cyrus, Major Lazer, Ellie Goulding en Ed Sheeran.

Op Spotify bereikt Lost Frequencies maandelijks ruim 21 miljoen luisteraars. De afgelopen jaren tourde hij met zijn Lost Frequencies Live Tour langs uitverkochte arena’s over de hele wereld. Daarnaast stond hij op festivals als Tomorrowland, Lollapalooza en Creamfields.

Nathan Nicholson
Singer-songwriter Nathan Nicholson werkte eerder samen met artiesten als Chris Lake, Sammy Virji, Kygo, Martin Garrix, Jazzy en Alan Walker. In 2025 bracht hij met Dom Dolla de track 'No Room For A Saint' uit, die werd genomineerd voor een Grammy Award. Nathan Nicholson is ook de leadzanger van de alt-rockband The Boxer Rebellion.
Lost Frequencies | So Much Beauty (Around Us) | KOMI
www.sonymusic.com

House Of Entertainment news - Dit was CAVALLUNA 2026 in de AFAS Dome

Behind the scenes met o.a. Natalia, Siska Schoeters, Josje en Clara Cleymans

Op zaterdagmiddag 21 maart vond de Belgische première plaats van 'CAVALLUNA - Gate to the Otherworld', het internationaal gerenommeerde paardenspektakel. Jong en oud komt dit weekend naar de AFAS Dome in Antwerpen om te genieten van een show vol spectaculaire stunts, prachtige paarden en nog veel meer. Onder hen ook enkele bekende Vlamingen, die niet enkel de show meepikten, maar ook een exclusieve blik achter de schermen kregen. Wie graag vanavond (19u) of morgen (15u) nog gaat kijken, kan nog snel de laatste tickets scoren. Noteer alvast zaterdag 13 en zondag 14 maart 2027 in je agenda voor de nieuwe show van CAVALLUNA: 'The Colours of Life’.
Het spektakel 'Gate to the Otherworld' volgt Meerin tijdens een avontuurlijke reis. Een unieke, spectaculaire voorstelling voor jong en oud: een belofte die CAVALLUNA keer op keer nakomt. Indrukwekkende dressuurchoreografieën, schattige pony's die als donsballetjes in de arena trippelen en waaghalzen die tijdens trick-riding in volle galop onder hun paard kruipen: het publiek in de AFAS Dome ging van de ene 'aah' over naar de andere.
Meer info zie site 
Tickets en info via  www.cavalluna.com
www.houseofentertainment.be

Sjock 2026 wordt 50 – van vrijdag 10 juli tot en met zondag 12 juli 2026 in Gierle – Affiche compleet
AFFICHE VOOR JUBILEUMEDITIE SJOCK #50 NU VOLLEDIG MET TOEVOEGING VAN LAATSTE VIJF BANDS!: THE KIDS (BE), COSMIC PSYCHOS (AUS), JD MCPHERSON (USA), THE QUEERS (USA), THE SCHIZOPHONICS (USA)
EERDER O.A. AL AANGEKONDIGD: JOAN JETT AND THE BLACKHEARTS, L7 (exclusieve Europese show!), CHRIS ISAAK, THE RAVEONETTES, COCK SPARRER, JON SPENCER, OSEES, TOY DOLLS, THE BRONX, SOUTHERN CULTURE ON THE SKIDS, THE DWARVES, MARIACHI EL BRONX, THE DATSUNS, ZEKE, NINE POUND HAMMER, SONS, THE LIMIÑANAS, VANDOLIERS, THE PARANOIACS (eenmalige '40th anniversary'-show), E.A.
SJOCK 2026 VAN VRIJDAG 10 JULI T/M ZONDAG 12 JULI IN POEYELHEI GIERLE (BE) NABIJ TURNHOUT
- SJOCK: YOUR ROCK & ROLL HIGHLIGHT OF THE YEAR -
Een willekeurig gesprek tussen twee Gierlenaren, opgevangen op de weekmarkt op het Kerkplein in Lille nabij Gierle...
- Heb je al gehoord dat Sjock zojuist de laatste vijf acts aangekondigd heeft?
-- Neeje. Ik was in de veronderstelling dat het fenomenale affiche van de jubileumeditie van dit jaar al compleet was?
- Dat dacht ik ook, maar ze hebben nu óók nog onze Belgische legende The Kids aan de line-up van 'Sjock #50' toegevoegd! Plus de geweldige Aussie punkrockers Cosmic Psychos. Maar ook singer-songwriter/gitarist JD Mc Pherson uit Oklahoma (bekend vanwege zijn "fifties" rock-'n-roll-, rockabilly- en R&B- retro-sound), een van de coolste punkrockbands ooit: The Queers (USA); en de eveneens Amerikaanse high-energy garage rock band The Schizophonics.
-- DAT MEEEEEEEN JE NIET?!? (vloekt hard en vulgair).
- Toch wel. Crazy hè?
-- Nogal. Dedzju! Maar ze hadden ook al Joan Jett and the Blackhearts, L7, Chris Isaak, The Raveonettes, Cock Sparrer, Jon Spencer, Osees, Toy Dolls, The Bronx, Southern Culture On The Skids (USA), Zeke, Mariachi El Bronx (USA), Nine Pound Hammer, The Dwarves, SONS, The Datsuns, Street Dogs en The Paranoiacs aangekondigd?
- Correcto mundo. En nog véél méér toffe acts, waarvan enkele met een zéér exclusieve show. In totaal zullen zo'n vijftig bands op de drie podia Titty Twister, Bang Bang Stage en Main Stage optreden. Niet voor niets dat Sjock spoedig het bordje "Uitverkocht!" op de deur gaat hangen.
-- Ja, logisch inderdaad. Er zijn alleen nog maar dagtickets verkrijgbaar voor Sjock#50. Voor de zaterdag en zondag slechts nog een paar honderd kaarten nu, en ook de vrijdag ligt op uitverkoopramkoers.

