logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

The Wolf Banes ...
giaa_kavka_zapp...
Johan Meurisse

Johan Meurisse

Les Nuits Botanique 2025, Brussel – Terugblik

TERUGBLIK OP LES NUITS 2025

Dit jaar verlichtten Les Nuits Botanique Brussel van 15 tot 25 mei, iets later op de kalender dan de vorige jaren. Een logische keuze voor een festival dat zowel een aanloop naar als aftrap van het seizoen van grote outdoor evenementen wil zijn. In feite is mei door de jaren heen een periode geworden waarin veel groepen, vaak beloftevolle, op tournee zijn. Tussen de grote showcasefestivals zoals The Great Escape en London Calling aan de ene kant en de trendy festivals zoals Primavera en Best Kept Secret aan de andere kant, profiteert Les Nuits van zijn geweldige locatie en de seizoenstart om zijn 'Botanique'-missie te vervullen: jonge opkomende artiesten een toppodium en publiek bieden, en de ontdekking van nieuwe geluiden mogelijk maken.

Les Nuits Botanique is ook een festival in het hart van de stad... en een geweldige plek om uit te hangen. De uitzonderlijke architectuur van het gebouwen, het park, de trappen en terrassen, en de aankleding van het terrein in 2025, boden unieke en spannende mogelijkheden. Weinig festivals hebben zo'n mooie voortuin en zo'n aangename buitenruimte. Weinig festivals bieden zulke aangename, adembenemend mooie 'vintage' interieurs.

Maar weinig festivallocaties stellen de organisator tegelijkertijd voor zoveel beperkingen. Hoe kun je meer dan 2.000 mensen onderbrengen in een besloten, geklasseerd en beschermd kader? En hier moeten we een speciale vermelding geven aan de ploeg van 'Rotor', die de infrastructuur ontwierp in nauw overleg met de Bota-teams. De uitdagingen waren aanzienlijk, een evenwichtsoefening tussen het comfort van het publiek, de omvang van het festival, de topografie van de site en de regels die het park beschermen, zowel wat betreft het vrijwaren van,  als de look en feel van het geheel. Deze groep architecten zijn gespecialiseerd in het ontwerpen van unieke infrastructuren met herbruikbare en gerecyclede materialen en hebben een magisch geheel gecreëerd dat volledig aan onze eisen en verwachtingen voldeed. Zonder hen zou het festival er heel anders hebben uitgezien. De 'Fountain Stage', een klein 'colosseum' van twee verdiepingen gemaakt van Travhydro stellingen en gerecycled canvas, maakte grote indruk.

Vanaf dit jaar is Les Nuits Botanique ook een "all access" festival geworden, waarbij je ticket toegang geeft tot alle podia (Orangerie, Museum en Fountain Stage buiten), evenals alle gebruikelijke festivalfaciliteiten: chill-out areas, terrassen, catering, merchandising... Kortom, een festival!

Het is altijd een uitdaging om een recept te veranderen dat al meer dan dertig jaar oud en een verworven succes is voor zowel het publiek als professionals.

Hier lijkt de gok te hebben geloond. Het publiek waardeert de formule. En de artiesten ook.

Het publiek was overtuigd, te beginnen met Angèle en Stromae die acte de présence gaven!

Het resultaat was dat er meer dan 18.000 tickets werden verkocht voor het 10-daagse festival, waarbij de Nuits zich opnieuw centreerden op de Bota site – geen locaties daarbuiten dit jaar - en tijdens een kortere periode plaatsvonden. Het economische model is anders: een iets duurder ticket, maar met toegang tot alle podia, van verrassende ontdekkingen tot gevestigde headliners!

