logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

Gavin Friday - ...
Hooverphonic
Johan Meurisse

Johan Meurisse

De jonge Zweedse Frederika Stahl kwam in de belangstelling met de Nissan Juke reclamespot “Twinkle twinkle little star”, bepaald door een minimaal gehouden pianospel en haar hemelse stem. De song was de aanzet om haar oeuvre te leren ontdekken. De intussen bijna dertigjarige heeft al een repertoire van drie cd’s ‘A fraction of you’ (2006), ‘Tributaries’ (2008) en het recent verschenen ‘Sweep me away’, die haar in de spotlights en de hitparade bracht met de poppy single “Flying on boy”.

Ze werd geboren in Zweden maar spendeerde het merendeel van haar kindertijd in Frankrijk. Dit verklaart dan ook haar perfecte kennis van het Frans. Ze volgde op jonge leeftijd ballet- en pianolessen, maar zingen bleek al gauw een even grote passie. Het repertoire van de vastberaden singer-songwriter Frederika Stahl bestaat uit elegante, dromerige, pakkende en doorleefde  jazzpop, die fris, onschuldig, speels als volwassen klinkt. Haar stijl heeft een ‘old-fashioned’ timbre , een fifties style, doet de luisteraar terugdenken aan de grote vrouwelijke jazz vocalisten van weleer en plaatst haar naast de huidige Eliza Doolittles en Caro Emeralds. Ook Charlotte Gainsbourg lijkt een interessante link.
De talentrijke dame speelt verschillende instrumenten, akoestische gitaar, toetsen en  piano. Samen met haar begeleidingsband zorgde ze voor een uiterst sfeervolle avond die de Grand Mix omtoverde in een grootse theaterzaal. Er was dan ook veel volk opgedaagd om de naar Frankrijk uitgeweken dame aan het werk te zien.
Een huiskamersfeertje werd gecreëerd door het gezellige ingerichte podium met enkele lampedeires. “Sweep me away”, “Fast moving train”, “Altered lens” en “A drop  in the sea” waren de ingetogen reeks in het begin van de set. Op het intieme “Song of July” hoorde je op de achtergrond de vogeltjes fluiten.
De verleidingsangst van de schattige dame met haar popband werd groter op songs als “In my head”, “Fading away” en “So high”. Onderhuids voelden we de Air spirit en lounge op “Stuck on the stranger” en het Frans gezongen “Pourquoi pas moi?”. Hier speelden piano en toetsen een voorname rol. Pop pur sang serveerde ze met “She & I”, “Rocket trip to Mars” en de afsluitende reeks “Flying on boy”, “M.S.O.W.” en de Jackson 5 cover “Never can’t say goodbye”, die door de Franse tongval een bijzonder tintje kreeg.
Twee keer kwam ze terug, waarbij we niet omheen de doorbraaksingle “Twinkle twinkle …” konden, gevolgd door het groovy “Irreplaceable” en het ingehouden “Try again”, haar eerste nummer ooit!

Frederika Stahl is een charmante, talentrijke dame, die een boeiend broeierig en gevoelig songaanbod presenteerde, gedragen door haar hemelse en even doorleefde vocals. Een dame die veel in haar mars heeft en in ons landje wat meer respons mag verkrijgen …

Neem gerust een kijkje naar de pics

Organisatie: Grand Mix, Tourcoing

Een charmante, opwindende, frisse, speelse en emotievolle indiefolkavond stond geprogrammeerd met een fijne double bill Broken Records (Sco) en Freelance Whales (Usa).

