Even voorstellen - Gala Dragot - Nieuwe single "uglyyyyy"
GALA DRAGOT, Nieuwe single "uglyyyyy"
Release: vrijdag 20 februari
cloudshaper
Op haar nieuwe single "uglyyyyy" (uit op vrijdag 20 februari) slaat gala dragot een gedurfde, stilistische nieuwe richting in. Opgeleid in jazz en geworteld in artpop duikt ze vol overtuiging in trap – niet om zich aan te passen, maar om het genre te ondermijnen. Het resultaat is een genrebrekende satire: speels aan de oppervlakte, messcherp daaronder.
"uglyyyyy" is een reflectie op de morele en emotionele degeneratie van de moderne samenleving, waarin geld de ultieme waarde is geworden en vrijheid niet langer wordt onderwezen als iets waarvoor gevochten moet worden. Op vervormde beats en met een bijtende delivery veroordeelt gala corrupte politici en holle machtsstructuren, terwijl ze zichzelf tegelijk impliciet aanwijst als deel van de "gehoorzame kudde".
Het is een nummer over de angst om middelmatig te worden, om in slaap gewiegd te raken door comfort, om de scherpte van je eigen overtuigingen te verliezen. Balancerend tussen ironie en oprechtheid, chaos en controle, bewijst gala dragot opnieuw dat ze geen trends achterna loopt – ze fileert ze.
Voor de zomer verschijnt haar debuut-ep, die ze o.a. voorstelt op een Europese tour als support van Tsar B en op Les Nuits Botanique.
GALA DRAGOT LIVE
07/03/26 - Fade Into You, Antwerp
16/04/26 - Ancienne Belgique, Brussels *
09/05/26 - Bitterzoet, Amsterdam *
29/05/26 - Les Nuits Botanique, Brussels
18/06/26 - Palmarium, Gent
More shows tba
* supporting Tsar B
OVER GALA DRAGOT
gala dragot maakt art-pop voor meisjes die te veel voelen. Op haar twintigste heeft ze al meer meegemaakt dan de meesten in een heel leven: reality-tv-roem (winnares The Voice Kids), Eurosong-finaliste in 2023, grote labeldeals - en toch besloot ze alles achter te laten om muziek te maken die écht iets betekent.
Denk aan de vreemdheid van Björk en het drama van Nina Simone, maar dan over doomscrollen om 3 uur 's nachts en verlangen naar iemand die niet bestaat. Ze schrijft over de dingen die we niet hardop zeggen: digitale obsessie, lichaamsspiralen, wachten tot iemand je kiest. Haar muziek klinkt als klassieke training die botst met glitchy chaos, strijkers die je achtervolgen, elektronica die anders binnenkomt.
Na samenwerkingen met Zwangere Guy en The Subs besloot gala op eigen houtje verder te gaan. Nu maakt ze haar eerlijkste werk tot nu toe: een EP over online meisje zijn, alles willen, en ondertussen langzaam wegrotten. Geen filter, gewoon vibes en gevoelens.
Even voorstellen - RAFI! - Debuutsingle "Lachende Tranen"
releasedatum: vrijdag 20 februari
RAFI - Lachende Tranen
RAFI is een Antwerpse producer en singer-songwriter met Nederlandse en Indonesische roots. Met zijn soloproject brengt hij Nederlandstalige pop die moeiteloos samensmelt met elektronische clubmuziek: UK garage en elektronsiche beats met een emotionele lading... denk aan Bazart meets Fred again.
RAFI studeerde aan het conservatorium in Rotterdam en werkt volledig zelfstandig als éénmansorkest: hij schrijft, produceert en ontwikkelt al zijn songs zelf. Zijn muziek vertrekt vanuit eerlijkheid en gevoel, zonder te zwaar te worden. Thema's als liefde, verlies, eenzaamheid en de druk om altijd te blijven presteren lopen als een rode draad door zijn werk... herkenbare emoties voor heel veel jongvolwassenen.
Zijn debuutsingle 'Lachende Tranen' gaat over doorgaan terwijl het eigenlijk niet gaat: feesten om te vergeten, lachen wanneer je je slecht voelt, jezelf overheind houden in een wereld die blijft duwen. Het resultaat is een kwetsbare maar energieke track waarin emotie en beweging samen smelten.
OVER RAFI
RAFI maakt Nederlandstalige elektronische pop voor mensen die blijven doorgaan terwijl het eigenlijk niet meer gaat. Zijn muziek balanceert tussen kwetsbaarheid en beweging: emotionele songs die even hard binnenkomen op de dansvloer als in je hoofd. Denk aan clubbeats met een hartslag.
Achter de schermen bouwde Rafi al jaren mee aan het Belgische muzieklandschap als producer en songwriter voor onder meer Camille en Yung Mavu. Eerder vormde hij samen met Dries Henderickx (Blackwave., Selah Sue) het duo The Lost Youth. Met zijn soloproject kiest Rafi nu resoluut voor zijn eigen verhaal.
Sub Pop To Release sunn O)))’s Self-Titled New Album Worldwide On Friday, April 3rd, 2026
Hear Album Closer “Glory Black”
Febr 26 “butch’s guns” https://www.youtube.com/watch?v=-7971GwkCFM
Jan 26 https://www.youtube.com/watch?v=XXXQbGvofeo
On Friday, April 3rd, 2026, sunn O))) will release their eponymously titled first full-length album for Sub Pop.
sunn O))) was co-produced & mixed by the band and Brad Wood (Hum, Tar, Sunny Day Real Estate, Liz Phair), and was recorded at Bear Creek Studios in Woodinville, Washington, January 2025. You can now listen to the album’s closing track, “Glory Black.”
Framing the album visually are two paintings by the late American artist Mark Rothko - one on the front cover and one on the back cover, with the art reversed for UK & European pressings. The CD and LP package also includes expansive liner notes by author Robert Macfarlane, whose 2025 novel Is a River Alive? is among the many sources of inspiration for the album. Illustrations by the French artist Elodie Lesourd are also featured on the inner LP sleeves and accompanying album merch.
More on sunn O))):
For nearly 30 years, sunn O))) – Stephen O’Malley and Greg Anderson – have pushed the boundaries of heavy music, straddling the worlds of the avant-garde and rock to forge a style instantly recognisable as their own. Now, sunn O))) return with their first album of new material since 2019’s acclaimed Pyroclasts. Their tenth album – their debut for Sub Pop – demonstrates the duo’s mastery of time and space, light and dark, and their willingness to evolve their unmistakable sound into bold new forms.
The eponymously titled sunn O))) was tracked at Bear Creek Studios, Woodinville, Washington with Brad Wood. This location proved crucial to the recording process. “The vast tracking room had big windows looking out on trees,” says O’Malley. “We could go hiking and be out in the woods, spend time outdoors. That became a big part of it.”
sunn O))) have long welcomed collaborators into their self-contained world: past work has featured, Attila Csihar (Mayhem), composer Hildur Guðnadóttir, multi-instrumentalist Steve Moore, polymath Mark Deutrom, Silkworm’s Tim Midyett and legendary singer-songwriter Scott Walker. But on this album O’Malley and Anderson found fresh possibilities in the primal territory of the duo format, performing all the instrumentation themselves. “What’s been happening with our performances over the last couple years with the two of us and no other collaborators has been really fresh and exciting,” says Anderson.
The compositions on sunn O))) are expansive and panoramic yet finely detailed, reflecting the arboreal setting in which they were recorded. Amidst howling feedback and glacial crunch, one finds surprisingly delicate moments: a field recording of water trickles beneath, piano interludes lend a hushed, solemn feel. All while the duo attains fresh heights of telepathic intensity as they shape music that breathes the bracing, earthy air of the Pacific Northwest.
Framing the album visually are two paintings by the late American artist Mark Rothko. Liner notes are by award-winning British writer Robert Macfarlane, famed for his works concerning landscape and the relationship between humanity and nature. Through the work of the band, Macfarlane, and Rothko, sound, word and visual combine into a fully immersive experience that is undeniably, completely sunn O))) (read full bio at Sub Pop).
sunn O)))
S/T
Tracklisting:
4 Mindrolling
Even voorstellen – Borokov Borokov – World war too
BOROKOV BOROKOV - World War Too
NEW ALBUM OUT
WORLD WAR TOO - Album by Borokov Borokov | Spotify
We're excited to announce the release of Borokov Borokov's highly anticipated album, World War Too, dropping today via Magnetron Music and Rotkat Records (vinyl)!
In an age of mass fake-news hypnosis, World War Too responds with a sound that floats between post-punk agitation and dream-pop dissociation, inviting listeners to give in to analogue rhythms, broken melodies, and trance-inducing repetition.
The album began with a series of hypnosis experiments: eyes closed, drifting into subconscious states, letting the music emerge involuntarily—fractured signals, ghost-phrases, compulsive loops. These trance-born sketches formed the skeletal architecture of the record, echoing what the band calls "the hypertechnological world of constant suggestion."
From its co-production with Youniss Ahamad—a key figure in Belgium's underground scene as a musician, producer, and visual artist—to the many Belgian and international guests, collaboration lies at the heart of World War Too. Each track features a vocal contribution, amounting to no fewer than 11 joint tracks, and together they form a restless, multi-voiced sonic universe.
- Tour
The World War Too Tour 2026 will start very soon with performances at AB Club, Trix, Cactus Café, Vera... all these dates followed by a UK Tour, including a showcase at Rough Trade London for Record Store Day.
About BOROKOV BOROKOV
Borokov Borokov is an Antwerp duo that defies conventional music categorization. Known for their eclectic style, which ranges from angular synth-pop and hi-NRG to krautrock and acid house, their music is an ever-evolving experiment in danceability.
Renowned for their notoriously chaotic live performances, Borokov Borokov's manic intensity has lit up festivals and clubs across Europe and beyond — CTM, Fusion, MOTH Club, Eurosonic, Pukkelpop, Best Kept Secret, Paradiso, Down The Rabbit Hole, AB, Le Petit Bain, Le Sucre, Boiler Room and more.
KLEINEFRIGO VERVOEGT HET MANAGEMENT ROSTER!
Nieuwe single met LEFRIX - "Feel It"
De Leuvense Tim Borlez is een DJ wiens sound recht naar het hart én de dansvloer gaat. Vanuit zijn roots in de online lo-fi house scene groeide Kleinefrigo uit tot een veelzijdige DJ en producer met een duidelijke artistieke stijl: melodisch, emotioneel en gebouwd op pure clubenergie. Zijn muziek ademt nostalgie, maar blijft altijd toekomstgericht en intens.
Diepe baslijnen, meeslepende leads en lange, spanningsvolle build-ups vormen de kern van zijn sound. Zijn sets voelen rauw en dynamisch, en brachten hem o.a. reeds op de affiche van o.a. Pukkelpop, Full Circle, ... Als onderdeel van het Leuvense collectief gemak! en lid van 32 JUMPSTREET zet hij zichzelf meer en meer op de kaart.
Met zijn nieuwe release 'Feel It!' (een samenwerking met LEFRIX) onderstreept hij die identiteit. De track zweeft in een emotionele trance-vibe, gedragen door een melancholische melodie en een stevige low-end die blijft pushen. Het is een nummer dat je meeneemt, opbouwt en loslaat op precies het juiste moment - een krachtige bevestiging van zijn momentum en zijn plaats binnen een nieuwe generatie clubartiesten. De zomer van 2026 heeft nu al zijn soundtrack...
GIGS KLEINEFRIGO
Kleinefrigo @ FULL CIRCLE , Ghent - Zaterdag 21 februari
Kleinefrigo @ Klub Koercheval, Waregem - Vrijdag 1 mei
Kleinefrigo @ Club Copains Festival, Antwerp - Zaterdag 2 mei
Kleinefrigo @ We Are Belgium, Puurs - Zaterdag 2 mei
Kleinefrigo @ Sunrise Festival, Lille - Zondag 28 juni
Much more TBA
Feel It - Single by Kleinefrigo, LEFRIX | Spotify
De Leuvense skateshop Twits het decor van de eerste editie van Kleinefrigo Invites om de release van "Feel it!" te vieren. De tickets waren binnen enkele minuten uitverkocht voor zijn twee uur durende set.
Met dank aan: Tout Bien, El Tony Maté, Eventim, WhatHappens & special shout out naar de fotograaf Bram De Jaegher ❤️
Even voorstellen – The Subs – ‘another chance’ ft Roméo Elvis
ANOTHER CHANCE ft. ROMÉO ELVIS
Every day is another chance. To do better. To make it work. We jump, we dive, we crash, we land. And in those suspended moments, when time seems to freeze mid-air, the beauty of life reveals itself.
The raw energy of The Subs collides effortlessly with Roméo Elvis' unmistakable swagger. Opposites attract, and in that tension between light and dark, male and female, fragile and grounded, the track finds its pulse.
This is where life happens. On the dancefloor.
Another Chance - song and lyrics by The Subs, Roméo Elvis | Spotify
N9 Eeklo - events
Basisinfo - Muziekclub N9 in Eeklo maakt zich weer op met enkele toppers (in spe) en heel wat te ontdekken muzikaal talent. Zowat alles komt aan bod: indie, rock, blues, jazz, gipsy, klassiek, funk, soul, chanson, belpop en drone.
Ook in het seizoen slaan muziekclub N9 en Cultuurhuis Herbakker (nieuwe naam en vernieuwd gebouw) de handen in elkaar.
INFO zie site
Alle clubconcerten vinden al sinds de heropstart (2021) na de coronaperikelen plaats in Kubiek, en dat blijft in de toekomst ook zo.
2026
07/02 Jazzlab: Stéphane Galland: Kanda, Kin Gajo
10/02 Zu, Stahlmus delegation
12/02 Jamz. Bond
14/02 De Dolfijntjes, BVBA Vandamme
21/02 Night Of The Metal Breakdown – 20 Y
27/02 Ao (try-out)
06/03 Flying Horseman, Aäron Koch
10/03 Kid Congo Powers & The Pink Monkey Birds, Liz Lamere
18/03 Cali agents (ism Hussle)
27/03 GA-20 (exclusief Belgisch concert)
03/04 Rave for the introverred, head on stone (by Nele De Gussem)
08/04 Bahamadia w/ The Ruffcats
25/04 Steve Gunn
01/05 The Bevis Frond
08/05 Den Der Hale, Golden hours
30/05 Jazzlab: Mattias De Craene & Black Koyo
05/06 SCHNTZL
21/06 Het Zesde Metaal @Huysmanshoeve
INFO
Artist in residence: Rosie Stuart, Frans Kalf (2026)
Sound Track
Sound Track – het live en kansenparcours van VI.BE en de livesector
Helden in het Park brengt mensen van alle leeftijden en achtergronden samen. Muziekclub N9 organiseert het gratis muziekfestival al sinds 1995 onder de warme avondzon in het Heldenpark in Eeklo. Het is dé plek om je volledig te verliezen in livemuziek en een gezellige, zomerse sfeer.
