Even voorstellen – Foutloos – Stormagtig
ᖴOᑌTᒪOOᔕ - STORMAGTIG
Nu verschijnt Stormagtig, de derde single van Foutloos.
Stormachtig neemt je mee in een spel van uitersten. Enerzijds heb je een golvende melodie uit gebroken akkoorden die botst met een wonky hiphopbeat. Anderzijds heb je een gefragmenteerde melodie op een vloeiend swingritme. Die contrasten zorgen ervoor dat je middenin een storm staat. Soms word je door de wind opgetild, soms trekt het de grond onder je voeten vandaan.
ᖴOᑌTᒪOOᔕ is een instrumentaal trio dat bestaat uit Esther Coorevits (Nemø ensemble, Tourist LeMC), Jonas Bruyneel (momoyo, Philemon, Vincent Coomans) en Renaud Debruyne (Mirek Coutigny, Mergel). In Foutloos gaan sferische improvisaties op altviool samen met funky baslijnen en snedige hiphopgrooves.
Muziek: Esther Coorevits, Renaud Debruyne, Jonas Bruyneel
Productie: Jonas Bruyneel in North Garden Studios en Studio Wellington
Mix: Mirek Coutigny in Atlas Studios
Mastering: Laurens Grossen in MotorMusic
Photo artwork: Tina Raemen
Label: Wellington Records
Releasedatum: 15/08/2025
Cabaret Vert 2025 - 4 jours en bleu et ensemble
Tenue sous un ciel radieux, l'édition 2025 du Cabaret Vert a rassemblé 101 000 festivaliers épris de découvertes, de liberté et d'émotions. Concerts, BD, cinéma, débats : chaque espace a porté l'énergie collective du festival et ouvert une parenthèse hors du temps. Marquée par ses engagements durables et par le brassage des générations, cette Blue Edition rappelle combien nous avons besoin de nous retrouver pour vibrer ensemble. La preuve ? On vous raconte tout.
Jeudi 14 août
Et le vainqueur est... Alendre. Le jeune homme venu de l'Oise est en effet le premier festivalier à pénétrer sur l'enceinte du Cabaret Vert ce jeudi, succédant au palmarès à Didier, lauréat en 2024. "Je suis arrivé trois heures avant l'ouverture, puis j'ai entendu qu'il y avait une petite course qui était organisée, alors j'ai décidé de m'y greffer. La prochaine fois, j'essaierai de venir avec une tenue plus adaptée", s'amusait le Picard en pointant ses souliers et sa chemise, accoutrement peu conseillé pour s'adonner à un effort physique sous le soleil ardennais. À quelques heures du concert de Sprints (ça ne s'invente pas!) sur la scène Razorback , c'est en tout cas armé de ses sandales sanglées qu'il a ainsi ouvert aux autres festivaliers de cette dix-neuvième édition la voie vers le Paradise. Cela tombe bien, car c'est aussi le nom d'un titre phare de l'artiste qu'il attendait le plus : DJ Snake. Le DJ-producteur franco-algérien a repris le flambeau de Jamie XX pour boucler cette première soirée de festival en mettant le feu aux Ardennes depuis la scène Zanzibar, devant un parterre plein à craquer. Quelques heures plus tôt, Big Flo & Oli faisaient monter la température de plusieurs crans en accueillant Adèle Castillon pour un featuring inattendu, puis en réalisant le rêve du jeune artiste local Letsey. Originaire de Verdun et grand admirateur du duo, Théo, de son vrai nom, est passé de la fosse à la scène. Une récompense dont il se souviendra longtemps, glanée à la suite d'un défi TikTok initié par les rappeurs toulousains lors duquel il s'est particulièrement illustré. Le genre de dédicace que ne renierait pas ce fan hardcore de BD qui, la nuit précédente, a campé devant les portes du Cabaret Vert en attendant l'ouverture, dans le but de faire signer ses ouvrages par ses auteurs favoris avant que leurs stands ne soient pris d'assaut. Preuve que l'on n'est jamais trop obstiné, comme en témoignent ces jeunes Ardennais qui ont tenté de pénétrer sur le site du festival durant la nuit par voie fluviale, avant de voir leur barque rattrapée par la sécu. L'année prochaine, privilégiez des tickets early bird.
Vendredi 15 août
Jour de duels au sommet. À Charleville-Mézières où les festivaliers font face à un sacré casse-tête : Theodora versus Sean Paul. Lequel de ces deux poids lourds choisir ? Hasard du calendrier, les concerts des deux têtes d'affiche étaient en effet programmés quasi-simultanément, sur le Greenfloor et Zanzibar. Fallait-il demander à ChatGPT d'opérer ce choix cornélien? Pas forcément si l'on en croit la conférence programmée deux jours plus tard sur l'espace L'Idéal consacrée au "coût écologique de l'IA". Mieux valait donc écouter son cœur, à l'image de ce jeune homme qui a formulé sa demande en mariage devant la foule en délire lors du set de la chanteuse franco-congolaise. Verdict ? She said yes ! Booba dirait plutôt qu'elle est Validée, comme son célèbre tube. Sur Zanzibar, le Duc, en outfit bleu-blanc-rouge, était le clou de la soirée qui ponctuait cette journée à 30 000 festivaliers, aussi marquée par les prestations de Zaho de Sagazan et SDM. Une affluence record, pour le plus grand bonheur des stands de merch : le maillot de football vert et noir, grande nouveauté de 2025 du côté de la boutique, est déjà sold out. Pas de panique : il sera disponible sur le tout nouveau e-shop qui devrait ouvrir à l'automne prochain pour subvenir à la demande massive. Ne dit-on pas que gouverner, c'est prévoir ? Un constat aussi valable en matière artistique : le groupe de punk américain Upchuck annule sa venue à la dernière minute ce vendredi... Il est remplacé au pied levé par les Français de Revnoir.
