logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

Afghan Whigs
Biohazard 8/8/2...
News

Even voorstellen – Destiny debuteert met ‘cautions’

Geschreven door

Even voorstellen – Destiny debuteert met ‘cautions’
DESTINY DEBUTEERT MET CAUTIOUS

https://open.spotify.com/track/1M0AF0ceaVtc4tQVWOcAJz


Belgisch-Nigeriaanse artiest Destiny Mbonu (23) debuteert vanuit Boekarest met zijn eerste (indie) single Cautious.  Destiny stelt zich voor zoals de échten dat doen: zonder haast, bezield en met gewicht.

Dit nummer ademt nostalgie, opent traag, en laat ruimte voor emotie - niet als benevelende, overhalende kracht, maar als toestand. Opvallend: het nummer werd niet aangekondigd met woorden, maar met beeld. Een sterke videoclip ging de release op streamingplatformen vooraf en zet de toon voor een doorleefd project. De visual functioneert als verlengstuk van het project - een eerste blik op Destiny’s muzikale opzet.

De beelden ademen een filmische, geladen esthetiek die naadloos aansluit bij de insteek van het nummer. Thematisch draait Cautious rond terughoudendheid - de titel spreekt boekdelen: over het veilig spelen om niet gekwetst te worden. Wat begint als een herkenbaar relaas over liefdesverhoudingen zonder toekomstperspectief, verschuift echter langzaam richting iets fundamentelers: de vraag wanneer voorzichtigheid zelf een vorm van stilstand wordt.

Muzikaal beweegt Cautious zich binnen het indie & alternatieve circuit - met een unieke onderlaag die op de achtergrond Destiny's roots verraden. Met zijn allereerste officiële videoclip en een nieuwe, meer dansbare release in het vooruitzicht, zet de jonge creative vanuit Boekarest niet alleen een debuut neer, maar een duidelijke artistieke richting…

BIO - WIE?
Destiny Mbonu (23) is Belgisch-Nigeriaanse artiest, opgegroeid in Antwerpen en de Kempen, en momenteel gevestigd in Boekarest. Zijn muziek valt binnen het indie & alternatieve circuit onder te brengen - met een unieke onderlaag die op de achtergrond Destiny's roots verraden.
Geïnspireerd door de energie van de Boekarestse danscultuur, cinema en straatleven, maakt Destiny muziek die artistiek en filmisch aanvoelt. Koptelefoonmuziek met een hartslag - eerlijk, bezield en het best beleefd wanneer het volume opengedraaid kan worden.
Destiny vervaagt bewust de grenzen tussen genres en creëert zo werk dat eigen, compromisloos en vernieuwend is. Inhoudelijk introspectief en eerlijk - over controle loslaten, voelen zonder filter en durven kiezen voor wat klopt, zelfs wanneer dat onveilig aanvoelt.
Play it loud - zijn eigen slagzin - is geen slogan, maar een intentie en gebruiksaanwijzing voor zijn repertoire! Op de planning staat een verdere uitrol van Destiny's oeuvre - onder meer in samenwerking met een Nigeriaanse muzikant uit Boekarest.

Starman records news - Liliane Saint-Pierre - 'Hier Bij Mij'

Geschreven door

Starman records news - Liliane Saint-Pierre - 'Hier Bij Mij'

De nieuwe single van Liliane Saint-Pierre Uit op 6/3/26
https://open.spotify.com/album/6B7f8w947P0gWLLUPp7avd?si=U7nVqdI3QPGr5tnaX-wCcg
Na het succes van haar fel gesmaakte vorige single “Soldiers 2.0” die in de herfst van 2025 uitkwam, verschijnt op 6 maart haar nieuwe single “Hier Bij Mij”, een aangrijpende song over verlies en hoop voor haar geschreven door Daalman en opgenomen en geproducet door Jeroen Swinnen.

Liliane Saint-Pierre is zondermeer La Grande Dame van het Vlaamse chanson, actief als ‘recording artist’ sinds de prille  jaren 60 van de vorige eeuw, en met 20 albums en meer dan 90 singles op de teller, opgenomen in het Nederlands, Frans, Duits en Engels. Talrijke hits en honderduizenden platen verkocht. Eén van de weinige Vlaamse artiesten die het ook ver buiten landsgrenzen schopte. Haar carrière spreekt dan ook tot de verbeelding: als jong meisje tijdens de golden sixties doorheen Europa touren en Roy Orbison, Jimi Hendrix of The Bee Gees tegen het lijf lopen, spelen in de van The Beatles bekende Star Club in Hamburg, in Parijs tekenen voor Flèche, het platenlabel van de grote Claude François die wild van haar was; musicals, TV shows, songfestival avonturen…en nog veel en veel meer.