Europa's best bewaarde festivalgeheim Sjock#50 dus, van vrijdag 10 juli tot en met zondag 12 juli in Gierle (vlakbij Turnhout), dat weldra uitverkocht gaat zijn. Er zijn alleen nog maar dagtickets verkrijgbaar voor Sjock #50. Alle overige tickets - camper, short weekends (zaterdag en zondag) en 3 dagen combi's - zijn inmiddels volledig uitverkocht!

De dagindeling tot nu toe is als volgt (in alfabetische volgorde):
VRIJDAG 10 JULI
Chris Isaak, Daddy Long Legs, Ellis Bullard, Emily Nenni, JD Mcpherson, Mariachi El Bronx, Minko, Split Dogs, The Lords Of Altamont, The Queers, The Untamed Youth, Vandoliers.
ZATERDAG 11 JULI
Bikini Beach, Bob Log III, Cock Sparrer, Deke Dickerson & The Whippersnappers, Dion Lunadon, Jon Spencer, Osees, Slacktone, SONS, Southern Culture On The Skids, Surfer Joe, The Bronx, The Courettes, The Datsuns, The Kids, The Limiñanas, The Raveonettes, Toto & the Raw Deals, Toy Dolls.
ZONDAG 12 JULI
Angry Zeta, Arrested Denial, Cosmic Psychos, Jake Vaadeland & Sturgeon River Boys, Joan Jett and the Blackhearts, L7, Los Skarnales, Mike McColgan and the Bomb Squad, Nine Pound Hammer, Provocador, Public House, Rob Heron & Tea Pad Orchestra, Sjock's Rendevouz Band, Street Dogs, The Dwarves, The McCurdy Brothers, The Paranoiacs ('40th anniversary'-show), The Schizophonics Zeke.
Chris Isaak is de afsluiter op vrijdag; Cock Sparrer de dag erna; en Joan Jett and the Blackhearts sluit Sjock #50 op zondag Jettrockwaardig af.

Tickets zie site

** SJOCK 1976-2026 **
Wie jarig is, trakteert. Omdat Sjock dit jaar zijn vijftigste (!) verjaardag viert - en daarmee één van de oudste en langstlopende festival ter wereld is - pakt de organisatie groots uit met een reeks internationale iconische bands, en spaart kosten noch moeite om van deze driedaagse outdoor jubileumeditie een beleving te maken die nog lang zal heugen. Sjock 2026 betekent immers vijftig jaar rock-’n-roll, vijftig jaar eigenwijsheid, vijftig jaar feest. Dat belooft dus vooral véél sfeer, véél muziek en wellicht ook een vleugje gezonde waanzin.
Al een halve eeuw lang doet Sjock tegen alle heersende trends, hypes, inflatie en overige gekkigheid in gewoon stoïcijns zijn eigen ding: middenin de zomer een driedaags zonovergoten rock-'n'-roll-happening organiseren met de tofste acts uit de wereld van de punk- en garagerock, hardcore, trash, surf, rock- en psychobilly, country(blues) en aanverwante muziekgenres.
Om zijn vijftigste verjaardag extra muzikaal cachet te geven, doet deze live-jukebox er nog flink wat toeters, bellen en scheppen bovenop, en trekt alles uit de kast voor een jubileumprogramma met verrassingen voor oude rockers én voor nieuwe fans, plus volop extra aandacht voor het roemrijke verleden én uiteraard voor de toekomst.