Een korte terugblik op het festival
- het eerste weekend, met de flitsende terugkeer van Osees en The Jesus Lizard, de langverwachte show van Michelle Gurevich en een veelbelovende eerste metal-editie van Obsidian Dust ...
- de triomfantelijke tournee van Azealia Banks, podiumbeesten Greentea Peng en Alabaster DePlume, en de waanzinnige performance van aya,
- openbaringen als Theodora, Yoa en Miki,
- nieuwe ontdekkingen als Jacob Alon, Lella Fadda, mark william lewis, Ellis D, SLAG, Ralphie Choo, Adés The Planet, Green Milk From The Planet Orange ....
- En tot slot het laatste weekend met artiesten als Greentea Peng, Stereolab en Moin, om het festival in stijl af te sluiten.

Les Nuits gaat een nieuw tijdperk in. De editie van 2026 ligt op de tekentafel en we hebben kennen de data al: zaterdag 16 tot en met zondag 31 mei 2026.

www.lesnuits.be
www.botanique.be

V2 records news – Oproer Announces New Album ‘The Catch’

"Sweet Fame" Sweet Fame - Single by Oproer | Spotify

"THE CATCH" OUT 17 OCTOBER 2025
Saturday 6 December Live @ AB, Brussels

Oproer is proud to announce it will be releasing its second studio album called 'The Catch' which will be out on October 17, via V2 Records. To celebrate they share a brand new track with their fans, listen here to Sweet Fame. On 6 December The Catch will be presented with a release show at the Ancienne Belgique.

Dark, danceable, ecstatic and recognizable. The Belgian band OPROER has been known to leave no one unmoved with their intoxicating mix of poppy alt rock and funky postpunk. Two years after their debut album We're All Late Tonight, the five-piece cuts deeper with follow-up The Catch, once again relentlessly serving highly infectious tunes and riffs.

When OPROER started to attract nationwide media attention by 2023, they had already gained an electrifying live reputation with their energetic and tight live shows, earning them a loyal fanbase. From supporting Fantastic Negrito on a successful European tour to selling out iconic venues like De Vooruit (Ghent) and Het Depot (Louvain), the only is undeniably up for Oproer. After a handful of singles and the Closed Session EP (recorded live in one take, 2021), the band released their debut We're All Late Tonight in late 2023: a collection of poppy/funky alt rock songs with an edge, presented with a sold-out and steamy release show at the Ancienne Belgique in Brussels.

On sophomore album The Catch, OPROER digs deeper, with frontman/lyricist Dries van der Schueren drawing inspiration from turbulent times. 'I lost a few people close to me, some people in the family were struggling with health issues and I'm completely swamped with a gruelling renovation, while feeling the need to write music and make a new album. It's a challenge to try and find a balance between the things happening around you and your own personal issues. That struggle runs through a lot of the songs, and my job as a therapist helped to pour some of that intense stuff in the songs.'

The feeling of chasing things, love, life, and trying to catch up, is a recurring theme throughout the album. But the album is also about all the different choices life has to offer, and how a choice that seems right at first may have consequences later. So, you ask yourself: what's the catch?

Despite the weighty themes, The Catch certainly doesn't feel heavy, thanks to the clever and catchy melodies by Jérôme Pringiers (keys), who writes most of the chord structures and arrangements. 'I usually start from a certain feeling. The last few months I've felt a lot of hope, so that's also where a lot of our melodies originated from. In contrast, Dries's lyrics are a bit darker and bleaker, and in a strange way that matched quite well.'

The result is a record that has a lot of energy and carries a certain hope and poppiness. The 80s synths on Cold Feet lift the song towards a dance-and-sing-along chorus, rapturous guitars shift the slightly darker theme of current single Sweet Fame. 'We feel that with this album we're closing the gap between who we are on record and what we do live. Unlike the previous record, we've made clear decisions more quickly on how a song would sound. It was obvious from the start whether a song would be hopeful or dark. The listener doesn't have to read between the lines for the meaning of the song, it's all pretty in your face.'

