logo_musiczine_nl

Trix, Antwerpen - events

Trix, Antwerpen - events - 01 april: Dirty sound magnet - 01 april: Minding dolls, Stryke, Gloom - 02 april: Nova Twins - 02 april: Hifive: Lefty Parker - 02 april: Spoor series: Caroline De Meyer, Dennis Tyfus - 03 april: Deathcrash - 04 + 05 april: Samhain…

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

Gavin Friday - ...
giaa_kavka_zapp...
Johan Meurisse

Johan Meurisse

V2 records news – Bonnie ‘Prince’ Billy – new album, "We Are Together Again"

‘BONNIE "PRINCE" BILLY Announces New Album "We Are Together Again"


ALBUM OUT 6 MARCH 2025

FEBR 26 single 'hey little'  Bonnie "Prince" Billy - Hey Little (Official Video)
Hey Little" was written years ago for someone else to sing.  Now I am a father; the lyrics are realigned and rearranged.  Catherine Irwin sings with great soul.  I asked Ryder McNair to listen to Madonna's "Dear Jessie" for inspiration on the string arrangements.  Brent Stewart and his daughter Maya brought a creative partnership to the video-making process.  The shoot was seamless and joyful.  Brent spoke of wanting to incorporate double-exposure (they shot on film) and I mentioned the Burt Lancaster film The Swimmer.  Both Maya and Brent jumped on that idea with gusto, and friends here in Louisville let us film in their indoor pool in the dead of winter.  Notable of course is Thomas Deakin's beautiful clarinet solo.  And the real live goats.

JAN 26
FIRST SINGLE "THEY KEEP TRYING TO FIND YOU" IS OUT NOW
Bonnie "Prince" Billy - They Keep Trying To Find You (Official Video)
Bonnie "Prince" Billy – the persona/stage-name of musician Will Oldham - will release a new studio record titled We Are Together Again on March 6th via Domino/No Quarter. The follow-up to The Purple Bird, Oldham began working on this set before his Nashville-sojourn to record that album, and picked them up again last spring, taking these 10 songs into End of an Ear Studios in Louisville with his current tour mates Jacob Duncan (flute and saxophone) and Thomas Deakin (clarinet, whistle, baritone electric guitar, accordion, cornet), along with Ryder McNair, Chris Bush, Ned Oldham and Erin Hill.

Oldham notes: "This record was made closer to the Ohio River than any I've been involved with since 1993's Palace Brothers There Is No-One What Will Take Care of You. Louisville's current-and-past vital musical community is highlighted on every song.  Catherine Irwin, who sang on the BPB release Ease Down the Road, is back here on "Hey Little" and "Vietnam Sunshine".  Lacey Guthrie, Tory Fisher and Katie Peabody, the three front women of the band Duchess, sing together on the opening and closing songs, parallel odes to the beast that is fear."

However dimly we perceive it, we are living through a change of worlds. The one we were born into is slipping away, reshaped and denuded by human action. What remains is the question of what we will carry forward, and how we will refuse to surrender ourselves. We Are Together Again feels like an answer. In Oldham's songs - and in the circle of others gathered beneath the name Bonnie "Prince" Billy - friendship, community, and the stubborn joy of making art with others become a means of persistence. This isn't a denial of collapse, which would be delusion, but a kind of defiance: remaining fully human, fully joyful, in a world with a diminishing horizon.*

Jim Marlowe engineered the album sessions and co-produced it with Oldham. The first track to be shared from the record is "They Keep Trying To Find You" alongside a video produced by Jake Forman and choreographed and directed by Abi Elliott.

We Are Together Again doesn't resolve fear; it meets it with harmony. It's a record about the stubborn miracle of community, and about how, so long as there are voices asking together, the asking itself becomes hope.

Oldham's 2025 release The Purple Bird was an album of the year at MOJO, Uncut and Aquarium Drunkard while The Times called it, "a superb, warm, involving work."

 

Alongside the album announcement, a London outstore at St Giles' Church in Camberwell has been announced for later this month.

Tracklisting:
1. Why is the Lion?

  1. They Keep Trying To Find You
  2. Strange Trouble
  3. Life is Scary Horses
  4. (Everybody's Got a) Friend Named Joe
  5. Vietnam Sunshine
  6. Hey Little
  7. Davey Dead
  8. The Children are Sick
  9. Bride of the Lion

Pias news – High Hi, nieuwe single ‘whatever’
HIGH HI DEELT NIEUWE SINGLE "WHATEVER"

"NOONDAY DEMON" VERSCHIJNT OP 30 JANUARI 2026
28.02.2026 — ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL LAST TICKETS
30.04.2026 — DE ROMA, ANTWERPEN
22.05.2026 — GLADIOLEN, OLEN
Whatever - song and lyrics by High Hi | Spotify

High Hi deelt vandaag de derde single van het gloednieuwe album Noonday Demon aan, dat op 30 januari verschijnt via [PIAS] Recordings.