Een gevarieerd liveprogramma
Vier donderdagen op rij kan je op Helden in het Park terecht voor onvergetelijke gratis concerten. Elke avond zorgen twee (inter)nationale topbands voor fantastische optredens op de main stage aan het kasteel.
Herbakkersfestival Festivalsite Blokhutten, Eeklo
www.herbakkersfestival.be
Landrovers
LANDROVERS is een nieuw, grensverleggend muzikaal uitwisselingsproject, opgezet door
twee ervaren muziekhuizen aan weerszijden van de Nederlands-Belgische grens.
Muziekclub N9 en De Spot (Middelburg) slaan twee jaar lang de handen in elkaar om samen
en grensoverschrijdend acht concertavonden op poten te zetten. Zowel Nederlandse als
Belgische bands, jong bloed en gevestigd muzikaal talent worden tijdelijk weggeroofd uit hun
land van oorsprong, om er vervolgens over de landsgrens voor de leeuwen te worden gegooid!
Sound Track
MUZIEKCLUB N9 EN CULTUURHUIS HERBAKKER WERKEN OPNIEUW SAMEN
Twee Eeklose cultuurhuizen slaan opnieuw de handen in elkaar
De samenwerking bestaat uit onder andere uit een handvol
Cultuurhuis Herbakker en muziekclub N9 zijn geen onbekenden. De overburen
werken al jaren samen aan concerten, schoolvoorstellingen en Kunstendag voor Kinderen. Die
samenwerking is een verrijking voor beide partijen én het Eeklose cultuurlandschap
Alle concerten vinden plaats in N9 villa, Molenstraat 165, Eeklo.
Meer info over de concerten is te vinden op www.n9.be
Meer info betreffende jamsessies zie site
- Cursussen - check de website
- Jazzlab series - check de website
* N9 - 2022 - kreeg positief advies, maar nog geen centen van het budget Vlaamse overheid
Triggerfinger, try-out is een teken van appreciatie!
Meer info op www.n9.be
Concertevents news - Scala viert 30-jarig bestaan met jubileumconcert in Brugge, 'Scala 30' - 2 oktober 2026 - Concertgebouw Brugge
In 2026 vieren Scala en de broers Stijn en Steven Kolacny het dertigjarig bestaan van het wereldberoemde meisjeskoor met de jubileumtour 'Scala 30'. Op vrijdag 2 oktober 2026 strijken ze ook neer in Concertgebouw Brugge met deze indrukwekkende productie. Een niet te missen avond vol muzikale hoogtepunten die raken en verrassen kondigt zich aan. Tickets via concertevents.be.
Op vrijdag 2 oktober 2026 kunnen fijnproevers dertig jaar muzikale pracht vieren tijdens 'Scala 30' – een onvergetelijke avond met het wereldwijd succesvolle meisjeskoor, onder de meesterlijke leiding van de gebroeders Kolacny.
Laat je betoveren door adembenemende, unieke herinterpretaties van iconische pop- en rockklassiekers, tot leven gebracht door pure, harmonieuze stemmen, meeslepende pianobegeleiding en verfijnde visuele en choreografische elementen. Elke noot is gekozen om te verrassen, raken en inspireren.
'Scala 30' is een unieke jubileumtour die een avond vol muziek, emotie en adembenemende momenten belooft.
Mis deze buitengewone viering niet en bestel vanaf vrijdag 20 februari 2026 om 17u je tickets voor 'Scala 30' op 2 oktober 2026 in Concertgebouw Brugge via
www.concertevents.be
www.houseofentertainment.be
Even voorstellen – Raise Your Fist – single ‘Alpha’
Raise Your Fist, de schedelkrakende metalcore band uit Beerse, werkt momenteel aan hun derde EP. Op 19 februari 2026 brengen ze de eerste single uit, ‘Alpha’ genaamd, met bijhorende videoclip. Het is een donderende goederentrein van een nummer geworden, dat luidruchtig de zelfverklaarde Alfa mannetjes van vandaag op de korrel neemt. Ze geloven dat een echte leider zich niet hoeft te bedienen van brute dominantie en onderdrukking van de zwakkeren. De echte Alfa profileert zich als voorbeeld en tilt anderen hoger op om zichzelf te overstijgen.
Maak mee een vuist en schud je hoofd van je schouders met de laatste nieuwe van RAISE YOUR FIST!
https://www.youtube.com/watch?v=Q25JQlZz2gc
https://linktr.ee/raiseyourfist
V2 records news – Stone Release Second Album "AUTONOMY"
10 April 2026 Live @ AB, Brussels
10 July Live @ Cactus Festival
11 July Live @ Rock Zottegem
AUTONOMY - Album by STONE | Spotify
Liverpudlian fourpiece STONE have today shared their second album 'AUTONOMY' via V2 Records alongside focus and title track 'AUTONOMY'. Having further sealed themselves as a vital force on the global punk scene with their debut album in 2024, the band make their return today with a follow-up that's loaded with their most reflective and bruising work to date.
STONE made their return last year releasing new singles 'NEVER AGAIN', 'MONKEY SEE MONKEY DO', 'SWEET HEROINE' and 'STACK UP THE REASONS' over the last few months. With their new album, the band were able to revel in the freedom they had to make the record they really wanted to create; a self-reflective and autonomous body of work that is an honest time capsule of life. Written during the aftermath of their first album, the band unified together to create their most collaborative, personal and real music yet - whilst learning to have fun again. 'AUTONOMY' comes as a fierce testament to the band's resilience, fighting spirit and togetherness.
Largely recorded on home soil at Liverpool's Whitewood Studios and produced by Rob Whiteley (The Night Cafe, The Wombats, Courting), aside from 'Hope Ain't Gone' which was produced by Rich Costey (Foo Fighters, My Chemical Romance, Muse) sonically, the album delivers some of their heaviest, hard-hitting works so far. From the life-affirming and reflective 'ROCKMOUNT' to the direct and outspoken 'MOULIN ROUGE' and the meaningful and euphoric focus and title track 'AUTONOMY', the album is a more grown-up version of STONE, whilst still keeping clarity and brutal decisiveness at play. The full album tracklisting is as follows:
TRACKLIST
AUTONOMY
MONKEY SEE MONKEY DO
STACK UP THE REASONS
ROCKMOUNT
NEVER AGAIN
BLACKSTRIPES
MONEY (HOPE AIN'T GONE)
MOULIN ROUGE
SWEET HEROINE
PICTURE
TRUMAN
AUTONOMOUS
FREEZING
The band have been building excitement for the new album by sharing a musical narrative of 'AUTONOMY' on Instagram, with each member showcasing the album via either their instrument or words. Featuring Fin singing lyrics, Alex drumming, Elliot playing guitar, and Sarah talking about what the album means to her, the videos can be seen here. The band say;
"'AUTONOMY' is us taking back our power and saying this is us. This is our music and everything that is on this album is intentional and it's exactly the way we want it to be. The energy in the room whenever we were playing was just electric and that's what we wanted to get across on the album. We just want people to have a great time, enjoy it, see the energy and take that home with them."
STONE have built a loyal community with their fans through their wild and energy-driven live shows and their spontaneous, bursting at the seams house party performances. After a recent packed-out festival performance at Pukkelpop (and a post-show secret house party on a bus), last month they took their house parties on the road with four small sold-out shows in London, Newcastle, Manchester and Sheffield and a support tour with South Arcade.
STONE are Fin Power, Elliot Gill, Sarah Surrage and Alex Smith.
Even voorstellen - Vigii wordt sober: een nieuw hoofdstuk in klank en gevoel
Belgische artiest Vigii stelt zijn nieuwe Engelstalige single "Sober" voor, een introspectieve pop/hiphoptrack in samenwerking met Timson. Met deze release slaat Vigii in 2026 bewust een nieuw artistiek én persoonlijk hoofdstuk open.
Sober (feat. Timson)
"Sober" is ontstaan vanuit een periode van zelfreflectie en verandering. Vigii besloot afstand te nemen van destructieve gewoontes en negatieve prikkels, zowel fysiek als mentaal. Die zoektocht naar helderheid en emotionele rust vormt de kern van het nummer. De track balanceert tussen melancholie en chill vibes, en combineert melodische rap met een open, kwetsbare thematiek.
Naast het thema van soberheid zoomt "Sober" ook in op een intieme liefdesrelatie. Vigii beschrijft hoe emotionele verbondenheid en persoonlijke groei hand in hand gaan. Timson, die tevens één van Vigii's grootste muzikale inspiraties is, voegt met zijn verse een extra laag toe door zijn eigen levenspad en innerlijke strijd bloot te leggen.
Met "Sober" toont Vigii tegelijk een internationale ambitie door resoluut te kiezen voor een Engelstalige sound. De single sluit aan bij zijn eerdere podiumervaringen, waaronder eigen shows in ZEP en Nijdrop, en supportacts voor onder meer Jazz Brak en Dikke. "Sober" is een statement van groei, eerlijkheid en emotionele maturiteit.
WIE?
Vigii is een Belgische artiest uit Opwijk die zich beweegt tussen hiphop en melodic rap. Op 14-jarige leeftijd begon hij zijn gevoelens neer te schrijven als poëzie, wat al snel uitgroeide tot muziek als uitlaatklep. Zijn songs vormen een brug tussen dagelijkse ervaringen en het onderbewuste: rauw, eerlijk en introspectief.
Gedreven door persoonlijke ervaringen, spiritualiteit en innerlijke groei, creëert vigii muziek die voelt alsof ze "van hem afgeschreven" is. In 2025 slaat hij een nieuwe weg in met zijn Engelstalige single "Sober", een melancholische maar toegankelijke track waarin soberheid, liefde en zelfreflectie centraal staan. Met samenwerkingen zoals die met Timson en een groeiende live-reputatie, bouwt vigii gestaag aan een authentiek en toekomstgericht verhaal binnen de Belgische pop- en hiphopscene.
Unday records news - Tin Fingers share new single 'Mural' ahead of upcoming album 'Balconies'.
Mural - Single by Tin Fingers | Spotify
Antwerp indie band Tin Fingers release their new single 'Mural', the latest preview of their forthcoming album 'Balconies', out March 27 via Unday Records.
'Mural' captures the band at their most urgent and emotionally direct. Driven by restless guitars and a forward-pushing rhythm, the track explores the fragile space between connection and distance, where love, conflict and miscommunication coexist. Built around the recurring image of a wall that both separates and reflects, the song balances friction and tenderness while moving steadily toward release.
The single further expands the world of 'Balconies', a record shaped by momentum, heat and a sense of displacement. Recorded in Greece and built on instinct rather than overthinking, the album finds Tin Fingers embracing a louder, more physical sound while holding on to their characteristic atmosphere and introspection.
Following the album's release, Tin Fingers will bring 'Balconies' to the stage with upcoming shows including Trix (Antwerp), Mezz (Breda) and Supersonic (Paris).
Tin Fingers - Upcoming live shows
08/04: Foli-A, Retie, BE (Try-out)
09/04: De Singer, Rijkevorsel, BE (Try-out)
10/04: Trix, Antwerp, BE
02/05: Supersonic, Paris, FR
09/05: Mezz, Breda, NL
Even voorstellen - KAU announces 'Unknown Waveforms Restrung', with new single 'cr_eye (restrung)'
Release: February 20, 2026
Every once in a while, a song refuses to stay true to its original form. During the creation of their latest album, Unknown Waveforms, KAU's track cr_eye sparked a wave of experimentation. The band reimagined it entirely with strings, in close collaboration with blu/quartet, giving birth to Tränenmeer, a hauntingly delicate, strings-only version that became an extra track on the album, transforming the energy of the original into something intimate and deeply emotional. Tränenmeer allowed listeners to experience a side of KAU that had previously remained hidden.
Now KAU presents a restrung version of cr_eye, the first single from the upcoming digital 3-track EP Unknown Waveforms Restrung. This version brings together the original and the strings-based reinterpretation. The reimagined arrangement combines the driving dynamics of the initial track with the expressive depth of Tränenmeer, allowing both versions to converse with each other. The result is a listening experience that highlights the band's ability to reinvent their own work while revealing new emotional dimensions.
'cr_eye (restrung)' is out
cr_eye (Restrung) - Single by KAU | Spotify
Digital 3-track EP Unknown Waveforms Restrung will be released on March 20, 2026 via Sdban Ultra across all streaming platforms.
KAU
To fully appreciate KAU's music, you'll need to let go of categories, of expectations, of the need to define. This is music that reconnects with something primal, an instinctive link between body, mind and heart.
Hailing from Brussels, KAU unites a German keyboardist (Jan Janzen), an Italian bassist (Matteo Genovese), and a Norwegian drummer (André Breidlid). Trained at the conservatory and seasoned by their experiences in a rock band, the trio came together during the pandemic with a shared goal: to create something free and fluid. Their music emerges like a traveling tape, weaving influences and reviving the bold creativity of the cassette format beloved in hip hop.
But don't be quick to file KAU under new school jazz. Their sound is a distinctive blend merging electronic textures, infectious grooves, and clever beatmaking.
Following their debut 'The Cycle Repeats' and follow up 'Unknown Waveforms' in 2025, and a string of powerful live performances, including a string of standout shows in Belgium's most iconic venues, including Ancienne Belgique in Brussels and De Roma in Antwerp, where they opened for Alfa Mist. Their contagious energy has also left a mark at major festivals such as Dour Festival, Gent Jazz, Jazz à Liège, Jazz:Re:Found and Nuits Botanique, both in Belgium and abroad. KAU continues to define itself as a key force in the evolving Brussels Sound. Their work signals the rise of a new scene that sits confidently at the intersection of hip hop, synth jazz, and club culture.