Gezien haar rijke verleden in is het niet verwonderlijk dat de nieuwe tournee die in 2026 van start gaat MAGICAL HISTORY TOUR gedoopt werd. Daarin neemt Liliane Saint-Pierre je mee op een magische reis met muzikale historische hoogtepunten uit de zestiger, zeventiger en tachtiger jaren.

Deze MAGICAL HISTORY TOUR met muziek van legendarische wereldsterren die haar toen hebben geïnspireerd en miljoenen anderen gepassioneerd door de jaren heen wordt een opwindend muziektheaterconcert. Een nostalgische herbeleving van muzikale topmomenten gespekt met pittige anekdotes uit het leven gegrepen, een absolute aanrader.

Eerste data werden reeds aangekondigd (Meer op komst!)

19/03/2026 - Willebroek, CC De Ster (UITVERKOCHT)

25/04/2026 - Maaseik, CC Achterolmen

19/05/2026 - Geel, CC De Werft

18/10/2026 – Wetteren – CC Nova

22/11/2026 – Mark Liebrecht Schouwburg – Mortsel

Artist website: www.lilianesaint-pierre.be
Info www.rumoer.be

Even voorstellen – Pelican Dealer – single ‘Honey’, ‘EYES ON THE PRIZE (EP)’

Geschreven door

Even voorstellen – Pelican Dealer – single ‘Honey’, ‘EYES ON THE PRIZE (EP)’.

Na de enorme ontvangst van hun eerste single Fever Season maakt Pelican Dealer zich nu op voor hun tweede single ‘Honey’ van hun langverwachte EP ‘Eyes On The Prize’.
De track verschijnt op 6 maart 2026.
Met Honey laat Pelican Dealer opnieuw een andere kant van zichzelf zien. Waar Fever Season een energieke voorbode was, duikt Honey dieper in de complexiteit van verslaving en zelfverlies. Het nummer schildert het gevoel van wegzinken, terwijl je jezelf en je omgeving blijft beloven dat je zult veranderen, ook al weet je dat die belofte wankel is. De zin "Sticking like honey on my cheeks" verwijst zowel naar de fysieke sporen van verslaving als naar hoe verslaving zich vastzet in je lichaam.
De releaseshow van Eyes On The Prize op 28 mei 2026 in Het Depot was binnen 72 uur (!) volledig uitverkocht. Vanwege de grote vraag heeft de band het optreden verplaatst naar de Main Hall, waar de tickets ook snel de deur uitgaan.
De release luidt de aanloop in naar de EP ‘Eyes On The Prize’, die in mei verschijnt en dus gevierd wordt met een releaseshow in Het Depot op 28 mei 2026.
Voor de releaseshow in Het Depot speelt PELICAN DEALER een aantal opwarmshows, waarbij fans een exclusief voorproefje van de EP kunnen horen.
6/05/2026 – Ringo, Gent

08/05/2026 – Kavka Zappa // Antwerpen

21/05/2026 – Café Café // Hasselt

24/05/2026 – De Living // Heist-Op-Den-Berg

28/05/2026 – Release show Pelican Dealer // Het Depot // Leuven

Pelican Dealer ontstond uit een gedeelde liefde voor muziek van de broers Jasper en Mats Mulier. Wat begon als een huiskamerproject barstte al snel uit zijn voegen, en leidde tot een

vijfkoppige band met Daan Pyfferoen, Michiel Van Acker en Dries Janssen. Hun muziek laat zich omschrijven als eigenzinnige, vaak off-kilter indie rock, met een voelbare, melancholische ondertoon.
Al vanaf het begin van hun ontstaan staat Pelican Dealer bekend om hun sterke livereputatie. Daar werd duidelijk dat hun muziek niet alleen op plaat overtuigt, maar live op een unieke, temperamentvolle manier tot leven komt. Dat resulteerde in passages op festivals als Suikerrock en Kneistival, en in supportshows voor namen als XINK, RHEA, Noordkaap, Customs en Zornik, waaronder twee keer in een uitverkochte Ancienne Belgique. Van een vliegende start gesproken.
Na hun bekroning tot Sound Track-laureaat in 2023 bleef de band in een stroomversnelling. In 2025 verscheen hun debuut-EP Tragic Dancing, voorgesteld tijdens een uitverkochte releaseshow in Het Depot, hun thuishaven in Leuven. Daarna volgde bredere erkenning.

