Antoine Hénaut vit loin de tout, loin des routes, loin du tumulte, loin des villes. Il n’a pas le permis de conduire. Il vit depuis toujours dans un hameau, Les Honnelles, au bord d’une frontière franco-belge perdue, à 20 km au sud-ouest de Mons.
Avec des chats, des oiseaux, sauvages et domestiques, et un cheval. Et il y a toujours vécu, à Honnelles.
Pour enregistrer cet elpee, il s’est, par exemple, très souvent déplacé chez son ami, Jérôme Hiernaux, qui y possède un petit studio dans le grenier de la maison de sa maman.
Ils y sont restés, à deux, pour des sessions de 2 ou 3 jours, où ils opéré toutes les prises de voix, de guitares, de basse, de batterie (beaucoup), et aussi passé des nuits à causer de ces chansons, de musique, et de la vie qui passe et file entre les doigts.
Avant ces enregistrements, ils avaient interprété les chansons dans une bonne quinzaine d’endroits chaleureux de Wallonie (quelques bistrots, et aussi chez les particuliers, devant des audiences oscillant entre 40 à 100 personnes), histoire de les tester, à l’ancienne…
Pour cet exercice, ils étaient quatre, dont deux amis de Jérôme : Hugo Adam batteur, et Philippe Quéwet, bassiste-trompettiste-claviériste-sousaphoniste, entre autres.
Et c’est là qu’Antoine a retrouvé l’appétit, l’envie de rester chanteur. Cette envie qui l’avait quitté quand était paru son LP « Poupée Vaudou », et que son papa s’en était allé. Son papa, son premier public, tellement précieux à ses yeux.
Toutes ces petites aventures, toutes ces rencontres, ont permis de construire des chansons une à une ; et quand il a fallu les assembler, le titre de l’album s’est imposé naturellement : « Par Défaut ».
Le clip de « Le Copain » est dispo ici
2 ans après avoir gravé « RAW », le nouvel album de Typh Barrow, « Aloha », a atteint directement le n°1 dans le classement de l’Ultratop.
Après les médias qui lui ont réservé un accueil exceptionnel, c’est donc au tour du public de le plébisciter massivement.
Après « Replace » et « Doesn't Really Matter », les deux premiers singles extraits de l'album qui ont déjà fait les beaux jours des radios, c'est à présent « Aloha » (en duo avec Gulaan), titre maître de l’elpee, qui commence à enchanter les ondes.
Découvrez un extrait de ce nouvel album ici
Jean-Baptiste Soulard dévoilera, ce 28 février, « Le Silence et l'Eau », un concept album folk, inspiré par le livre ‘Dans Les Forêts de Sibérie’ de Sylvain Tesson.
Cofondateur du groupe Palatine, guitariste pour la chanteuse Israélienne Roni Alter et compositeur pour le théâtre, Jean-Baptiste Soulard appartient à cette nouvelle génération d'artistes touche-à-tout.
Musicien accompli et chanteur à l'univers singulier, il s'est lancé, il y a deux ans, dans un travail de relecture de l'oeuvre de Sylvain Tesson. Le geste créatif n’est-il pas souvent l'écho d'une source d'inspiration ?
Influencé par des artistes folk comme Nick Drake, Leonard Cohen ou plus proche de nous, Sufjan Stevens et Bon Iver, Jean-Baptiste Soulard impose, à travers « Le Silence et l'Eau » son écriture introspective.
Il nous propose une rêverie dans l'univers des forêts de Sibérie : on s'attarde dans un paysage, on flâne entre les lignes de cette oeuvre magistrale. Pour l'accompagner, Jean-Baptiste Soulard a reçu le concours d’artistes comme JP Nataf, Luciole, Blick Bassy, Raphaël Personnaz (NDR : qui a joué dans le film ‘Dans Les Forêts de Sibérie’)... et Bessa, que l'on retrouve sur le premier extrait « Grand Baïkal », dont le clip est disponible ici
Juin 2017. Par un étouffant soir de canicule, les Parisiens Théo Cholbi et Florian Serrain fusionnent leurs démons intérieurs et donnent naissance à Süeür, créature sonique explosive.
