Even voorstellen – SLIFT – announces new album ‘fantasia’
French Band SLIFT Announces New Album Fantasia, June 5th, 2026
(Sub Pop/Konkurrent)
LIVE Fri. Dec. 04 - Brussels, BE - Ancienne Belgique
May 26 “the day of the execution” https://www.youtube.com/watch?v=1gLt9sRdADE
March 26 “A Storm Of Wings” https://www.youtube.com/watch?v=ScfFYQri_RA
The exhilarating French heavy psychedelic rock band SLIFT is returning with Fantasia, their new album, available Friday, June 5th, 2026 worldwide from Sub Pop. The longplayer was produced by the band at Daft Studios in Brussels, Belgium, mixed by Kurt Ballou at GodCity Studio in Salem, Massachusetts, and mastered by Magnus Lindberg at Vrtkl Audio in Stockholm, Sweden. Fantasia features the highlights “The Day of Execution,” the title track, and offering, the soaring “A Storm of Wings”
More on SLIFT’s Fantasia:
In the technical sense, every previous album by the radiant and heavy French trio SLIFT has been a fantasia—a composite of genres and forms that allowed the band to improvise, to jam on themes until they seemed to spiral together into space. Their acclaimed third album, 2024’s Ilion, was a sci-fi story built with 10- to 13-minute exploratory escapades, often starting with doom metal or stoner rock before spinning freely into glorious instrumental oblivion. But, in a bit of intentional irony, SLIFT’s fourth album is actually called Fantasia. It’s their leanest and most direct record to date; taken together, its eight songs clock in at less than 50 minutes. It is also their most riveting album yet, a pointed saga about overcoming international upheaval delivered by a band bearing down, not wasting a single second in the process.
They wanted to write and render songs that recognized the turmoil of these days and to sing of a more hopeful vision, of a time when a reckoning arrives. SLIFT didn’t want to lose the message by playing too much. To wit, the longest song on Fantasia is the opening title track, a nine-minute preamble in which Jean Fossat screams of his desires for the world: rising above our pain, burying our dread, and finding, individually and collectively, “a fire for your soul.” The songs that follow aren’t lacking the complexity or intensity that have made SLIFT a rising, radical star in heavy music; it’s simply that they’ve found new ways to weave the complexities of their past inside every piece, like a tapestry that reveals a new layer every time you look. In doing so, they offer an affirming and urgent message: Together, we can still change the times in which we live.
Though only Jean and bassist Rémi Fossat are related, SLIFT is essentially a band of brothers. They’ve been friends with drummer Canek Flores since high school, and 2026 marks a decade together in this trio. They rehearse with religious regularity in a basement in the countryside near Toulouse, inside the jam room where they’ve long indulged their propensity for longform wonder. But they built the songs of Fantasia differently. Jean started many of the songs by himself, then quickly brought them to basement rehearsals with a clear and concise idea of how he imagined them taking shape. At first, SLIFT struggled to keep the songs tight, old habits making them wonder if this song or that one shouldn’t break the double-digit threshold. By the time they crossed France’s northern border into Belgium to record in the enormous live room at Daft Studios, though, the songs were lean, agile, and punchy. They made most of them in a single take.
As Jean Fossat wrote the core of Fantasia, he thought a lot about Jorge Luis Borges, the Argentinian author whose fiction deftly wove elements of magic and surreality into places and plots that almost felt real. He wanted to accomplish the same thing, to add supernatural touches to his contemplations of politics so that the listener might see reality differently, might question what they were missing about this plane. SLIFT even borrowed the song title “Orbis Tertius” from a 1940 Borges short story that uses the idea of subjective idealism—that is, believing the world only exists as far as our minds go—to ask questions of memory, history, possibility, and, ultimately, control. Fantasia, then, is an imagined town plagued by a sense of unknowing and xenophobia, of trying to eliminate anything that disrupts the accepted order.
The town first comes into focus on “Corrupted Sky,” where lurid keyboards and a relentless rhythm section illustrate a city of power-hungry wastrels. Jean’s guitar solo feels like an exhilarating chase sequence in a video game, as he tries to dodge doom while arriving in Fantasia. They treat the newcomer like poison incarnate during the prog gem “The Village,” while he predicts their downfall during “A Storm of Wings.” In a mighty, fists-up anthem that suggests Clutch getting wild, SLIFT alludes to John Coltrane, Charlie Parker, and Soviet writer Mikhail Bulgakov to portend the arrival of some great liberating force, some redemptive truth.
That slowly starts to emerge during the record’s back half, as memory returns to the masses, as people start to remember that they are more than the oppressive uniformity of their society. “Waiting Man”—a psychedelic ballad that suggests Pink Floyd wandering into the Master of Reality sessions—is the breaking point. The narrator realizes that the world he’s committed to is a lie. “I waited for love, waited my time,” Jean Fossat sings, his voice more vulnerable than it’s ever been. “Waited the seasons of my life.” He knows he must find his own way out of this mess and into something better, so long as it’s not too late.
It is dreadfully easy these days to feel powerless. We have instant access to a world of news, and so much of it is so very heavy. SLIFT reckons directly with the modern onslaught of cruelty and absurdity on Fantasia, whether that’s not caring about our home planet or one another. But these eight songs are about trusting in some hidden power for fighting back, for believing in a world where something we cannot yet articulate or define offers not just a way to disrupt the status quo but perhaps to destroy it completely. SLIFT is loud, heavy, and aggressive inside these anthems. They’re preparing for a battle they think we can still win.
What People Have Said About SLIFT:
“Crosshatching space rock to stoner metal, Krautrock to black metal, the void to the arduous resurrection, their musical scope is broad enough to at least approach that end-times question: Where can we go when what we have is gone?” ‘Album Of The Day,’ Bandcamp
“Exhilaratingly expansive music balanced by a sense of darkness and foreboding, traveling simultaneously into outer space and inner turmoil. SLIFT’s expansive energy and transcendental creativity provide a uniquely rewarding thrill.” Kerrang!
"An exhilarating ride, one which continually scales modes of attack and intensity, even as it's held in place by SLIFT’s purposeful songwriting.” - The Wire
"SLIFT’s mind-expanding mastery of heavy dynamics, six-string flair and psychedelic experimentalism marks them out as one of the most exciting metal bands we’ve heard...” Guitar World
Fantasia
Tracklisting:
Graspop 2026 – van 18 juni t-m 21 juni 2026 - Preview
De zomer is in aantocht, dus het festivalseizoen komt dichterbij. Musiczine staat dus te popelen van ongeduld om de vele bands te ontdekken die Graspop op hun affiche heeft geplaatst. Met nog 49 dagen op de teller werden alvast de laatste namen gedropt, en spijtig genoeg ook enkele annuleringen aangekondigd. Evergrey, Infected Rain, King 810, Kuazar, Mantah, Suicidal Angels, Triggerfinger, Vower en Zebra werden toegevoegd, terwijl spijtig genoeg Bush, Forbidden, Harms Way en Scowl hebben afgezegd. Tx2 verruilt van dag en switcht van zondag naar vrijdag.