www.sjock.com

Even voorstellen - Cesar sun - single, 'Paradies'

de nieuwe single van CESAR SUN is nu uit, uit het debuutalbum 'The Palace' dat 17 april verschijnt en live wordt voorgesteld op 7 mei in Club Wintercircus Gent
Paradies by CESAR SUN - DistroKid
Genre: Psychedelische Stoner Punk
Voor fans van: Queens Of The Stone Age, Nirvana, IDLES, All Them Witches, Raketkanon, STAKE, Meltheads, Viagra Boys, King Gizzard & The Lizard Wizard

- CESAR SUN over 'Paradies'-
"de connectie tussen de historische gebeurtenissen in Armenië en de actuele situaties-Palestina, Soedan, Iran... en Armenië -

De derde en laatste single voordat onze plaat The Palace op 17 april uitkomt.
Deze song heeft overduidelijk een meer in-your-face-geladen onderwerp vergeleken met onze vorige singles. Niet alleen om ons als band ook op een "serieuzere" manier uit te drukken, maar ook omdat het thema van deze song ons zo nauw aan het hart ligt.
Met alweer repetitieve teksten wordt er een connectie gelegd tussen de historische gebeurtenissen in Taron's vaderland, Armenië, en de actuele situaties in regio's zoals Palestina, Soedan, Iran, …
Het is opnieuw een mantra dat in de strofes 'rustig' neergelegd wordt, vooraleer deze als wanhopige noodkreet in de refreinen uitbarst. Met een psychedelische bridge en een gigantische outro is deze song muzikaal gezien de meest heftige rollercoaster waarvoor we de luisteraar al hebben uitgenodigd.
Weg is de façade van het 'banale' waardoor we in onze vorige songs werden gekarakteriseerd. Dit is een confronterende wake-upcall over de huidige staat van de wereld.
De song wordt gedragen door een zware, walsende baslijn die het thema nogmaals symbolisch en sonisch onderbouwd. Ook de dynamische verschillen in de structuur tussen de verschillende delen van de song zijn wat van deze track een unieke luisterervaring maken.

Voor het artwork van 'Paradies' kozen we voor een foto van het genocideherdenkingsmuseum in Yerevan, de hoofdstad van Armenië.
Het complex, gebouwd in 1967, staat symbool voor de 'wedergeboorte' van Armenië. De eeuwige vlam in het hart van het monument herinnert aan de mensen en de provincies die verloren gingen. Op 24 april, de officiële herdenkingsdag, voelen veel Armeniërs het bijna als een nationale plicht om er een bezoek te brengen.
Voor de cover spiegelden we het gebouw, als symbool voor de gelijkenissen tussen historische en hedendaagse conflicten.

-  zanger Taron Zohrabyan over 'Paradies' -
Armeense genocide: meer dan een miljoen slachtoffers
"Met deze song kaart ik de eerste keer het verhaal van mijn Armeense voorouders aan in de muziek van CESAR SUN. Geïnspireerd door de dagelijkse nieuwsberichten die ons confronteren met een harde realiteit: dat er vandaag nog steeds genocides plaatsvinden - gebeurtenissen waar we vaak machteloos tegenover staan.
Bewust en onbewust zag ik steeds meer parallellen tussen het huidige Palestina en het Armenië van honderd jaar geleden. Die gedachte trok ik verder door naar andere conflictregio's waar de afgelopen decennia genocides hebben plaatsgevonden. Een van de grootste overeenkomsten is het hardnekkige niet erkennen ervan."

