Marcel zingt Boudewijn – Een muzikaal erfgoed dat blijvend mag gehoord worden!
Marcel De Groot
Marcel zingt Boudewijn … Het idee om zijn vaders repertoire te vertolken, speelde al langer in Marcel’s hoofd. Met zijn drieën op akoestische gitaar speelden ze een goed anderhalf uur een mooi overzicht van z’n oeuvre van de Lage Landen kleinkunst, die de sterkte van het Nederlandstalige lied en de songtekst na al die jaren nog steeds ondersteunt.
Gezien pa de podia vaarwel heeft gezegd enkele jaren terug, hij is 81 intussen, wil zoonlief het muzikaal vlammetje nog niet volledig uitdoven. Met multi-instrumentalisten en virtuozen Martin Bakker (Nits, Gruppo Sportivo, Freek de Jonge …) en Rens van der Zalm (Frank Boeijen, Youp van ’t Hek …) wordt gegrasduind in het rijk gevulde oeuvre van Boudewijn.
We horen het puike, sterke songwriterschap van Bouwewijn samen met Lennaert Nijgh én van Neerlands Hoop (Freek De Jonge en Bram Vermeulen). En tussenin krijgen we verhalen en anekdotes uit de unieke carrière.
Het hoeft niet te worden gezegd … Boudewijn De Groot was een Groots en één van de Bekendste sing/songschrijvers van Nederland, begonnen als protestzanger, die de kleinkunst groot heeft gemaakt. Hij werd bekend met een pak songs als “Welterusten meneer de president”, “Het Land van Maas en Waal”, “Als de rook om je hoofd is verdwenen”, “Meester Prikkebeen”, “Jimmy (de eenzame fietser)” , “De zwemmer”, “Meisje van 16”, … enzovoort, enzoverder….
Boudewijn De Groot bewees hoe eenvoudige Nederlandstalige pop kon raken, prikkelen en overtuigen.
We kregen er hier een selectie van te horen , met ook andere nummers die hij als liedjeskoppel schreef al of niet met Nijgh of leeftijdsgenoten Neerlands Hoop. En het project Vreemde Kostgangers met wijlen Henny Vrienten en de onlangs overleden George Kooymans werd niet vergeten.
‘Het oeuvre van pa is een erfgoed dat blijvend mag gehoord worden’ , haalde zoon Marcel prompt aan. Hij zorgde voor een boeiende set vol nostalgie, sober, sfeervol, ingenomen, dromerig, broeierig van aard. We zien hier waar artiesten als Bart Peeters, Gorki, De Mens, Noordkaap, Bazart, Yevgueni of Zesde Metaal en de rits Nederlandse artiesten als MAM, The Scene, Tröckener Kecks of Spinvis ergens de mosterd hebben vandaan gehaald.
Het begon allemaal zeemzoeterig in een sunday afternoon warme gloed door songs “Eva”, “Als jij niet van mij houdt” en “Hoe heet het nu ook alweer” , nummers die nu net de donkere dagen van november ondersteunen, waarbij je wat dichter bij elkaar schuift of elkaar de hand vastneemt.
Naast de akoestische gitaren of bas werd de accordeon of mandoline boven gehaald, wat de sound wat afwisselde en kleur bood. Een lichte swing, groove was dan ook niet veraf in het intense, sfeervolle materiaal, o.m. op “Ballade voor de vriendinnen van 1 nacht”, “Vrijgezel” en “Vondeling van Ameland”.
In deze muzikale reis krijgen we middenin enkele kleppers van herkenbaarheid, “Verdronken vlinder” en “Testament van m’n jeugd”. Ademruimte voor de instrumentatie dan op “Terug van weggeweest”. Het warme onthaal deed de drie deugd.
Een eerbetoon aan het Vreemde Kostgangers project aan de twee overleden grootheden hadden we met het integere “Scheiding”.
Een uiterst amicale set dus met de stem van Marcel die dichtbij pa leunt. We dreven verder zachtjes op een wolk terug in de tijd met “Tip van de sluier”, “De avond (ik geloof in jou)” en twee geschreven composities “Mallebabbe” (Rob De Nijs) en “Annabel” (Hans De Booij), in een feller uptempo ritme en met een zeker meezinggehalte.