Samedi 16 août
Malgré la venue des très attendus Queens of the Stone Age, contraints d'annuler leur présence en 2024, l'heure n'est pas au retour de l'âge de pierre mais bel et bien à l'innovation. Plusieurs visiteurs ont mis au point un GPS dernier cri pour se retrouver sans difficulté au milieu d'une foule de 23 000 personnes : un ballon gonflé à l'hélium attaché à un sac à dos. Ce système de géolocalisation low-tech s'avère redoutablement efficace puisqu'il permet d'être repéré par son groupe d'amis via un petit dirigeable flottant au-dessus des têtes. Une fois dégonflé, il peut aussi permettre de les semer pour visionner discrètement les films de la Carte Blanche Bruxelles Porn Festival prévue ce samedi soir à L'Idéal Cinéma. Un artifice auquel n'a pas eu recours Niktus pour se faire remarquer. D'une part, car la FFF a donné un concert endiablé unanimement salué, et d'autre part, car le bassiste arborait sur scène une cagoule à l'effigie de Sulli, personnage phare de Monstre et Cie, tout en mâchouillant un mediator. À l'image de leur style musical, le combo francilien a mis la foule de Razorback en fusion, avant de passer le relais aux Marseillais de LANDMVRKS pour un set metalcore démentiel, générateur de nombreux pogos. Des vagues comparables au remue-ménage provoqué par la statue de Goldorak côté Bandes Dessinées. Rien que ce jour, plus de 400 clichés furent comptabilisés aux côtés du formidable robot des temps nouveaux. Goldorak, go !
Dimanche 17 août
Vampire Weekend fait l'unanimité côté Zanzibar et pour les mordus du rendez-vous ardennais, sachez que les dates de l'édition 2026 sont connues ! Dimanche après-midi, lors de sa conférence de presse bilan, la direction du festival a annoncé que le prochain Cabaret Vert se tiendrait du 20 au 23 août 2026. D'ici là, il faudra patienter de longues soirées d'hiver, et les membres d'Idles l'ont bien compris, eux qui terminent leur set par une version de All I Want for Christmas de Mariah Carey a capella. À propos de karaoké géant, Julien Doré s'autorise une reprise des Démons de Minuit pour le plus grand plaisir des amateurs de "qui ça qui ça?" présents en fosse. Au final, la Blue Edition aura rassemblé 101 000 festivaliers venus chercher des souvenirs que même le plus chevronné des Men in Black ne saurait dissiper. Venu avec son flow mais sans son flash, Will Smith a conclu cette dix-neuvième édition, quelques heures après avoir donné un mini-concert à destination des bénévoles lors de ses balances. Classe. Fair play toujours, le DJ français Myd s'est excusé maintes fois pour la seule fausse note de son live incandescent: son lapsus "Bonsoir le Cabaret Sauvage". L'artiste a confondu le festival avec une emblématique salle de spectacle parisienne. C'est pardonné. Pas de quoi vexer Julien Sauvage, le directeur du Cabaret Vert, qui a affirmé sa volonté de renforcer l'ouverture internationale du festival dès les prochaines échéances. Un choix qui ne devrait pas entâcher le succès d'une autre spécialité locale : le pâté en croûte, dont les tranches, vendues à la sortie du site, ont rassasié les derniers festivaliers dans la nuit de dimanche à lundi. Welcome to Miami. Ou plutôt : rendez-vous à Charleville-Mézières, du 20 au 23 août 2026, pour la 20ᵉ édition !
Le Cabaret Vert 2025 en chiffres :
101 000 festivaliers
83 groupes musicaux
70 auteurs BD
300 journalistes
Plus de 650 partenaires
www.cabaretvert.com
Pias news - They Are Gutting a Body of Water Release New Single/Video, "the chase"
New Album, LOTTO, Out October 17th via Julia's War x Smoking Room x ATO Records
17.02.2025 Trefpunt, Gent
They Are Gutting a Body of Water (TAGABOW), Philadelphia's "shoegaze scene's greatest exports" (Stereogum), release "the chase," the third single/video from their new album, LOTTO, out October 17th via Julia's War x Smoking Room x ATO Records. Following "trainers" and "american food," "the chase" is gorgeously volatile. It opens on the chime of church bells before bursting into Dulgarian's confessional account of a relapse. "I woke up that morning rapidly nose-diving into fentanyl withdrawal, and recognized the light in Emily's face," he recalls. "I became aware of the same fact that has presented itself in my life countless times, what becomes the very mission statement of the record: living in truth is a practice, and it's never too late to get real again." The lyrics are especially vivid, bolstered by a sonic intensity: "I dream of teeth falling out // I dream of swimming through dirt // and later wake up in a pool of sweat // and she gazes at me lovingly // the me she remembers." He adds: "It's hard. In no way do I want to glorify drug use. I want to make it clear that attempts to escape yourself leave you yearning for a former wholeness, always. The thing to remember is, your pain will continue to define you until you come to face with the reality of your own role in it.... And we're kind of at a handicap - the very American Dream is built on escape."
The sound of TAGABOW is defiant. In a world of automated scam calls and AI content optimized to keep us scrolling, LOTTO is the sound of four human musicians in a room. TAGABOW made their name approaching shoegaze with an experimental edge. Over the years, their extensive DIY touring has earned them a cult following, with fans driving hours for shows and sneaking cell-phone pictures of their pedal boards. Their live show incorporates EDM interludes, drawing on influences like '90s drum & bass and N64 soundtracks. They perform on the floor, purposely facing each other. No matter what chaos erupts in the mosh pit around them, TAGABOW looks inward. LOTTO is undoubtedly a live record on tape. A "touching of grass."