"Try to deny and feel the shame,
Those who went up in flames have names"

De Armeense genocide, waarbij volgens veel historici meer dan een miljoen slachtoffers vielen, wordt tot op de dag van vandaag nog steeds niet officieel erkend door Turkije en Israël toont ook bitter weinig zelfreflectie over hun acties.
In het refrein verandert dezelfde, maar rustige geschiedenisles van de eerste strofe in een wanhoopskreet:
"My holy paradise,
It reeks of genocide
My holy paradise
It reeks of parasites"

Vaag maar wel toepasbaar op vele nationaliteiten met een gelijkaardig historisch litteken.
Mijn grootouders en andere naaste familieleden moesten in die periode vluchten voor het conflict, naar plekken als Amerika, Oost- en Noord-Europa - of kwamen er simpelweg bij om het leven.

"My father's father’s dad
Bled for my fatherland,
They keep it undercover
They know it's secondhand"

Het is en blijft een verhaal dat vaak onder de radar blijft. Maar waarom? Dat is een vraag waar veel Armeniërs nog altijd, vaak wanhopig, een antwoord op zoeken.

- CESAR SUN live: Vlaanderen, Brussel & Parijs -
chaos, lawaai en pure vernietiging
Drie jonge gasten die stinken van de energie en spelen wat ze zelf noemen 'Psychedelic Stoner Punk'.
Hun missie? Elk publiek bij de nek grijpen en niet meer loslaten
Het duurde niet lang voor ze bekend stonden als een live bom. De drumstokken van Jannes en de stembanden (én vingers) van Taron sneuvelen bijna elke show. Gooi daar Tijl zijn eindeloze verzameling gitaarversterkers bij, en je hebt een simpel maar overheerlijk recept voor chaos, lawaai en pure vernietiging.
Na elk hoekje van België op stelten gezet te hebben, staan deze wosten klaar om hun debuutproject de wijde wereld in te sjotten en geloof ons, dat ding kom harder aan dan de uppercut van Mike Tyson.

De komende maanden trekt CESAR SUN de baan op en kan je hen live aan het werk zien in Vlaanderen, Brussel én Parijs! Met o.a. op donderdag 7 mei de thuismatch in Club Wintercircus te Gent waar ze hun debuutalbum live voorstellen. Staan die avond ook op de affiche: Sad Boys Klub, Wijf & JUNKYARDPOOL.

Drie festivalshows zijn reeds aangekondigd (binnenkort volgen er meer)
Mei 9: Get Out Of My Garage Festival – Genk
Mei 16: Clamotte Rock – Herenthout
Juli 3: Dreef Festival - Tielt

- bio CESAR SUN -
CESAR SUN raast uit Gent met hun eigen, vurige mix van Psychedelic Stoner Punk: muziek die evenveel zweet als gitaarfeedback bevat. De band bestaat uit Taron Zohrabyan (bas, stem), Tijl Coorevits (gitaar, stem) en Jannes Degrande (drum): drie jonge wolven die elk podium overnemen met pure energie en een ontembare live-reputatie.
Wat begon als een schoolproject groeide uit tot een band met een verhaal. Samen met hun vriend en gitarist César vormden ze Ashtray. Een band die repeteerde in César's woonkamer, een plek die voor hen aanvoelde als een tweede thuis. Na César's overlijden droeg Jannes zijn eindwerk aan hem op onder de naam César's Palace. Die performance met een kwartier eigen muziek, sloeg zo hard in dat vrienden en leerkrachten hen aanspoorden om door te gaan.
Door een conflict met het bekende hotel- en casinobedrijf in Las Vegas moesten ze die naam uiteindelijk loslaten, en zo werd CESAR SUN geboren, een naam die klinkt als zonnestralen op versterkers: warm, fel en niet te stoppen.
In 2023 verscheen hun eerste EP 'The Ashtray Tapes', een verzameling van vier tracks waarop César postuum te horen is op gitaar. Deze nummers vormen een belangrijk en emotioneel hoofdstuk in hun verhaal, maar CESAR SUN is sindsdien geëvolueerd tot iets groters. De band is geen voortzetting van Ashtray, maar een nieuwe entiteit die haar roots eert zonder erin te blijven hangen.
Hun liveshows zijn pure chaos in de beste zin van het woord: brekende drumstokken, scheurende snaren en een publiek dat elk refrein terugbrult. Ze veroverden een plek in de SOUNDTRACK FINALE die op 20 december 2025 zal plaatsvinden in Muziekclub 4AD (Diksmuide). Deze zomer stonden ze op Maanrock, Zeverrock en cementeerden ze een reputatie als live fenomeen na hun legendarische show in de Kinky Star tijdens de Gentse Feesten. In 2024 waren ze headliner op Copacobana Festival, zaten ze in de finale van Jonge Wolven, hebben ze de Charlatan uitverkocht en stonden ze op festivals als Leffingeleuren en Sniester Festival. Ze openden ook voor bands als RONKER en MELTHEADS.
CESAR SUN is het bewijs dat een puberproject kan uitgroeien tot een geraffineerd fenomeen en dat zonder zijn rauwe hart te verliezen.