Vooral de eerste Broken Records kan een doorbraak forceren, gezien zij de sterkst rakende nummers hadden, het nauwst leunden aan The Arcade Fire en zich met gemak plaatsten naast Noah & The Whales, Sons & Daughters, Frightened rabbit, Wild Beasts en tot slot invloeden haalden van The Waterboys, Belle & Sebastian en The Frames.
Ze zijn een uitgebreid collectief bepaald door de broers Sutherland (zang/gitaar en viool). Zij zijn de muzikale kapstok en geven de intimistische, dynamische en warm opbouwende songs elan, mooi ondersteund en aangevuld van piano/toetsen en een verdwaalde blazer. Het charismatische gezelschap heeft twee cd’s uit, ‘Until the earth begins to …’ en ‘Let me come home’, verhalende songs over ‘vertrekken’ en ‘thuiskomen’. Ze zijn subtiel uitgewerkt, zijn spaarzaam begeleid of ze zwellen aan. Ze boeien door de tempowisselingen en de verrassende soms zwierige wendingen. De leden geven ruimte aan de instrumenten en wisselen dikwijls van instrument, wat wel een beetje typisch is voor dit genre muziek.
Ze herinnerden zich hun vorig optreden nog voor drie man en een paardenkop, maar op anderhalf jaar tijd hebben ze zich sterk gemanifesteerd en van zich afgebeten. Want de Rotonde was aardig volgelopen. Zanger Jamie bedankte z’n publiek en was behoorlijk onder de indruk van het warme onthaal. De vriendelijkheid en de geborgenheid voelden we in het vakkundig variërende songmateriaal als “Wolves”, “Leaving home”, “Lies” (ergens geïnspireerd op J Brel), ”Promise”, “Home”, “Motorcycle boy reigns” en de titelsong van de eerste cd. Bezield en vol overgave gingen ze te werk. Sommige van die nummers werden sober ingezet, zwollen aan om dan helemaal gevoerd te worden door de band. Overtuigend concert en een te koesteren band!

Op het NYse kwintet Freelance Whales was er al wat volk naar de bar getrokken. De band pint zich vast op indierock en kenmerkt zich door de samenzang en een instrumentarium van banjo, mandoline, synths, klokkenspel en een speciaal orgel (half synth – half draailier, een balgorgel lees ik dan). Hier horen we Los Campesinos, Fanfarlo, Le Loup, Belle & Sebastian, Mumford & Sons en Local Natives. Ze debuteren met ‘Weathervanes’ en speelden troeven als “Generator”, “Hannah”, “Enzymes”, “First floor”, “Location” en “We could be friends” … Frisse, leuke, opwindende, broeierige  songs met een gevoelig, dromerig en psychedelisch randje, speels en enthousiast. Vooral de afwisseling van de instrumenten, het klokkenspel en een samenzang uit volle borst van 4 heren en 1 dame onder het commando van Judah  Dadone waren het handelsmerk.
Een goede set, goede songs maar die net niet konden tippen aan de intense opbouw en variatie van Broken Records, die die avond alvast meer zieltjes had gewonnen!

Opener van de avond was de jonge Luikse Belleclose, die alleen in een felrood kleedje met een akoestische gitaar de aandacht opeiste. Ingetogen materiaal en een stem die een rauw randje kon hebben, wat haar bracht tussen Michelle Shocked, Suzanne Vega, PJ Harvey en de huifige rits vrouwelijke sing/songwriters van het folkgenre. Hier sprong Britney Spears’ “Toxic” er uit! Deze jonge dame zien we zeker nog terug …

Organisatie: Botanique, Brussel

donderdag 03 februari 2011 01:00

Beneath this burning shoreline

Onder de vele releases waren we behoorlijk te vinden voor het Engelse Cherry Ghost van zanger Simon Aldred. Hij zorgt op het tweede album voor een reeks broeierige, sfeervolle songs. Ze klinken meeslepend, hebben ze een folky ondertoon en roepen een episch karakter op door de belangvolle inbreng van akoestische gitaar, viool en strijkerspartijen, waaronder “We sleep on stones”, “Kissing strangers” en “My God betrays”. Onderhuids ademen de songs een licht psychedelisch deuntje en hoor je spooky country filmsounds; de paar korte instrumentals zijn nergens storend in het concept. De laatste songs “Black fang” en “Luddite” hebben een intense opbouw en zorgen ervoor dat de plaat op z’n geheel mooi is afgewerkt.
Talrijke invloeden haal je voor de geest van o.m. Ian McCulloch, Elbow, Doves, Tindersticks, Cave, Sparklehorse, Smog en The Coral. Alvast mooie referenties van een goed debuterend bandje, die toch al drie jaar bezig is …