Whatever barst vanaf de eerste beat los als een energieke, uptempo statement. Uitdagend en compromisloos keert het nummer zich tegen uniformiteit en massaconsumptie, en pleit het voor radicale individualiteit: wees wie je wilt zijn, wat je wilt zijn, waar je ook bent — ondanks de druk om je aan te passen.

High Hi speelde in 2025 voor de eerste keer hun singles Running, ??How en The Show van hun nieuwe album op Pukkelpop. Hun populariteit blijft groeien door de mix van herkenbare hooks, opvallende vocals en hun sound die zowel nostalgie oproept als fris aanvoelt. Van zware baslijnen, donkere riffs en melodieuze zangpartijen tot een donkere maar catchy sound. Qua genre leunt het dicht tegen Dark Pop, maar laten we daar vooral geen label opplakken. Ze zijn er klaar voor en dat bewezen ze ook nog eens in Vorst Nationaal als support van Royel Otis. In een indielandschap dat steeds meer op herhaling gaat, hebben ze een eigen terrein afgebakend, wat suggereert dat hun meest indrukwekkende werk nog moet komen. Precies dat laten ze horen op hun nieuwe album Noonday Demon.

Opgenomen in Gerona en op diverse plekken in Antwerpen, toont Noonday Demon de verfijning van High Hi's stijl. De songs mixen het beste van de popgeschiedenis – hoekige ritmes van Talking Heads, fluwelen harmonieën van Fleetwood Mac – tot een aanstekelijk geheel. Het is muziek die onthoudt, die bewaart, zoals de momenten die we filmen zonder ze helemaal te begrijpen.
Met eerdere albums Firepool (2020) en Return to Dust (2022) (met hits zoals Daggers, All Cool All Fine) bevestigde High Hi hun reputatie als een band die grenzen opzoekt zonder melodie uit het oog te verliezen. Donkere teksten en een poppy sound die je direct meenemen op trip. Noonday Demon verdiept dat proces, en bevestigt hen als één van de spannendste Belgische acts van het moment: een dromerige soundtrack voor een wereld vol cynisme, korte geluksmomenten en verbrande suikerlucht.
Noonday Demon kreeg en indrukwekkend productieteam achter zich. Het album werd geproducet door Daan Schepers, bekend van zijn werk met onder andere Eefje De Visser, Bazart, Glints. De mix werd toevertrouwd aan Túcan, die eerder samenwerkte met internationaal gerenommeerde artiesten zoals Jungle, LE SSERAFIM, The Kooks. Tot slot werd de mastering verzorgd door Jerboa, de vaste waarde achter releases van onder meer blackwave., Brihang, Puggy.

Even voorstellen – Gala Dragot, Nieuwe single "don't discard what is left of me..."
GALA DRAGOT
Release: vrijdag 16 januari 2026
Wat als Nina Simone terugkwam als een 20-jarige Belgische die bezielende jazzpop maakt voor de Cameron Winter-generatie?
"don't discard what is left of me..." - Gala Dragot stelt de vraag die we allemaal vrezen hardop te stellen: heb ik überhaupt een spoor in jou achtergelaten? Teder, onthaast, tijdloos.
Geproduceerd door Pieterjan Maertens (Tamino, Loverman, Pitou) is dit nummer veel meer dan alleen muziek: het is een getuigenis van een jonge artiest die haar waarheid vindt in alle facetten van haar kunst. Gemasterd door Christian Wright, bekend van zijn werk met Ed Sheeran, Blur, Franz Ferdinand en Kae Tempest, in de legendarische Abbey Road Studios in Londen, nodigt het nummer luisteraars uit om in hun eigen gedachten te duiken en alle spiralen in het hoofd even los te laten.
Na de release van de single "femcel anthem", haar eerste release als independent artiest, in december, verzamelde het nummer meer dan 3,7 miljoen views op haar sociale media en introduceerde het Gala Dragot opnieuw bij het publiek.  Vorig jaar trok ze nog de aandacht met "EQUINOX", haar gesmaakte samenwerking met Zwangere Guy voor de serie Putain.
Haar langverwachte debuut-EP verschijnt eind maart.
GALA DRAGOT LIVE
15/01 - Bar Lucy, Antwerpen (gratis show)
28/01 - La Madeleine, Brussel *support Judeline
more TBA

OVER GALA DRAGOT
gala dragot maakt art-pop voor meisjes die te veel voelen. Op haar twintigste heeft ze al meer meegemaakt dan de meesten in een heel leven: reality-tv-roem (winnares The Voice Kids), Eurosong-finaliste in 2023, grote labeldeals - en toch besloot ze alles achter te laten om muziek te maken die écht iets betekent.
Denk aan de vreemdheid van Björk en het drama van Nina Simone, maar dan over doomscrollen om 3 uur 's nachts en verlangen naar iemand die niet bestaat. Ze schrijft over de dingen die we niet hardop zeggen: digitale obsessie, lichaamsspiralen, wachten tot iemand je kiest. Haar muziek klinkt als klassieke training die botst met glitchy chaos,  strijkers die je achtervolgen, elektronica die anders binnenkomt.
Na samenwerkingen met Zwangere Guy en The Subs besloot gala op eigen houtje verder te gaan. Nu maakt ze haar eerlijkste werk tot nu toe: een EP over online meisje zijn, alles willen, en ondertussen langzaam wegrotten. Geen filter, gewoon vibes en gevoelens.

