Helloween – nieuw studio album uit ‘giants & monsters’ + tour 40Y
DUITSE METALBAND HELLOWEEN KONDIGT NIEUW STUDIO-ALBUM ‘GIANTS & MONSTERS’ AAN
RELEASEDATUM: VRIJDAG 29 AUGUSTUS 2025 VIA REIGNING PHOENIX MUSIC (D)
New single end August 25 A Little Is A Little Too Much - song and lyrics by Helloween | Spotify
Zanger Andi Deris licht toe: "De spreekwoordelijke laatste druppel die de emmer doet overlopen – "a little is a little too much". Het gaat over mijn eerste seksuele ervaringen als tiener. Je droomt altijd over seks, en op een dag gebeurt het eindelijk. En dan realiseer je je: oké, in één seconde gebeurde er iets wat ik op dat moment eigenlijk níet wilde. En daar ga je dan: "a little is a little too much, better don’t move or don’t touch". Uiteindelijk gaat het om al die kleine dingen die uit de hand lopen zodra er net een beetje meer is – en dan is het al snel te veel.”
July 25 Tweede single 'Universe (gravity for hearts') HELLOWEEN - Universe (Gravity For Hearts) (Official Lyric Video)
(EERSTE) SINGLE EN VIDEO ‘THIS IS TOKYO’ NU ONLINE
June 25 HELLOWEEN - This Is Tokyo (Official Music Video)
HELLOWEEN '40 YEARS ANNIVERSARY TOUR': O.A. VRIJDAG 17 OKTOBER IN ROCKHAL LUXEMBURG EN ZATERDAG 18 OKTOBER 013 TILBURG (NL; UITVERKOCHT)
'Giants & Monsters'. Dat is de titel van het gloednieuwe album dat Helloween op vrijdag 29 augustus 2025 uitbrengt via het Duitse platenlabel Reigning Phoenix Music. Vandaag onthullen de Duitse heavy/power/speed metal-helden alle info (tekst en beeld) daarover, plus muziek: de eerste single-video 'This Is Tokyo'.
Net als op het vorige album ‘Helloween’ uit juni 2021 (dat in een aantal landen op #1 in de albumcharts kwam, waaronder in België op #5 en in Nederland op #12) bestaat de band nog immer uit "de ultieme bezetting" met de zeven classic Helloween-muzikanten Michael Weikath, Markus Grosskopf, Sascha Gerstner, Dani Löble en lead zangers Andi Deris, Michael Kiske en Kai Hansen.
Helloween's langverwachte nieuwe album werd gemixt en gemasterd in de Wisseloord Studios in Hilversum (waar onder meer ook Elton John, Metallica, Iron Maiden, Judas Priest, The Police, Tina Turner, Paul McCartney, Electric Light Orchestra, U2, Michael Jackson en Mick Jagger opnamen), en belooft de meest veelzijdige en dynamische release uit Helloween's carrière te worden. 'Giants & Monsters' bevestigt opnieuw de positie van de band - die in vier decennia meer dan tien miljoen albums verkocht waaronder 21 gouden en platina albums - in de top van de metalwereld.
De eerste single van het album 'This Is Tokyo' is een ondubbelzinnig eerbetoon en directe liefdesverklaring aan de Japanse hoofdstad, waar Helloween vaak optrad en een van de meest geliefde buitenlandse bands ooit is. Dit even melodieuze als krachtige, vier minuten durende anthem (met een refrein dat speciaal is ontworpen om mee te zingen in stadions) wordt gedragen door de zangers Michael Kiske en Andi Deris, en heeft voor laatstgenoemde een persoonlijke betekenis.
Deris: "Ik heb dit nummer altijd al willen schrijven. Japan speelt een speciale rol in mijn leven omdat ik daar mijn eerste grote successen heb behaald. Ik wilde al een tijdje een eerbetoon aan Japan maken en heb eindelijk de juiste tekst gevonden. Omdat 'Tokyo' beter klinkt dan 'Japan', staat deze stad in deze eerste single symbool voor een heel land dat enorm belangrijk voor me is."
'Giants & Monsters' verlegt de grenzen van Helloween's uit duizenden herkenbare sound, dankzij producers Charlie Bauerfeind en Dennis Ward, en de niet-aflatende zoektocht van de band naar uitmuntendheid. Zo nam drummer Dani Löble alle nummers op met drie verschillende drumkits om de perfecte vibe voor elk nummer te vangen: een bewijs van aandacht voor detail en van liefde voor experimenteren.