Dominofestival 2011 – 15e editie, maar ook de laatste editie Domino

DOMINO # 15: DE NAMEN!
- 06.04.11 - Club staand - Touch. presents Mika Vainio + Hildur Gudnadottir + Thomas Ankersmit
- 07.04.11 - Club staand - Darkstar + Hype Williams + o0o00
- 08.04.11 -Box staand - ANBB (Alva Noto + Blixa Bargeld) + Meat Beat Manifesto + Cindytalk + Intangible States
- 09.04.11 - Theater zittend - Agnes Obel + Clare Louise
- 09.04.11 - Club staand Wu Lyf + The Beautiful Band + Spookhuisje
- 10.04.11 -Zaal staand Belle & Sebastian
- 11.04.11 - Zaal staand Battles + Dan Deacon + Oneohtrix Point Never + Factory Floor + Games
- 12.04.11 -Flex Staand en zittend - Jóse González & The Göteborg String Theory + Little Scream
- 12.04.11 Club staand The Art of Noise: Merzbow + Liturgy + Sightings

DOMINO # 15
Atika Masami - ofte: de Japanse noisegod MERZBOW – valt de eer te beurt om de laatste verschroeiende noten van de finale editie van Domino uit de Line-Array Speakers van de ABClub te laten weerklinken.

STOP! Hebben we dat goed gehoord? “… de laatste verschroeiende noten van de finale editie van Domino…”? Yep, het doek valt dinsdag 12 april onherroepelijk over het Domino-festival. En dat na 15 edities, verspreid over de periode 1999-2011 waar om en bij 400 eigenzinnige artiesten hun kunsten hebben vertoond.

En daar was vaak indrukwekkend schoon volk bij. Denk maar aan de – vaak eerste (indoor) shows - van o.a. Super_Collider (met superster Jamie Lidell), Sigur Rós, Battles, múm, Joanna Newsom, Skream, Feist, Lcd Soundsystem, Interpol, Sunn o))) of The Mars Volta. Allen acts die later het verschil zouden maken, op welke schaal dan ook.

Jamie Lidell werd een funkgod die met Elton John op tour ging door de US. Skream werd de vaandeldrager van dubstep en scoorde een top 10 hit in de UK met zijn remix van La Roux. Sigur Rós zou later Rock Werchter headlinen. Interpol opende onlangs nog voor U2. Mauro Pawlowski zou bij dEUS gaan spelen. Daan dubbelde nog met Dead Man Ray in ’99, maar zou later verschillende AB’s op rij uitverkopen.

Maar ook Dirty Three (met Warren Ellis van The Bad Seeds), John Parish, Patrick Wolf, Six Organs Of Admittance, Akron/Family, pianist Nico Muhly, Fennesz, Kode9, Mount Eerie en Jóhann Jóhannssen maakten indruk, speelden indringende shows en kregen speelkansen die ze niet vaak kregen. Toch maakten ze het verschil, hoe klein ook, in hun eigen niche.

En misschien zijn we zelfs nog trotser op de jaarlijkse Domino-cd’s die we compileerden en als mooie extra bij het Engelse maandblad The Wire (met die mooie subtitel ‘Adventures In Modern Music’) aanboden. Of ook op de bijzondere aandacht die we schonken aan al even avontuurlijke graphic designers middels expo’s. AB vulde daar een nood in, graphic designers gelinkt aan platenlabels raakten het gallerij-circuit niet binnen. The Wire had er een sluitend antwoord over “they’re linked to pop music and thus not conceived as art”. Wij vonden dat wel en boden o.a. Dennis Tyfus (Ultra Eczema), Raster_Noton, Jon Wozencroft (Touch.), Stephen O’ Malley en Kim Hiorthøy een platform.

Radio en televisiemaker Luc Janssen verklaarde ooit: “Domino programmeert genres voor ze een genre worden en weet de tijdsgeest goed te vatten”. Het mooiste compliment dat we ooit lazen over ons eigenste festival. Luc Janssen was dan ook de godfather van het vermaarde dwarse radioprogramma Domino Deel II dat liep van ’79 tot ’90 op BRT II. En niet toevallig was de naam Domino een eerbetoon aan Domino Deel II, het radioprogramma dat ons voor het leven muzikaal misvormd heeft.

Maar, we hadden het gevoel dat Domino té veel aan het verworden was tot een formule en de wijze woorden van onze inspirator indachtig, leek het ons beter in pure schoonheid te eindigen. Kill your darlings, niet? Ook dat is een kunst.

De programmatie van de finale Domino-editie is net rond en persoonlijker, dwarser én avontuurlijker dan ooit (Merzbow! Agnes Obel! Blixa Bargeld! Liturgy! Cindytalk!). Die geest van programmeren is inmiddels alweer aangewend voor andere projecten die later dit jaar het levenslicht zullen zien en op zijn beurt weer zullen uitgroeien tot iets moois en mogelijks even groot. Herbronnen. Ook dat is een kunst.

