Matthew E. White a dévoilé aujourd'hui "Electric", le deuxième extrait de son nouvel album solo, "K Bay", qui sortira le 10 septembre 2021. La vidéo du morceau, réalisée par Wes Parker, filme Matthew se faisant couper les cheveux pour la première fois depuis des années. Une coupe aussi attendue que K Bay lui-même. J'ai écrit cette chanson après avoir écouté "Me, My Baby And My Cadillac" de Sleepy Brown", explique Matthew. ‘Je voulais écrire quelque chose d'aussi intentionnellement direct que ça. Lorsque nous avons enregistré, je voulais que le jeu soit brut, que les instruments soient limités et que tout soit en ligne rouge du début à la fin. Les paroles sont pour la plupart de la pure pop bubblegum des années 60 - pensez au Brill Building de Carole King - un hommage au style d'écriture ouvertement sacchariné de cette époque. Il y a vraiment un côté absurde et théâtral à tout cela.’
Pour découvrir la vidéo d’"Electric", c’est ici.
Fondé en 2018 par Adrian et Quentin, respectivement membres de MNNQNS et de Greyfell, Modern Men, est un duo mêlant punk et musiques électroniques. Le groupe a gravé deux EPs en 2019 ainsi qu’un album en collaboration avec le guitariste bordelais Stéphane Miollan, en juin 2021. Après avoir opéré de nombreux remixes dans des univers Techno et Dub, ainsi que des expérimentations noise et ambiant, la paire nous propose son troisième Ep baptisé "Partout en Fance". Un disque qui opère un virage radical. Exit les quelques guitares et hooks aux teintes pop, le curseur se focalise sur des beats saisis entre les rave parties et la BO de ‘Need for Speed’, toujours servis par des plaques de tôle et autres instruments bricolés à la manière d’Einstürzende Neubauten.
Plus qu’une ode à la franche camaraderie, les thèmes abordés sur cet EP frôlent les classiques du punk 80s dans un son qui manifeste d’un doigt accusateur son incompréhension du monde capitaliste.
Pour découvrir le clip de "FFNHR" (Fighting For No Human Rights), une vidéo réalisée par Léana Dan et Adrian Depinay, c’est là
"I Don't Live Here Anymore", c’est le titre du nouvel elpee de The War On Drugs qui sortira ce 29 octobre 2021. Il fait suite à "A Deeper Understanding" paru en 2017. Le groupe a également annoncé sa tournée nord-américaine et européenne qui s’achèvera au Sportpaleis d'Anvers le 23 avril 2022 !
En avant-première du nouvel album, le sextuor a également publié un premier titre et un premier clip de l'album : "Living Proof". Pour découvrir le clip, c’est là
Porches, le projet de l'artiste new-yorkais Aaron Maine, publiera son nouvel LP, "All Day Gentle Hold !", ce 8 octobre 2021.
Maine a déclaré : ‘J'ai enregistré cet album dans ma chambre entre octobre 2019 et avril 2021. Le monde était retourné et je voulais faire quelque chose qui déborde d'amour, d'urgence et de soif d'humanité autant que possible’…
Retrouvant pleinement ses racines rock en optant pour la guitare comme instrument principal, Maine s’est ensuite limité à un clavier, une batterie live et une boîte à rythmes. Les 11 chansons de cet opus s'inspirent du rythme des Ramones, de la puissance de Nirvana et de l'influence des années d'adolescence passées à écouter du pop/punk et du grunge.
L'album a été enregistré par Maine dans son home studio de New York, et mixé et masterisé par James Krausse.
La vidéo du single "Okay" s'ouvre sur une détermination éclatante à se reconnecter au monde, et elle est disponible là
"The Cantos", le nouvel album du trio bordelais Little Jimi paraîtra ce 20 août (digital) et le 17 septembre (LP). Heavy psych, doom trippy et influences garage 90s cohabitent sans encombre
Little Jimi c'est bien plus qu'un simple projet de heavy psychédélique, c'est tout un univers musical et visuel fascinant, dans lequel les rêves mais aussi désillusions de l'enfance prennent une dimension à la fois poétique et apocalyptique.
L’opus a été enregistré à Mana Studio à Chateauneuf par Manuel Meslier et masterisé par Pierre Etchandy.
