logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Search results (15613 Items)

Marjan Van Rompay

Marjan Van Rompay Group – Een kleurrijke trip

Geschreven door

Marjan Van Rompay Group – Een kleurrijke trip
Marjan Van Rompay Group

Altsaxofoniste Marjan Van Rompay bracht circa tien jaar geleden haar kwartetrelease uit en is nu terug met een nieuwe schijf 'On Track'. Onder de naam Marjan Van Rompay Group (****) laat ze zich begeleiden door puike muzikanten Janos Bruneel (contrabas), Ewout Pierreux (piano) en Toon Van Dionant (drums). "Haar altsaxofoon klinkt opvallend zangerig en persoonlijk, en haar composities doen soms denken aan wat instrumentale singer-songwriter muziek zou kunnen zijn. Live functioneert haar kwartet als een echte jazzband, met improvisatie, lyrische input van de ritmesectie en een warme, soulvolle sound die haar melodieën ondersteunt", staat te lezen op de website.
We waren benieuwd …

De warme saxofoon klonk breed en gevarieerd, wat het boeiend hield. De muzikanten maakten het kleurrijk door hun instrument om het plaatje compleet te maken. Uiteraard werd vooral uit de meest recente plaat geplukt. Songs als “Always”, “Turqoise” laten de veelzijdigheid horen op improviserende wijze.
Een spraakzame Marjan wist met een leuke kwinkslag een glimlach te toveren. De set duurde, met een korte pauze tussenin, bijna twee uur maar door de kleurrijke en frivole aanpak verveelde het nooit.
Hier was sprake van intimiteit, die gecombineerd werd met een verwrongen sound. Iedereen had hier zijn muzikaal verhaal op z’n instrument en kon zich uitleven . Dit was Marjan met haar Group, zowel solo als in combo. De verbluffende bas solo, de lekkere- aanstekelijke piano en de zacht strelende cimbalen vullen goed aan. De sax van Marjan zweeft er letterlijk tussenin en geeft een zingend gevoel. Wat een uiteenlopende emoties werden hier aangesproken met een positive vibe. Er is geen donker kantje te bespeuren. Ook klinkt het niet al te zeemzoetig of kitsch. Nee, het is eerder een waas van melancholie of weemoed.
Speels werden we overtuigd van deze kleurrijke trip. Een boeiende, genotvolle jazz uitstap zondermeer!

Organisatie: De Casino, Sint-Niklaas

Punk 50 Y 2026 - The Kids - 50 Years The Kids - Mini Fest - Punk is in 2026 nog steeds springlevend! Zeg maar dat The Kids het hebben gezegd …

Geschreven door

Punk 50 Y 2026 - The Kids - 50 Years The Kids - Mini Fest - Punk is in 2026 nog steeds springlevend! Zeg maar dat The Kids het hebben gezegd …
Punk 50 Y 2026
Ancienne Belgique
Brussel
2026-03-14
Erik Vandamme

Vijftig jaar op de planken, deze The Kids, die ons onderdompelden in een potje nostalgie, een gezellig feestje van hun materiaal en een resem hits. Ze deden zelfs meer … Samen met de AB werd hun jubileum in een muzikale formule van een Mini Fest gebracht, waarbij plaats gemaakt werd voor jong geweld binnen de scene.
Na De Roma vorige week bliezen ze ons een tweede keer omver. Lees gerust https://www.musiczine.net/index.php/nl/item/101990-the-kids-na-50-jaar-nog-steeds-enorm-relevant .
Op het uitverkochte festivalletje in de AB was er nog een fijn label marktje rond de bar en een boekenvoorstelling van wat Punk allemaal inhield en inhoudt. En één ding is zeker, punk is nu in 2026 nog steeds springlevend. Zeg maar dat The Kids het hebben gezegd …

In de Club rond half zeven stond toch al heel wat publiek voor Kotskat (****), een zootje ongeregeld rond de poëtische alleskunner Ronny Rens (Ronny Rex) en onder muzikale begeleiding van leden van Brorlab en Peuk. Een knettergekke set kregen we, punk met een hoek af. De teksten werden meer gedeclameerd dan gezongen; het maakte het project bijzonder. De muzikanten dreven het tempo op, het klonk waanzinnig op een bepaald moment. Iedereen ging uit de bol. Wat een oplawaai.

Woede een boosheid straalden de dames van HetZe (*****) uit in de AB Box. Een wild losgeslagen meute nietsontziende tijgerinnen stoven over het podium en porden het publiek voortdurend op.
Het publiek was eerst wat verbouwereerd, maar de 'all female band' wist iedereen moeiteloos te overtuigen door lekker opwindende riffs, knetterende drums en verbluffende vocals. Wat een energieke, stomende set.

Sunpower (*****) is een Brabantse punkband die binnen de scene een cultstatus heeft bereikt; ze bestonden 17 jaar en hielden er in 2019 mee op. In die lange periode speelden ze in allerhande clubs in binnen- en buitenland; hun optredens waren gekenmerkt door complete chaos.
Speciaal voor deze avond kwam de band nog eens bij elkaar, en dreef iedereen - inclusief zichzelf - tot pure waanzin. Crowdsurfing, een mosh pit en een heuse wall of dead waren niet vreemd. De beweeglijke frontman porde zijn publiek voortdurend aan; muzikaal werd het gaspedaal volledig ingedrukt. Van enig rustpunt was hoegenaamd geen sprake. Furieus, venijnig, als een horde wilde losgeslagen honden ging Sunpower tekeer. Wat een adrenalinestoten. Iedereen ging compleet uit de bol.
Of dit bij één optreden blijft, blijft een open vraag. Een vervolg mag zeerzeker!

Uiteraard kwam het overgrote deel van het publiek om 50 jaar The Kids (*****) te vieren. De band heeft intussen al bewezen nog steeds erg relevant te zijn. Na het vertonen van beelden doorheen 50 jaar The Kids werd de set al ingezet met enkele binnenkoppers van formaat zoals “Money is all I need” en “Do you wanne know”, meezingers van formaat. Verder kreeg je een “No Monarchy” en “Bloody Belgium”, songs die nog steeds gespeeld worden met pakken energie en gedrevenheid. Vooral de wisselwerking tussen de gitarist, de prille zeventiger Luc Van De Poel, en bassist Danny De Haes was een streling. Als jonge wolven porden ze elkander aan … Het jong geweld kan er nog iets van leren. Ludo Mariman was gewoon zijn strakke zelve, lange bindteksen zijn niet aan hem besteed, hij zong en spuwde zijn gal uit tot iedereen in de zaal overstag ging. Terwijl drummer Tim Jult zijn cimbalen gor mepte, het zweet op de lippen.
Een niet aflatende stroom punkanthems vlogen ons om de oren, als “I wanne get a job in the city”, “This is rock'n'roll” en “Facist Cops”, songs door de jaren die er nog steeds staan en een feestelijke stemming bieden.
“There will be no next time” kreeg wellicht de meeste bijval, gezien ze ermee een ruim publiek bereikten toen. Die  punkkaskrakers konden ons sterk bekoren.
Met een “Razor blades for sale'”, “Dead Industry” bleef de band doorstomen tot het eind. Op “Do You Love the nazi's” sprong een deel van het publiek - waaronder de frontman van Sunpower - het podium op en scandeerden de teksten uit volle borst. Mooi.
Uiteraard volgde een bisronde, met “If The Kids are United”. In de Roma bestormden de fans het podium niet, deze keer stond het vol met een uitgelaten zingende en dansende menigte, in zover dat Luc met zijn gitaar in een hoekje moest gaan staan, gezien het podium volledig bezet was van uitgelaten fans. Wat een sluitstuk, dat nog werd aangevuld met “Blitzkrieg Bop” van de Ramones.

We gingen nog even poolshoogte nemen in de Club waar een zangeres haar stem schor schreeuwde, en de muzikanten een snedige set speelden. Colère (****) heeft zijn naam niet gestolen, een nietsontziende tsunami op het podium.
Het was een bijzondere punkavond. Colére speelde een wilde, woeste overtuigende set.

Zowel The Kids als alle andere bands bewijzen dat na 50 jaar punk nog steeds springlevend is … Rebellie lijkt, is voor eeuwig. Een knallend punkfeestje dus met onvergetelijke uppercuts.

Organisatie: Ancienne Belgique, Brussel

Festival Dranouter 2026, van 7 augustus t-m 9 augustus 2026 - Nieuwe drop met Monza, Emmy d'Arc, Zap Mama & K.ZIA, Talisk, FULCO, en meer

Geschreven door

Festival Dranouter 2026, van 7 augustus t-m 9 augustus 2026 - Nieuwe drop met Monza, Emmy d'Arc, Zap Mama & K.ZIA, Talisk, FULCO, en meer

Met ZAZ, Pommelien Thijs, Katherine Priddy, Ão, ISE en The Kooks zag de affiche van Festival Dranouter 2026 er al puik uit. HUMO's Comedy Club voegde er comedians als Mohsin Abbas en Hans Cools aan toe. Vandaag krijg je een nieuwe drop namen: een unieke double bill van Zap Mama & K.ZIA, de originele bezetting van Monza voor de 25ste verjaardag van 'Van God Los', de ontwapenende singersongwriter Emmy d’Arc, het vernieuwende powertrio Talisk, Vlaamse topfolkband Thalas, de bontgekleurde Nederlandse minstreel FULCO, het grensoverschrijdende Global Music Ensemble, Radio Willy Belofte Harry Descamps, Nieuwe Lichting-winnares Uwase  en BERLAEN met z'n onvervalst Zults dialect. Wie houdt van folk, singersong & roots mag het grootste festival van West-Vlaanderen niet missen.

Tickets & info: www.festivaldranouter.be

Monza's legendarische debuut 'Van God Los' is een absolute Belpop classic. Met destijds bijzonder straf volk aan boord: zanger/tekstschrijver Stijn Meuris, drummer Mario Goossens (Triggerfinger), gitarist Piet De Pessemier (Lenoise en Krakow), toetsenist David Poltrock (De Mens) en de reeds overleden jazzbassist Bart Zegers. Voor de 25ste verjaardag van 'Van God Los' speelt de originele Monza-bezetting een beperkt aantal concerten, met een very extended version van 'Van God Los'. Very excited!

De kruistocht van Emmy d'Arc is al 15 jaar aan de gang, langs meer dan 450 podia. Langs Pukkelpop of Rock Werchter of voorprogramma's bij Sting en Amy MacDonald. Wie Emmy live ziet, ziet een artiest die pas echt ademt als de lichten aangaan. Haar geluid? Een hybride van intieme singer-songwriter pop en gloedvolle powerrock die smeekt om een arena. Haar covers tijdens 'Ik Vraag Het Aan' (VRT1) gooien hoge ogen.

Thalas is de nieuwe band van bekenden uit de Vlaamse folkscene: accordeonist Guus Herremans (Airboxes) en gitarist/producer Ward Dhoore (Snaarmaarwaar). Debuutalbum. 'As It Comes' viert de kracht van geduld en de schoonheid van het maakproces. Gewoon muziek die komt zoals ze komt. Rijp, eerlijk en krachtig in zijn eenvoud. Mocht je nog extra overtuiging nodig hebben: met deze plaat sleepte het duo de award Best Album in de wacht op de Flanders Folk Awards.

Beide stonden al op onze line-up, nu krijg je een unieke double bill van Zap Mama en haar dochter K.ZIA. Het optreden ‘Heritage é Motion' is een dialoog tussen een moeder die in de jaren '90 de Afro-pop revolutie pionierde, en een dochter die vandaag de toekomst van Afro-R&B vormgeeft. Dit powerhouse-duo viert de evolutie van de Afro-Europese identiteit. Een ijzersterke band, visuals, licht en dans maken het geheel piekfijn af.

Na jaren in de weer te zijn geweest met luide gitaren, slaat Harry Descamps een andere weg in. Solo, kwetsbaar en zonder lawaai om zich achter te verschuilen. Op album 'Free Sauce' schemeren invloeden van Elliott Smith, The Beatles en John Frusciante door. Radio Willy riep de Kortrijkzaan eind 2025 uit tot De Belofte, deze zomer staat hij op Festival Dranouter 2026. The sky is the limit.

Tellen geblazen tijdens het concert van Global Music Ensemble. Maar liefst 11 muzikanten gaan een muzikale reis aan, zonder grenzen. Dit ensemble is ontstaan op vraag van het Royal Opera house Muscat (Oman), waar het in 2022 in première ging. Hun composities resulteren in een bonte mix geluiden, texturen en invloeden. Acrobatische, instrumentale uitmuntendheid.

Uit Uwase's lijstje met invloeden: Frank Ocean, Phoebe Bridgers, Joni Mitchell en Lana Del Rey. Deze jonge componiste-zangeres slaagt erin om een specifiek indiegeluid te creëren dat haar binnen onze landsgrenzen nog niet werd voorgedaan. In januari 2025 won ze De Nieuwe Lichting van Studio Brussel en stond ze in een uitverkochte AB Club. Tijd voor onze festivalweide.