Verbaas u dus niet dat we het nieuwe stadsfestival Autumn Falls in de toekomst zullen laten uitgroeien tot een meerdaags stadsfestival. Ook is een nieuwe zusterreeks rond ‘noise vs verstilde pracht’  in de maak. ‘The Art Of Noise’ vs ‘New Composers Series’ ziet dan ook dra het levenslicht. Die eerste krijgt trouwens op Domino zijn aftrap met optredens van o.a. Merzbow en Sightings.

U dacht toch niet dat we zouden stilzitten? Kurt Overbergh

DOMINO # 15: de artistieke krachtlijnen
De finale editie van het Domino festival verwelkomt ruwweg een 30-tal artiesten, verspreidt over een 7-tal dagen. Wij kunnen ze voor u inmiddels vlekkeloos zonder spiekbriefje in alfabetische volgorde voor u aframmelen. De headliners (BATTLES, BELLE & SEBASTIAN, AGNES OBEL, BLIXA BARGELD, JOSE GONZALEZ,…) haalt u er zelf meteen uit. Maar laten we toch eerder een constructieve voorzet geven en de achterliggende rode draad even haarfijn in kaart brengen. Of toch nog eerst even dit:
’99. De eerste Domino-editie wordt op poten gezet. Uit nostalgie doken we nog even in onze archieven. We vonden een mapje terug met de gevoerde communicatie. Schrik niet: het mapje zat boordevol faxen.
’11. De finale editie van Domino wordt op poten gezet. We lezen maandelijks ons lijfblad The Wire. Gaan naar All Tomorrow’s Parties (Minehead, UK), SXSW (Texas, Us) en pikken in ons Belgenlandje zoveel mogelijk shows mee. MySpace, Facebook, YouTube, Pitchfork (de categorie ‘Best New Music’), Boomkat en Kindamuzik zijn onmisbaar. Maar vooral insider tips helpen ons (dank u Mauro Pawlowski voor Liturgy!). Net op het moment dat we denken mee te zijn, voelt het aan om van nul te beginnen. Plots is er witch house, hypnagogic pop, post dubstep, we lezen Ruis (we zijn fan, maar zoeken raakpunten) en net als we Pitchfork bijna doorploegd hebben, kan je aan hun schaduwsite ‘Altered Zones’ beginnen.

Noem Domino # 15, het resultaat van deze werkethos. We zetten de lijnen dan ook graag voor u uit.
1. Recht van het internet, het podium op.
Christopher Greenspan - de man achter witchhouse act oOoOO – heeft het meteen bij het rechte eind: “I feel like so much of music development happens online now. Kids in Florida or Paris can seek out whatever music they want, and bands around the world can seek out like-minded artists from anywhere for inspiration.”
Neem WU LYF. Nog geen enkele officiële release uit, maar de buzz rond hen is inmiddels enorm dankzij een resem tracks die op het net circuleren. Ook The Guardian merkte hen op: “They're baffling. Wu Lyf are fucking brilliant.". Idem dito voor HYPE WILLIAMS. De man zou rond deze tijd zijn eerste album moeten releasen, maar de buzz rond deze al even mysterieuze act ontstond op het net.
Ook THE BEAUTIFUL BAND (met o.a. Ignatz in de gelederen) pikten we op op het net. Net als het intrigerende Brusselse SPOOKHUISJE. Een release? Niet eens gepland. Vroeger zou het een obstakel zijn, nu een ongedwongen voordeel.