Vrijdag 17 april verschijnt hun langverwachte debuutalbum 'The Palace'.

CESAR SUN:
Taron Zohrabyan (bas, stem)
Tijl Coorevits (gitaar, stem)
Jannes Degrande (drum)

Gent Jazz 2026 – van 2 juli t-m 18 juli 2026 – met publiekslieveling Gent Jazz Ludovico Einaudi

Gent Jazz strikt voor zijn 25ste zomereditie een absolute publiekslieveling. Op 14 juli staat de Italiaanse componist Ludovico Einaudi op het podium met zijn volledige ensemble.

De klassiek geschoolde Einaudi verwierf bekendheid met zijn soundtracks voor onder meer ‘Intouchables’ en brak definitief door met de albums ‘Una Mattina’ en ‘Divenire’. Critici prijzen zijn gelaagde soundscapes en plaatsen hem in het rijtje met componisten als Chopin, Satie, Glass en Reich. Fans die de wereldster al live aan het werk zagen, weten hoe zijn geliefde composities op het podium openbloeien tot een rijke, cinematografische ervaring.

Samen met zijn zoon Leo Einaudi en een groep uitzonderlijke musici cureert hij deze zomer op Gent Jazz een avond vol intensiteit, verstilling en pure schoonheid. Wie naast tickets greep voor zijn Solo Piano-shows in de Koningin Elisabethzaal in Antwerpen of Vorst Nationaal in Brussel, krijgt nu dus een nieuwe kans.

Tickets voor de festivaldag op 14 juli via www.gentjazz.com

MayWay records news - TJE ‘The Well’
Debuutalbum ‘SCHADE’ verschijnt op 27 maart
The Well - EP by TJE | Spotify
Met debuutalbum ‘SCHADE’ – dat volgende week vrijdag verschijnt – serveert TJE intrigerende avant-pop met internationale allure. Nieuwe single ‘The Well’ is de meest opgewekte track op de plaat. Het typische weerbarstige TJE-geluid staat centraal, terwijl producer PJ Decraene – hier ook te horen als mannelijke lead vocal – er een lekkere, broeierige groove onder schuift (denk Bar Italia of ‘In Rainbows’ van Radiohead).

TJE maakte live al indruk in binnen- én buitenland (Best Kept Secret, Reeperbahn, Fifty Lab, Focus Wales, Lokerse Feesten, …) en stoomde voor dit jaar een volledig nieuwe, en uiterst dynamische set klaar. Releaseshows zijn er in april in Brussel en Rotterdam. Een reeks festivals in binnen- en buitenland staat op de agenda — meer data binnenkort.