Voor Eyes On The Prize (2026) sloeg Pelican Dealer de handen in elkaar met producer David Poltrock. De focus verschoof naar een meer verhalende insteek, ondersteund door een karaktervolle en vaak stripped-down, rechttoe rechtaan muzikale aanpak.
Ze snijden thema’s aan als vervreemding, verslaving, obsessie en escapisme, vaak verteld door personages die zich buiten de wereld geplaatst voelen.
Met Eyes On The Prize presenteert Pelican Dealer een nieuwe sound die klaar is om ieders hart voor zich te winnen.
Eyes On The Prize wordt op 28/05/2026 voorgesteld in Het Depot, Leuven.

FFO: Arcade Fire, Miles Kane, Cage The Elephant, David Bowie, MGMT, Foals, Arctic Monkeys
● EP 2: EYES ON THE PRIZE - produced by David Poltrock

(Portland, Hooverphonic, De Mens, Triggerfinger,..)

  • Release show 'Tragic Dancing' // Het Depot, Leuven 2025 x SLOPER ● Winnaar & Laureaat: Sound Track 2023
  • Support voor: Zornik (Sold-out AB main hall), XINK (Sold-out AB main hall), RHEA, Noordkaap (2× Sold-out Het Depot), Customs (De Casino), Sloper (Het Depot) ● Festivals: Suikerrock 2024, Kneistival 2025, Het Groot Verlof 2025, … ● EP 1 ‘TRAGIC DANCING - produced by Damien Vanderhasselt (Millionaire,Sons, ILA,...) ● NL shows

Even voorstellen – Kunde, ‘Shoulda’, single

Geschreven door

Even voorstellen – Kunde, ‘Shoulda’, single
W.E.R.F. Records / N.E.W.S. Distribution
Release: 27 februari 2026
Kunde - Shoulda (Official Music Video)
Should have better listened. Wat als je innerlijke stem al die tijd gelijk had? 'Shoulda' raakt als een vlaag van introvertheid, een uitnodiging om naar binnen te keren en de stille spanning tussen zien en weten te onderzoeken. Een warme klank met een sluimerend onheil, duidelijk geworteld in nineties East Coast hiphop, neo-soul en jazzfusion. Een kruispunt tussen de hiphop architectuur van DJ Premier en de emotionele helderheid van José James. De live band van Kunde geeft het nummer een analoge gloed: rijke harmonieën, stevige, aardse drums en een groove die ademt. 'Shoulda' zoekt zijn kracht in subtiliteit, in dat kwetsbare gebied waar spijt langzaam plaatsmaakt voor inzicht.

Als laatste single vóór de release van full album 'Late Bloomer' (uit op 6 maart via W.E.R.F. Records) maakt het nummer vooral ruimte. Het dringt zich niet op, maar blijft hangen als een gedachte die blijft kleven.

Kunde kon de voorbije maanden rekenen op airplay voor de singles 'BITTERSWEET', 'Shades Of Navy' en 'Out The Blue' via o.a. KEXP (USA), Dublab (USA), Radio Free Brooklyn (USA), CHOQ (CAN), Radio 1, Bruzz, Studio Brussel, RTBF Jam en MNM.

Out the Blue' , de derde single van 'Late Bloomer', raakte je met een onweerstaanbare groove die je uitnodigt om te dansen tot de vroege uurtjes. Maar hoe goed vangen we de realiteit eigenlijk? Onder de aanstekelijke vibe schuilt een gelaagde boodschap: liefde in het post-truth tijdperk. Met intimiteit als vertrekpunt verkent Kunde zijn eigen kwetsbaarheid. Bekend om zijn genre-overstijgende sound levert hij een track af die fris én vertrouwd aanvoelt voor fans van Anderson .Paak, Flying Lotus en Kaytranada. Samen met de soulvolle Okon, vocaal powerhouse achter onder meer Selah Sue, Zap Mama en Coely, mixt hij Neo-soul, Hip House en Funk tot een nummer dat het lichaam in beweging zet én subtiel uitdaagt je eigen roze bril in vraag te stellen. Out the Blue' is een even aanstekelijk als confronterend en verhuld liefdeslied dat dans en reflectie combineert. Fanlink – Videoclip