maandag 12 januari 2026 11:39

Live Nation concert – Olafur Arnalds

Live Nation concert – Olafur Arnalds

ÓLAFUR ARNALDS
Falling Apart Together
Op maandag 12 en dinsdag 13 oktober 2026 in het Koninklijk Circus, Brussel

Ólafur Arnalds keert terug naar Brussel met niet één, maar twee onmisbare concerten in het Koninklijk Circus op 12 en 13 oktober 2026! Deze Belgische concerten maken deel uit van de "Falling Apart Together"-tour, een vernieuwende en ambitieuze liveshow van de IJslandse componist. De tour brengt hem langs zorgvuldig geselecteerde Europese steden, met haltes in onder meer Dublin, Londen, Parijs, Berlijn en natuurlijk Brussel!

Ólafur Arnalds is een veelvuldig bekroonde IJslandse componist en producer, bekend om zijn unieke talent om neoklassieke, elektronische en ambient muziek te verweven tot soundscapes met grote emotionele diepgang. Het Brusselse publiek heeft warme herinneringen aan zijn passage in 2025 met Kiasmos, tijdens grootse concerten in het Koninklijk Circus en het OLT Rivierenhof. Die concerten stonden in het teken van de terugkeer van het iconische duo dat hij vormt met zijn landgenoot Janus Rasmussen. Arnalds blijft voortdurend in beweging en werkt aan tal van projecten, onder meer met zangeres Loreen binnen het project "SAGES" en met artiest Talos voor "A Dawning". Met "Falling Apart Together" verkent Ólafur Arnalds een format dat het traditionele concert overstijgt en uitmondt in een diepgaande, zintuigelijke en emotionele ervaring. Het project nodigt uit om artiest en publiek dichter bij elkaar te brengen en focust op menselijke kwetsbaarheid. Het onderzoekt de beschermingsmechanismen die we opbouwen, maar ook de schoonheid die ontstaat wanneer die beginnen te barsten. Omringd door trouwe muzikanten combineert Ólafur nieuwe composities en opvallende stukken uit zijn rijke repertoire in een hybride format dat de grenzen van een liveoptreden verlegt. Na de veelgeprezen en wereldwijd uitverkochte tours "re:member" en "some kind of peace" keert hij terug met zijn meest persoonlijke werk tot nu toe. Twee uitzonderlijke avonden staan gepland in het Koninklijk Circus, gedragen door een artiest op het absolute hoogtepunt van zijn creativiteit. Een avond om intens van te genieten!
TICKETPRIJZEN: BENEDEN : €59,95 - €49,05 & BOVEN : €43,60 - €38,15.
Genummerde zitplaatsen (incl. servicekosten).

Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd, van 6% naar 12%. De sector wacht op officiële duiding over de exacte toepassing en timing, maar een prijsaanpassing is niet uit te sluiten. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.

Het nieuwe album van Ólafur Arnalds "A Dawning" is uit via Universal Music.

www.livenation.be

Roots&Roses 2026, Lessines op 1 mei 2026 – 15e editie – namen
ROOTS & ROSES
LESSINES (BE) - 01.05.2026
Vier nieuwe namen zijn toegevoegd aan bij de line-up van onze 15e editie.
EDDY SMITH & THE 507 (UK)
Een Engels juweeltje
JESSIE LEE & THE ALCHEMISTS (FR)
De Franse Beth Hart
BIG DAVE & THE DUTCHMEN (BE)
Een nieuwe top-bluesband
SERGI ESTELLA ONE MAN BAND (ES)
Explosief spel, pure energie

15e ROOTS & ROSES – 1 mei 2026
Profiteer nu van tickets in voorverkoop
VVK : 45 €
12 jaar : gratis
12-18 jaar : 20 €

www.rootsandroses.be

Festival Dranouter 2026, van 7 augustus t-m 9 augustus 2026 – nieuwe rits namen
6x nieuw: Dressed like Boys, ISE, Camilo Donoso, Katherine Priddy, Roberta Gulisano Trio en Kadril 

Festival Dranouter is meer dan muziek - het is thuiskomen, ontdekken, samen zingen en verdwalen tussen folk, roots en nieuwe stemmen. Precies dat hoor je terug in de nieuwe namen op de line-up: Dressed Like Boys, ISE, Camilo Donoso, Katherine Priddy, Roberta Gulisano Trio en Kadril met special guests Patrick Riguelle en Eva De Roovere. Op het grootste West-Vlaamse festival beleef je ook onvergetelijke momenten met Pommelien Thijs, Raymond van het Groenewoud, Sylvie Kreusch, Bart Peeters & De Ideale Mannen, ZAZ en Flip Kowlier met de exclusieve jubileumshow '25 jaar Ocharme Ik'. De ticketverkoop gaat dan ook hard: in amper 2 weken waren alle early bird weekendtickets de deur uit. Vanaf 1 maart stijgt het BTW-tarief op tickets van 6 naar 12%. Wil je nog aan voordelig tarief een ticket bemachtigen, wacht dan niet te lang.