Bassist & singer-songwriter Wouter Berlaen neemt zijn telefoon op voor gelijk welke artiest die verlegen zit om lage tonen. Van Luc De Vos tot Chaka Khan, Kapitein Winokio of Jean Blaute. Hij trakteert voor z'n 50ste verjaardag met de digitale langspeler 'Lui zwieet'. Dit jaar is het precies 15 jaar geleden dat de man zich van de voornaam ontdeed om als kortweg BERLAEN zijn eigen songs in onvervalst Zults dialect in de spotlights te brengen. Songs als 'Oe ver’est nog?' en 'Ier in de midd’n' staan ondertussen op het trommelvlies van menige muziekfreak gebrand.

Een van de meest besproken en gevierde liveacts binnen de hedendaagse folk? Dat is ongetwijfeld Talisk. Meer dan 15 miljoen streams, 10.000 verkochte albums en uitverkochte shows op vijf continenten: check! Zo bouwde het trio een trouwe internationale fanbase op. Gewapend met concertina, viool en gitaar leveren ze steeds onwaarschijnlijk sterke optredens af — van BBC One’s Hogmanay Show tot Glastonbury 2025. Verwacht enorme energie en stevige tunes!

De kunst om toegankelijke en tegelijkertijd fascinerende popmuziek te maken, is iets waar FULCO de gulden middenweg in heeft gevonden. De bontgekleurde Nederlandse minstreel uit België brengt hulde aan de mensen rondom, met al hun gektes en gevoeligheden. Zijn melodieën zijn meeslepend, zijn teksten van een heerlijk soort verwarrende helderheid. Bij FULCO vind je troost en verkwikking.

Muziekvakantie met ZAZ, Pommelien Thijs, The Kooks, Monza, ISE, HUMO's Comedy Club & meer
Festival Dranouter is een echte muziekvakantie, om te beleven samen met vrienden of familie. De vorige edities waren steeds volledig uitverkocht, goed voor maar liefst 55.000 festivalgangers.

Op de affiche dit jaar: The Kooks, Pommelien Thijs, ZAZ, Sylvie Kreusch, Gustave Brass Band, Bart Peeters & De Ideale Mannen, Dressed Like Boys, Katherine Priddy & meer. Met HUMO’s Comedy Club voegt de organisatie een extra dimensie toe aan die vakantie. Er volgen nog enkele namen, net als de food & drinks line-up, straattheateracts, DJ’s en animatie.

De overheid kondigde een BTW-verhoging aan op festivaltickets. Wanneer en hoe die zal uitgewerkt worden, is nog niet duidelijk. Wie zeker wil zijn van het goedkoopste tarief, die koopt beter nu al zijn ticket aan via www.festivaldranouter.be  

Dressed Like Boys

Dressed Like Boys – Entertainende, emotionele muzikale boodschappen die binnenkomen

Geschreven door

Dressed Like Boys – Entertainende, emotionele muzikale boodschappen die binnenkomen


Sinds zijn optreden op Les Nuits Bota vorig jaar heeft Dressed Like Boys , het solo project rond DIRK. zanger Jelle Denturck op hartstochtelijke wijze de harten gestolen. Wij waren erg onder de indruk.
Lees gerust
AB en recent op We Are Open  
Dressed Like Boys stond nu in een overvolle Depot, Leuven en overblufte alles en iedereen opnieuw met schijnbaar gemak.
Emoties tussen humor en bittere ernst vormt de rode draad doorheen de hele avond. Frans Kalf (****1/2) was de support en weet uitgekiend die lijn te trekken. We schreven nog onlangs over zijn optreden op We Are Open in Trix: ''Een streepje chanson, de vertellijn van een heuse troubadour en de kleinkunst, het was allemaal aanwezig bij Frans Kalf. Pas 22 is hij, en nu al liet hij een ijzersterke indruk na".
Het is bijzonder hoe Frans Kalf chanson, poëzie en kleinkunst met elkaar verbindt. Hij moest er, samen met zijn band, eerst een beetje moeite voor doen om het publiek aan zijn kant te hebben. Hij slaagde in zijn opzet en ontroerde. Het niet aflatend charisma en de geëmotioneerde vocals dito sound overtuigden. Mooi dus.

Moeilijk bespreekbare onderwerpen die diep kunnen raken, tegen elk vorm van haat, nijd en leed, worden aangehaald met een vleugje relativering en humor door Jelle - Dressed Like Boys (*****) . Hij verstaat die unieke kunst om zijn (muzikaal) verhaal uit te beelden en te vertalen in een glimlach en een traan; zoals het verhaal over zijn moeder die vertelde tegen hem dat hij alles moest proeven. Het ging over spruitjes, maar zorgde voor enige hilariteit in de zaal.
Het is inderdaad bijzonder jammer dat nu nog sommige onderwerpen zoals homoseksualiteit nog steeds moeilijk bespreekbaar zijn. Die frustraties erom , komt dus dikwijls naar boven drijven. Maar net door die zelfrelativering en spot siert Dressed Like Boys met elke criticaster om hem heen.
We schrijven steeds 'hem', den Jelle, maar eigenlijk is dit een sterk op elkaar ingespeelde band, die even gedreven uit de hoek komt als de frontman. Maar natuurlijk weet Jelle de meeste aandacht naar zich toe te trekken door zijn subliem pianospel, prachtige stem alsook zijn bindteksten en uitstraling.
Een afwisseling van dansbare, aanstekelijke songs als “Nado” met intense kippenvelmomenten als het mooie “Healing”, zorgden voor een gevarieerd geheel. Een emotioneel beladen pad van muzikale hoogtepunten.
Er volgde ook een intiem moment met Jelle alleen aan zijn piano; hier hoorde ook een kwinkslag bij in de zin van 'de band moet wat rust krijgen, om een burn-out te vermijden'. Het zorgde voor hilariteit in de zaal.
Dan volgde het magisch mooie “Questions”. Eerder had Jelle al een mooie ode gebracht aan 'Jaouad', en klonk het ademloos op “My Friend Joseph”. Het balanceert tussen extravertie en introspektie op een “Lies”, “Pinnacles” en “Gregor Samsa”.
na een terechte staande ovatie volgde in de bis, solo, het zwevende mooie “And Then I woke up”. Om tot slot te eindigen met het gekende “Stonewall Riots Forever”, het ultieme kippenvelmoment van de avond, een meezingmoment al of niet met de vuist in de lucht.

Kortom, Dressed Like Boys, Entertainende, Emotionele Muzikale Boodschappen die binnenkomen! Klasse, met opnieuw terecht een staande ovatie !

Organisatie: Depot, Leuven

4AD, Diksmuide - events

Geschreven door

4AD, Diksmuide - events
We blijven staan voor een straf, uitdagend en duurzaam programma. En ondertussen, hou het veilig: voor elkaar, voor jezelf en voor een toekomst waar we terug samen kunnen genieten van muziek.
2026
vr 06.03.2026 Johnny Dowd, Ciska Ciska
za 07.03.2026 Emma Hessels, Aghogho
vr 20.03.2026 Sophie Straat, Fritzi
za 04/04.2026 Stinstage takeover: Kameel, FC Atlaska
ma 06.04.2026 Bunkermatinee – info zie site
za 11.04.2026 Faze, Yesnomaybe
do 16.04.2026 Oathbreaker, Divided
vr 17/04.2026 Primitive man, Bloed, Kollaps
vr 24.04.2026 La Jungle ‘an order of things’, Stakattak
za 25.04.2026 Kiss the anus of a black cat 15Y ‘hewers of wood and drawers of water’, Bauke Meersman
za 09.05.2026 Knotwilg festival (portazal naar experimentele muziek en obscure acts) met o.m. Tomo, Eternal Music Society, pFzM, Split Apex
za 16.05.2026 Andries Beckers, theaterspecial ‘de wereld in een busje’
za 23.05.2026 Bureau de change, Prekowki
woe 27.05.2026 Kiioto Lamb Lou Rhodes + Rohan Heath 'black salt' 
di 16.06.2026 'Week van de Japanse Muziek' Melt Banana
van 10/08 t-m 14/08 Start Your band-kamp 2026
INFOS
Workshops - info site
Zomerkampen
hallo Sound Track!
Poppunt en de livesector organiseren samen een podium- en kansenparcours voor artiesten met talent en ambitie. Band, singer-songwriter, MC, soloact of liveproducer? Met Sound Track geven we je de gelegenheid om een versnelling hoger te schakelen. Sign up & laat je horen
2025 20 jaar kleine dijk
AL 20 JAAR EEN TOONAANGEVENDE CONCERTZAAL
"20 jaar? 4AD is toch een pak ouder?", horen we je tot hier konkelfoezen. Klopt helemaal.
Tussen 1988 en 2005 was 4AD een berucht - en overbevolkt - café dat veel te grote namen
wist te strikken op haar veel te kleine podium. Na de eeuwwisseling begon de nood voor
een permanentere, goed uitgeruste plek te groeien.
Gewapend met geen geld, geen kennis maar wel veel motivatie zocht 4AD een geschikte thuisplek en de nodige middelen. En daar stond hij dan: de versleten Belgacom-loods aan de Kleine Dijk van Diksmuide.
Na een lang parcours en veel vrijwillig geklopte uren ontstonden een café, concertzaal, artiestenhotel, kantoren en repetitiebunkers. 20 jaar later zijn we er nog steeds, relevanter dan ooit en vastbesloten om er nog eens minimaal 20 jaar bij te kletsen.
Uitwisseling 4ad – Les 4Ecluses
Vaarwel Blankaart, hallo IJzerboomgaard!

Dit jaar verhuizen de 4AD-sessies naar het provinciaal domein De IJzerboomgaard aan de oevers van de IJzer. Een nieuwe plek, dezelfde formule. Minimalistische concerten in een groene en inspirerende setting. Helemaal gratis, bring your own chair.


http://www.4ad.be

Even voorstellen - Cesar sun - single, 'Paradies'

Geschreven door

Even voorstellen - Cesar sun - single, 'Paradies'

de nieuwe single van CESAR SUN is nu uit, uit het debuutalbum 'The Palace' dat 17 april verschijnt en live wordt voorgesteld op 7 mei in Club Wintercircus Gent
Paradies by CESAR SUN - DistroKid
Genre: Psychedelische Stoner Punk
Voor fans van: Queens Of The Stone Age, Nirvana, IDLES, All Them Witches, Raketkanon, STAKE, Meltheads, Viagra Boys, King Gizzard & The Lizard Wizard

- CESAR SUN over 'Paradies'-
"de connectie tussen de historische gebeurtenissen in Armenië en de actuele situaties-Palestina, Soedan, Iran... en Armenië -

De derde en laatste single voordat onze plaat The Palace op 17 april uitkomt.
Deze song heeft overduidelijk een meer in-your-face-geladen onderwerp vergeleken met onze vorige singles. Niet alleen om ons als band ook op een "serieuzere" manier uit te drukken, maar ook omdat het thema van deze song ons zo nauw aan het hart ligt.
Met alweer repetitieve teksten wordt er een connectie gelegd tussen de historische gebeurtenissen in Taron's vaderland, Armenië, en de actuele situaties in regio's zoals Palestina, Soedan, Iran, …
Het is opnieuw een mantra dat in de strofes 'rustig' neergelegd wordt, vooraleer deze als wanhopige noodkreet in de refreinen uitbarst. Met een psychedelische bridge en een gigantische outro is deze song muzikaal gezien de meest heftige rollercoaster waarvoor we de luisteraar al hebben uitgenodigd.
Weg is de façade van het 'banale' waardoor we in onze vorige songs werden gekarakteriseerd. Dit is een confronterende wake-upcall over de huidige staat van de wereld.
De song wordt gedragen door een zware, walsende baslijn die het thema nogmaals symbolisch en sonisch onderbouwd. Ook de dynamische verschillen in de structuur tussen de verschillende delen van de song zijn wat van deze track een unieke luisterervaring maken.

Voor het artwork van 'Paradies' kozen we voor een foto van het genocideherdenkingsmuseum in Yerevan, de hoofdstad van Armenië.
Het complex, gebouwd in 1967, staat symbool voor de 'wedergeboorte' van Armenië. De eeuwige vlam in het hart van het monument herinnert aan de mensen en de provincies die verloren gingen. Op 24 april, de officiële herdenkingsdag, voelen veel Armeniërs het bijna als een nationale plicht om er een bezoek te brengen.
Voor de cover spiegelden we het gebouw, als symbool voor de gelijkenissen tussen historische en hedendaagse conflicten.