Met 'BITTERSWEET' , de eerste single van zijn nieuwe album, deelde de Belgisch-Kameroense rapper, producer en multi-instrumentalist Kunde een persoonlijk verhaal over opgroeien, vriendschap, verraad en de nasleep van een diep verlies. Dankzij een sound die schommelt tussen eigentijdse jazz, R&B en hiphop voert hij je mee naar de echo’s van zijn jeugd. De emotionele intensiteit van de track wordt gedragen door de rauwe, soulvolle stem van Fred Gata. Het nummer staat bol van Belgisch muzikaal vakmanschap en nestelt zich overtuigend naast internationale grootheden als Anderson .Paak, Thundercat en Butcher Brown.

Voor wie houvast zoekt in deze stormachtige tijden, biedt 'Shades of Navy', de tweede single van Kunde zijn nieuwe album, een veilige schuilplaats vol warmte en geborgenheid. De track is een genre-overstijgende creatie van de Belgisch-Kameroense rapper, producer en componist, die jazz doordrenkt met psychedelische rock en Dilla-achtige hiphopgrooves. Samen met Helena Casella en haar zielroerende, angelieke stem scheppen ze een droomwereld om in te verdwalen, doordrenkt in zeeën van blauw.
Met 'Late Bloomer'  bevestigt Kunde zijn reputatie als verhalenverteller, componist en musical director. Het album is zowel intiem als groots, geworteld in persoonlijke geschiedenis en tegelijk scherp in zijn reflecties op de menselijke aard. Net als zijn inspiratiebronnen – van Coltrane en J Dilla tot D’Angelo, Don Blackman en Arthur Verocai – slaagt Kunde erin een eigenzinnige sound te creëren die zowel diep persoonlijk als universeel herkenbaar is.

Kunde is een Belgisch-Kameroense rapper, componist en multi-instrumentalist die moeiteloos laveert tussen jazz, R&B, hiphop en afrobeat. Zijn muziek verweeft poëtische rap en storytelling met persoonlijke reflecties en maatschappelijke observaties, gedragen door een rijk instrumentaal weefsel. Met ‘Late Bloomer’ (2026) bouwt hij voort op het momentum van ‘Dandelion’ (2024), waarmee hij nationaal en internationaal aandacht kreeg. Het album, volledig opgenomen met zijn live band en door Kunde zelf geschreven, gecomponeerd en gemixt, bevestigt zijn rol als artistieke spil en musical director. Opgegroeid tussen de polyritmische muziek van zijn vader en nineties hiphop, ontwikkelde hij zich autodidactisch tot pianist, vocalist, bassist en producer. Zijn unieke sound sluit naadloos aan bij artiesten als Anderson .Paak, André 3000, Yussef Dayes en BADBADNOTGOOD.

Live:

6 maart, instore session, Music Mania 2, Gent

3 april, De Centrale, Gent

4 april De Grote Post, Oostende

8 april, De Roma, Antwerpen

Meer live shows tba

Live Nation concert - Arlo Parks

Geschreven door

Live Nation concert - Arlo Parks
DESIRE TOUR
Op dinsdag 3 november 2026 in het Koninklijk Circus, Brussel

Arlo Parks keert terug naar België met haar nieuwe 'Desire Tour'! De Londense zangeres, producer en dichteres houdt op dinsdag 3 november halt in het Koninklijk Circus in Brussel. Na de release van haar nieuwe album 'Ambiguous Desire', dat voorzien is op 3 april, is dit concert de uitgelezen kans om haar meest kwetsbare en euforische nummers live te ontdekken.