In writing LOTTO, Dulgarian challenged himself to put his guitar first. By abandoning digital technology and fully embracing the live-band format, LOTTO finds TAGABOW attempting to correct the course in a personal way. "In a world of perpetually increasing artifice, this record is my attempt to surface through the sea of false muck," says Dulgarian. "It's rife with perceivable mistakes, ebbing and flowing with the most humanity I can place on one record."
TAGABOW - AMERICAN FOOD
tagabow - trainers
tagabow - the chase on Vimeo
Live Nation concert – Amenra
Op woensdag 6 mei 2026 in Ancienne Belgique, Brussel
Afgelopen mei zette Amenra Ancienne Belgique in vuur en vlam met een reeks van vijf uitverkochte shows. Daarna werden ook Graspop Metal Meeting en Rock Werchter op zijn kop gezet. Het stopt niet want vandaag kondigt Amenra zijn terugkeer aan met een nieuw optreden in Ancienne Belgique op woensdag 6 mei 2026!
De band uit Kortrijk, een onmisbare pijler van de post-metalscene, blijft nationaal en internationaal indruk maken. Elk concert is een echt ritueel, waarbij de kracht van het geluid en de rauwe emotie samensmelten tot een onvergetelijke catharsis. Gedragen door het duistere charisma van Colin H. Van Eeckhout en de samenhang van het collectief Church Of Ra, creëert de band zintuiglijke ervaringen die grenzen en emoties doorbreken. Van loodzware, hypnotiserende passages tot uitbarstingen van pure woede, hun concerten laten niemand onberoerd. Amenra onderhoudt een indrukwekkende, al lang erkende legende.
Na het succes van hun recente twee EP's 'De Toorn' en 'With Fang and Claw' zet de groep hun muzikale zoektocht verder: balancerend tussen woede, verdriet en wedergeboorte. Trouw aan hun erfgoed met zicht op nieuwe perspectieven.Eén ding is zeker: een liveoptreden van Amenra is meer dan alleen muzikaal headbangen, het laat je achter met een verlangen naar meer. Goed nieuws dus, op 6 mei komen ze terug naar Ancienne Belgique voor een ervaring die je nog lang zal bijblijven. Mis het niet!
Dit concert is een coproductie tussen Ancienne Belgique en Live Nation.
TICKETPRIJS: €38 (incl. reservatiekosten en mobiliteit).
www.livenation.be
www.abconcerts.be
Sony Music latest news
Pommelien Thijs – Ben je klaar?
Pommelien Thijs releaset nieuwe single ‘Ben je klaar?’, de openingstrack van aankomend album ‘Gedoe’
Op de dag voor haar mainstage show op Pukkelpop deelt Pommelien Thijs een nieuw voorproefje van haar tweede album ‘Gedoe’, dat op 3 oktober verschijnt. ‘Ben je klaar?’ – de openingssong van het album – is een drieluik waarin stijlen als folk, punkrock en electronica Pommelien’s gemoedstoestand op urgente wijze reflecteren.
“Dat vind ik leuk aan ‘Ben je klaar?’: dat je drie delen hebt waarin je elkaar telkens weer op een andere plek in het verhaal ontmoet. Je praat bij een relatiebreuk eerst met jezelf, daarna met de ander, en gaandeweg komt er boosheid bij. Het is mooi dat je dat allemaal in drie minuten en veertig seconden kan vangen." vertelt Pommelien over de single.
Haar AFAS show in februari 2026 en twee Sportpaleis shows in april 2026 zijn volledig uitverkocht.
Ben je klaar? - song and lyrics by Pommelien Thijs | Spotify
Steve Lacy – Nice Shoes
‘Nice Shoes’ is de eerste nieuwe muziek van de Grammy-winnende artiest, producer en songwriter Steve Lacy sinds zijn gelauwerde album ‘Gemini Rights’ de #1 positie behaalde in zowel de Billboard als Spotify charts.
Nice Shoes - song and lyrics by Steve Lacy | Spotify
Khalid – in plain sight
Sinds Khalid aan de wereld geïntroduceerd werd met zijn hit ‘Location’, werkte de R&B ster samen met namen als Billie Eilish en Tate McRae. De single ‘in plain sight’ is het eerste voorsmaakje van zijn nieuwe album ‘After The Sun Goes Down’. Het belooft een plaat te worden over jezelf ontdekken, vrijheid en de kracht vinden om jezelf authentiek uit te drukken.
in plain sight - Single by Khalid | Spotify
KAYTRANADA – AIN'T NO DAMN WAY!
Op het nieuwe album van KAYTRANADA keert hij terug naar de dansvloer en combineert beats met eigenzinnige samples van onder andere TLC, J Dilla, Latrelle, Tangerine Dream en meer. ‘AIN’T NO DAMN WAY!’ is de opvolger van de voor een Grammy genomineerde plaat ‘TIMELESS’.
Audrey Hobert – Who's The Clown?
‘Who’s The Clown?’ is het debuutalbum van Audrey Hobert. De singer-songwriter schreef ondermeer al mee aan hits van Gracie Abrams zoals ‘I Love You, I’m Sorry’ en ‘That’s So True’. Eerder dit jaar betekende de single ‘Sue Me’ Audrey’s eigen muzikale doorbraak.
Elvis Presley - Elvis At Stax
In de tweede helft van 1973 nam Elvis Presley na zijn tournee zijn intrek in de bekende Stax studios in Memphis voor een reeks opnames. Op deze dubbelaar staan de hoogtepunten van deze sessies, geremastered van de originele master tapes. Deze nieuwe uitgave verschijnt in een beperkte oplage van 500 stuks op rood en wit gemarmerd vinyl bij Music On Vinyl.
www.sonymusic.com
Gracia Live news – Circus Camille keert terug naar Oostende in de zomer van 2026
CIRCUS CAMILLE KEERT TERUG NAAR OOSTENDE IN DE ZOMER VAN 2026
HET KLEIN STRAND WORDT VAN 29 JULI T.E.M. 16 AUGUSTUS 2026
OPNIEUW HET TONEEL VOOR EEN GROOTS SPEKTAKEL
Residentieshows… wat traditioneel enkel voor internationale artiesten leek weggelegd — denk aan Céline Dion, Britney Spears en Adele in Las Vegas — werd voor CAMILLE werkelijkheid aan de Belgische kust. In 2025 zette ze met haar eigen zomerresidentie Circus Camille Oostende volledig op zijn kop.
