« A pair » est un titre au groove hypnotique et à l'efficacité implacable qui nous propulse dans les clubs blues de Nashville où les guitares fuzz sont reines.
La compo a été enregistrée par Jack Inside au Studio Two Inside, et masterisée par Jean-Nicolas Casalis au studio RTM.
Le nouvel Ep est annoncé pour le printemps 2021.
La vidéo de « A pair » est à savourer ici
Le nouveau clip de Fanny Bériaux, "Here is the Devil", est sur la toile.
La volonté derrière de cette vidéo, était de montrer les coulisses de la vie new-yorkaise de Fanny Bériaux en mettant en avant le côté ‘vrai’ des personnes et des choses.
Avant que le réalisateur ne crie ‘action’. Une volonté que l'on retrouve également à travers les paroles de la chanson qui dévoile le ressenti physique de Fanny vis-à-vis de New-York.
Un besoin de vérité et de naturel qui est né en réaction au rythme de la ‘Big Apple’.
Une ville trop rapide, trop intense mais dans laquelle elle a rencontré des personnages haut en couleurs comme son colocataire Gary, qui énumère les règles à suivre dans la Big Apple.
Elle a également annoncé une série de nouvelles dates de concert les 23, 24 et 25 avril au Sea of Clouds de Bruxelles…
Le clip de « Here is the Devil » est à découvrir là
Autoproduit, le premier elpee de Tina Wants, « False Alarms », est paru ce 11 janvier dernier. Un album concept où se mêlent textures aériennes, mélodies entraînantes et rythmes travaillés, que bercent de nombreuses influences oscillant de Radiohead à Apparat, en passant par David Sylvian. Entre autres…
Pour découvrir l’univers de Tina Wants, et tout particulièrement son titre éponyme, c’est ici
Comme bon nombre d’artistes, Voulzy s’est prêté à la rhétorique du ‘best of’ afin de conclure une année 2020 chargée d’une actualité aussi riche qu’intense, mais qui restera à jamais ancrée dans les esprits tant pour ses désastres économiques que sociaux.
La sphère culturelle en général et celle de la musique en particulier n’ont pas échappé à ces ravages.
Alors que les ventes de disques s’étaient déjà distinguées par une diminution conséquente au profit des majors du streaming ; bon gré, mal gré, le sieur Laurent est parvenu à braver ces courants austères pour le plus grand bonheur des mélomanes…
Figure majeure du paysage musical français, l’artiste s’est ainsi offert le luxe d’une rétrospective d’une trentaine de chansons tirées des neuf albums parus depuis 1979. Faut dire que son dernier opus, « Saisons », remonte quand même à 2003 !
Si le grand-public s’y retrouvera en écoutant les inéluctables « Belle-Ile-en-Mer Marie-Galante », « Le Cœur grenadine », « Rockollection » ou encore « Le Pouvoir des fleurs », le véritable aficionado se réjouira de la présence de titres moins connus du grand public, et que l’auteur-compositeur-interprète affectionne tout particulièrement, comme « Marie Quant », « Bungalow vide », « Flirt » ou encore « Amélie Colbert ».
Bien qu’audacieuse, cette sélection offre de jolis contrastes et des ambiances variées, souvent chaudement sucrées, tout en conservant une structure cohérente propice à l’apaisement….
Un opus qui permet d’avoir une vue d’ensemble d’un répertoire où foisonnent des compositions parfois drôles, intéressantes ou iconoclastes à l’instar de « Les nuits sans Kim Wilde ».
Grâce à ses accords ouatés et sa voix veloutée, Voulzy est parvenu, parfois aidé de son comparse de toujours Alain Souchon, à souffler un vent de fraîcheur sur la chanson française tout en conservant un format populaire mais jamais populacier…
Histoire de marquer le coup, il a glissé sous le sapin un nouveau titre baptisé « Loreley, Loreley ».
La légende de Loreley raconte l’histoire d’une nymphe perchée sur un rocher, qui attirait les navigateurs du Rhin jusqu'à leur perdition par ses chants, comme les sirènes de la mythologie grecque ancienne.
En espérant que le timbre de voix de Laurent ne produise jamais le même effet….
Madame Monsieur, binôme sexué, s’est fait connaître auprès du grand public lors du Concours Eurovision de la chanson en 2018. Il y défendait l’étendard tricolore d’Outre Quiévrain en interprétant le titre fédérateur « Mercy ». Une chanson inspirée de l’histoire vraie d’une enfant née un an plus tôt sur l’Aquarius, un navire qui porte secours aux migrants.
Derrière ce patronyme, on retrouve Emilie Satt et Jean-Karl Lucas. Ils se sont rencontrés en 2008. Une rencontre fructueuse, puisque le succès est immédiatement au rendez-vous. « Human Bear » devient l’hymne qui vantera les mérites de la Ford Mondeo. Et dans la foulée, la demoiselle pose sa voix sur différents spots publicitaires (Materne, Balisto, etc.)
« Tandem », projet sorti de l’imagination fertile de la paire, a bénéficié du concours de la bagatelle de 26 collaborations ; des artistes et groupes aux univers diamétralement différents, parmi lesquels figurent Kyo, Oxmo Puccino, Claudio Capéo et Lili Poe.