Met haar kenmerkende mix van rauwe teksten en pakkende melodieën werd Arlo Parks na haar debuutalbum 'Collapsed in Sunbeams' (2021) meteen uitgeroepen tot 'de stem van haar generatie'. In datzelfde jaar won ze de Mercury Prize, werd ze 'Breakthrough Artist' op de Brit Awards en sleepte ze nominaties in de wacht voor de Grammy's en de Ivor Novello Awards. In 2022 verzorgde ze het voorprogramma van Billie Eilish en Harry Styles en schitterde ze op festivals als Coachella en Glastonbury. Haar tweede album 'My Soft Machine' (met een gastbijdrage van Phoebe Bridgers), bracht haar naar podia over de hele wereld, waaronder een veelgeprezen concert in Ancienne Belgique in 2023. Begin april verschijnt haar langverwachte derde album 'Ambiguous Desire'. De plaat is een mozaïek van invloeden: van het queer-hedonisme van de New Yorkse Paradise Garage tot de nachtelijke ritmes van The Streets en Burial, en van de elektronische catharsis van LCD Soundsystem tot de housegrooves van Theo Parrish. 'Ambiguous Desire' is de soundtrack van de ongeremde zelfexpressie, een hoopvol werk van een van de meest vrije stemmen in de huidige muziekwereld. Afspraak op 3 november in het Koninklijk Circus!

TICKETPRIJZEN: €37,06 (beneden) - €32,70 (boven) - inclusief servicekosten

Het nieuwe album van Arlo Parks 'Ambiguous Desire' zal op 3 april uitkomen via Transgressive Records / [PIAS].

www.livenation.be

Fly brengt tweede single ‘Run Me Over’ uit, vooruitlopend op albumrelease ‘The Search Is Over’

Geschreven door

Fly brengt tweede single ‘Run Me Over’ uit, vooruitlopend op albumrelease ‘The Search Is Over’

Voor fans van Kevin Abstract, Quadeca, Willem Ardui (Blackwave.) en JPEGMAFIA

Na de release van ‘Hospital’, de eerste single uit zijn aankomende album ‘The Search Is Over’, stelt de Kortrijkse producer en artiest Fly vandaag zijn tweede single ‘Run Me Over’ voor. Het nummer vormt een nieuw hoofdstuk in de aanloop naar de albumrelease op 25 maart 2026.

Een nummer over vastzitten, verharden en vervlakken
‘Run Me Over’ volgt een personage dat volledig vastzit, maar geen intentie heeft om daar iets aan te veranderen. Wanneer je geen uitweg meer ziet, kan het verleidelijk zijn om de situatie simpelweg te accepteren en te normaliseren. Door die berusting ontstaat een dikke huid die beschermt tegen tegenslagen, maar tegelijk ook de mooie dingen dempt.
Fly verkent in dit nummer precies die tussenwereld: het grijze gebied tussen overleven en voelen, tussen afstomping en verlangen naar verandering.
“Run Me Over gaat over het punt waarop je zo lang hebt volgehouden dat je niet meer weet of je nog vooruit wil. Je bouwt een dikke huid op om jezelf te beschermen, maar dat harnas houdt ook alles tegen wat je eigenlijk wél wil voelen. Het nummer speelt zich af in dat spanningsveld — het moment waarop je beseft dat je vastzit, maar nog niet weet of je daaruit wil breken.”

Tweede stap richting The Search Is Over
Met ‘Run Me Over’ toont Fly opnieuw de emotionele en experimentele richting van zijn nieuwe album. Waar ’Hospital’ een eerste blik bood op kwetsbaarheid en zelfreflectie, duikt ‘Run Me Over’ dieper in de mentale staat van stilstand en de gevolgen van emotionele verharding.

Het album ‘The Search Is Over’ verschijnt op 25 maart 2026 en zal later dit jaar ook live worden gebracht.

Bekijk Fly’s minidocumentaire over zijn nieuwe album The Search Is Over: https://www.youtube.com/watch?v=pykASg7gQa8

Credits:
Alle nummers zijn geschreven, geproduceerd, gemixt en gemasterd door Ibe Verbeke (Fly).
Album en single artwork door Renée Olieux.
Videoclips door Jasper Jossa (PaxJustPax)

Even voorstellen - Jonas Winterland - 'Kosmonaut', single

Geschreven door

Even voorstellen - Jonas Winterland - 'Kosmonaut', single
Winterland Records
Release: 4 maart 2026

"Reis op het licht en op zachte motoren
reis tot je rustig wordt maar
kom dan terug met nieuwe ogen."

Kosmonaut - Single by Jonas Winterland | Spotify

“Eindelijk kosmonaut!” appt songwriter Jonas Winterland een aantal jaar geleden naar een vriend vanuit een Oostblokachtig militair hospitaal. Hij voegt er twee foto’s bij van de zuurstoftank waarin hij een maand lang dagelijks moet plaatsnemen. Het is zowat de laatste poging van de dokters om zijn kapotte gehoor te laten herstellen.