Festival Dranouter vindt plaats op 7, 8 & 9 augustus 2026.

Je kijkt niet scheel: op algemeen verzoek keert Dressed Like Boys nu al terug naar Festival Dranouter. Na een indrukwekkende zegetocht met een titelloos debuut, zes MIA-nominaties en uitverkochte shows vertaalt Jelle Denturck zijn persoonlijke verhalen over vrijheid, liefde en identiteit naar kwetsbare, openhartige songs. De Cirque was vorig jaar te klein voor dit groots talent, dus dit jaar schittert hij op de mainstage. Intiem, breekbaar en meeslepend - dit is zo'n concert waar je muisstil van wordt.

Fris gezicht met oeroud concept: Camilo Donoso levert hoogst persoonlijke maar universele liedjes vol emotie en eerlijkheid, geïnspireerd door Shaffy en De Vos. Rijzende ster binnen de Nederlandstalige muziek!

De piepjonge Belgische folky indierock-ster ISE brak op haar 17e al door na De Nieuwe Lichting (StuBru), met meer dan 65 shows wereldwijd - van Sziget tot Japan. Haar debuutalbum 'Suitcase Child' serveert je rauwe, persoonlijke verhalen over jeugd, scheiding en emoties. Haar debuutalbum, full band en nieuw geluid zijn klaar voor Dranouter. ISE live is intens, eerlijk en onvergetelijk.

Katherine Priddy bestormt de folkscene met haar derde album 'These Frightening Machines' en krijgt volop airplay op Radio 1. Met haar spookachtige stem, loepzuiver fingerpicking-gitaarspel en uitverkochte tours slaat ze de traditie in van Joni Mitchell en Joan Baez. Dit aanstormend talent combineert literaire diepgang met songs die raken, verbinden en blijven hangen. Wie zichzelf een muziekliefhebber noemt, moét deze straffe madam live zien deze zomer.

Roberta Gulisano, het krachtige Siciliaanse talent met een uitzonderlijk warme en expressieve stem, veroverde Europa met haar intense, persoonlijke songs en weelderige arrangementen. Op haar nieuwste album brengt ze hedendaagse folk, hypnotiserende riffs en verhalen over verbondenheid en het samenspel van culturen. Een live ervaring die je niet mag missen.

In 2026 viert Kadril zijn 50ste verjaardag: tijd voor een feestje! Deze legendarische mijlpaal brengt hen terug naar Festival Dranouter, waar ze ooit hun allereerste lp voorstelden. De bekendste folkrockgroep van Vlaanderen blies Kadril eeuwenoude Vlaamse liederen nieuw leven in. Met een feestelijke mix van tijdloze traditie en nieuwe composities klinkt Kadril vandaag even levendig, herkenbaar en onweerstaanbaar als altijd. Special guests om deze 50ste verjaardag extra memorabel te maken: Eva De Roovere en Patrick Riguelle.

BTW-verhoging in zicht: koop nu je ticket & pik je voordeel mee
De overheid kondigde aan dat de BTW op festivaltickets in maart verhoogt. Momenteel zijn alle tickettypes beschikbaar aan een voordeliger tarief. Koop dus vóór maart je ticket aan & pik je voordeel mee. De vorige edities waren steeds volledig uitverkocht, goed voor maar liefst 55.000 festivalgangers. Met headliners als Pommelien Thijs, ZAZ, Sylvie Kreusch en Raymond van het Groenewoud gaat de ticketverkoop dit jaar als een trein.
Vanaf 1 maart stijgt het BTW-tarief op tickets van 6 naar 12%. Wil je nog aan voordelig tarief een ticket bemachtigen, wacht dan niet te lang. Er zijn dag, 2-daagse en weekendtickets beschikbaar aan een voordelig tarief.
Plannen kunnen altijd veranderen. Gelukkig kan je dankzij de omboektool van Paylogic zelf je festivalticket omboeken naar een ander tickettype. Zo kan je zorgeloos nu al je tickets bestellen voor Festival Dranouter 2026.
Overnacht je met een mobilhome / kampeeraanhangwagen, dan heb je per voertuig het ticket "plaats mobilhome / kampeeraanhangwagen" nodig én per persoon het tickettype "Mobilhome Camping".  Al 65% van deze tickets is al de deur uit.
Zing mee tot de zon ondergaat, ontdek nieuwe stemmen en maak "new traditions" die blijven hangen. Zorg dat je erbij bent!

www.festivaldranouter.be

Desertfest Belgium 2026, 16 Oct – 18 Oct 26 -  is taking place in Liège this year

The venue is called OM - a beautiful building with a great atmosphere, and very easily accessible from the city centre.

