Botanique, Brussel - concertenreeks

Botanique, Brussel - concertenreeks 2026Stoned Jesus, Wheel, woensdag 1 april 2026, Orangerie, 20h Oliver Symons, zaterdag 4 april 2026, Witloof Bar, 20h Koma, woensdag 8 april 2026, Rotonde, 20h Son Little, vrijdag 10 april 2026, Orangerie, 20h Chalk,…

logo_musiczine_nl

Democrazy Gent - events

Democrazy Gent - events Concerten Big next: Leather.Head, Rimov Rimov, Trefpunt, Gent op…

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

Gavin Friday - ...
Hooverphonic
Johan Meurisse

Johan Meurisse

maandag 20 april 2026 11:18

Live Nation concert - Reuben Solo

Live Nation concert - Reuben Solo
Someone in This Crowd Will Betray Me (Revenge Edition)
Op vrijdag 18 september 2026 in Koninklijk Circus Club, Brussel

Australisch internetfenomeen Reuben Solo brengt chaos naar Brussel! Na een wereldtournee vol verraad, uitverkochte zalen en een legendarisch debuut bij America's Got Talent, kondigt de Australische comedian Reuben Solo een nieuwe tour aan. Op vrijdag 18 september 2026 brengt hij zijn show 'Someone in This Crowd Will Betray Me (Revenge Edition)' naar het Koninklijk Circus (club) in Brussel. Tickets via livenation.be.

Reuben Solo is niet je doorsnee stand-upcomedian. In 2020 ging de Australiër viraal op TikTok, vandaag staat hij bekend om zijn hyperactieve en ronduit absurde humor. Je kent hem misschien ook van zijn opmerkelijke passage in America's Got Talent: na een act met een whiteboard die de juryleden zichtbaar irriteerde, drukte hij zelf op de Golden Buzzer. Het leverde hem vier rode kruisjes op en een permanente plek in de geschiedenisboeken van 'meest gehate maar briljante' audities.

In zijn nieuwste voorstelling, een geüpdatete versie van zijn uitverkochte tour in 2025, keert Solo terug met messen in zijn rug en een camera op zijn hoofd. De missie? Uitzoeken wie hem gaat verraden. De show werd genomineerd voor de ISH Edinburgh Comedy Awards in 2025 en ontving lovende kritieken van internationale pers. Ben jij de volgende die een mes in zijn rug plant? Ontdek het zelf op vrijdag 18 september in het Koninklijk Circus!

Tickets via livenation.be en kosten €31,00 (inclusief servicekosten).

Dit concert is een coproductie tussen Mick Perrin Wordwide en Live Nation.

www.livenation.be

maandag 20 april 2026 11:14

Live Nation concert - Uriah Heep

Live Nation concert - Uriah Heep
The Magician’s Farewell
Op dinsdag 17 november 2026 in het Koninklijk Circus, Brussel

Na meer dan vijftig jaar carrière nemen de pioniers van de rock-'n-roll, Uriah Heep, afscheid van de grote tournees met 'The Magician's Farewell'. De legendarische Britse band komt op dinsdag 17 november 2026 nog één keer langs in België, in het Koninklijk Circus in Brussel. Een unieke kans om een van de grootste namen uit de Britse rock live aan het werk te zien.

De band ontstond eind jaren 60, tijdens een belangrijke periode voor de rockmuziek. Uriah Heep groeide snel uit tot een van de bekendste Britse groepen in progressieve rock en heavy metal. Samen met Led Zeppelin, Black Sabbath en Deep Purple hielpen ze het genre vorm te geven: stevig, melodieus en typisch Brits. Hun geluid herken je meteen: sterke samenzang (waardoor ze soms de 'Beach Boys van de heavy metal' worden genoemd), het gebruik van een Hammondorgel en de typische wah-wahgitaar van Mick Box. Hun eerste album, 'Very 'Eavy, Very 'Umble' (1970), wordt vandaag gezien als een echte klassieker en het begin van hun succes. Begin jaren 70 zaten ze op hun top met albums zoals 'Demons and Wizards', 'The Magician's Birthday' en 'Sweet Freedom'. Die scoorden wereldwijd en haalden zelfs de Amerikaanse Top 40. Doorheen de jaren bracht de band 25 studioalbums en 21 livealbums uit, verkochten ze bijna 40 miljoen platen en speelden ze meer dan 4000 concerten in 60 landen. Er waren doorheen de jaren veel wissels in de groep, maar Mick Box bleef er altijd bij. Toch bleef de band sterk: nog altijd even veel energie en een goede connectie met het publiek.Na meer dan vijf decennia op het podium neemt deze legendarische groep afscheid van het touren. Mis dus niet je laatste kans om Uriah Heep live te zien op 17 november in het Koninklijk Circus!