Le clip de « The cantos », titre maître du long playing, est disponible là
Le 11 août 2016, Shotgun Sawyer gravait l’album "Thunderchief" (NDR : Thunderchief, c’était leur patronyme, avant que le trio ne décide d’en changer). Dans le cadre des 5 années d’anniversaire de sa sortie, Ripple Music a décidé de le rééditer. Originaire de Sierra Foothills en Californie, Shotgun Sawyer pratique une musique qui s'inscrit dans la lignée de groupes blues rock tels que The Black Keys, Radio Moscow, The Dead Weather ou encore Archie Bronson Outfit. Le long playing sera disponible le 20 août habillé d'une nouvelle pochette, et accompagné de liner notes et deux titres bonus.
Pour écouter l’album, c’est ici
Coldplay publiera son nouvel album le 15 octobre. ll s’intitulera « Music Of The Spheres ». Ce sera son neuvième album et il recèlera 12 plages.
"Music Of The Spheres" a été produit par Max Martin. Celui-ci avait déjà travaillé avec le groupe sur son dernier single, « Higher Power ». Il semble que la formation ait choisi la science-fiction pour thème du long playing, comme le signale le groupe dans sa publication Instagram : ‘Everyone is an alien somewhere’ (voir là)
Le nouvel album de Toto paraîtra ce 25 juin 2021. Il s’intitulera « With A Little Help From My Friends ».
De son côté, Steve Lukather a sorti un album solo le 26 février 2021, qu’il a baptisé « I Found The Sun Again ». A cette occasion, Lukather, Williams et David Paich, un autre musicien de la première heure mais qui n'est plus activement impliqué dans cette réincarnation de Toto, ont présenté le nouveau line up, impliquant dorénavant John Pierce (Huey Lewis & The News) à la basse, Robert Searight (Snarky Puppy) à la batterie, Steve Maggiora aux claviers et aux chœurs, Dominique Taplin (ex-Prince, aux claviers) et le multi-instrumentiste/chanteur Warren Ham (Ringo Starr) ; ces deux derniers faisaient déjà partie de l'équipe de tournée.
La vidéo du single « Till The End », qui précède l’elpee de Toto, est disponible là
La performance ‘live’ a été immortalisée lors d’une spéciale le 21 novembre 2020 à L.A..
Du line up initial, seul le chanteur/guitariste Steve Lukather est encore présent, avec le chanteur Joseph Williams, qui était également membre de Toto auparavant (1986-1989 et à nouveau depuis 2010).
Pablo Dylan vient de publier son dernier Ep "Fortitude". Il s'agit de la deuxième sortie d'une trilogie, qui commente les événements actuels, les injustices en matière de droits civiques en Amérique et l'espoir de renaissance de la société. "Fortitude" est publié en même temps que la vidéo officielle du morceau phare "Ward No. 9" (à découvrir là), qui traite de l'état du système carcéral en Amérique aujourd'hui.
"Fortitude" a été conçu à la suite de la mort de George Floyd et, comme le raconte Pablo : ‘Dans des descriptions si vivantes du cœur humain en conflit avec sa propre existence, je me suis senti comme beaucoup d'entre vous, j'en suis sûr, le cœur brisé et consterné par la barbarie totale qui a pris la vie de M. Floyd. Je crois profondément aux promesses énoncées dans la Déclaration d'indépendance, mais malheureusement, pour la plupart de la population, ces promesses n'ont jamais été réalisées. C'est ce décalage que je sens que mon devoir le plus sacré en tant qu'artiste est de commenter.’
Au début de l'année, Pablo a publié "Solitude", le premier des Eps. Pablo décrit la collection comme son interprétation de l'époque : ‘Le premier, "Solitude", est une réflexion sur la solitude et le souvenir des temps passés. Le deuxième, "Fortitude", est mon analyse de la peur, de la force et de la révolution, et de ce qui se passe lorsque ces images du passé reviennent à la vie. Et le troisième, "Renaissance", traitera de l'éventuelle renaissance qui doit suivre l'effondrement.’