Hieronder enkele bands met gevarieerde stijl, waarvan ik denk dat deze live voor de verwondering kunnen zorgen.
dag 1 - donderdag 18 juni 2026
We trappen af met een portie punkrock om zachtjes in de sfeer te komen. Pennywise keert na 10 jaar terug richting Dessel dus maak je maar klaar om mee te springen op de tonen van ‘Bro Hymn Tribute’ en elkaar een stevig duwtje te geven. Meestal te zien in de kleiner zalen, dit jaar mogen ze brokken maken op de Jupiler Stage.
Eind vorig jaar speelden ze een lekkere show in de AB, en deze Death metal band uit de Verenigde Staten met een leuke Stockholm gebaseerde flow groeit jaarlijks naar een beter niveau. Hoog tijd dus om op een groot venue zieltjes te winnen en zelf te ontdekken hoe leuk Gatecreeper wel kan zijn! Het is wel al een 3-tal jaar geleden dat nieuw materiaal werd geschreven. Voor de eerste keer op Graspop, hun zenuwen zullen al wat opspelen denk ik.
Anthrax zal ongetwijfeld de Marquee mogen afsluiten, en wij zijn daar heel blij mee. Ondertussen ook al 6 jaar geleden dat ze op de affiche prijkten, dus het zal een blij weerzien zijn met Scott Ian, Joey Belladonna, Frank Bello en Charlie Benante. Hun laatste album ‘For All Kings’ dateert al van 2016, maar iedereen weet dat de oude nummers tijdloze klassiekers zijn. Klaar om gevangen te worden in de moshpit?!
Vorige jaar nog in Kortrijk een vet feestje gebouwd, en een leuke verademing om het saaie Dimmu Borgir achter mij te laten. Static-X is niet verlegen om de boel in de fik te zetten en het dak eraf te blazen. Industrial metal die maar een vonkje nodig heeft om een ganse tent mee te laten swingen en lachen … Een aanrader voor de meesten, saaie mensen zullen helaas uit de tent gezet worden.
Dave Mustaine is bezig om Megadeth op waardige manier vaarwel te laten zeggen. Terecht dus dat hij op het hoofdpodium zal vertoeven om zijn Thrash metal voor een laatste keer te laten schijnen op Graspop. De muziek van deze man is onmisbaar in de metal scene, dus ik verwacht veel volk om deze icoon uit te wuiven. De Belgische drummer Dirk Verbeuren zal een thuismatch spelen, en ik zou suggereren dat ze hun laatste album aan de kant schuiven, want deze was een tegenvaller. Neen, maak maar een old school set die later tot één van de betere herinneringen zal behoren. Megadeth, bedankt voor de mooie tijd!!
The Offspring deed in 2022 een ganse weide opspringen met hun enthousiasme, en dit jaar zal ongetwijfeld niet anders zijn. Een nostalgische trip naar mijn jeugdjaren, ik weet nu al dat mijn stem schor zal zijn na het meebrullen…en dit op de 1e festivaldag. ‘Come out and play’ is hun motto, en ik maak er graag deel van uit. Tot dan manjes!
dag 2 - vrijdag 19 juni 2026
Een portie hardcore gaat er altijd in, en het Engelse Guilt Trip kreeg een plekje op de affiche op het gezellige podium van de Jupiler Stage. Niet de eerste keer dat ze ons land aandoen, want vorig jaar stonden ze nog in de Trix, in Kortrijk en mochten ze zelfs proberen in Pukkelpop om de boel aan te wakkeren. Een meer dan deftige band, kom dat zien.
En we doen verder met nog een beetje hardcore. Drain mag ook hun doop doen op Graspop en hun muziek klink aanstekelijk. Het zal leuk vertoeven zijn op het kleinste podium.
Tijd voor het hardere genre en een leuke terugkomst voor Possessed. Ondertussen alweer geleden van 2019 dat de lofzangen voor Satan werden verkondigd door hen. Jeff Becerra blijft de eeuwige optimist en albums ‘Seven Churches’ ven ‘Beyond the Gates’ blijven toch pareltjes in deze scene. Maak je maar klaar om de duivel hoorns in de lucht te steken en mee te headbangen op deze klassiekers.
Ik moest toch efkes slikken om te lezen dat Old Man’s Child nog nooit de revue heeft gepasseerd op Graspop. Nochtans al actief sinds 1993 en een topband in hun genre. Black metal met diepe thema’s die in de onderwereld aanprezen worden. Ik ben wel benieuwd welke muzikanten leider Galder zal meebrengen. Geen albums meer gemaakt sinds 2009, maar zoals aangegeven top in dit genre. Niet te missen dus. Vergeet jullie corpse paint niet!!
Cradle of Filth is de laatste jaren weer heel actief, met spijtig genoeg opnieuw de onnodige bandperikelen en vetes die Dani Filth met zich meebrengt. Hun laatste creatie ‘The Screaming of the Valkyries’ werd goed ontvangen en ik herinner mij nog toen ze de tent plat speelden in 2023. Hopelijk een show van hetzelfde niveau, maar daar twijfel ik geen seconde aan.
Ze werden destijds de nieuwe Metallica genoemd, maar Trivium heeft deze status nooit kunnen invullen. Geleden van 2019 dat ze nog eens in Dessel vertoefden, maar begin 2025 konden ze nog de Lotto Arena vullen. De mix van metalcore, thrash en heavy metal begon als een sprookje maar kwijnde later toch wat weg. Ik ga het nog eens een kans geven denk ik…
De punkband van uitstek, jawel, the Sex Pistols komen ook afgezakt in juni naar de weide en ze brengen ook Frank Carter mee. Ik kan niet beloven of dit een voltreffer gaat worden, maar deze band heeft geen introductie nodig. Wreed benieuwd hoe dit live nog zal klinken.
De gebroeders Cavalera mogen niet ontbreken op een metal- en rock festival, en als surprise spelen ze de topplaat ‘Chaos AD’ van hun machtige periode in Sepultura in zijn geheel. Wie wordt daar niet blij van?! Max Cavalera is de laatste jaren in opperste doen en als ze dan ook nog deze plaat integraal spelen, dan verwacht ik een massa volk vooraan het podium. Zeker doen!
dag 3 - zaterdag 20 juni 2026
Fans van Djent muziek mogen opgelucht ademhalen, want ook voor dit genre is een band opgebouwd. Geleden van 2018 dat ze op de affiche stonden, dus Tesseract komt nog eens goeiendag zeggen. Niet voor iedereen weggelegd, maar de fans springen ongetwijfeld een gat in de lucht.