Upcoming live shows:
28/01/26 – Artheater, Koln (DE)
21/02/26 – Le Salon des Indépendants, Montpellier (FR)
05/03/26 – Le Delta, Namur (BE)
27/03/26 – La Petite Halle, Paris (FR)
28/03/26 – Jazz Cats Festival, Kortrijk (BE)
16/04/26 – Jam Jar, Bristol (UK)
17/04/26 – Band on The Wall, Manchester (UK)
22/04/26 – Hyde Park Book Club, Leeds (UK)
23/04/26 – Cobalt Studio, Newcastle UT (UK)
24/04/26 – Brick Lane Jazz Festival, London (UK)
25/04/26 – Le Salon, Silly (BE)
18/07/26 – Blues and Jazz Festival, Luxembourg (LU)
11/09/26 – De Nobel, Leiden (NL)
Even voorstellen – Mathilde Fernandez – Piano-voix
MATHILDE FERNANDEZ
PIANO-VOIX
NIEUW ALBUM BESCHIKBAAR
03.04 LIVE @ BOTANIQUE
Mathilde Fernandez - À L'infini (live Session)
"Ik heb altijd gewild dat mensen dansten... het is tijd om hen weer te laten neerzitten en te laten huilen." Mathilde Fernandez
Een symbolisch moment: het eerste officiële soloalbum van Mathilde Fernandez, na meerdere EP's. Kwetsbaarheid en veerkracht gaan er met elkaar in dialoog en bieden iedereen de mogelijkheid om zijn of haar eigen innerlijke landschap te verkennen. De opname werd zo direct mogelijk gehouden: akoestisch, bijna als een livealbum, waarbij stem en piano samen werden vastgelegd in één enkele take.
Met haar soloproject "Piano-Voix" keert de zangeres de beweging om. Ze presenteert een album dat uitnodigt om te gaan zitten in overgave, te luisteren met een wijd open hart en je tranen niet tegen te houden.
Musiques Chroniques (Timotée Pédron-Desclaux en Kiran Dahan), waarvan de filmische texturen samen met Mathilde haar universum versterken voor de realisatie van dit nieuwe project.
Dit verhaal herneemt het solorepertoire van Mathilde Fernandez en dat van het duo dat zij vormt met Paul Seul (Faire et refaire, ...), aangevuld met onuitgebrachte nummers. De vertrouwde songs keren hier terug naar hun oorspronkelijke, kiemvorm: die van de eerste akkoorden en de intimiteit van het componeren in een kamer.
De zangeres ontleedt het muzikale materiaal en herwerkt het met een nieuwe emotionele temperatuur, een andere ademhaling en een heruitgevonden ritme.
Een andere ademhaling, een heruitgevonden ritme. Laat je raken door haar universum.OVER MATHILDE FERNANDEZ
Mathilde Fernandez, gevestigd in Brussel, komt uit de wereld van de beeldende én podiumkunsten. Door de vele mogelijkheden van haar stem te verkennen, startte ze in 2015 haar muzikale project met haar opvallende debuut-EP "Live à Las Vegas". Vandaag, zowel in elektro als in akoestische setting, horen we in haar stem (en esthetiek) sterke lyrische invloeden die doen denken aan Klaus Nomi, Nina Hagen, Kate Bush en Diamanda Galas.
Aan het hoofd van haar eigen productie en verantwoordelijk voor de regie van haar clips en visuals, bracht Mathilde vervolgens "Hyperstition" uit in 2018, "Final Vegas" in 2020 en "Sensible" in 2021. Ze verrijkt haar barokke universum met samenwerkingen met onder meer Christophe, Simone Ringer, Cécile di Gxiovanni, La Tendre Émeute, Perez, La Femme en recenter het duo ascendant vierge dat ze vormt met Paul Seul, medeoprichter van het collectief Casual Gabberz. Tussen 2019 en 2024 brachten ze drie zelfgeproduceerde albums uit, waaronder "Une Nouvelle Chance" en "Le Plus Grand Spectacle de La Terre", verdeeld door Epic / Sony.
Het doorbreken van de grenzen tussen verschillende disciplines is voor haar een noodzaak. Dat leidt tot een radicale vermenging van uiteenlopende vormen: performance, geluid, muziek, video, installatie, theater, dans, schrijven en tentoonstellingscuratorschap.
Kursaal Oostende – evenementen
Concerten en Events
Nieuwe concertzaal Kursaal Oostende opent deuren in januari 2027 en lanceert nu al vernieuwde website.De werken aan de concertzaal van Kursaal Oostende verlopen volgens plan en timing. De heropening van de vernieuwde concertzaal is voorzien in januari 2027. In aanloop daarnaartoe lanceert Kursaal Oostende vandaag een volledig nieuwe branding en nieuwe website en geeft meteen enkele kleppers prijs die in de nieuwe concertzaal te zien zullen zijn in 2027. Die zullen de komende weken allemaal te ontdekken vallen op de nieuwe website.
De concertzaal van Kursaal Oostende wordt momenteel grondig vernieuwd en klaar-gestoomd voor een nieuw hoofdstuk. De werken verlopen volgens planning en worden afgerond in oktober 2026. Daarna volgt een intensieve test- en inregelperiode, met als hoogtepunt de heropening in januari 2027.
Met de renovatie komt ook een duidelijke nieuwe visie. Onder de slogan “The power of live” zet Kursaal Oostende opnieuw volop in op de essentie van live beleving. Samen een moment delen, emoties voelen en volledig opgaan in het hier en nu. Die visie vertaalt zich in een vernieuwd publieksconcept, een flexibele zaalopstelling én een frisse nieuwe branding.
Intussen is ook de nieuwe website live. Daar ontdek je de eerste artiesten en producties die in 2027 in de vernieuwde concertzaal te zien zullen zijn. De komende maanden wordt het programma stap voor stap verder aangevuld, met regelmatig nieuwe aankondigingen.
2026
12-03 Terug naar de Golden Sixties @De Grote Post (Korneel De Rynck, Wouter Berlaen, Ester Lybeert, Maarten Flamand)
Circus Camille van 29 juli t-m 16 augustus 2026
2027
16-01 Helmut Lotti goes classic
21-01 Mohsin Abbas
19-02 t-m 21-02 Béjart Ballet Lausanne
28-02 Marce De Groot zingt Boudewijn
05-03 Radio Guga
14-03 The music of Ennio Morricone
26 + 27-03 Het Zwanenmeer
24-04 Xander De Rycke
25-04 Als de muren konden praten (drie stemmen : Andrea Crooneberghs, Els Dottermans, Barbara Dex)
21-05 Arnomatique
29-05 Johnny Logan & The New Bis Band
27-11 Carmina Burana
11-12 De Notenkraker
Verbouwingswerken 2024, 2025, 2026 –events in de foyer
* Lounge Kursaal events - See Lounge Kursaal (in een vernieuwd kleedje)
* Comedy Nights @ The Lounge
* Kursaal classic – zie info site
* Kursaal Theater – Info site
Neem gerust een kijkje op de site betreffende de events
Kursaal blijft open tijdens verbouwingswerken – check gerust de fases in verbouwing
INFO
Kursaal Classics – kwaliteitsinjectie – zie info site
Filmfestival Oostende – Kursaal als setting – info zie site
http://www.kursaaloostende.be
Sjock 2026 wordt 50 – van vrijdag 10 juli tot en met zondag 12 juli 2026 in Gierle – volgende reeks namen
TIEN ACTS TOEGEVOEGD AAN AFFICHE VOOR JUBILEUMEDITIE SJOCK #50: TOY DOLLS (GB), THE BRONX (USA), MARIACHI EL BRONX (USA), DADDY LONG LEGS (USA), THE LORDS OF ALTAMONT (USA), JAKE VAADELAND & STURGEON RIVER BOYS (CAN), MINKO (NL), BOB LOG III (USA), DION LUNADON (NZ), TOTO & THE RAW DEALS (GB)
EERDER AL AANGEKONDIGD: O.A. JOAN JETT AND THE BLACKHEARTS, L7 (exclusieve Europese show!), CHRIS ISAAK, THE RAVEONETTES, COCK SPARRER, JON SPENCER, OSEES, SOUTHERN CULTURE ON THE SKIDS, THE DWARVES, THE DATSUNS, ZEKE, NINE POUND HAMMER, SONS, THE LIMIÑANAS, VANDOLIERS, THE PARANOIACS (eenmalige '40th Anniversary show), E.A.
SJOCK 2026 VAN VRIJDAG 10 JULI T/M ZONDAG 12 JULI IN POEYELHEI GIERLE (BE) NABIJ TURNHOUT
- SJOCK: YOUR ROCK & ROLL HIGHLIGHT OF THE YEAR -
Neurotransmitters aller landen, verenigt u! Want vandaag kondigt Europa's best bewaarde festivalgeheim Sjock tien bands aan die in juli gedurende drie zomerse dagen het dopamine-, endorfine- serotonine-, oxytocine- en adrenaline-niveau naar een gevaarlijke hoogte zullen opzwepen. Daarmee is het affiche van de aankomende jubileumeditie - 50 jaar Sjock! - die plaatsvindt van vrijdag 10 juli tot en met zondag 12 juli in Gierle (vlakbij Turnhout), bijna compleet.
De allerlaatste vijf bands worden spoedig bekendgemaakt. Ready? Steady?...
...Go!:
Toy Dolls (GB)
The Bronx (USA)
Mariachi El Bronx (USA)
Daddy Long Legs (USA)
The Lords Of Altamont (USA)
Jake Vaadeland & Sturgeon River Boys (CAN)
Minko (NL)
Bob Log III (USA)
Dion Lunadon
Toto & the Raw Deals (GB)
Zijn bovenstaande bands op zich al tien redenen om af te zakken naar dit Belgische rock-'n-roll-Walhalla, krijgt u er nog eens 40 overige goden en godinnen bij. We noemen onder meer de (reeds aangekondigde) Joan Jett and the Blackhearts (USA), L7 (USA; exclusieve Europese show), Chris Isaak (USA), The Raveonettes (USA), Cock Sparrer (GB), Jon Spencer (USA), Osees (USA), Southern Culture On The Skids (USA), Zeke (USA), Nine Pound Hammer (USA), SONS (BE), The Limiñanas (FR), Vandoliers (USA), The Dwarves (USA), The Datsuns (NZ), Street Dogs USA) en het Belgische combo The Paranoiacs (exclusieve ‘40th anniversary’-show).
In totaal zullen zo'n vijftig bands op de drie podia Titty Twister, Bang Bang Stage en Main Stage optreden.
Er zijn alleen nog maar dagtickets verkrijgbaar voor Sjock #50. Alle overige tickets - camper, short weekends (zaterdag en zondag) en 3 dagen combi's - zijn inmiddels volledig uitverkocht!
De dagindeling tot nu toe is als volgt (in alfabetische volgorde):
VRIJDAG 10 JULI
Chris Isaak, Daddy Long Legs, Ellis Bullard, Emily Nenni, Mariachi El Bronx, Minko, Split Dogs, The Lords Of Altamont, The Untamed Youth, Vandoliers.
ZATERDAG 11 JULI
Bikini Beach, Bob Log III, Cock Sparrer, Deke Dickerson & The Whippersnappers, Dion Lunadon, Jon Spencer, Osees, Slacktone, SONS, Southern Culture On The Skids, Surfer Joe, The Bronx, The Courettes, The Datsuns, The Limiñanas, The Raveonettes, Toto & the Raw Deals, Toy Dolls.
ZONDAG 12 JULI
Angry Zeta, Arrested Denial, Jake Vaadeland & Sturgeon River Boys, Joan Jett and the Blackhearts, L7, Los Skarnales, Mike McColgan and the Bomb Squad, Nine Pound Hammer, Provocador, Public House, Rob Heron & Tea Pad Orchestra, Sjock's Rendevouz Band, Street Dogs, The Dwarves, The McCurdy Brothers, The Paranoiacs ('40th anniversary'-show), Sjock's Rendevouz Band, Zeke.
Chris Isaak is de afsluiter op vrijdag; Cock Sparrer de dag erna; en Joan Jett and the Blackhearts sluit Sjock #50 op zondag rockwaardig af.
** TICKETS SJOCK 2026 **
Waarschuwing voor luilakken, slaapkoppen, luiaards, lamzakken en overige slomeriken: tickets verkopen sneller dan u "Blueberry Pie" kunt zeggen. Bijna alle tickets zijn inmiddels uitverkocht; er zijn alleen nog maar dagtickets te koop. Dus kom vooral binnenkort niet aan onze omlopende hoofden zagen dat we u niet gewaarschuwd hebben.
Toegangsbewijzen voor dit rock-'n-roll-paradijs zijn te koop via sjock.com/tickets
De hieronder genoemde tickets zijn exclusief servicekosten.
Vrijdag €60,-
Saturday €60,-
Sunday €60,-
Voor trotse ouders die hun kinderen de wereld van de rock-'n-roll willen laten beleven is er opnieuw goed nieuws. Inkom voor kinderen onder 14 jaar is gratis, mits ze begeleid worden door een ouder.
** SJOCK 1976-2026 **
Wie jarig is, trakteert. Omdat Sjock dit jaar zijn vijftigste (!) verjaardag viert - en daarmee één van de oudste en langstlopende festival ter wereld is - pakt de organisatie groots uit met een reeks internationale iconische bands, en spaart kosten noch moeite om van deze driedaagse outdoor jubileumeditie een beleving te maken die nog lang zal heugen. Sjock 2026 betekent immers vijftig jaar rock-’n-roll, vijftig jaar eigenwijsheid, vijftig jaar feest. Dat belooft dus vooral véél sfeer, véél muziek en wellicht ook een vleugje gezonde waanzin.
Al een halve eeuw lang doet Sjock tegen alle heersende trends, hypes, inflatie en overige gekkigheid in gewoon stoïcijns zijn eigen ding: middenin de zomer een driedaags zonovergoten rock-'n'-roll-happening organiseren met de tofste acts uit de wereld van de punk- en garagerock, hardcore, trash, surf, rock- en psychobilly, country(blues) en aanverwante muziekgenres.