… Alsof Simon & Garfunkel er mee gemoeid waren hier …, we hoorden hen in de background, ook zij waren net als Boudewijn De Groot en Lennaert Nijgh twee grootse namen in het schrijven en zingen van composities.
Mag Festival Dranouter het festival zijn waar deze drie mogen staan, na Pa-lief, die bijna twintig jaar geleden er één van de avonden afsloot. Het zijn zo van die dingen, die nummers van Bouwewijn die ons doen besluiten dat we te maken hadden met een knap zanger/ songschrijver wiens songs niet mogen godvergeten of begraven zijn ….
Organisatie: Kursaal, Oostende
Cactusfestival 2026, Minnewaterpark, Brugge van 10 juli t-m 12 juli 2026 – Met The Haunted Youth ook!
OOK THE HAUNTED YOUTH OP CACTUSFESTIVAL 2026
Na Editors, Madness en Zwangere Guy, komt Cactusfestival vandaag met een vierde naam voor hun 43ste editie. Op zondag 12 juli zal de dromerige indierock van The Haunted Youth weerklinken in het Brugse Minnewaterpark. De Belgische band mag opwarmen voor afsluiter Editors.
Met The Haunted Youth schrijft Joachim Liebens aan één van de grootste Belgische succesverhalen van de laatste jaren. De dromerige en melancholische charme van debuutsingle ‘Teen Rebel’ maakte van de band plotsklaps een fenomeen dat in geen tijd harten veroverde in België, maar ook over de hele wereld. Van Studio Brussel over radiostations in Duitsland, Zwitserland en Frankrijk tot het Amerikaanse KEXP – dé smaakmaker wat indierock in de VS betreft – overal kreeg The Haunted Youth airplay en aandacht. Tweede single ‘Gone’ bewees dat de band meer was dan een one-hitwonder en werd door Studio Brussel uitgeroepen tot single van het jaar.
Zijn recept verfijnde Liebens op debuutalbum ‘Dawn of the Freak’. Het zijn de dromerige gitaren, nostalgische synths en zeer persoonlijke teksten die van The Haunted Youth een groep maakt die troost en verbinding biedt – ondanks de donkere thema’s die Liebens in zijn teksten behandelt. Sinds 2022 is The Haunted Youth quasi non-stop op tour, langs steeds grotere festivalpodia en zalen in binnen- en buitenland. In het voorjaar van 2026 brengen ze hun tweede album ‘BOYS CRY TOO’ uit, waarmee ze maar liefst vier keer het Brusselse Koninklijk Circus aandoen.
The Haunted Youth stond in 2022 al eens op Cactusfestival en wist toen menig hart te veroveren. De band komt in 2026 dus terug en dat op zondag 12 juli in een van de meest gegeerde tijdslots; bij ondergaande zon.
Tickets in verkoop op zaterdag 29 november
Met Editors, Madness, Zwangere Guy, The Haunted Youth en nog een pak aan te kondigen namen, neemt Cactusfestival alvast een vliegende start voor het jaareinde. Wie z'n plaatsje in het Minnewaterpark wil verzekeren, zit maar beter klaar voor de start van de ticketverkoop op zaterdag 29 november om 10u via www.cactusfestival.be
Lokerse Feesten 2026 – van 31 juli t-m 09 augustus 2026 – met Suede
LOKERSE FEESTEN 2026
SUEDE
De Britse iconische band SUEDE vervoegt EDITORS op vrijdag 7 augustus! Ze lagen met hun debuutalbum in 1993 (en hits als ‘Metal Mickey’ en ‘Animal Nitrate’) mee aan de basis van Britpop en scoorden grote hits met ‘Trash’ en ‘The Beautiful Ones’. Na hun reünie in 2013 kenden ze een geweldige creatieve renaissance en ze leverden met ‘Antidepressants’ dit jaar één van hun allerbeste albums af. Hun concerten zijn telkens één brok energie en Brett Anderson is nog steeds een van de meest charismatische frontmannen. Must-see!