Als kind ging Jonas door een fanatieke ruimtevaartfase en zijn bericht is een poging om een positieve draai te geven aan zijn benarde situatie en er de humor van in te zien. Doof, oké, maar het is hem dan toch gelukt om kosmonaut te worden! (Geen astronaut, daarvoor ziet de capsule er te verouderd uit.) 

Na een maand zwaait Jonas – zonder medisch herstel - af als kosmonaut, maar na nog eens een half jaar klaart zijn gehoor toch nog op en begint Jonas zijn nieuwe album te schrijven. Als de opnames al volop bezig zijn, komt plots nog de song ‘Kosmonaut’  uit de lucht vallen. Een verrassend opgewekte, Spinvis-achtige song over tweede kansen, over zoeken naar rust en met een nieuwe blik naar de wereld kijken. Een lied ook dat voor Jonas het volledige album lijkt samen te vatten. 

Als hij een ruwe versie naar producer Nicolas Rombouts mailt, stuurt die meteen “Single!” terug. Single, dus. De tweede uit het eind dit jaar te verschijnen full album ‘Nieuwe Planeten Om Thuis Te Komen’. Het is een tijdloze songwriterplaat geworden waarin Jonas zijn invloeden - EELS, Bonnie 'Prince' Billy, Spinvis, Wilco- rijkelijk in doorschemeren. Soms klinkt de muziek volledig uitgepuurd, soms prettig rammelrockend. Nergens zit de productie de haarfijne teksten in de weg.

Met vier full albums, anderhalf miljoen streams, een MIA-nominatie en fans als Raymond Van het Groenewoud en Tom Barman bouwt Jonas Winterland sinds 2013 een trouw publiek op voor zijn poëtische teksten en klassiekers als ‘Mensen zijn gemaakt van dun papier’. Najaar 2026 komt daar dus een vijfde album bij, maar geniet nu alvast van de nieuwe single 'Kosmonaut' en de eerder verschenen single 'Regenmaker'. De videoclip van 'Regenmaker' is een samenwerking met gevierd acteur-theaterschrijver Peter De Graef (winnaar Louis D'Or), van wiens werk Jonas al jarenlang grote fan is.

Even voorstellen – Honey - 'Mexico 86', single

Geschreven door

Even voorstellen – Honey - 'Mexico 86', single
Release: 3 maart 2026
Album - Mexico 86 - YouTube
Teaser van kortfilm van Victor Maillard
Instagram
‘Mexico 86’  is de tweede single van ‘SAUS’, de nieuwe EP van HONEY die begin april verschijnt.
https://open.spotify.com/track/1ZP4BlxlXeA5KWFPPRQHO8?si=hqCsHHufR66yuxt1Cb3PoQ
"Een knipoog naar nostalgische glorie, zowel in muziek als voetbal. Mysterieuze lyriek die evolueert naar een slepende groove die zowel Marokko als Mexico doet weerklinken." – HONEY

HONEY is een instrumentaal trio, dat ontstond vanuit de jarenlange vriendschap en de onderlinge connectie als ritmesectie. Eclectische grooves, lyriek en lekker eten vormen de voedingsbodem voor hun eigen muzikale taal - met echo’s van Al Green, D’Angelo en Ahmad Jamal.

HONEY kiest er bewust voor hun muziek niet op Spotify te plaatsen. Lees hier het volledige statement van de band.

In 2023 bracht HONEY een eerste EP uit, ‘Propolis For the People’, met gastmuzikanten Jake Sherman (organist bij Meshell Ndegeocello, Bilal, Andrew Bird e.a.) en Wout Gooris. Recent verscheen ook 'Felicia', de voorbode van de nieuwe EP 'SAUS'. Fanlink 'Felicia'.

“‘Felicia’ is onze versie van afrobeat, met een herhalende riff die ons later naar een psychedelische dub-wereld voert. Sep François speelt percussie en Jozef Dumoulin voegt zijn kenmerkende Fender Rhodes sound toe aan de track." – HONEY

File under: Khruangbin, Al Green, D’Angelo en Ahmad Jamal.

