logo_musiczine_nl

Wilde Westen, Kortrijk - events

Wilde Westen, Kortrijk - events Concerten 2026 03-01 Black Saturday XIII, alt NYE 16 + 17-01 De grote Crate Records Muziekquiz 18-01 Marc Matthys & friends 23-01 Hairbaby, Fulco 24-01 Vincent Coomans ‘dark dog’ @Concertstudio 25-01 Jazz cats: Mobilhome @Hof…

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

Hooverphonic - ...
The Young Gods
Johan Meurisse

Johan Meurisse

Within Temptation & Smash Into Pieces – Somebody like you
De krachtige rockballad ‘Somebody Like You’ verkent thema's als pijn, hoop en menselijke verbondenheid en laat een blijvende indruk na!
Within Temptation & Smash Into Pieces - Somebody Like You (Official Music Video)
Twee van Europa's meest markante rockbands Within Temptation en Smash Into Pieces bundelen hun krachten op ‘Somebody Like You’, een krachtige rockballad die de emotionele diepgang en filmische gevoeligheden combineert waar beide bands om bekend staan.
Het nummer, begeleid door een 22-koppig orkest, combineert meeslepende melodieën met een moderne twist, wat een geluid geeft dat zowel ruimtelijk als diep persoonlijk aanvoelt.
‘Somebody Like You’ vermengt Within Temptations kenmerkende emotionele verhalen met de hedendaagse intensiteit van Smash Into Pieces en verkent thema's als pijn, hoop en menselijke verbondenheid – en laat een blijvende indruk na!

Het nummer ‘Somebody Like You’, opgebouwd rond een 22-koppig orkest, beweegt zich naadloos tussen intieme momenten en meeslepende grandeur. De weelderige arrangementen versterken de emotionele kern van het nummer, terwijl de contrasterende maar complementaire stemmen een krachtige dynamiek creëren die zowel fragiel als vastberaden aanvoelt.
De samenwerking brengt twee werelden samen: de symfonische diepgang en het vertellende erfgoed van Within Temptation, en de eigentijdse, dramatische inslag van Smash Into Pieces.
In plaats van elkaar te overheersen, ontmoeten de twee bands elkaar in het emotionele centrum van het nummer – wat resulteert in een ruimtelijke, eerlijke en resonerende song.
‘Somebody Like You’ is een bepalende samenwerking voor beide artiesten en één van de meest meeslepende rockballads van het jaar: filmisch van opzet, emotioneel gegrond en gemaakt om nog lang na de laatste noot na te zinderen.

Sharon den Adel van Within Temptation vertelt enthousiast:
“We kennen elkaar al lang en zijn samen op tournee geweest. Dit is het perfecte nummer om eindelijk onze krachten te bundelen. Het toevoegen van een orkest aan dit nummer voelde als een kleine reis terug in de tijd, terwijl het tegelijkertijd perfect samensmelt met een modernere rock sound. We zijn trots op wat dit nummer is geworden en dankbaar voor de samenwerking die het tot leven heeft gebracht.”
Per, Benjamin, Adam en Apoc van Smash Into Pieces voegen daar hoopvol aan toe:
“18 jaar geleden begonnen we onze carrière met één simpel doel: anderen door muziek helpen hun eigen motor, hun innerlijke drijfveer te vinden en hun dromen na te jagen.
Die motor maakt ons tot wie we zijn.
Nu mogen we een nummer delen met een band die ons heeft geïnspireerd, waarmee we enkele van onze moeilijkste en meest grootse live-momenten hebben beleefd, en die uiteindelijk heeft bijgedragen aan de vorming van onze sound.
Voor de mensen die ons voor altijd veranderen, die ons door onze donkerste momenten heen helpen en een onuitwisbare indruk achterlaten, presenteren wij: ‘Somebody Like You’.
We willen Sharon den Adel hartelijk bedanken voor haar prachtige optreden in de video en Within Temptation voor het delen van dit fantastische nummer met ons.”

Even voorstellen – Vliegwerk – Drift, single

VLIEGWERK 'DRIFT', single
Release: 11 februari 2026
DRIFT is officially out! ?? #Vliegwerk
VLIEGWERK is een gloednieuwe band rond Steven Cassiers (Dans Dans, Bram Weijters' Crazy Men, Dez Mona,...) op drums, Wout Gooris (Sam Joris, Eva De Roovere, Fien Desmet,...) op synths, Indisch harmonium en keelzang en Tim Finoulst (Bert Joris, Tutu Puoane,...) op pedal steel.