You can find more practical information about the venue on our website, as well as accommodation options.

Just to make sure there is no confusion: Desertfest in Liège will be the only Desertfest festival in Belgium in 2026. As always the festival will last 3 days (16-18 october).

We start selling the early bird weekend combi tickets right here on our ticket page. They will be available this Monday 09/01 from 11:00 am onwards. As always there is a first come, first served policy for our early bird tickets - so you snooze, you lose!

Are you coming along for the ride? We sure hope you do.
Now raise your horns and say it aloud with us:
DESERTFEST BELGIUM 2026 - Same ritual, new ground!
The DF-team

www.desertfest.be

Copa DOK 2026 is terug van 14 mei t-m 16 mei 2026, Stadshaven, Gent
Copa DOK is terug. Op 14, 15 en 16 mei 2026 vindt in Gent de tweede editie plaats van het driedaagse festival. Place to be? Stadshaven. Zelfde plek als vorig jaar. Copa DOK kon toen rekenen op de komst van o.a. Manu Chao en Bart Peeters en kondigt vandaag de eerste namen van de nieuwe editie aan. Het festival blijft trouw aan een line-up waarbij minder evidente combinaties toegejuicht worden. Copa DOK serveert opnieuw een gevarieerde affiche met een hoek af. Met meer artiesten dan vorig jaar. Verwacht op elke festivaldag minstens vier shows. Stay tuned voor extra aankondigingen. Vandaag alvast de eerste vier namen van editie 2026. De ticketverkoop is meteen gestart. Buy early, pay less!

14 mei: grenzeloos feest!
Goran Bregović & his Wedding and Funeral Band
“Gas gas gaaaaaaas!” Op donderdag 14 mei verwelkomt Copa DOK een icoon van de Balkan brass en Roma-muziek. Net als Manu Chao een topper in zijn genre. De Bosnisch-Servische componist en muzikant Goran Bregović, vooral bekend van samenwerkingen met regisseur Emir Kusturica, komt naar Gent met zijn Wedding and Funeral Band. 'Champagne For Gypsies', dat spreekt. 'Hop Hop Hop', 'Kalasnjikov' en 'Bella Ciao' ontbreken ongetwijfeld ook niet op de setlist. De live shows van Goran Bregović staan garant voor feestelijke melancholie in een energieke jas. Een ideale afsluiter voor de eerste festivaldag van Copa DOK 2026.
Meer namen voor de line-up van 14 mei worden later aangekondigd.

16 mei: Hiphop, elektronische beats en eurodance!
De La Soul - exclusieve show voor Vlaanderen
Vorig jaar op Rock Werchter, in 2026 op tour met Gorillaz (met wie ze samen het wereldberoemde nummer ‘Feel Good Inc.’ hebben uitgebracht in 2005) én op 16 mei op Copa DOK: De La Soul. De Amerikaanse hiphopformatie is samen met Jungle Brothers en A Tribe Called Quest één van de vaandeldragers van de Native Tongue Posse. De La Soul brak eind jaren tachtig door met het debuutalbum '3 Feet High And Rising', een ware hiphopklassieker. Sinds het overlijden van mede-oprichter David Jude Jolicoeur (aka Trugoy the Dove aka Plug Two) in 2023 gaan Kelvin Mercer (bijnamen: Posdnuos en Plug One) en Vincent Mason (bijnamen: P.A. Pasemaster Mase en Plug Three) verder als duo. Op Copa DOK brengen ze een live band mee om naast de bekende singles 'Me Myself and I’, 'Say No Go' en 'Ring Ring Ring (Ha Ha Hey)’ ook nieuw werk te presenteren. Na bijna een decennium stilte verscheen vorig jaar ‘Cabin In The Sky’, een plaat met veel nummers die geënt zijn op ideeën en producties die David Jolicoeur nog voor zijn dood heeft uitgewerkt. De warmhartige hommage aan de overleden muzikant resulteerde in veel airplay (check single 'The Package') en lovende recensies. Zo bekroonde Radio 1 ‘Cabin In The Sky’  tot album van de week.
De Jeugd Van Tegenwoordig - ‘20 jaar De Jeugd’
De twintigjarige jubileumtour van De Jeugd Van Tegenwoordig gaat ook in 2026 onverminderd verder. Twee decennia na doorbraakhit 'Watskeburt?!' staat de elektronische hiphop van het Nederlandse rapgezelschap nog steeds als een huis. De zalen in Nederland zijn steevast uitverkocht en ook in België liep de Lotto Arena vorig jaar volledig vol. Copa DOK maakt zich op voor '20 Jaar De Jeugd' in Gent. Met op het programma onverwoestbare tracks als 'Manon', Sterrenstof' en 'Ik Kwam Haar Tegen In De Moshpit'.
Milk Inc. - ‘Celebrating 30 years of music’