Un an et demi plus tard, le batteur Léo Goizet rejoint le line up. Sur les planches, ce power trio infernal laisse son public sans voix. Des performances si remarquées que le groupe se retrouve programmé à l'édition 2019 du festival Rock en Seine sans avoir rien sorti d'officiel.
Jusqu'à la sortie de ce « MTM (Sur ma vie) », premier single (d)étonnant (en écoute ici) et avant-goût d'un EP à paraître début de cette année. Un single incendiaire où Théo délivre ses lyrics en français sur des textures syncopées et profondes rappelant tour à tour Massive Attack ou Nine Inch Nails.
Passionné de rap (U.S, francophone), biberonné au rock et allergique aux étiquettes, Süeür refuse d'être cantonné à un seul genre.
Süeür ? Pour les rappeurs, c'est du rock. Et pour les rockeurs, c'est du rap.
Fraîchement débarqué sur la scène pop française, Soleil Vert est un mystère qui intrigue et séduit. Serait-ce une référence au film américain d'anticipation réalisé par Richard Fleischer, sorti en 1973 et inspiré du roman de science-fiction de Harry Harrison, publié en 1966 ? Une chose est sûre, ce trio parisien anticipe un Ep déjà prometteur, grâce à un premier titre intitulé « Souvenir », ballade nostalgie-cool et entêtante à souhait, où l’on retrouve la voix de Mina Tindle en featuring.
Qu’il soit chaud ou froid, ce soleil là ne vous laissera pas de marbre.
A découvrir ici
Lesneu publiera l'album « Bonheur ou tristesse » le 6 mars 2020 (Music For The Masses / PiaS).
Échappé des Slow Sliders, Victor Gobbé a fondé Lesneu. Lesneu pour Lesneven, ville de son enfance où il a trouvé refuge pour composer ce nouveau projet. Au chaud, dans sa chambre d'ado restée intacte, avec le minimum requis pour pouvoir maquetter des tubes à la pelle dans un décor fait de Légo Star Wars et de BDs Lanfeust.
S’il respire le fun et la joie de vivre, sa musique est gorgée d'émotion et de sincérité que Victor pousse en chantant derrière son orgue (un Yamaha PS-20 acheté 18 euros). Une tristesse qui fait danser, portée par cette voix et ces belles mélodies qui naviguent quelque part entre The Walkmen et Beach House.
Après avoir gravé un premier Ep sur Beko, il signe, Noël 2017, l'album « Lovin' sur Music From The Masses », qui le mène vers les scènes des plus chouettes festivals du genre, Château Sonic, Hello Birds, Freaks Pop Festival et dans une virée à travers la France et la Belgique à bord du bus de Miossec, qui l'amène à jouer solo à la salle Pleyel.
Après le duo, le quatuor et le solo, Lesneu revient en quintet pour présenter son nouvel LO « Bonheur ou tristesse ».
Un extrait live ici:
L’histoire d'Inspector Cluzo est incroyable, atypique, extraordinaire. Tout à la fois.
Les Rockfarmers ont fêté leur 10ème anniversaire avec un album intitulé « We the people of the soil », qui leur a permis de faire le tour du monde. Produit par Vance Powell (Jack White), ce disque (vendu à 25 000 exemplaires à ce jour) a convaincu Clutch, qui a emmené le duo sur leurs tournées européennes et américaines, avant qu’Eels ne craque littéralement et les embarque à son tour.
Le succès de « We the people of the soil » a tellement été conséquent que Vance Powell a remis le couvert : « Brothers in ideals », une version unplugged de l’opus sortira en janvier 2020. Accompagné d’une tournée exclusive… The Inspector Cluzo en acoustique accompagnés de 3 musiciens issus de Nashville (violon, violoncelle et Wurlitzer), c’est rare, et ce sera au Botanique le 4 février.
Un extrait pour vous familiariser avec l’univers de ce groupe ici
Certains de nos lecteurs s'en souviennent : le Plan K était une salle mythique située près de la Porte de Ninove, à Bruxelles. Dans cette ancienne raffinerie Graeffe, occupée aujourd'hui par Charleroi-Danses, furent organisées certaines des soirées les plus avant-gardistes et les plus originales de la période new-wave, entre 1979 et 1986, dont, notamment, deux concerts de Joy Division, ce groupe légendaire de Manchester.