The Catch was recorded with Mathias Stal (producer/engineer/mixer), who also worked on Oproer's debut album and has collaborated with acts like Kids With Buns, Ise and Ramkot. The artwork is by Studio Koevoet, which also designed the artwork for first single Cold Feet and, by extension, are creating an entire new visual identity for OPROER. The Catch is out on 17 October and will be presented with a release show at the Ancienne Belgique on 6 December. Be careful! The original date of the show was Friday December 5th but due to circumstances on behalf of AB the concert has been moved  by one day to Saturday December 6th. We sincerely thank OPROER and their fans for their flexibility and understanding. OPROER has a few more gigs lined up this year, like Czech Republic and Sweden, before turning their heads to an exciting and busy spring and summer in 2026.

Lotto Brussels Jazz Weekend 2025 - Lotto Brussels Jazz Weekend sluit af na drie dagen
vol topconcerten en 170.000 enthousiaste bezoekers

Afgelopen weekend baadde Brussel opnieuw in jazz tijdens Lotto Brussels Jazz Weekend. Met 170.000 enthousiaste bezoekers en meer dan 400 artiesten verspreid over de stad, bewees het festival andermaal dat jazzmuziek lééft en bovendien de weg vindt naar een steeds breder publiek.

Van traditionele klanken tot gedurfde experimenten, van intieme ballads tot krachtige grooves: het festival toonde opnieuw hoe rijk en dynamisch jazz vandaag is. Het genre blijft zich ontwikkelen en verbreden, en weet daarbij een steeds groter publiek te bereiken. Jong en oud genoten zichtbaar van de gratis driedaagse.
Enerzijds zorgden de partners VK, AB, Lundis d’Hortense, Greenhouse Talent, de Franstalige en Nederlandstalige Conservatoria van Brussel  voor een gedurfde muzikale lijn en een duidelijk profiel op de hoofdpodia op de Grote Markt, het Beursplein en het Sint-Kateleineplein. Anderzijds vielen op de 5 podia van The Busker stages veel verschillende muzikale stijlen te ontdekken die voor heel wat sfeer in de Brussels straten zorgden. Bovendien vonden er ook concerten plaats in maar liefst 30 bars en zaaltjes die tot de nok gevuld waren en soms tot in de vroege uurtjes door gingen. De programmering, samen met de verschillende partners versterkt de verankering van Lotto Brussels Jazz Weekend met de Brusselse cultuursector.
Stéphane Thiery, voorzitter van de raad van bestuur : “Het Lotto Brussels Jazz Weekend brengt een sociale, culturele en economische dynamiek teweeg in Brussel. De voorbije edities genereerden bijna 30 miljoen euro aan uitgaven door bezoekers tijdens het festival. Die uitgaven droegen bij aan werkgelegenheid en ondersteunden de lokale handel in het Gewest. Ons doel voor de komende vijf jaar is om, met de hulp van onze institutionele en private partners, ons project verder uit te bouwen en tegen 2030 – het jaar van de tweehonderdste verjaardag van België en hopelijk ook het jaar waarin Molenbeek-Brussel Europese Culturele Hoofdstad wordt – tot de top vijf van gratis stedelijke jazzfestivals in Europa te behoren.”
Brussels Jazz Vanguard schot in de roos
Dit jaar riep het festival een nieuwe talentenwedstrijd in het leven: Brussels Jazz Vanguard. Via een open call konden bands een plek winnen op het Sint-Katelijnepodium. Uit de 150 (!) inzendingen toonden 15 jonge jazzbands de afgelopen drie dagen hun kunnen. De professionele jury was massaal aanwezig en maakt op dinsdag 27 mei de winnaar bekend. Dan weten we ook wie de publieksfavoriet was. De magie van deze wedstrijd wordt bovendien vereeuwigd op een exclusieve vinylplaat met live-opnames van alle finalisten.
“De kwaliteit van de inzendingen ligt griezelig hoog, maar dat verwondert tegelijk niet. Het technisch niveau van de jonge generatie muzikanten is nu eenmaal...tja soms niet meer te volgen”, vertelt jurylid Michaël Robberechts. We zagen jonge artiesten die klaar zijn om door te breken, met frisse ideeën en een enorme podiumprésence. Het was een waar genoegen om hen aan het werk te zien.”
Belgisch talent en internationale klasse
Met een sterke focus op Belgische artiesten bevestigde Brussels Jazz Weekend opnieuw de indrukwekkende diversiteit en vitaliteit van onze lokale jazzscene. Daarnaast waren we ook vereerd internationale toppers als Francesco Turrisi (Italië), Louis Matute (Zwitserland), Jamilah Barry (VK) en Amy Gadiaga (VK) te mogen verwelkomen.
Jazz als kompas door de stad
Lotto Brussels Jazz Weekend blijft trouw aan de slogan ‘discover jazz, discover the city’. Het festival trekt een divers publiek aan van Brusselaars, muziekliefhebbers uit heel het land, toeristen en passanten. Brussel fungeert niet slechts als decor — het geeft het festival mee vorm en karakter. De bezoekers ontdekten Brussel op een unieke manier, via talrijke concerten op iconische plekken, gezellige terrasjes, authentieke winkels en verrassende wandelingen. Jazz en Brussel ademen dezelfde identiteit: open, vernieuwend, verbonden en van wereldniveau.
Een welgemeende ‘danku’ en tot volgend jaar!
Het festival wil volgend jaar verder gaan op de ingeslagen weg met een sterke verankering in het sociale en culturele weefsel van de stad. De organisatie kijkt nu al uit naar de volgende editie van Lotto Brussels Jazz Weekend, die zal plaatsvinden van 22  tot 24 mei 2026.