De chemie van de band blijft de drijvende kracht achter hun succes. "Wat ons blijft motiveren, is het feit dat we enorm verschillend zijn. Dat genereert creatieve energie", zegt gitarist Michael Weikath. Kai Hansen voegt eraan toe: "We proberen onszelf en alles om ons heen niet te serieus te nemen." Deris vat het samen: "Uiteindelijk zijn we gewoon zeven mannen die muziek willen maken en genieten van de onvergelijkbare kracht die ontstaat als we samen zijn. Helloween is veel krachtiger dan de som der delen."
– Tracklisting:
Michael Kiske (vocals)
Andi Deris (vocals)
Kai Hansen (guitars, vocals)
Michael Weikath (guitars)
Sascha Gerstner (guitars)
Markus Grosskopf (bass)
Daniel Löble (drums)
Met 'Giants & Monsters' stapt het in 1984 in Hamburg opgerichte Helloween moedig zijn vijfde decennium in. Sinds 2016 bestaat de band uit zeven muzikanten en zangers. Kort samengevat: in dat jaar besloot het toenmalige Helloween om met oud-leden Kai Hansen en Michael Kiske onder de naam ‘Pumpkins United’ een wereldtournee te ondernemen, waaraan alle zeven leden zouden participeren. Een reünie waar veel fans al jaren naar uit hadden gekeken en die waarheid werd toen de ‘Pumpkins United World Tour’ in de herfst van 2017 van start ging in Mexico.
Een 14 maanden durende tournee van maar liefst 69 concerten in 32 landen (waaronder het Belgische rock-metal festival Alcatraz in augustus 2018) op drie continenten volgde; voor meer dan een miljoen bezoekers. “This amazing journey was one of those ‘magic moments’ words can’t describe. It simply was what we all love most: meet great people, go back in time with our memories and celebrate the ultimate Helloween party.” herinnert zanger Andi Deris zich, die diep onder de indruk was.
** HELLOWEEN ONLINE
Website = www.helloween.org
HELLOWEEN '40 YEARS ANNIVERSARY TOUR - EUROPE 2025
(With very special guest Beast In Black)
De zevenkoppige "happy" metalpionier viert dit jaar vier decennia muzikale meesterschap met een wereldwijde tournee ter ere van dit jubileum. De Europese tournee begint half oktober met de eerste concerten die snel uitverkochten, plus extra shows in Madrid en Bochum. Met een ultieme setlist vol verrassingen laat de tour de ongeëvenaarde erfenis en voortdurende creatieve kracht van de band zien.
17.10.2025 LU Luxembourg - Rockhal
18.10.2025 NL Tilburg - 013 *SOLD OUT*
Even voorstellen – Alban releases debut single ‘droomdans’
DEBUUTSINGLE RELEASE: 29.08.2025
Voor fans van Oláfur Arnalds, Patrick Watson and Nils Frahm
Droomdans - Single by ALBAN | Spotify
ALBAN
Alban Sarens (°1989) is een saxofonist, pianist en componist uit Antwerpen. Hij beweegt zich al jaren met uitzonderlijke souplesse tussen muzikale werelden en disciplines. Als muzikant, arrangeur en sidekick was hij de voorbije jaren te horen bij onder andere Stef Kamil Carlens, Guido Belcanto, Slow Pilot, Ellen Schoenaerts, Portland, Sir Yes Sir, Equal Idiots, Kids With Buns, Roosbeef en Het Zesde Metaal. In de studio of op het podium, Alban zoekt altijd naar die ene klank die iets onzegbaars in beweging zet.
In 2022 kwam zijn leven tot stilstand. De moeder van zijn twee dochters stapte uit het leven. Wat volgde, was een periode van rouw, heroriëntatie en diepe innerlijke verschuiving. Alban gooide het roer radicaal om: hij zegde zijn job als artistiek coördinator bij Trix op en keerde terug naar zijn essentie: muziek. Gedurende drie intense jaren van rouw, verdriet en de zoektocht naar wat liefde is, werkte hij in stilte aan wat nu zijn debuutalbum wordt: To Break Your Heart, een beklijvende, instrumentale verkenning van verlies, liefde en de kracht van kwetsbaarheid.
Alban keerde weer naar zijn kern als muzikant om vat te krijgen op wat woorden niet konden uitdrukken. Zijn saxofoon werd zijn stem, waarmee hij zijn emoties en gedachtes omzette in nummers die zowel verdriet als licht in zich dragen. Het resultaat is muziek die niet om aandacht vraagt, maar ruimte biedt: voor verstilling, reflectie en verbinding. Alban creëert een klanklandschap waarin verdriet transformeert in groei, waarin stilte even veel betekenis draagt als klank, en waarin muziek troostend de weg wijst.