Ces coopérations nées au feeling reflètent une volonté de nous plonger au sein d’un univers clairement étiqueté ‘Monsieur Madame’ tout en laissant la créativité musicale des différents acteurs s’exprimer. Avec en filigrane, bien évidemment, ce désir commun de coucher sur papier une ode à la perfection.
Bon gré, mal gré, ce projet à l’origine saugrenu s’est globalement traduit en succès, l’album nous réservant de belles chansons radiophoniques aux mélodies très pop. Quant aux thématiques, elles sont sans doute nombreuses, mais collent parfaitement à la philosophie de ses auteurs et de ses interprètes. A l’instar de « Sa beauté » (sauvegarde de la planète), « Paparazzo » (les paparazzis) ou encore de « On m’a dit » (le harcèlement).
On reprochera peut-être cette œuvre d’être un peu trop longue (NDR : près d’une heure trente d’écoute, quand même). Ce qui, inévitablement, entraîne des moments plus faibles. A ce sujet, on épinglera une prestation peu convaincante de Bandido, mais surtout le concours pas vraiment judicieux de Black M.
Mais qu’importe, puisque l’objectif final est atteint. Et pour cause, ce projet est né pour défendre une cause unique : apporter de la joie et la bonne humeur.
Bref, un « Tandem » qui a le vent en poupe !
Alors qu’en août dernier, Indochine publiait un premier recueil réunissant tous ses singles, commis entre 2001 et 2021, un second volume vient de paraître. Intitulé « Singles collection 2 », il se concentre sur la période sise entre 1981 et 2001.
Formé en 1981, le combo a vécu quelques changements de line up depuis ses débuts. Ce qui ne l’empêche pas, aujourd’hui encore, d’attirer de nouveaux fans et surtout d’établir un pont entre différentes générations. Et notamment entre les parents nostalgiques et les enfants en recherche perpétuelle de renouveau.
Car un des principaux défis du combo, c’est d’expérimenter tout en conservant une approche populaire de la musique.
Cette compile réunit 32 titres, parmi lesquels figurent les nombreux tubes d’Indochine. Mais ils prennent ici une dimension toute particulière grâce aux effets dynamiques que les nostalgiques des sonorités des années 80-90 risquent de regretter amèrement.
Parmi les modifications marquantes, on épinglera l’ajout de paroles sur certains morceaux, et tout particulièrement sur « Stef II » ; mais aussi, et à l’instar du premier chapitre, quelques pépites épurées sobrement baptisées ‘les pianos sans voix’ ou encore ‘la guitare voix’, soit des versions de compos que les moins de 20 ans connaissent forcément.
Enfin, l’énigmatique Christine and the Queens partage un duo avec Nicola pour le « 3e sexe » (NDR : ce titre figurait également sur l’album « 3 », gravé en 1986 !), hymne à la tolérance sexuelle plus que jamais d’actualité, histoire de marquer le coup d’un quarantième anniversaire placé sous le signe du (dé)(re)confinement. Sirkis livre là une version bien personnelle sous un angle peu ou prou inspirée, mais dont le résultat est aussi surprenant que jubilatoire.
35 ans après sa sortie, "3e Sexe" (single #1 en 1986) est toujours d'actualité et, est surtout devenu un hymne intemporel !
"3e Sexe" est un des titres d'Indochine qui remporte encore aujourd'hui le plus de messages positifs des fans et qui a influencé et aidé un grand nombre d'entre eux, avec son message de tolérance no gender.
Pour accompagner la sortie de "Singles Collection 1981 - 2001", l'idée était de mettre en exergue un de leurs morceaux historiques. La seule artiste la plus représentative du mélange des genres comme Indochine (le punk, le rock, le romantisme, la pop, l'electro, l'énergie...) c'était Christine and the Queens !
"3 Sex" célèbre donc la rencontre de ces deux artistes iconiques, pour une version 3.0 !
Visionnez le clip là
Parallèlement à son groupe devenu légendaire Louise Attaque, Gaëtan Roussel poursuit une carrière individuelle.
Il signe "On ne meurt pas en une seule fois", un titre fort et jubilatoire au riff incroyablement entraînant et au refrain déchaîné, un hymne porté par une interprétation explosive de l’auteur-compositeur-interprète aveyronnais.
On ne meurt pas en une seule fois. Ou, dit, de manière autre, la vie se poursuit malgré les orages, les secousses ou encore les ruptures et les choses qui prennent fin. C'est un nouveau départ en tournée qui s'annonce ici pour Gaëtan Roussel.
Le clip est à découvrir ici
River into Lake, groupe indie pop bruxellois mené par Boris Gronemberger vient de sortir son nouvel EP, « The Crossing ».
Ce disque réunit des morceaux inédits, mais issus de la session de "Let the beast out", elpee paru en 2019. Il sillonne les chemins tracés par Talk Talk, The Cure ou encore Grizzly Bear, tout en rencontrant les problématiques actuelles.
Chaque morceau est accompagné d’un visuel original signé David Delruelle.
Découvrez ici une version live du single
Laurent Voulzy vous emmène en voyage à travers un ‘best of’ recelant, bien sûr, les incontournables de sa discographie, tout en permettant au mélomane de découvrir quelques pépites un peu plus confidentielles mais qui lui sont chères
Ce ‘best of’ inclura également « Loreley Loreley », figure de la mythologie germanique, et traduite en ballade envoûtante. Loreley est comparable à une sirène à la recherche de l'amour, attirant les marins par sa voix mélodieuse.
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