Heavy metal dan maar, en met Vicious Rumors en Primal Fear komen twee toppertjes de hoge noten uit de boxen knallen. De ene band al wat ouder dan de andere, maar de laatste heeft volgens mij toch net dat tikkeltje meer préséance. Wel raar dat ze een plekje krijgen op de Jupiler Stage…ik vrees dat het wat druk zal worden.
Vorig jaar nog adembenemend op Alcatraz Festival en in 2026 mogen ze dit herhalen in de Marquee. Terrorizer spuwt vuur en energie af en dat zal je geweten hebben. Deze combo van Death en Grindcore is om van te smullen en hun bekendste album ‘World Downfall’ is van hoogstaand niveau. Smeer maar jullie kuiten in want dit is een pletwals. Fans van deze stijl mogen dit niet missen want anders moeten jullie zich schamen!
Chris Barnes is een man met een eigen mening, maar vooral bekend van zijn werk destijds met Cannibal Corpse. Zijn huidige band Six Feet Under teert op zijn unieke grommende stem, maar moet toch onderdoen voor zijn eerste liefde. In april komt hun nieuw album ‘Next to Die’ uit, dus dit album zal uitvoerig gepromoot worden. Ik weet niet wat dit live zal geven, maar Death metal laat ik niet rap links liggen.
Uada uit de Verenigde Staten is te vinden in de melodische Black metal stijl en komt in mei met een nieuw album getiteld ‘Interwoven’ op de proppen. Ikzelf heb deze band nog nooit gezien, maar de muziek heb ik wel al ervaren en is van uitstekende kwaliteit. De duisternis zal neerdalen en wij zullen de venijnige Goden helpen aanmoedigen. Voor de eerste keer op Graspop alvast.
Ik dacht dat Sepultura in 2023 bezig was met een afscheidstoer, maar toch prijken ze in 2026 op de affiche…raar maar waar haha. Soit, niet dezelfde uitstraling meer als in de beginperiode met een andere line-up, maar qua muziek welgekend in de scene. Afwachten of ze mij live kunnen overtuigen.
dag 4 - zondag 21 juni 2026
Uit Frankrijk komt Carpenter Brut hun stijl van Darksynth (what’s in a name) aan de man brengen…sla mij dood, want ik weet niet wat ik hiervan moet verwachten. Onbekend is onbemind, dus misschien sla ik eens hun richting om het te ontdekken.
Nog een andere vreemde eend in de bijt…Warbringer brengt zogezegd punk, maar als ik hun muziek beluister hoor ik toch een ietwat andere stijl. Zou niet misstaan op een dance festival, dus of dit duo de aanwezigen zal aanspreken is toch een groot vraagteken. Soit…kan misschien toch een verrassing zijn voor sommigen.
En ik verslikte mij opnieuw in mijn koffie, want Venom staat ook aangeduid als band die voor de eerste keer op Graspop staat…dit kan toch niet?!! Ze brengen hulde aan hun carrière en dan vooral het 45 jarige jubilee van ‘Welcome to Hell’. Dit zal dus een unieke show worden, want de originele leden Jeff ‘Mantas’ Dunn en Tony ‘Abaddon’ Bray komen deze eenmalige set presenteren. En de Marquee is hiervoor de perfecte setting! Zou toch bovenaan je must-see lijstje moeten staan deze zondag.
Het Duitse Kanonenfieber is een band die stilletjes naar de top kruipt met hun mix van melodische black/death metal. Aanstekelijk is het alvast, nu nog live bevestigen en ik ben mee in het verhaal. Een prille band, want nog maar actief sinds 2020 met 2 albums op hun conto. Het perfecte moment om je Duits dus bij te schaven hehe.
Op de North stage krijgen de oudjes het voor het zeggen, want Alice Cooper, Def Leppard, Europe en Foreigner mogen hun rock verkondigen. Je weet wat te verwachten bij deze bands, maar altijd leuk om deze oude knarren aan het werk te zien en mee te zingen met hun klassiekers. Zoals Meneer Cooper zou zeggen: I’m eighteen, laat de flashbacks maar komen.
De South stage heeft voor mij minder om het lijf, enkel Life of Agony kan mij bekoren spijtig genoeg. Ik duim ervoor dat ze enkel nummers van ‘River Runs Red’ spelen, maar dat zal een utopie blijken spijtig genoeg.
En nu rest er ons nog maar 1 ding…AFTELLEN!!
Meer info op https://www.graspop.be/
Line Up
Donderdag: The Funeral Portrait, Sleep Theory, President, Magnolia Park, Lakeview, Bloodywood, Ankor, Thrown, The Dillinger Escape Plan, Slay Squad, Pennywise, John Coffey, Grade 2, Blackgold, Wolves in the Throne Room, Snot, ScepticFlesh, Gatecreeper, Dying Wish, Distant, Cult of Luna, Anthrax, Wind Rose, Tom Morello, Static-X, Megadeth, Limp Bizkit, Within Temptation, The Offspring, Ego Kill Talent, Danko Jones, A Day to Remember, Accept, Mantah
Vrijdag: TX2, Oranssi Pazuzu, Leprous, Kadaver, Harakiri for the Sky, Elder, We Came as Romans, Thornhill, Lionheart, Letlive., Kublai Khan TX, Guilt Trip, Drain, Possessed, Old Man’s Child, Hulder, Death to All, Cradle of Filth, Bark, Asomvel, Trivium, Mammoth, Knocked Lose, Drowning Pool, Breaking Benjamin, Volbeat, Sex Pistols featuring Frank Carter, Quicksand, Cavalera, Alter Bridge, Infected Rain, Suicidal Angels, Triggerfinger, Vower
Zaterdag: Uncle Acid & the Deadbeats, Tesseract, Rivers of Nihil, Moath Culture, Loathe, Faetooth, Catch your Breath, Vicious Rumours, Sonata Arctica, Queensrÿche, Primal Fear, Orden Ogan, Feuerschwanz, Avatar, Uada, Terrorizer, Six Feet Under, Sinsaenum, Moonspell, Lacuna Coil, Embryonic Autopsy, Corrosion of Conformity, Three Days Grace, The Pretty Wild, Sepultura, P.O.D., Bad Omens, Babymetal, Malevolence, Ice Nine Kills, Hollywood Undead, Fleddy Melculy, Architects, Bring me the Horizon,
Zondag: Solstafir, Return to Dust, Rain City Drive, Periphery, Future Palace, Carpenter Brut, Wargasm, the Plot in You, Set if Off, Lagwagon, Bury Tomorrow, Vltimas, Venom, The Gathering, Mastodon, Killus, Kanonenfieber, Gaerea, Decapitated, Foreigner, Europe, Def Leppard, Alice Cooper, Sabaton, Life of Agony, Extreme, Electric Callboy, Black Label Society, Battle Beast, Evergrey, King 810, Kuazar, Zebra
V2 records news – Ziggy Marley – new album ‘brightside’
ZIGGY MARLEY, Releases New Album "Brightside"
Brightside - Album by Ziggy Marley | Spotify
Ziggy Marley, a nine-time Grammy Award winner, released his new album "Brightside" exclusively on physical formats on 18 April, especially for Record Store Day. Today, the album is also being released digitally via Tuff Gong/V2. It includes the singles 'Racism Is A Killa' and 'Many Mourn For Bob', a powerful tribute to the legacy of his father, the legendary Bob Marley.