De eerste single Droomdans verschijnt op 29 augustus 2025. Het volledige (debuut)album volgt in het najaar van 2026.
DROOMDANS - DEBUUTSINGLE
Droomdans is de ouverture van het debuutalbum van ALBAN en is tevens de eerste single die hij naar voren schuift naar aanloop van de release hiervan. De track schetst een dromerige wereld die boven ons lijkt te zweven: een plek waar we allemaal heimelijk naar verlangen. Een wereld van zachtheid, liefde en beweging die vrij is van oordeel en van de morele kaders waarin we onszelf soms vastzetten. Droomdans is een uitnodiging om mee te stappen op de paden die dit album zal bewandelen. Wegen die voeren langs pijn en verlies, maar ook langs liefde en omarming.
Deze openingstrack is als een luchtbed dat je zachtjes meeneemt over de golven van het album. Een veilige plek, waar ruimte is om te voelen, te verwerken en stil te staan.
“Later op de plaat klinkt: “There’s only the path we took”. Dat zinnetje belichaamt de overgave aan het leven zoals het is”, aldus Alban Sarens. “Het heeft me jaren gekost om dat besef werkelijk toe te laten. Maar juist in het omarmen van die realiteit, in het aanvaarden van wat is, vond ik een diepe troost. Met ‘Droomdans’ wil ik die troost doorgeven.”
Voor wie houdt van de introspectieve klanklandschappen van Ólafur Arnalds, Patrick Watson of Nils Frahm, voelt deze track als thuiskomen.
Saxen, wurlitzer: Alban Sarens
Bas, gitaar: Lukas Somers
Percussie: Sep François
Luchtorgel: Laurens Dierckx
Compositie: Alban Sarens
V2 records news – Upchuck Announce New Album ‘I'm Nice Now’
End August Upchuck - Tired (Official Audio)
July 25 Release Dual Singles "Forgotten Token / Un Momento"
OUT 3 OCTOBER VIA DOMINO
Upchuck - Forgotten Token (Official Video)
Upchuck - Un Momento (Official Video)
Live Saturday 16.08 @ Pukkelpop
11.11 @ Botanique, Brussels
Upchuck, the Atlanta punk quintet of vocalist KT, guitarists Mikey Durham and Hoff, bassist Ausar Ward, and drummer/vocalist Chris Salado, announce their third LP and Domino debut I'm Nice Now, due out October 3rd. The album was produced and mixed by Ty Segall at Sonic Ranch Studio and mastered by Heba Kadry.
As KT puts it, there's never been a moment when she didn't have rage. As the singer of Upchuck, the Georgia punk band whose music is as sharp as a scythe, KT has felt fierce energy inside her well before she had the band as an outlet through which to channel it. As a Black woman in America, rage has been the tint on the window through which she's had to view the world. The experience of listening to Upchuck is to feel a distillation of that existence, all of its pain, sorrow, anger, and fear translated through raw punk music.
Perhaps, after so many years of wading in the muck, KT is over it. Upchuck's Domino debut is I'm Nice Now. But don't mistake newfound niceness for weakness. It's self preservation. "In this world of constant distractions and stressors it's important to keep your mind, body, and spirit sane and sound enough to continue through this seemingly never-ending fight," she says.
The band shares two singles from the album, "Forgotten Token" and "Un Momento," both with videos directed by Ian Cone.
On "Forgotten Token," KT addresses the sudden loss of her sister during the recording of I'm Nice Now and the way in which she was undervalued in her life and, in her death, by some, she became commodified. The song is a perfect expression of the mixture of anger and exasperation meticulously transformed into a taut punk song. "I just feel/Cuz I'm Black/It gets stacked/In a lost closet/Forgotten token," sings KT. Of the song she says, "It's just like another soft yell/yearn for remaining aware of how you're treating others and what people mean to you. You can lose things easily and not care, thinking you'll just get another one. But people aren't objects." The video underscores the dark side of gentrification and, in keeping with the song's familial theme, features cameos from KT's mother, grandmother, and brother.
"Un Momento" is one of three songs on the album featuring vocals from Chris. It starts with a thunderous drum roll, one that comes from his experience growing up performing cumbia music. He aims to blend that sound with Upchuck's traditional punk to fuse something unique. The video co-stars his father and his son and is a celebration of his North Atlanta neighborhood of Little Mexico. The day after the video was shot, the neighborhood was raided, door to door, by ICE; people in the area are still afraid to go to work and leave their families. "Dame un momento," Chris sings on the track, "para sufrir... para vivir... para pensar.. para volar." Give me a moment, to suffer, to live, to think, to fly.