Tickets voor SUEDE en EDITORS via www.lokersefeesten.be
De 51e editie van Lokerse Feesten vindt plaats van vrijdag 31 juli tot en met zondag 9 augustus 2026. Eerder werd de komst aangekondigd van LENNY KRAVITZ en EDITORS. Meer nieuwe namen volgen binnenkort
Even voorstellen – Mobilhome - 'Hiking In The Mountains After Escaping The Deadly Fire', single
Mokuhi Sonorities
Release: 28th November 2025
MOBILHOME - Hiking in the mountains after escaping the deadly fire
'Hiking In The Mountains After Escaping The Deadly Fire' is the second single of the debut album of Mobilhome. 'That Tough Tender' is to be released the 9th of January 2026 on Mokuhi Sonorities.
Mobilhome is an initiative of Brussels based pianist and composer Camille-Alban Spreng. Following the over kitch statement: "music is where your home is", the band explore the boundaries between subtlety and chaos frantically borrowing from various traditions such as kraut rock, post-punk, and improvised music. Happily mixing electronic ambiant improvisations, deep wild distorted riffs and imaginary bel canto, the eleven tracks album is an attempt to translate into music that strange feeling we get when we try to recount or write down a dream. Overall Camille-Alban likes to describe this project as an avant-garde jazz band for birdsongs lovers. Mobilhome also features Sam Comerford on tenor saxophone playing the role of lead singer, Vitja Pauwels on unpredictable guitar, Lennart Heyndels on electric bass and Théo Lanau on drums.
File under: ADHD, AlasNoAxis, Frank Zappa
Camille-Alban Spreng is a Brussels-based pianist and composer, trained by Emil Spanyi (HEMU, Lausanne) and Kris Defoort (KCB, CRB, Brussels). He is active on Belgian and European stages in a variety of fields, including jazz, improvised music, performance and theater. Beside his band Mobilhome, Camille-Alban also plays with ODIL (Sam Comerford, Geoffrey Fiorese, Tom Bourgeois, and Paul Berne). Their 3rd album, released on W.E.R.F. Records is a collaboration with singer Nina Kortekaas (Noa Lee, Sylvie Kreusch, Portland), and an hommage to beatnik authors and Allen Ginsberg.
In 2022, he founded trio Dear Uncle Lennie with guitarist Benjamin Sauzereau and Marco Giongrandi on banjo. They released two records: a first album in 2022 on Yolk and a second one in 2025 on BMC Records.
Camille-Alban also plays with the bands Limite (Alice Perez, Benjamin Sauzereau, Jordi Cassagne, Théo Lanau) and Bodies (Alejandra Borzyk, Mateusz Malcharek, Elie Gouleme) and he's the co-organizer and curator of the Pool Sessions, a concert series dedicated to improvised and experimental music.
Live:
21th January 2026, AB, Brussels - album release show (w/ Alice George Perez)
25th January 2026, Jazz Cats club show, Courtrai
Ronquières 2026 – 7 t-m 9 aôut 2026 – avec Suede
RONQUIÈRES 2026 PASSERA EN MODE ROCK AVEC LE GROUPE SUEDE
On poursuit l’annonce de l’affiche 2026 avec un nom culte de la scène rock britannique ?
Le groupe Suede sera sur la scène du Ronquières Festival le samedi 8 août 2026! ?
Né à Londres au début des années 90, Suede fait partie des groupes qui ont marqué toute la scène britrock. Avec des titres comme Animal Nitrate, Beautiful Ones ou Trash, ils se sont imposés comme une référence pour toute une génération.
Trente ans plus tard, le groupe est de retour. Leur dernier album Antidepressants a été largement salué par la critique, et montre un Suede toujours aussi inspiré et percutant.
Attendez-vous à un moment mémorable, mêlant nouveaux titres et classiques du groupe. Un vrai moment rock, comme on les aime ?
www.ronquieresfestival.be
Even voorstellen - Kunde feat. Helena Casella - ‘Shades Of Navy’, single
W.E.R.F. Records / N.E.W.S. Distribution
Release: 28 november 2025
'Shades Of Navy' is de tweede single van Kunde zijn nieuwe album ‘Late Bloomer’ dat in het voorjaar van 2026 verschijnt via W.E.R.F. Records. Voor wie houvast zoekt in deze stormachtige tijden, biedt 'Shades of Navy' een veilige schuilplaats vol warmte en geborgenheid. Deze track, geschreven door Kunde en opgenomen met zijn liveband, is een genre-overstijgende creatie van de Belgisch-Kameroense rapper, producer en componist, die jazz doordrenkt met psychedelische rock en Dilla-achtige hiphopgrooves. Samen met Helena Casella en haar zielroerende, angelieke stem scheppen ze een droomwereld om in te verdwalen, doordrenkt in zeeën van blauw.