Marley created "Brightside", his ninth solo album, through a creative process that was completely different from anything he has done before, both in terms of songwriting and from a studio technical perspective. The album was recorded at 432 Hz, a soothing sound frequency often used for meditation and other mindfulness exercises. It gives the mix a warm, soulful depth, which underscores the album's healing intent.
'Many Mourn For Bob' is the first single from the album and the first track in his career that Ziggy has written and recorded specifically for his father. The powerful track, rich in sentiment and deeply personal, emerged during his experience producing the fan-favourite biographical film "Bob Marley: One Love" from 2024. Through that period of reflection, Marley gained a new perspective on their personal, enduring bond and his father's lasting global impact.
Ziggy says: "Many Mourn For Bob' is a reflection on my father from the deepest parts of my heart and subconscious mind born from rediscovering him with new eyes.
MANY MOURN FOR BOB
words and music by David Marley
[Bob Interlude]
Well well well
Many mourn for Bob
So he was young with no regret
The race was hard and he did his best
When your whole world lets you down
Where will you turn
A ship tossed and battered by the angry sea
He was more than a good friend
Yeah he was more than heaven sent
Oh the good Lord bless his soul
Reminisce on the days of old
The tide of time keeps raging on
You lose the battle just to win the war
Many mourn for Bob
When it's time to have some fun
You find the tears run on down through you face
May eleventh came and the children said
Where will we turn the stars are getting closer nine miles away
And it's more than a memory.
Yea it's more than words can say
You live the life you love.
Grow the wings of a dove
The light in the lamp keeps turning on
You lost the battle just to win the war
[Bob interlude]
So where will we turn
Many mourn for Bob
Oh he was young with no regret
Many mourn for Bob
The race was hard and he did his best
Pias news – Zachary Bloemperk – what takes you back
"WHAT TAKES YOU BACK"
NU BESCHIKBAAR VIA [PIAS] RECORDINGS
Wie aflevering 6 van de populaire serie Knokke Off bekijkt, wordt in de openingsscène meteen geconfronteerd met een beklijvend nummer dat de emotionele beelden extra diepgang geeft: What Takes You Back, de debuutsingle van de Brusselse singer-songwriter Zachary Bloemperk! Het nummer drijft op een spaarzame en breekbare gitaarmelodie die alle ruimte laat voor nuance, stilte en emotie en Zachary's indruwekkende stem laat schitteren.
Fans van Jeff Buckley, José González of RY X zullen zich meteen herkennen in deze uitgepuurde, emotioneel geladen sound.
Bloemperk is klinisch psycholoog van opleiding, en die achtergrond sijpelt subtiel maar onmiskenbaar door in zijn muziek. Zijn fascinatie voor menselijke gedachten en innerlijke spanningen vertaalt zich in teksten die balanceren tussen reflectie en verwarring. Dat klinkt door in regels als "There's always one foot in the past, the other unknown" en het indringende refrein "I'm caught on this train of thought" — een innerlijke monoloog waarin controle en twijfel voortdurend in elkaar overvloeien.
Muziek maakt al deel uit van Zachary's leven sinds zijn jeugd: hij begon gitaar te spelen rond zijn negende en schreef op zijn twaalfde al zijn eerste songs. Hij haalt inspiratie uit de verstilde, atmosferische composities van Ólafur Arnalds, maar ook uit de expressieve songwriting van Rufus Wainwright of de emotioneel geladen songs van Dalles Green (City & Colour) en de rijke traditie van het Franse chanson. Op een uitstapje in Humo's Rock Rally na (hij haalde in 2024 de halve finale) bleef Zachary in de luwte aan zijn songs werken. Tot een demo plots bij de makers van Knokke Off belande...
Met What Takes You Back zet Zachary Bloemperk een eerste, overtuigende stap: een debuut dat even zorgvuldig opgebouwd als emotioneel raak is. Een veelbelovend begin voor een artiest die erin slaagt om complexe innerlijke werelden te vertalen naar heldere, intieme en beklijvende songs.
What Takes You Back - Single by Zachary Bloemperk | Spotify
Live Nation concert – First aid kit
First Aid Kit
Visions of the Past Tour
Op dinsdag 1 december 2026 in het Koninklijk Circus, Brussel
Deze winter keert First Aid Kit terug met de "Visions of the Past Tour". Tijdens deze tour blikt het Zweedse duo terug op hun volledige carrière, met een selectie van nummers die reikt van hun allereerste EP tot hun meest recente album, aangevuld met covers en verrassende extra's. Op dinsdag 1 december nemen ze hun Belgische fans mee op deze nostalgische reis in de intieme setting van het Koninklijk Circus in Brussel.
First Aid Kit bestaat uit de zussen Klara en Johanna Söderberg uit Stockholm, die al sinds hun tienerjaren samen muziek maken. Het tweemaal voor een BRIT Award genomineerde duo weet wereldwijd te bekoren met verfijnde composities en ambitieuze melodieën op het snijvlak van folk, pop, country en americana. Na 'The Big Black and The Blue' (2010) en 'The Lion's Roar' (2012) brak het duo definitief door met 'Stay Gold' (2014), dat hen zowel kritische erkenning als een breed publiek opleverde. De single "My Silver Lining" groeide uit tot een grote hit, met honderden miljoenen streams en een gouden plaat in het Verenigd Koninkrijk. Met 'Ruins' (2018) bevestigden ze hun status: het album behaalde goud in Zweden en werd lovend onthaald door onder meer The Guardian, Q en NME, terwijl Pitchfork het omschreef als "een etalage van hun zachte harmonieën, met enkele gedurfde stilistische wendingen". Doorheen de jaren werkten Klara en Johanna samen met artiesten als P!NK, Jenny Lewis, Conor Oberst, George Ezra en Zara Larsson. Hun vijfde album, 'Palomino' (2022), werd enthousiast ontvangen door pers en publiek en vormde de basis voor de grootste tour uit hun carrière. Op 1 december brengen de zussen Söderberg in het Koninklijk Circus een ingetogen en meeslepende show, waarin ze hun rijke repertoire opnieuw tot leven laten komen.