Tracklisting:
Even voorstellen – Kraantje Pappie – Jongen van de stad, single
KRAANTJE PAPPIE - JONGEN VAN DE STAD / single
With “Jongen van de Stad” (“Boy from the City”), Kraantje Pappie returns to his roots. The track captures his signature blend of sharp lyricism, smooth flow, and infectious hooks, reaffirming why he has been a mainstay in Dutch hip-hop for over a decade. In this song, Kraantje reflects on where he comes from — the city that shaped him, the people who influenced him, and the pride that runs through his story.
Jongen Van De Stad - song and lyrics by Kraantje Pappie, De Enser, TikTok Tammo | Spotify
Even voorstellen – The Beths – Straight line was a lie
THE BETHS - STRAIGHT LINE WAS A LIE / album
WithStraight Line Was A Lie, Stokes and Pearce broke down the typical Beths writing process, opening themselves up to a wave of creative input, with Stokes’ free-flowing writing routine proving to be therapeutic. Already a celebrated lyricist, Stokes has long impressed fans and critics with catchy, instant-classic turns of phrase that capture the personal and ladder up to the universal. But Stokes’ intentional deconstruction and rebuilding of her relationship to writing, however, has resulted in a complete renewal. Her songwriting has achieved startling new depths of insight and vulnerability, making Straight Line Was A Lie the most sharply observant, truthful, and poetic Beths project to date.
Straight Line Was A Lie - Album by The Beths | Spotify
House Of Entertainment news - 34ste Parkiesconcerten kloppen af op 300.000 bezoekers
Van 1 juli tot 25 augustus kon je op 18 locaties in Vlaanderen terecht voor de 34ste Parkiesconcerten, dit jaar goed voor 127 gratis optredens van onder meer Belle Perez, 2Fabiola, Guy Swinnen Band, De Romeo’s en vele anderen.
“In tegenstelling tot de voorbije jaren waren de weergoden ons gunstig gezind en was het meestal droog met warme, aangename temperaturen ’s avonds. We zijn erin geslaagd om met één locatie minder toch opnieuw ruim 300.000 bezoekers te verwelkomen, wat heel mooi is. Belle Perez, De Romeo’s en 2Fabiola waren, net als Mother Mercury en Guy Swinnen – die met zijn band zijn 65ste verjaardag vierde – dé publiekslievelingen op ‘het grootste kleinste festival van België’. Gesteund door de lokale besturen, onze partners en medewerkers waren de Parkies weer onvergetelijk,” Steven Vanhaeren namens de organisatie.
Parkies brengt al jaren een mix van gevestigde waarden en nieuw talent. Na artiesten als Metejoor, Mathias Vergels en L’Adèle, was het dit jaar de beurt aan Christophe Verholle, die laaiend enthousiast terugblikt op de afgelopen concerten: “Parkies was een geweldige muzikale trip door Vlaanderen, waarop ik de naam HOLLIZ op de kaart mocht zetten. Een kans die ik met beide handen heb gegrepen. Samen met mijn straffe liveband bracht ik een mix van eigen nummers en persoonlijke favorieten, en dat viel duidelijk in de smaak! De warme complimenten na afloop en de vele berichten via mijn socials geven me extra motivatie om verder te bouwen aan de toekomst… binnenkort meer daarover. Een enorme dankjewel aan alle medewerkers én natuurlijk het publiek voor telkens dat warme onthaal.
www.parkies.be
www.houseofentertainment.be
Even voorstellen - Maruja – single ‘trenches’, debuutalbum ‘pain to power’
JAZZ-PUNK/ART-ROCK BAND MARUJA (GB) DROPT NIEUWE SINGLE & VIDEO 'TRENCHES'
AFKOMSTIG VAN DEBUUTALBUM ALBUM ‘PAIN TO POWER’ (RELEASE DATUM: VRIJDAG 12 SEPTEMBER VIA MUSIC FOR NATIONS/SONY MUSIC)
Trenches Trenches (Official Music Video)
Saoirse https://www.youtube.com/watch?v=aq93rqjmayo
CLUBSHOWS IN BRUSSEL (WOENSDAG 19 NOVEMBER) EN AMSTERDAM (VRIJDAG 21 NOVEMBER - UITVERKOCHT!)
Het uit Manchester (GB) afkomstige Maruja dropt vandaag zijn nieuwe single 'Trenches', afkomstig van het langverwachte debuutalbum ‘Pain to Power’, dat op vrijdag 12 september zal verschijnen bij Music For Nations (/Sony Music). ‘Trenches’ is een indringende muzikale oproep tot solidariteit en liefde in diep zorgelijke tijden.