Tickets gaan in verkoop via www.clubcamille.be
Na het overweldigende succes en de lovende reacties van pers en publiek kondigt CAMILLE vandaag een vervolg aan. In 2026 keert de iconische roze circustent terug naar het Klein Strand van Oostende voor een volledig nieuwe editie. In ware CAMILLE-stijl wordt deze show nóg grootser, indrukwekkender en spectaculairder. Dat er grenzen verlegd zullen worden, staat nu al vast.
Bezoekers van Circus Camille krijgen ook in 2026 gratis toegang tot alle attracties op het terrein. Welke nieuwe attracties zullen verschijnen, blijft voorlopig een goed bewaard geheim.
"De voorbije weken mochten we Circus Camille in Oostende verwelkomen. En hoe spectaculair was dat: het Klein Strand werd in ware Camille-stijl ondergedompeld en hier kwamen duizenden fans en families genieten van een adembenemende show. Camille strijkt hier in de zomer van 2026 terug neer en dat doet ons bijzonder veel plezier. En hopelijk mogen we haar in 2027 ook nog eens in het vernieuwde Kursaal ontvangen, want 'haar hart ligt in Oostende' nietwaar (knipoog). Een perfecte aanvulling in onze zomerkalender overigens, mooi aanvullend op het TAZ-programma en wat de Paulusfeesten ons straks presenteren." aldus Niko Geldhof, schepen van Toerisme.
Van Lotto Arena tot eigen circustent in drie jaar
CAMILLE’s indrukwekkende live parcours begon in 2022 met de SOS Tour, waarmee ze vijf keer een uitverkochte Lotto Arena speelde — en zo de titel behaalde van jongste soloartieste ooit in die zaal.
Met haar tweede tour Magie schreef ze opnieuw geschiedenis: vier keer een uitverkocht Sportpaleis, opnieuw als jongste soloartieste die dat realiseerde. In 2025 zette CAMILLE haar meest ambitieuze stap tot nu toe: Circus Camille — 30 shows in drie weken tijd in een eigen roze circustent aan zee. Tegen het slot van deze zomereditie, op zondag 17 augustus, zal ze bijna de kaap van 50.000 verkochte tickets bereiken, het indrukwekkende equivalent van 10 volledig uitverkochte Lotto Arena’s.
Circus Camille vindt volgend jaar plaats van 29 juli t.e.m. 16 augustus 2026.
www.gracialive.be
Pias news – Captain Kaiser deelt single met Novastar
CAPTAIN KAISER DEELT NIEUWE SINGLE MET NOVASTAR
Captain Kaiser - "PLAYGROUND (ft. Novastar)" (Official Music Video)
NIEUW ALBUM "BELGIAN BOY" VERSCHIJNT OP 10 OKTOBER VIA [PIAS] RECORDINGS
"PLAYGROUND" NU UIT
17.10.2025 — ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL
In acht jaar tijd is Captain Kaiser uitgegroeid tot een van de toonaangevende punkbands in België. Nog steeds zijn ze met trots geworteld in de Kempen, maar evengoed knipoogt hun sound naar de onverdunde emotie van High Vis en de open geest van Viagra Boys. Voor de band van frontman Sascha Vansant is punk geen klank, maar een houding: alles kan, als het maar hard en écht is.
Na Roadkill en Moldy verrast de band vriend en vijand met de release van hun nieuwste single Playground, een emotioneel beladen track waarin ze de grenzen van hun genre verleggen. En dat doen ze niet alleen: de band werkte voor het eerst samen met niemand minder dan Joost Zweegers, beter bekend als Novastar.
"Om eerlijk te zijn was de samenwerking met Joost Zweegers een totale shot in the dark," zegt de band over het ontstaan van de samenwerking. "Playground is een nummer dat enorm veel voor ons betekent, maar tegelijk behoorlijk atypisch is – niet alleen voor ons, maar ook voor onze fanbase. We weten dat we hiermee heilige huisjes slopen als punkorkestje uit de Kempen, maar invloeden als Oathbreaker en Amenra waren nooit ver weg. Dat waren de platen die 's nachts door de boxen knalden terwijl we eraan werkten."
Middenin het nummer lieten de bandleden bewust ruimte voor iets anders, iets zachters, iets breekbaarders. En via hun "stiekeme zesde bandlid" Vince kwamen ze uiteindelijk in contact met Novastar. "Een maand later zaten we met Joost in de studio. Het ging ineens allemaal heel snel en we kunnen het nog steeds nauwelijks geloven. Een uur met Joost in de studio voelt als een jaar muziekacademie. We zijn hem voor altijd dankbaar voor de gelaagdheid die hij aan het nummer heeft toegevoegd."
Met een speeltijd van 7 minuten en 43 seconden is Playground een meeslepende luisterervaring waarin rauwe emotie, muzikale intensiteit en onverwachte samenwerkingen versmelten in een meeslepende track die hun muzikale evolutie markeert.
Op 17 oktober, een week na de release van Belgian Boy, stelt Captain Kaiser de plaat voor in de Ancienne Belgique, de grootste indoorshow uit hun bestaan.
