Après avoir gravé un premier elpee en 2019 (« Décès… »), Edgar Déception nous propose un Ep baptisé « Clown clown dead ». Il sortira ce 18 novembre 2022.
Le band parisien puise les influences lo-fi, pop punk et emo chez des groupes comme ROIDZ, Algernon Cadwallader ou encore Surf Curse, en pratiquant ce qu’il a qualifié de ‘progressive doggo wave’.
Pour ce nouvel essai, Eva, Tessa et Valentin ont voulu poussier l’esthétique et l’ambition artistique plus loin. Le chant lead est partagé entre les trois membres dans les différents morceaux, des instruments inattendus enrichissent les compositions (trompette, mellotron, theremin...) et de nouveaux reliefs ainsi que de la puissance ont été apportés à la solution sonore.
En attendant la formation nous propose un clip d’animation consacré au morceau « Edgar pleut toujours sous ta fenêtre de merde », et c’est là
HLM (abréviation de Haute Levitation Mutee) est un duo franco-allemand qui nous propose son premier single, "Architecture Compliquée". Enregistré entre Bordeaux et Berlin au cours d'enfermements et de périodes d'isolement, le titre raconte l'histoire de l'architecture d'un cerveau complexe ainsi que le processus de construction immédiatement suivi de la destruction.
Le duo fête ainsi les débuts du label berlinois ‘Milk Me’ incluant également des remixes de Curses.
La vidéo d’"Architecture Compliquée" est disponible ici
Bandcamp consacré au single : https://milkme.bandcamp.com/album/architecture-compliqu-e-digital-release
Duo féminin formé par Angel (Angelique Le Poulichet) et Caro (Caroline Gabard), Kojin Nikki a gravé son premier opus, le 17 mars 2022. Un éponyme. Ces deux femmes, ces deux âmes, ces deux voix étaient destinées à se rencontrer, à se mélanger pour révéler cette alchimie vocale afin de donner vie à leur journal intime. La musique est minimaliste. Sur un clavier ou une guitare noircis par des nuits sans lune, le phrasé en anglais se distord et les chants se répondent dans l’écho pour mieux brouiller les pistes…
Issu de cet elpee, « What else » est disponible ici
Dame Area est un duo italo-catalan réunissant Silvia Konstance Constan et Víktor Lux Crux. Son nouvel LP, « Todo La Mentira Sobre Dame Area », sortira le 26 septembre en numérique et le 22 novembre en vinyle.
Dans la droite lignée de son Ep « Esto Me Pertenece », paru en avril dernier, Dame Area nous y propose de la synth wave dite tribale, indus, avec des touches d’EBM. Il y explore une nouvelle facette musicale, plus radicale encore que sur « Ondas Tribales », album paru en 2021.
Le single "La Nueva Era", premier extrait du nouvel elpee, est disponible ici
Bien que "Ghosts" soit le premier single de Malvin Moskalez, cet auteur-compositeur-interprète compte déjà quelques années d'expérience. Son histoire est remarquable : après des années d'adversité, la lumière revient dans sa vie, ce qu'il capture dans des chansons simples et poignantes, créant une histoire très personnelle, émotionnelle et pourtant universelle, où les chansons éclairent les deux côtés de la médaille.
"Ghosts", de Malvin Moskalez est une merveille. En utilisant le modèle éprouvé d'une voix forte et d'une guitare acoustique, il démontre que l'on peut pousser loin le concept de la simplicité.
"Ghosts" va droit au cœur, l'entoure d'un nœud et donne la force de combattre ce que la vie envoie. La chanson parle des démons dans la tête, ces petites voix qui font trembler le sol sous les pieds.
Ce single étonnant devrait plaire aux fans de Bon Iver, Jose Gonzalez, Ben Howard ou encore Damien Rice.
Le premier album de Malvin Moskalez sortira cet automne.
Le clip de "Ghosts" est à découvrir là
Derrière cette plante herbacée, se cache Romain Benard. Le natif de Vendôme expatrié depuis quelques temps à Bruxelles, est surtout connu comme membre touche-à-tout’ de Ropoporose, Namdose, Braziliers et plus récemment Fondry.
En 2020, il profitait de quelques moments de pause avec ces groupes, pour sortir "Primevère". Un premier album comme ballon d'essai d'un travail différent de composition et d’écriture, une envie d’assumer une approche différente du jeu et de la composition à l’aide d’instruments parfois mal connus, souvent mal appris.
Les mois se sont écoulés, et ce temps de pause, à soi, l’est devenu par obligation épidémique. Sur cette période ont germé douze chansons qui composent le nouvel album, sobrement intitulé "II". Ce deuxième elpee sortira cet automne.
Si le précédent, très pop, était encore par beaucoup lié à l'univers musical de Ropoporose, "II" s'éloigne de ce terrain familier et familial, s'orientant vers la chanson pop, celle de Dominique A, de Bertrand Belin ou de Francoiz Breut ; trouvant dans l'écriture en français un espace de création nouveau, sensitif et poétique tout en gardant les pieds dans un terreau musical indie et anglo saxon.