TJE is Lindy Versyck (zang), Melvin Slabbinck (gitaar, drums) en Klaas Leyssen (bas), die naast TJE ook nog andere muzikale horizonten verkennen: Versyck duikt regelmatig op bij Arsenal en Meltheads, Slabbinck drumt bij Kaat Van Stralen en Leyssen voert punkrockband The Yummy Mouths aan. Voeg daar nog bij: Pieter-Jan Decraene, die als co-writer en producer een belangrijke schakel is in het creatieproces en gerust het vierde bandlid genoemd kan worden. Samen versmelten ze hun muzikale achtergronden en invloeden tot een unieke sound die even aanstekelijk als ondefinieerbaar is. Op het snijvlak van intens en kwetsbaar, klinkt TJE even rauw als gelaagd, op zoek naar spanning tussen melodie en experiment. Balancerend tussen elektronica, melancholische avant-pop en experimentele postrock, met een focus op atmosfeer en emotie. Een melting pot die klópt en live resulteert in een intense, hypnotiserende en memorabele trip.
Het verhaal van TJE begon in 2023 met EP IDOLS en nam enkele maanden later een eerste hoge vlucht met een derde plek op Humo’s Rock Rally. De eerste buitenlandse stappen werden gezet en na een geslaagde passage op showcasefestival Focus Wales werd er nog een minitour door het VK aan gebreid. Singles ‘Supernatural’ en ‘Easy' effenen de weg naar Radio 1 en StuBru, invloedrijke indiezenders in Frankrijk/Nederland en streamers - TJE haalt o.m. de over van Indie Update (Spotify). Hun hypnotiserende bas, pulserende elektronica en de bezwerende stem van Versyck die het midden houdt tussen een dromerig/dreigende Björk en FKA Twigs, vallen in de smaak.
Het is ook die sfeer, die balans tussen spanning en emotionele gelaagdheid, die ‘SCHADE’ opent met instrumental ‘Verlangen’ en ‘Easy’. Het DNA van TJE zit misschien nog het meest vervat in ‘Supernatural’: een snedig spel tussen fragiele emotionaliteit en organische componenten, schakelend tussen folky lo-fi pop, crunchy ambient en strakke indie art pop, andermaal overgoten met die fascinerende vocals. Het intiemere ‘Hollow’ en het stevigere ‘The Well’ (gezongen door producer PJ Decraene) komen nog het meest in de buurt van rechttoe rechtaan indie popsongs, al krijgen ook zij een typische TJE-twist aangemeten. Andere hoogtepunten zijn ‘Stillend’ (in het Nederlands) en het grandioze ‘Sidewalk’, dat alle kanten op stuitert voor een energieshot van jewelste.
Met een minimum aan instrumenten bereikt TJE een maximum aan impact en tast het de grenzen van de instrumenten af, op zoek naar dissonantie en muzikale wrijving. Daar slaagt het met glans in op een debuut dat 2026 mee zal kleuren. SCHADE arriveert op 27 maart en release shows zijn er op 26 april in de AB

TJE LIVE

10 apr 2026 | EMERGE!/Eden, Charleroi (BE)

18 apr 2026 | Record Store Day/Music Mania, Vooruit, Gent (BE)

24 apr 2026 | Wilde Westen, Kortrijk (BE) try-out

26 apr 2026 | Ancienne Belgique, Brussel (BE)

02 mei 2026 | Rotown/V11, Rotterdam (NL)

31 mei 2026 | Eupen Musik Marathon, Eupen (BE)

30 aug 2026 | Rubirock, Rubigny (FR)
More tba

TJE is
Lindy Versyck (vocals), Melvin Slabbinck (guitar), Klaas Leyssen (bass)
genre
avant-pop, indie, electronica

Even voorstellen – Eva van Manen, album release in april 2026, nieuwe single ‘slaap’

EVA VAN MANEN (NL) RELEASET NIEUWE SINGLE 'SLAAP' EN KONDIGT HIERMEE NIEUW ALBUM 'TUSSENRUIMTE' AAN (RELEASE 24.04.2026)
Slaap - Album van Eva van Manen

Rotterdamse Eva van Manen is een songwriter, artiest en muziekproducer die pop, elektronica en spoken word verweeft tot een genre-overstijgend geluid dat balanceert tussen protest en kwetsbaarheid.

Eva van Manen’s derde album ‘Tussenruimte’ (release: 24 april 2026) gaat over het verlangen naar verschillende vormen van samenzijn: vriendschappelijk samen, romantisch samen en maatschappelijk samenzijn in een versplinterde wereld. Dat samenbrengen zit al intrinsiek geworteld in Eva’s instincten als artiest: het samenvoegen van vormen en disciplines - als producer, singer-songwriter en dichter. Het is juist die tussenruimte die Eva’s werk tot dusver zo typeert: tussen politiek en liefde, tussen woord en klank, tussen protest en kwetsbaarheid, de mensheid en de natuur. Op ‘Tussenruimte’ omarmt Eva in zowel stijl als tekst veel verschillende invloeden: de stille, innerlijke wereld en de ritmische buitenwereld.

Op de illustratie op de album hoes zie je Eva gehuld in haar ruimtepak, omgeven door zonlicht en zuurstof. Een tekenend beeld van iemand die zich losbreekt van vertekende beelden. Binnen die schijnbare tegenstrijdigheid opereert ‘Tussenruimte’ op een pril maar krachtig spanningsveld, tussen het stellen van grenzen en het hunkeren naar intimiteit. Hierin vormt de kern van het album en de zoektocht naar een gezamenlijke ruimte.