Om zijn vijftigste verjaardag extra muzikaal cachet te geven, doet deze live-jukebox er dit jaar nog flink wat toeters, bellen en scheppen bovenop, en trekt alles uit de kast voor een jubileumprogramma met verrassingen voor oude rockers én voor nieuwe fans, plus volop extra aandacht voor het roemrijke verleden én uiteraard voor de toekomst.
www.sjock.com
Gentlemen recordings news - Engelse postpunkpioniers And Also The Trees brengen 27 februari 16e studioalbum “The Devil’s Door” uit
Release datum: 27 februari 2026
Label: Gentlemen Recordings (Rotterdam)
And also the trees – The Silver Key
Gentlemen Recordings kondigt de release aan van het nieuwe studioalbum van And Also The Trees: The Devil’s Door. Het album verschijnt op 27 februari 2026 op cd en lp. The Devil’s Door is een ingehouden maar intense plaat. Filmisch, poëtisch en geladen met een onderstroom van donkere psychedelica. Het album vormt het sluitstuk van een trilogie met The Bone Carver, Mother-of-pearl Moon en nu The Devil’s Door. Kenmerkend zijn de poëtische teksten, de orkestrale gitaarpartijen en de door soundtracks beïnvloede composities, geïnspireerd door nieuwsbeelden, olieverfschilderijen en folklore. Nieuw is de toevoeging van onverwachte instrumentatie, waaronder gastvioliste Catherine Graindorge, die het geluid een richting opstuurt waar John Barry en Béla Bartók elkaar ontmoeten. De eerste single, The Silver Key, is inmiddels verschenen.
And Also The Trees, een van de oorspronkelijke postpunkbands, ontstond begin jaren tachtig in Worcestershire. Vanaf de start was er een directe en hechte band met The Cure. De bands speelden en werkten samen; Robert Smith en Lol Tolhurst waren betrokken bij de vroege opnames van And Also The Trees. Opgericht door zanger Simon Huw Jones en gitarist Justin Jones heeft de band een continue aanwezigheid behouden binnen de internationale postpunk- en alternatieve scene. The Devil’s Door is hun zestiende studioalbum.
Op 17 maart speelt And Also The Trees in Namen (BE). In maart speelt de band bovendien meerdere shows in Frankrijk, en in juli 2026 staat de band drie avonden als special guest met The Cure in de Arena de Nîmes. In het najaar volgen aanvullende concertdata.
Over Gentlemen Recordings
Gentlemen Recordings is een onafhankelijk platenlabel dat toegewijd is aan het ondersteunen van opkomende en gevestigde muzikale talenten. Met een passie voor creativiteit en innovatie heeft Gentlemen Recordings een divers portfolio van artiesten en projecten opgebouwd.
www.andalsothetrees.co.uk
https://www.gentlemenrecordings.com/
Sony Music latest news
RCA Records UK kondigt de officiële soundtrack van de Netflix-film ‘Peaky Blinders: The Immortal Man’ aan, met als eerste single ‘Puppet’ van Grian Chatten (Fontaines D.C.) en de ‘Peaky Blinders’ componisten Antony Genn en Martin Slattery. De donkere en atmosferische post rocktrack sluit perfect aan bij de intense ‘Peaky Blinders’ wereld en vormt een krachtig nieuw hoofdstuk in de muzikale identiteit van de reeks. De volledige soundtrack verschijnt op 6 maart, terwijl de single ‘Puppet’ nu al beschikbaar is.
Puppet - Taken From Peaky Blinders: The Immortal Man (Soundtrack from the Netflix Film) - Single by Grian Chatten, Antony Genn, Martin Slattery | Spotify
Kygo ft. Khalid & Gryffin – Save My Love
Kygo heeft zijn nieuwe single 'Save My Love' uitgebracht, een samenwerking met de zesvoudig Grammy- en drievoudig AMA-genomineerde zanger Khalid, wiens catalogus meer dan 20 miljard Spotify-streams telt.
Ook de Amerikaanse dj en producer Gryffin, bekend van Tove Lo’s 'Talking Body', Maroon 5’s 'Animals' en 'Years & Years’ 'Desire', werkte mee aan de track.
Eerder brachten Kygo en Gryffin al samen de hit 'Woke Up In Love' uit.
Save My Love - song and lyrics by Kygo, Khalid, Gryffin | Spotify
Chloe Qisha – YDH
Chloe Qisha keert terug met haar aanstekelijke nieuwe single ‘YDH’, een future-poptrack vol sprankelende melodieën en frisse funk- en disco-invloeden.
In 2026 werd ze opgenomen in de prestigieuze BBC Sound Of-longlist, terwijl gerenommeerde media zoals Rolling Stone UK, NME, British Vogue, The Face, ELLE UK, NOTION, Dork, DIY en The Line of Best Fit haar al uitgebreid hebben geprezen.
Met ‘YDH’ bevestigt Chloe opnieuw haar status als een van de meest veelbelovende en vernieuwende stemmen binnen de moderne pop.
YDH - song and lyrics by Chloe Qisha | Spotify
Foo Fighters - Your Favorite Toy
Foo Fighters hebben ‘Your Favorite Toy’, de eerste single van hun komende twaalfde studioalbum met dezelfde titel, uitgebracht. Het nummer is het eerste nieuwe werk van de band in 2026 en wordt omschreven als een bijzonder aanstekelijke track met scherpe gitaren, onheilspellende synths en een strak ritme. Dave Grohl zingt met een nieuw, sardonisch klinkend stemgeluid.
Volgens Grohl was dit nummer de sleutel tot de richting van het album. Na meer dan een jaar experimenteren gaf dit nummer de doorslag voor de energie en sfeer van de rest van de plaat. Het ontketende volgens hem een creatieve explosie die leidde tot de rest van de songs.
Your Favorite Toy - song and lyrics by Foo Fighters | Spotify
Albums
Elvis Presley - EPiC: Elvis Presley in Concert
Nu verblijden we onszelf met de release van ‘EPiC: Elvis Presley in Concert’.
De soundtrack van de gelijknamige concert film bevat 27 geremixte en gerestaureerde Elvis-tracks, inclusief de nieuwe single ‘Wearin’ That Night Life Look’.
De film zal te zien in IMAX zalen in België.
Absolutely – Paracosm
Absolutely brengt vandaag haar nieuwe album ‘Paracosm’ uit, een 13-track project waarin ze pop, elektronica, jazz en R&B verweeft tot een persoonlijk, filmisch universum dat voortbouwt op de virale successen ‘I Just Don’t Know You Yet,’ ‘Paracosm’ en ‘No Audience’.
Het album, dat later dit jaar ook fysiek verschijnt, is het resultaat van een jaar lang bouwen en creatieve herontdekking, waarbij Absolutely inspiratie putte uit de fantasierijke vrijheid van haar jeugd.
De release valt samen met een internationale tour als support van haar zussen RAYE en Amma, met een stop in de Lotto Arena als voorprogramma van Reneé Rapp.
www.sonymusic.com
Gent Jazz 2026 – van 2 juli t-m 18 juli 2026 - Gent Jazz en haar partners geven startschot van de open call voor Gent Jazz Talent 2026
Gent Jazz opent de zoektocht naar het 'Gent Jazz Talent' van 2026! De creatiewedstrijd is uitgegroeid tot een vaste waarde binnen het podium- en kansencircuit voor dé jazzsound van morgen. Vorige editie werd naast de jury- ook de publieksprijs in het leven geroepen. Festivalbezoekers ontdekten live de drie laureaten en gaven hun stem tijdens een speciale Gent Jazz Talent-dag.
En dat doen we deze zomer gewoon nog een keer op en rond onze Garden Stage! Bands kunnen zich vanaf nu aanmelden via VI.BE.
Jazztalent uit Brussel en Vlaanderen kan zich vanaf nu aanmelden voor Gent Jazz Talent 2026 via VI.BE!
Jonge jazzmuzikanten hebben tot vrijdag 1 mei 2026 de tijd om een bijzonder en vernieuwend project in te dienen via VI.BE. Lees: een project waarvan de professionele jazzjury van oordeel is dat het zó straf en grensverleggend is dat het een nieuwe stimulans kan geven aan de sound van de Belgische jazzmuziek.
EN HOE GAAT HET VERDER?
De programmatoren van Gent Jazz en een mediajury selecteren uit alle inzendingen drie laureaten. Deze drie bands zullen deze zomer op zaterdag 18 juli, tijdens een speciale festivaldag, zowel vakjury als publiek laten proeven van hun project.
Wie de vakjury - bestaande uit enkele onafhankelijke prominenten uit de Belgische jazzscene - kan bekoren, wordt beloond met de prestigieuze titel ‘Gent Jazz Talent 2026’, een geldsom van 10.000 euro om zijn droom binnen het jaar te realiseren en te verdiepen, een residentie in Ha Concerts, de kans om te spelen in Nova Express (Kunstencentrum nona) én een Main Stage plek op Gent Jazz in 2027. Wie dan weer het publiek kan bekoren, wordt beloond met een geldsom van 2.000 euro en krijgt de kans een residentie te doen bij creative space Edmond in Brussel. Op zaterdag 18 juli worden beide winnaars bekendgemaakt.
Beide winnaars krijgen professioneel advies en begeleiding op maat van VI.BE (steunpunt voor artiesten en muzieksector), Sabam en PlayRight. Bovendien worden álle deelnemers uitgenodigd door de sectorpartners voor een dag vol concreet en professioneel advies. Brouwerij Omer Vander Ghinste zorgt dan weer voor de perfecte bevoorrading.
OVER GENT JAZZ TALENT
Al sinds 2001 haakt Gent Jazz met de rally in op de ongebreidelde creativiteit van de nieuwste lichtingen in onze boeiende jazzwereld. Dat bewijzen alvast enkele ex-winnaars zoals De Beren Gieren, Steiger, Robin Verheyen, BRZZVLL, Nathan Daems Quintet, Donder, Dishwasher_, Aki, Kin Gajo en de huidige winnaar OLA TUNJI. Ze zijn allen uitgegroeid tot vaste waarden in het Belgische jazzlandschap. Dankzij het winnen van Gent Jazz Talent kregen ze aan het begin van hun carrière een financiële duw in de rug en professionele begeleiding van Gent Jazz en haar partners om een ambitieus project te lanceren en laten groeien.
De lat lag de afgelopen jaren telkens erg hoog: ontzettend veel jonge jazzmuzikanten dienden waanzinnig veel aantrekkelijke projecten in. OLA TUNJI, de winnaar van zowel de jury- als publieksprijs in 2025, kon zo aan hun droom beginnen en hun eerste album opnemen dat zal verschijnen op W.E.R.F. Records in oktober 2026. Eerst passeert het Brusselse kwartet rond saxofoniste Ornella Noulet, verenigd door een gedeelde liefde voor de spirituele jazz van John Coltrane, nog op de Main Stage van Gent Jazz deze zomer. In het najaar staat dan weer een JazzLab tournee in de steigers.
Gent Jazz Talent is een initiatief van Gent Jazz, in samenwerking met Sabam, Vi.BE, brouwerij Omer Vander Ghinste, Ha Concerts, PlayRight, Kunstencentrum nona en Edmond.
Meer info over de Gent Jazz Talent-festivaldag op zaterdag 18 juli volgt later.
www.gentjazz.com
MayWay records news - Lézard debuutalbum ‘Que Se Passe-t-il’
Releaseshows in Brussel, Antwerpen en Gent: sold out – met zijn allen naar Paradiso!
Que Se Passe-t-il - Album by Lézard | Spotify
Met een spetterende mix van post punk, disco, glam rock, new wave en electroclash begeeft Lézard zich op die breuklijn tussen komedie en tragedie – nummers die zich ontvouwen als een komisch theaterstuk én de kakofonie achter de schermen.
Het debuutalbum van Lézard heet “Que Se Passe-t-il”, een diorama waarin hartenbrekers, voyeurs, escapisten en dromers zich vermengen onder een verbrijzelde discobal. Lézard richt de camera radeloos op zichzelf: wat is er in vredesnaam aan de hand op deze grote blauwe rots?
De band beweert niet permanent gebroken dingen te kunnen repareren, maar ze doen er alles aan om die kloof op te vullen met uiterst aanstekelijke songs. De hysterische chemie tussen Neil Claes en Myrthe Asta spreidt zich overal uit en creëert een gloednieuwe dans waarvan ze zelf de naam niet eens kennen. De ruggengraat van Lézards spitsvondige funk-punk bestaat uit Andreas Duchi (bas) en Roel Delplancke (drums). En tot slot Viktor De Greef, beschikkend over een arsenaal aan kronkelende synthesizers die op elk moment het spelplan dreigen te dwarsbomen.
Met Lézards eerste reeks singles, het opzwepende “Nothing at All” als startschot werd Lézard in rap tempo een livesensatie van jewelste. Festivals als Reeperbahn, MaMA, The Great Escape, Left of the Dial, Pukkelpop, Best Kept Secret, ESNS en Radiance moesten eraan geloven. De vijf bandleden herwerkten hun repertoire voor Que Se Passe-t-il grondig met producer Bert Vliegen achter de knoppen – de arrangementen scherper, de decors kleurrijker, de dialogen raker. De kenmerkende gekte van Lézards liveshows vastgelegd als bliksemschichten in een fles.
Lézards groovy geometrie vormt een anker voor een storm aan impressies en ervaringen. Het existentialisme van “Manifastique” overviel Neil terwijl hij in Parijs in de rij stond te midden van de fotografen en feestgangers. Taal wordt tot het uiterste opgerekt op het door Myrthe geleide, droogkomische “Pop Pop Pop Pop Pop Pop Pop Stop”. “Person of Consistency” observeert gierige online guru-types en hun sekte van volgers, terwijl de springerige titeltrack van het album glijdt onder het oppervlak van polarisatie – versnellend naar een Devo-achtige climax.
Lézard is even boeiend wanneer ze even gas terug nemen, zoals in het gefragmenteerde “How Does It Feel?”, waarin Neil ergens in limbo tussen Young Americans en Scary Monsters zwerft. “Love Is In The Air” is een liefdesliedje dat op een sluwe manier met stereotypen speelt. “Wonder What They Said” vertelt een dystopische verhaal over een gebroken thuisfront – en laat zien dat onder het topje van Lézards absurdistische ijsberg een complexe realiteit suddert.
Het pure plezier spat van deze 13 songs af. Zoals blijkt uit nummers als “Dance Tonight”, de vernieuwde (met Stereolab-sampling) opener “Coltrane & XTC” en de door Chicks on Speed beïnvloede electropunkbanger “Rock & Roll”. En, hypothetisch gezien, als Lézard een poging zou wagen om mee te doen aan het Eurovisie Songfestival, zou “Party In The U.S. of E.” een mooie keuze zijn: een grandioze chronologie van een Europa dat geleidelijk afglijdt van een zogenaamd ‘verenigd front’ naar een plek waar fascisme en nationalisme steeds meer lijken te regeren.