V2 records news – Ploegendienst - Nieuwe single "Niemandsland" Feat. Willem (The Opposites)
Ploegendienst verrast met Niemandsland, een track die zanger en frontman Ray Fuego beschrijft als het "leven tussen twee werelden". Het nummer is gemaakt in samenwerking met rapper Willem de Bruin van The Opposites. De twee Nederlanders delen namelijk hun roots in Curaçao. Met Niemandsland laten ze die twee werelden clashen met elkaar en vertellen ze hoe het is om tussen twee culturen op te groeien en hoe hen dat soms het gevoel geeft dat ze bij beiden niet thuis horen. Het resultaat klinkt als explosieve mix van punk en hiphop, vol identiteit, spanning en urgentie.
Album - Niemandsland - YouTube
"Tussen hemel en aarde, hier ergens gestrand.
Zonder vlag om te dragen, ben ergens verdwaald hier in Niemandsland."
Ploegendienst ken je ondertussen wel al van hun debuut IK (2023) of DSM-5 (2024). Of als anders heb je waarschijnlijk wel al geruchten gehoord over hun live-reputatie waarbij de vier Amsterdammers steevast de zaal afbreken. Noem het hardcore, noem het punk, noem het "giftige popmuziek". Noem het wat je wilt, het maakt niet uit. Ploegendienst werkt meedogenloos en bestaat alleen in het moment. Dat moment? Een warme zomer, waarbij de onrust af en toe door het open raam naar buiten ontsnapt.
Op hun laatste plaat DSM-5, dook Ray Fuego diep in zijn eigen hoofd en onderzocht hij zijn dagelijkse mentale strijd. DSM-5 bewees ook dat Ploegendienst niet vies is van een samenwerking met ander Nederlands talent. Spinvis voelde precies aan wat Ploegendienst de ether instuurt en bood spontaan aan om samen twee nummers op te nemen – Interessant en Mensen In Het Algemeen. Na Spinvis is het nu met Niemandsland aan Willem de Bruin van The Opposites om de krachten te bundelen met Ploegendienst.
Pias news - Bicep release ‘Takkuuk’ soundtrack
TAKKUUK is a new immersive installation from BICEP, visual artist Zak Norman and filmmaker Charlie Miller that explores the lives, communities and challenges facing artists Indigenous to the Arctic Region. TAKKUUK will feature on the giant floor to ceiling wrap around screens at Outernet London, one of the UKs most visited cultural attractions.
Created in partnership with the charity In Place of War, as part of their EarthSonic programme, the installation sees the renowned Northern Irish electronic duo - otherwise known as Andy Ferguson and Matthew McBriar - collaborating with a number of Indigenous vocalists, including Katarina Barruk, Andachan, Sebastian Enequist (from Sound of the Damned), Tarrak, NUIJA, Niilas and Silla. The music was recorded in 2024 by Detroit-based producer and musician Matthew Dear in Árni Árnason from The Vaccines studio, during Iceland Airwaves festival in Reykjavík.
The resulting demos, combined with additional field recordings taken by Ferguson from the Russell Glacier in Greenland, form the backbone of this unique soundtrack set to accompany the remarkable TAKKUUK visual installation which premiers on July 3rd at Outernet London, before touring venues and festivals across the globe over the coming year.
The initial spark for the project came when BICEP travelled to Greenland in 2023, in which they began learning about the various issues facing local artists and their communities. It then came to life over the following two years, growing to eventually incorporate a striking visual element shot by Zak Norman (who has previously worked on visuals for BICEP, Squarepusher and Africa Express) and Bristol-based filmmaker Charlie Miller (whose documentary work with In Place of War has taken him to some of the world's most marginalised and remote communities.)
Across its immersive presentation, TAKKUUK sees Norman and Miller introduce each of the Indigenous musicians and their communities. In scenes from Greenland, Sweden, Norway and Canada, attendees will witness the impact of their changing worlds, giving us an insight into their everyday lives and exploring not just the direct environmental consequences of a changing climate, but also the displacement of people and the marginalisation of their communities - resulting in the erosion of ancient cultures, languages, traditions and more.
Through highlighting these individual stories, the project hopes to raise awareness of the existential issues facing Indigenous people across the Arctic region. TAKKUUK reflects In Place of War and EarthSonic's mission to use music to tell the stories associated with climate change, amplifying the voices of Indigenous artists on its frontlines. Through their music, words, and lived realities, this project shines a light on the deep connection these Indigenous communities have with their environment, while revealing the challenges they face as their lands, languages, and traditions come under threat.
'TAKKUUK' Tracklist:
Niilas & Bicep - Alit
Tarrak & Bicep - Taarsitillugu
Andachan & Bicep - Aappoq
NUIJA & Bicep - Qimuttoq
Sebastian Enequist & Bicep - Alloriaqigit
Silla & Bicep - Takkuuk
NUIJA & Bicep - Aallartilerpoq
Katarina Barruk & Bicep - Dárbbuo
NUIJA & Bicep - Nipaassuseq
NUIJA & Bicep – Sikorsuit
TAKKUUK Installation Worldwide Tour Dates:
03-05.09.25 WINTERCIRCUS, GHENT, BE
Lokerse Feesten 2025 - DAG 6 - Sing-songwriteravond …én een dansfeest met Bicep
Sziget 2025 - Frisse look trekt groot publiek en zorgt voor een onvergetelijke Sziget editie
Het Sziget festival in Boedapest vierde een succesvolle editie, waarbij de vernieuwingen en veranderingen duidelijk voelbaar waren op het hele eiland. Zes onvergetelijke dagen verwelkomde het festival in totaal 416.000 bezoekers, waaronder 10% Nederlandse festivalgangers, die de vernieuwde ervaring omarmden en vierden.