De track benadrukt Maruja’s overtuiging in de kracht van muziek om verandering teweeg te brengen, en citeert rechtstreeks de revolutionaire socialist en activist Fred Hampton: "Er zal geen revolutie zijn totdat het volk gelooft dat het revolutionair is."
Maruja-frontman Harry Wilkinson: "'Trenches' is een herinnering aan de luisteraars dat ze niet zijn wat deze cultuur hen leert, maar dat ze in feite krachtiger zijn dan ze zich kunnen voorstellen. Wanneer ze in zichzelf geloven, kunnen ze écht verschil maken. Het hart van de track ontstond tijdens een live-improvisatie aan de Universiteit van Salford en is beïnvloed door artiesten als Griselda, Mobb Deep en Rage Against the Machine. Het resultaat: een meedogenloze, met hiphop doordrenkte knaller die de woede van een ongehoorde generatie toont die niet gehoord wordt en smacht naar verandering."
Maruja gelooft sterk in het vermogen van kunst om te versterken, te helen en te verbinden, en heeft met ‘Pain to Power’ een oeuvre gecreëerd dat zowel kracht als emotionele ontlading biedt aan iedereen die worstelt met de gevolgen van jarenlange politieke onrust en sociale isolatie. De bijzondere collectie van acht nummers - waaronder de eerder uitgebrachte drie singles ‘Saoirse’, ‘Look Down On Us’ en ‘Break the Tension’ (die allemaal al op de playlist van BBC 6Music belandden) - bevestigt niet alleen dat het viertal een creatieve natuurkracht is, maar laat ook een diep emotionele en empathische band horen, die zich in de eerste plaats richt op de kracht van gemeenschap – zowel in de kern, als hecht creatief collectief, als in bredere zin: een drijvende kracht voor sociale en politieke verandering in het tijdperk van het individualisme. ‘Pain to Power’ is geproduceerd door Samuel W Jones, met wie de band eerder aan zijn drie EP’s heeft gewerkt.
Ter ondersteuning van het aankomende debuutalbum trekt de band later dit jaar door het Verenigd Koninkrijk, Europa (o.a. Amsterdam - UITVERKOCHT! - en Brussel), China, Japan en de VS. Wie de band eerder live aan het werk zag (o.a. in Brussel, op het Rotterdamse indie-festival Left Of The Dial en tijdens London Calling in Amsterdam eind 2024) weet dat Maruja live een ware sensatie is met een intense meeslepende show waarbij improvisatie, pure furie en energie de boventoon voeren.
** MARUJA **
Harry Wilkinson – Vocals/ Guitar
Matt Buoanaccorsi – Bass Guitar
Joe Carroll – Saxophone
Jacob Hayes – Drums
Eén van de meest innovatieve en opwindende bands van dit moment is het uit Manchester afkomstige Maruja, die cosmic jazz (met een saxofoon als dominant instrument), hardcore, (breakbeat) punk, rap, postpunk en noise tot een indringend muzikaal geheel samensmeedt. Sinds 2020 heeft Maruja een aantal EP's en singles uitgebracht die lovende kritieken kregen van onder meer The New York Times, Rolling Stone, Glastonbury, BBC 6 Radio, NME, SoYoung Magazine, DIY Magazine, en RateYourMusic.
Een onvergetelijk optreden op Glastonbury plus een live sessie bij de BBC hebben Maruja's status in eigen land verder versterkt. In Groot-Brittannië is Maruja dan ook aan een niet te stoppen opmars bezig, maar ook buiten de eigen landsgrenzen speelt deze bijzondere band zich intussen flink in de kijker. Maruja draait in essentie om solidariteit, compassie en de kracht van kennis en gemeenschap als motor voor broodnodige maatschappelijke verandering.
** MARUJA LIVE IN DE BENELUX 2025**
* Botanique Orangerie Brussel: woensdag 19 november -
* Paradiso Tolhuistuin Amsterdam: vrijdag 21 november -
** ONLINE **
Website - https://marujaofficial.co.uk/
N9, Eeklo news - Dit was Helden in het Park 2025
Op de vierde en laatste avond van Helden in het Park 2025 konden we ons verwarmen aan de Afrikaanse vibes van Jupiter & Okwess en Pamela Badjogo én ook een laatste keer genieten van het zwarte goud van dj-curator Tweeden Asem.
Bedankt om er vier weken bij te zijn!
Volgend jaar vieren we de dertigste editie van Helden in het Park.