Kunde - Shades of Navy (feat. Helena Casella) Official Music Video
Met de eerdere single 'BITTERSWEET' deelde de Belgisch-Kameroense rapper, producer en multi-instrumentalist Kunde een persoonlijk verhaal over opgroeien, vriendschap, verraad en de nasleep van een diep verlies. Met een sound die schommelt tussen eigentijdse jazz, R&B en hiphop voert hij je mee naar de echo’s van zijn jeugd. De emotionele intensiteit van de track wordt gedragen door de rauwe, soulvolle stem van Fred Gata. Volledig opgenomen met zijn liveband, staat het nummer bol van Belgisch muzikaal vakmanschap en nestelt zich overtuigend naast internationale grootheden als Anderson .Paak, Thundercat en Butcher Brown. Met zijn nieuwe album 'Late Bloomer' (release in maart 2026) bevestigt Kunde zijn reputatie als verhalenverteller, componist en musical director. Het album is zowel intiem als groots, geworteld in persoonlijke geschiedenis en tegelijk scherp in zijn reflecties op de menselijke aard. Net als zijn inspiratiebronnen – van Coltrane en J Dilla tot D’Angelo, Don Blackman en Arthur Verocai – slaagt Kunde erin een eigenzinnige sound te creëren die zowel diep persoonlijk als universeel herkenbaar is.
Kunde is een Belgisch-Kameroense rapper, componist en multi-instrumentalist die moeiteloos laveert tussen jazz, R&B, hiphop en afrobeat. Zijn muziek verweeft poëtische rap en storytelling met persoonlijke reflecties en maatschappelijke observaties, gedragen door een rijk instrumentaal weefsel. Met ‘Late Bloomer’ (2026) bouwt hij voort op het momentum van ‘Dandelion’ (2024), waarmee hij nationaal en internationaal aandacht kreeg. Het album, volledig opgenomen met zijn liveband en door Kunde zelf geschreven, gecomponeerd en gemixt, bevestigt zijn rol als artistieke spil en musical director. Opgroeid tussen de polyritmische muziek van zijn vader en nineties hiphop, ontwikkelde hij zich autodidactisch tot pianist, vocalist, bassist en producer. Zijn unieke sound sluit naadloos aan bij artiesten als Anderson .Paak, André 3000, Yussef Dayes en BADBADNOTGOOD.
Live
14 februari 2026, We Are Open 2026, Trix, Antwerpen
Meer live shows tba
House Of Entertainment news - Desray en D-Rock nemen afscheid door slopende ziekte rapper : Laatste optreden succesformatie 2 Brothers on the 4th Floor op I love the 90's - The party 2026
"Enkel voor I love the 90's wilden we onze afscheidsplannen nog wijzigen" 4 april 2026 - Trixxo Arena Hasselt
De organisatie van I love the 90's - The party kondigt met trots een tweede grote naam aan voor de 20ste editie van hun legendarische feestje. Na 2 Fabiola, dat hun 35-jarig bestaan met de nodige toeters en bellen komt vieren, betreedt ook 2 Brothers on the 4th Floor het podium van Trixxo Arena Hasselt op 4 april 2026 - en dat in uitzonderlijke omstandigheden. Zangeres Desray en rapper D-Rock van de iconische Nederlandse danceformatie, verantwoordelijk voor wereldhits en absolute nineties-classics als 'Dreams (Will Come Alive)', 'Never Alone' en 'Come Take My Hand', kozen het podium van I love the 90's in Hasselt namelijk uit voor hun allerlaatste optreden ooit.