Onze oprechte dank gaat uit naar onze subsidiërende overheden en commerciële partners dankzij wie we het festival gratis kunnen houden. Bedankt ook aan AB, VK, Les Lundis d’Hortense en de Koninklijke Conservatoria van Brussel, evenals aan de bars, zaaltjes en productionele partners die het festival tot een groot succes maakten. Tot slot nog een bijzondere dankuwel aan de Stad Brussel, die zich opnieuw toonde als een warme en gastvrije thuisbasis voor muziekliefhebbers uit binnen- en buitenland, en aan de vele medewerkers en vrijwilligers voor de tomeloze inzet!

www.brusselsjazzweekend.be

zondag 11 mei 2025 18:42

David Thomas van Pere Ubu overleden

David Thomas van Pere Ubu overleden
Op 23 april 2025 viel het doek voor een van de meest ongrijpbare stemmen uit het alternatieve muzieklandschap. David Thomas, zanger, denker, visionair en bovenal frontman van Pere Ubu, overleed in zijn woonplaats Brighton & Hove, 71 jaar oud. Zijn vrouw en jongste stiefdochter waren bij hem.
(bron: OOR NL)

Laatste live 2018

Pere Ubu - Rariteitenkabinet aan de voet van de Ijzertoren

Be Culture news - CAV&MA - Grand Manège
SEIZOEN 2025-2026
CAV&MA - Grand Manège onthult het programma van het nieuwe seizoen
Op het menu: klassiekers, grote ensembles, intieme recitals, nieuwe repertoires zoals jazz en wereldmuziek... en nog veel meer

PRAKTISCHE INFORMATIE
CAV&MA
Grand Manège - Namur Concert Hall
Rue Rogier 82, 5000 Namen
https://grandmanege.be/

vrijdag 09 mei 2025 08:43

Live Nation concert - Bad Bunny

Live Nation concert - Bad Bunny
DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour
Op woensdag 22 juli 2026 in Koning Boudewijnstadion, Brussel

- ¡Atención! Was je van plan om volgend jaar naar een tropisch eiland te ontsnappen? Niet nodig, want op woensdag 22 juli 2026 brengt Bad Bunny met zijn 'DeBÍ TiRAR MáS FOToS World Tour' een stukje Puerto Rico naar het Koning Boudewijnstadion in Brussel. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.

Dat er iets zat aan te komen, voelden de grootste fans al een tijdje. Zo veranderde Bad Bunny de titel van zijn liedje "EUROPA :(" naar "EUROPA :)" en deelden stadions over heel de wereld op zondag een mysterieuze foto van twee plastic tuinstoelen voor de hoofdingang: een subtiele knipoog naar de iconische albumcover van Bad Bunny's nieuwste album 'DeBÍ TiRAR MáS FOToS'. Vandaag mogen we het luid en trots zeggen: el Conejo Malo komt naar België!

