Khompa, c’est le projet de Davide Compagnoni (NDR : il milite également au sein du power trio instrumental Stearica), un batteur plutôt balaise qui se sert de la technologie moderne pour mettre en exergue son art du drumming. Et le résultat est particulièrement bluffant ; d’autant plus que les plages ont été enregistrées en prise directe.
Ténébreuse, l’expression sonore oscille entre indus, math rock, post-punk expérimental, post metal, post rock et ambient. Un peu comme si DAF, Nine Inch Nails et HEALTH avaient décidé de collaborer. Tout en excluant les vocalistes. Un exception qui confirme la règle : « Upside-Down World ». Invité, Taigen Kawabe, le chanteur et bassiste de Bo Ningen vient y déclamer son texte en japonais. Ce sont d’ailleurs ces vocaux qui manquent le plus aux compos de ce disque pour le rendre moins linéaire (NDR : évidemment quand on a le Khompa dans l’oeil !) Pas étonnant qu’il vous en mette plein la vue ou plus exactement les oreilles, tout au long de « Nettle empire » (voir clip ici) piste qui ouvre « The shape of drums to come ». Ce morceau constitue d’ailleurs un coup de cœur et rappelle même un certain Dreamend…
Black Flower, c’est le projet du saxophoniste/compositeur/multi-instrumentiste Nathan Daems. Un artiste belge qui milite ou a milité au sein de différents groupes, dont Antwerp Gipsy-Ska Orkestra, Orchestre International du Vetex, Bazaar d’Orient, Mafiasko Taxi, Va Fan Fahre et Maguaré. Ses influences majeures, il les puise dans le jazz éthiopien de Mulatu Astatke, celui considéré comme avant-gardiste de John Zorn et l’afrobeat du Nigérian Fela Kuti. Ce qui ne l’empêche pas de teinter ses compos de références orientales, d’afrobeat et de dub, d’y incorporer des cuivres ou des les imprimer sur des rythmes balkaniques. Sans oublier de la charger de groove. Maintenant, il faut reconnaître que ce type de musique s’adresse surtout à un public plus qu’averti !
Cinquième elpee pour ce quintet italien qui pratique une forme d’électro contaminée, suivant les plages, par le post rock, la techno, l’ambient et même le funk (blanc ou noir). Peut-être aussi un peu le post punk, mais en fin de parcours. Jean-Michel Jarre, Kraftwerk, Air et Giorgio Moroder doivent plus que probablement hanter les rêves de ce band transalpin. Quant à savoir s’ils peuplent les miens, c’est une autre histoire. Les risques de se retrouver sur la Carpet et de se casser l’Adam sont bien trop élevés…
Live Footage est un duo américain (NDR: issu de Brooklyn, très exactement) réunissant Mike Thies (claviers et drums, dont il joue parfois simultanément) et Topu Lyo (violoncelle, samples, boucles, et tout ce qui touche à la technologie moderne). « Moods of the desert constitue le nouvel Ep du tandem et il baigne dans l’ambient. Suivant la bio, la musique nous invite à imaginer un survol en hélicoptère opéré au-dessus du Grand Canyon et du désert de Sonora, en Arizona. Pas étonnant que la paire soit responsable de B.O. pour documentaires. J’ignore pourquoi, mais parfois, les compos me font penser à Sigur Rós dans sa phase la plus déprimante…
Vanishing Twin est une formation londonienne, dont le premier album est paru ce 16 septembre. Il s’intitule « Choose Your Own Adventure ». Lors des sessions d’enregistrement, la formation a reçu le concours de Malcolm Catto (Heliocentrics, DJ Shadow, The Gaslamp Killer) à la mise en forme ; et puis a eu recours a des tas d’instruments insolites, mais également organiques, pour proposer une forme de psychédélisme ésotérique, atmosphérique et surtout bien ficelé… qu’on pourrait, à la grosse louche, situer quelque part entre Stereolab et Spiritualized.
La fondatrice du band est la vocaliste Cathy Lucas (NDR : ex-Orlando). Le line up implique également la drummeuse Valentina Magaletti (Tomaga, Shit and Shine, Raime, Neon Neon), le bassiste Susumu Mukai (aka le producteur de musique électronique Zongamin), Phil M.F.U. (Man From Uranus) aux bruitages et le cinéaste et vidéaste Elliott Arndt à la flûte et aux percus.