TICKETPRIJZEN: €44,29 - €38,15 - €31,61. Inclusief servicekosten. Genummerde zitplaatsen
www.livenation.be
Pukkelpop 2026 – 20 augustus t-m 23 augustus 2026 – Pukkelpop presenteert DIW-voormiddagsoirée deel 2
PUKKELPOP PRESENTEERT DIW-VOORMIDDAGSOIRÉE DEEL 2!
Na een veelgelauwerde passage vorig jaar keert De Ideale Wereld terug om de collectieve zondagse kater van de Pukkelpoppers te verlichten met een gloednieuwe editie van de DIW-VOORMIDDAGSOIRÉE. Meer bepaald: de DIW-VOORMIDDAGSOIRÉE DEEL 2.
Het wordt een muzikaal totaalspektakel dat kundig koorddanst op de flinterdunne grens van de goede smaak. Verwacht dus het onverwachte. Al passeren de te verwachten DIW-sterkhouders natuurlijk allemaal de revue. Van het witte gezichtje van Sociaal Incapabele Michiel tot de porto-rode tronies van de zatte wijven. Van de trefzekere lyrics van onze huisdichter en de drillrappers tot Charmezanger Roland, nieuw sekssymbool in spé.
Dit alles wordt belachelijk vlot aan elkaar gepraat door gelegenheidspresentator Dante Ghyselbrechts. Wie, vraagt u zich af? Wij ook. Laat ons het gewoon samen ontdekken op zondag 23 augustus rond het middaguur, ergens op de wei van Pukkelpop, waarschijnlijk een stuk wei dat voor de gelegenheid overdekt zal zijn. Gegarandeerd geen regen dus, alleen maar DIW-zonneschijn!
Alle info: www.pukkelpop.be
House Of Entertainment concert - Nederlandse hitmachine FLEMMING komt met liveband naar Trix Antwerpen op 21 november 2026
FLEMMING, de Nederlandse hitmachine bekend van o.a. Amsterdam, Zij wil mij, Automatisch en zijn huidige hitsingle Niet nodig met Metejoor, strijkt op zaterdag 21 november 2026 met zijn geweldige liveband neer in Trix Antwerpen. Tickets voor dit concert via ticketkopen.eu .
Na succesvolle doortochten op o.a. Sunset Festival, de Student Kick-Off Gent, Q-Pop (Sportpaleis Antwerpen) en zijn eerste grote soloconcert in Vlaanderen in Radar Lokeren, strijken FLEMMING en zijn liveband op zaterdag 21 november 2026 neer in Trix Antwerpen.
Vernoemd naar de zanger van Queen is het geen wonder dat FLEMMING (Flemming Freddie Viguurs) een passie heeft voor muziek. Met zijn debuutsingle Amsterdam zet FLEMMING in het najaar van 2021 meteen een authentieke sound neer. Zijn frisse, catchy, Nederlandstalige pop met creatieve producties en gevatte teksten leidt al snel naar groot succes in zowel Nederland als België.
Zijn debuutsingle bereikte binnen enkele maanden na release de gouden status in beide landen (in Nederland zelfs triple platina!) en was niet van de airwaves en uit de charts weg te slaan. De al even hitgevoelige opvolgers Zij wil mij, Automatisch en Paracetamollen, deden dat huzarenstukje nog eens vlotjes over.
Momenteel scoort FLEMMING samen met Metejoor een dikke hit in Vlaanderen met de oorwurm Niet nodig. Deze heerlijke single staat al 21 weken onafgebroken in de Vlaamse hitlijsten (van 24/01 tot op heden maar liefst 12 weken op #1 in de Vlaamse Top 30!!). Meer dan tijd dus om nog eens naar Vlaanderen af te zakken voor een volwaardig soloconcert, zo zegt FLEMMING:
"De tijd, maar ook ik ben er inderdaad weer meer dan rijp voor", lacht de zanger. "Optreden in Vlaanderen is zo leuk, maar door mijn drukke agenda in Nederland is het er de laatste jaren helaas niet vaak genoeg van gekomen. Ik had binnen mijn team aangegeven zeker nog eens een leuk eigen optreden met de liveband in Vlaanderen te willen doen en met de single 'Niet nodig' met Metejoor, die het momenteel geweldig doet bij jullie, staan de sterren wat dat betreft ook nog eens zeer gunstig. Geen excuses meer dus...Vlaanderen here we come! (lacht).
Tickets voor FLEMMING - live in Trix Antwerpen op zaterdag 21 november 2026 via ticketkopen.eu
www.houseofentertainment.be
The Haunted Youth, Pyo, Koninklijk Circus, Brussel op 30 april 2026 – Pics
The Haunted Youth, de band rond frontman Joachim Liebens, is in recordtempo uitgegroeid tot een van de spannendste indie rockbands van België. Na een veelgeprezen debuutalbum en een idem dito tour, is het nu tijd voor het volgende hoofdstuk: 'BOYS CRY TOO', de nieuwe plaat die begin 2026 uitkwam.
Een uitgebreide Europese tournee, met 4 tussenstops in eigen land. Ze laten hun melancholische indierock weerklinken in het feeërieke decor van het Koninklijk Circus in Brussel.
Met debuutsingle "Teen Rebel" werd The Haunted Youth meteen een dreampopfenomeen, niet alleen in België maar ook ver daarbuiten. Songs als "Coming Home", "Broken" en vooral "Gone" – verkozen tot single van het jaar– bevestigden hun status als dé Belgische band om in de gaten te houden.
Liebens' mix van dromerige gitaren, nostalgische synths en diep persoonlijke teksten laat niet onberoerd: donker maar troostend, weemoedig maar verbindend.
Sinds het uitbrengen van hun debuutalbum 'Dawn of the Freak' in november 2022, tourde de band onafgebroken doorheen heel Europa. Van uitverkochte zalen in Londen en Madrid tot grote festivals als Rock Werchter, Pukkelpop, Lowlands, Sziget en Iceland Airwaves – The Haunted Youth maakte indruk.
'BOYS CRY TOO' luidt een nieuw, fascinerend hoofdstuk in. De eerste single van het album "Emo Song" is een emotioneel manifest over verlies en persoonlijke groei. Het gaat over het feit dat je bereid bent alles te verliezen, zolang je er maar sterker van wordt als persoon. Het nieuwe album is ambitieuzer, eerlijker en muzikaler rijker dan ooit. Het is een gewaagde stap voorwaarts, zowel qua geluid als qua verhaal en legt de emotionele en sonische grenzen van de band nog verder.
‘Murder me’ en ‘Wake up’ zijn de opvolgers.
In 2026 brengen ze dit nieuwe hoofdstuk tot leven, eentje om niet te missen.