TICKETPRIJZEN: €109,00 - €92,65 - €81,75 - €67,58 - €61,04 (inclusief servicekosten - genummerde zitplaatsen)

www.livenation.be

maandag 20 april 2026 11:09

Live Nation concert - Freya Ridings

Live Nation concert - Freya Ridings
Mother Of Pearl Tour
Op woensdag 7 oktober 2026 in La Madeleine, Brussel

Vorige maand kondigde Freya Ridings haar nieuwe album 'Mother Of Pearl' aan, vandaag voegt ze daar nog goed nieuws aan toe: de Britse singer-songwriter stelt haar nieuwe muziek meteen ook live voor aan haar fans. Op woensdag 7 oktober 2026 staat ze op het podium van La Madeleine in Brussel. Voor de gelegenheid brengt ze Amber Run mee als special guest. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.

Sinds haar doorbraak in 2017 met "Lost Without You" is Freya Ridings niet meer weg te denken uit de lijst van meest indrukwekkende stemmen uit het Verenigd Koninkrijk. Ze wisselt moeiteloos tussen ingetogen, breekbare ballads en krachtige, meeslepende songs. Geen wonder dat het haar een BRIT Award-nominatie voor 'Best Female Solo Artist' opleverde. Na haar self-titled album (2019) en opvolger 'Blood Orange' (2023) is ze in blijde verwachting van haar derde album. Op 29 mei verschijnt 'Mother Of Pearl', waarvan de eerste singles alvast veelbelovend klinken. Voor dit album sloeg ze een nieuwe weg in, waarbij ze diep in zichzelf dook en een kracht vond waarvan ze niet wist dat ze die had. Dat vertaalt zich in een intense mix van woede, wijsheid en vrouwelijkheid. Beleef het dit najaar live in La Madeleine!

"Getting to create, sing and play these songs and have them exist in the real world, that feels like winning to me." - Freya Ridings

Tickets kosten €32,40 (inclusief servicekosten).

Het nieuwe album van Freya Ridings 'Mother Of Pearl' komt uit op 29 mei 2026 via Sony Music Belgium.

www.livenation.be

V2 records news – The Hickey Underworld - Announces Reissue Of Their 2009, Self-Titled Debut

THE HICKEY UNDERWORLD
Announces Reissue Of Their 2009
Self-Titled Debut
"The Hickey Underworld"

Limited Record Store Day Release with extra 7" ("Sick of Boys" / "Blonde Fire")
OUT 18 APRIL

Good news for fans of The Hickey Underworld! Only a few weeks after the successful release of their fourth studio album "Cold Sun", the band announces a reissue of their self-titled debut album from 2009. For Record Store Day, taking place this week Saturday, a limited edition will be available, which includes the 12 inch vinyl as well as a special 7 inch with outtakes ("Sick of Boys" and "Blonde Fire"). To celebrate the band will also play a free live show on RDS 18 April, at Vooruit Cafe Ghent. All info on Record Store Day can be found at the Music Mania website.

The Hickey Underworld was founded by childhood friends Younes Faltakh and Jonas Govaerts. They named themselves after a song by The Nation of Ulysses, one of theirfavorite bands on Dischord Records, the legendary indie label of Fugazi frontman Ian MacKaye.

In 2006, they won the final of Humo's Rock Rally and their career took off rapidly. "Future Words," soon became a hit and received heavy airplay on Studio Brussel and Radio Willy. That Dischord influence is clearly audible on their self-titled debut album, released in 2009 on the French label Naïve. The album, produced by Bent Van Looy, Niek Meul, and Reinhard Vanbergen of Das Pop, also revealed the band's more pop-oriented side — particularly in the breakout single.