Stiekem kun je Que Se Passe-t-il zowel een break-up als een comebackplaat te noemen: de vijf zielen die Lézard vormen hebben de party-fase intussen in de achteruitkijkspiegel gelaten. Alle geesten en fragmenten van die wazige nachten opgezogen en samengeperst, om vervolgens weer losgelaten te worden in tegendraadse discopunk die lichaam en geest op een onstuimige manier overheersen.
LÉZARD LIVE
15 mrt 2026 | Le Botanique, Brussel (BE) sold out
20 mrt 2026 | Paradiso, Amsterdam (NL)
26 mrt 2026 | Supersonic Records, Parijs (FR)
27 mrt 2026 | Gebouw-T, Bergen op Zoom (NL)
22 apr 2026 | De Koer, Gent (BE) sold out
24 apr 2026 | Le Grand Mix, Tourcoing (FR)
25 apr 2026 | Trix, Antwerpen (BE) sold out
16 mei 2026 | Rock Landen, Landen (BE)
12 sep 2026 | Leffingeleuren, Leffinge (BE)
more tba
Lézard is
Neil Claes (vocals, guitar) Myrthe Asta (vocals) Viktor De Greef (synths, guitar) Andreas Duchi (bass) Roel Delplancke (drums)
genre
post-punk, dance-rock
Gracia Live - events
Concerten
2025
Helmut Lotti w the golden philharmonic orchestra, jubileumtour 30Y + album van 10-11-25 t-m 06-03-26, verschillende locaties, België
+ 30-12-26 Trixxo Theater, Hasselt (één jaar na eerste tourpassage)
2026
28-01-26 Judeline, La Madeleine, Brussel
06-02-26 Hooverphonic, the magnificent tree, 25Y, Lotto Arena, Antwerpen
13-02-26 Cyra Gwynth, Trix, Antwerpen
van 18 februari t-m 22 februari 2026, Disney On Ice, Lotto Arena , Antwerpen
27-02-26 Cyra Gwynth, Botanique, Brussel
06-03-26 Helmut Lotti goes classic, K. Elisabethzaal, Antwerpen
08-03-26 Tony Careira, KC, Brussel
11-03-26 Ist Ist, Kavka Oudaan, Antwerpen
15-03-26 Wu-Tang Clan, the final chamber, ING Arena, Brussel
15-03-26 Dea Matrona, KC, Brussel
22-03-26 Freak slug, Trix, Antwerpen
27-03-26 – Andrea Bocelli, AFAS Dome (Sportpaleis), Antwerpen
26 + 27 + 28-03-26 – Junior eurosong: the party, Lotto Arena, Antwerpen – namen zie site
29-03-26 Mavee, Botanique, Brussel
04-04-26 Mavee, De Roma, Antwerpen
15-04-26 Lenaïg, KC, Brussel
16-04-26 Vincent Lima, KC, Brussel
16-04-26 Max Pezzali, ‘Max Forever’, hitsonly, Vorst Nationaal, Brussel
20-04-26 Lloyd Banks, La Madeleine, Brussel
26-04-26 Eric Clapton, AFAS Dome, Antwerpen
26-04-26 Balancing act, KC, Brussel
27-04 + 28-04 + 30-04-26 Paul Simon, ‘a quiet celebration tour’, Bozar, Brussel
30-04-26 Maggie Lindemann – I feel everything world tour, La Madeleine, Brussel
01-05-26 Silvana Estrada, La Madeleine, Brussel
04-05-26 Redman & M.O.P. (double bill), Ancienne Belgique, Brussel
07-05 t-ml 10-05-26 - Béjart Ballet Lausanne, Koninklijk Circus, Brussel
09-05-26 Christopher Cross, Koningin Elisabethzaal, Antwerpen
10-05-26 Kiefer Sutherland, Zik-Zak, Ittre
11-05-26 Taylor Acorn, Kavka Zappa, Antwerpen
29-05-26 Choir! Choir! Choir, Espace Lumen, Brussel
03-06-26 Barns Courtney, Kavka Oudaan, Antwerpen
07-06-26 Humbe, Ancienne Belgique, Brussel
16-06-26 Dream Ivory, VK, Brussel
23-06-26 American football, La Madeleine, Brussel
25-06-26 The Four Tops & The Temptations, 40 Y celebration, Stadsschouwburg, Antwerpen
26-06-26 Café del mundo, Espace lumen, Brussel
09-07-26 ZZ Top, the big one, Vorst Nationaal, Brussel (na 9j terug in België)
10-07-26 Neil Young + The Chrome Hearts ‘love earth’ @Rock Zottegem (ism Rock Zottegem)
Circus Camille 2026 van 29 juli tot 16 augustus 2026, Klein Strand, Oostende – info zie site
06-09-26 Satsang, KC, Brussel
25-10-26 Laura Pausini, Vorst Nationaal , Brussel
16-11-26 I Muvrini, KC, Brussel
23-11-26 Laura Cox, KC, Brussel
05-12-26 Channel Zero, the end of an era, final arena show, Lotto Arena, Antwerpen
2027
16-01-27 Helmut Lotti goes classic ‘jubilee edition’, Kursaal, Oostende (heropeningsweekend)
19-02 t-3 21-02-27 Béjart Ballet Lausanne, Kursaal, Oostende
10-03-27 Manowar, excl show Benelux, AFAS Dome, Antwerpen
20 + 21-03-27 Monster Jam, AFAS Dome, Antwerpen (na 8 j aar terug van de partij)
10-10-27 Il volo, Vorst Nationaal, Brussel
INFOS
15-03-26 Wu-Tang Clan, the final chamber, ING Arena, Brussel
'WU-TANG FOREVER: THE FINAL CHAMBER': OP ZONDAG 15 MAART 2026 IN DE ING ARENA IN BRUSSEL!
Na een decennium afwezigheid keert Wu-Tang Clan, één van de meest invloedrijke hiphopgroepen ooit, eindelijk terug naar België. Op zondag 15 maart 2026 staat de groep op het podium van de ING Arena in Brussel, als onderdeel van hun afscheidstournee die hen naar Europa, het Verenigd Koninkrijk, de Verenigde Arabische Emiraten en Australië zal brengen. Het belooft een spectaculaire viering te worden van meer dan dertig jaar hiphopgeschiedenis!
26 + 27 + 28-03-26 – Junior eurosong: the party, Lotto Arena, Antwerpen – namen zie site
Junior Eurosong: The Party’, de recent aangekondigde throwback-party die plaatsvindt op 28 maart 2026 in de Lotto Arena, krijgt er alvast twee klinkende nieuwe namen bij. Niemand minder dan Alexandra uit de editie van 2011 én Ralf Mackenbach, die in 2009 het Junior Eurovisiesongfestival won voor Nederland, vervoegen Laura Omloop, The Dalton Sisters, Pieter en Mijn Broer en Ik in de Lotto Arena.
IN 2026 KOMT MUZIEKICOON ERIC CLAPTON EINDELIJK TERUG NAAR BELGIË :
OP 26 APRIL IN DE AFAS DOME (SPORTPALEIS) IN ANTWERPEN!
Op zondag 26 april 2026 komt gitaarlegende Eric Clapton opnieuw naar België voor een niet te missen concert in de AFAS Dome (Sportpaleis) in Antwerpen. Fans mogen zich verwachten aan een avond vol tijdloze klassiekers, zeldzame pareltjes én nieuwe arrangementen – dit allemaal gebracht in die unieke muzikale setting die alleen Eric Clapton kan creëren, ondersteund door zijn liveband van wereldklasse.
27-04 + 28-04 + 30-04-26 Paul Simon, ‘a quiet celebration tour’, Bozar, Brussel
Legendarische singer-songwriter Paul Simon keert na 8 jaar terug naar België met de “A Quiet Celebration Tour”: op 27, 28 en 30 april 2026 in Bozar Brussel!
Een intieme concertreeks ter ere van zijn Grammy-genomineerde album Seven Psalms én zijn meest geliefde hits!
eindelijk terug naar België. Na zijn uitverkochte concert in het Sportpaleis in Antwerpen in 2018, dat destijds zijn laatste grote Belgische show was, komt hij nu terug voor drie intiemere concerten in Bozar Brussel op 27, 28 en 30 april 2026. Tijdens deze shows krijgen Belgische fans de kans om zowel zijn tijdloze klassiekers als het geprezen Seven Psalms-album in intiemere sfeer te beleven. Een unieke gelegenheid om Paul Simon opnieuw live op het podium te zien!
Na zijn succesvolle Amerikaanse tour, brengt Paul Simon in het voorjaar van 2026 zijn “A Quiet Celebration Tour” naar Europa, het Verenigd Koninkrijk en Ierland. Het Europese deel begint op 9 april in Praag en reist daarna verder door Europa en het Verenigd Koninkrijk. En goed nieuws voor zijn Belgische fans: op 27, 28 en 30 april komt hij naar Bozar Brussel voor drie intieme concerten, wat zijn eerste concerten in België zullen zijn na acht jaar. Zijn uitverkochte show in het Sportpaleis in 2018 werd destijds gezien als zijn laatste optreden in ons land, waardoor deze intiemere Bozar-concerten des te meer een bijzonder hartelijk weerzien met Belgische fans zullen vormen.
Het concert opent met de uitvoering van het Grammy-genomineerde meesterwerk Seven Psalms. Dit prachtige, 33 minuten durende doorlopende muziekstuk werd wereldwijd geprezen– The Guardian noemde het “een meesterlijke suite” en de Times of London “een opmerkelijk album.” Seven Psalms werd volledig op akoestische instrumenten opgenomen en voornamelijk door Paul uitgevoerd. Simon zegt vaak dat de luisteraar het nummer compleet maakt, en hij wilt deze complex gelaagde compositie nu live tot leven brengen in intieme zalen met een perfecte akoestiek.
Na een korte pauze gaat de show verder met veel van Simon’s klassieke en meest geliefde hits en zelfs enkele zelden of nooit eerder uitgevoerde nummers, allemaal liefdevol en nieuw gearrangeerd voor deze tour.
Tijdens de concerten wordt Paul Simon begeleid door een opmerkelijk ensemble van muzikanten, waaronder: Mark Stewart (gitaar), Bakithi Kumalo (bas), Steve Gadd (drums), Andy Snitzer (saxofoon), Jamey Haddad (percussie), Mick Rossi (piano/keys), Gyan Riley (gitaar), Nancy Stagnitta (fluit), Caleb Burhans (altviool) en Eugene Friesen (cello).
05-12-26 Channel Zero, the end of an era, final arena show, Lotto Arena, Antwerpen
BELGISCHE METALTROTS CHANNEL ZERO KONDIGT GROOTSE SLOTSHOW AAN IN LOTTO ARENA ALS HOOGTEPUNT VAN MONUMENTALE CARRIÈRE
Goed nieuws voor alle fans van Channel Zero: de legendarische Belgische metalband kondigde zonet aan dat ze binnen exact één jaar, op zaterdag 5 december 2026, nog één keer groots zullen uitpakken met een allerlaatste arenashow, dit in de Lotto Arena te Antwerpen. Met dit concert zet de band een definitief punt achter meer dan drie decennia muziekgeschiedenis. Hun drie AB-shows later die maand zijn intussen volledig uitverkocht, dus dit is de allerlaatste kans voor fans om hen nog live aan het werk te zien.
De band bracht het nieuws op geheel eigen wijze én met een actuele knipoog naar de huidige Sinterklaasperiode. In een ludieke video verscheen frontman Franky De Smet-Van Damme als ‘Metal’-Sint om fans een laatste ultiem cadeau te geven: een finaal, groots arena-concert vooraleer ze er definitief mee stoppen. De aankondigingsvideo valt hier te bekijken.
Het concert in de Lotto Arena belooft het absolute hoogtepunt van hun carrière te worden en vormt tevens de feestelijke aftrap van hun allerlaatste tournee genaamd ‘The End Of An Era’, waarmee ze later die maand nog driemaal voor een uitverkochte AB in Brussel zullen staan. Dit arena-concert is daarmee de allerlaatste kans om de band nog live aan het werk te zien, voordat ze definitief afscheid nemen van het podium. Het wordt een onvergetelijke avond waarop ze al hun grootste hits ten gehore zullen brengen en voor de allerlaatste keer hun legendarische live-reputatie eer zullen aandoen, op het grote podium van een arena.
“Het wordt écht een finale show om niet te missen. Op 5 december gaan we nog eens alles geven en zorgen voor een onvergetelijk afscheid voor onze fans. Dit wordt een finale knaller, luider en grootser dan ooit,” zegt frontman Franky De Smet-Van Damme.
Channel Zero, opgericht in 1990 in Brussel, heeft decennialang de Belgische en internationale metalscene veroverd. Van hun doorbraakalbum Unsafe (1994) tot hun recente releases, de band staat bekend om energieke liveshows en een onvergetelijke sound. Na een pauze in 1997 keerden ze in 2010 terug voor een triomfantelijke reünie, goed voor zes uitverkochte AB-shows en meer dan 12.000 concertgangers. Hun in 2021 verschenen album Feed ’em With a Brick – destijds het eerste nieuwe album in 15 jaar - werd meteen omarmd door zowel pers als publiek. Sindsdien veroverden ze opnieuw de metalpodia in België en Europa, en bevestigden ze hun status als absolute live-legendes.
Volgend jaar neemt Channel Zero definitief afscheid van het podium, maar op zaterdag 5 december 2026 krijgen fans nog een laatste kans om de band live op het grote podium van een arena te ervaren in de Lotto Arena in Antwerpen. Een finaal groots concert om meer dan drie decennia aan metalgeschiedenis te vieren!
MANOWAR KEERT NA 25 JAAR TERUG NAAR BELGIË MET EXCLUSIEVE BENELUX SHOW: OP 10 MAART 2027 IN DE AFAS DOME IN ANTWERPEN
Al een kwart eeuw lang houden de Belgische 'Faithful' de vlam van True Metal brandend in hun hart. In 2027, 25 jaar na hun laatste passage, keert MANOWAR eindelijk terug naar België met hun ‘KINGS OF METAL – FIGHTING THE WORLD TOUR 2027’ : op woensdag 10 maart 2027 strijkt de heavy metalband neer in de AFAS Dome in Antwerpen voor een exclusieve Benelux-arenashow, die de fundamenten van True Metal opnieuw zal doen daveren !