Wie houdt Milk Inc. tegen? Niemand, te oordelen naar de vorig jaar verschenen comeback-single 'Unstoppable'. Linda Mertens en Regi Penxten vieren in 2026 het dertigjarig bestaan van de Belgische eurodance-groep en houden een tussenstop op Copa DOK. Milk Inc. sluit op 16 mei de laatste dag van het festival af. Na uitverkochte shows in het Sportpaleis (heden: AFAS Dome) mag ook Gent zich opwarmen voor hits die intussen tot het collectief geheugen behoren: 'Walk On Water', 'In My Eyes', 'La Vache', ...
Meer namen voor de line-up van 16 mei worden later aangekondigd.
15 mei: de mystery day
Voor wie houdt van wat mysterie en geen schrik heeft van een risico meer of minder: de line-up van vrijdag 15 mei is voorlopig nog een goed bewaard geheim. De affiche van de tweede festivaldag van Copa DOK wordt later bekend gemaakt.
Copa DOK kwam er vorig jaar nogal onverwacht. Zes weken: meer voorbereidingstijd was er vorig jaar niet nodig om de allereerste editie van Copa DOK op poten te zetten en meteen recht in de roos te schieten. Dit jaar schakelt de organisatie een versnelling hoger en is Soundport de nieuwe betrouwbare partner om het festival te laten welslagen. Copa DOK is nu een joint venture tussen Anamma en Soundport. Meer weten over de jaarwerking van Anamma (events, indoor concerten, Copacobana Festival)? Check www.anamma.be

Copa DOK creëert niet alleen een unieke muziekervaring, maar heeft sinds vorig jaar ook een nieuwe invulling aan Stadshaven, een stuk Gent dat schreeuwde om herontdekking. De festivalsite ligt op wandelafstand van het centrum, tussen water en staal, op het snijvlak van oud en nieuw Gent. De festivalorganisatie geloofde vanaf het begin in de kracht van de Stadshaven site om het stedelijke weefsel te verrijken en nieuwe verhalen te schrijven in de marge van de stad. Copa DOK is op die manier een plek waar Gent bruist, broeit en opnieuw begint. Ook in 2026. Voor de nieuwe editie neemt de organisatie achter het Copacobana festival volop de tijd om het spectaculaire decor nog zotter in te kleden met enkele herkenbare Copa ingrepen. Zorg dat je bij bent op Copa DOK. Save the dates: 14, 15 en 16 mei 2026.

Voorlopig programma en tickets Copa DOK editie 2026: www.copadok.be
14.05 / Goran Bregović & his Wedding and Funeral Band. Extra namen voor de line-up tba.
15.05 / Volledige line-up tba.
16.05 / De La Soul (with live band), Milk Inc., De Jeugd Van Tegenwoordig. Extra namen voor de line-up tba.

Even voorstellen – Raman. – release debut album ‘I do’
RAMAN. (BE) I DO (ALBUM RELEASE 09.01.2026)
Voor fans van Trixie Whitley, Jeff Buckley, Radiohead & Talk Talk

TRACKLIST
1.         Mantra

  1. When loneliness succeeds
  2. One & only road
  3. Someday Somehow
  4. Imaginary World
  5. Boat
  6. Stellar Skies
  7. Talkin’ (pt. II)
  8. It’s all over
  9. I do

    OVER DEBUUTALBUM ‘I DO’
    RAMAN. is een multi-getalenteerd artiest die met stem, gitaar en ziel de grens aftast tussen melancholie en hoop. Met zijn debuutalbum ‘I do’ geeft hij een thuis aan de melancholie en gaat hij op zoek naar zijn eigen stem: een kosmische reis door zelfreflectie, verlies en wedergeboorte. Het album nodigt uit tot overgave aan het woelige en onvoorspelbare karakter van het leven: een oproep om weer verbinding te maken met jezelf, je omgeving en de realiteit die je zelf vormgeeft, met alle oneindige mogelijkheden die daarin besloten liggen.

    ‘I do’ vertelt het verhaal van een persoonlijke reis doorheen zijn twintiger jaren: een periode van zoeken, experiment en jezelf heruitvinden. Het is het proces van leren omgaan met faalangst en het verstikkende streven naar perfectie: van loslaten, geloven en durven vertrouwen. Een zoektocht naar eigen waarheden, waarden en normen, gegoten in klanken die even breekbaar als vastberaden zijn. Het album is tevens opgedragen aan zijn dichte vriend en mentor, bluesmuzikant Tiny Legs Tim (R.I.P.), wiens geest en warmte door de muziek blijven resoneren.

    In intieme fluisteringen en meeslepende melodieën bezingt RAMAN. zijn diepste angsten en verlangens. De muziek ademt eerlijkheid: van desolate slidegitaren tot warme nylonsnaren, van fragiele stilte tot explosieve overgave. Ergens tussen blues en pop, tussen etherisch en aards, zoekt RAMAN. naar verbinding met zichzelf, zijn roots en de luisteraar.