Met ‘DRIFT’ komt de beweging op gang. De nieuwe single van VLIEGWERK verwijst naar drijfhout, verlangen en vooral naar een pulserende drift. Iets wat voelbaar is in het 12/8-ritme dat het nummer voortstuwt. De groove is dansbaar en hypnotiserend. De track opent met een rustige pedal steel solo die geleidelijk plaatsmaakt voor een intense, meeslepende synthsolo. Het slagwerk krijgt extra diepte door het gebruik van djembé's en conga’s, bespeeld met broomsticks – wat de aardse energie van het nummer versterkt.

VLIEGWERK werkt toe naar de release van een eerste album dat verschijnt op 25 februari en volledig live werd opgenomen. Puur, direct en met de onmiskenbare energie van het moment. De composities schetsen een boeiend sonisch landschap dat zich uitstrekt van melancholie tot ritmische stuwing, van verstilde introspectie tot speelse lichtheid.

‘AUSTER’, de allereerste single van VLIEGWERK, is een ode aan de Amerikaanse schrijver Paul Auster. De titel verwijst niet enkel naar de auteur zelf, maar vooral naar het gevoel dat zijn werk oproept: melancholie, een zekere existentiële ongrijpbaarheid, het blijven hangen in het onderweg-zijn zonder bestemming. De track wordt gedragen door repetitieve, stuwende drumpatronen en synthpartijen die doen denken aan een arpeggiator. Daarboven zweeft een droefgeestige melodie die subtiel wringt. De pedal steel van Tim Finoulst grijpt op het juiste moment in met een lyrische, geïmproviseerde solo die raakt in zijn puurheid. Het nummer lost zich niet op, maar blijft cirkelen in een geladen spanning.

‘ERVANN’, de tweede single van het te verschijnen debuutalbum van VLIEGWERK, is vernoemd naar het legendarische Erwin Vann Quartet – een bezetting die voor de leden van VLIEGWERK belangrijk is qua inspiratiebron en mentorschap. De track vangt de traagheid en stilte van de winter. De intro doet denken aan knetterend haardvuur en voelt als een instrumentale meditatie. Langzaam schuiven bas en pedal steel naar voren, waarna gastmuzikant Toine Thys op basklarinet de sfeer verder verdiept. Wat volgt is een broze dans tussen hoop en tristesse – als de laatste zonnestralen die een heldere winterdag afronden. YouTube-short

Voor luisteraars van: Daniel Lanois, Dans Dans, Nils Frahm, Brian Blade & The Fellowship Band

In het hart van de groep ligt de pedal steel, die de composities doordrenkt met weidse en open landschappen. De gefocuste en gebalde energie van de drums en synths stuwen het geheel eindeloos verder. De sporadische keelzang geeft het geheel een haast hypnotiserende beleving.

Live creëert VLIEGWERK een meeslepende sfeer, waarbij de groep moeiteloos schakelt tussen introspectieve momenten en energieke passages. Ontdek de ongebonden en gelaagde sound van het nieuwe instrumentale trio VLIEGWERK. Reizend op een filmische en dromerige trip, dan weer bewegend tussen pulserende jazz weg van alle conventies.

Line-up:

Steven Cassiers: drums

Tim Finoulst: pedal steel

Wout Gooris: synths, Indisch harmonium en keelzang

Live:

4 maart 2026, Roasted Jazz, Schouwburg De Kern, Wilrijk - album release show

27 maart 2026, Mind Your Head, café arsenaal, Mechelen - album release show (w/ Klank Klonk)

28 maart, INUIT x Leuven Jazz, 30 CC/Schouwburg Leuven (w/ Minla)

8 mei 2026, Schouwburg Noord, Merksem - album release show

17 mei 2026, Macca Club (Sunday Night Jazz), Café Café, Hasselt - album release show

Rock Zottegem 2026 – juli 2026 - Channel Zero en Stone op ROCK ZOTTEGEM

Nadat Neil Young vorige week zijn Europese tour cancelde blijft ROCK ZOTTEGEM niet bij de pakken zitten. De organisatoren gaan op zoek naar waardige muzikale vervangers voor vrijdag 10 juli, maar kondigen alvast twee kleppers aan voor de zaterdag: Channel Zero en Stone zorgen voor een stevige noot op zaterdag 11 juli. Eerder kondigde de organisatie ook al Kraftwerk, OMD en Steel Panther aan op zaterdag. Op zondag 12 juli komen Clouseau en Pommelien Thijs langs in Zottegem.