En intussen belooft 2027 veel goeds , want dan komen ze voor hun grootste show ooit in België, in de Lotto Arena, A’pen
Neem gerust een kijkje naar de pics
The Haunted Youth
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9531-the-haunted-youth-30-04-2026?Itemid=0
Pyo
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9532-pyo-30-04-2026?Itemid=0
LIVE 2025 Lokerse Feesten 2025 - DAG 8 – Met Smashing Pumpkins, veel meer dan een nostalgietrip naar de jaren '90!
Festival Dranouter 2025 – Muzikale Beleving en Vakantie in Dranouter
Org: Busker, All Things Live + Live Nation
Live Nation concert - Omah Lay
Clarity of Mind Tour
Op vrijdag 6 november 2026 in Vorst Nationaal, Brussel
De herfst zindert op de ritmes van Omah Lay! Met zijn 'Clarity Of Mind Tour' brengt de singer-songwriter op vrijdag 6 november 2026 zijn gelijknamige album naar Vorst Nationaal in Brussel. Dit nieuwe project is zowel intiem als ambitieus en markeert een belangrijke stap in zijn artistieke evolutie. Het belooft een intens en meeslepend concert te worden.
Stanley Omah Didia, ook bekend als Omah Lay, werd in 1997 geboren in een muzikale familie in Port Harcourt, Nigeria. Hij begon zijn carrière in een rapgroep onder de naam Lil King, waarna hij zich toelegde op productie en songwriting. In 2019 tekende hij bij KeyQaad en bracht hij 'Get Layd' uit. Deze eerste EP werd meteen een hit, gedreven door de single "Bad Influence". Kort daarna volgde 'What Have We Done', een tweede EP die zijn onstuitbare opmars bevestigde. Zijn muziek combineert afrobeats, R&B en alternatieve invloeden met persoonlijke, introspectieve teksten. Omah Lay werd samen met Davido genomineerd voor een Grammy Award en werkt regelmatig samen met wereldsterren zoals Justin Bieber. Zijn debuutalbum 'Boy Alone' (2022) betekende een internationaal keerpunt in zijn carrière. Met 'Clarity Of Mind' toont Lay een nieuwe volwassenheid. Dit tweede album verkent ongefilterd thema's als identiteit, spiritualiteit en menselijke tegenstrijdigheden. Waar het nummer "I Am" deze introspectie illustreert, openen tracks als "Julia" en "Canada Breeze" de deur naar meer elektronische klanken. Met een carrière in volle bloei is Omah Lay vandaag een van de belangrijkste figuren van zijn generatie. Zijn concert op vrijdag 6 november in Brussel is dé kans om dit nieuwe tijdperk live te ontdekken. Een spectaculair concert om naar uit te kijken!
TICKETPRIJZEN: €68,20 - €57,01 - €45,80 - €40,20 - Genummerde zit- en staanplaatsen (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage).
Het nieuwe album van Omah Lay 'Clarity of Mind' is uit via Warner Music.
www.livenation.be
Even voorstellen – Tuur Floorizoone & Anu Junnonen, album release’ white paper’
TUUR FLORIZOONE & ANU JUNNONEN
ALBUM RELEASE
White Paper
Release
14.04.2026
Met White Paper stellen Tuur Florizoone en Anu Junnonen een langverwacht eerste album voor. De plaat is het resultaat van 25 jaar vriendschap en muzikale samenwerkingen, en bundelt die gedeelde geschiedenis in twaalf gevoelige songs. White Paper ademt nabijheid, kwetsbaarheid en een sterke interactie die de afkomst van beide muzikanten doet vermoeden: jazz, world, pop en hedendaagse kamermuziek.
Anu Junnonen en Tuur Florizoone werkten de voorbije jaren samen in verschillende muzikale contexten, onder meer in de groep aNoo, waarmee ze twee albums uitbrachten: The Luckless Lands Of The North (Homerecords, 2007) en Sinipiika (Provarecords, 2011). Na het laatste concert van die band in 2013 bleven ze sporadisch samen spelen, terwijl het idee voor een duoalbum langzaam vorm kreeg.
Voor White Paper kozen ze resoluut voor nieuw materiaal. Anu Junnonen schreef de teksten; Tuur Florizoone componeerde, op enkele nummers na, de muziek. Daarmee gingen ze gedurende enkele maanden routineus aan de slag. Accordeon werd stem, woorden vormden verhalen, een nordic glans schijnt over een intiem en grenzeloos muzikaal landschap. Het universum van White Paper voelt ondertussen zowel kleurrijk als sober aan. Wat begon als een duo zang en accordeon, groeide uit tot een klankpalet waarin ook piano, percussie, keyboards en meerstemmige zang een plaats kregen en voor 2 songs werd cellowonder Jörg Brinkmann ingescheept.
De opname gebeurde niet in een steriele studio maar in een afgezonderde riante villa in het Zuiden van Frankrijk met zicht op eindeloze heuvels. Klanktechnicus en percussionist Etienne Plumer legde alles vast, klankmixer Dries Van Ende zorgde voor een compromisloze en bij momenten ‘poppy’ sound en Uwe Teistert verzorgde de Mastering.
Het resultaat? Een contrastrijk, aftastend en zonder meer avontuurlijk album met tien nieuwe composities en twee covers, waaronder ‘Everybody’s Got to Learn Sometime’ van The Korgis.
Het album verschijnt op Aventura Musica, het label van Tuur Florizoone, en is de dertiende release op het label.
Tuur Florizoone is een Belgische componist, accordeonist en pianist. Hij behoort tot de meest markante muzikanten van zijn generatie en beweegt zich moeiteloos tussen jazz, wereldmuziek en filmische klankwerelden. Zijn muziek wordt gekenmerkt door melodische eenvoud en een sterke emotionele zeggingskracht. Florizoone componeerde muziek voor film en theater en verwierf internationale erkenning met zijn soundtrack voor Aanrijding in Moscou, waarvoor hij in 2008 genomineerd werd voor de World Soundtrack Discovery Award. In 2010 richtte hij zijn eigen label Aventura Musica op, waarop White Paper de dertiende release wordt. Naast zijn solowerk is hij actief in uiteenlopende samenwerkingen en projecten, zowel nationaal als internationaal.
Anu Junnonen is een Fins-Belgische zangeres, componiste en songwriter met wortels in jazz en invloeden uit folk, elektronica en hedendaagse pop. Ze verhuisde in 1999 naar België om te studeren aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel. De combinatie van haar Finse roots en Belgische ervaring resulteert in een herkenbare, persoonlijke sound. Naast haar solowerk onder de moniker Junn, is Anu sinds 2011 mede-leider van het zangcollectief Brussels Vocal Project. Daarnaast is ze actief als docente en geeft ze les aan KASK in Gent en de Jetse Academie in Brussel.