-  zanger Taron Zohrabyan over 'Paradies' -
Armeense genocide: meer dan een miljoen slachtoffers
"Met deze song kaart ik de eerste keer het verhaal van mijn Armeense voorouders aan in de muziek van CESAR SUN. Geïnspireerd door de dagelijkse nieuwsberichten die ons confronteren met een harde realiteit: dat er vandaag nog steeds genocides plaatsvinden - gebeurtenissen waar we vaak machteloos tegenover staan.
Bewust en onbewust zag ik steeds meer parallellen tussen het huidige Palestina en het Armenië van honderd jaar geleden. Die gedachte trok ik verder door naar andere conflictregio's waar de afgelopen decennia genocides hebben plaatsgevonden. Een van de grootste overeenkomsten is het hardnekkige niet erkennen ervan."

"Try to deny and feel the shame,
Those who went up in flames have names"

De Armeense genocide, waarbij volgens veel historici meer dan een miljoen slachtoffers vielen, wordt tot op de dag van vandaag nog steeds niet officieel erkend door Turkije en Israël toont ook bitter weinig zelfreflectie over hun acties.
In het refrein verandert dezelfde, maar rustige geschiedenisles van de eerste strofe in een wanhoopskreet:
"My holy paradise,
It reeks of genocide
My holy paradise
It reeks of parasites"

Vaag maar wel toepasbaar op vele nationaliteiten met een gelijkaardig historisch litteken.
Mijn grootouders en andere naaste familieleden moesten in die periode vluchten voor het conflict, naar plekken als Amerika, Oost- en Noord-Europa - of kwamen er simpelweg bij om het leven.

"My father's father’s dad
Bled for my fatherland,
They keep it undercover
They know it's secondhand"

Het is en blijft een verhaal dat vaak onder de radar blijft. Maar waarom? Dat is een vraag waar veel Armeniërs nog altijd, vaak wanhopig, een antwoord op zoeken.

- CESAR SUN live: Vlaanderen, Brussel & Parijs -
chaos, lawaai en pure vernietiging
Drie jonge gasten die stinken van de energie en spelen wat ze zelf noemen 'Psychedelic Stoner Punk'.
Hun missie? Elk publiek bij de nek grijpen en niet meer loslaten
Het duurde niet lang voor ze bekend stonden als een live bom. De drumstokken van Jannes en de stembanden (én vingers) van Taron sneuvelen bijna elke show. Gooi daar Tijl zijn eindeloze verzameling gitaarversterkers bij, en je hebt een simpel maar overheerlijk recept voor chaos, lawaai en pure vernietiging.
Na elk hoekje van België op stelten gezet te hebben, staan deze wosten klaar om hun debuutproject de wijde wereld in te sjotten en geloof ons, dat ding kom harder aan dan de uppercut van Mike Tyson.

De komende maanden trekt CESAR SUN de baan op en kan je hen live aan het werk zien in Vlaanderen, Brussel én Parijs! Met o.a. op donderdag 7 mei de thuismatch in Club Wintercircus te Gent waar ze hun debuutalbum live voorstellen. Staan die avond ook op de affiche: Sad Boys Klub, Wijf & JUNKYARDPOOL.

Drie festivalshows zijn reeds aangekondigd (binnenkort volgen er meer)
Mei 9: Get Out Of My Garage Festival – Genk
Mei 16: Clamotte Rock – Herenthout
Juli 3: Dreef Festival - Tielt

- bio CESAR SUN -
CESAR SUN raast uit Gent met hun eigen, vurige mix van Psychedelic Stoner Punk: muziek die evenveel zweet als gitaarfeedback bevat. De band bestaat uit Taron Zohrabyan (bas, stem), Tijl Coorevits (gitaar, stem) en Jannes Degrande (drum): drie jonge wolven die elk podium overnemen met pure energie en een ontembare live-reputatie.
Wat begon als een schoolproject groeide uit tot een band met een verhaal. Samen met hun vriend en gitarist César vormden ze Ashtray. Een band die repeteerde in César's woonkamer, een plek die voor hen aanvoelde als een tweede thuis. Na César's overlijden droeg Jannes zijn eindwerk aan hem op onder de naam César's Palace. Die performance met een kwartier eigen muziek, sloeg zo hard in dat vrienden en leerkrachten hen aanspoorden om door te gaan.
Door een conflict met het bekende hotel- en casinobedrijf in Las Vegas moesten ze die naam uiteindelijk loslaten, en zo werd CESAR SUN geboren, een naam die klinkt als zonnestralen op versterkers: warm, fel en niet te stoppen.
In 2023 verscheen hun eerste EP 'The Ashtray Tapes', een verzameling van vier tracks waarop César postuum te horen is op gitaar. Deze nummers vormen een belangrijk en emotioneel hoofdstuk in hun verhaal, maar CESAR SUN is sindsdien geëvolueerd tot iets groters. De band is geen voortzetting van Ashtray, maar een nieuwe entiteit die haar roots eert zonder erin te blijven hangen.
Hun liveshows zijn pure chaos in de beste zin van het woord: brekende drumstokken, scheurende snaren en een publiek dat elk refrein terugbrult. Ze veroverden een plek in de SOUNDTRACK FINALE die op 20 december 2025 zal plaatsvinden in Muziekclub 4AD (Diksmuide). Deze zomer stonden ze op Maanrock, Zeverrock en cementeerden ze een reputatie als live fenomeen na hun legendarische show in de Kinky Star tijdens de Gentse Feesten. In 2024 waren ze headliner op Copacobana Festival, zaten ze in de finale van Jonge Wolven, hebben ze de Charlatan uitverkocht en stonden ze op festivals als Leffingeleuren en Sniester Festival. Ze openden ook voor bands als RONKER en MELTHEADS.
CESAR SUN is het bewijs dat een puberproject kan uitgroeien tot een geraffineerd fenomeen en dat zonder zijn rauwe hart te verliezen.

Vrijdag 17 april verschijnt hun langverwachte debuutalbum 'The Palace'.

CESAR SUN:
Taron Zohrabyan (bas, stem)
Tijl Coorevits (gitaar, stem)
Jannes Degrande (drum)

Senser

Senser – Nostalgisch eigentijds eigenwijs

Geschreven door

Senser – Nostalgisch eigentijds eigenwijs
Senser
De Casino
Sint-Niklaas
2026-03-06
Johan Meurisse

In de week van de 90s rewind werd door de organisatie een terechte keuze gemaakt op het Londense collectief Senser, die vorig jaar nog een nieuw album uitbracht, ‘Sonic dissidence’, en van de gelegenheid gebruikt maakte op tournee te gaan, met een halt in de Casino. Of hoe oud (hun smaakmakend debuut ‘Stacked up’) en nieuw in hun kenmerkende bezwerende, groovende, opwindende crossover sound elkaar vonden.

Senser was één van die bands die 1994 kleurden met hun afwisselende mix van rock, funkmetal, hardcore, etno/psychedelica, hiphop en elektronica. In dat jaar nestelden ze zich een plaatsje bij bands als Tricky, Soul coughing, Bodycount, RATM, Therapy?, de hiphop van Public Enemy, Wu-Tang Clan, Outkast, Gangstarr of Snoop dogg, verder de psychedelica van een Ozric tentacles, Loop guru en tot slot bij de elektronica van Orbital, Chemical Brothers en Underworld.
Senser, rond Heitham Al-Sayed en Kerstin Haigh, haalde al die invloeden en sferen door de mallemolen en maakte er een eigen sound van, met het unieke album ‘Stacked up’, die vanavond in de spots kwam, met enkele puike singles toen.
‘Stacked up’ is er nog altijd eentje die we koesteren, die de band, in hun wisselende dertigjarige carriere van ups en downs, niet meer kon benaderen. Hoewel, met het recente ‘Sonic dissidence’ gaat het combo even terug die goede kant op, maar het album werd spijtig genoeg gesmoord en ging in het niets voorbij in de media.
Een aangenaam weerzien na al die jaren was het alleszins dus, en we kregen van het sextet een mooi overzicht van hun oeuvre, waarbij naast hun debuut en het recentste album, enkele nummers van ‘How to do battle’ , net twintig jaar oud, gespeeld werden.
Muziek met de vuist omhoog, strijdvaardigheid, rebellie en politieke bewogenheid luidt het steeds in hun veelzijdig materiaal, dat scherp, compromisloos en puur oprecht vanuit het hart klonk . ‘Defying boundaries’ lazen we in de introductie en dat gaven ze ons mee, maw ‘wees wie je bent, behou je persoonlijkheid, kom op en wees kritisch in de wereldproblematiek’.
Opvallend ook de zangpartijen in dit verhaal, de powerraps, met name de zang van Heitham, tegenover de zweverige, etnische zang van Kerstin.
De ruim anderhalf uur durende set klonk spannend, intens, gebald, meeslepend, groovy, dansbaar en jawel nostalgisch. Het mengt hun muzikale stijlen en hun creativiteit met het rechttoe- rechtaan, harde geluid.
Die oudjes zijn onmiskenbaar sterk in het begin van de set; al twee sterkhouders, het bezwerende “States of mind” en het dynamische “Switch” , die de dansspieren prikkelden. Het kon ook snedig, direct, snel, gebald klinken met openers “Devoid” en “Resistance now”, toepasselijk een vingerwijzing van wat er om ons heen gebeurt in de wereld, met de middelvinger omhoog, die onze weerbaar-en strijdvaardigheid aanwakkerde.
De songs zijn omgeven door die wisselende en aanvullende zangpartijen en de elektronica, die kleur geven aan het materiaal. Erna werden we wat meer gedropt in een broeierige doorsnee van hun carrière met “So refined”, “Adrenalin” en “2,3 clear”.
Het nieuwe vindt z’n weg doorheen hun oeuvre en toont aan dat Senser nog niet godvergeten is; “Full body rebellion” en “Black division” begeesterden ons sterk. Een mooi drieluik vormde “No comply” en de singles “The age of panic” en “Reject” , waarmee het allemaal begon voor Senser, dynamiek en verbondenheid van weleer, die opborrelden en nog altijd hun plaatsje verdienen in het muziekarchief.
De set werd o.m. besloten met een eerbetoon aan hun hiphop vrienden Public Enemy met “She watch channel zero” , die zij in een goed rockende versie speelden en in een Black Sabbath “Paranoid”- riff.

Senser klonk zonder franjes en deed de 90s revival herleven. Nostalgisch eigentijds eigenwijs, oud en nieuw, die elkaar in die crossover vonden en kruisten, maar met minder draagwijdte voor een breed publiek. Alvast hoedanook tevredenheid hen eens terug te hebben gezien.

Support Mixed Waste is er één uit onze regio , die een onstuimige sound speelden van punk, noise en wave, die ergens de muzikale wereld benadert van een Pixies, Fontaines DC, Shame, Idles en ons eigen Sons.
In allerhande muzikale kronkels hoorden we het snedige gitaarspel, de vettige keys en een schreeuwerige zangpartij, een potpourri die het aangenaam (ont) spannend maakte. Een leuke opwarmer.

Neem gerust een kijke naar de pics
Senser
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9051-senser-06-03-2026?Itemid=0
Mixed Waste
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9052-mixed-waste-06-03-2026?Itemid=0

Organisatie: De Casino, Sint-Niklaas

Gent Jazz 2026 – van 2 juli t-m 18 juli 2026 – met publiekslieveling Gent Jazz Ludovico Einaudi

Geschreven door

Gent Jazz 2026 – van 2 juli t-m 18 juli 2026 – met publiekslieveling Gent Jazz Ludovico Einaudi

Gent Jazz strikt voor zijn 25ste zomereditie een absolute publiekslieveling. Op 14 juli staat de Italiaanse componist Ludovico Einaudi op het podium met zijn volledige ensemble.

De klassiek geschoolde Einaudi verwierf bekendheid met zijn soundtracks voor onder meer ‘Intouchables’ en brak definitief door met de albums ‘Una Mattina’ en ‘Divenire’. Critici prijzen zijn gelaagde soundscapes en plaatsen hem in het rijtje met componisten als Chopin, Satie, Glass en Reich. Fans die de wereldster al live aan het werk zagen, weten hoe zijn geliefde composities op het podium openbloeien tot een rijke, cinematografische ervaring.

Samen met zijn zoon Leo Einaudi en een groep uitzonderlijke musici cureert hij deze zomer op Gent Jazz een avond vol intensiteit, verstilling en pure schoonheid. Wie naast tickets greep voor zijn Solo Piano-shows in de Koningin Elisabethzaal in Antwerpen of Vorst Nationaal in Brussel, krijgt nu dus een nieuwe kans.

Tickets voor de festivaldag op 14 juli via www.gentjazz.com

Even voorstellen – Eva van Manen, album release in april 2026, nieuwe single ‘slaap’

Geschreven door

Even voorstellen – Eva van Manen, album release in april 2026, nieuwe single ‘slaap’

EVA VAN MANEN (NL) RELEASET NIEUWE SINGLE 'SLAAP' EN KONDIGT HIERMEE NIEUW ALBUM 'TUSSENRUIMTE' AAN (RELEASE 24.04.2026)
Slaap - Album van Eva van Manen

Rotterdamse Eva van Manen is een songwriter, artiest en muziekproducer die pop, elektronica en spoken word verweeft tot een genre-overstijgend geluid dat balanceert tussen protest en kwetsbaarheid.