Een afscheid met een verhaal
2 Brothers on the 4th Floor had eerder aangekondigd te zullen stoppen na hun lopende internationale tournee in december 2025. De reden voor het einde van hun muzikale hoofdstuk is de slopende ziekte (Parkinson) waarmee rapper D-Rock (René Phillips) al geruime tijd geconfronteerd wordt.
Hoewel de groep hun plannen eigenlijk al had afgerond, kwam er één telefoontje dat alles veranderde: "Toen we hoorden dat I love the 90's ons graag nog één keer wilde ontvangen, twijfelden we eigenlijk niet. Het voelt als thuiskomen. Tijdens de eerste editie van I love the 90's - The party in 2008 stonden we op het podium en startten we onze reünietour daar, we kregen er in 2011 onze diamanten award voor de verkoop van meer dan 10 miljoen platen, we stonden er vervolgens nog meermaals op de affiche en in 2026 gaan we op datzelfde podium nog een allerlaatste keer alles geven. De cirkel is hiermee helemaal rond", zegt zangeres Desray (Desirée Manders) ontroerd.
Een bijzondere band met I love the 90's - The party
2 Brothers on the 4th Floor is onlosmakelijk verbonden met de geschiedenis van I love the 90's - The party:
2008: de groep staat op de allereerste editie en lanceert er meteen hun succesvolle reünietournee.
2011: Ze ontvangen op het ILT90s-podium in Hasselt een diamanten award voor de verkoop van meer dan tien miljoen platen wereldwijd uit handen van toenmalig Qmusic DJ Anke Buckinx.
Ook in 2014, 2016, 2018 en 2021 staat 2 Brothers on the 4th Floor op hun meest geliefde podium.
2026: het verhaal komt tot een einde in Hasselt, met het allerlaatste optreden in de succesformatie met Desray en D-Rock.
Opnieuw een iconisch afscheid in Hasselt
Na het emotionele afscheid van Get Ready! op I love the 90's - The party in 2025, mag Hasselt zich opnieuw opmaken om een legendarische 90's-act uit te wuiven. Op 4 april 2026 krijgen de fans voor de allerlaatste keer de kans om de tijdloze hits van 2 Brothers on the 4th Floor live te beleven in de succesformatie met Desray en D-Rock.
"Het wordt wederom een avond die ongetwijfeld de geschiedenisboeken van de 90's-nostalgie zal ingaan", aldus host en resident-DJ Ward, die natuurlijk ook niet mag ontbreken op deze jubileumeditie.
Er worden de komende weken nog tal van acts aangekondigd en de organisatie pakt ook uit met o.a. gloednieuwe stages en partyzones, een heerlijk action heroes thema en extra focus op beleving. De party animals en children of the nineties mogen zich voor deze 20ste editie dus opmaken voor een heerlijk nostalgisch, 'bigger and bolder'-feestje.
Tickets voor 'I love the 90s - The party' op 4 april 2026 in Trixxo Arena Hasselt zijn te koop via www.ilovethe90s.be
www.houseofentertainment.be
Jah Wobble & The Invaders Of The Heart – Een galmende ‘dub’ waas van jammende, bezwerende, dromerige, groovy sounds + Rebuilt van ‘Metal box’
Jah Wobble’s Invaders Of The Heart
Een leuke, ontspannende, kleurrijke, warme wereldlijke trip werd ons een goed twee uur lang aangeboden door de unieke Britse bassist/songwriter en dichter Jah Wobble. Met z’n Invaders Of The Heart, waaronder z’n twee zonen, werden we stapsgewijs meegesleept in een galmende ‘dub’ waas van jammende, bezwerende, dromerige sounds zonder de realiteit te verliezen …
Jah Wobble is een toonaangevende, invloedrijke bassist die een rauwe, hoekige, diepe hypnotiserende groove in z’n bas geluid bracht. Het was alvast bepalend voor het werk bij de eerste PIL platen, met de ‘Metal box’ uit 79 , postpunk avant la lettre, als absoluut meesterwerk. De dreunende, stuwende, pulserende, grauwe, emotievolle baslijnen waren iets unieks, speciaals en grensverleggend.
De ‘Metal box’ kwam hier vanavond met mondjesmaat aan bod , onder het motto ‘Rebuilt’ , een herbewerken in dubstijl, iets waarmee hij na het PIL avontuur zich mee bezig hield. De amicale man gaf af en toe tijdens deze muzikale trip een vocale declamerende voordracht .