2. Witch house, post dubstep en hypnagogic pop. Bent u nog mee?
Het is de taak van Domino om de tijdsgeest te vatten. En in die tijdsgeest waait witch house, post dubstep en hypnagogic pop rond. Heerlijk om u te verdiepen in nieuwe subgenres, zoals we dat in het verleden al deden met dubstep of funky.
Naast Salem, Creep, Balam Acab en White Ring is oOoOO (spreek uit: ‘oh’) één van de vaandeldragers van het witch house genre. Tenzij u het liever drag house of haunted house noemt. Zeg maar: een mysterieuze mengeling van r&b, dubstep, electro, drugs en hekserij. Witch house haalde het zelfs in De Morgen als een van dé woorden die 2010 bepaalden. Reden genoeg om oOoOO op Domino uit te nodigen.
Post dubstep troef de laatste maanden. Zeg maar artiesten die het recente erfgoed van Skream en Benga hoog in het vaandel dragen, maar er een musique concrète of popswitch aan geven. Zo is er binnenkort coming man James Blake die aan de rand van de grote doorbraak staat. Ook Mount Kimbie ent zich op de dubstep sound, maar knabbelt aan musique concrète. Het meest poppy van allemaal is de quasi popband DARKSTAR die schitteren op Hyperdub, de heilge graal van de futuristische dub. En dan noemde de BBC hen nog sadstep ook. The next big thing?
En dan is er nog Hypnagogic Pop, een uitvindsel van The Wire. Als hulp alvast deze auditieve tip: luister online naar de door Boomkat samengestelde compilatie ‘Hypnagogic Heat Haze’  (denk Ariel Pink, Pocahaunted, Sun Arraw,…). Waar waren we? Hypnagogic pop? Volgens The Wire “music that reaches beyond its performers' abilities. It refashions 80s chart pop-rock into a hazy, psychedelic drone. It is listening to Beverly Hills Cop and hearing the music of the spheres. It is the sound that remains after the boys of summer have gone". En ook deze golf willen we niet mislopen. Domino verwelkomt dan ook met plezier HYPE WILLAMS en ONEOHTRIX POINT NEVER. U beslist. Top of terug naar af.

3. The Art Of Noise. L’Arte Dei Rumori.
In 1913 schreef de Italiaan Luigi Russolo zijn futuristisch manifest THE ART OF NOISE (L’Arte Dei Rumori). Russolo bouwde tevens muziekinstrumenten waaronder de Russolofoon alsook ‘intonarumori’ ofte ‘lawaaimachines’. Moest hij niet in ’47 gestorven zijn, dan zou hij zich anno ’11 heerlijk laven aan de Japanse noise God MERZBOW of aan het Brooklynse SIGHTINGS. Noise was de afgelopen edities overigens eerder een onderliggende constante dan uitzondering. Denk maar aan de passages van Lou Reed (met ‘Metal Machine Music’), Black Dice Of Wolf Eyes. The Art Of Noise wordt overigens meteen een nieuwe reeks die het underground noise genre een platform te AB zal geven.

4. Elektronica troef.
Verfijnde, niet dansbare, elektronica is een ander constante geweest tijdens Domino de afgelopen edities. En dat is nu niet anders. Denk maar aan transgenderist CINDYTALK, ooit nog zij aan zij bij This Mortal Coil en Cocteau Twins. Nu aan een tweede leven bezig via het straffe Weense elektronica label Editions Mego (zie ook: Emeralds, Bill Orcutt, Oneohtrix Point Never,…). Ook ALVA NOTO – onze grote minimale elektronica held – passeert te AB. Zijn label Raster_Noton (inmiddels worldwide een graag geziene gast in kunstgallerijen) was jaren geleden al een centrale gast, helaas echter zonder zijn aanwezigheid.
Ook te gast: het topnotch elektronica-label TOUCH dat met MIKA VAINIO (Pan Sonic), de Ijslandse celliste HILDUR GUDNADÓTTIR en met Nederlander THOMAS ANKERSMIT een droomaffiche aflevert.

5. Speciale projecten annex samenwerkingsverbanden.
Geen mooier droom als concertzaal om samenwerkingsverbanden te zien gebeuren of op te zetten. Neem nu ALVA NOTO en BLIXA BARGELD. Reeds jaren lang fan van elkaars werk en pas in ’10 resulteerde dit in een straf naslagwerk: het album ‘Mimikry’. Geen mooier moment dan Domino om hen samen op een podium te zien.
Ook JOSÉ GONZÁLEZ doet het in samenwerkingsverband met het twintigkoppige GÖTEBURG STRING THEORY. We zijn nu reeds benieuwd hoe zijn versies van ‘Teardrops’ (Massive Attack) en ‘Heartbeats’ (The Knife) in deze bezetting zullen klinken.