Pour découvrir le clip de « The Conservation of Energy », c’est ici et de « Vanishing Twin Syndrome », c’est là
Cocaine Piss, c’est la nouvelle signature du label liégeois Jaune Orange. Son premier elpee, « The dancer », est paru ce 30 septembre. Il a été enregistré à Chicago, chez Steve Albini. Pas étonnant, quand on écoute la musique, une forme de punk-grunge-noisy purulent et particulièrement sauvage. Pensez à Babes in Toyalnd avec comme chanteuse feu Poly Styrene de X-Ray Spex. A vol d’oiseau…
https://cocainepiss.bandcamp.com/
Sky Between Leaves est un trio brésilien établi à Londres, dont la musique semble née d’un cocktail mêlant krautrock, néo-psychédélisme, noisy, pop, post punk, cold wave et shoegaze. Quelques singles à son actif et puis un premier Ep 4 titres, qui paraîtra ce 4 octobre. Intitulé « Klein blues », il est dédié à Yves Klein, artiste français considéré comme le précurseur du Nouveau Réalisme et du néo Pop Art.
Ci-dessous quelques liens d’écoute
https://soundcloud.com/skybetweenleaves/shellbeach
https://soundcloud.com/skybetweenleaves/sets/klein-blues-ep
https://soundcloud.com/skybetweenleaves/the-joke-is-over
Et pour le site officiel du groupe, c’est là
Fondé en 2012, The Cats Never Sleep a entamé sa carrière en pratiquant une forme de psyché/rock/garage tantôt chargée de groove ou carrément atmosphérique. Au fil du temps, sa musique est devenue de plus en plus singulière se nourrissant aussi bien de krautrock que de prog. « Massage », le premier elpee de cette formation suisse, paraîtra en 2017. Un premier extrait, « Kinshasa Düss », est en écoute ici
Et franchement, c’est original…
Si vous souhaitez vous en faire votre propre idée, à travers des compos précédentes, c’est là
Après avoir publié un premier elpee baptisé « Whelm », Douglas Dare a donc décidé de lui réserver une suite. Baptisé « Aforger », il paraîtra ce 14 octobre.
Inspiré par des événements marquants dans sa vie intime et des révélations qui l’ont atteint profondément, ces morceaux montrent la facette la plus vulnérable du Londonien, reflétant par la même occasion notre obsession sur la réalité et la technologie. Douglas Dare souhaitait être le plus honnête possible lors de l’écriture des paroles. L’album traite justement de malhonnêteté, c’était pour lui l’occasion de contrebalancer cela. Il s’est inspiré par l’honnêteté maladroite et touchante de l’album Vulnicura de Björk. (Communiqué de presse)
Pour concocter cet opus, Douglas a reçu le concours du collaborateur de longue date, Fabian Prynn, à la production de Paul Gregory (Lanterns Of The Lake) ; et le tout à été masterisé au studio culte, Abbey Road.
En tournée en France :
13.10. Paris (FR) – L'Espace B
14.10. Tourcoing (FR) – Grand Mix (En première partie de Wild Beasts)
15.10. Strasbourg (FR) – La Laiterie
26.10. Lyon (FR) – Epicerie Moderne
La vidéo de “Oh father”, titre qui figurera sur cet elpee, est disponible, ici
The Pretenders publiera son premier album depuis huit longues années. Il paraîtra ce 21 octobre. Intitulé « Alone », il a été enregistré à Nashville sous la houlette de Dan Auerbach (The Black Keys). Pas mal d’invités ont participé aux sessions d’enregistrement, dont les musicos du projet alternatif de Dan, The Arc, ainsi que Dave Roe, l’ancien bassiste de Johnny Cash, Kenny Vaughan et bien d’autres…
Pour regarder la vidéo de « Holy commotion », un premier extrait, c’est ici
Track listing
CD:
1. Alone
2. Roadie Man
3. Gotta Wait
4. Never Be Together
5. Let’s Get Lost
6. Chord Lord
7. Blue Eyed Sky
8. The Man You Are
9. One More Day
10. I Hate Myself
11. Death Is Not Enough
12. Holy Commotion (BONUS TRACK)
LP:
01. Alone
02. Roadie Man
03. Gotta Wait
04. Never Be Together
05. Let’s Get Lost
06. Chord Lord
07. Blue Eyed Sky
08. The Man You Are
09. One More Day
10. I Hate Myself
11. Death Is Not Enough
(with Holy Commotion included as bonus track with ALBUM download card)
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