« Arsenic », c’est le titre du nouvel elpee de Nesles qui sortira ce 5 novembre 2021. Après l’organique et flamboyant « Permafrost », « Arsenic » dévoile une autre facette de son auteur.
Réalisé une nouvelle fois par Alain Cluzeau, « Arsenic » creuse plus profond encore le sillon qu’avait commencé à sonder Permafrost. En explorant les recoins de sonorités rock ou folk échouées sur les rives électroniques, Arsenic fait le choix de ne pas choisir. Entre l’organique et le numérique. Entre le jour et la nuit. Entre la terre et le ciel. Les participations de Matt Swanson (Lambchop), d’Armelle Pioline (Superbravo) ou d’une chorale d’enfants parachèvent l’échafaudage subtil d’un édifice sonore en clair-obscur.
Dans un dernier paradoxe, l’album dévoile d’ailleurs, sous ses sombres atmosphères, une énergie, une soif de vivre, un élan qui jaillit au coeur des cendres.
Le clip de « Pégase » est disponible là
Trois bonnes années après avoir publié son dernier elpee studio, « Family Of Aliens », Teleman sortira un nouvel Ep, ce 5 novembre 2021.
Produit par deux musicos de Hot Chip, Al Doyle et Joe Goddard, « Sweet Morning » recèlera 5 plages.
‘Il était important de sortir de la nouvelle musique le plus tôt possible’, déclare Thomas Sanders, le chanteur et guitariste de Teleman. ‘Faire un EP nous a donné l'impression que nous pouvions être plus spontanés et essayer des choses sans la pression et les attentes qui entourent la sortie d'un album. C'était donc une expérience plus amusante, je dirais.’
L'Ep a été enregistré après le départ du claviériste du groupe, Jonny Sanders, qui a quitté le groupe pour se concentrer sur son travail dans le domaine du cinéma et du design. Il a d’ailleurs réalisé la nouvelle vidéo de « Right As Rain », issue de cet Ep, et elle est disponible là.
Xavier Rudd publiera un nouvel opus en 2022. Ce sera son dixième. En attendant, il nous en propose un second extrait, « We Deserve To Dream », sous la forme d’un single. Dans la foulée, il partira en tournée, qui passera notamment par Le Grand-Duché de Luxembourg et la Belgique (voir dates ci-dessous)
Rudd a déclaré : ‘La vie a été difficile pour tout le monde ces dernières années et maintenant plus que jamais, les gens méritent de rêver en grand. J'ai l'impression que les nuages se lèvent lentement et, lorsque les gens émergent de cette période, j'aimerais être là avec de la musique. Accueillir un espace où les gens peuvent se laisser aller, rêver, bouger et se débarrasser du poids du monde est très puissant et j'honore cet espace. Je sens que cette tournée européenne de 2022 sera très spéciale…’
« We Deserve To Dream » traite de notre liberté qui se trouve dans les éléments de la terre, de l'océan, des arbres, mais nous sommes enfermés dans un conditionnement que la vie nous impose. Le clip de cette compo est disponible là
En concert
Vendredi 30 Sep : Den Atelier, Luxembourg
Mardi 8 Nov : Ancienne Belgique, Bruxelles
Mercredi 9 Nov : Ancienne Belgique, Bruxelles
Jeudi 10 Nov : De Roma, Anvers
Animal Collective publiera son nouvel LP, « Time Skiffs », ce 4 février 2022. Cet opus constitue la suite de « Painting With », paru en 2016.
Aujourd'hui, le quatuor partage son premier single issu de ce disque, « Prester John », un morceau créé en associant deux chansons, l'une écrite par Avey Tare et l'autre par Panda Bear. « Prester John » fait également l’objet d’une vidéo réalisée par Jason Lester, et elle est à découvrir là
« For the Sake of Bethel Woods », le nouvel elpee de Midlake, sortira ce 18 mars 2022.
Perte et espoir, isolement et communion, cessation et renouvellement du but. Intemporels et saillants, ces thèmes résonnent tout au long du cinquième album de Midlake, son premier depuis « Antiphon », paru en 2013.