Op de openingsdag kleurde het eiland felgroen, dankzij de bezoekers die uitkeken naar de show van Charli XCX. Op datzelfde hoofdpodium genoten bezoekers van optredens van onder andere The Last Dinner Party, Nelly Furtado, Shawn Mendes, Kid Cudi, FKA Twigs en meer. Op het grootste podium vonden ook de Sziget Specials plaats, met onder meer het kinderkoor van Superar en de UK act Queenz, die naast hun dagelijkse shows in de Magic Mirror een spectaculaire dragperformance gaven. Op de slotdag van het festival kleurde het eiland roze toen Chappell Roan het festival afsloot.
De organisatoren van Sziget hebben afgelopen jaar grote veranderingen en een frisse, nieuwe uitstraling voor dit jaar beloofd – en die belofte waargemaakt. "We wilden een nieuwe stap zetten en zichtbare vernieuwingen doorvoeren." aldus Tamás Kádár, de hoofdorganisator van het festival. "Ik ben blij te kunnen melden dat iedereen het erover eens is: de verfrissende verandering heeft Sziget goed gedaan."
Dit jaar introduceerde het festival verschillende districten, zoals Szoho – een area waar verschillende grote podia stonden, maar waar ook straatcultuur, workshops en comedy een plek kregen – en Paradox, gewijd aan performance kunst, circus en illusie. Het nachtleven van Sziget kreeg een flinke impuls met de introductie van het Delta District, de nieuwe plek voor alle vormen van elektronische muziek, wat leidde tot een stijging van de verkoop van nachttickets.
Iedere avond konden bezoekers genieten van een show van het ZENIT Aerial Ballet, opgevoerd pal naast de vernieuwde Revolut Stage. Dat podium bood optredens van onder anderen Justice, Caribou, Empire of the Sun en Zaho de Sagazan. De terugkerende dagelijkse shows in de Magic Mirror en Cirque du Sziget bleken enorm populair; mond-tot-mondreclame zorgde er voor dat elke show helemaal vol zat.
Dit jaar viel er op Sziget genoeg te tellen: 416.000 bezoekers, de komst van de 11 miljoenste Szitizen – een 14-jarige die levenslange toegang tot het festival kreeg – 1.073 optredens en ontelbare omhelzingen die het publiek met elkaar deelde. Aan Nederlandse bezoekers dan ook dit jaar geen gebrek: van het aantal bezoekers komt 10% uit Nederland. Een deel daarvan kwam met de Sziget Express - een directe festivaltrein vanuit Nederland die met dj's aan boord al meer dan vijftien jaar naar Hongarije reist.
Sziget 2026
Iedereen kan zich vanaf vandaag registreren voor de kaartverkoop van Sziget 2026, om als eerste toegang te krijgen tot de Full Festival Pass voor de beste prijs. Het aanbod is beperkt en exclusief beschikbaar voor wie zich registreert via www.szigetfestival.com . De exacte startdatum van de verkoop wordt later bekendgemaakt.
Pias news – Yong Yello , nieuwe track ‘’tis nooit genoeg’, nieuw album in september 2025
YONG YELLO DEELT NIEUWE TRACK "TIS NOOIT GENOEG"
NIEUW ALBUM "BENNIE & DE BANALITEIT VAN ONS BESTAAN" UIT OP 12 SEPTEMBER 2025
16.08.2025 — PUKKELPOP
30.08.2025 — TRAX FESTIVAL, ROESELARE
01.11.2025 — ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL SOLD OUT
04.11.2025 — DE ROMA, ANTWERPEN SOLD OUT
05.11.2025 — DE ROMA, ANTWERPEN SOLD OUT
12.03.2026 — CACTUS CLUB, BRUGGE
18.03.2026 — WILDE WESTEN, KORTRIJK
21.03.2026 — HET DEPOT, LEUVEN
27.03.2026 — C-MINE, GENK
02.04.2026 — KUUB / DE WARANDE, TURNHOUT
16.04.2026 — DE VOORUIT, GENT
Yong Yello dropt een derde voorsmaak van zijn nieuwe album Bennie & De Banaliteit van Ons Bestaan dat op 12 september verschijnt via [PIAS] Recordings.
Tis nooit genoeg is het volgende hoofdstuk in het verhaal van Bennie, na de eerdere singles Ik moet dringend op vakantie en We geve ni op. In deze track komt Bennie tot het besef dat zijn eindeloze honger naar meer – geld, status, erkenning – de leegte vanbinnen niet opvult. Elke verwezenlijking voelt eerder als een teleurstelling dan als een overwinning.
"Muzikaal is dit de meest klassieke en bombastische track van de hele plaat. Ik heb de drang naar grootsheid proberen te vertalen in heftig slagwerk, zware koperblazers en dreigende strijkers, gecombineerd met afgemeten houtblazers en een scheve beat. Alles wordt gedragen door een akoestische gitaarpartij die een knipoog is naar '70s-platen uit de USSR. Het is een soort heroïsche mars die tegelijk wankel aanvoelt – net als het systeem waarin we leven" aldus Yello.
Tis nooit genoeg - song and lyrics by Yong Yello | Spotify
Theater Aan Zee 2025 - Dit was TAZ#2025
Getijden zullen er altijd zijn. Ze brengen telkens weer mooie dingen mee en zetten ze af aan onze kusten. Dit jaar liet de vloed Oostende overstromen met tijd, op het ritme van haar eigenzinnige en muzikale karakter. Het leek wel het moment van een lied, Le Temps d’une Chanson. Tijd daagde ons uit, en wij speelden mee. Ze deed ons denken, en dat alleen maakte het al de moeite waard. We vertelden elkaar verhalen, groeiden door bijzondere ontmoetingen en deelden onvervangbare momenten. We verdwaalden in de WonderWaai met al haar pracht en praal. We legden alles dankbaar vast met theater, muziek, circus en literatuur op unieke locaties. We keken gulzig en genereus. We luisterden. En we genoten. En dat deden we dankbaar samen met al onze artiesten, medewerkers en ons fantastisch publiek. Maar zoals aan alle mooie liedjes, komt ook hier een einde. De eb staat klaar om de tijd zachtjes weer mee te nemen — maar de herinneringen blijven. En volgend jaar spoelt er opnieuw iets moois aan. Dit was TAZ#2025.