In 1980 stormde MANOWAR als een nieuwe kracht de metalscene binnen en schreef meteen geschiedenis. De band creëerde een uniek genre — toepasselijk Power Metal genoemd — dat het leven van miljoenen mensen veranderde. Sindsdien groeiden hun nummers uit tot strijdliederen met een onmiskenbaar geluid, waarmee ze wereldwijd publieken wisten te raken met hun boodschap van hoop, volharding en een ontembare passie en vastberadenheid.
Meer dan vier decennia lang geven MANOWAR — door hun fans niet voor niets de Kings of Metal genoemd — precies wat hen zo geliefd maakt: een overweldigende en krachtige soundtrack voor hun leven. Hun songs vieren individuele moed, samenhorigheid en waarden als loyaliteit, eerlijkheid en integriteit. Talloze gouden en platina platen en meer dan 40 wereldtours, waaronder uitverkochte headlineshows voor 10.000 tot 50.000 fans, onderstrepen hun iconische status binnen de metalwereld.
Weinigen weten het misschien nog, maar België was in 1984 het eerste Europese land waar MANOWAR ooit optrad. Op 10 maart 2027 zal het Belgische ‘Army Of Immortals’ eindelijk opnieuw samenkomen 'Under The Sign Of The Hammer' in de AFAS Dome in Antwerpen. Tijdens deze exclusieve Benelux-show zal MANOWAR het volledige album “KINGS OF METAL” brengen, aangevuld met andere onsterfelijke metalanthems !
"We will make this a glorious return to march onto the field of battle with our Belgian Army Of Immortals” zegt Joey De Maio. “Side by side once more, to blow speakers, crack the earth and crush the enemies of metal! Manowarriors of Belgium, the Netherlands, and Luxembourg - this is YOUR EXCLUSIVE SHOW!"
Dit is hét moment waar Belgische metalheads al jaren op wachten: de terugkeer van Glorie, Majesteit en Eenheid, zoals alleen MANOWAR die kan brengen!
Gracia Live
Sinds haar ontstaan heeft Gracia Live zich voornamelijk gespecialiseerd in het organiseren van kwalitatieve internationale producties, met de nadruk op het creëren van unieke en memorabele live muziekervaringen.
OVER BRUSSELS PALACE OPEN AIR
Georganiseerd door Gracia Live, belooft Brussels Palace Open Air één van de meest spraakmakende evenementen van de zomer te worden, zowel voor het publiek als voor de artiesten. Gelegen in het hart van de stad, tegenover het Koninklijk Paleis, wilt het evenement de traditie van grote stadsconcerten weer tot leven brengen. Met een gevarieerd en hoogstaand programma richt het zich tot een breed publiek, en biedt het een onvergetelijke ervaring met niet te missen live-optredens.
Met ‘Brussels Palace Open Air’ wil de organisatie de concertervaring van Belgische muziekliefhebbers deze zomer naar een hoger niveau tillen door te kiezen voor de unieke locatie van het Paleizenplein. Met Neil Young als eerste naam binnen dit openluchtconcept, brengt het meteen één van de meest iconische artiesten naar één van de meest iconische plaatsen van onze hoofdstad.
Info http://www.gracialive.be
Next-Step - AA Productions: news
Concerts
2026
06-02 Fraîche Pop, Cirque Royal
19-02 Génération Céline, Forest National (chansons de Céline Dion)
03-03 Angelo branduardi – in duo - , Cirque Royal
04-03 Angelo Branduardi – in duo - , Théâtre Royal, Mons
13-03 Lara Fabian, Forest National
13-03 Benjamin Biolay – tournée acoustique -, Cirque Royal
04-12 Lara Fabian, Forest National
21-03 Stars 80, forever, Forest National
25-03 Benjamin Biolay – tournée acoustique -, Le Forum, Liège
27 + 28 + 29-03 Le Roi Soleil, Forest National à 15h , à 20h
04-04 NEJ, Forest National
16-04 Alex Vizorek, Cirque Royal
17-04 Tony Ann, Salle Reine Elisabeth, Anvers
18-04 Star Academy, Forest National, 2 concerts
19-04 Star Academy, Forest National, 2 concerts
15-05 Star Academy, ING Arena
28-05 Amel Bent , Forest National
31-05 Star academy, ING Arean
05-06 Joseph Kamel, Cirque Royal
09 + 10 + 12 + 13-06 Florent Pagny, le retour, Forest National
van 08-09 t-m 11-09 Slimane, Cirque Royal
27-09 M. Pokora, adrénaline tour, Forest National
03-10 Philippe Lellouche, CC d’Auderghem (Bxl)
06-10 Patrick Bruel, alors regarde 35, Forest National j
15-10 Benjamin Biolay – tournée acoustique -, Ancienne Belgique
12-11 Lara Fabian, Forest National
12-11 Kad Merad – Michele Laroque, l’âge bête, Le Forum, Liège
13-11 Kad Merad – Michele Laroque, l’âge bête, Cirque Royal
21-11 Christophe Maé, Forest National
12-12 Claudio Capéo, Forest National
16-12 David Castello-Lopes, Cirque Royal
17-12 David Castello-Lopes, Le Forum, Liège
2027
22-01 Kyo, ‘l’entre monde tour’, Forest National
23-01 Christophe Maé, Forest National
05-03 Festival Mondial de la magie
13-03 Kad Merad – Michele Laroque, l’âge bête, Forest National
27-03 Marine, Forest National
02-04 Raphaël, Karaoké, Cirque Royal
14 + 15-04 Bernard Lavilliers, Cirque Royal
15-04 Gauvain Sers, W:Hall, Bxl
02-10 Julien Clerc, Forest National
http://www.next-step.be
MT Gemini is terug met ‘Hawk Deh Near’, zijn meest volwassen en radicale album tot nu toe.
De titel is ontleend aan een Jamaicaans spreekwoord, “Chicken merry, hawk deh near”, wat vertaald kan worden als “als de kip tevreden is, is de arend nooit ver weg”, een dubbelzinnige uitdrukking die humor en waarschuwing combineert. Een formule die de centrale spanning van het album samenvat: een schijnbare luchtigheid die voortdurend wordt bedreigd door een sluimerend geweld dat op elk moment kan toeslaan.
Hawk Deh Near lijkt meer op een bezwering dan op een reproductie van een genre en transformeert reggae in experimentele, muterende elektronische muziek, die op het ene anders-zijn reageert met een ander, niet minder fascinerend anders-zijn. Fragmenten van ritmes, melodieën en texturen worden bewust uit hun context gehaald, uitgerekt, verzadigd, verdraaid, om composities te creëren die zowel schurend als hypnotiserend zijn. Herhaling, verzadiging en een neiging tot psychedelica worden instrumenten voor sonische deconstructie, waardoor conventionele structuren omvallen naar onstabiele, getransfigureerde vormen die nieuwe reizen mogelijk maken.
Hawk Deh Near is opgenomen, geproduceerd en gemixt door Yannick Franck volgens een aanpak die haaks staat op de gladde en hypergecontroleerde normen van digitale productie. De nadruk ligt op textuur, imperfectie, psycho-akoestische fenomenen en emotionele directheid. Instabiliteit wordt volledig omarmd: ongelukjes en vervormingen dragen actief bij aan de uiteindelijke vorm van de nummers. Deze methode sluit aan bij het centrale thema van het album, een wilde kruising van culturen en genres waarin emotie en intuïtie de overhand hebben op vooraf vastgestelde systemen.
________________________________________
Naast MT Gemini ontwikkelt Yannick Franck een uitgebreide praktijk waarin hij geluidskunst, film, performance, onderzoek naar geluids- en audiovisuele perceptie combineert met het overbrengen en onderwijzen van deze disciplines. Zijn parcours brengt hem regelmatig in contact met de beeldende kunst, de film en de performancekunst. Hij werkte onder meer samen met modeontwerper Walter Van Beirendonck in zijn voormalige duo Orphan Swords, en zijn muziek werd gebruikt in de Britse serie Top Boy. Deze transdisciplinaire benadering komt rechtstreeks tot uiting in de audiovisuele performances van MT Gemini, waarin geluid veel meer is dan alleen een muzikale dimensie.
PRAKTISCHE INFORMATIE
VLEK
UITGAVE VINYL
MT Gemini - Hawk Deh Near
20.02.2026
RELEASE CONCERT
12.02.2026 om 19u30 | Botanique
www.vlekdata.org
Vlek - Hawk Deh Near
SAMENWERKINGEN & CREDITS
Muziek opgenomen, geproduceerd en gemixt door Yannick Franck
Uitvoerend producent: Thomas Van de Velde
Management & artistieke coördinatie: Diana Dimitrova
Grafisch ontwerp: Krysztoff Dorion
Mastering: Allan Snon, Cat Crossing Studio (Zweden)
FACE A
Missing words (Gaia redux)
Hear what I say (Sabotage)
Wadodem
Face B
Under me Sensi version (short edit)
Lead them
(Too much) Pressure
Eye Spy records concerts – voorjaar 2026
28/02/2026 - Brugge @ Het Entrepot
SATANIC SURFERS (SWE)
SATANIC SURFFERS bring Swedish skatepunk speed and melody at full throttle. Razor-sharp riffs, breakneck drums, and sing-along hooks built for sweaty crowds. Every show hits like a nostalgic punch, but with fresh fire and zero brakes. Skatepunk classics + new fan-favorites: total chaos guaranteed. Satanic Surfers: fast, loud, and forever legendary. ?
CAPTAIN KAISER (BEL)
CAPTAIN KAISER deliver punkrock with heart and grit from the heart of the Kempen. After nearly a decade on the scene they’ve carved out a reputation for music that’s loud, real, and unfiltered — punk that hits you emotionally as much as it hits hard.
MARCH (HOL)
MARCH strikes hard. Sharp riffs, big choruses, and a frontwoman who owns every stage she sets foot on. Raw emotion meets pure power, built to shout along and feel every word. They bring unity, urgency, and fire to every crowd.
SKIN OF TEARS (GER)
SKIN OF TEARS fire off German punkrock chaos with speed, hooks, and zero chill. High-octane riffs, explosive energy. Pure punk adrenaline from start to finish.
LOUD LOVE (BEL)
LOUD LOVE brings anthemic Belgian punkrock with heart, hooks, and high voltage. Melody meets attitude. Every stage becomes a celebration of unity and loud emotions.
SEXTC (BEL)
SEXTC bring a vicious blend of hardcore-fused punk, shoegaze grit and 90s alt energy that hits like a punch in the gut. This four-piece beast from Ghent isn’t here to comfort, they’re here to wreck.
EASTWOOD (BEL)
EASTWOOD fires straight out of Oostende with raw punk attitude and coastal grit. Fast riffs, tight grooves, and a live energy that hits like a wave in storm season. They thrive on sweat, noise, and crowd chaos
03/04/2026 - Brugge @ Lappersfort
MELONBALL (GER)
MELONBALL bring fast, technical and politically charged punk rock straight from Nürnberg. Sharp riffs, intricate drum work, and strong melodies backed by an unmistakable and urgent voice make their sound both fierce and memorable. A true force in the international punk scene.
THE ANTI-QUEENS (CAN)
THE ANTI-QUEENS bring unfiltered punk-rock energy from Toronto with over a decade of relentless live performances under their belt. They’ve become infamous for high-octane shows that leave crowds buzzing and hungry for more.
BELLESTATE (BEL)
Bellestate channel the golden era of pop-punk with a fresh hometown edge. Think punchy guitars, heartfelt lyrics and choruses that stick in your head long after the last note fades.
14/06/2026 - Brugge @ Het Entrepot
CHASER (CAN)
Hailing from Southern California, Chaser have been delivering high-speed melodic hardcore for over two decades. Think razor-sharp riffs, lightning-fast drums and massive sing-along choruses. All wrapped in the unmistakable energy of classic SoCal skatepunk. Their live shows are pure adrenaline: tight, intense and built to keep the room moving from the first note to the final chord. No filler. No slowdown. Just fast, heartfelt punk rock the way it’s meant to be.
+ SUPPORTS TBA
27/06/2026 - Oostende @ Elysée
BELVEDERE (CAN)
Canadian melodic skatepunk legends Belvedere are bringing their signature speed and precision back to the stage.
Formed in the mid-’90s, Belvedere built a worldwide reputation with lightning-fast riffs, technical drumming and soaring, ultra-melodic vocals, setting the bar for modern skatepunk. Often mentioned alongside the heavyweights of the genre, the band blends breakneck intensity with razor-sharp songwriting and massive sing-along hooks.
After their triumphant comeback and the release of new material proving they’ve lost none of their fire, Belvedere continue to deliver high-energy live shows packed with classics and fresh anthems alike. Expect speed. Expect precision. Expect melodic punk at its absolute finest.
+ HEADLINER TBA
+ SUPPORTS TBA
We’re proud to team up with Bearded Punk Records, the driving force behind the incredible Bearded Punk Fest (May 1!), alongside Jeugdhuis OHK, who are helping make this night happen.
Independent labels. Local youth houses. Promoters. Bands. All pulling in the same direction.
That’s how you rebuild a scene.
That’s how you turn a region back into a hub for punk rock. This isn’t just a show. It’s community, collaboration, and momentum.
And we’re only getting started.
www.eyespyrecords.com
We Are Open 2026 - Veel meer dan 'een glimp' van wat de Belgische muziek momenteel te bieden heeft
We Are Open 2026
Trix
Antwerpen
2026-02-13&14
Erik Vandamme
De ‘eigen kweek’ verdient erkenning . Belgische artiesten verdienen airplay en daar trachten we ons steentje voor bij te dragen en scepticisme de kop in te drukken.
Voor de 17ste keer ging in Trix het ontdekkingsfestival bij uitstek door, We Are Open, een festival dat compleet is uitverkocht. Wat bewijst dat Belgische artiesten wel degelijk goed in de markt liggen bij een ruim publiek. Verdeeld over zes zalen was het zoeken naar die ene parel, kiezen is altijd wel een beetje verliezen.