L’image de la pochette a été tirée du célèbre film documentaire ‘Woodstock’, sorti en 1970. En 1969, le père de Jesse, alors âgé de 16 ans s’était rendu, en compagnie d’un ami, au célèbre festival. Élevé à Woodstock après que son père s'y soit installé en 1981, Jesse a ensuite effectué un pèlerinage à Bethel Woods avec son père ; là, le paternel a enregistré un compte rendu audio de son expérience du festival dans la base de données publique du musée. ‘Donc, pour moi, la photo de cet enfant, mon père, est à jamais figée dans le temps’. Et d’ajouter : ‘Cet épisode synthétise ce que cela signifie d'être dans les affres d'une jeunesse impressionnable et éphémère, et toute cette magie de la musique, de la paix, de l'amour et la communion y apportent, qu'on le sache sur le moment ou non…’
De la pochette au titre et au-delà, une envie de renouer avec ce qui semble perdu est au cœur du disque. Le thème de ce long playing est inspiré du père du claviériste/flûtiste Jesse Chandler, qui, tragiquement, est décédé en 2018. Comme l'explique le chanteur Eric Pulido : ‘C'était un homme adorable, et sa disparition a été un moment vraiment douloureux. Il est venu retrouver Jesse dans un rêve et lui a soufflé : ‘Hey, Jesse, tu dois reconstituer le groupe.’ Je n’ai pas pris ce message à la légère… D’ailleurs, j'y fais référence dans une chanson’ Et le band est retourné en studio…
Le groupe a consacré un clip aux textes de « Meanwhile... » et il est ici
Etabli à Tokyo, Kuunatic s’est inspiré du mot ‘kuu’, un mot finnois qui désigne la lune, pour choisir son patronyme (NDR : en espérant que ‘natic’ ne signifie pas postérieur). La musique psychédélique et tribale de ce trio féminin est alimentée par des percussions rituelles, des lignes de basse groovy, des sonorités de clavier atmosphériques, des instruments traditionnels japonais ainsi que des harmonies vocales à trois voix.
« Gate of Klüna » constitue le premier elpee de Kuunatic. Il fait suite à un Ep (« Kuurandia ») gravé en 2017 et un split 7’’ partagé avec le groupe garage de Taïwan, Crocodelia. Ce premier album a été produit par Tim DeWit (Gang Gang Dance).
Julian Cope a écrit que les rockeurs japonais parviennent à faire progresser tout ce qu’ils découvrent à travers leur propre filtre singulièrement japonais, […] produisant souvent quelque chose de magnifique et encore meilleur que la source d’inspiration initiale…
Fumie Kikuchi, la claviériste a déclaré : ‘Notre son réunit plusieurs types de musique différents, mais certains instruments japonais communiquent une atmosphère particulière au monde de Kuunatic. La musique traditionnelle japonaise existe autour de nous, même si nous n’allons pas voir le Gagaku (musique de sanctuaire japonaise) ou le Kabuki (représentation théâtrale traditionnelle japonaise). ‘
Issu de cet opus, le single « Full Moon Spree » a été traduite en clip et il est disponible là
Slash ft. Myles Kennedy & The Conspirators publiera un nouvel elpee ce 11 février 2022. Il s’intitulera sobrement « 4 », alors qu’il s’agira du cinquième de la formation.
Un album de rock vibrant alimenté par des accroches de guitare mémorables et des mélodies irrésistibles, de grands refrains et des riffs encore plus puissants.
La vidéo officielle de "The River Is Rising", tournée dans le centre de Los Angeles, sous la houlette du réalisateur Todd Harapiak de Gibson TV, est disponible ici
Green Day publiera un album ‘live’ ce 10 décembre 2021. Intitulé « The BBC Sessions », il réunira des performances historiques enregistrées au Royaume-Uni entre 1994 et 2001. Elles ont été masterisées et seront disponibles pour la première fois.