6. Tot slot: eer het Domino-verleden!
Het zou van oneerbiedigheid getuigen om bij de laatste Domino-editie geen knipoog te geven naar het eigen Domino verleden. U kan zelf heerlijk kwissen, maar laten we alvast een voorzet geven.
Een avond rond het straffe – bijna 30 jaar aktieve – Touch.-label is een ferme knipoog naar de expo die we deden in ’05 rond het werk van JON WOZENCROFT, labeleigenaar en inhouse designer van Touch. Het Berlijnse minimale elektronica label RASTER_NOTON stond expo-gewijs dan weer centraal in ’07 (net als een avond rond het label met o.a. Kanding Ray en Olaf Bender,…). We zijn dan ook blij founding father ALVA NOTO te mogen verwelkomen.
Hetgeen ons vlekkeloos naar BLIXA BARGELD en EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN leidt. Zij stonden hier niet minder dan twee keer voor een uitverkocht huis. Net als het populaire BELLE & SEBASTIAN dat reeds in ’04 op Domino aantrad.
Ook BATTLES is een ‘ouwe getrouwe’ en debuteerde fenomenaal op Vlaamse bodem tijdens Domino in ’06. Nog een laatste knipoog: THE BEAUTIFUL BAND herbergt IGNATZ en leden van R.O.T. Ook allen eerder waardevolle Domino-gasten.

Info http://www.abconcerts.be

donderdag 27 januari 2011 01:00

Newtown EP

Het Antwerpse collectief Newtown debuteert met een sterk gevarieerd EPtje . . De indie rockende band brengt broeierige, spannende, frisse songs, “Enchaner”, “New Hampshire”, “Kings of the future”, durven te exploderen op opener “A general idea” en “A God”, en overtuigen met een gevoelige, pakkende ballad, “Closer to”.
Ze leunen deels aan bij de indie van Built to Spill en Pavement (terecht als invloed aangehaald), er is een vleugje dEUS en ze ademen de emotievolle sing/songwriterpop van Tom McRae.
Dit smaakt naar meer en we zijn alvast benieuwd wat na dit EPtje komt …

Info op http://www.myspace.com/newtownantwerp of http://www.vi.be/newtown

donderdag 27 januari 2011 01:00

Streets & Boulevards

Silver Junkie zag het licht als het eenmansproject van sing/songwriter en multi- instrumentalist Tino Biddeloo. Een paar jaar geleden debuteerde hij summier met de EP ‘Midtown walk’.
Er is hard gewerkt aan de full cd. Er valt veel te ontdekken op de veelzijdige plaat, sober, ingetogen als breder geïnstrumenteerd, van het intiem gevoelige “Ophelia” en “A thousand words” naar “Forbidden land” (prachtige opener met vocaliste Elise Caluwaerts), “Maria” en  “Berlin”. Of “Perfume”, “Charlie’s Girl” (knipoog naar Waits) … Inderdaad, ontroering met hart en ziel.
De emotievolle songs zijn subtiel uitgewerkt, hebben een herfstige melancholie en tikken aan bij Tindersticks, Cave , Gotan Project, Madredeus, de desolate zuiderse sound van Calexico en de spannende dreiging van onze dez Mona. Pop, rock, blues, chanson kruist flamenco en fado. Viool, cello, bandoneon en blazers vullen gitaar, piano en een ingehouden drums aan. Vocaal dringt Stuart Staples, Leonard Cohen en Neil Diamond door.
Maar er is meer dan de muziek bij Biddeloo. Als invloeden citeert hij Tom Waits, David Lynch en Charles Baudelaire. Film, fotografie, literatuur en beeldende kunst behoren tot mans interessewereld, wat je duidelijk hoort in het genre muziek … Kunst als muziek.
In clubs en theaters komt de sound sterk tot z’n recht, en hij is niet vies de huiskamer te betreden. Een lampedairtje meer op de piano of naast de gitaar zijn de sfeermakers.

Info http://www.silverjunkie.be

zaterdag 29 januari 2011 01:00

Hartverwarmende en rockende K’s Choice

K’s Choice is de tandem van broer en zus Gert en Sarah Bettens die in de jaren ’90 goed op dreef waren met hun lekker in het gehoor liggende poprock. Ze hadden een handvol hits uit, o.m. “Believe”, “Almost happy”, “Everything for free”, “Me freeez”, “I smoke a lot”, “Not an addict” en “Come live the life” uit de recente cd. Na de succesvolle afscheidstour van de plaat ‘Almost happy’ (2002) hielpen ze elkaar wel eens in het songschrijven en was er onverwachts een gastoptreden van één van de twee tijdens hun clubtours. En het verhaal begon opnieuw toen liedjes van over de oceaan werden gemaild, gezien Sarah al enkele jaren in de VS leeft en Gert in ons landje. In 2009 was er het eenmalig optreden in Dranouter en konden we kennismaken met een paar nieuwe songs, die in dezelfde trend lagen. Net als in Lotto Arena vorig jaar was het een optreden van melodieus spannende rockers en ingetogen, gevoelig materiaal, geleest op akoestische gitaren, piano en een puike samenzang, het voortouw genomen door Sarah. Tja, de recente ‘Echo mountain’ was ook op die manier opgebouwd.