Ruimtepak - Eva van Manen en Rory Ronde (live)
Ruimtepak | Eva van Manen
Ruimtepak Live - Eva van Manen en Rory Ronde

SLAAP
Eerder loste Eva Van Manen al de single ‘Ruimtepak’. Nu is de opvolger ‘Slaap’ er, waarmee Eva van Manen dus ook ineens haar album release op 24 april aankondigt. “‘Slaap’ is een intieme ballad over de kwetsbare tussenruimte die ontstaat wanneer je iemand nieuw hebt ontmoet”, licht Eva Van Manen toe. “‘Slaap’ gaat over dat spannende moment van luisteren, aftasten en ontdekken hoe ver je in elkaar kunt leunen, nog zonder precies te weten hoe.”

Esperanzah 2026 – la programmation est complète!
LA PROGRAMMATION MUSICALE D'ESPERANZAH! 2026 EST COMPLÈTE !
Du 31 juillet au 2 août 2026, l’Abbaye de Floreffe se métamorphosera à nouveau pour accueillir l’île Esperanzah! : un territoire éphémère où se rencontrent musique, fête et engagement face à la montée de l’extrême droite qui assombrit notre ciel.

Ici, la culture n'est pas neutre : notre affiche est un archipel de voix fortes. Nous avons déniché des pépites venues d'ici et de l'autre bout du monde. Des artistes qui portent des messages inspirants et bousculent nos habitudes sonores.

Nous sommes fier·es de vous présenter aujourd'hui le cœur musical de cette édition, avec la programmation complète de nos trois scènes principales : la Jardin, la Nova et la Rugissante.

Ce dévoilement n'est que la première escale de l'aventure 2026. Dans les prochaines semaines, l'expérience s'étendra encore avec l'annonce des programmations dédiées aux cultures électroniques, aux arts de la rue et aux débats du Village des Possibles.

LA PROGRAMMATION EN DÉTAILS
VENDREDI 31 JUILLET
La programmation du vendredi affichait déjà de solides arguments avec l'Espagnole Lia Kali, qui met tout le monde d'accord, le rap incisif du duo Scylla & Furax Barbarossa, ou encore la grande promesse Ino Casablanca. L'affiche gagnait déjà en relief avec la rappeuse antifasciste 2L, la reine du dancehall Bamby ou encore l'univers libérateur d'Emel.
Cette sélection s'enrichit aujourd'hui de nouvelles propositions locales et festives qui viennent compléter l'expérience du festival. La scène belge sera fièrement représentée par Nicou et ses textes engagés, ainsi que par Nena Planeta et ses sonorités fusion captivantes.
Pour parfaire ce tableau, le stand-up inclusif de l'Atout Comedy Club ouvrira la journée, plaçant d'emblée l'événement sous le signe du rire et de la bienveillance. Enfin, le karaoké live des Vedettes du Terroir, véritable institution attendue par nos festivalier·es, promet une ambiance électrique !

SAMEDI 1ER AOÛT
L'affiche du samedi s'annonce d'une richesse exceptionnelle. On pouvait déjà compter sur la présence du grand Kery James et de la révélation Luiza et son Soleil Bleu. On y retrouvait aussi le génie créatif d'Ana Frango Elétrico ainsi que la puissante Bia Ferreira, deux figures incontournables de la scène brésilienne contemporaine.
Chezidek, voix majeure du reggae roots jamaïcain, rejoint le line-up de la scène Jardin, pour le plus grand plaisir des amateur·ices de reggae. À ses côtés, nous offrons une carte blanche à Marylène Corro. L’artiste belge aura l’honneur d’ouvrir la scène Jardin avec son projet qui nous offre un voyage organique teinté de jazz et de pop.
Sur la scène Nova, c'est un véritable ovni afro-électro qui s'invite avec ARTICLE15. Pas sur que vous verrez un set comme celui-ci deux fois dans votre vie.
On poursuit avec Astéréotypie qui s’annonce comme l’un des temps forts de la journée : un live post-punk électro aussi engagé qu'explosif, porté par une poésie brute et lucide. Une décharge d’énergie pure qui bouscule les normes et qui promet de retourner la scène Rugissante.
Sur cette même scène, découvrez aussi l'électro radicale aux inspirations Hyperpop de Graphy-T, ainsi que la Barakakings, repaire merveilleux de drag kings, queers et créatures en tout genre. Enfin, la journée finit de s'étoffer avec l'arrivée du groupe belge I don't clean the house. Ce collectif bouscule les codes avec une house instrumentale aussi dansante que percutante, portée par un engagement féministe pas piqué des hannetons.