Eva van Manen’s derde album ‘Tussenruimte’ (release: 24 april 2026) gaat over het verlangen naar verschillende vormen van samenzijn: vriendschappelijk samen, romantisch samen en maatschappelijk samenzijn in een versplinterde wereld. Dat samenbrengen zit al intrinsiek geworteld in Eva’s instincten als artiest: het samenvoegen van vormen en disciplines - als producer, singer-songwriter en dichter. Het is juist die tussenruimte die Eva’s werk tot dusver zo typeert: tussen politiek en liefde, tussen woord en klank, tussen protest en kwetsbaarheid, de mensheid en de natuur. Op ‘Tussenruimte’ omarmt Eva in zowel stijl als tekst veel verschillende invloeden: de stille, innerlijke wereld en de ritmische buitenwereld.

Op de illustratie op de album hoes zie je Eva gehuld in haar ruimtepak, omgeven door zonlicht en zuurstof. Een tekenend beeld van iemand die zich losbreekt van vertekende beelden. Binnen die schijnbare tegenstrijdigheid opereert ‘Tussenruimte’ op een pril maar krachtig spanningsveld, tussen het stellen van grenzen en het hunkeren naar intimiteit. Hierin vormt de kern van het album en de zoektocht naar een gezamenlijke ruimte.

Ruimtepak - Eva van Manen en Rory Ronde (live)
Ruimtepak | Eva van Manen
Ruimtepak Live - Eva van Manen en Rory Ronde

SLAAP
Eerder loste Eva Van Manen al de single ‘Ruimtepak’. Nu is de opvolger ‘Slaap’ er, waarmee Eva van Manen dus ook ineens haar album release op 24 april aankondigt. “‘Slaap’ is een intieme ballad over de kwetsbare tussenruimte die ontstaat wanneer je iemand nieuw hebt ontmoet”, licht Eva Van Manen toe. “‘Slaap’ gaat over dat spannende moment van luisteren, aftasten en ontdekken hoe ver je in elkaar kunt leunen, nog zonder precies te weten hoe.”

Even voorstellen - Wouter Thijssen - 'Broer', full album

Geschreven door

Even voorstellen - Wouter Thijssen - 'Broer', full album
Thorn In My Side Recordings
Release: 17 maart 2026

Videoclip Wondermooie Rotzooi Wouter Thijssen - Wondermooie Rotzooi Wouter Thijssen - Wondermooie Rotzooi
Videoclip Wille Wouter Thijssen - Wille
Videoclip Vroeger Toen We Mooier Waren Wouter Thijssen - Vroeger Toen We Mooier Waren
"Broer grijpt terug naar een woelig verleden, vol littekens, rebellie en huiselijk geweld. Mijn oudere broer Wille en ik. Vluchtend in de groeven van het Zwarte Goud dat zich opstapelde in onze kamers. Hij één en al dadendrang en anarchie terwijl ik me terugtrok in mijn verbeelding. Wille ging ten onder, ik leefde voort met zijn geest die in me rondwaarde. Mijn nieuwe plaat brengt hulde aan onze unieke broederband en aan een verleden dat we nooit kunnen bezweren." - Wouter Thijssen

Echo’s van de alternatieve rock uit de jaren ’80 en ’90 en een karakteristieke stem typeerden het debuutalbum van Wouter Thijssen dat eind 2019 verscheen. Voor opvolger Broer omringde Thijssen zich door vaste bandleden Michel Becx (drums) en Sean Willekens (bas). Dit tweede album pakt uit met scherpe songs en stevig gitaarwerk. Het nieuwe werk, bevolkt door anarchisten, punkers, misfits, drop-outs en andere jonge delinquenten, rekent af met een woelig verleden. Onder meer geïnspireerd door een achtergelaten fotoboek van zijn overleden punkbroer Wille dat de excessen, de idealen en de dadendrang van een lang vervlogen subcultuur van punks uit de jaren tachtig documenteert. Het fotoboek was ook de aanleiding voor de postume instagramaccount Wille_1971.

Credits:
Tekst, muziek & productie: Wouter Thijssen
Zang, gitaren, toetsen: Wouter Thijssen
Bas: Sean Willekens
Drums: Michel Becx
Opname en techniek: Koenraad Foesters @ Studio Jupiter

Live:
2 april, Café Café, Hasselt

26 juni, Djingel Djangel, Antwerpen

5 juli, MoMeNT, Tongeren-Borgloon

Meer live data tba

Greenhouse Talent, Gent - volgende concertreeks

Geschreven door

Greenhouse Talent, Gent - volgende concertreeks
2026
- Midnight Til Morning op 29 januari 2026, Trix, Antwerpen en op 16 mei 2026, La Madeleine, Brussel
 - Fischer-Z, 50Y, twee data begin mei 2026 + Rockhal, LU op 25 september 2026
- PIL op 5 mei 2026, Trix, Antwerpen
- Wet Wet Wet op 5 mei 2026, De Roma, Antwerpen
- Postmodern Jukebox ‘the future is vintage’ op 7 mei 2026, La Madeleine, Brussel
- Robert Jon & The Wreck op 9 mei 2026, Ancienne Belgique, Brussel
- Beth Hart op 24 mei 2026 + 2 juni 2026, De Roma, Antwerpen
- TP Le Green op 29 mei 2026, KVS (Bol), Brussel
-  Massive Attack op 8 juni 2026, Vorst Nationaal in Brussel
- Fat Freddy’s Drop op 9 juni 2026, De Roma, Antwerpen
- 10cc, ‘and another bloody greatest hits’, op 11 juni, 12 juni en 13 juni 2026: Depot, Leuven, Cactus Club, Brugge en K. Elisabethzaal, Antwerpen
- Richard Thompson op 18 juni 2026, De Roma, Antwerpen
- Roland Van Campenhout, op 18 juni 2026 De Grote Post, Oostende + 19 juni 2026, Vooruit, Gent (ism VierNulVier)
- Clouseau - Festivalshows 2026 (tussen juni – augustus 2026)
- Luz Casal op 27 juni 2026, De Roma, Antwerpen
- Jeff Goldblum & The Mildred Snitzer Orchestra op 7 juli 2026, K Elisabethzaal, Antwerpen
- Ludovico Einaudi + ensemble op 8 juli 2026, Vorst Nationaal, Brussel
- Luke Combs op 11 juli 2026, Johan Cruijf Arean, Amsterdam
- Noordkaap, De Mens op 20 augustus 2026, OLT Rivierenhof, Deurne
- Emmylou Harris op 3 september 2026, Bozar, Brussel en op 4 september 2026, Stadsschouwburg, Antwerpen
- Carminho op 9 september 2026, Bozar, Brussel
- The Waterboys ‘fischerman’s blues revue’ op 11 september 2026, OLT Rivierenhof, Deurne
- Mike Oldfield’s ‘Tubular Bells’ op 20 september 2026, Capitole, Gent
- Harlem Globetrotters ‘100 jaar basketbalmagie op 4 oktober 2026, Lotto Arena, Antwerpen
- Bryan Adams op 14 oktober 2026, Ziggo Dome, Amsterdam + op 4 december 2026, Rockhal; Luxemburg
- Lake street dive: feest van soul, pop en authenciteit op 17 oktober 2026, Ancienne Belgique, Brussel
- Pink Martini, klein orkest, op 18 oktober 2026, De Roma, Antwerpen
- Zap mama + K.Zia ‘héritage é motion’ van 23 oktober 2026 t-m 11 februari 2027, verschillende podia in België
- Di-Rect, 25 jaar, op 23 en 24 oktober 2026, Trix, Antwerpen
- Dabeull live band op 27 oktober 2026, Vorst Nationaal, Brussel
- The world of Hans Zimmer, a new dimension, op 13 november 2026, ING Arena, Brussel
- The Witcher in concert – 10 jaar Wild Hunt met Percival Schuttenbach live, op 14 november 2026, Capitole, Gent
- Hatsune Miku op 14 november 2026, ING Arena, Brussel
- Westlife, 25Y op 24 november 2026, Lotto Arena, Antwerpen
- Axelle Red, nieuw album uit, najaarstour 2026 (op 26 november De Roma, A’pen; op 28 november OM, Luik; op 29 november 2026 AB, Brussel)
- Jasper Steverlinck op 27 november 2026, ‘a new era’, Lotto Arena, Antwerpen
- Erik Truffaz & Antonio Lizana, Miles Davis’ ‘sketches of Spain’, op 5 december 2026, Bozar, Brussel
- Ibrahim Maalouf & Hiba Tawaji ‘à la française’ op 18 december 2026, Théâtre Royal de Mons, Bergen
2027
- Ibrahim Maalouf op 3 april 2027, Vorst Nationaal, Brussel
- The world of Hans Zimmer, a new dimension, op 29 april 2027, AFAS Dome, Antwerpen (extra show)

Concertgids
2026
Fischer-Z, 50Y, twee data begin mei 2026
FISCHER-Z VIERT 50-JARIG JUBILEUM MET TWEE EXCLUSIEVE SHOWS IN MEI 2026 IN ANTWERPEN EN BRUSSEL
ZA        02.05.2026      De Roma, Antwerpen
ZO       03.05.2026      Ancienne Belgique, Brussel
In 2026 bestaat de iconische Britse band Fischer-Z exact 50 jaar, en dat wordt gevierd met een bijzondere jubileumtournee door Europa. In België houdt de groep halt voor twee exclusieve concerten: op zaterdag 2 mei 2026 in De Roma (Antwerpen) en op zondag 3 mei 2026 in Ancienne Belgique (Brussel).
Onder leiding van frontman John Watts groeide Fischer-Z eind jaren ’70 en begin jaren ’80 uit tot een vaste waarde in de new wave- en post-punkscene. Met klassiekers als 'The Worker’, 'So Long’, 'Marliese’, 'Red Skies Over Paradise’ en 'Room Service’ wist de band een blijvende stempel te drukken op meerdere generaties muziekliefhebbers.
Tijdens deze jubileumshows brengt Fischer-Z een best of-set, met songs uit hun rijke en omvangrijke discografie - inmiddels goed voor meer dan 20 albums - aangevuld met nieuw werk.

- Wet Wet Wet op 5 mei 2026, De Roma, Antwerpen
WET WET WET De Roma, Antwerpen 05.05.2026
Wet Wet Wet terug in Europa voor hun eerste tour in meer dan dertig jaar
Al vier decennia laat Wet Wet Wet een onuitwisbare indruk achter in de internationale muziekwereld. Met meer dan 15 miljoen verkochte singles en albums, 500 weken in de officiële UK-charts en maar liefst 20 keer platina behoort de band tot de absolute top van de Britse popgeschiedenis.
De band, bestaande uit oprichter en bassist Graeme Clark, gitarist Graeme Duffin en zanger Kevin Simm, brengt tijdens deze tour een onweerstaanbare mix van tijdloze klassiekers en nieuw werk van hun recente album The Journey. Verwacht hits zoals Wishing I Was Lucky, Sweet Little Mystery, Goodnight Girl, Angel Eyes en natuurlijk Love Is All Around.

Robert Jon & The Wreck op 9 mei 2026, Ancienne Belgique, Brussel
ROBERT JON & THE WRECK Ancienne Belgique, Brussel 09.05.2026
Robert Jon & The Wreck uit Zuid-Californië geven sinds 2011 hun eigen draai aan het Southern Rock-geluid. Met Robert Jon Burrison (zang/gitaar), Andrew Espantman (drums), Henry James Schneekluth (gitaar), Warren Murrel (bas) en sinds kort Jake Abernathie (toetsen) verovert de band wereldwijd publiek met gitaarsolo’s, vocale harmonieën en krachtige songs.
Ze deelden het podium met o.a. Joe Bonamassa, Buddy Guy en Blackberry Smoke en tekenden bij Bonamassa’s Journeyman Records. Hun nieuwste album Heartbreaks & Last Goodbyes vangt hun vertrouwde sound en verkent nieuwe wegen.

Beth Hart op 24 mei 2026 + 2 juni 2026, De Roma, Antwerpen
BETH HART KOMT NAAR DE ROMA IN ANTWERPEN
De Roma, Antwerpen
Singer-songwriter en Grammy-winnares Beth Hart komt op 24 mei 2026 voor een exclusief concert naar De Roma in Antwerpen.
Beth Hart wordt erkend als een van de meeste getalenteerde stemmen van haar generatie. Na een carrière van meer dan een kwarteeuw, tien studioalbums en samenwerkingen met o.a. Jeff Beck, Joe Bonamassa, Slash en Buddy Guy kunnen we van Beth Hart werkelijk alles verwachten. Met haar succesalbum 'Fire On The Floor' (2016) oogstte Hart niets dan lof, goed voor stijgende verkoopcijfers en uitverkochte shows, waaronder optredens op historische locaties zoals The Ryman Auditorium in Nashville en The Royal Albert Hall in Londen. Ze stond zes keer bovenaan de Billboard Blues-hitlijsten, behaalde dubbel platina met meerdere albums en had een reeks top 10-albums in heel Europa.
Vorig jaar bracht ze haar nieuwe album 'You Still Got Me' uit, geproduceerd door de legendarische Kevin Shirley en opgenomen in Nashville, TN. Met dit album toont ze haar veerkracht en dankbaarheid voor de onvoorwaardelijke steun van haar fans tijdens een moeilijke periode. Hart's ontembare geest straalt door in elk nummer, en ze creëert een intieme muzikale ervaring vol doorzettingsvermogen en hoop. Met haar rauwe stemgeluid, onvervalste blues en oprechte nummers komt ze naar De Roma in Antwerpen.