Jah Wobble heeft een goed op elkaar ingespeelde band, met hemzelve als gedelegeerd verantwoordelijke en dirigent. Intrigerend in dit muzikaal verhaal is dat de songs ontdaan worden van hun oorspronkelijke identiteit en compactheid. De nummers worden door hun kunde en aanvoelen in een soort jam gespeeld. Ze krijgen een avontuurlijke, creatieve insteek, zonder dat de originele melodie uit het oog wordt verloren. Ze zijn gebaseerd op een repeterende ritmiek, groove en galmende dubs, die ons in een gemoedelijk ontspannend sfeertje brengen en de dansspieren prikkelen.Kenmerkend is dat allerlei stijlen en genres in elkaar verweven zijn. Op die manier krijg je een amalgaan van pop, rock, psychedelica, jazz, George Clinton P-funk, soul en dance met een link naar de Midden-Oosten Arabische world, afro en dubreggae.
We worden meegesleept, -gevoerd in galmende dubby wereldmuziek. De set was er eentje van een soort ‘katharsis’, een beleven, ondergaan, ervaren in een repeterend los, zalvend, gemoedelijk, groovy, opbouwend virtuoos samenspel, waarbij ze elkaar blindelings aanvoelen en vertrouwen.
Wat recent materiaal wordt geïntrigeerd met enkele bepalende ‘Metal box’ songs, onbekend materiaal en 90 s interessant werk van ‘Rising above Bedlam’ en ‘Take me to God’.
In een dub symphony van kleurrijk galmende klanken krijgen we een ontrafeling van de songs als een “Becoming more like God” , “Visions of you”,” Liquidator” en ‘Theme from Get Carter”, aangevuld met enkele ‘Metal box’ honneurs als “Poptones”, “Careering” en covers als een “The chain” (Fleetwood Mac); daarnaast ook onbekend materiaal die de songmelodie en de jam, gecoördineerd -chaotisch, doen samenvloeien. Naar het eind toe kregen we nog een lange dub van “How much are they”, die new wave instant classic met Holger Czukay en Jaki Liebezeit.
Trouwens, in die 90s kregen we de doorbraak van heel wat bands en artiesten die de world van Jah integreerden, o.m. Cornershop , Fundamental, Sinead O'Connor, Asian dub foundation, Transglobal Underground, Natacha Atlas, Dreadzone en recenter Gorillaz; verder hoor je ook ergens die psychedelica van een Ozric Tentacles of Hawkwind.
Het werd telkens warm en sterk onthaald in een goed volgelopen Wintercircus en dat deed Jah Wobble en z’n Invaders deugd. De world inslag werd soms nog iets groter wanneer zijn twee zonen erbij kwamen , de ene dweepte mee met de percussie en de andere maakte gebruik van traditionele Keltische en Chinese instrumenten.
Even meegeven dat de twee als support-act ook voor de dag kwamen onder Tian Qiyi. Die twee maakten er in hun klein half uurtje een filmisch concept van, die ons deed denken aan de soundtrack van de ‘48 days’ movie. Ook zij brachten met pa Jah een boeiende meditatieve, zwevende, bezwerende trip, waarbij het kenmerkende basspel in dit kleurrijke palet zijn plaatsje opeiste.
Hoedanook dit was een world trip pur sang, enthousiast, vitaal en vol passie gespeeld in een liefdevol dub jammend kleedje, die spontaniteit, speelsheid, gevoel en kunde met elkaar deden verweven.
Het was echt mooi even te kunnen ontsnappen uit onze dagdagelijkse realiteit, zonder deze echt volledig te verliezen. Puik optreden dus!