    Samen met zijn band (Kris Auman op bas, Sylvester Vanborm op drums) werkte RAMAN. in de studio met producer en muzikale gids Koen Gisen. Bijdragen van David Poltrock (mellotron, keys), Esther Coorevits (altviool) en Gisen zelf (saxofoon, klarinet) geven het album een warme, gelaagde kleur. Het resultaat klinkt gepolijster dan zijn rauwere voorganger, de EP ‘Birth of Joy’ (2019), maar behoudt de rauwe emotionele kern.

    Invloeden van Jeff Buckley, Chris Whitley en Radiohead zijn hoorbaar, maar bovenal blijft RAMAN. trouw aan zichzelf: een reiziger door zijn eigen universum, op zoek naar licht in de duisternis.
    ‘I do’ is een jawoord aan het leven en aan de aan imperfectie, verandering en moed. Geboren uit verlies, gedragen door hoop. Een intieme luisterplaat die troost biedt in het onbekende.

    BIO
    RAMAN. staat voor rauwe emotie, een no-nonsense gitaargeluid, melancholische instrumentale intermezzo’s, en een stem die je nooit meer loslaat.
    RAMAN. drijft op een wilde stroom van emotie, gedragen door warme kleuren, ontwapenende teksten en meeslepende melodieën. Echo’s van Chris Whitley en Jeff Buckley klinken door in zijn muziek, maar in de straten van Gent vond hij bovenal zijn eigen stem. Pendelend tussen licht en schaduw, in zijn zoektocht naar oprechtheid.
    2018 was voor RAMAN. een sleuteljaar. Als artist in residence in muziekclub N9 werkte hij aan zijn eerste ep, ‘Birth Of Joy’, in samenwerking met sound engineer Staf Verbeeck (Metal Molly, Selah Sue, Melanie de Biasio, Calexico).
    Sindsdien werkt hij samen met producers als Pascal Deweze (Metal Molly, Sukilove, Broken Glass Heroes) en Koen Gisen (An Pierlé, Meskerem Mees, The Bony King of Nowhere), onder wiens vleugels hij in 2025 zijn eerste full album opnam: ‘I do’ (release 9 januari 2026).
    ‘I do’ is dan wel RAMAN.’s debuutalbum, live heeft hij al een heel parcours afgelegd. Eind 2019 stelde hij zijn eerste ep, ‘Birth of Joy’ voor in een uitverkochte Minardschouwburg in Gent. Dat succes haalde de nationale pers en de radiostations, en bracht hem naar festivals als Gent Jazz, Boomtown, Fonnefeesten en Zebrawoods en naar de mooiste zalen van de Lage Landen (AB, Trix, De Roma, Het Depot, Paradiso, 013).
    Vanaf de zomer van 2021 verzorgde hij het voorprogramma voor onder anderen Trixie Whitley, Novastar, Black Box Revelation, Kaiser Chiefs en Bombino. In 2025 tourde hij door Europa als support act én als tijdelijke vervanger van gitarist Raymond Geerts bij Hooverphonic.