Meer info over hét feest van de zomer van 2026 volgt later... Hou je vast
www.hihp.be
HERBELEEF HELDEN IN HET PARK 2025
Helden in het Park 2025 - Aftermovie
WELKOM IN DE CLUB
De zomer van muziekclub N9 is voorbij, maar niet getreurd! Over drie weken zwaaien de deuren van de concertzaal alweer open. We trappen het najaar af met een exclusieve hiphopshow van Lord Finesse op vrijdag 12 september.
Je kan verder onder andere genieten van de zware gitaren van La Muerte, de tropische waanzin van Chupame El Dedo, de iconische jazz van Bill Evans of de Belpopklassiekers van Metal Molly.
Programma www.n9.be
Kamping Kitsch Club doorbreekt de kaap van de 30.000 bezoekers
Op zaterdag 23 augustus 2025 overspoelden meer dan 30.000 bezoekers de Lange Munte in Kortrijk voor de 14de editie van Kamping Kitsch Club. Het ‘vetste verkleedfeestje ter wereld’ bereikte daarmee een absoluut recordaantal bezoekers.
Een recordeditie vol waanzin
De bezoekers kregen een overdosis aan gekkigheid, muziek en spektakel voorgeschoteld. In het nieuwe Theater de Kater konden ze zich vergapen aan absurde acts, zoals hypnose met Murielle Kesteloot, survivalstunts van Jo Bonten en zelfs een spanksessie van pornokoningin Elise van Vlaanderen.
Daarnaast zorgde een gloednieuw reuzenrad voor extra kermisgekte en doken backstage allerlei internetfenomenen op, van een Johnny Depp-lookalike tot de beruchte SHAUN de RAVER en uiteraard De Planckaerts.
Meer info: www.kampingkitschclub.be
www.houseofentertainment.be
Cultuurcentrum Brugge – openingsweekend seizoen 2025 – 2026
Het nieuwe cultuurseizoen staat voor de deur en we beginnen meteen met een gevarieerd aanbod voor jong en oud! Van een Belgische danspremière tot een clowneske circusvoorstelling en zelfs West-Vlaamse hiphop met een poëtische insteek.
Dit seizoen draagt het pleintje bij de Biekorf de naam van zangeres en televisiemaakster Sarah Vandeursen. Combineer deze feestelijke opening zeker met de vernissage van de tentoonstelling AiR Biekorf 10.0: 'Vivid Waves' door Joke Raes. Samen met acteur Maxim Storms zullen deze huiskunstenaars dit seizoen geregeld opduiken om je te verrassen met unieke culturele belevenissen.
o.m. Micromagisch, Brugotta Café , do 18 sep 2025 20:00, MaZ
Woorden verdraaien, samples uit de jazz en lyrics die je aan het denken zetten. Dat is Micromagisch. Deze hiphop-act brengt een sound die je nergens anders hoort in België. Inspiratie haalt Michiel uit acts als Earl Sweatshirt en Brihang. Voor fans van spitsvondige teksten en unieke beats.
SKETCH!
AiR Biekorf 10.0: 'Vivid Waves' , Huiskunstenaar Joke Raes , zo 21 sep 2025 10:00 , Exporuimte Biekorf
Joke Raes creëert voor AiR Biekorf een muurwerk op locatie dat de kracht van positieve sporen en innerlijke bewegingen laat zien. In recuperatiemateriaal van airco’s krast ze florale motieven. Dit werk is een ode aan de verbeelding.
In Petto , Okidok , zo 21 sep 2025 15:00 , Koninklijke Stadsschouwburg
Met niets dan hun lichaamstaal en een wankel karretje tonen deze clowns de kwetsbaarheid van het leven en lachen ze ons moedig tegemoet, zelfs als de grond onder hun voeten verdwijnt.
www.ccbrugge.be
Live Nation concert – Amenra – extra concert
Op vrijdag 8 mei 2026 in Ancienne Belgique, Brussel > Extra show!
Het succes van het Kortrijkse vijftal blijft aanhouden! De concerten die op woensdag 6 en donderdag 7 mei 2026 in Ancienne Belgique waren aangekondigd, waren binnen enkele uren uitverkocht! Maar het is nog niet gedaan. Amenra voegt een allerlaatste AB datum toe, op vrijdag 8 mei 2026!
De band uit Kortrijk, een onmisbare pijler van de post-metalscene, blijft nationaal en internationaal indruk maken. Elk concert is een echt ritueel, waarbij de kracht van het geluid en de rauwe emotie samensmelten tot een onvergetelijke catharsis. Gedragen door het duistere charisma van Colin H. Van Eeckhout en de samenhang van het collectief Church Of Ra, creëert de band zintuiglijke ervaringen die grenzen en emoties doorbreken. Van loodzware, hypnotiserende passages tot uitbarstingen van pure woede, hun concerten laten niemand onberoerd. Amenra onderhoudt een indrukwekkende, al lang erkende legende.