DIMANCHE 2 AOÛT
La Niña, Rokia Traoré, Yoa, Colt, Tukan, Mathilde, Son Rompe Pera, Chocolate Remix… Autant de beaux noms déjà annoncés pour le dimanche 2 août.
Iels seront rejoints sur la scène Nova par Ko Shin Moon, un projet hybride mêlant instruments à cordes et machines. Le groupe explore des sonorités transnationales entre Turquie, Inde et Moyen-Orient, pour une immersion électro-traditionnelle qui donne vraiment envie de faire la fête.
Cette journée accueillera aussi Radio Gaza.  Ce collectif réunit le Watar Band et le rappeur Abu Joury en mêlant rock, traditions et hip-hop pour faire résonner le son d'une Palestine vivante, festive et résistante. LVDV, grand gagnant de l’émission Playground sur Tarmac et nouvelle pépite du rap belge, sera également de la partie.
Enfin, la programmation de la scène Rugissante ne serait pas complète sans le retour de l’Atout Comedy Club et des Vedettes du Terroir !

LA CULTURE N'EST PAS UN DIVERTISSEMENT NEUTRE
Organiser un festival, c’est politique. C’est décider quel imaginaire nous voulons laisser infuser dans nos têtes.
L'expérience ne s'arrête pas à la scène. Entre concerts engagés, arts de la rue et débats, nous bâtissons un espace où les générations se croisent pour refuser l'anesthésie générale. Nous voulons construire un lieu qui donne de l'élan, où la musique est un manifeste.
Esperanzah! est une bulle nécessaire, une parenthèse où l'on vient vider son esprit pour mieux remplir son cœur. On y vient pour s'évader de la réalité, mais aussi pour puiser la force de la transformer.

LA JOIE COLLECTIVE COMME MOTEUR
Se réunir, danser et s'engager ensemble, c'est cultiver cette bouffée d'espoir indispensable pour affronter les démons qui assombrissent notre ciel. Plus qu'un festival, Esperanzah! est une aventure humaine qui prouve que, lorsque nous faisons front ensemble, l'horizon s'éclaircit.

www.esperanzah.be  

Even voorstellen - Wouter Thijssen - 'Broer', full album
Thorn In My Side Recordings
Release: 17 maart 2026

Videoclip Wondermooie Rotzooi Wouter Thijssen - Wondermooie Rotzooi Wouter Thijssen - Wondermooie Rotzooi
Videoclip Wille Wouter Thijssen - Wille
Videoclip Vroeger Toen We Mooier Waren Wouter Thijssen - Vroeger Toen We Mooier Waren
"Broer grijpt terug naar een woelig verleden, vol littekens, rebellie en huiselijk geweld. Mijn oudere broer Wille en ik. Vluchtend in de groeven van het Zwarte Goud dat zich opstapelde in onze kamers. Hij één en al dadendrang en anarchie terwijl ik me terugtrok in mijn verbeelding. Wille ging ten onder, ik leefde voort met zijn geest die in me rondwaarde. Mijn nieuwe plaat brengt hulde aan onze unieke broederband en aan een verleden dat we nooit kunnen bezweren." - Wouter Thijssen

Echo’s van de alternatieve rock uit de jaren ’80 en ’90 en een karakteristieke stem typeerden het debuutalbum van Wouter Thijssen dat eind 2019 verscheen. Voor opvolger Broer omringde Thijssen zich door vaste bandleden Michel Becx (drums) en Sean Willekens (bas). Dit tweede album pakt uit met scherpe songs en stevig gitaarwerk. Het nieuwe werk, bevolkt door anarchisten, punkers, misfits, drop-outs en andere jonge delinquenten, rekent af met een woelig verleden. Onder meer geïnspireerd door een achtergelaten fotoboek van zijn overleden punkbroer Wille dat de excessen, de idealen en de dadendrang van een lang vervlogen subcultuur van punks uit de jaren tachtig documenteert. Het fotoboek was ook de aanleiding voor de postume instagramaccount Wille_1971.

Credits:
Tekst, muziek & productie: Wouter Thijssen
Zang, gitaren, toetsen: Wouter Thijssen
Bas: Sean Willekens
Drums: Michel Becx
Opname en techniek: Koenraad Foesters @ Studio Jupiter

Live:
2 april, Café Café, Hasselt

26 juni, Djingel Djangel, Antwerpen

5 juli, MoMeNT, Tongeren-Borgloon

Meer live data tba