From the beginning, the band paid great attention to their visual identity. The singles "Blonde Fire" and "Future Words" came with grotesque, surreal music videos — both shot by Nicolas Karakatsanis, the award-winning cinematographer behind Bullhead (Rundskop) and Cruella, and an early fan of The Hickey Underworld.

Tracklist 12"

  1. Zero Hour
  2. Sick of Boys
  3. Blonde Fire
  4. Zorayda
  5. Future Words
  6. Mystery Bruise
  7. Of Asteroids And Men... Plus Added Wizardry

8.Blue World Order

  1. Flamencorpse
  2. VRMNSMR

 

Tracklist 7"

  1. Blonde Fire (with outtakes)
  2. Sick Of Boys (with outtakes)

 

The Hickey Underworld Live

16 April  Live @ Beurschouwburg, Brussel

18 April Live @ Record Store Day, Vooruit, Gent

23 April Live @ De Club, Mechelen

08 May Live @ Rotown, Rotterdam

29 May Live @ Muziekgebouw, Eindhoven

30 May Live @ Vera, Groningen

LIVE 2026 The Hickey Underworld – Gitaarrockandrollende, rammelende boys are back!

Horst 2026 geeft Belgische scene de hoofdrol, "Come hear what's here"

Belgium b(l)ooms: Horst 2026 kiest radicaal voor lokale verankering

In een festivallandschap dat steeds vaker gedomineerd wordt door dezelfde internationale namen, vaart Horst Festival in 2026 een uitgesproken koers. Met de campagne "Come hear what's here" eist de Belgische scene de hoofdrol op. Bijna de helft van de volledige line-up is van eigen bodem, niet als randprogramma maar als kloppend hart van het festival.

Programmeren vanuit geloof
Terwijl het makkelijker dan ooit is om meer te vinden van wat je al kent, kiest Horst voor de tegengestelde richting. "We boeken wat we geloven dat gehoord moet worden, niet noodzakelijk wat je al kent," luidt het bij de programmatoren

Horst positioneert zich daarmee niet als een volger van trends, maar als een nieuwsgierig oor dat diep in de haarvaten van de lokale scene zit, van de kleine studio's en onafhankelijke radiostations tot de clubs waar stromingen ontstaan nog vóór ze mainstream worden. Dat roept Horst luid en over landsgrenzen heen.

Met 'Come hear what's here' voert het Belgische muziek-en kunstenplatform campagne in het straatbeeld van Londen en Amsterdam via een wildpostingcampagne. Het is een uitnodiging aan een internationaal publiek om te ontdekken wat er onder de radar leeft.

Peak time
De Belgische aanwezigheid op Horst 2026 is meer dan symbolisch. Lokale artiesten verschuiven van de marge naar het hart van de programmatie. Als afsluiter of als opener, elke Belgische act staat met een reden en met intentie op één van de 9 podia.
"De logica is supersimpel: lokale artiesten navigeren elk weekend door de Belgische dansvloeren. Zij voelen als geen ander wat er op dit moment speelt. Namen als AliA, Mika Oki, Lefto Early Bird, DTM Funk en Mankiyan vormen de zo'n beetje de vertrouwde ruggengraat van Horst, maar dit jaar programmeren we ook een recordaantal first-timers zoals ONEY, Elisethere & STDJ, Ako en Nefeli. Daarnaast zijn er artiesten als Altinbas, ShunGu, Ben Kamal, Clara D en Lola Haro die internationaal  toonaangevend zijn en op Horst krijgen ze nu de centrale plek die hen toekomt."
– Alix Goris & Simon Nowak, muziekprogrammatie

Ecosysteem in beweging
Horst 2026 is een ecosysteem dat het hele jaar door ademt en beweegt op de site van Asiat Park. Tijdens het festival zet de machine zich extra in beweging: via de jaarlijkse Ateliers bouwen artiesten en architecten wekenlang samen aan de fysieke ruimte. Het is dit collectieve proces dat het festival definieert.
Die visie zet zich naadloos voort in de festivalervaring zelf. In een tijd waarin een festivalbezoek vaak gereduceerd wordt tot een digitaal bewijsstuk, kiest Horst voor de directe, fysieke ervaring. om de ontmoeting met muziek waar je niet naar op zoek was, maar die je wel nodig had, getuige de weinige smartphones die je in de lucht zal zien gaan. De focus blijft op de muziek, de ruimte en de dansers.