Na het succes van hun recente twee EP's 'De Toorn' en 'With Fang and Claw' zet de groep hun muzikale zoektocht verder: balancerend tussen woede, verdriet en wedergeboorte. Trouw aan hun erfgoed met zicht op nieuwe perspectieven.Eén ding is zeker: een liveoptreden van Amenra is meer dan alleen muzikaal headbangen, het laat je achter met een verlangen naar meer. Amenra laat je in 2026 niet in de steek, want de band komt niet één, niet twee maar driemaal naar de iconische Ancienne Belgique, op 6, 7 én 8 mei!
Deze concerten zijn coproducties van Live Nation en de Ancienne Belgique.
TICKETPRIJS: €38 (incl. reservatiekosten en mobiliteit).
www.abconcerts.be
www.livenation.be
MayWay records news - Lézard ‘Rock & Roll (Don't Let the Rock Roll U)’
Murder on the dancefloor! 's Lands hotste indie act Lézard trekt de clubs in met nieuwe single ‘Rock & Roll (Don’t Let The Rock Roll U)’ – een electro-disco floorfiller met de flair van LCD Soundsystem, Soulwax of Róisín Murphy: een anti-party party anthem over verdwalen en verdwijnen in dreunende bassen. Escapisme, vermomd als discobal ... maar de drums knallen, de synths spatten en de bas pompt – zweterige dansvloeren en uitzinnige nachten zullen uw deel zijn.
Rock & Roll (Don't Let the Rock Roll U) - Album van Lézard
Lézard wervelde het voorbije jaar door de Lage Landen en Europa met spraakmakende passages op o.a. The Great Escape (Brighton, UK), Best Kept Secret (NL), MaMA (Moulin Rouge, Parijs, FR), Reeperbahn (Hamburg, DE) en vorige week nog (bedolven onder viersterrenreviews) op Pukkelpop.
De debuutplaat heet ‘Que Se Passe-t-il?’, komt er aan in februari en wordt een maand later voorgesteld in Amsterdam (Paradiso), Trix (Antwerpen), De Koer (Gent) en Le Botanique (Brussel).
LÉZARD LIVE
17 aug 2025 | Pukkelpop, Hasselt (BE)
29 aug 2025 | Hit The City, Eindhoven (NL)
06 sep 2025 | Not In my Backyard, Den Haag (NL)
11 sep 2025 | Radiance, Paris (FR)
13 sep 2025 | HE:LEEN, Utrecht (NL)
19 sep 2025 | Reeperbahn Festival, Hamburg (DE)
11 okt 2025 | Nürnberg Pop Festival, Nuremberg (DE)
05 dec 2025 | Goethebunker, Essen (DE)
15 mar 2026 | Le Botanique, Brussels (BE) album release show
20 mar 2026 | Paradiso, Amsterdam (NL) album release show
22 apr 2026 | De Koer, Ghent (BE) album release show
25 apr 2026 | Trix, Antwerp (BE) album release show
more tba
Lézard is
Neil Claes (vocals, guitar) Myrthe Asta (vocals) Viktor De Greef (synths, guitar) Andreas Duchi (bass) Roel Delplancke (drums)
genre
post-punk, electro-disco, dance-rock
Even voorstellen – Steegmoord – new single ‘positive nihilism’
Belgian Instrumental progressive metal Outfit STEEGMOORD releases new single
Check out the new single “POSITIVE NIHILISM”
STEEGMOORD - "Positive Nihilism"
STEEGMOORD is back and darker than ever!
The brand new single “POSITIVE NIHILISM” has dropped!
Watch the video here and feel the freedom of nothingness:
“Positive Nihilism” is a paradoxical journey through the void, where the crushing weight of existence is met with a defiant grin. This instrumental metal track is an exploration of the philosophy that embraces the meaninglessness of life with a sense of liberation and joy.
This song is for those who find freedom in the acceptance of the absurd, who see the blank canvas of life and choose to paint it with the colors of their own making.
With a wall of sound that hits like an existential revelation, “Positive Nihilism” combines the heaviness of downtuned guitars with the intricate melodies that weave through the chaos. The drums pound like the heartbeat of the universe, steady and unyielding, while the bass rumbles beneath, grounding the listener in the present moment.