Binnenkort in maart komt de familie Bettens terug langs met een full band, maar vóór ze aankloppen in ons landje zagen we hen in een uitverkochte Aéronef in Lille, die de succesvolle tour in Frankrijk onderstreept.
Het sympathieke Belgische gezelschap werd op handen gedragen. Het deed deugd een laaiend enthousiast publiek de refreinen van de singles moeiteloos te horen meezingen.
We werden eerst opgewarmd door een reeks hartverwarmende en intieme ‘unplugged’ versions, spaarzaam en sober begeleid en soms met een ‘candlelight’ gehalte. Er heerste een samenhorigheidsgevoel door het kampvuursfeertje. De nieuwe songs kwamen in de spotlights, “Along for the ride” en “Killing dragons”, die elan kregen door de berglandschappen op doek, “Let it grow”, met strijker aandoende toetsen en “How simple can it”, dat net als “Butterflies instead” zachtjes werd geneuried door het publiek. Verder hoorden we een sfeervolle benadering en een sterke samenzang van o.m. “Favorite adventures” en “Winners”. “Live for real” overtuigde door het akoestische gitaarspel en de beheerste pianotunes. Op “Virgin state of mind” kon je een speld horen vallen. Een adembenemende eerste 45 minuten …
Na een kleine pauze kwam de band terug en werden de gitaren ingeplugd. Nu was het tijd voor het rockende luik. “Hide” was de snedige, potige opener; een broeierige “Believe in you”, “Almost happy” en “Come live the life” volgden, die ze speelden met meer subtiliteit en finesse. Het vertrouwen groeide alsmaar … “I will carry on” en de titelsong “Echo mountain” klonken straffer door de strakker en steviger aanpak. Zelfs het breekbare “Not an ddict” gaven ze door pedaaleffects een pittig gedreven staartje. Inderdaad ,K’s Choice kon de registers opentrekken, volle gas geven, en verloren nergens de melodie uit het oog. “If this isn’t right” en “If you’re not scared”  toonden het ook nog aan.
Door de variaties in de songopbouw was het optreden in een oogwenk voorbij. Ze verwenden het Franse (en Belgische) publiek met een viertal songs waaronder het opbouwende “Everything for free” en “Too many happy faces” ( referentie aan Damien Rice). Ook het donker dreigende, ingehouden “Shadowman”, door Gert gezongen, mocht er best zijn.
De band werd letterlijk op het podium geschreeuwd en ze imponeerden tot slot met “God in my bed”, die een ingetogen start had , crescendo opbouwde en explodeerde in gierend gitaargeweld!

Ondanks dat de songs van het debuut geweerd worden, grossierde de band in z’n oeuvre, hield van een afwisselende aanpak en klonk ingetogen als stevig. Ze toonden aan dat het nieuwe materiaal probleemloos naast het oudere kon staan en ze palmden probleemloos het publiek in. Puik werk dus!

En het Belgisch feestje kon niet meer stuk en kreeg nog meer kleur door Arid die hier vanavond als support fungeerde. Ook zij waren op tournee in Frankrijk. Al sinds de vorige cd ‘All things come in waves’ zijn ze terug ‘alive & kicking’ en zorgden ze ervoor dat hun melodieus emotievolle poprock en hun weemoedige ballads een flinke scheut venijnigheid voorgeschoteld kregen. Net als K’s Choice kwam de ruwe bolster regelmatig naar boven. Ze klonken stevig en rauw(er), zonder de melodie te bannen. Jasper’s vocale capriolen werden tot een minimum herleid.
Songs als “Broken dancer”, “You are”, “Too late tonight” en “If you go” moesten ons niet meer overtuigen, en aan de reacties te horen, waren zij geen onbekend Belgische bandje … Mooi meegenomen dus!