Le clip de « 2000 Light Years Away » est disponible ici
A travers son seond Ep, Stubborn Trees puise au sein de ses racines musicales : blues/rock, grunge et metal. Un Ep qui est paru en mai dernier. Le quatuor isarien fait feu de tout bois alternatif en affichant pour influences Nirvana, Silverchair, Pixies, Highly Suspect, Filter et Stuck in The Sound. Tout au long de cet Ep, on retrouve les thèmes fétiches du groupe : l’envie d’avancer, le questionnement sur le monde, sur soi, sur ce qu’on ne veut plus être et ce qu’on tend à devenir.
Extrait de « Roots », « Carpe Diem » fait l’objet d’un clip et il est disponible ici
Le trio révolutionnaire Animals As Leaders a sorti un tout nouveau titre, "Monomyth", son premier en cinq ans.
Il peut sembler étrange d'associer le ‘conte’ à la musique instrumentale. Mais Animals As Leaders a abandonné les règles ainsi que les limites de la musique rock conventionnelle dès le départ. Pour élargir sa palette sonore, le trio se sert d’une gratte à huit cordes, de synthés et de grooves percussifs et percutants. Le band est aussi bien apprécié des métalleux que des aficionados de jazz. Même sans voix, c'est une musique intime et mythique.
"Monomyth" est accompagné d'un clip vidéo réalisé par Telavaya Reynolds et présentant une chorégraphie de Tlathui Maza / Nohbords. Et il est disponible ici
Biffy Clyro vient de sortir son elpee, « The Myth of the Happily Ever After » qui, selon le chanteur et guitariste Simon Neil, est une réponse à son précédent « A Celebration of Endings ». ‘Cet album est un véritable voyage, une collision de toutes les pensées et émotions que nous avons eues au cours des dix-huit derniers mois. Il y avait une vraie force d'âme dans « A Celebration » mais sur ce nouvel essai, nous embrassons les vulnérabilités d'être un groupe et d'être humain dans cette ère tordue de nos vies. Même le titre est à l'opposé. Il pose la question de savoir si nous créons ces récits dans nos propres esprits pour nous donner une certaine sécurité alors qu'aucun d'entre nous ne sait ce qui nous attend à la fin de la journée’
L'album recèle le nouveau single « Errors In The History Of God », et il est en écoute ici et le précédent « Unknown male », là
Après six ans de silence, le quatuor belge de post-pop/post-rock/shoegaze éthéré Cecilia::Eyes est de retour. Son quatrième album studio intitulé « Sore memories always end » sortira le 3 décembre 2021.
En attendant, le groupe vient de dévoiler un premier aperçu audio de ce disque en publiant le single « Missing pieces ». Et il est en écoute ici
« Summer's Gone », c’est le premier extrait du premier album de Beech paru ce 6 octobre 2021. Son titre ? « Artifact ». Un Lp qui fait suite à « Teabag », un Ep paru en 2018. Musicalement, cette formation issue du Nord de la Belgique (Gand/Alost) pratique une forme de pop/rock qui rappelle tour à tour, Built To Spill, Teenage Fanclub ou Pavement.
Le clip du single « Summer’s Gone », et disponible ici
Konoba se déjoue des styles et mélange les influences musicales dans « Magic Mellow ». Il adopte ici un rythme aux sonorités trap, une voix pop et un synthé en contretemps directement emprunté au reggae. Le morceau est catchy, efficace mais très mélancolique, une marque de fabrique propre à Konoba, qui pourrait lui coller à la peau.
Le clip est la suite logique de « There's Always Something Wrong » dans lequel on retrouvait un Konoba haut en couleur, confiné dans les années 70. Cette fois, il se réveille dans la même pièce, mais tout a changé autour de lui. Les couleurs et lumières nous offrent une danse psychédélique qui nous présage un Konoba admiratif, plongé dans un rêve. Mais toujours en pyjama et chaussé de charentaises. Le nouvel album sur lequel Raphaël a travaillé dur pendant la pandémie et les confinements est prêt et sortira en 2022. La release party est prévue à l’Ancienne Belgique le 28 avril 2022.
Pour découvrir le clip, c’est là
https://www.facebook.com/KonobaMusic/
https://www.instagram.com/roandkonoba/?hl=fr
https://www.youtube.com/channel/UCujwQSqwUREVbqqYLh_RuWA
https://twitter.com/konobamusic?lang=fr
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