“Positive Nihilism” is more than just a track; it’s a statement of intent, a declaration that even in the face of nothingness, we can choose to be something. It’s a reminder that the heaviest burdens can be lifted with a light heart, and that the darkest truths can lead to the brightest revelations.
Embrace the void and turn it into music. This is “Positive Nihilism”.
STEEGMOORD is a boundary-pushing instrumental metal band that fuses the raw intensity of thrash with the atmospheric depth of progressive and stoner metal. With a sound that’s both technically intricate and emotionally charged, STEEGMOORD crafts immersive sonic journeys that speak volumes—without ever saying a word.
Drawing inspiration from genre-defining acts like Mastodon, Opeth, In Flames, Dorje, Rabea Massaad, and Toska, Steegmoord blends crushing riffs, dynamic rhythms, and expansive textures into a sound that’s uniquely their own. Their music is a powerful exploration of contrast—balancing aggression with melody, chaos with control, and heaviness with haunting beauty.
Maarten Doumen
I’m so proud of the music I’ve made. Every note, every break, every beat carries a piece of who I am. It’s taken time, passion, and a lot of hard work - but hearing it come to life has been one of the most rewarding experiences.
This music isn’t just sound. It’s a reflection of my journey, my emotions, and my growth as an artist. I’ve poured my heart into it, and I truly believe it speaks for itself.
No matter where it goes from here, I’ll always be proud of what I’ve created.
All songs are written, recorded, mixed and mastered by Maarten Doumen
Website / https://vi.be/platform/steegmoord
Fallenium confronteert machocultuur met taboedoorbrekende back-to-school-soundtrack
"De meest radicale vorm van kracht is je kwetsbaar durven openstellen en vertrouwen geven. Vertrouwen is sterker dan ‘ik hou van je’."
'Teach Me What Teachers Don't Teach At School' van Fallenium
Teach Me What Teachers Don't Teach At School
In de week dat duizenden jongeren opnieuw hun boekentas opnemen, brengt de Belgische songwriter Fallenium een nummer uit dat een ongemakkelijke maar broodnodige les geeft: Teach Me What Teachers Don’t Teach At School verschijnt in EP-vorm met vijf versies, waaronder een techno-edit, maar het is meer dan zomaar een release. Het is een maatschappelijk statement dat schuurt waar het pijn doet: de manier waarop we in cultuur, muziek en publieke rolmodellen omgaan met macht, intimiteit en consent.
De release volgt op een opvallende zomer voor Fallenium. Met hun Pride-single Human Throughout krijgt de producer stevige airplay in Groot-Brittannië, onder meer via GlitterBeam Radio, en werd het nummer opgepikt door radio NRJ. French My French Friend, Falleniums eerste Franstalige single, haalt dan weer aandacht in de playlists van o.a. The Q Reviews in Canada en wordt gedraaid op VRT Radio Bene en Top Hit Radio. Die internationale weerklank toont hoe snel de Belgische singer-songwriter op eigen houtje aan terrein wint, ook buiten de landsgrenzen.
OVER FALLENIUM
Fallenium (uitgesproken als Fa-lé-ni-um) is een van de weinige openlijk non-binaire producers en songwriters uit Antwerpen (Stabroek), België. Hun muziek, die moeiteloos balanceert tussen pop, electro, rock en folk, bouwt bruggen tussen persoonlijke verhalen en maatschappelijke thema’s. Eerder scoorde Fallenium in 2024 met hun debuutalbum “Immortals Who Die”. Nu laat Fallenium zich van hun meest rebelse en authentieke kant zien met hun tweede album “I'm Not He”.
In 2024 startte Fallenium hun eigen muzieklabel, Purple Moon, op. Voor hun soloproject schreef Fallenium al liedjes voor onder andere de Turkse Eurovision Song Contest-legende Serhat en comedian Els de Schepper. Nummers zoals 'I've Made Love To The Sea', 'Breathtaking Day', 'Not The Girl (I Wish I Could Be)', 'Human Throughout' en hun allereerste Franstalige nummer 'French My French Friend' vonden al hun weg naar nationale en internationale radiozenders.
Fallenium staat vooral bekend om hun lyrische teksten en leent hun naam van hun Zweedse overgrootvader Will Fallenius, maar koos voor een genderneutrale variant die eindigt op –um. Het muziekproject van Fallenium draait om familie en filosofie, waarbij het creëren van een veilige en inclusieve omgeving voor iedereen centraal staat. Door middel van muziek wil Fallenium kritisch denken, empathie en zelfreflectie bevorderen en eenzaamheid tegengaan.
Record Label: Purple Moon
Nederlands 
Français 