Praktische info & assets
Horst Festival 2026 vindt plaats in Asiat Park, Vilvoorde, van 14 tot en met 16 mei 2026.

Momenteel zijn enkel nog tickets voor donderdag beschikbaar via http://www.horstartsandmusic.com

Even voorstellen – Fontana blue – binnenkort debuutalbum uit

FONTANA BLUE
Seductive rich darkness filmed against an atmosphere of tantalizing sounds

Fontana Blue  uit Zaanstad maakt melancholieke filmische popmuziek; sophisticated, verfijnd maar onheilspellend.
Pieter Molenaar, altijd op zoek naar sferische muziek hoorde songwriter Marlène Henneke zingen en moest meteen denken aan zangeressen uit eind jaren ‘60 en begin jaren ‘70.
Een zoektocht naar geluiden en sfeervolle songs leidde tot een hybride debuut album, geproduceerd door Thomas Olivier.
Aankomende zomer zal het album fysiek uitkomen op vinyl en via streamingdiensten te beluisteren.
Voorafgaand zal de singel “I Wish” verschijnen.

De naam Fontana Blue deed denken aan sprankelende geluiden en een oud platenlabel waar o.a. ook Serge Gainsbourg platen uitbracht.

www.fontanablue.nl 

Epica viert jubileum, 25Y, Koninklijk Theater Carré Amsterdam
EPICA (NL) VIERT JUBILEUM IN 2027 MET UNIEK '25 YEAR CELEBRATION'-CONCERT:
IN KONINKLIJK THEATER CARRÉ AMSTERDAM, OP 29 en 30 JANUARI 2027 (intussen uitverkocht 
derde concert op 31 januari 2027! 
2027 WORDT '25 YEAR ANNIVERSARY'-JAAR VOL SPECIALE EPICA-MOMENTEN WERELDWIJD

Na de afgelopen vierentwintig jaar zowat al zijn levensdoelen, dromen en ervaringen te hebben verwezenlijkt, kan de Nederlandse symfonische metalband EPICA volgend jaar opnieuw een lang gekoesterde bucketlist vink zetten: een eigen concert in het Koninklijk Theater Carré te Amsterdam. Om dit vijfentwintigjarige jubileum groots en in stijl te vieren, geven de zes muzikanten op vrijdag 29 januari 2027 een unieke '25 Year Celebration'-show in Nederlands bekendste theater.

De ticketverkoop via www.epica.nl

Frontvrouw Simone Simons: "2027 wordt voor ons een feestelijk jaar vol bijzondere momenten wereldwijd. We trappen het af op vrijdag 29 januari 2027 in een relatief intieme maar absoluut magische setting: het Koninklijk Theater Carré in Amsterdam. Een historische locatie in classicistische stijl aan de Amstel, gebouwd in 1887, perfect voor een betoverende avond waar ons verleden, heden en de toekomst samenkomen. We zijn alle zes enorm trots en opgetogen om hier het statige podium te mogen betreden, en kunnen dan ook haast niet wachten tot het zover is."

Gitarist Mark Jansen deelt Simones enthousiasme volledig: "Carré spreekt voor mij als muzikant écht tot de verbeelding. Op deze locatie stonden talloze artiesten en bands van grote internationale naam en faam. Hier werden nationale revuegezelschappen en grote spektakelstukken afgewisseld met internationale voorstellingen van Italiaanse opera, operette en variété. En natuurlijk circussen: optredens van het Russisch Staatscircus met de legendarische clown Popov, plus elk jaar in december het Wereldkerstcircus. Maar ook literaire manifestaties en diverse kunstvormen, zoals het roemruchte Holland Festival in 1983. Vandaag de dag wordt Carré gebruikt voor musicals, popconcerten, toneel, stand-upcomedy, dans en cabaret. (lachend) En nu dus ook voor een concert van metalband EPICA."