Organisatie: Democrazy, Gent
Brussels Jazz Festival 2026, 11de editie van 15 tot 24 januari 2026 in Flagey, Brussel - Nieuwe creaties, wereldpremières en jong talent kleuren het Brussels Jazz Festival 2026
15 tot 24 januari in Flagey, Brussel
Het Brussels Jazz Festival viert van 15 tot 24 januari 2026 zijn elfde editie in Flagey. Het festival, dat zich in tien jaar tijd stevig verankerd heeft als één van de toonaangevende jazzfestivals in België, verrast liefhebbers en nieuwsgierigen met een programma dat kwaliteit boven kwantiteit plaatst. Naar goede gewoonte staat de luisterervaring hier centraal. De Belgisch-Tunesische pianist Wajdi Riahi is artist in residence van deze editie en presenteert maar liefst drie creaties. De aftrap op 15 januari wordt groots, met nieuw werk van Jakob Bro in het kader van Jazz Meets Symphonic. In de daaropvolgende dagen is het uitkijken naar klinkende namen en premières van onder meer Isaiah Collier, corto.alto, Milena Casado, Jazzbois en Mu Quintet en een feestelijk label-weekend rond International Anthem met o.a. Tortoise en Tom Skinner.
BJF: kwaliteit boven kwantiteit
Tien dagen lang viert het Brussels Jazz Festival het muziekgenre in al haar vormen, van intieme solo’s tot grootse symfonische projecten. Deze elfde editie brengt een bonte internationale line-up van 25 concerten en twee DJ-sets. “Naast Belgische talenten zoals Helena Casella en Nabou Claerhout brengen we het beste van de Europese jazzscene met artiesten uit o.a. Hongarije, Denemarken, Polen, Spanje en het Verenigd Koninkrijk, naast enkele Amerikaanse jazzgrootheden,” zegt Maarten Van Rousselt, festivalprogrammator. “Het programma is zo samengesteld dat concerten nooit overlappen. Zo kunnen bezoekers elk optreden van de eerste tot de laatste noot beleven. We willen dat het publiek zich kan onderdompelen in de muziek, zonder stress of fomo.” Daarnaast zet BJF sterk in op creatie en biedt het beloftevolle artiesten de middelen en ruimte om nieuw werk te ontwikkelen. De artist in residence speelt daarbij een sleutelrol en ontvangt een jaar lang artistieke, logistieke en promotionele ondersteuning vanuit Flagey om drie nieuwe projecten te realiseren. Tot slot zijn er nog grootschalige coproducties. Zo opent het festival spectaculair met Jakob Bro en Brussels Philharmonic, die de zevende editie van Jazz Meets Symphonic voor hun rekening nemen, een samenwerking tussen Flagey, de Bijloke en Brussels Philharmonic. Voor deze wereldpremière creëert de Deense gitarist nieuw werk voor het trio met tenorsaxofonist Mark Turner en de Japanse percussioniste Midori Takada, en Brussels Philharmonic en het Vlaams Radiokoor. Het concert wordt live uitgezonden op Klara.
Artist in Residence
De Tunesisch-Brusselse pianist Wajdi Riahi (°1993) vestigde zich acht jaar geleden in onze hoofdstad en maakt sindsdien indruk met zijn warme toon en poëtische speelstijl. Tijdens het festival brengt Riahi als artist in residence drie creaties, die elk een ander facet van zijn muzikale universum laten zien. Op 16 januari bijt hij de spits af met een internationaal All-Star quartet, waarin hij zich omringt met enkele van de meest expressieve musici van het moment: saxofonist Seamus Blake, bassist Robert Jukič en drummer Kweku Sumbry. Samen brengen ze een nieuw repertoire dat Riahi speciaal voor deze bezetting schreef. Op 18 januari treedt Riahi solo op. Hier verweeft hij zijn Tunesische roots en Brusselse invloeden tot een persoonlijk muzikaal verhaal. Na een eerste try-out in Bozar krijgt dit project tijdens het Brussels Jazz Festival zijn volwaardige première. Op 21 januari is het de beurt aan Brass & Bow, een ambitieus ensemble waarin Riahi zijn vaste trio uitbreidt met vier cellisten en trompettist Jean-Paul Estiévenart en op zoek gaat naar de raakvlakken tussen jazz, kamermuziek en improvisatie.