Benito Antonio Martínez Ocasio, beter bekend als Bad Bunny, groeide in een paar jaar tijd uit tot één van de grootste artiesten ter wereld. Met zijn unieke stijl, genre-overschrijdende sound en maatschappijkritische lyrics weet hij steeds meer harten te veroveren. De Puerto Ricaanse zanger en rapper won al meerdere Grammy's en schreef geschiedenis door in 2020 als eerste niet-Engelstalige artiest wereldwijd het meest gestreamd te worden op Spotify. Hij hield die toppositie maar liefst drie jaar vast, tot hij in 2023 de kroon moest doorgeven aan Taylor Swift. Ook op het internet blijft Bad Bunny scoren. Recent werd Bad Bunny's Tiny Desk-optreden de meest bekeken première ooit in de YouTube-reeks en ging hij, als het nieuwe gezicht van Calvin Klein Underwear, viraal op social media. Binnenkort staat hij ook op het podium van Saturday Night Live, om als muzikale gast samen met actrice Scarlett Johansson het legendarische vijftigste seizoen feestelijk af te sluiten.

Bad Bunny's nieuwste album 'DeBÍ TiRAR MáS FOToS' is een eerbetoon aan zijn Puerto Ricaanse roots met invloeden van reggaetón, plena en salsa. Het is zijn meest persoonlijke werk tot nu toe en voelt rauw, emotioneel en sociaal scherp aan.

¡Prepárate, Bruselas! – Bad Bunny laat de temperatuur stijgen in het Koning Boudewijnstadion op 22 juli 2026!

Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en kosten €67,98 - €78,78 - €94,98 - €100,38 - €116,58 - €143,58 (inclusief servicekosten, charity donation, mobiliteits- en milieubijdrage). Voor de grootste fans zijn er ook VIP packages beschikbaar.

Een deel van de opbrengst van de tickets zal worden gedoneerd aan de 'Good Bunny Foundation'. Deze organisatie richt zich op het ondersteunen van kinderen en jongeren uit kansarme gemeenschappen om de ontwikkeling van talent op het gebied van muziek, kunst en sport te stimuleren. Voor meer informatie over de 'Good Bunny Foundation', bezoek: www.goodbunnyfoundation.org/

www.livenation.be

Live Nation concert - The Haunted Youth – extra concert
Op donderdag 30 april 2026 in het Koninklijk Circus, Brussel > Extra show

De terugkeer van The Haunted Youth is niet onopgemerkt gebleven. Hun concert op 29 april 2026 in het Koninklijk Circus is zo goed als uitverkocht. Goed nieuws voor alle fans van de melancholische indierock: de band rond Joachim Liebens voegt een extra datum toe aan hun tournee en wel op donderdag 30 april 2026, op diezelfde feërieke locatie: het Koninklijk Circus. Een nieuwe kans om 'BOYS CRY TOO', hun nieuwe album dat in februari 2026 uitkomt, live te beleven. Tickets zijn nu verkrijgbaar via thehauntedyouth.be.