Simone vult aan: "Deze Carré-show is de symbolische kroon op onze prachtige carrière. '25 jaar' voelt bijna onwerkelijk. We hebben in die periode als band heel veel gezien, gedaan en meegemaakt. Maar we zijn nog steeds erg hongerig naar nieuwe avonturen die we de komende jaren met onze trouwe fans willen beleven. Want we zullen nooit vergeten dat het de fans zijn die dit mede mogelijk hebben gemaakt."

EPICA 2002-2027

Simone Simons | zang

Mark Jansen | gitaar, grunts, screams

Isaac Delahaye | gitaar

Rob van der Loo | bas

Coen Janssen | synths, piano

Ariën van Weesenbeek | drums

"De reis van groei volgt een spiraal, die zich met elke cyclus steeds verder verbreedt en verdiept."

Door consequent vast te houden aan dit fundamentele principe is EPICA's palmares even episch als indrukwekkend. Sinds zijn oprichting in 2002 vond de band zichzelf meermaals opnieuw uit en werd een internationaal bejubelde meester in muzikale storytelling, grandeur en tijdloze melodieën. Een periode waarin het tomeloos ambitieuze, avontuurlijke en vernieuwende zestal zichzelf steeds opnieuw uitdaagde; wereldwijd miljoenen albums verkocht; hoge posities in album charts behaalde en uitgroeide tot een gerespecteerde act van internationaal formaat met wereldwijd miljoenen trouwe fans.

EPICA ondernam talloze wereldtournees door inmiddels 80+ landen (o.a. als support van Metallica in 2023) en stond op het hoofdpodium van alle grote rock- en metalfestivals, waaronder als afsluiter van zijn eigen evenement Epic Metal Fest. In Latijns-Amerika is de band uitgegroeid tot een arenaband die optreedt in uitverkochte venues met een capaciteit tussen de 4.500 en 18.000 bezoekers.

In december 2024 gaf de band in Mexico-Stad bijvoorbeeld nog twee tot de nok toe uitverkochte 'Symphonic Synergy'-concerten (met symfonieorkest, koor en gastmuzikanten) voor meer dan 30.000 mensen. Drie maanden daarvóór vond de vuurdoop van deze klassieke symfonische evenementen ook in eigen land plaats tijdens twee volledig uitverkochte concerten in de AFAS Live te Amsterdam. In februari van dit jaar volgde de live-apotheose met een eigen majestueuze headline show in de Amsterdamse Ziggo Dome.

KONINKLIJK THEATER CARRÉ AMSTERDAM
Koninklijk Theater Carré in Amsterdam is het meest iconische theater van Nederland, bekend om zijn veelal exclusieve programmering van nationale en internationale theaterproducties van het hoogste niveau. Het theater heeft sinds 1887 alle mogelijke gedaanten aangenomen: van circus- tot toneelarena, van operahuis tot operettetheater, van balletpodium tot Broadway aan de Amstel (musicals), van (ijs)revuepaleis tot poptempel, van bokszaal tot kerkgebouw; en stand-upcomedy, dans, en cabaretvoorstellingen.

ONLINE www.epica.nl

Friendly Fire concert - Personal Trainer voor grootste show ooit naar Carré
Amsterdamse indierockhelden met nieuwe muziek naar Koninklijk Theater Carré

Personal Trainer treedt op in Koninklijk Theater Carré. Op 18 september 2026 staat de Amsterdamse indierockband met hun grootste show ooit in de iconische theaterzaal. Het concert volgt op een korte pauze na succesvolle festivaltours, uitverkochte shows in Paradiso en het winnen van een Edison voor Beste Rock Album.