Deze editie hebben we samen de tijd vastgepakt, omgedraaid, tegen het licht gehouden en zachtjes weer losgelaten. Le Temps d’une Chanson — de tijd van een lied — was het kloppende hart van TAZ#2025. Onze Golfbrekers waren daarbij de perfecte gidsen. Farnoosh Khodadadeh zong en vertelde ons voorbij de grenzen van tijd en taal. In haar muziek vloeiden Perzische poëzie en westerse klanken samen tot iets dat eeuwig had mogen duren. Jean Paul Van Bendegem keek dan weer als filosoof, wiskundige én eeuwige nieuwsgierige naar tijd: van zandlopers vol korrels tot oneindig interessante tijdsnota's tot momenten vol betekenis.
Het lijkt lang geleden sinds dit allemaal begon. De openingsvoorstelling die het startschot gaf voor een dolle tijdrit waarvan de finish in zicht is. Cindy Godefroi, artistiek leidster van dit festival, verwelkomde ons in de foyer van het Kursaal met een inleiding waar onze golfbrekers handig op inpikten met een verhalende, enerzijds muzikale en anderzijds filosofische benadering van het thema. Geen theatrale intro dit jaar. TAZ koos voor een lied. Une Chanson, dat in diverse performances werd gebracht maar vooral werd afgesloten met de 101-jarige Alice Toen, die met haar De Tijd van Toen, de tijd even voor eeuwig wist vast te leggen.
Primetime op TAZ, elk jaar opnieuw. Want we zijn het waard! Negen premières in totaal: Queen of the Flies, Een verhaal over zeven dragqueens, een kapitein en een schrijver die aanspoelen op een onbewoond eiland. In Macc(h)abees ging Sophie Warant in op haar zeven jaar lange onderzoek naar de dood in een fysieke voorstelling. Swiping Right leerde ons dan weer over Sophie Anna Veelenturf en haar onderzoek over romantiek tussen twee politieke tegenpolen. Holders was een meeslepende performance die je uitnodigt in een wereld van herinnering en vergetelheid. Vijf vrouwen van 65 jaar en ouder nemen je als moderne sirenen mee in een dynamische textielinstallatie - een tastbare metafoor voor het geheugen. Tenslotte sprak Simone Milsdochter in IKWILHETENIKWILHETNU over haar maatschappelijke overpeinzingen in verband met de hedendaagse democratische stand van zaken.
In België kwamen dan weer voor het eerst, Er is geen ritme, er is geen regen, Bulk, DEEPER en A Little Inquest Into What We Are All Doing Here voorbij. Pareltjes, stuk voor stuk!
We drukken TAZ#2025 ook nog eens graag uit in cijfers. Theater Aan Zee registreerde deze editie meer dan 50.000 verkochte tickets voor 600 voorstellingen verspreid over 50 locaties in Oostende. Met een bezettingsgraad van 95% bevestigde het festival zijn sterke publieksbereik. Inclusief bezoekers van WonderWaai, Café Koer en de gratis toegankelijke voorstellingen werd het totale bezoekersaantal geraamd op ongeveer 100.000.
Theater Aan Zee, waar creatieve golven onze culturele dorst lessen, waar kunst en leven samensmelten. Elke zomer brengen artiesten en publiek samen een feest van verhalen, muziek en onverwachte ontmoetingen door. Dat was dit jaar niet anders. Het festival is een plek van verbinding, verwondering en vrijheid, waar tijd even stilstaat en toch volop beweegt. Van intieme voorstellingen tot uitbundige spektakels: hier vind je altijd iets dat je raakt. TAZ is meer dan een festival, het is een ervaring die blijft nazinderen lang nadat de lichten doven.
Meer info www.theateraanzee.be
Save The Date: TAZ#2026 - 29 juli t.e.m. 8 augustus
Sony music news – Hooverphonic kondigt live uitgave aan van ‘the magnificent tree’, live with strings
HOOVERPHONIC KONDIGT LIVE-UITGAVE AAN VAN ‘THE MAGNIFICENT TREE - LIVE WITH STRINGS’
Volgende maand is het vijfentwintig jaar geleden dat Hooverphonic ‘The Magnificent Tree’ uitbracht. Daarom verschijnt in september een unieke uitgave van het album, waarop alle nummers live met strijkers zijn opgenomen. Ook geeft de Belgische band die dit jaar dertig jaar bestaat, in september twee jubileumconcerten in de AB in Brussel.
‘The Magnificent Tree’ - het derde studioalbum van Hooverphonic met Geike Arnaert als frontvrouw aan het stuur - was zondermeer een mijlpaal in hun oeuvre waardoor bovendien hun internationale carrière in een versnelling terecht kwam.
Zonder enige twijfel is ‘The Magnificent Tree’ Hooverphonic’s magnus opus. ‘The Magnificent Tree’ blijft dan ook tot op heden een tijdloze klassieker die de signature sound van de band weerspiegelt: pop pur sang maar fel geïnjecteerd door trip hop met orkestrale elementen. Niet voor niets stond het album meer dan 2 jaar (!) in de Ultratop-albumhitlijsten. Met meer dan 340.000 fysiek verkochte exemplaren - en 165 miljoen streams er bovenop – is deze plaat overigens een van de meest succesvolste Belgische albums aller tijden. Niet minder dan vier succesvolle singles werden dan ook uit de plaat geplukt: ‘Mad About You’, ‘Vinegar & Salt’, ‘Out of Sight’ en ‘Jackie Cane’.