Met debuutsingle "Teen Rebel" werd The Haunted Youth meteen een dreampopfenomeen, niet alleen in België maar ook ver daarbuiten. Songs als "Coming Home", "Broken" en vooral "Gone"  – verkozen tot single van het jaar door Studio Brussel – bevestigden hun status als dé Belgische band om in de gaten te houden. Liebens' mix van dromerige gitaren, nostalgische synths en diep persoonlijke teksten laat niet onberoerd: donker maar troostend, weemoedig maar verbindend. Sinds het uitbrengen van hun debuutalbum 'Dawn of the Freak' in november 2022, tourde de band onafgebroken doorheen heel Europa. Van uitverkochte zalen in Londen en Madrid tot grote festivals als Rock Werchter, Pukkelpop, Lowlands, Sziget en Iceland Airwaves – The Haunted Youth maakte indruk. 'BOYS CRY TOO' luidt een nieuw, fascinerend hoofdstuk in. De eerste single van hun volgend album"Emo Song" is een emotioneel manifest over verlies en persoonlijke groei. Het gaat over het feit dat je bereid bent alles te verliezen, zolang je er maar sterker van wordt als persoon. Het nieuwe album is ambitieuzer, eerlijker en muzikaler rijker dan ooit. Het is een gewaagde stap voorwaarts, zowel qua geluid als qua verhaal en legt de emotionele en sonische grenzen van de band nog verder. In 2026 brengen ze dit nieuwe hoofdstuk tot leven tijdens een Europese tournee die langs Londen, Parijs, Amsterdam, Berlijn, Hamburg, Keulen, Madrid én Brussel trekt. Zet donderdag 30 april 2026 in je agenda: The Haunted Youth in het Koninklijk Circus wordt er eentje om niet te missen

Dit concert is een coproductie tussen Busker, All Things Live en Live Nation.

TICKETPRIJS: €34,88 (inclusief servicekosten)

www.livenation.be

Live Nation concert - The Haunted Youth
Op woensdag 29 april 2026 in het Koninklijk Circus, Brussel

The Haunted Youth, de band rond frontman Joachim Liebens, is in recordtempo uitgegroeid tot een van de spannendste indie rockbands van België. Na een veelgeprezen debuutalbum en een idem dito tour, is het nu tijd voor het volgende hoofdstuk: 'BOYS CRY TOO', de nieuwe plaat die in februari 2026 verschijnt. Daarbij hoort een uitgebreide Europese tournee, met een langverwachte tussenstop in eigen land. Op woensdag 29 april 2026 laat The Haunted Youth hun melancholische indierock weerklinken in het feeërieke decor van het Koninklijk Circus in Brussel.

Met debuutsingle "Teen Rebel" werd The Haunted Youth meteen een dreampopfenomeen, niet alleen in België maar ook ver daarbuiten. Songs als "Coming Home", "Broken" en vooral "Gone"  – verkozen tot single van het jaar door Studio Brussel – bevestigden hun status als dé Belgische band om in de gaten te houden. Liebens' mix van dromerige gitaren, nostalgische synths en diep persoonlijke teksten laat niet onberoerd: donker maar troostend, weemoedig maar verbindend. Sinds het uitbrengen van hun debuutalbum 'Dawn of the Freak' in november 2022, tourde de band onafgebroken doorheen heel Europa. Van uitverkochte zalen in Londen en Madrid tot grote festivals als Rock Werchter, Pukkelpop, Lowlands, Sziget en Iceland Airwaves – The Haunted Youth maakte indruk. 'BOYS CRY TOO' luidt een nieuw, fascinerend hoofdstuk in. De eerste single van hun volgend album"Emo Song" is een emotioneel manifest over verlies en persoonlijke groei. Het gaat over het feit dat je bereid bent alles te verliezen, zolang je er maar sterker van wordt als persoon. Het nieuwe album is ambitieuzer, eerlijker en muzikaler rijker dan ooit. Het is een gewaagde stap voorwaarts, zowel qua geluid als qua verhaal en legt de emotionele en sonische grenzen van de band nog verder. In 2026 brengen ze dit nieuwe hoofdstuk tot leven tijdens een Europese tournee die langs Londen, Parijs, Amsterdam, Berlijn, Hamburg, Keulen, Madrid én Brussel trekt. Zet woensdag 29 april in je agenda: The Haunted Youth in het Koninklijk Circus wordt er eentje om niet te missen.

Ce concert est une coproduction entre Busker, All Things Live et Live Nation

TICKETPRIJS: €34,88 (inclusief servicekosten)

www.livenation.be

FKP Scorpio concert – Someone like her, Adele – drie Belgische concerten

SOMEONE LIKE HER KONDIGT DRIE BELGISCHE SHOWS AAN IN 2026!
Laura Ramaekers wórdt gewoon Adele - en brengt de magie live naar Hasselt, Gent en Antwerpen.