Au jeu des influences, et dans un désordre joyeux d'inspirations, se croisent ici et là les ombres musicales, comme autant de compagnons imaginaires et prodigues, de Tindersticks, Aldous Harding ou encore Timber Timbre.
Le clip de "Sémiophore I" est à découvrir ici
"Overall", c'est l'évocation de l'amour ‘à l'eau de rose’, le constat d'un rêveur qui utilise les émotions de l'enfance (tout en exagérations et en clichés) pour expliquer ces travers d'adulte...
Ici on joue au cow-boy et aux indiens, la tête dans les nuages mais le constat est amer face à la difficulté de ne pas être aimé comme on désirerait l'être. Cette quête d'amour universel est aussi un désir profond de retour vers les émotions simples de l'enfance, quand il était plus facile d'aimer et de se faire aimer.
Dun point de vue musical, la chanson commence dans son plus simple appareil : la voix avec la guitare électrique cristalline pour seule compagnon de route. Progressivement cette ballade ternaire aux couplets impossible à danser éclate en une valse presque prog, avec des petits plaisirs harmoniques majeur/mineur qui créent une tension presque imperceptible...
Mais ici on marche sur un fil, et la voix éclate un ‘I just wanna feel love’ alors qu'elle ne croit plus en l'amour, c'est là toute l'ironie et la subtilité de cette chanson : faire simple quand on est compliqué.
"Off The Greed" dont le clip est à découvrir ici
est une chanson qui lui est venue assez naturellement, après une longue période où il a mis sa carrière de chanteur entre parenthèses… C’est l’histoire du retour à la vie ‘sociale’ d’un homme qui a apprivoisé sa solitude.… Il revient à la vie, changé, mais ne s’est pas résigné à accepter la cupidité du monde. D’où le jeu de mot ‘Off the grid’ (vivre sous les radars, débranché) qui devient ‘Off the greed’ (loin de la cupidité de notre monde).
Nico voulait que ce morceau exprime la solitude en étant le plus épuré possible : la guitare dans un vieil ampli et sa longue réverbération. La voix, qui fait grandir progressivement l’émotion, puis la rythmique basse/batterie, très frontale, qui ramène, pas à pas, notre homme à la vie. Et enfin les guitares, aériennes, jouées à la manière des synthétiseurs, le guident vers la lumière. L’idée était de faire une chanson qui avance doucement mais surement avec cette mélancolie qui devient presque solaire à la fin.
Nico Sarro a collaboré avec le compositeur Jean-Michel Zanetti (JMZ) pour l’écriture de cette chanson, et avec les musiciens Maxime Ravier à la basse, Nicolas Gamet à la batterie et Joris Perrin à la guitare pour les arrangements, notamment sur le pont, petit clin d’œil au rock des années 90, qui est grande une influence pour les quatre musicos…
Après avoir publié deux premiers singles, « Compliance » et « Won’t Stand Down », Muse nous en propose son troisième, toujours extrait de son album « Will Of The People », qui paraîtra le 26 août prochain. Il s’agit du titre maître dont le clip impressionne par son aspect apocalyptique.
Pour découvrir la vidéo, c’est ici
Outre ses activités musicales, Zap Mama travaille avec des organisations militantes et humanitaires. Médecins Sans Frontières, Amnesty International et Care.org (USA) ont utilisé sa musique pour sensibiliser le public. Zap Mama agira également en tant qu'ambassadrice des survivantes et contribuera aux séances de musicothérapie pour le Réseau mondial des victimes et des survivants de la violence sexuelle, en temps de guerre, via La Fondation Mukwege qui organise une retraite mondiale pour plaider contre la violence sexuelle liée aux conflits (CRSV,) au niveau mondial.
« Dessiné » est un poème mis en chanson. Des mots empreints de surréalisme qui décrivent parfaitement l'euphorie liée à la situation amoureuse.
Le titre « Desiné » décline les mots d'une personne amoureuse qui esquisse les traits de sa (son) bien-aimé(e). La guitare rythmique balance un tempo enjoué, sur lequel se pose la voix suave et ensoleillée de Zap Mama, alors que timide, la flûte cherche à s'installer parmi les claviers et percussions légères. Un cocktail énergisant qui se métisse dans une douce aventure afropéenne.
« Dessiné » est le dernier single de son projet « Odyssée » qui sortira cet automne.
Cet été, on pourra voir Zap Mama à Half Oogst à Louvain (12/08) et au CC De Ververij à Ronse (10/09). Le son de Zap Mama attire les mélomanes qui apprécient la musique oscille de l’afro au latino, en passant par le hip-hop, le jazz, l’urban, la nu-soul et la world. Projet de Marie Daulne, Zap Mama constitue un pilier du circuit des musiques du monde depuis plus de 25 ans.
A ce jour, elle a gravé 9 albums !