Vendredi passé, Philippe Carly, un des plus grands photographes de l'époque 'new-wave' en Belgique, a fait revivre ce haut lieu de la culture post-punk le temps d'une soirée, en y organisant le lancement de son deuxième livre de photos consacré au Plan K : « Au Plan K – 40 ».
Grâce à la collaboration de Charleroi-Danses, il a permis à une centaine de fans et 'crowdfunders' de fouler à nouveau le sol de la salle du rez-de-chaussée avec ses fameuses colonnes en fer.
Au programme, le concert live de Ground Nero, une formation flamande de rock gothique composée de Peter Philtjens (basse), Guido Wampers (voix) et Nomad (guitares). Aux manettes avant et après le concert, DJ Blackmarquis a proposé une playlist et un slide-show de circonstance vu qu'ils présentaient exclusivement des artistes ayant joué au Plan K.
A noter que Philippe Carly avait astucieusement choisi la date du 17 janvier, journée où l'on commémorait les 40 ans du deuxième concert accordé par Joy Division au Plan K. Rappelons aussi que les photos de Philippe Carly, et particulièrement celles de Joy Division, ont fait le tour du monde. Il y a 3 ans, le photographe avait partagé ces superbes images dans un luxueux livre qui contenait également moult témoignages de musiciens, d‘artistes et de témoins qui ont vécu là-bas des moments d’éternité.
Le livre dont c'était le 'launch event' vendredi passé est un addendum au premier livre. On y trouve des nouvelles photos, des nouvelles affiches, des nouveaux témoignages, des documents inédits et surtout l'interview par Philippe Cornet de feu Annik Honoré, la journaliste belge qui fut l'âme-soeur de Ian Curtis et la cheville ouvrière de la programmation musicale du Plan K.
Avec cette parution, Philippe Carly referme le chapitre 'Plan K'. Ses prochains livres seront consacrés aux femmes qui ont marqué l'époque new-wave : il y aura donc un volume consacré à Siouxsie Sioux, un à Deborah Harry (Blondie) et un à d'autres chanteuses et artistes de cette période dorée.
Le site de Philippe Carly: cliquer ici
Les photos du concert de Ground Nero par Philippe Carly: ici
Ground Nero : https://www.facebook.com/Groundnero/
Une édition limitée de l'album « Morning View » d'Incubus, sorti en 2001, vient de paraître.
Incluant les singles « Wish You Were Here », « Warning », « Are You In? » et « Nice to Know You », il s'agit du disque du groupe américain ayant remporté le plus de succès.
Il sera gravé en 2 000 exemplaires numérotés (vinyle translucide). Un must pour tous les fans !
Une version ‘live’ filmée de « Wish You Were Here » est disponible ici
Lous and the Yakuza a révélé un nouveau titre « Tout est gore » relayé en un rien de temps à travers la Belgique mais aussi en France, Italie, Danemark et USA.
Tout aussi fort que le clip de son actuel single « Dilemme », « Tout est gore » met en images des corps en mouvement et capture l'émotion des chorégraphies réalisées par l'Américaine Wendy Morgan.
Ce son trap, qu’on retrouve tout au long de l’elpee, a été produit par El Guincho (producteur de Rosalia également). De quoi nous faire trépigner d’impatience jusqu’à la sortie de son album, prévue pour pour cette année.
Retrouvez Lous and the Yakuza en concert le 24 mars 2020 au Botanique (BE) et le 27 mars 2020 à la Rockhal (LU).
« Tout est gore » est diponible ici
Fin 2014, Charlie quitte Paris et part étudier en Allemagne. Face à la barrière des langues, il renoue avec la chanson à texte. Besoin de l’écouter, et plus que jamais besoin de l’écrire. S’ensuivent des mois d’une vague créative intense. Le résultat ? Une quinzaine de chansons dans ses valises, et un projet qui se destine au studio.
Installé à Bruxelles depuis 2016, il y rencontre le producteur Eamonn Tobin. Charlie prend le soin d’habiller ses chansons avec des arrangements qui vont de l’entraînant à l’envoûtant.