Maar die twee dagen We Are Open zijn veel meer dan een glimp van wat de Belgische muziek momenteel te bieden heeft.
dag 1 - vrijdag 13 februari 2026
Gos Rosling (Bar) - De Limburgse band Gos Rolling (****) brachten recent albums en EP's uit, zoals 'Caroline (i should've known better)' (2024), 'Trainwrecks at the Seaside' (2024), en 'Home' (2023). Met hun melancholische refreinen weten ze de gevoelig snaar te raken. De gitaren zorgen voor een kleine wervelstorm. Een prikkelende, zwevende sound, een aanstekelijke mengeling van lichte weemoed en speelsheid. Mooi.
Birame (Zaal) - Op papier zag het optreden van Birame (***1/2) er veelbelovend uit. Althans als je de omschrijving las: ''een spanningsveld tussen zijn Queer intensiteit en zijn Senegalese roots" , zoiets spreekt tot onze verbeelding.
Een zachte botsing tussen Afro en de Westerse cultuur hoorden we. Heupwiegend, aanstekelijk … en toch in een waas van 'gezapigheid' die er wat voor zorgde dat de aandacht verslapte. Het publiek hield er wel van, wij persoonlijk waren niet totaal overtuigd.
Emma Hessels (Club)- Ze heeft een kristalheldere stem en er zijn de achtergrondzangeressen die haar perfect aanvullen. Mooi qua vocals dus. Emma Hessels (*****) brengt eerder een intiemere set, een muzikale wandeling doorheen het sprookjesbos, onder te zeemzoetiger te gaan klinken. Muzikaal weet ze te raken door haar poëtische vertellingstijl. Het klinkt ontroerend door die stemmenpracht. Intense schoonheid in een intieme kader.
Kleine Kova (Kelder) – Het werd omschreven als ‘grimmige, satanische rap'; we verwachten bij Kleine Kova (***1/2) wel iets van een trip naar 'de diepste krochten van de hel'.
Een zangeres met een horror masker en een scherpe stem bracht rillingen teweeg. De grimmigheid steeg door de bredere vocale insteek. De combinatie met R&B , soul en die muzikale rauwheid deden ons huiveren. Het klonk evenwel minder satanisch, wel donkere rap met een hoek af.
Salvia (Club) - We zagen haar nog op Great Gigs in the Park in De Casino (Sint-Niklaas): “De bruisende stem van Nicole, haar wulpse danspasjes, de instrumentale weerhaakjes, de energie en het dromerig donker kantje sieren. Het spreekt tot de verbeelding. 'Salvia is een band in volle groei en wist het publiek van de 80s aan te spreken. In het oog houden dus!'' Ondertussen is Salvia (*****) uitgegroeid tot een Belgisch begrip. De club stond dan ook heel goed gevuld. De knipoog naar de jaren '80 kon de jeugd bekoren. Iedereen liet zich meeglijden op wat Nicole en haar band speelden. Een vleugje Siouxsie was herkenbaar en een “I Wanna be your dog” van Iggy Pop werd eigenwijs gebracht. Post-punk die verleden, heden en toekomst samenbalt.
Badtime (Kelder) - 'Kiezen is altijd wat verliezen'; soms zijn keuzes zo moeilijk, waardoor we besloten de tijd te verdelen over twee artiesten. Badtime (****1/2) werd ons aangeraden, en is een muzikaal universum gecreëerd door een duo uit Antwerpen Ioana Ciora & Kevin Schuit. In de Kelder stond Kevin Schuit helemaal alleen op het podium. Pulserende beats, knetterende gitaarlijnen, diep snijdende hooks en hoge vocals stembereik, waren het uitgangspunt.
Het leek erop alsof een voltallige band op dat podium stond. Wat een uppercuts en mokerslagen hoorden we. Een energieke set dus.
SCHNTZL (zaal) - Energie van een heel ander soort is van de formatie SCHNTZL (*****)- die nogal vaak in het jazz hokje wordt geduwd. We zagen hen muzikaal evolueren De 'jazz' is breed bij hen, check de nieuwe plaat 'Fata Morgana' maar eens, waar het elektronisch vernuft naar boven komt.
Live nogal wat diversiteit en muziek die gedrenkt is in een bad van 'klankexperiment’. Een subtiel avontuurlijke aanpak die intrigeert en de comfortzone van de jazz verlaat. Overtuigend!
Kaat Van Stralen (Club) - 'Punk met een stevige hoek af' tot 'kleinkunst met een hoek af' schreven we over een optreden van Kaat Van Stralen (***1/2) die ondertussen ook bij een ruim publiek is doorgebroken.
Ze brengt haar teksten in het Vlaams, mept er samen met haar band stevig op los, schreeuwt haar stem schor en neemt haar publiek mee in een wervelende feestje.
Kaat Van Stralen is een charismatische, spring-in-het-veld, én ze weet verdomd goed hoe ze haar publiek murw kan slaan. Ze zorgt dus voor een bruisende set. Een vuurkrachtig 'punk' afsluiter van de eerste avond.
Het dansfeest ging in verschillende zalen uiteraard gewoon verder tot in de vroege uurtjes…
dag 2 - zaterdag 14 februari 2026
Artist In Residence Showcase (Café) - We waren heel vroeg afgezakt naar We Are Open op Valentijn. Voor een speciale 'showcase' onder 'Artist in Residence Showcase' (*****) traden van half vijf tot bijna half zeven de enkele TRIX residenten aan in een soort veredelde jamsessie.
Op een rijtje: Big Muffin', Saino, Thiron, Maridiane, Fishbowl , Onzin.
Een snedige gitaarsound , charismatische crooners, die bloemen uitdelen aan de dames in het café en in het bijzonder aan één dame, die zichtbaar ontroerd was door dit mooie gebaar. Andere gebruikten een soort mengpaneel met knopjes, om met opzwepende beats de dansspieren al aan te spreken.
Een diversiteit in aanpak, getalenteerde virtuozen én speelvogels die met zoveel enthousiasme samen hun ding doen, waardoor je er zelf daar oprecht gelukkig van wordt. Een echt mooi gebaar!
Lip Service (Bar) - Lip Service (****) werd omschreven als 'invloeden van Talking Heads en Deerhoof'. De eigenzinnige aanstekelijke aanpak zoals we het kennen van de twee bands was bij Lip Service wel degelijk aanwezig. Lip Service kon ons zeker bekoren, hoewel het iets te gezapig klonk. Een veelbelovende ontdekking.
Frans Kalf (Venster) - Over ontdekkingen gesproken … De troubadour Frans Kalf (****) stond in een compleet vol gelopen 'Venster' en verbond met humor, charisma en een warme stem alles was de Vlaams/Nederlandstalige muziek met elkaar verbindt. Zijn debuut single “Terwijl je voor me stond” kreeg al lovende recensies: Lees gerust https://www.musiczine.net/index.php/nl/item/101541-terwijl-je-voor-me-stond-single. Eerder speelde hij in het voorprogramma van Yevgueni en ook daar wist hij te overtuigen. https://www.musiczine.net/index.php/nl/item/99374-yevgueni-mooie-backcatalogue-van-25-kaarsjes
Deze keer had hij niet af te rekenen met geroezemoes om zich heen, maar wist het publiek te betoveren en in te palmen op poëtische wijze. Een streepje chanson, de vertellijn van een heuse troubadour en de kleinkunst, het was allemaal aanwezig bij Frans Kalf. Pas 22 is hij, en nu al liet hij een ijzersterke indruk na.
Rapha (Club) - Tijd voor een streepje pop en soul met Rapha (****). Hij stond heel geëmotioneerd op het podium van de Club, na een moeilijke tijd; je hoorde de knak in haar keel toen ze haar publiek aansprak. Goedlachs, speels, ingetogen en toch lekker aanstekelijk in momenten.
Rapha bood een diversiteit aan, zonder zich te storten in een te zeemzoeterige aanpak. Haar soulfulle stem was betekenisvol. 'Rapha wordt het popicoon van België ' stond in het programma boekje. In de Club liet Rapha een diepe indruk na binnen de pop, R&B en soul. Om in het oog te houden!
Teun (Venster) - Terug naar het kleine maar gezellige Venster voor het fenomeen Teun (****). Op de HUMO's rock rally 2024 viel ze wat uit te toon tegenover al dat gitaargeweld, helemaal alleen aan haar piano kon ze ons echter wel bekoren. Deze keer, binnen het intieme kader van 'Venster' had ze een drummer meegebracht. Het zorgde voor een iets voller geluid. Haar heldere stem wist te raken. Een magisch geluid. Het waren liedjes gedrenkt in een bad van weemoed.
Bianca Steck (Zaal) - Folk en pop wordt verweven in schoonheid. Bianca Steck (****) biedt een ingenieuze klank aan met haar muzikanten . Talentvol. De subliem gitaar spelende frontvrouw heeft een warmhartige stem, die in momenten lekker schor klinkt. Je wordt meegezogen in die zwevende sound, zonder al te kitsch te klinken. Overtuigend.£
Natasha Pirard (Venster) - Natascha Pirard (*****) maakt van een soort field recordings, een speels klankentapijt binnen een intiem kader; het is een soort klank van een viool en stemmen uit de diepste bossen. Een confrontatie met de natuur, met onaardse elementen die de fantasie prikkelen. Ze kreeg het zittende publiek muisstil, en ze voerde ons moeiteloos weg. Een bad van experiment, grenzen verleggen en vooral die klankenwereld was bepalend, zonder gebruik te maken van visuele effecten, iets wat ze in het verleden wel deed.
Natascha Pirard roept beelden op die de schoonheid van de natuur en het heelal magisch met elkaar verbinden. Een onaards mooie trip naar het onbekende.
Lindy Versyck (Kelder) - Dat Lindy Versyck (****1/2) van vele markten thuis is hoeft geen betoog. Niet alleen bij TJE - waarmee ze derde eindigde op HUMO's Rock Rally 2024 - gooit ze hoge ogen. Ook als solo artiest staat ze haar mannetje. Haar stem is bepalend, de emoties zijn hoog en ze staat moederziel alleen op het podium. De sound is ingetogen, zalvend én al haar frustraties, pijn en woede worden letterlijk uitgespuwd. Een dame, haar gitaar , haar vocals en emotionele uppercuts.
Slowcrush (Zaal) – In de Zaal stond een band die we al vele jaren volgen. Slowcrush (****). Ze worden omschreven als 'Eén van België's meest onderschatte heavy shoegaze, postmetal , showcore band'. Sinds hun doorbraak album 'Aurora' bewezen ze live een ijzersterke set te kunnen neerzetten, die de geluidsmuren onder druk zetten. De beweeglijke zangeres brult haar stem gor, de muzikanten drukken het gaspedaal helemaal in. Wat een mokerslagen.
Slowcrush gaat als een razende pletwals tekeer. Ze moeten echt niet onderdoen voor de grote internationale bands binnen de scene. Oorverdovend mooi.
Ciska Ciska (Club) - Toen we ze vorig jaar op Great Gigs in the Park in Sint-Niklaas zagen, schreven we: ''Ciska Ciska bewandelt die dunne lijn tussen humor en bittere, uitbundig als intiem. We duimen op een beloftevolle toekomst.''
In de Trix Club stond Ciska Ciska (****) met een voltallige band op het podium, dat maakte de typische sound van deze band nog voller. De Club was aardig vol gelopen. Ciska Ciska zit tussen die dunne lijn van ingetogen harten breken en energiek, gedreven het gaspedaal indrukken. Dwars van alle regels. Zowel in de instrumentatie als in de vocals viel er voldeonde variatie te noteren. Een bijzondere parel binnen de Belgische scene, zonder meer. Te koesteren.
Dressed Like Boys (Zaal) - Wie we ook al lang koesteren is Dressed Like Boys (*****) die zich op deze tweede dag duidelijk ontpopte tot publiekstrekker 'pur sang'. Jelle Denturck toont met zijn solo project zich van een andere kantje dan zijn werk met DIRK. Tweemaal zagen we DIRK., vooral het optreden op Pukkelpop zullen we nooit meer vergeten.
Nu hoorden we met dit project een melancholische wervelstorm, een muzikaal verhaal dat ons weet te raken.
In een overvolle Trix was dit niet anders. Emoties borrelden op als Jelle aan zijn piano zat, en ons overdonderde met z’n heldere, innemende, breekbare stem. Waarna zijn muzikanten de registers open gooiden. Wat een vuur- en veerkracht. Pakkende momenten en energieke uppercuts in een klein uur.
Hoogtepunten waren er net als op Pukkelpop, met een ode aan Jaouad Alloul, een theatermaker, schrijver, zanger, muzikant en voorvechter van de rechten van queers. De muzikale weerhaakjes sierden.
Op het eind de apotheose met ''Stonewall Riots Forever' ,die in deze tijden helaas weer brandend actueel is. Met de vuist in de lucht zongen we uit volle borst mee, de emotie was groot. Wat een kippenvelmoment. Om nooit meer te vergeten.
Dressed Like Boys verpulverde in een klein uur elke muur die kon worden opgetrokken rond de queer of gay- zijn; helaas is dit nog steeds nodig. Een emotionele rollercoaster, om deze boeiende tweedaagse met een knal af te sluiten. Sterk!
Organisatie: Trix, Antwerpen
Even voorstellen – Petit Jean – EP ‘Tweevoud’
Bij dit grauwe weer laat rapper en slamdichter Petit Jean zijn laatste wapenfeit uit de 'Tweevoud EP' op jullie los.
De ingrediënten voor deze filosofische wintertrack?
1. een prachtige pianoproductie van componist Simon Kremar
2. een charmant refrein, verzorgd door multitalent Robbe Boons
3. rake quotes en flows van Petit Jean
single “adem”, Petit Jean met Robbe Boons
Petit Jean | Spotify
Voor fans van Brihang, Simon, Jokke en Yong Yello.
Buzzcocks - Nevermind the Sex Pistols, Buzzcocks are here to stay
Over tijdslijnen valt altijd te discussiëren, maar tot nader order geldt 1976 als ‘year zero’ van de punkbeweging. Het treft dat Buzzcocks precies even oud zijn als hun eigen genre, dus laten ook de Engelse pioniers vijftig jaar muzikale weerspannigheid niet onopgemerkt voorbijgaan. Sinds de vroegtijdige dood van frontman Pete Shelley in 2018 waakt het enige overgebleven oerlid, gitarist Steve Diggle, over de nalatenschap van de band die door Noel Gallagher ooit werd omschreven als ‘second best band ever from Manchester’.