Het verhaal van de Belgische Laura Ramaekers leest als een modern sprookje. Wat begon als een passieproject groeide in recordtempo uit tot een van de meest spraakmakende tribute-acts van dit moment. Met haar band Someone Like Her veroverde ze Nederland nog vóór de tour officieel begon: meer dan 30.000 tickets gingen al over de toonbank.

De grote doorbraak kwam via het populaire tv-programma The Tribute: Battle of the Bands (SBS6), waarin Laura en haar band zich met glans naar de finale zongen. Ze eindigden als eervolle tweede, en mochten als beloning drie keer optreden in een uitverkochte Ziggo Dome - goed voor meer dan 50.000 enthousiaste bezoekers. Het was een historische prestatie: de eerste Belgische band én de eerste vrouwelijke leadzangeres ooit die via het programma het podium van de Ziggo Dome mocht betreden.

Geen imitatie, maar pure beleving
Laura Ramaekers wórdt Adele. Haar warme, loepzuivere stem en het indrukwekkende vakmanschap van haar band zorgen voor een ervaring die verder gaat dan een gewone tribute. Elk nummer - van "Hello" tot "Rolling in the Deep" - grijpt je bij de keel. Het publiek wordt volledig ondergedompeld in een authentiek en meeslepend Adele-universum.
De populariteit van Someone Like Her blijft ongekend. De vraag naar tickets stijgt razendsnel, en de touragenda groeit mee - met optredens in Nederland én België tot diep in 2026. Veel shows zijn nu al uitverkocht.

Belgische tourdata 2026
Na het overweldigende succes in Nederland komt Someone Like Her terug naar eigen
bodem. In 2026 staat de band op drie Vlaamse toplocaties:
6 februari 2026 - Trixxo Theater, Hasselt
19 februari 2026 - Capitole, Gent
1 mei 2026 - Stadsschouwburg, Antwerpen

www.fkpscorpio.be

The Sheila Divine – 25 Y, Indie-Rock met een grote R en de puntjes op de ‘I’ … Uitbundig, krachtig, pakkend
The Sheila Divine en Cmon Cmon

The Sheila Divine, het alter ego van Aaron Perrino, is net als onze Belgische Marble Sounds één van die verborgen parels die we nauw aan het hart koesteren. The Sheila Divine is er eentje die indiepoprock in z’n beste vorm weergeeft, energiek, emotievol en gepassioneerd. Vanavond live met een nieuw album ‘I am the light, we are the darkness ‘, verder een nostalgische terugblik op ‘New parade’ en tot slot wat Dear Leader werk, één van z’n projecten.
In een zo goed als uitverkochte Cactus Club werden we opgezogen door Perrino’s uitbundige, krachtige, pakkende sound.