ROCK ZOTTEGEM gaat door op vrijdag 10, zaterdag 11 en zondag 12 juli ‘26. Tickets zijn verkrijgbaar via www.rock-zottegem.be

Channel Zero en Stone op zaterdag 11 juli
“Het was afgelopen maanden zowat de meest gestelde vraag die in onze mailbox viel: ‘Komt Channel Zero naar ROCK ZOTTEGEM dit jaar?’” laat organisator Kurt De Loor weten, “En natuurlijk vonden we dat Franky De Smet-Van Damme, stadsgenoot en peter van ROCK ZOTTEGEM en zijn legendarische metalband Channel Zero niet kon ontbreken dit jaar. De band werd opgericht in 1990 en neemt na meer dan drie decennia in de hardere hitlijsten dit jaar afscheid van de muziekpodia. We zijn heel blij dat ze ook op ons podium hun muzikaal afscheidsfeestje komen vieren. Het wordt ongetwijfeld een heel fijn weerzien met ons festivalpubliek, een beetje een thuismatch voor frontzanger Franky ook.”

Ook de Engelse band uit Liverpool, Stone, zakt deze zomer af naar ROCK ZOTTEGEM. De vierkoppige indierock-band van frontman Fin Power heeft een ijzersterke livereputatie en brengt een unieke mix van rock, punk, techno en Britpop. Stone speelde eerder al de weides van Pukkelpop en Werchter plat.  Dit jaar is het de beurt aan ROCK ZOTTEGEM. Een absolute must-see deze festivalzomer.

Tickets
ROCK ZOTTEGEM vindt plaats op vrijdag 10, zaterdag 11 en zondag 12 juli ‘26, opnieuw op het vertrouwde festivalterrein aan de Bevegemse Vijvers. Wie er graag bij is kan tickets aanschaffen via www.rock-zottegem.be

Pukkelpop 2026 – 20 augustus t-m 23 augustus 2026 – volgende reeks namen

BAZART, WET LEG, DOM DOLLA, SOULWAX EN NOG 11 NIEUWE NAMEN!

De geplande btw-verhoging is volgens premier Bart De Wever een heel lelijk beest geworden, gelukkig ziet onze line-up er beter uit. Genoeg clownerie dus, we gaan met knallende zweep terug de piste in met 15 nieuwe namen en info over de ticketverkoop.

Toegevoegd aan de vrijdagline-up: de Amerikaanse DJ John Summit; lopen is zijn ding, boekhouden (was) zijn vak, draaien zijn passie. Milkshake, Millionaire, chef-kok en jarig op 21 augustus: hiep hoera voor Kelis!  Zijt ge stekezot van Soulwax, dan is dit jouw dag. Hun concerten lijken letterlijk op een lanceerbasis en zijn altijd een muzikale pletwals. Ook voor Maribou State kan je vrijdag je polsbandje laten scannen; zorgen uit, stress weg, lekker met de vrienden viben in de zon. En wist je dat de kracht van een strak pak zit in wat mensen onthouden? Onze Zweedse vrienden van The Hives begrijpen dat alleszins al veel langer dan vandaag. Dertig jaar garagerock en nog steeds zo dartel als jonge veulens met een cravate.

Op zaterdag, tadàààà: Dijon! Amerikaanse zanger, songwriter en producer. Sinds vorige zomer ook vader en acteur (check One Battle After Another met Leonardo DiCaprio!). Verder: Dom Dolla, Aussie DJ met een herkenbare housestijl en indrukwekkende sets. We spotten ook onze favoriete Deen Kölsch in de line-up met zijn nieuwe albumproject KINEMA - Grieks voor beweging, trouwens. Nog meer hopla met de beentjes dankzij Pegassi, het creatieve alter ego van DJ producer en labelbaas Sam Huybrecht. Verwacht een hybride mix van eurodance, trance, techno en house. Woehoew voor Wet Leg; van hangjongeren op een chaise longue naar vaste waarde in de gitaarscene. En ook Wunderhorse, band rond Jacob Slater, mag zich zonder twijfel een van de strafste alternatieve rockgroepen van het moment noemen.