Live:

11 maart, Wintercircus, Gent (w/ Ertebrekers)

26 maart, Wilde Westen, Kortrijk (w/ Ertebrekers)

8 april, Sounds, Brussel

24 april, De Zwerver, Leffinge (w/ Ertebrekers)

9 mei, Atelier 1868, Sint-Gillis-Waas

10 mei, amoR, De Roma, Borgerhout

3 juni,  Rooftop Bar Bozar, Stoemp!, Brussel

6 juni, Pand P, Eindhoven (NL)

Meer data tba

Fallenium fileert mannelijke onverschilligheid met single ‘Lâche’, in week van Internationale Vrouwendag

Geschreven door

Fallenium fileert mannelijke onverschilligheid met single ‘Lâche’, in week van Internationale Vrouwendag

 In de week van Internationale Vrouwendag (8 maart) brengt de Belgische artiest Fallenium onverwacht de Franstalige single Lâche uit. Het nummer stond gepland voor een later Franstalig album, maar werd versneld afgewerkt na het debat over vrouwveiligheid in het tv-programma De Afspraak. Wat de artiest vooral trof, waren niet de cijfers of de analyse, maar de verbazing bij sommige mannen.
Lâche - Single by Fallenium | Spotify

“Wat me schokte is dat er nog altijd mannen zijn die oprecht verbaasd reageren wanneer vrouwen zeggen dat ze zich onveilig voelen. Die verbazing zegt alles. Ze toont hoe groot de kloof is tussen wat vrouwen dagelijks ervaren en wat mannen denken dat de realiteit is.”

Met Lâche — Frans voor “laf” — verschuift Fallenium het gesprek van daders naar omstaanders. “Daders zijn daders. Mannen die zich aan vrouwen vergrijpen, femicide, verkrachters… Het is uitschot. Ik hoop dat we het daarover eens zijn. Maar dit nummer gaat over het moment waarop je weet dat er iets misloopt, en toch zwijgt. Dat is geen neutraliteit.”

De comfortabele positie van de zwijger
In het nummer beschrijft Fallenium herkenbare situaties: vrouwen die ’s avonds hun sleutels tussen hun vingers klemmen, een telefoongesprek veinzen, sneller doorstappen. Tegelijk beschrijft de artiest mannen die het gedrag van andere mannen laten passeren — uit gemak, groepsdruk en/of conflictvermijding.
Fallenium identificeert zich als non-binair en gebruikt hen/hun voornaamwoorden, maar wordt naar eigen zeggen door de buitenwereld “zo goed als altijd gelezen, benaderd en behandeld als een witte cisgender man”. Die perceptie, stelt de artiest, brengt ongevraagd en ongewild verantwoordelijkheid mee.

“Privilege betekent niet dat ik schuldig ben aan het feit dat vrouwen zich onveilig voelen. Maar wel dat ik mee verantwoordelijk ben voor de cultuur waarin dat kan blijven bestaan. Wie systematisch als man wordt gezien, benaderd en behandeld, krijgt ruimte, geloofwaardigheid en veiligheid cadeau. De vraag is wat je met die ruimte doet.”

De hardnekkige drang om te labelen
Fallenium verbindt het thema van omstandersgedrag aan een bredere maatschappelijke reflex: de obsessie met indeling.
“We vinden het gelukkig vanzelfsprekend dat mensen hun geslacht niet ongevraagd en expliciet tonen in het openbaar. Maar tegelijk verwachten we wel dat iedereen zich zo kleedt en gedraagt dat we exact weten welk geslacht ze hebben. Dat is een vreemde, bijna hypocriete paradox.”
Volgens de artiest ligt de kern van veel ongelijkheid in die voortdurende categorisering. “Zolang we mensen blijven opdelen op basis van huidskleur, etniciteit, seksuele geaardheid en ook geslacht, blijven er machtsverschillen bestaan. Je ziet dat in veiligheid, in loon, in verwachtingen thuis, in hoe vrouwen bekeken en behandeld worden.”

Fallenium gaat nog een stap verder: “Als het geen impact heeft op de dienstverlening, is het vragen naar iemands geslacht even zinvol als vragen naar iemands horoscoopteken of oogkleur. We doen alsof het essentieel is, maar in veel contexten is het dat niet.”

De songwriter beseft dat die visie voor sommigen radicaal klinkt. “Ik geloof pas in een echte doorbraak wanneer we elkaar niet meer primair zien als rassen, geslachten of seksuele labels, maar gewoon als mensen. Ik ben me ervan bewust dat dat voor veel mensen nog te abstract of te bedreigend klinkt.”