Nieuwe doelen
De keuze voor Carré betekent een nieuw doel in de carrière van het succesvolle gezelschap rond Willem Smit, de enigmatische frontman van de band. Na twee uitverkochte shows in Paradiso was de vraag ‘en nu?’. Het antwoord ligt aan de Amstel in hun eigen stad, in zo’n andere iconische zaal waar talloze groten der aarde ze voorgingen en in wiens voetsporen Smit en co nu treden: Koninklijk Theater Carré. De terugkeer op het podium was onvermijdelijk. Natuurlijk maakte Personal Trainer twee bewierookte albums, Big Love Blanket uit 2022 en Still Willing uit 2024, waarbij die laatste een Edison ontving in de categorie Beste Rock Album. Maar de hart en ziel van het rusteloze collectief ligt op het podium, zo zal iedereen concluderen die de groep vrienden ooit live aan het werk zag. Zo is Personal Trainer de eerste band die 24 uur lang aan één stuk optrad in Paradiso, speelden ze de afgelopen jaren zowat iedere vaderlandse club en festivalweide plat met hun hyperactieve, speelse en inventieve indierock en tourden ze door Europa, het Verenigd Koninkrijk en de Verenigde Staten.

Zeskoppig collectief
De aankondiging van hun grootste show ooit volgt op een korte pauze, gevolgd door tijd in de studio, waar nieuw materiaal werd geschreven en opgenomen. Personal Trainer, in oorsprong het DIY-project van Willem Smit, ontstond uit spontane en opwindende live shows met steeds wisselende leden van verschillende lokale bands die een podium deelden. De live line-up is enigszins gestabiliseerd tot zeskoppig collectief, maar Willem zoekt nog steeds het contrast met zijn opgenomen werk, waarvoor hij samenwerkt met coproducent Casper van der Lans.

5 sterren
Dat begon in 2022 met uitbundige en experimentele indiepopsongs op het succesvolle debuutalbum Big Love Blanket. Het album werd verkozen tot Nederlands album van het jaar bij OOR en 3VOOR12, bekroond met 5 sterren in zowel NRC als Volkskrant, maar ontving ook loftuitingen van de Britse pers en airplay van BBC Radio 1 tot 6 Music. De band tourde daarmee van SXSW tot Best Kept Secret en speelde in een uitverkocht Paradiso. Opvolger Still Willing, een veelzijdig album vol schitterende contrasten en levendige melodieën, barstte van de arrangementen en subliminale geluiden, speelse teksten en zelfreflectie: kortom, een popalbum vol dynamiek, pit en charme. Het album werd alom geprezen door critici en won onder meer de prijs voor Beste Rockalbum bij de Edison Pop Awards en kreeg een internationale release bij Bella Union. De show in Carré vormt niet alleen een mijlpaal in hun carrière tot nu toe, maar ook een eerste blik op wat de toekomst van Personal Trainer zal brengen

Personal Trainer voor grootste show ooit naar Carré
18 september 2026, Koninklijk Theater Carré, Amsterdam
Tickets vanaf €29
www.personaltrainerlive.nl
www.friendlyfire.nl

Starman records news - Eva De Roovere - “Wie Weet Wat De Zomer Brengt”

De nieuwe single van Eva De Roovere
Release 24/4/26 (Album “Sluit De Nacht” – 18/09/26)
Eva De Roovere - Wie Weet Wat De Zomer Brengt (lyric video)
Op 24/04/26 brengt Eva De Roovere op Starman Records haar nieuwe single “Wie Weet Wat De Zomer Brengt” uit, het startschot van een zeer goed gevuld jaar, met een prachtig nieuw album en ook een uitgebreid eerbetoon aan een parel uit het verleden.
Het lied werd voor haar geschreven door Dirk Blanchart en Vincent Pierins.
Eva De Roovere:” Het leven is één groot avontuur dat we het liefst beleven met onze liefste. Maar wie komen we tegen onderweg? En berusten die ontmoetingen op toeval? Of bestaat er zoiets als het lot? Een hoopvolle popsong vol vragen, maar in de zomer kleurt de wereld altijd een beetje mooier…"
In 2026 viert Eva De Roovere tevens het 20-jarig bestaan van “De Jager”. Ze trekt er op uit en speelt haar succesalbum integraal. Met klassiekers als “Fantastig Toch”, “Laat Me Je Lied Zijn” en “De Jager” wordt deze concertreeks vanaf het najaar een groot feest van herkenning en vernieuwing, met als kern: liefde voor muziek én publiek.