Net daarom viert Hooverphonic hun dertigjarig bestaan en 25-jarige verjaardag van ‘The Magnificent Tree’ met een heruitgave die live is opgenomen in Istanbul tijdens hun internationale tour. ‘The Magnificent Tree - Live With Strings’ komt uit op vrijdag 26 september en de band trakteert dan ook hun fans op twee (uitverkochte) Rewind-concerten in de Ancienne Belgique op vrijdag 26 en zaterdag 27 september waar ze integraal ‘The Magnificent Tree’ zullen brengen.
In 1995 zag Hooverphonic het levenslicht. Een jaar later brachten ze hun debuutalbum ‘A New Stereophonic Sound Spectacular’ uit. Na ‘Blue Wonder Power Milk’ (1998) volgde in 2000 het album ‘The Magnificent Tree’, met daarop één van hun grootste hits ‘Mad About You’. Het album betekende de internationale doorbraak van de band. Na ‘The Magnificent Tree’ volgden nog twaalf albums.
www.sonymusic.com
Even voorstellen - Guerilla Toss – ‘You’re Weird Now’
12/09 (sub pop/konkurrent)
“Red Flag to Angry Bull” https://www.youtube.com/watch?v=0oiotMR6rWo
Album Produced By Stephen Malkmus
Guerilla Toss have announced their new long-player, “You’re Weird Now,” available worldwide on CD/LP/Digitally on September 12th from Sub Pop. The band's fifth album and second for Sub Pop is a hugely creative and joyful statement about the joy of creativity. With You’re Weird Now Guerilla Toss reclaim the word “weird” for everyone brave enough to let their freak flag fly and stay true to their artistic vision no matter what—a way riskier act than it’s ever given credit for, and one that requires a certain amount of serene self-confidence that it takes time and effort to cultivate and sustain.
While in Vermont recording their new full-length album, frontwoman Kassie Carlson would prepare what she called 'punk lunch': a communal meal made by raiding the studio fridge for whatever was left and assembling a sandwich from the most random ingredients imaginable.
Regularly joining punk lunch were two legends from their own corners of the weird music world: Stephen Malkmus (Pavement, The Jicks) and Trey Anastasio, Phish guitarist and owner of The Barn, the recording studio where Guerilla Toss made You’re Weird Now, with Malkmus in the producer’s seat. Engineer Bryce Goggin, who has worked with Malkmus since Crooked Rain, Crooked Rain, and Ben Collette, Phish’s longtime engineer at The Barn.
While the idea of the guy from Phish and the guy from Pavement sitting around with Guerilla Toss, congenially assembling sandwiches from random foodstuffs dug up from the depths of a studio fridge, might seem absurd, it also makes total sense. Because really, if there’s any band that serves as the natural bridge between slacker punks who saw Pavement way before you did, wild-eyed wooks who’ve seen Phish more times than you ever will, and even the eccentrics in ’90s drip following former GT tourmates Primus—it’s Guerilla Toss. A band so imaginative and unapologetically themselves, they’re basically the real-life manifestation of a utopian, post-snob world where all musical ideas are worthy of expression and everyone is welcome.
The band has shared an animated video for their new single, “Red Flag to Angry Bull,” which builds to a campfire sing-along-worthy outro featuring Malkmus and Carlson duetting over a chatty, classically Phish-y (there’s really no better word for it) solo from Anastasio. The band notes that the humble Anastasio was both shocked and honored when asked to contribute, proof that even music legends can feel like outsiders deep into their careers. The resulting cacophony of voices is triumphant and joyful, underscoring music’s power as a mode of expression and connection—communication at its purest and most free-flowing. You can watch this conscience expanding video.
“Red Flag to Angry Bull” follows the release of the pre-album launch single. “Psychosis Is Just a Number,” a glittering no-wave skronk anthem about staying present in the chaos - imagine post-punk Pylon meeting the cheerleaders from the “Smells Like Teen Spirit” video, but they’re obsessed with The Contortions.
About You’re Weird Now:
When NYC-based experimental dance punks Guerilla Toss, active since time immemorial aka 2011, were in Vermont recording their new full-length album You’re Weird Now, frontwoman Kassie Carlson would prepare what she called 'punk lunch': a communal meal made by raiding the studio fridge for whatever was left and assembling a sandwich from the most random ingredients imaginable.
Regularly joining punk lunch were two legends from their own corners of the weird music world: Stephen Malkmus (Pavement, The Jicks) and Trey Anastasio, Phish guitarist and owner of The Barn; the recording studio where Guerilla Toss were making You’re Weird Now, with Malkmus in the producer’s seat. Engineer Bryce Goggin, who has worked with Malkmus since Crooked Rain, Crooked Rain, and Ben Collette, Phish’s longtime engineer at The Barn, were also part of the crew.
While the idea of the guy from Phish and the guy from Pavement sitting around with Guerilla Toss, congenially assembling sandwiches from random foodstuffs dug up from the depths of a studio fridge, might seem absurd, it also makes total sense. Because really, if there’s any band that serves as the natural bridge between slacker punks who saw Pavement way before you did, wild-eyed wooks who’ve seen Phish more times than you ever will, and even the eccentrics in ’90s drip following former GT tourmates Primus—it’s Guerilla Toss. A band so imaginative and unapologetically themselves, they’re basically the real-life manifestation of a utopian, post-snob world where all musical ideas are worthy of expression and everyone is welcome.
You’re Weird Now powers this message. Guerilla Toss’ fifth album and second for Sub Pop is a hugely creative and joyful statement about the joy of creativity. With You’re Weird Now Guerilla Toss reclaim the word “weird” for everyone brave enough to let their freak flag fly and stay true to their artistic vision no matter what—a way riskier act than it’s ever given credit for, and one that requires a certain amount of serene self-confidence that it takes time and effort to cultivate and sustain.
Guerilla Toss You’re Weird Now
Track Listing:
Nederlands 
Français 