The Album Leaf sortira son nouvel album, « One Day XX », le 17 septembre 2021. Il s’agit d’une réédition prévue pour célébrer le 20e anniversaire de l'album qui a lancé sa carrière, « One Day I'll Be On Time ». Pour cette nouvelle version, Jimmy LaValle, le créateur de The Album Leaf, a fait appel à un collaborateur de longue date, James McAlister (Taylor Swift, Sufjan Stevens, The National), ainsi qu'à des membres de son groupe live, pour l'aider à réimaginer chaque arrangement avec ce qu'il connaît maintenant en tant que compositeur et interprète, célébrant ainsi les chansons d'un point de vue différent, avec des prouesses techniques et la clarté émotionnelle que le temps et la distance peuvent offrir.
Aujourd'hui, il partage l'édition retravaillée de son single préféré, "Vermillion",
Et il est en écoute ici
Mr Diagonal (Glasgow/Bruxelles/LA) publie aujourd'hui un clip pour son nouveau single "Maybe I'll Build a Boat". Le titre est extrait de son cinquième album "North Pacific" qui sortira le 23 juillet 2021 en 3 formats : CD, porte-clés avec un code de téléchargement et message dans une bouteille.
Fondateur et leader du Black Light Orchestra, pionnier de la scène bruxelloise du ‘sprout rock’ au milieu des années 2000, il jouit d'un statut culte au Japon et d'une reconnaissance croissante à Los Angeles, où il a récemment composé et joué dans un film hollywoodien.
Souvent comparé à Divine Comedy, Kurt Weil ou Danny Elfman, ses chansons cachent une âme romantique aux tendances bipolaires.
À l'intérieur de la bouteille, une carte mène à un double trésor : un code de téléchargement et une vidéo privée pour fabriquer son propre bateau en origami. Après avoir vidé la bouteille, l'auditeur se verra offrir un deuxième code de téléchargement et est invité à la rejeter à la mer pour le prochain naufragé.
Développée pendant le lockdown, cette stratégie de distribution innovante devrait permettre à sa musique de toucher un nouveau public dans des territoires inexplorés.
À propos du clip vidéo
Filmé en extérieur sur la meilleure plage de Bruxelles, « Maybe I'll Build a Boat » est un rêve océanique d'un Noël tropical. Accompagné de son orchestre à cordes privé, nous entrons dans la bulle magique de M. Diagonal, pour savourer pendant un bref instant un monde à rebondissements.
Et pour découvrir le clip, c’est ici.
Vök est un groupe islandais de dream pop et d'indietronic originaire de Reykjavík. Le groupe a été formé en janvier 2013 par la chanteuse Margrét Magnúsdóttir et le saxophoniste Andri Enoksson. Au milieu de la même année, le duo a été rejoint par le guitariste Ólafur Ólafsson. Depuis, la formation fonctionne sous la forme d’un trio. Mais du line up initial, il ne reste plus que Margrét.
La formation nous propose son second single, « Skin », qui fait suite à « Lost in the Weekend ». La vidéo de Skin a été filmée dans le pittoresque Rauðhólarnear en périphérie de Reykjavík. Et elle est disponible là
Le groupe de garage punk californien (Los Angeles) Together Pangea publiera son nouvel elpee, « DYE », ce 22 octobre 2021, une collection optimiste et indéniable d'hymnes et de power-pop-garage-rock accrocheurs, un disque rempli à ras bord d'un sentiment d'urgence primitif, avec du feedback et de la distorsion en tête, tout en restant dans l'univers du rock alternatif des années 90.
Issu de cet opus, la formation en nous propose "One Way or Another", sous forme de clip, un morceau accrocheur et croustillant sur la maturité qui accompagne les grandes décisions de la vie et la volonté de faire des erreurs,
Et il est disponible ici
En hommage au légendaire Blue Öyster Cult, un album paraîtra en janvier 2022. Intitulé "Dominance and Submission: A Tribute to Blue Öyster Cult" il proposera des versions de Steve Hanford, Mark Lanegan, Billy Anderson, Mondo Generator, de membres de High On Fire, Fu Manchu et Quasi, notamment…
L'idée d'un album de reprises a été initiée par feu le batteur de Poison Idea, Steve Hanford, et Ian Watts. Formé en 1967, Blue Öyster Cult est une figure de proue du rock'n'roll occulte, marquant plusieurs générations de fans de rock avec les hymnes intemporels "(Don't Fear) The Reaper", "Burnin' for You", "Cities on Flame with Rock and Roll" ou encore "Godzilla". Le combo new-yorkais est considéré comme une véritable référence en matière de rock seventies, au même titre que MC5, The Stooges ou Steppenwolf.
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