 Massive Attack op 8 juni 2026, Vorst Nationaal in Brussel
Massive Attack
Vorst Nationaal, Brussel
08.06.2026
Massive Attack komt op 8 juni 2026 naar België voor een unieke show in Vorst Nationaal, Brussel. De revolutionaire band uit Bristol, met Robert “3D” Del Naja en Grant “Daddy G” Marshall, gaven de muziekgeschiedenis mee vorm met tijdloze hits zoals 'Teardrop', 'Unfinished Sympathy' en 'Risingson'. Live staan ze garant voor een beklijvende ervaring waarin muziek, beeld en sociaal geëngageerde boodschappen naadloos samensmelten.
Begin jaren ‘90 werd met het ontstaan van Massive Attack een nieuw geluid geboren: donker, sensueel en filmisch, vol soulvolle melodieën, dubgrooves, hiphopritmes en een zweem van electronica.
Debuutalbum ‘Blue Lines’ (1991) werd meteen wereldwijd geprezen, met klassiekers als ‘Unfinished Sympathy’ en ‘Safe From Harm’. Opvolgers ‘Protection’ (1994), ‘Mezzanine’ (1998), ‘100th Window’ (2003) en ‘Heligoland’ (2010) verstevigden hun status, met tijdloze tracks als ‘Teardrop’, ‘Angel’ en ‘Inertia Creeps’. Sindsdien bracht Massive Attack diverse compilaties, remix albums en EP's uit, waaronder de self-released EP ‘Eutopia’ in 2020.
De band won talloze prijzen, behaalde meerdere platina albums en blijft tot op heden een belangrijke referentie voor andere artiesten. Hun ijzersterke livereputatie hebben ze te danken aan visueel indrukwekkende liveshows, doorspekt met pakkende statements en straffe muzikale gasten. De liveoptredens van Massive Attack zijn geen gewone concerten; het zijn artistieke reizen die de luisteraars meenemen op een betoverende tocht door geluid en emotie.
Op maandag 8 juni bewijst Massive Attack in Vorst Nationaal andermaal waarom ze tot de meest relevante groepen van hun generatie behoren en nemen ze het publiek mee in hun ontzagwekkende universum.

Fat Freddy’s Drop op 9 juni 2026, De Roma, Antwerpen
Iconisch debuutalbum ‘based on a true story’ live opnieuw voorgesteld
Clouseau - Festivalshows 2026
20.06.2026 - Denderpop, Dendermonde
05.07.2026 - Moen Feest, Zwevegem
07.07.2026 - OLT Rivierenhof, Deurne SOLD OUT
08.07.2026 - OLT Rivierenhof, Deurne SOLD OUT
12.07.2026 - Rock Zottegem, Zottegem
09.08.2026 - Suikerrock, Tienen

Luz Casal op 27 juni 2026, De Roma, Antwerpen
LUZ CASAL KOMT VOLGEND JAAR OP 27 JUNI NAAR DE ROMA, ANTWERPEN
ZA        27.06.2026      De Roma, Antwerpen
Op zaterdag 27 juni volgend jaar komt de legendarische Luz Casal naar De Roma, Antwerpen. De Spaanse zangeres, met Galicische roots, veroverde de wereld met haar innemende stem en unieke persoonlijkheid. De filmliefhebbers kennen haar zeker van 'Piensa En Mi' bij de Almodovar-film 'Tacones Lejanos' (High Heels). Live zal ze nieuwe nummers moeiteloos combineren met de vele hits uit haar rijkgevulde carrière.
María Luz Casal Paz draait al heel wat jaren mee en is een onbetwistbare referentie in de Spaanse - en bij uitbreiding Europese - muziekwereld. Haar carrière begon in de jaren tachtig. Na een verhuis naar Madrid om zich serieus op muziek te smijten, breekt de zangeres meteen door met haar eerste single 'El Ascensor'. Vanaf dat moment stopt het nooit meer. Album na album - ze breekt finaal door met 'V’ (1989) maar heeft ondertussen zeventien platen en miljoenen sales op haar conto staan - groeit haar faam. Na Spanje gaan ook Frankrijk, Latijns-Amerika, Duitsland, België… voor de bijl. In 1989 wordt ze uitgenodigd op een groot benefietfestival voor de mensenrechten in Chili naast Sting en U2. De bekende regisseur Almodovar gebruikt haar muziek in zijn film 'High Heels’. De hoogtepunten uit haar rijke carrière vormen een bijna eindeloze lijst.
Vorig jaar bracht ze - na vijf jaar afwezigheid - 'Las Ventanas de Mi Alma’ uit, haar meest persoonlijke en autobiografische album uit haar carrière. Even gepassioneerd als altijd verkent Luz nieuwe geluiden om na meer dan veertig jaar toch weer boeiend uit de hoek te komen. Ze reikt in elk nummer de hand aan de luisteraar, bezweert haar eigen demonen - en meteen die van anderen - en laat de hoop zegevieren. Warm, furieus, altijd eclectisch, intiem en reflectief. Luz haalt telkens opnieuw alles uit de kast. Live komen haar songs nog meer tot hun recht en zinderen lang na...

Luke Combs op 11 juli 2026, Johan Cruijf Arean, Amsterdam
LUKE COMBS NAAR JOHAN CRUIJFF ARENA IN AMSTERDAM OP ZATERDAG 11 JULI VOOR EXCLUSIEVE BENELUX SHOW
Johan Cruijff ArenA, Amsterdam 11.07.2026
De met multi-platina bekroonde country-superster Luke Combs komt op zaterdag 11 juli 2026 naar de Johan Cruijff ArenA in Amsterdam voor wat ongetwijfeld het grootste countryconcert ooit in Nederland én de Benelux wordt. Onder de noemer ‘My Kinda Saturday Night Tour’ speelt Combs in totaal zestien shows, met Amsterdam als enige halte in onze regio. De komst van Combs – goed voor miljarden streams op Spotify – onderstreept de groeiende populariteit van countrymuziek op het Europese vasteland.
Een Grammy-nominatie, de eerste country-headliner ooit op de gerenommeerde festivals Lollapalooza en Bonnaroo, en maar liefst 53 weken aan de top van de Billboard Country Airplay Chart: het zijn slechts enkele hoogtepunten uit de indrukwekkende carrière van Luke Combs, die wereldwijd uitgroeide tot een van de grootste namen in zijn genre.
Tijdens zijn ‘My Kinda Saturday Night Tour’ doet Combs zes Europese steden aan. De show in Amsterdam is daarbij de enige stop in de Benelux. Fans kennen hem ongetwijfeld van wereldhits als When It Rains It Pours en Beautiful Crazy – nummers die volgend jaar ongetwijfeld ook in de Johan Cruijff ArenA te horen zullen zijn – en natuurlijk van zijn internationale radiosucces Fast Car, dat hij eerder dit jaar in een onvergetend duet met Tracy Chapman bracht tijdens de 66ste Grammy Awards.
De aankomende tournee markeert opnieuw een mijlpaal in de al indrukwekkende carrière van Combs, die recent de best verkopende, door de RIAA-gecertificeerde countryartiest ooit werd, met meer dan 168 miljoen verkochte exemplaren. Vorige week bracht hij bovendien The Prequel uit – een nieuwe collectie met drie nummers: My Kinda Saturday Night, 15 Minutes en Days Like These.
Daarnaast is hij genomineerd voor drie Country Music Association (CMA) Awards 2025: Entertainer of the Year, Male Vocalist of the Year en Single of the Year (Ain’t No Love in Oklahoma).
De zanger uit North Carolina vermengt klassieke country moeiteloos met invloeden uit de moderne R&B, en brengt zo een frisse wind in de hedendaagse popmuziek waarmee hij wereldwijd harten verovert.

Portugese fadista Carminho komt met nieuw album op 9 september 2026 naar Bozar in Brussel

Carminho is een fenomenale Portugese zangeres en dé ster van een nieuwe generatie fadista’s. Als dochter van zangeres Teresa Siqueira, groeit Carminho op in Lissabon met de stemmen en gitaren die zo kenmerkend zijn voor het genre. Als solo-artieste en songwriter slaagt ze er echter in om nieuw leven te blazen in de fadotraditie en luisteraars te vinden ver buiten de podia in haar thuisland.

Mike Oldfield’s ‘Tubular Bells’ op 20 september 2026, Capitole, Gent
TUBULAR BELLS, Capitole, Gent 20.09.2026
Na de succesvolle 50ste jubileumtournee komt Mike Oldfield’s legendarische Tubular Bells terug naar België. In Capitole Gent wordt Tubular Bells I integraal uitgevoerd, aangevuld met hoogtepunten uit II en III, én de wereldhit Moonlight Shadow.
Onder leiding van Oldfield’s vaste muzikale partner Robin A. Smith brengt een uitgebreid ensemble deze iconische muziek tot leven – een meeslepende reis door vijftig jaar muzikale verbeelding.

The world of Hans Zimmer, a new dimension, op 13 november 2026, ING Arena, Brussel
"THE WORLD OF HANS ZIMMER - A NEW DIMENSION” OP 13 NOVEMBER 2026 IN ING ARENA, BRUSSEL
VR 13.11.2026
ING Arena, Brussel
Maak je klaar om je onder te dompelen in een nieuwe dimensie muziek met "The World of Hans Zimmer - A New Dimension" op 13 november 2026 in ING Arena, Brussel.  Het publiek wordt meegenomen op een unieke muzikale reis met verbluffende visuele projecties van filmscènes naast de muziek.
De voorloper van de concerttournee, "The World of Hans Zimmer - A Symphonic Celebration" verbaasde het publiek voor het eerst in Duitsland in 2018 en is sindsdien op een triomftocht over de hele wereld. Hans Zimmer zelf zal niet live op het podium verschijnen in "The World of Hans Zimmer: A New Dimension", maar zal fungeren als curator en muzikaal leider van de show.
Meervoudig Grammy®-genomineerde dirigent Matt Dunkley brengt de magie van Hans Zimmer tot leven op het podium tijdens deze tour. Zijn jarenlange samenwerking met Hans Zimmer heeft geleid tot iconische soundtracks voor kaskrakers als Pirates of the Caribbean 3 & 4, Inception, The Dark Knight, The Dark Knight Rises, No Time To Die, Kung Fu Panda 3 en Top Gun: Maverick. Samen met topmusici uit Zimmer’s talentenpool, het wereldklasse Odessa Orchestra & Friends en het uitzonderlijke Nairobi Chamber Chorus, creëert hij een adembenemende muzikale ervaring.

Westlife, 25Y op 24 november 2026, Lotto Arena, Antwerpen
Westlife viert 25 jaar carrière op 24 november 2026 in de Lotto Arena in Antwerpen
Westlife, Lotto Arena, Antwerpen 24.11.2026
De legendarische popgroep Westlife viert dit jaar hun 25-jarig bestaan met een groots jubileum: Westlife 25: The Anniversary World Tour. Op 24 november 2026 brengt de band hun indrukwekkende carrière naar de Lotto Arena in Antwerpen.
De tournee volgt op twee uitverkochte shows in de iconische Royal Albert Hall in Londen. Vanaf september 2026 trekken Shane, Nicky en Kian de wereld rond met een show vol onvergetelijke hits – van tijdloze ballads tot wereldwijde nummer 1-singles. Voor het eerst in twintig jaar doet Westlife opnieuw een uitgebreide Europese tour aan.
Er verscheen ook hun nieuwe single ‘Chariot’ – geschreven door Ed Sheeran, Johnny McDaid en Will Reynolds, en mede-geschreven en geproduceerd door Steve Mac. Het nummer is een muzikaal eerbetoon aan 25 jaar vriendschap, liefde en verbondenheid met hun fans. ‘Chariot’ zal te horen zijn op het aankomende album ‘25 – The Ultimate Collection’, dat op 13 februari 2026 uitkomt. Het album bundelt 21 fanfavorieten, waaronder ‘You Raise Me Up’, ‘Uptown Girl’ en ‘Flying Without Wings’, aangevuld met gloednieuw materiaal van alle vier de bandleden.
“Dit jaar is het 25 jaar geleden dat we samen aan deze ongelooflijke reis begonnen, en het voelt nog steeds alsof we pas aan het begin staan,” zegt Westlife. “De steun van onze fans is overweldigend. Om dit jubileum te vieren met een wereldtournee, nieuwe muziek en een nieuw album voelt ontzettend bijzonder. We kunnen niet wachten om samen met jullie dit nieuwe hoofdstuk te beleven.”
Met meer dan 55 miljoen verkochte platen, 14 Britse nummer 1-hits, 36 nummer 1-albums wereldwijd en meer dan 6 miljoen verkochte concerttickets, blijft Westlife een van de meest succesvolle popgroepen aller tijden. Hun muziek werd wereldwijd meer dan 3 miljard keer gestreamd en de groep blijft geliefd bij generaties fans.