1. Earth People
23.04: Marni, Brussel (release concert)
24.04: L’an Ver, Luik
03.05: ’t Ey, Sint-Niklaas
17.05: Wilde Westen, Kortrijk
18.05: Trefpunt, Gent
07.06: Stay Tuned, Muizen
05.07 - Park Festival, Leuven
19.08 - Festival Polysons, Huy
10.09 - CC Marius Stacquet, Moeskroen
16.10 - Arscene, Hansbeke
17.10 - CC Brasschaat
18.10 - HA Concerts, Gent
07.11 - Jazz9, Mazy
22.11 - La Source, Luik
26.11 - Baixu, Brussel
11.12 - La Grange, Vasteau
Concerten volgen
aventuramusica.be
(bron: Be Culture)
Werchter Parklife 2026 op zondag 28 juni 2026 - LANDMVRKS op de affiche van Werchter Parklife
De Franse metalcoreband LANDMVRKS komt naar Werchter Parklife! Zij vervangen Against The Current, die hun komst helaas moeten annuleren. De eerste editie van het dagfestival vindt plaats op zondag 28 juni in het Festivalpark in Werchter. Eerder werd bekendgemaakt dat, naast headliner Linkin Park, ook Papa Roach, Clipse, Zwangere Guy en Phantogram aantreden.
De laatste tickets zijn beschikbaar via ticketmaster.be. Weet meer via werchterparklife.be
De vijf van LANDMVRKS laten weinig twijfel bestaan over de soundtrack van hun jeugd. Linkin Park, Linkin Park en nog eens Linkin Park. Die jeugd speelt zich af in de Franse havenstad Marseille. Dat valt duidelijk af te leiden uit de heldere kleuren van hun artwork. "Die zijn geïnspireerd door het zuiden van Frankrijk", aldus gitarist Patrick Codrebard in het muziekblad Rock&Folk. Hij voegt er aan toe dat de onderwerpen van hun songs zo al donker genoeg zijn. LANDMVRKS viert dit jaar de tiende verjaardag van het debuut 'Hollow' en geldt vandaag als een van de toonaangevende namen van de Europese metalcore. Hun nieuwste album, 'The Darkest Place I've Ever Been', wordt gezien als hun meest persoonlijke en ambitieuze project tot nu toe, met meer diepgang maar behoud van hun herkenbare intensiteit. Door continu te touren en op grote festivals te spelen, heeft LANDMVRKS een sterke live-reputatie opgebouwd. Te aanschouwen op Werchter Parklife, en een week later ook op de Main Stage van Rock Werchter.
Werchter Parklife vindt plaats in het Festivalpark in Werchter op zondag 28 juni 2026. De laatste tickets zijn te koop via ticketmaster.be
General admission tickets zijn uitverkocht. Er zijn nog een beperkt aantal 'Pit tickets' en 'Lounge' pakketten te koop.
Over Werchter Parklife: Werchter Parklife is het derde dagfestival van de makers van Rock Werchter. Het nieuwe festival beweegt zich in een wereld tussen Werchter Boutique en TW Classic en kiest resoluut de kaart van rock en alternative rock. De naam is niet nieuw: in de zomer van 2021 organiseerde het Werchterse festivalteam onder dezelfde noemer een reeks concerten in uitzonderlijke omstandigheden. Vanaf 2026 keert Werchter Parklife terug. Met dezelfde positieve energie, creativiteit en verbondenheid. Op één podium, in het mooiste Festivalpark van het land.
Weet meer via www.werchterparklife.be
Rock Werchter 2026, van 2 juli t-m 5 juli 2026 - Bigger grounds, better experience
Rock Werchter breidt Festivalpark uit
Rock Werchter ziet er dit jaar anders uit. Groter. Ruimer. Het Festivalpark wordt uitgebreid met 1,5 hectare en krijgt een nieuwe inrichting. De belangrijkste wijziging: KluB C verhuist. De uitbreiding gaat niet gepaard met een verhoging van de capaciteit van het festival. De extra ruimte is er volledig voor de festivalganger.
Het Festivalpark in Werchter wordt groter. Dat betekent meer plek, meer ademruimte en meer rust- en zitgelegenheid. Ook de doorstroming tussen de verschillende podia en zones wordt aangenamer. Kortom: een slimmer en comfortabeler ingericht Festivalpark, met een nog betere festivalervaring als resultaat.
Het terreinplan krijgt een update. De meest in het oog springende verandering is de verplaatsing van KluB C. Ook De Smaakfabriek en verschillende activatiestanden van partners krijgen een nieuwe plek. De Slope ondergaat een grote metamorfose.
Sinds 2018 is de Slope het kleinste podium van het festival, genoemd naar de hellende constructie waarachter het zich oorspronkelijk bevond. Die helling is verdwenen. Het podium krijgt een volledig nieuwe constructie en daarmee ook een nieuw karakter. De muzikale lijn blijft ongewijzigd: het podium blijft de hotspot voor ontdekking en avontuur.
Een makeover vraagt om een nieuwe naam. Volgende week lanceert Rock Werchter via zijn sociale mediakanalen een oproep aan de community. Fans mogen suggesties insturen voor de nieuwe naam van het podium.
Het nieuwe gedeelte van het Festivalpark is enkel toegankelijk tijdens Rock Werchter en wordt niet gebruikt tijdens de dagfestivals. Met de uitbreiding onderstreept Rock Werchter de ambitie om voortdurend te blijven investeren in kwaliteit, comfort en veiligheid met als doel om een optimale festivalervaring te bieden op een ruimer en overzichtelijker terrein.
Rock Werchter 2026 vindt plaats van donderdag 2 juli tot en met zondag 5 juli in het Festivalpark in Werchter, met onder meer The Cure, Twenty One Pilots, Mumford & Sons, The xx, Gorillaz, Moby, Lewis Capaldi, The Prodigy, The War On Drugs, Teddy Swims, Elvis Costello, Charlotte de Witte, David Byrne, Pixies en vele anderen.
Tickets voor Rock Werchter 2026 zijn te koop via ticketmaster.be. Dagtickets voor zaterdag 4 en zondag 5 juli zijn uitverkocht. Combitickets en dagtickets voor donderdag of vrijdag zijn nog beschikbaar.
Kamperen hoort bij Rock Werchter zoals sterren bij de nacht. Voor wie de festivalervaring compleet wil maken, is er een bijzonder gevarieerd aanbod. Een overzicht van de nog beschikbare overnachtingsmogelijkheden is beschikbaar via rockwerchter.be.
www.rockwerchter.be
Even voorstellen - Jef Van der Burght - 'paradis', single
Release: 28 april 2026
Jef Van der Burght - paradis
Na de fijn onthaalde debuutsingle 'the houses', die o.a werd opgepikt door onder andere Klara en De Morgen, blijft de Gentse muzikant, beeld- en theatermaker Jef Van der Burght (°1997) in de nacht hangen. Vandaag brengt hij de titeltrack en tweede single 'paradis' uit. Tegelijkertijd kondigt hij hiermee zijn gelijknamige debuut-EP aan, die op 12 november 2026 verschijnt en begeleid wordt door de film 'PARADIS' (20min).