Organisatie: Agauchedelalune (ism l'Aéronef), Lille 

donderdag 27 januari 2011 01:00

Senior

Het Noorse duo Rocksöpp zorgde ervoor dat hun beeldrijke elektronica van de poolvlaktes van het debuut ‘Melody AM’ een breder poppy randje kreeg op ‘The understanding’. Vorig jaar verscheen ‘Junior’, die eerder voor de gulden middenweg ging en een keur aan gastvocalistes had, die het album kleur gaven. Lichtvoetig, hartverwarmend, ijzig en vrolijk. De opvolger ‘Senior’ is de andere kant van ‘Junior’ en benadert nog meer dan het debuut soundscapes van de poolvlakte. Een filmische aanpak en weggelegd voor documentaires. Geen popsongs, dromerige vocals of catchy ritmes dus, maar sferische, beeldrijke, introverte elektronica (luister maar eens naar de tweede helft van de cd!), die af en toe eens forser durft te klinken door de grooves (“The alcoholic” en “Tricky two”, die we in een andere versie horen).
Met dit album heb je een ideale yoga les, kom je tot rust, voel je letterlijk een knetterend haardvuur of een ijzige wind bij een wandeling …
‘Senior’ integreert geen hippe dance stijlen en slaat geen nieuwe paden in . Een rustgevende vierde plaat, die de heren probleemloos naast Air plaatst.

donderdag 27 januari 2011 01:00

Fields

De Zweed José Gonzalez kennen we van het debuut ‘Veneer’ en de tweede cd ‘In our nature’; hij fabriceerde twee onnavolgbare breekbare covers, namelijk “Heartbeat” (The Knife) en “Teardrop” (Massive Attack). Wereldwijd succes verkreeg hij met z’n melancholische ‘treurwilg’ sing/songwriterpop, een combinatie van mans intens gevoelige gitaarspel en z’n warme, fluwelen stem. Twee cd’s intieme gitaarpop, candlelightvoer!
Maar al enkele jaren lang teisterde het muzikale virus om met vrienden Tobias Winterkorn (toetsen) en Elias Araya (drums) een plaat uit te brengen. En zoals we Gonzalez nu al een beetje kennen, de songs moeten rijpen. Hij is er alvast in geslaagd met Junip een pracht van een debuut af te leveren, uitermate beheerst, doordacht en subtiel. Een ingetogen en diverse plaat, een fusion van pop, folk, psychedelica, ‘70s, americana en soul/jazzy loops.
We horen hypnotiserende, spannende, broeierige songs als “In every direction”, “Don’t let it pass”, “Off point, “Always” en “Tide”. Ook de andere songs moeten echt niet onderdoen qua opbouw, intensiteit en emotie. Er is de subtiliteit op het broeierige “To the grain”, de indie dringt diep door op “Howl”, die het nauwst leunt aan The Feelies en “Sweet & bitter” intrigeert door de zalvende drums.
Junip is niet zomaar een samenwerking , maar is een volwaardige band die een fraai geheel brengt en verrassend sterk uit de hoek komt.

donderdag 27 januari 2011 01:00

Further

Tom Rowlands en Ed Simmons hebben op compromisloze, speelse en ontspannende wijze gewerkt aan de zevende plaat; na ‘We are the night’ en het samenstellen van boordevol restmateriaal en experimentjes op ‘Brotherhood/Electronic battle weapons’.
We horen de gekende combinatie van pop, elektro, chemical dance, krautrock, psychedelica en Britpop , netjes gelaagd door trancegerichte zalvende beats en dromerige soundscapes; nergens echt overdreven, vettig, bonkend of pompend. Geen massieve danstracks met forse breakbeats zijn te horen en ook de huidige ontwikkeling van o.m. dubstep binnen het moderne dance/elektronica landschap raken ze maar matig. Intro’s houden wel lang aan en climaxen blijven wat uit, maar vervelen doet het niet!
Geen grootse hits, maar goede nummers als “Espace velocity”, “Horse power” en “Swoon”. “Dissolve” refereert op z’n beurt aan het oude Spacemen 3 met de Britpoppsychedelica. En inderdaad er is ook geen overdaad aan gastvocalisten.
The Chemical Brothers braken met de jaren al wat minder potten, en winnen net als Underworld niet meer de jonge zieltjes; ze worden een dagje ouder en laten het ‘real to real’ dancegehalte wat links, maar brengen wel een intrigerend boeiend concept uit op de leest van  Underworld en Royksöpp.

Pagina 124 van 180