Jasper Steverlinck op 27 november 2026, ‘a new era’, Lotto Arena, Antwerpen
Jasper Steverlinck kondigt 'A New Era' aan met gloednieuwe Lotto Arena-show op 27 november 2026
Jasper Steverlinck
Lotto Arena, Antwerpen
27.11.2026
Na een fantastisch jaar waarin hij zijn 25-jarige carrière vierde met concerten doorheen België, Nederland en Duitsland, met als apotheose twee avonden in de Lotto Arena in Antwerpen zet Jasper Steverlinck de volgende stap. In 2026 verschuift de focus naar nieuwe muziek, met als hoogtepunt een volledig nieuwe liveshow genaamd A New Era, op vrijdag 27 november 2026 in de Lotto Arena. Dat vertelde hij tijdens zijn concert op vrijdag. Tickets zijn te koop via greenhousetalent.com.
A New Era vormt de overgang tussen het feestelijke jubileumjaar en een frisse artistieke fase. Jasper brengt een selectie uit zijn volledige oeuvre, aangevuld met nieuw werk dat in 2026 het licht zal zien. De show wordt gedragen door zijn kenmerkende stem, begeleid door een zorgvuldig samengestelde groep muzikanten. Verwacht een avond waar intimiteit en grootsheid in elkaar overvloeien.
Het optreden in Antwerpen wordt Jaspers eerste grote show na zijn feestjaar, én het startpunt van zijn - naar eigen zeggen - “nieuwe muzikale vrijheid”.
Voor zowel de trouwe fans die het hele traject hebben meegemaakt, alsook voor het nieuwe publiek dat hem recenter ontdekte via Liefde Voor Muziek en Lift You Up, belooft A New Era een onvergetelijke avond te worden.
Over Jasper Steverlinck
Jasper Steverlinck is een van de meest succesvolle Belgische artiesten van de afgelopen twintig jaar. Als leadzanger en songwriter van Arid betoverde hij muziekliefhebbers in Europa en daarbuiten met zijn buitengewone stem.
Als soloartiest evenaarde Jasper moeiteloos de gouden platen die hij met zijn band Arid behaalde en stond hij vele weken in de hitlijsten. Hij ontving lof van internationale topartiesten als Bono, Eddie Vedder en Randy Newman. Hij werd treffend omschreven als iemand met de ziel van een dichter en de stem van een engel.

2027
Ibrahim Maalouf op 3 april 2027, Vorst Nationaal, Brussel
'IBRAHIM MAALOUF - 20 ANS DE LIVE!' OP ZATERDAG 3 APRIL 2027 IN VORST NATIONAAL
03.04.2027
Op zaterdag 3 april 2027 komt de Frans-Libanese trompettist met zijn gloednieuwe tournee '20 ans de Live!' naar Vorst Nationaal in Brussel. Ibrahim Maalouf viert twintig jaar carrière met een spectaculaire liveshow waar de energie van af spat!
Al twee decennia lang brengt Ibrahim Maalouf wereldwijd miljoenen fans in vervoering met zijn vrije, gedurfde en grenzeloze muziek. Maalouf kan terugblikken op twintig jaar aan muzikale avonturen, twintig albums die hun stempel hebben gedrukt op de geschiedenis van de jazz en de instrumentale muziek, twee nominaties voor de GRAMMY© Awards, vier Victoires de la Musique – waaronder die voor de beste tournee, prestigieuze samenwerkingen wereldwijd en legendarische concerten die het publiek hebben veroverd op plaatsen waar men dacht dat alleen popmuziek kon heersen.
Het publiek staat een meeslepende duik in zijn universum te wachten: tussen jazz, pop, wereldmuziek en improvisatie. Een feestelijke reis, gedragen door de energie van een veelzijdig muzikant die niet meer weg te denken is. Het wordt ongetwijfeld een unieke ervaring waarvan alleen de trompettist, met meer dan een miljoen verkochte albums, het geheim kent!

Pascal Van de Velde wint prestigieuze Arthur Award voor Beste Promoter

INFO Greenhouse Talent: http://www.greenhousetalent.com

FKP Scorpio concert – Krezip, theaterconcerten

Geschreven door

FKP Scorpio concert – Krezip, theaterconcerten
KREZIP BRENGT INTIEME THEATERCONCERTEN NAAR ANTWERPEN EN HASSELT

De Nederlandse poprockband Krezip komt in het najaar van 2026 en het voorjaar van 2027 naar Vlaanderen voor twee bijzondere theaterconcerten. De band staat op 23 oktober 2026 in de Stadsschouwburg Antwerpen en op 13 maart 2027 in het Trixxo Theater Hasselt.

Tickets gaan in verkoop www.fkpscorpio.be

Sinds hun doorbraak in 2000 heeft Krezip een blijvende stempel gedrukt op de popscene in Nederland en België. Na hun legendarische optreden op Pinkpop werd het publiek in beide landen gegrepen door de megahit I Would Stay, die uitgroeide tot een van de grootste hits van dat jaar.

In de jaren die volgden groeide de band uit tot een vaste waarde met meerdere succesvolle albums en grote hits als Out of My Bed, Sweet Goodbyes, Lost Without You en Make It a Memory met Danny Vera.

2025 werd een bijzonder jaar voor Krezip, met een terugkeer naar de mainstage van ‘hun’ Pinkpop en een groots concert in de Ziggo Dome.

Daarnaast vond de band ook zijn weg naar het theater. Met uitverkochte en lovend ontvangen theatertournees is Krezip inmiddels niet meer weg te denken uit de theaterzalen. Tijdens deze concerten neemt de band het publiek mee op een muzikale reis door hun volledige oeuvre, waarin iconische nummers worden afgewisseld met persoonlijke verhalen en soms zelfs verrassende verzoekjes uit het publiek.

Met de theaterconcerten in Antwerpen en Hasselt brengt Krezip dit succesvolle liveconcept nu ook naar Vlaanderen.

Friendly Fire concertreeks theatertour in Nederland www.friendlyfire.nl

FKP Scorpio concert – UB40 ft Ali Campbell

Geschreven door

FKP Scorpio concert – UB40 ft Ali Campbell

UB40 FT ALI CAMPBELL KOMT NAAR ANCIENNE BELGIQUE OP 14 DECEMBER 2026 MET DE BIG LOVE TOUR!

Goed nieuws voor fans van reggae en feelgood-muziek: Na hun uitverkochte show in 2024 keert UB40 ft Ali Campbell op maandag 14 december 2026 terug naar Ancienne Belgique voor een avond vol reggae en onvergetelijke klassiekers. Ali Campbell, met zijn kenmerkende stem die UB40 wereldwijd bekend maakte, belooft een live-ervaring die fans van alle generaties in beweging zal brengen. Tickets zijn beschikbaar via fkpscorpio.be. 

De 2026-shows maken deel uit van de wereldwijde Big Love Tour, waarmee Ali Campbell en zijn negenkoppige band fans van Noord-Amerika tot Australië bereiken. Het repertoire omvat hits uit het legendarische Labour Of Love-tijdperk zoals Red Red Wine, Kingston Town en Cherry Oh Baby, aangevuld met recentere nummers uit Unprecedented (2021).

Ali Campbell, de originele stem van UB40 die meer dan 70 miljoen albums verkocht en talloze hits in de UK en VS scoorde, wordt begeleid door een vaste liveband met onder andere bassist Colin McNeish, drummer Paul Slowly en toetsenist Michael Martin. De band combineert het beste van klassieke reggae met frisse live-arrangementen die zowel oude als nieuwe fans aanspreken.

Sinds de oprichting van UB40 in 1979 heeft Ali Campbell het genre op unieke wijze beïnvloed, van sociaal bewuste nummers als One In Ten en King tot de internationale klassiekers die de band wereldwijd beroemd maakten. Met de Big Love Tour wordt deze rijke erfenis live gevierd en gedeeld met een nieuwe generatie fans.

Zoals Ali zelf zegt: “Reggae is muziek die mensen samenbrengt. Of je nu tien bent of honderd, iedereen voelt de liefde en het gevoel als we live spelen.”

Op maandag 14 december 2026 belooft Ancienne Belgique het epicentrum van reggae-energie te worden. Mis deze kans niet om de magie van UB40 ft Ali Campbell live te ervaren!

www.fkpscorpio.be

Few Bits

Few Bits – albumvoorstelling - Few Bits zijn meer dan ooit terug. Een schitterend optreden met smaakvolle songs gespeeld door ras muzikanten

Geschreven door

Few Bits – albumvoorstelling - Few Bits zijn meer dan ooit terug. Een schitterend optreden met smaakvolle songs gespeeld door ras muzikanten
Wave A Way + Few Bits

Wave A Way is een vrij recent opgerichte band door Jorik Van den Bosch (o.a. ex-Mooneye) en Muriel Boulanger (o.a. Muri). Hun eerste single (“Weightless”) zag vorig jaar in juni het levenslicht. Eind 2025 kwam “Gold” uit. Nu speelden ze hun EP die ergens eind dit jaar moet uitkomen.
We hoorden interessante dream/indiepop. Muriel speelt bas en zingt helder terwijl Jorik met de gitaar en de e-bow sfeervolle soundscapes uit zijn mouw schudt. De drums ( Jonathan Callens) die ergens tussen pop en jazz aanleunen en de stijlvolle keys (Matthias Dewilde) maken het plaatje compleet.

Few Bits kwam hun derde album, ‘Brick Houses’, voorstellen dat in 2025 verscheen bij MayWay Records. Hun vorig album ‘Big Sparks’ dateert intussen al van 2016. Dit album opende veel deuren en ze speelden o.a. in het voorprogramma van The War On Drugs en The Lemonheads. Toen Karolien Van Ransbeeck moeder werd ging de band in pauze. Maar het begon een tijd geleden te kriebelen en zo werd de band terug nieuw leven ingeblazen.
Karolien verscheen in een glitterbroek en het doek achter de band was zilverkleurig. Het had allemaal iets feestelijks.
De set werd geopend met drie singles uit hun nieuwe album. Het titelnummer “Brick Houses”, “Future Dives” en “Strongest Girl”. “Brick Houses” doet qua stijl en sfeer wat aan Fleetwood Mac denken terwijl “Future Dives” een eerste hoogtepuntje is. Op “The Strongest Girl” tonen ze hun muzikale kunnen en is Warhaus of Cigarettes after Sex nooit ver weg. Deze band bestaat uit fantastische muzikanten. Het samenspel van de twee gitaristen (Tim Coenen en Steven Holsbeeks) knettert bij momenten, de samenzang tussen Karolien en  de uitstekende backing zangeres blend mooi en daarnaast is het basspel van Peter Pask een feest voor het oor. De drums van Lemmens en de keys van Jacobs maken het plaatje compleet.
Karolien verontschuldigde zich omdat ze niet zo goed is in bindteksten maar zolang ze alles aan dit niveau op een podium brengt liggen wij daar niet van wakker. De set werd trouwens mooi opgebouwd. Naargelang de vordering van de set werd het tempo wat opgedreven en kwamen ook nog wat oude songs voorbij zoals “Summer Sun” en “Starry Eyed” uit ‘Big Sparks’. Ook “Come on Home” uit hun debuutplaat van 2013 kwam aan bod. Er werd geëindigd met het schitterende “Nowhere in Love” en “Do Your Best”.
Tijdens de (terechte) bisronde kregen we “One Night Friend”, “Love No Hate” en het speelse “Pick Up”.
Na het zien van Few Bits begrijp ik waarom The War on Drugs hen al twee keer in het voorprogramma heeft gevraagd. Kwaliteit, sfeer en eigenheid maken hen live tot een heuse beleving.

Setlist 1. Brick Houses 2. Future Dives 3. Strongest Girl 4. Unreal 5. 22 Weeks 6. Summer Sun 7. Starry Eyed 8. Come On Home 9. People 10. Big Sparks 11. Nowhere in Love 12. Do Your Best
Bis 13. One Night Friend 14. Love No Hate 15. Pick Up

Organisatie: Democrazy (ism MayWay Records)

Even voorstellen - Arra Di Allas & Marco Giongrandi - 'In A Shell', EP

Geschreven door

Even voorstellen - Arra Di Allas & Marco Giongrandi - 'In A Shell', EP

Release: 17th March 2026
In a Shell - Single by Arra Di Allas & Marco Giongrandi | Spotify

The debut EP 'In A Shell' is a collection of songs Arra Di Allas and Marco Giongrandi named “Cowboysongs for extraterrestrials”. Although each song depicts a rather peaceful scenery, Arra & Marco chose to shine a surreal, sometimes even dark, spotlight on them from time to time, using their unconventional arrangement style.