'paradis' voelt aan als het kloppende hart van de komende EP. Het is een portret van verleiding, melancholie en het soort stille kracht die ontstaat wanneer iemand weigert om de complexiteit glad te strijken. In het nummer dwaalt een bijna mythisch figuur door de schemerzone tussen aan- en afwezigheid, om uiteindelijk meer en meer in zichzelf op te lossen. Het resultaat is een rijke innerlijke wereld die openklapt; onvervalst menselijk en tegelijk on(be)grijpbaar.
'paradis' heeft een tekst die doorheen de jaren vele metamorfoses doormaakte. De kiem werd jaren geleden geplant in een Parijs café, met het boekje 'Dans le café de la jeunesse perdue' op tafel. Jarenlang bleef het nummer sluimeren als een demo in Jef zijn gsm. Pas bij de definitieve studioversie, die werd opgenomen samen met producer en muzikant Cesar de Sutter-Pinoy (Peenoise, Elias), werd een deel van de betekenis duidelijk en kon het geheel aan elkaar geschreven worden.
Als enige Nederlandstalige song op de EP vormt 'paradis' een bewuste breuk met de Engelstalige tracks. Voor Jef Van der Burght ligt de eigen taal ongefilterd in het verlengde van ons dagelijks spreken. Het houdt de dingen menselijk en direct. Die vloeiende wisseling van taal binnen zijn werk is een bewuste artistieke keuze: door de directe helderheid soms een klein beetje te ondergraven, openen er zich weer volledig nieuwe, melancholische landschappen.
Jef Van der Burght is een muzikant, beeld- en theatermaker uit Gent. In zijn zoektocht naar verbinding tussen zijn versnipperde fascinatie voor beelden, verbeelding, nostalgie, melancholie, muziek en woorden begon hij zijn studie aan KASK. Daar ontdekte hij dat hij, door zichzelf als performer tussen het materiaal te plaatsen en over de grenzen van installatie, performance, theater en muziek heen te werken, manieren kon vinden om het materiaal opnieuw tot leven te wekken en open te stellen voor een publiek. Door het gebruik van improvisatie en door grote waarde te hechten aan de krachtige kwetsbaarheid van een moment, probeert hij werk te maken dat een gedeelde ervaring wordt voor zowel maker als publiek. Jef maakt deel uit van theatergezelschap Three is a Crowd. Met hun woordeloze voorstelling 'Silly Symphonies' toerden ze twee jaar door Vlaanderen en Nederland. Hun nieuwe creatie, 'A Huff and a Puff (and I Blow Your House In)', gaat op 28 en 29 oktober 2026 in première bij Campo.
Muziek is een vanzelfsprekend verlengstuk van deze praktijk: in de muziek schuilen de beelden en de beelden brengen de muziek voort. Wat begon als klank voor installaties en montages, groeide uit tot autonome muziek en een eerste EP. In samenwerking met goede vriend, muzikant en producer Cesar De Sutter-Pinoy ontstond een minimalistisch maar filmisch opgebouwd geheel, waarin tekst centraal staat en elk nummer zich ontvouwt als een scène, een manier om de kleine verschuivingen in de wereld om ons heen te beleven en te bevragen.
De debuut-EP 'PARADIS' verschijnt op 12 november 2026 en wordt op 19 november 2026 live voorgesteld met een release concert in Anker in Gent. De gelijknamige single is vanaf vandaag te beluisteren op alle streamingplatformen.
Debuutsingle 'the houses' verscheen in maart.
Jef Van der Burght - the houses
Credits:
Jef Van der Burght: muziek en tekst, zang, gitaar, synth
Cesar De Sutter-Pinoy: productie, mixing, dwarsfluit, percussie, bas, synths
Lieven Van Pée: mastering
Opgenomen in Forevergem
Starman records news- The Me In You, nieuwe single ‘Radio Station’
Uit het nieuwe album"Ida Fischer Is Niemand"
The Me In You - Radio Station (uit het nieuwe album 'Ida Fischer is niemand')
The Me In You draaien al even mee.
Singles uit hun vorige albums zoals “Highly Overrated”, “In a Silent way” of “Girl in Armour” blijven regelmatig op de radio gedraaid worden en de band wordt in de lage landen doorlopend gestreamed (meer dan anderhalf miljoen streams enkel al op Spotify).
Hun vijfde album “Ida Fischer is niemand” verschijnt op 27 maart 2026, weerom een uiterst boeiende luistertrip die baadt in een bijzondere sfeer die enkel deze band weet te crëeren. Een volstrekt eigen wereld waarbij de songs zich laten beluisteren als een classic novel van Joseph Roth of Stefan Zweig.
single Radio Station
albumreview Ida Fischer Is Niemand
In een maatschappij waar mensen hoe langer hoe meer gelabeld worden en in hokjes worden geplaatst, voelt de Duitse Ida Fischer zich niet meer thuis. Ze is niet getormenteerd, wankelt mentaal niet en heeft geen nood aan populariteit; ze leeft zonder etiket en heeft geen enkele voeling meer met de samenleving in haar huidige vorm. Een radicale beslissing nemen is het enige wat haar nog rest: ze verdwijnt uit de maatschappij en zet haar leven verder op haar manier. Ida Fischer is niemand. Dit idee was het uitgangspunt voor het vijfde album van The Me in You. Net zoals The Music of Stuart Conroy uit 2018, staat een fictief personage centraal op de plaat. Alle nummers en collages draaien rond het tweede leven van Ida Fischer. Van dromerige indiepop over melancholische ambientfragmenten tot dolgedraaide distortionpedalen, nooit klonk The Me in You avontuurlijker zonder de cohesie uit het oog te verliezen. De opnames vonden plaats tussen juli 2023 en augustus 2025 in Studio Stereo Total met ook deze keer, net als bij het vorige album 'How Does It Feel To Be Wrong All The Time', Gaëtan Vandewoude als master of ceremony
Live (More TBC)
24/04/26 AB Brussel (Supporting The Scabs)
30/04/26 Hnita Jazz Club - Heist-op-den-Berg
21/05/26 Het Depot - Leuven
30/05/26 Vestrock – Hulst (NED)
The Me in You in de media
VRT: “Bring the Beat Back” is de muziek bij de begingeneriek van het programma Dagelijkse Kost in 2026 (Jeroen Meus)
www.starmanrecords.com
Nederlands 
Français 