Geen makkelijke zondebokken
Tegelijk waarschuwt Fallenium voor simplistische verklaringen. “Online zie ik hoe snel het debat ontspoort in het aanwijzen van ‘de ander’. De racistische kaart wordt getrokken om vrouwonveiligheid exclusief bij bepaalde groepen te leggen. Maar wie vrouwveiligheid herleidt tot één gemeenschap, creëert vooral een comfortabele afstand tot zichzelf. Het is een manier om niet te hoeven kijken naar de eigen verantwoordelijkheid.”

Macht en grensoverschrijding, stelt de artiest, zijn geen monopolie van één cultuur of gemeenschap. Verwijzend naar onder meer #MeToo, het dossier rond Jeffrey Epstein en recente Belgische rechtszaken rond stalking, exhibitionisme, aanranding en voyeurisme, zegt Fallenium: “We worden er om de zoveel tijd opnieuw met onze neus op gedrukt. Toch slagen we er moeilijk in om verbanden te leggen en structureel te leren.”

Spiegel, geen slogan
Muzikaal is Lâche een Franstalig popnummer met een donkere, introspectieve ondertoon. Het begint als een persoonlijke bekentenis en groeit uit tot een maatschappelijke reflectie. Geen slogans, geen expliciete beschuldigingen — wel zelfonderzoek.

“'Je suis la-la-la-la-lâche' klinkt aanstekelijk maar Lâche is geen klassiek protestlied. Het is een spiegel. Eerst voor mezelf. Hopelijk daarna ook voor anderen.”

Met de release in de week van Internationale Vrouwendag positioneert Fallenium zich nadrukkelijk in het maatschappelijke debat. Niet als morele autoriteit, maar als deelnemer die weigert nog langer weg te kijken.

OVER FALLENIUM :
Fallenium (uitgesproken als Fa-lé-ni-um) is een van de weinige openlijk non-binaire producers en songwriters uit Antwerpen (Stabroek), België. Hun muziek, die moeiteloos balanceert tussen pop, electro, rock en folk, bouwt bruggen tussen persoonlijke verhalen en maatschappelijke thema’s. Eerder scoorde Fallenium in 2024 met hun debuutalbum Immortals Who Die. In 2025 volgde hun tweede Engelstalige album I'm Not He.
In 2024 startte Fallenium hun eigen muzieklabel, Purple Moon, op. Voor hun soloproject schreef Fallenium al liedjes voor onder andere de Turkse Eurovision Song Contest-legende Serhat en comedian Els de Schepper. Nummers zoals 'I've Made Love To The Sea', 'Breathtaking Day', 'Not The Girl', 'Human Throughout', 'Teach Me What Teachers Don't Teach At School', 'Lucky Number 13' en hun allereerste Franstalige nummer 'French My French Friend' vonden al hun weg naar nationale en internationale radiozenders.
Fallenium staat vooral bekend om hun lyrische teksten en leent hun naam van hun Zweedse overgrootvader Will Fallenius, maar koos voor een genderneutrale variant die eindigt op –um. Het muziekproject van Fallenium draait om familie en filosofie, waarbij het creëren van een veilige en inclusieve omgeving voor iedereen centraal staat. Door middel van muziek wil Fallenium kritisch denken, empathie en zelfreflectie bevorderen en eenzaamheid tegengaan.

INFO "LÂCHE":
Record Label: Purple Moon
De albums 'Immortals Who Die' (2024) en 'I'm Not He' (2025) zijn ze verkrijgbaar op cd

Friendly Fires presenteert Kensington kondigt extra show aan in de Ziggo Dome Tweede concert in december toegevoegd

Geschreven door

Friendly Fires presenteert Kensington kondigt extra show aan in de Ziggo Dome
Tweede concert in december toegevoegd

Op 3 december 2026 voegt Kensington een extra show toe in de Ziggo Dome. Hiermee verlengt de band zijn huidige record met het meeste aantal concerten in de grootste concertzaal van Nederland. Het wordt de 24e keer dat het Utrechtse viertal in de Ziggo Dome optreedt. De kaartverkoop via www.kensingtonziggodome.nl
Ander concert 4 december 2026

www.friendlyfire.nl

Pagina 91 van 139