Want wat is er mooier dan de 20ste verjaardag van een album vieren met… een nieuw album? ‘Sluit De Nacht’ (productie Koen Gisen)wordt een eigentijdse mix van levenslied en liefdeslied: een ode aan poëzie, melodie en ritme. Een zoektocht naar verbinding en troost in deze woelige tijden.

“Sluit De Nacht” (CD/LP) verschijnt op 18/09/26 en wordt die dag voorgesteld in het Gentse Arca Theater.

Michel Bisceglia Trio viert dertigjarige carrière met nieuw album 'The Virgo' & 30 Years Anniversary tour
release: 30 april & 30 Years Anniversary tour.
Luister hier naar de compositie 'Laniakea'
Laniakea - song and lyrics by Michel Bisceglia, Werner Lauscher, Marc Lehan | Spotify
Het Michel Bisceglia trio staat bekend om zijn poëtische en filmische jazz, waarin Europese lyriek, klassieke invloeden en hedendaagse jazz elkaar ontmoeten. Hun muziek beweegt zich moeiteloos tussen intimiteit en intensiteit, tussen verstilling en spanning. Gedragen door een sterke melodische signatuur en een uitzonderlijke muzikale symbiose.

Met 'The Virgo' presenteert het trio nieuw repertoire dat de maturiteit van dertig jaar samenspelen weerspiegelt. De composities ademen rust, spanning en emotionele gelaagdheid, en laten horen hoe drie muzikanten in een zeldzame artistieke symbiose muziek blijven ontdekken en vernieuwen.

Dertig jaar lang heeft het Michel Bisceglia Trio samen een unieke muzikale reis afgelegd die uitgegroeid is tot een diep verbonden muzikale taal, gevormd door vertrouwen, luisteren en tijd. Sinds de oprichting door pianist en componist Michel Bisceglia, samen met bassist Werner Lauscher en drummer Marc Léhan, ontwikkelde het trio een eigen, herkenbare sound op het kruispunt van jazz, kamermuziek en cinematografische vertelkunst. Hun muziek kenmerkt zich door subtiele interactie waarbij ruimte, stilte en nuance even belangrijk zijn als melodie en ritme.

Het album 'The Virgo' is niet alleen een artistiek hoogtepunt en een jubileum van een lange carrière, maar vormt ook het startpunt van de 30 Years Anniversary & Album Release Tour. Tijdens deze tour brengt het Michel Biscegloa trio nieuw werk, aangevuld met zorgvuldig gekozen composities uit hun uitgebreide repertoire. De officiële release vindt plaats op 30 april 2026 in CC Muze, Heusden-Zolder.

30 Years Anniversary & Album Release Tour:
30 april, De Muze, Heusden-Zolder (i.s.m. vzw Motives for Jazz)       
11 september, Jazz à Verviers Festival, KINO Corso, Saint-Vith
20 september, Kunst Forum Eifel, Schleiden-Gemünd
9 oktober, C-Mine, Genk
30 april, CC De Meent, Club 77b, Alsemberg

Michel Bisceglia is een Belgisch-Italiaanse pianist en componist met een internationale reputatie. Met een discografie van meer dan dertig albums en meer dan zestig filmsoundtracks behoort hij tot de meest veelzijdige muzikale stemmen van zijn generatie.

Hij werkte samen met onder meer Randy Brecker, Toots Thielemans, Dewey Redman en Bob Mintzer, en trad op op internationale podia zoals het Rochester International Jazz Festival (VS), Jarasum Jazz Festival (Zuid-Korea) en Gent Jazz. De vele ervaringen en samenwerkingen benadrukken zijn veelzijdigheid en bekwaamheid om in diverse muzikale omgevingen te excelleren, van intieme jazzclubs tot grootschalige orkestrale settings.

Als filmcomponist verwierf hij erkenning met onder andere Thieves of the Wood en Charlotte, goed voor nominaties en prijzen bij de World Soundtrack Awards en IFMCA.

'The Virgo' is een nieuw hoofdstuk in de langdurige en succesvolle muzikale reis van het Michel Bisceglia Trio. Het ensemble heeft een unieke positie verworven binnen de internationale jazzscene en blijft intussen verder vernieuwen, verdiepen en verbinden.  

Pagina 10 van 342