Het kruim van de internationale jazzscene in Brussel
Flagey verwelkomt opnieuw een indrukwekkende mix van gevestigde waarden, nieuwe geluiden en unieke Belgische premières. Zo is er de Belgisch-Braziliaanse zangeres Helena Casella op 16 januari die moeiteloos neo-soul, R&B en jazz vermengt met haar warme, volle stem. De veelbelovende Spaanse trompettiste Milena Casado maakt tijdens het festival haar Belgische debuut, evenals het uit Leeds afkomstige Mu Quintet dat frisse en melodische jazz brengt. Het Deense trio Smag På Dig Selv zoekt de grenzen van het genre op met een onstuimige mix van punkjazz, dubbele sax en keelzang. Ook de Verenigde Staten zijn goed vertegenwoordigd tijdens deze editie. Zo is het uitkijken naar de jonge saxofonist Isaiah Collier - rechtstreeks uit Chicago en door velen geprezen als “the next big thing in jazz” - die BJF aandoet voor zijn enige Belgische concert in het voorjaar.
Met stip te noteren
De Belgische Nabou Claerhout, die in 2023 artist in residence was, bijt de spits af op 15 januari met een feestelijk releaseconcert van haar langverwachte nieuwe album.
17 januari belooft een onvergetelijke avond te worden voor de jonge jazzavonturier, met drie grensverleggende acts die elk hun eigen stempel drukken op de hedendaagse jazz. De Hongaarse formatie Àbáse brengt een sprankelende mix van nu-jazz, afrobeat en elektronische invloeden. Uit het Verenigd Koninkrijk komt corto.alto, het geesteskind van trombonist en producer Liam Shortall, die de nieuwe Schotse jazzscene op de wereldkaart zet met zijn rauwe sound doordrenkt van funk. De avond wordt afgesloten door Immortal Onion uit Polen, een trio dat virtuoze jazz en elektronische beats samenbrengt in een hypnotiserende, cinematografische set. Dit belooft veel groove, experiment en Europese kruisbestuiving.
En dan is er nog het slotweekend op 23 en 24 januari, wanneer het BJF én het invloedrijke label International Anthem allebei elf kaarsjes uitblazen, met een exclusieve concertreeks als kers op de taart. Artiesten als Tom Skinner, Ibelisse Guardia Ferragutti & Frank Rosaly, Ruth Goller (Skylla) en Tortoise vieren het label dat de hedendaagse jazzsound mee vormgaf. “Labels zijn essentiële spelers in het muzikale ecosysteem,” benadrukt Van Rousselt, “Met een feestelijk label-weekend wil Flagey hun rol als smaakmakers, gatekeepers en ontdekkers van nieuwe stemmen vieren. Dit wordt een weekend waarin de creatieve geest van Chicago’s avant-garde door Flagey waait.”
Feestelijke sfeer en gratis DJ-sets
Naast de concerten zetten gratis DJ-sets iedereen aan het dansen tot in de late uurtjes. DJ InSein Radio verzorgt de opening en DJ Mab’ish, bekend van de Brusselse Rise & Shine-avonden, zet de laatste festivalavond op muziek.
Voor elk concert kunnen afzonderlijke tickets worden aangekocht maar wie niets wil missen, kan ook kiezen voor een festivalpas of avondpas.
Meer info en tickets: www.flagey.be/brusselsjazzfestival
MayWay records news - Brennt Vanneste - Dark Thoughts in Daylight + Carousel
Met ‘Dark Thoughts in Daylight’ neemt Brennt Vanneste ons terug mee naar het stoner- en grungetijdperk van vroege Foo Fighters, Soundgarden en de desert sound van Kyuss. Het is de tweede single uit het tweede luik van zijn solo-trilogie ‘Collection of Goodbyes: Escapades’, dat op Kerstavond verschijnt.
Dark Thoughts in Daylight - Album van Brennt Vanneste
Daarnaast releasen we ‘Carousel’ als B-side: dromerig, episch, en – wegens stééngoed – ook A-side-waardig. Beide tracks zetten nog maar eens het ongelimiteerde talent van deze alleskunner in de verf.
Brent gaat tegenwoordig ook volop de baan op met zijn soloproject. Twee shows staan al op de agenda en er volgen snel meer.
BRENNT VANNESTE LIVE
29 nov 2025 | 24u van Permeke, Antwerpen
23 jan 2026 | 4AD, Diksmuide
more tba
genre
indie, lo-fi, neo-psychedelica, jazz, ambient
Nederlands 
Français 