Een goed uur lang werden we letterlijk in de (muzikale ) tang gehouden door het combo rond sing/songrwiter Perrino. Een gevoelig, broeierig, gedreven, opwindend rechttoe-rechtaan indierockgeluid van drie gitaren, een bas en drums wist ons te overweldigen.
De band wist met het millennium te intrigeren met twee schitterende, overtuigende platen, ‘New parade’, net 25 jaar oud en vanavond in de spotlight en ‘Where have my countrymen gone’ uit 2001. Er waren nog wat muzikale uitstapjes met Dear Leader, die de finesse van The Sheila Divine uitbalanceerde. Net als geestesgenoten The Posies werd de band in eigen land, de VS, wat op het achterplan geduwd, maar werd in ons landje en deels in Europa met open armen ontvangen. De getalenteerde sing/songwriter pakte de draad een goede twaalf jaar terug op en kwam vorig jaar aandraven met het consistente ‘I am the light, we are the darkness’. Eind90s nostalgie die de brug maakt naar het nu, voorzien van een krachtige injectie, gespierd, snedig, fel, emotievol, gepassioneerd, zonder de melodie ook maar uit het oog te verliezen.
Soms was hij nog te zien met Belgische groepsleden en werd hij op handen gedragen door onze eigen Luc De Vos (Gorki), die zelf nog een tussenproject Automatic Buffalo had , genoemd naar één van de nummers van The Sheila Divine …
Jawel het kwintet klonk als losgeslagen buffels, stoom uit de neusgaten. Er werd afgewisseld in nieuw en oud werk, die elkaar moeiteloos vonden. Blij, enthousiast, gemotiveerd, vol goesting vingen ze de set aan, “Darkness” (nieuw), “Radar” (eentje uit de stal van Dear Leader) en “Awful age” (oudje uit ‘New parade’), nummers gekenmerkt door het sterk opbouwende karakter, allerhande boeiende tempowissels en explosieve interrupties in een vaardige, gebalde, krachtige melodie met die dromerige, melancholieke galm , ondersteund van nogal wat stemvariaties, innemend, lichthees, helder of hoog uithalend. Het fijnzinnig muzikaal concept, dat hen zo uniek goed maakte, bleef bewaard. Als het ware werd vuur gespuwd, zo goed waren de nummers gekruid. Mooi.
Het publiek was meteen mee in het verhaal en genoot ten volle van die balans tussen vroeger en nu en in die extraverte aanpak.
Het nieuwe werk moest niet onderdoen live, een schop onder de kont kreeg het. Het recente “Lilydale” meette zich met de Dear Leader song “Corroded anchor” en de oudere “Walking dead (who speak)”, het gekende “Where have my countrymen gone” en “Hum” , die andere single van hun puike debuut.
Met z’n brilletje op deed hij denken aan die college-rockers Weezer of The Feelies. De refreinen werden meegezongen, -gebruld; het warme onthaal en de response deed Perrino en C° enorm deugd. Hun korte Belgische tour in de clubs neigt naar uiterst geslaagd!
Het recentere werk moest dus niet onderdoen, “The rapture”, die ergens wat wave ademt of “End of tether”, eentje die tien jaar oud is, en het splinternieuwe “Kim deal or no deal” (eerbetoon aan Kim Deal?!) waren energiebommetjes, torpedo’s zelfs, zoals hij zelf aanhaalt. Die indierock helt over naar noisepop, het blijft gecontroleerd, beheerst in z’n totaliteit. Toegevoegde waarde in dit alles is het fel en gebroken lichtdecor.
Het gaat naar een schitterende finale met eerstelingen “Automatic buffalo” (remember Gorki) en “Like a criminal”, doorbraaknummer van deze onvolprezen band. Het klinkt fris, sprankelend, twinkelend, bouwt op, durft te exploderen en heeft een meezinggehalte.
Wat een ADHD injectie kreeg het materiaal, een goed uur full power, het zinderde nog even na met wat sfeervollere tracks “Modern log” en “My life as wrestler”.

De nostalgie werd van onder het stof gehaald en maakte de brug naar het nu , zonder aan intensiteit en vitaliteit in te boeten. The Sheila Divine, Perrino en Co, zijn in 2025 nog springlevend. Indie-Rock met een grote R en de puntjes op de ‘I’ …

Support was Cmon Cmon , die uiterst content waren te mogen optreden met hun helden. Zij weten hun poprock in de beste indie traditie te spelen . Dromerige IndiePopRock, harmonieus compromisloos, die de nostalgische sound van The Posies doet opborrelen tot in de indringende, melancholische (meerstemmige) zangpartijen toe. Jon Auer – Ken Stringfellow kunnen met een ‘good looking eye’ kijken naar deze beloftevolle band. Puik werk van het kwartet, de ideale geleider op wat de avond brengen zou …

Neem gerust een kijkje naar de pics @Geert De Dapper
Cmon Cmon
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/7481-cmon-cmon-03-05-2025?ltemid=0

The Sheila Divine
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/7482-the-sheila-divine-03-05-2025?ltemid=0

Organisatie : Yeke Yeke concerts ism Cactus Club, Brugge

Pagina 181 van 342