'In A Shell' is a prequel to the full album Arra Di Allas & Marco Giongrandi will release on Belgian quality label W.E.R.F. Records at the end of 2027.
Singer-songwriter and multi-instrumentalist Arra Di Allas (Mòs Ensemble, Belcirque,...) and guitarist/banjoist Marco Giongrandi (Dear Uncle Lennie, Martha Moore, Hendrik Lasure,...) both have been playing with and composing for several bands, national and international cross-over projects for more then 15 years. Arra Di Allas & Marco Giongrandi create a musical playground where warm acoustic sounds, as we would find with Nick Drake, Joanna Newsom, Bill Frisell & Joni Mitchell, flutter down onto a mysterious landscape that hints to David Lynch's Twin Peaks. Mandolin, voice, guitar and banjo are being mixed together with 80's synths and guitar pedals. All music is originally written by Astrid Creve, who has been playing with Arra Di Allas for some time as a solo project, and arranged by both musicians.

"The title track tells the story of a someone carrying around a shell, like a snail, while roaming through the Highlands. Although they carry their house on their backs, they keep looking out at the sea, dreaming of being found a home." - Arra Di Allas & Marco Giongrandi
Join them in a dreamy world where extraterrestrial visits never seem far away.
Single 'El Lonesome'
El Lonesome - song and lyrics by Arra Di Allas & Marco Giongrandi | Spotify

Single 'In A Shell'
In a Shell - Single by Arra Di Allas & Marco Giongrandi | Spotify
All music is written and composed by Arra Di Allas and arranged by Arra Di Allas & Marco Giongrandi.
Recorded at Marco's place (the attick).
Mixed by Marco Giongrandi.
Mastered by Gert van Hoof/Cochlea Mastering.

Arra Di Allas: voice, mandolin, casio & whistle

Marco Giongrandi: el. & ac. guitar, voice & whistle

Live:

5th April, Hot Club Gent in collaboration with NEST

10th April, Koning Ezel, Lede

25th April, Brasserie ILLEGAAL, Vorst

17th June, Hidden Jams, in collaboration with GC De Maalbeek, Etterbeek

Jehnny Beth, Mek'Dr'Dr, Botanique (Orangerie), Brussel op 14 maart 2026 – Pics

Geschreven door

Jehnny Beth, Mek'Dr'Dr, Botanique (Orangerie), Brussel op 14 maart 2026 – Pics

Een koortsachtige stem en elegante black rock waarin intensiteit, sensualiteit en avant-garde samenkomen
Post-punk, cinematografische rock en experimentele pop: Jehnny Beth maakte eerst naam als de magnetische frontvrouw van Savages, een iconische band die met zijn intense liveoptredens en poëtische duisternis indruk maakte op de internationale scene. Met haar eerste soloalbum, 'To Love Is To Live' (2020), verbreedde ze haar spectrum: een gedurfd, veelzijdig en diepgaand werk. Sindsdien werkt de artieste aan tal van samenwerkingen (Idles, Gorillaz, Sextile, Bobby Gillespie, …) en zet ze haar opmerkelijke acteercarrière voort. In 2020 creëert ze de serie ECHOES, waarin ze talenten als Wet Leg, Fontaines D.C. en Kneecap onthult.
Terug op het podium met IDLES, op tournee met Depeche Mode in Europa en vervolgens met Queens of the Stone Age in de VS, vindt Jehnny in de furie van het live optreden een nieuwe creatieve vonk.
Voor haar concert in de Botanique werkt ze samen met haar trouwe medewerker Johnny Hostile om 'You Heartbreaker, You' te maken: een cathartisch, urgent en rebels album. Gedragen door instinctieve teksten, een woeste stem en een compromisloze productie, transformeert dit nieuwe hoofdstuk chaos in sonore bevrijding - een viscerale ruimte om te schreeuwen, te ademen en je volledig levend te voelen in een wereld die op het punt staat te breken.
FOR FANS OF : The Murder Capital, Kae Tempest, IDLES

Mek'Dr'Dr - Mek'Dr'Dr is een Brussels post-punk duo bestaande uit Mien Heyvaert en Sara De Wit, waarbij groovy baslijnen en chaotische ritmes de ingrediënten vormen voor een minimalistische post-punksaus. Ze verkennen op een speelse wijze thema's zoals de lelijkheid van Vlaamse lintbebouwing en maatschappelijke normen.
Hun debuut EP *No Safer Place Than A Toilet Seat* nodigt je uit om imperfectie te omarmen en gaat over liefde, empatisch activisme en de absurdheid van het leven. Geïnspireerd door artiesten zoals The Slits en Young Marble Giants zorgen ze live voor chaos en verrassingen - stilstaan is geen optie.

Neem gerust een kijkje naar de pics
Jehnny Beth
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9067-jehnny-beth-14-03-2026?Itemid=0

Mek'Dr'Dr
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9066-mek-dr-dr-14-03-2026?Itemid=0

Org: Botanique, Brussel

Belgian Blues Awards 2026 – Winnaars

Geschreven door

Belgian Blues Awards 2026 – Winnaars

Op zaterdag 14 maart 2026 heeft de Belgian Blues Federation (BBF) voor de derde keer de Belgian Blues Awards uitgereikt. Dit gebeurde tijdens een live-event in zaal Den Ouden Tijd in Herent. Deze awards zijn de belangrijkste onderscheidingen voor wie in België met bluesmuziek begaan is. De nominaties zijn bepaald door input van de leden van de BBF, waaronder tal van artiesten, organisatoren en mediamensen. Een echte vakjury dus. Daarna kon het grote publiek stemmen. Tweeduizend bluesliefhebbers hebben in negen categorieën hun stem uitgebracht.
Uiteraard werden enkele artiesten en bands bekroond met een Belgian Blues Award omdat ze zich het afgelopen jaar vanwege een bijzondere prestatie of realisatie hebben onderscheiden boven hun collega's:

  • vocalist: Big Dave
  • instrumentalist: Big Dave
  • solo/duo-act: Guy Verlinde & Tom Eylenbosch
  • band: The BluesBones
  • album: Six Strings Preacher / David Ronaldo & The Dice

Er was ook een award in de categorie 'artiest'. Dat is een carrièreprijs, een 'lifetime achievement award' dus, voor een Belgische artiest die ons land op de kaart heeft gezet voor wat bluesmuziek betreft. Iemand die vanwege een lange en rijke loopbaan een ware referentie is geworden voor de blues in België. Dit jaar ging deze onderscheiding naar harmonicaspeler Steven De bruyn.

Ook enkele organisatoren vielen in de prijzen vanwege hun kwalitatieve programmering, klantvriendelijkheid, degelijke organisatie en de gezellige sfeer tijdens hun concerten. Hiervoor zijn er twee categorieën:

  • club: Banana Peel (Ruiselede)
  • festival: Blues Peer (Peer)

Tot slot was er nog een 'keeping the blues alive award' voor het leveren van een grote, vaak levenslange bijdrage aan de promotie en ondersteuning van de blues in België. Dit jaar ging deze award naar de broers Luc en Marc Borms (Catfish & Cotton) die al ruim vier decennia de blues documenteren, voordrachten en harmonicalessen geven, artikels en boeken publiceren, enz...

De Belgian Blues Federation is als non-profitorganisatie rechtstreeks geaffilieerd aan de Blues Foundation in Memphis. De BBF organiseert ook de jaarlijkse Belgian Blues Challenge, heeft een Blues In The Schools-project, biedt professionele hulp aan organisatoren en muzikanten en is als overkoepelende organisatie de verbindende factor tussen al wie in België bluesmuziek na aan het hart heeft liggen.

Meer info is te vinden op www.belgianblues.org

Even voorstellen – Tanaya Donelly & Chris Brokaw – the undone is done again

Geschreven door

Even voorstellen – Tanaya Donelly & Chris Brokaw – the undone is done again

TANYA DONELLY & CHRIS BROKAW “THE UNDONE IS DONE AGAIN” 17/04 (fire/konkurrent)
march 26 “sainte nicholaes” https://www.youtube.com/watch?v=hXNLdMEXlMI


febr 26 “novus annus adiit” https://www.youtube.com/watch?v=c9b0xYwm9N4

Two of Boston’s most influential and enduring voices have joined forces for a bold new project. Tanya Donelly—co-founder of Belly, Throwing Muses, and The Breeders—and Chris Brokaw, guitarist/singer for the legendary Come, Codeine drummer and longtime collaborator with Thurston Moore, have come together to reimagine the centuries-old form of medieval music for the modern.

Their forthcoming four-track new EP The Undone is Done Again (Fire Records, 2026) is released on 17th April with a special edition vinyl release as part of this year’s Record Store Day. An alluring collection of modern interpretations of medieval music, their new EP is built on the intimate interplay of Donelly’s luminous vocals and Brokaw’s intricate, atmospheric guitar work. The result is music that resonates with an ancient yet contemporary energy that’s timeless, haunting and defiantly new. “Medieval purists be forewarned, we go where we want.”                                                                                                                                                 

Bringing together decades of experience shaping alternative and indie rock history for the first time. Donelly’s unmistakable voice and songwriting has inspired generations, while Brokaw’s genre-spanning guitar work has pushed boundaries in rock, folk, and experimental music. Together, they’ve created a remarkable new project that is at once stark and lush, rooted and progressive, whilst bridging Renaissance tradition with richly layered arrangements and contemporary songcraft.

Recorded at Woolly Mammoth Sound in Waltham MA during Spring 2025. The project began with medieval Christmas carol, ‘In Hoc Anni Circolo’, produced for a benefit show during late 2024. Nuanced and intricate with majestic early music influences Brokaw’s improvised guitar techniques and melodic repeated patterns alongside Donelly’s beguiling vocals brings a minimalist and European classical feel to the release. Chris explains, “The repeating guitar melody in the last third of the song was an improvisation that came together in the studio”. Lead track ‘Novus Annus Adiit’ is a compelling otherworldly entry point with its hypnotic guitars whilst ‘Plaudat Letitia’ was arranged from its original melody and an acapella version of the song they sourced.

“Having always been a big fan of all of Chris Brokaw’s music, bands, and projects, I asked him if we might team up to play a song or two for our mutual friend Hilken Mancini’s annual holiday event last year. He had the unusual and very cool idea to perform a medieval carol, in Latin, something far outside of anything I’d done before.” Tanya Donelly

“I’d been listening to the Norwegian vocal group ‘Medieval Trio” and kind of on a lark suggested that we perform a medieval Christmas piece. I felt like we immediately came upon a new language, sound, dialect. It sounded more like Bedouin music to me than anything particularly ‘Christian’, or much like anything we were ostensibly drawing from. I’ve always loved Tanya’s music but her voice here is, I think, on an entirely new level.” Chris Brokaw

In support of the release, the duo will be embarking on a series of live concerts, bringing their collaboration to intimate spaces across North America, Europe, and beyond this Spring. Audiences can expect intimate, mesmerizing performances of the madrigals, where two artists at the height of their powers explore uncharted musical territory alongside songs from their solo histories.

Esperanzah 2026 – la programmation est complète!

Geschreven door

Esperanzah 2026 – la programmation est complète!
LA PROGRAMMATION MUSICALE D'ESPERANZAH! 2026 EST COMPLÈTE !
Du 31 juillet au 2 août 2026, l’Abbaye de Floreffe se métamorphosera à nouveau pour accueillir l’île Esperanzah! : un territoire éphémère où se rencontrent musique, fête et engagement face à la montée de l’extrême droite qui assombrit notre ciel.

Ici, la culture n'est pas neutre : notre affiche est un archipel de voix fortes. Nous avons déniché des pépites venues d'ici et de l'autre bout du monde. Des artistes qui portent des messages inspirants et bousculent nos habitudes sonores.

Nous sommes fier·es de vous présenter aujourd'hui le cœur musical de cette édition, avec la programmation complète de nos trois scènes principales : la Jardin, la Nova et la Rugissante.

Ce dévoilement n'est que la première escale de l'aventure 2026. Dans les prochaines semaines, l'expérience s'étendra encore avec l'annonce des programmations dédiées aux cultures électroniques, aux arts de la rue et aux débats du Village des Possibles.