    TRACK BY TRACK
    1. Mantra
    ‘Mantra’ is een hypnotiserende track gebouwd op donkere bassen, Arabisch getinte melodieën en een intense vocale lijn. De song groeit van een ingetogen begin naar een krachtige desert-rock finale. RAMAN. legt hierin zijn kenmerkende mix van rauwheid en spiritualiteit bloot.
    Track voor fans van Trixie Whitley, Jeff Buckley, Radiohead & Talk Talk.
    2.         When loneliness succeeds
    Deze berustende popballad ontstond tijdens de pandemie en draait rond de kracht van alleen-zijn. Het warme pianogeluid, de lichte drums en een subtiele gitaarriff ondersteunen een intieme zanglijn. De track ademt melancholie, maar zoekt vooral naar rust en hoop in de stilte.
    Track voor fans van Thom Yorke, Blake Mills, Jeff Buckley, Chris Whitley & Beck.
    3.         One & only road
    ‘One & only road’ is een minimalistische, rauwe bluessong, opgenomen in één live-take op een zolder met een Tascam four-track. Stem, gitaar en drums blijven naakt en ongefilterd, met een dubbele stemklank die subtiel aan John Lennon doet denken. De track voelt filmisch, sober en eerlijk.
    Track voor fans van Ry Cooder & John Lennon.
    4.         Someday Somehow
    Een intieme breakup-song, opgenomen in de keuken, met nylon gitaar, contrabas en mellotron-strijkers. De track vertrekt uit sobere folk en bouwt op naar een emotionele climax met rollende drums, sax en een dromerige outro. RAMAN. zingt over het loslaten van oude versies van zichzelf en het zoeken naar stabiliteit.
    Track voor fans van Jeff Buckley, Carole King, Blake Mills, Thom Yorke
    5.         Imaginary World
    ‘Imaginary World’ gebruikt verbeelding als ontsnappingsplek. De akoestische sound, speelse baslijnen en lichte melodie creëren een open, meezingbare sfeer. Zachtheid en ritmiek wisselen elkaar af, waardoor de track zowel luchtig als reflectief aanvoelt.
    Track voor fans van Jeff Buckley, Ali Farka Touré, Trixie Whitley, Lianne La Havas.
    6.         Boat
    ‘Boat’ is een sfeervolle, dromerige track die rust en aanvaarding centraal zet. Synths en open gitaren creëren een ruim klankbeeld waarin de tijd vertraagt. De song gaat over het verlaten van het vertrouwde om opnieuw richting te vinden. Een zachte indiepoptrack met een onderliggende melancholie.
    Track voor fans van Thom Yorke, Jeff Buckley & Beck.
    7.         Stellar Skies
    Een “kosmische blues”-track gebouwd op nylon gitaar, ingetogen drums, contrabas en mondharmonica. ‘Stellar Skies’ raakt thema’s als angst, verlies en reflectie terwijl de sterrenhemel een terugkerend motief vormt. Het is het meest existentiële nummer van de plaat: donker, breekbaar en troostend.
    Track voor fans van Nick Drake, Jeff Buckley & Chris Whitley.
    8.         Talkin’ (pt. II)
    Ontstaan uit een spontane jam en uitgewerkt tot een pulserende pop/rocksong. De track schakelt van spanning naar brede, open gitaarpartijen en een refrein met directe impact. RAMAN. bezingt hier de interne strijd tussen twijfel en verlangen, wat uitmondt in een explosieve finale met slidegitaren.
    Track voor fans van Jeff Buckley, Radiohead, Trixie Whitley, Led Zeppelin.
    9.         It’s all over
    Een rustige, melancholische ballad die terugkijkt op een relatie zonder bitterheid. De song bouwt subtiel spanning op via strijkers en een Gainsbourg-achtige baslijn, om te eindigen in een licht, open moment van overgave. Intiem, maar met een grote emotionele reikwijdte.
    Track Voor fans van Jeff Buckley, Brian Blade, Beck & Serge Gainsbourg.
    10.       I do
    De titeltrack vormt het zachte zwaartepunt van de plaat: akoestisch, intiem en gedragen door een eenvoudige maar sterke melodie. De backing vocals en subtiele drumcomputer verruimen het geluid zonder de intimiteit te doorbreken. Een rustige maar duidelijke afsluiter en thematische kern.
    Track voor fans van Elliot Smith, Jeff Buckley, The Velvet Underground & Nick Cave.

    LIVE
    10.12.2025 — Café De Loge, Gent

12.12.2025 — Stamineeke, Webbekom (met Nils De Caster)

13.12.2025 — Café Bakeliet, Antwerpen (solo)

27.12.2026 —Zebrawoods, Gent

10.01.2026 — Concertzaak, Mechelen — double bill met The Radar Station

16.01.2026 — ESNS, Groningen (NL) — De Drie Gezusters

17.01.2026 — Arscene, Hansbeke — try-out

23.01.2026 — CC Evergem, Evergem — album pre-release concert

27.01.2026 — Privéconcert, Warmste Week, Leuven

RAMAN . - I do (official video)
When loneliness succeeds (official video clip)
RAMAN. @ PARADISO AMSTERDAM '25 (support Hooverphonic)
RAMAN. - MANTRA (official video)

Even voorstellen – Nicolas Van Belle – Einde were

‘Einde Were’ is de soloplaat van gitarist Nicolas Van Belle, opgenomen eind 2024 in Zinnema, Brussel. Deze verschijnt als KR007 op Klankhaven Records op vinyl, vergezeld van een bundel met tekst en collages op 06 februari 2026.

In essentie een rouwplaat, het kernthema van dit album is zo oud als een straat: de existentiële crisis die volgt na verlies. Nicolas Van Belle transformeert dat universeel aspect van het leven in een tiendelig muzikaal epitoom, waarin gestreken elektrische gitaar, detuned bouzouki, tzouras, klassieke gitaar en open stemmingen zich verweven met flarden vervormde spoken word.

Dit werk biedt aan de luisteraar een flinke dosis catharsis, oftewel de kans om zich te ontlasten van eender welk type verdriet, zorgen en woede, ten einde mentale en fysieke opluchting te ervaren. Het onderwerp van die emotionele zuivering is vrij in te vullen, wat maakt dat deze plaat een universeel karakter verkrijgt.

Dat maakt van Nicolas Van Belle een complete artiest, volgens de regels van de kunst: iemand die er in slaagt via artistieke expressie diens lijden, iedereen’s lijden te maken, maar evenzeer diens genezing en heropleving.

De creatie van ‘Einde Were’ nam hij volledig in eigen handen: van de composities, tot de volledige artwork en zelfs het drukken van elke individuele hoes (100 stuks in totaal). Daarvoor werkte hij nauw samen met kunstenares Amber Verhulst, maar evenzeer met Victor Van Rossem van het Genste platenlabel bwaa.

Opgenomen door Dries Vanende, mastering door Yves De Mey.

Pagina 89 van 342