Afgelopen zaterdag hielden Buzzcocks halt in Kortrijk met hun ‘Attitude Adjustment Tour’, genoemd naar het tweede album uit het post-Shelley tijdperk. Een dag eerder waren ze nog te zien in De Casino, Sint-Niklaas.
Voor een band op leeftijd zonder oorspronkelijke zanger zijn de opties beperkt. Waar generatiegenoten als Sex Pistols met Frank Carter kozen voor een jonge brulboei zonder verleden binnen de groep, bewandelen Buzzcocks de omgekeerde, authentieker aanvoelende weg. Hoewel medeoprichter Diggle de androgyne en vocale scherpte van wijlen Shelley mist, scoorde hij —omringd door drie jonkies die zich de hele avond in zijn schaduw ophielden— toch opvallend hoog op de graadmeter van de geloofwaardigheid. En ja, het hielp daarbij dat zijn uitgesproken voorliefde voor mods (Kinks/The Who) en pubrock (Dr. Feelgood) al meteen doorsijpelde in de instrumentale opener. Enkel gewapend met een mondharmonica waande de ‘nieuwe’ frontman zich even de piepjonge Van Morrison, die midden jaren ’60 met Them menige pub in en rond Dublin onveilig maakte met vuige rhythm ‘n’ blues.
Door te kiezen voor een mix van classics uit hun eerste glorieperiode (1977-1979) en recenter werk school er wel degelijk enig risico in de aantrekkingskracht van de setlist. Met het trio potige poppunk-evergreens “What Do I Get”, “I Don’t Mind” en “Everybody’s Happy Nowadays” kon echter bezwaarlijk van een valse start worden gesproken. Diggle zat strak in het pak en had qua attitude veel weg van de prille Paul Weller; zijn veel jongere kompanen speelden puntgaaf en deden de Buzzcocks-legacy alle eer aan. Om niet, zoals de Pistols, te verzanden in een louter nostalgische act had de groep ook een half dozijn ‘hap-slik-weg’ powerpop nummers uit de post-Shelley catalogus in petto. Op plaat verraden ze soms de eerste tekenen van creatieve bloedarmoede, maar live werden ze met voldoende weerhaakjes de zaal ingeslingerd om de vaart erin te houden.
Diggle heeft als nieuw gezicht van de groep duidelijke stappen gezet en waagde zich sporadisch zelfs aan bindteksten waarin hij de staat van de wereld overschouwde. Ingeleid door zijn persoonlijke herinnering aan de horrorbeelden van 9/11 bevestigde “Sick City Sometimes” andermaal zijn status als beste Buzzcocks nummer sinds de reünie midden jaren ’90. Over de liefde —het was tenslotte 14 februari— had de veteraan vooral cynische woorden veil. Geen verwelkte rozen dus in Kortrijk, maar wel heerlijke heen en weer stuiterende poppunk pareltjes over lust, lijf en leden als “Orgasm Addict” en “Promises”.
En wie had ooit gedacht dat er in de bijna 71-jarige punkheld ook een protestzanger zou schuilen? Diggle trapte de encores moederziel alleen af met het akoestische “All Gone To War” en kwam daar overtuigend mee weg. Wie uit nostalgische overwegingen naar Kortrijk was afgezakt —ja, ze waren met velen— kreeg vervolgens een ‘grand final’ voorgeschoteld die strak stond van de opwinding: “Time’s Up” en “Boredom” werden opgevist uit de in eigen beheer uitgebrachte debuut-EP ‘Spiral Scratch’ (toen nog mét Howard Devoto), gevolgd door het onvermijdelijke Valentijnsanthem “Ever Fallen In Love (With Someone You Shouldn't've?)” en het lang uitsponnen “Harmony in My Head”.
Hebben we Pete Shelley gemist vanavond? Hebben Buzzcocks nog een toekomst met Steve Diggle aan het roer? Maar vooral: hebben we ons geamuseerd? Driewerf ja!
Neem gerust een kijkje naar de pics van hun set in De Casino, Sint-Niklaas op 13-02-2026 @Wim Heirbaut
Buzzcocks
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9024-buzzcocks-13-02-2026?Itemid=0
River
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9023-river-13-02-2026?Itemid=0
Organisatie: Wilde Westen, Kortrijk
Live Nation concert - J. Cole
The Fall-Off Tour
Op zaterdag 17 oktober 2026 in AFAS Dome, Antwerpen
De Amerikaanse hiphoplegende J. Cole komt op zaterdag 17 oktober 2026 naar Antwerpen met zijn 'The Fall-Off Tour'. Het concert in de AFAS Dome wordt zijn eerste Belgische show in meer dan tien jaar en betekent zijn langverwachte terugkeer naar het podium. Tickets zijn beschikbaar via livenation.be.
De tour volgt op de recente release van zijn zevende studioalbum 'The Fall-Off', dat op 6 februari 2026 verscheen. Het album debuteerde meteen op nummer 1 van de Billboard 200 en markeert een belangrijk moment in Coles carrière. 'The Fall-Off' wordt gezien als een afsluitend hoofdstuk waarin hij terugblikt op zijn leven, succes en artistieke groei, met scherpe en persoonlijke teksten.
J. Cole, geboren als Jermaine Lamarr Cole, brak in 2011 wereldwijd door met zijn eerste album 'Cole World: The Sideline Story' en groeide uit tot een van de meest gerespecteerde artiesten in de hedendaagse hiphop. Hij staat bekend om zijn diepgaande lyrics, maatschappelijke thema's en zijn onafhankelijke aanpak binnen de muziekindustrie. Met meerdere nummer-1-albums, miljoenen verkochte platen en een sterke reputatie als liveperformer, behoort J. Cole al jaren tot de absolute top van het genre. Hits als "No Role Modelz", "Wet Dreamz" en "MIDDLE CHILD" hebben zijn status verder versterkt en zijn stuk voor stuk uitgegroeid tot moderne klassiekers binnen de hiphop.
J. Cole keert terug naar België met een epische show in de AFAS Dome op zaterdag 17 oktober. Mis deze unieke kans niet om zijn grootste hits en nieuwe album live te beleven!
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en kosten €107,10 - €90,30 - €84,70 - €79,11 - €67,90 - €56,71 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage).
Belangrijk: De Belgische regering heeft een verhoging van het btw-tarief op onder andere festival- en concerttickets aangekondigd. Het is wachten op verdere duiding over de exacte toepassing, maar prijsaanpassingen zijn niet uit te sluiten in de nabije toekomst. Wie zeker wil zijn van de huidige prijzen, koopt best tijdig een ticket.
www.livenation.be
FKP Scorpio concert – The Wallflowers – 30 Y jubileum
THE WALLFLOWERS VIEREN 30-JARIG JUBILEUM VAN ‘BRINGING DOWN THE HORS’E OP 18 NOVEMBER IN CAPITOLE, GENT EN 19 NOVEMBER IN DE ROMA, ANTWERPEN
- De legendarische Amerikaanse rockband The Wallflowers, geleid door frontman Jakob Dylan, keert terug naar België voor twee exclusieve shows: op woensdag 18 november in Capitole, Gent en op donderdag 19 november in De Roma, Antwerpen.
Tickets via fkpscorpio.be.
Dit concert maakt deel uit van hun 30th anniversary tour ter ere van het iconische album Bringing Down the Horse (1996), dat wereldwijd quadrupleplatinum werd en tot de absolute klassiekers uit de alternatieve rock behoort. Tijdens de show zal de band het volledige album integraal en in originele volgorde uitvoeren, inclusief hits als "One Headlight," "6th Avenue Heartache," "The Difference" en "Three Marlenas", én een speciaal eerbetoon brengen aan Tom Petty & the Heartbreakers met volledige uitvoering van hun album Long After Dark (1982).
Jakob Dylan, zoon van Bob Dylan, vormt al decennialang het hart en de stem van The Wallflowers. Zijn songwriting en kenmerkende stem geven de band een eigen, tijdloze sound. Bringing Down the Horse betekende hun internationale doorbraak en blijft een mijlpaal in de rockmuziek van de jaren '90, met hits die wereldwijd geliefd zijn en meerdere Grammy Awards wonnen. The Wallflowers traden eerder op in België, voor het laatst in Brussel op 29 mei 1997, bijna 30 jaar geleden, waardoor deze comeback in Gent en Antwerpen een unieke kans is voor Belgische fans om de band na bijna drie decennia live te ervaren.
Het tribute-gedeelte van het concert brengt hulde aan Tom Petty & the Heartbreakers, een van de meest invloedrijke rockbands uit de Amerikaanse muziekgeschiedenis. Hun album Long After Dark uit 1982, met onder andere de single "You Got Lucky", combineert energieke rock met hartstochtelijke melodieën en laat zien waarom Petty een icoon werd. Petty's muziek beïnvloedde talloze artiesten, van Dave Grohl (Foo Fighters) en Taylor Swift tot Vampire Weekend, The War on Drugs, Stevie Nicks en Kings of Leon, en diende als inspiratie voor zowel ritmische gitaarlijnen als melodieuze, meeslepende songwriting. Met dit tribute-concert eert The Wallflowers Petty's nalatenschap en blaast zijn muziek opnieuw tot leven voor oude én nieuwe fans.
De shows vinden plaats in Capitole, Gent en De Roma, Antwerpen, twee prestigieuze zalen die perfect passen bij deze unieke rockervaring. Fans krijgen hier de zeldzame kans om zowel het legendarische Bringing Down the Horse als het eerbetoon aan Tom Petty live te beleven.
Praktische info
Datum: Woensdag 18 november 2026 - Donderdag 19 november 2026
Locatie: Capitole, Gent - De Roma, Antwerpen
Tickets via www.fkpscorpio.be
Sony music latest news
Milow – My Lucky Day
Milow zet met ‘My Lucky Day’ zijn traditie van hoopvolle, zonovergoten songs verder.
Het nummer werd afgelopen zomer opgenomen in Stockholm tijdens een hittegolf en weet het gevoel te vatten van het vinden van die ene persoon voor jou.
My Lucky Day - song and lyrics by Milow | Spotify
Mari Froes - Colombina
‘Colombina’ is de perfecte mix tussen de warme, onmiskenbare stem van Mari Froes, moderne Braziliaanse invloeden en de stuwende energie van samba.
De track creëert zo een tijdloos carnavalsanthem.
Na meer dan 100 miljoen streams, internationaal hitparadesucces en meerdere awards voor ‘Vaitimbora’, zet Mari haar wereldwijde opmars voort met een track die de perfecte knipoog is naar haar Brazilië.
Colombina - Single by Mari Froes | Spotify
Meghan Trainor - Get In Girl
Meghan Trainor kondigt haar zevende album ‘Toy With Me’ aan, dat op 24 april verschijnt, samen met ‘The Get In Girl Tour’ die in juni 2026 start.
Naast de nieuwe single ‘Get In Girl’ geeft ze ook fans ter introductie alvast de energieke song ‘Still Don’t Care’, die de toon zet voor een nieuwe periode vol zelfvertrouwen, eerlijkheid en speelse pop.
Het album volgt op het succesvolle 'Timeless' (2024), waarmee ze haar grootste tour tot nu toe speelde en de ‘Hitmaker Award’ ontving bij Billboard Women in Music.
Get In Girl - song and lyrics by Meghan Trainor | Spotify
Vinyl
Boz Scaggs - Silk Degrees
De Amerikaan Boz Scaggs werd bekend als zanger, gitarist en songwriter met meerdere top 20 hits in de jaren ’70.
In 1976 werkte hij voor zijn album ‘Silk Degrees’ samen met de muzikanten die later Toto zouden gaan vormen.
‘Silk Degrees’ werd een enorm succes en stond niet minder dan 115 weken in de Billboard top 200. De tracks ‘Lowdown’ en ‘Lido Shuffle’ scoorden als single maar vooral ‘What Can I Say’ werd een superhit.
Het album verschijnt vandaag als een 50th anniversary versie op 1.000 genummerde exemplaren op groen vinyl.
www.sonymusic.com
Labelman news – Camille Camille - About “In a Song”
With “In a Song”, Camille Camille delivers her most dynamic track yet. Ambitious guitar picking and medievalesque vocals are joined by intricate harmonies and triumphant flutes. The song, evoking psychedelic folk tones, is served on a gritty percussive loop, transporting us through a dusty landscape of intimacy and uncertainty.
“In a Song” is the first single of her second album and opens a wider musical realm, drawing comparisons to Jessica Pratt, Josephine Foster and Robbie Basho.
Some words from Camille
“The seed for In a Song started sprouting in the spring of 2023 as I navigated life in Amsterdam, moving between our sailboat home, subrents along the canals, and the boatyard.
I was stuck with only a guitar line for an unusually long time until I finally found melody and words that could do it justice. That was quite new for me compared to my usual creating process. Very quickly, I found myself tapping my feet on the ground in a train-like percussion every time I played the tune. That loop felt evident from the start and became an underlying blanket throughout the track.
I recorded the skeleton of the song in my temporary home in Ghent and finished it in the spring of 2025 with the help of sound engineer and buddy Michiel Renson.
The video came together organically with my life and creative partner Vincent Leroi. It was just us, a small digital camera and the dry landscapes of the Canary Islands during our meanderings with our dear floating home, Saga, last winter.
In a Song is an ode to doubt, intimacy, the longing for answers, and the beginning of a new chapter!”
Camille Camille is the musical project of Belgian singer-songwriter and multidisciplinary artist Camille Willemart. Known for her intimate songwriting and delicate, atmospheric sound, Camille Camille creates music that lives in the space between vulnerability and quiet strength. Influenced by the folk tradition, her work feels deeply personal, often exploring themes of observation, connection, inner reflection and the natural world. Drawing comparisons to artists such as Josephine Foster and Robbie Basho, her songs are built around gentle guitar picking arrangements, subtle melodies, and a distinctive, enchanting voice.
She released her debut album Could You Lend Me Your Eyes in 2021, establishing her as a promising voice in the Belgian music scene. The album was praised for its understated beauty and contemplative tone, as well as for Camille’s ability to weave together hope and melancholy. Following the album’s release, she joined King Hannah, Widowspeak, and Kurt Vile on tour across Europe and the UK, bringing her intimate music to international audiences.
She later collaborated with long-time friend Sam De Nef on the EP Waving, released in 2023.
Through her live performances and recordings, she fosters an aura of closeness and sincerity, guiding listeners into a quiet world where emotions resonate. Her work is anchored in restraint, warmth, and authenticity.
Nederlands 
Français 