LA PROGRAMMATION EN DÉTAILS
VENDREDI 31 JUILLET
La programmation du vendredi affichait déjà de solides arguments avec l'Espagnole Lia Kali, qui met tout le monde d'accord, le rap incisif du duo Scylla & Furax Barbarossa, ou encore la grande promesse Ino Casablanca. L'affiche gagnait déjà en relief avec la rappeuse antifasciste 2L, la reine du dancehall Bamby ou encore l'univers libérateur d'Emel.
Cette sélection s'enrichit aujourd'hui de nouvelles propositions locales et festives qui viennent compléter l'expérience du festival. La scène belge sera fièrement représentée par Nicou et ses textes engagés, ainsi que par Nena Planeta et ses sonorités fusion captivantes.
Pour parfaire ce tableau, le stand-up inclusif de l'Atout Comedy Club ouvrira la journée, plaçant d'emblée l'événement sous le signe du rire et de la bienveillance. Enfin, le karaoké live des Vedettes du Terroir, véritable institution attendue par nos festivalier·es, promet une ambiance électrique !

SAMEDI 1ER AOÛT
L'affiche du samedi s'annonce d'une richesse exceptionnelle. On pouvait déjà compter sur la présence du grand Kery James et de la révélation Luiza et son Soleil Bleu. On y retrouvait aussi le génie créatif d'Ana Frango Elétrico ainsi que la puissante Bia Ferreira, deux figures incontournables de la scène brésilienne contemporaine.
Chezidek, voix majeure du reggae roots jamaïcain, rejoint le line-up de la scène Jardin, pour le plus grand plaisir des amateur·ices de reggae. À ses côtés, nous offrons une carte blanche à Marylène Corro. L’artiste belge aura l’honneur d’ouvrir la scène Jardin avec son projet qui nous offre un voyage organique teinté de jazz et de pop.
Sur la scène Nova, c'est un véritable ovni afro-électro qui s'invite avec ARTICLE15. Pas sur que vous verrez un set comme celui-ci deux fois dans votre vie.
On poursuit avec Astéréotypie qui s’annonce comme l’un des temps forts de la journée : un live post-punk électro aussi engagé qu'explosif, porté par une poésie brute et lucide. Une décharge d’énergie pure qui bouscule les normes et qui promet de retourner la scène Rugissante.
Sur cette même scène, découvrez aussi l'électro radicale aux inspirations Hyperpop de Graphy-T, ainsi que la Barakakings, repaire merveilleux de drag kings, queers et créatures en tout genre. Enfin, la journée finit de s'étoffer avec l'arrivée du groupe belge I don't clean the house. Ce collectif bouscule les codes avec une house instrumentale aussi dansante que percutante, portée par un engagement féministe pas piqué des hannetons.

DIMANCHE 2 AOÛT
La Niña, Rokia Traoré, Yoa, Colt, Tukan, Mathilde, Son Rompe Pera, Chocolate Remix… Autant de beaux noms déjà annoncés pour le dimanche 2 août.
Iels seront rejoints sur la scène Nova par Ko Shin Moon, un projet hybride mêlant instruments à cordes et machines. Le groupe explore des sonorités transnationales entre Turquie, Inde et Moyen-Orient, pour une immersion électro-traditionnelle qui donne vraiment envie de faire la fête.
Cette journée accueillera aussi Radio Gaza.  Ce collectif réunit le Watar Band et le rappeur Abu Joury en mêlant rock, traditions et hip-hop pour faire résonner le son d'une Palestine vivante, festive et résistante. LVDV, grand gagnant de l’émission Playground sur Tarmac et nouvelle pépite du rap belge, sera également de la partie.
Enfin, la programmation de la scène Rugissante ne serait pas complète sans le retour de l’Atout Comedy Club et des Vedettes du Terroir !

LA CULTURE N'EST PAS UN DIVERTISSEMENT NEUTRE
Organiser un festival, c’est politique. C’est décider quel imaginaire nous voulons laisser infuser dans nos têtes.
L'expérience ne s'arrête pas à la scène. Entre concerts engagés, arts de la rue et débats, nous bâtissons un espace où les générations se croisent pour refuser l'anesthésie générale. Nous voulons construire un lieu qui donne de l'élan, où la musique est un manifeste.
Esperanzah! est une bulle nécessaire, une parenthèse où l'on vient vider son esprit pour mieux remplir son cœur. On y vient pour s'évader de la réalité, mais aussi pour puiser la force de la transformer.

LA JOIE COLLECTIVE COMME MOTEUR
Se réunir, danser et s'engager ensemble, c'est cultiver cette bouffée d'espoir indispensable pour affronter les démons qui assombrissent notre ciel. Plus qu'un festival, Esperanzah! est une aventure humaine qui prouve que, lorsque nous faisons front ensemble, l'horizon s'éclaircit.

www.esperanzah.be  

Pse Belgium news – Club Classics laat Lotto Arena daveren op eerste editie

Geschreven door

Pse Belgium news – Club Classics laat Lotto Arena daveren op eerste editie
CLUB CLASSICS LAAT LOTTO ARENA DAVEREN OP EERSTE EDITIE

Right Here, Right Now! Met de legendarische klassieker van Fatboy Slim knalde vrijdagavond de allereerste editie van Club Classics uit de startblokken in de Lotto Arena in Antwerpen. Wat volgde was een twee uur durend, daverend feest waarbij de ene iconische dancehit na de andere de arena in vuur en vlam zette.

Duizenden feestvierders gingen volledig op in een unieke liveshow waarin tijdloze clubtracks een spectaculaire nieuwe dimensie kregen. De muziek werd live gebracht door MD en drummer Michael Schack, toetsenist Babl Lemmens en het Antwerp Philharmonic Orchestra onder leiding van dirigente Alexandra Arrieche. Samen zorgden ze voor een indrukwekkende symbiose van elektronische beats en krachtige orkestrale klanken op club klassiekers van o.a. Moby, Delerium, Laurent Garnier en Fred Again.

Ook vocaal werd het publiek verwend. Louise Goedefroy, Arno Louwette, Gio Kemper en Leez deelden het podium met Jessy De Smet (The Mackenzie ft. Jessy), die met haar kenmerkende stem het publiek moeiteloos wist mee te slepen.

Een spectaculaire lichtshow en Sporza-gezicht Bavo Mortier als MC maakten de avond compleet en bezorgden het publiek een onvergetelijke clubervaring.
Goed nieuws voor wie er opnieuw bij wil zijn: Club Classics keert volgend jaar terug! De tweede editie vindt plaats op zaterdag 13 maart 2027 in de Lotto Arena in Antwerpen.

Tickets en info: www.clubclassics.be

Even voorstellen – David Gray – Nightjar

Geschreven door

Even voorstellen – David Gray – Nightjar

DAVID GRAY ANNOUNCES NIGHTJAR
COMPANION ALBUM TO LIFE IN SLOW MOTION
19 UNHEARD SONGS FROM THE LIFE IN SLOW MOTION WRITING SESSION
OUT 27 MARCH 2026 VIA BELLA FIGURA MUSIC
 “WHEN I FALL IN LOVE” https://www.youtube.com/watch?v=v6MM7jwiask

David Gray has announced Nightjar, a companion album to his landmark 2005 record Life in Slow Motion, released on 27 March 2026 via Bella Figura Music. Featuring 19 previously unheard songs written and recorded during the same extended creative period, Nightjar documents a time of upheaval, recalibration and intense productivity, and opens up the wider story behind one of Gray’s most vital albums.

The announcement follows November 2025’s 20th-anniversary reissue of Life in Slow Motion, released as its first-ever vinyl edition, including unreleased demos and previously unheard tracks. Nightjar draws from the same sessions, capturing material that sat alongside the eventual album as Gray and his collaborators moved through an open-ended and prolific period of writing and recording.

Looking back, Gray describes the years leading into the Life in Slow Motion sessions as deeply unsettled. After White Ladder’s transformation from spare-room recording to international phenomenon, he found himself navigating a convergence of personal and professional extremes. “We were almost three years on the road touring White Ladder,” he recalls. “My father had passed away in the midst of that campaign, and then, shortly after I got home from all of that, my wife gave birth to our first child in somewhat traumatic circumstances. I was also now a successful, famous and wealthy man with the world apparently at his feet. It was a lot to make sense of. Personally, privately, professionally, emotionally, creatively. Way too much to chew in one bite.”

That upheaval fed directly into the record that followed. “Making A New Day at Midnight was a difficult experience,” he says of the preceding album, “in as much as it was difficult to be natural and unselfconscious about the music making due to the extraordinary circumstances I suddenly found myself in.”
The scale of the A New Day at Midnight tour intensified that sense of dislocation. “It was all the crazy success of White Ladder suddenly coming in to land,” Gray says. “Vast venues and stages. A travelling crew of 50 plus personnel. There were some truly unforgettable shows, but a lot of the time it felt like a ‘Being John Malkovich’ moment of looking out through someone else’s eyes… I was basically in shock.”

When the tour ended, Gray knew change was unavoidable. “When I returned home after the tour I knew that I needed nothing less than a total reset,” he says, “a new home for my family and a fresh start for my music.”



That reset arrived unexpectedly in the autumn of 2003, when Gray visited The Church Studios in Crouch End, then owned by Dave Stewart. “It was a pinch yourself moment when I walked into the main live room,” he recalls. “It was vast and airy but had a powerful and welcoming atmosphere… there were definitely good music making vibes in the walls.” What began as a tentative “test drive” of the studio soon became permanent: “The upshot of the test drive was that I never moved out,” Gray says. “Crazily it made more sense to buy a huge studio that was already up and running than to try and build a much smaller personal studio somewhere else.”

Several of the songs that appear on Nightjar were written and recorded in those earliest sessions. “There was a darkness in the post 9/11 world and a darkness in me,” Gray reflects, “and there was no escaping the fact that it was spilling out in many of these new songs.”

With the studio fully set up, including a Steinway Model D grand piano that had to be craned in through a window during a winter snowstorm, Gray’s process expanded and shifted. “To own my own personal grand piano was a dream come true,” he says. “This is the moment when a lot of my writing began to centre around the piano… it felt as if a whole new world of possibilities had opened up.”

With all the instruments ready, Gray deliberately chose speed and instinct over refinement. “The basic protocol was to work fast and get ideas recorded as spontaneously and instinctively as possible,” he says. “I didn’t want to be hindered by trying to organise everything into a compact set of commercially viable songs, I just wanted to stretch out into the space in front of me.”

That immediacy is central to what Nightjar captures. “One of the things I really responded positively to when I listened back… was just how directly and unfussily so many of these songs had been rendered,” Gray explains. “There is often only one drum take and one ‘guide’ vocal on the sessions and I really enjoy that slightly raw and unpolished aspect.”

The title track “Nightjar” held a particular status within the wider sessions. “It was a song that Marius de Vries was involved with as it was in the reckoning to be a part of the main Life in Slow Motion album,” Gray says, noting that “a lot of detail work went into both the recording and the mixing of this song, which marks it out from many of the others.” De Vries also added input to several other tracks, including “Money”, “The Easy Way Out”, “When I Fall In Love” and “The Final Order”, all part of the long list of recordings gradually curated down into the final album sequence.

However, Gray emphasises that Nightjar as a whole reflects a broader creative collaboration. “The mainstay of Nightjar is the result of the creative teamwork of myself, the band and the producer Iestyn Polson,” he says, “all working together within a very free and open process.”


Emotionally, the songs occupy darker and more conflicted territory than the finished album that followed. “The flavour of some of these songs is one of grief, and in others of confusion and disillusionment,” Gray reflects. “I think I was attempting to make sense of everything that had spun me round so completely in the previous four or five years. That would prove to be a long process, perhaps a never-ending one in some respects.”

That rawness is part of why Gray feels the record matters now. “I think there is a rawness to the emotional tone as well as to the high tempo recording process, and that’s one of the reasons I think it’s important to put this music out,” he says. “Life in Slow Motion was the ambitious and highly produced end result of this 18-month recording blitz, but these other songs reveal much more of the story and shine a light on many of the dark and conflicted feelings that were beginning to crystallise.”

Crucially, Gray is clear that the songs were not held back due to quality. “The reason that all these songs didn’t get released at the time wasn’t because they were judged to have failed the quality threshold for Life in Slow Motion,” he says, “but because what we were looking for was a coherent flow and they were either heading off in other sonic directions or due to the large amount of recordings, simply surplus to requirements at the time.”

Preceded by the single “When I Fall In Love” on 20 February, Nightjar stands as a vital companion record to 2005’s Life in Slow Motion.

“To me personally,” Gray says, “it feels very satisfying that this intense and super creative period of musical regeneration (2003–2005) will now be documented in much greater detail.”

NIGHTJAR
1.     When I Fall In Love

  1. Money
  2. The Easy Way Out
  3. Nightjar
  4. Green Light
  5. Mr. Bennett
  6. Long Gone Now (Alt Version)
  7. Everybody’s Leaving Town (Drum Delay Mix)
  8. Alive
  9. Poor John
  10. Wave
  11. Sacred Ground (Alt Version)
  12. The Golden Ray
  13. Far From Here
  14. A Model Life / My Angel Now
  15. Madder Rain
  16. Laughing Gas (2004 Version)
  17. Side Effects (May Also Include)
  18. The Final Order
Pagina 29 van 504