Sa dernière sortie « Eclectic Breath », est parue en 2018. Elle a collaboré avec de nombreux artistes tels que Erykah Badu, Common, The Roots, Will.I.Am, Sergio Mendez, Al Jareau, Bobby Mc Ferrin, Arno, Hans Zimmer et Tom Cruise.
Pour voir et écouter la vidéo de « Dessiné », c’est là
Las Vengeance », il fera suite à « Pray For The Wicked », paru en 2018.
La formation pop rock originaire de Las Vegas séduit un public toujours plus large en surfant sur les vagues rock et pop punk, mais également en comblant le fossé entre les différentes générations et les styles musicaux.
Brendon Urie décrit le projet comme son plus personnel et ambitieux à ce jour. L'opus est un véritable voyage cinématographique et musical dont est extrait un premier single consacré au titre maître. Et le clip de « Viva Las Vengeance » est disponible là
Panic! At The Disco se produira au Sportpaleis d’Anvers le 28/02/2023.
Katy J Pearson sortira son nouvel album, "Sound Of The Morning", le 8 juillet 2022, une œuvre qui ne craint pas d'explorer les aspects les plus sombres de la vie, mais l’accomplit avec une ouverture d'esprit pleine de lumière. L’opus a été coproduit par Ali Chant et Dan Carey, le patron de Speedy Wunderground.
En attendant, elle nous propose le single « Alligator » sous forme de clip. A ce sujet, Abbie Stephens, le réalisateur de ce clip a déclaré : ‘Le tournage a été un vrai plaisir. Rencontrer Katy et travailler avec une artiste aussi ouverte qui a apporté tant d'elle-même à la vidéo a été un vrai régal. Elle est une brillante collaboratrice et une artiste prête à faire de grandes choses. Je n'aime rien de plus que de créer des mondes visuels et de concevoir une esthétique qui s'accorde avec le son de nouveaux artistes passionnants. Cette vidéo est un commentaire sur ce sujet, sur la pression que subissent les artistes pour être le visage de leur musique et pour l'emballer visuellement…’
Le clip d’« Alligator » est disponible là
Pitou (à la fois son nom de scène et son véritable prénom) est née et a grandi à Amsterdam. Sa famille voyageait régulièrement à travers le monde et tout particulièrement au Cameroun et en Inde. Malgré son initiation précoce à la world, elle s’est intéressée à la musique classique dès son plus jeune âge. Elle a ainsi chanté dans une chorale d'enfants. Elle s'est produite lors du baptême de Catharina-Amalia, la princesse des Pays-Bas. Et puis, elle a étudié au Conservatoire d'Amsterdam. Ce n’est qu’à l’âge de 18 ans qu’elle découvre la pop, le rock et la guitare. Son premier elpee est prévu pour 2023.
En attendant, elle nous propose son nouveau single et sa vidéo "Big Tear".
Elle se produira dans le cadre du festival Rock Werchter le samedi 2 juillet 2022.
Au sujet de ce titre elle a déclaré : ‘Cette chanson est liée à un souvenir d'enfance ; mes parents et moi nous promenions dans ma ville natale, Amsterdam. J'ai baissé les yeux et j'ai vu un oiseau mourir sur le trottoir. Ce qui m'a rendu incroyablement triste ; mais quand j'ai levé les yeux, j'ai vu que mes parents continuaient leur conversation en riant. Je me souviens que je me suis sentie très confuse, et même un peu en colère…. tant de tragédies attendent de se produire... et pourtant, les adultes semblaient le nier. Et aujourd'hui, je fais partie de ces ‘adultes’…’
Le clip de « Big tear » est disponible là
Paprika Kinski publiera un second Ep en septembre prochain. Intitulé « Young, Broke & Fabulous », il baigne au sein d’un univers coloré, dansant et aux influences éclectiques de l’artiste. Elle y chante, avec une classe folle, ses refrains mélancoliques sur des mélodies indie pop acidulées.
Enigmatique, son patronyme, on le croirait tout droit sorti d’un film d’Andrzej Żuławski.
D’une voix lascive qui se mêle aux accords de synthé entêtants aux sonorités de basse indolentes, elle interprète son premier single en espagnol.
Le clip de « Lamento » est à voir et écouter ici
Après avoir sorti "It wasn't your fault" (toujours disponible en clip là, un premier single très touchant traitant des traumas, des violences physiques et psychologiques faites aux femmes, du patriarcat et de la force d’avancer, Sïan Able publiera son second, "The choice is yours", le 10 juin prochain.
Ce deuxième single constitue un hymne à la vie, un hymne à l’action et à la force de décision.
Inspiré du philosophe et écrivain Dr Wayne Dyer, ce morceau invite un chœur d’enfant pour incarner la force vitale, et se conclut divinement sur un gospel.
Sur une musique qu’elle compose,
Influencée par la néo-soul et le classique, Sïan Able chante d'une douce voix des textes empreints de sincère, magnétique et instinctifs. C’est également elle qui signe la composition et l’écriture de ses chansons.
Et la sortie de son deuxième Ep, "Vini Vidi Sensi", est prévue pour septembre.
Nederlands 
Français 