Dans ses textes, il nous raconte les montagnes russes d’une vie étudiante vécue à cent à l’heure, et nous livre, avec le sourire, quelques récits d’amour sur les bancs de la fac, histoires qui naissent ou se consument.
Intitulé « Tour Clovis », son premier Ep est paru il y a quelques jours.
Un extrait est en écoute ici
Le nouveau clip de Saïkaly, qui fait suite à la sortie de son nouvel album "Quatre Murs Blancs", est dans les bacs depuis fin novembre…
C'est un clip hyper accrocheur et positif, au refrain entraînant, qui met en scène six jeunes bien décidés à s'opposer aux injustices et aux comportements peu scrupuleux des nantis.
Un titre plein de fraîcheur mais lucide à la fois, qu'on se plaît immédiatement à chantonner comme Saïkaly et les kids avec la conviction que bien des choses peuvent et doivent changer dans notre société.
Découvrez le clip d’"I Don't Want" ici
Depuis la sortie de son premier album, « Look Into The Black Mirror », en septembre 2018, BLACK MIRRORS s'est produit dans 16 pays différents en Europe pour plus de 120 dates.
Le groupe a également remporté le prix Rock & Alternatif aux D6bels Music Awards (RTBF).
En outre, la formation a joué dans de nombreux festivals dans toute l'Europe. Parmi ceux-ci, le très estimé festival de showcases ‘Reeperbahn Music Festival’ à Hamburg qui restera un des moments forts de cette année.
Après cette tournée exceptionnelle, ce n'est pas sans surprise que le très reconnu festival Eurosonic Noorderslag à Groningen lui a envoyé une invitation spéciale. Il est très clair que le groupe de Rock basé dans la région de Bruxelles et mené par la charismatique et grande chanteuse Marcella Di Troia, est déjà en train d'écrire une histoire exceptionnelle qui est presque sans équivalent en Belgique.
Mais ce n'est pas tout ! L'espace d'un instant, BLACK MIRRORS a laissé de côté la distorsion pour transformer quelques-unes de ses chansons plutôt Heavy Rock en véritables ballades intenses et envoûtantes. Avec ces arrangements acoustiques, le groupe montre une extraordinaire musicalité, mélangé à la remarquable performance vocale de leur chanteuse Marcella. Ces chansons vont vous donner la chair de poule sans aucun doute. Un peu plus d'un an après sa release party à l'Ancienne Belgique qui était sold out quelques mois à l'avance, BLACK MIRRORS n'en a pas encore fini avec la fructueuse promotion de son premier opus !
« Look Into The Black Mirror » est sorti dans le monde entier via Napalm Records (Smashing Pumpkins, Alter Bridge, Powerwolf, ...) et PiaS en Belgique. Cet elpee, groovant sur les titres rock alternatif à tendance grunge, a été extrêmement bien reçu par la presse mondiale et semble étonnement accessible à un public relativement large. A présent, l'un des combos de rock belge les plus prometteurs veut aller plus loin en sortant deux singles acoustiques accompagné de clips vidéo.
L’excellente expression sonore et l'extraordinaire palette vocale de Marcella prouvent que BLACK MIRRORS n'a aucunement besoin de gros amplis pour vous en mettre plein les oreilles.
SUZANE est nommée aux Victoires de la Musique 2020 dans la catégorie ‘Révélation scène’
Sur la seule foi d'un EP digital sorti en avril, Suzane a fait exploser les compteurs avec plus de 150 dates en 2019, dont les plus grands festivals français (Printemps de Bourges, Fnac Live, Vieilles Charrues…) et belges (Francofolies de Spa, Les Solidarités, Scène sur Sambre).
Celle qui se définit comme une 'conteuse d’histoires vraies sur fond d’électro' dévoile son premier album et tient toutes ses promesses.
Plus que jamais d’actualité, « Toï Toï » est immédiat, ses titres instantanément additifs et ses thèmes universels : ceux d'une jeune femme d’aujourd’hui, à l’heure des addictions vertigineuses et des écrans noirs, des doutes et des espoirs.
Qu’elles soient mélancoliques, ironiques, sombres, solaires, intimes ou universelles, entraînantes ou poignantes, ses chansons ont souvent l’intelligence de ne pas forcément choisir.
« Il est où le SAV ? » (ft. Témé Tan) disponible ici
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