Op een drafje door naar zondag, dag van de heer, Terryn that is en Bazart. Verwacht classics, recente hits en EXIT, hun nieuwe album (release 23 april!). Nog een grote meneer maar dan in de hedendaagse hiphop Denzel Curry, momenteel op tour samen met die andere PKP-knaller Deftones. De fantastische Londense DJ Dimension komt op zondag checken waar zijn buddy John Summit eerder op vrijdag uithing en tot slot, Duits en wunderbar: Purple Disco Machine; high profile remixer, master in discohouse-tunes en dancepophits.

TICKET- EN CAMPINGINFO
Amerikaans president Donald Trump noemde "tariffs" onlangs "the most beautiful word in the dictionary". De Belgische Raad van State was een pak minder enthousiast. De geplande btw-verhoging op festivaltickets van 6% naar 12%, voorzien vanaf 1 maart 2026, staat na hun advies niet langer vast. Of en wanneer ze er komt, blijft dus voorlopig onduidelijk.

FESTIVALTICKETS
Voor een dagticket (vrijdag, zaterdag of zondag) betaal je €134, indien de btw-verhoging van 12% doorgaat, wordt dat €142. Een VIP dagticket komt op €225, na de btw-verhoging betaal je €238.
Het regulier openbaar vervoer van de NMBS is inbegrepen in elk festivalticket. Er worden extra (betalende) nachttreinen ingelegd. Alle info daarover is binnenkort beschikbaar via nmbs.be/pukkelpop. Festivalshuttles van en naar het station van Hasselt zijn gratis.
Een combiticket komt vóór de btw-verhoging naar 12% op €287, nadien betaal je €303. Een VIP-combi komt op €440, na de btw-verhoging wordt dat €465.

Festivaltickets voor donderdag kan je niet apart kopen. Wil je op donderdag naar de officiële opening van het festival, dan kan dat met een vrijdagticket of een combi.
CAMPINGTICKETS
Blijf je een of meerdere nachten logeren op Camping Chill of Camping Relax dan betaal je vóór de btw-verhoging van 12% €43, nadien is dat €45.
Het volledige campingaanbod vind je op pukkelpop.be/Campings. 

EET- EN DRANKBONNEN
Eet- en drankbonnen kan je tot en met 31 juli goedkoper aanschaffen via tickets.pukkelpop.be. Voor 20 stuks betaal je €72.
De ticketverkoop start aanstaande zaterdag om 10 uur via de officiële ticketwebsite: tickets.pukkelpop.be. Pukkelpoptickets zijn persoonlijk en staan altijd op naam. Je kan ze dus niet zomaar doorgeven of doorverkopen aan iemand anders zonder officiële naamswijziging. Koop nooit tickets via social media of tweedehandswebsites. 

www.pukkelpop.be

Even voorstellen - Kevin Morby - “Little Wide Open”

15/05 (dead oceans/konkurrent)
“javelin” https://www.youtube.com/watch?v=6JDL9GAjgeE

LIVE Sat. July 11 – Brugge, BE @ Cactusfestival

Kevin Morby announces his eighth studio album, Little Wide Open, out May 15th via Dead Oceans, and shares its lead single & video, “Javelin.” Little Wide Open was produced by Aaron Dessner.

“Little Wide Open is set to a backdrop of tangled highways, towns with populations less than 100,000, roadside crosses, a rock and roll romance, coupling butterflies, being an American entertainer, Econoline vans and more,” explains Morby. “This is, without a doubt, the most personal and vulnerable album I’ve ever made. Aaron did a heroic job of holding me back from throwing too many tricks at the songs, and letting my stories stand a bit naked. Despite its title this album is in fact, very wide open.”

Of now’s single, “Javelin,” Morby says: “This is a song I wrote about being in love with someone you keep circling around the globe, relentlessly traveling through the air and down highways, and then returning home alone to middle America. Amelia Meath (Sylvan Esso) shines here, with her incredible vocals. I had invited her into the studio and asked that she create a backing choir out of just her voice - but her presence is so special that her ‘backing vocals’ can’t help but take the lead.”

The accompanying video for “Javelin” stars Morby and friend Caleb Hearon on an ATV driving around the fields and backroads of Missouri, with cameos from Kat

In the summer of 2024, Dessner had asked Morby to support The National at their London show in Crystal Palace Park. Shortly after, Dessner—who was on a hot streak, having produced albums for Taylor Swift, Ed Sheeran, and Gracie Abrams—reached out to Morby to say he’d love to produce his next album. They began recording at Aaron’s Long Pond Studio in Stuyvesant, NY, early in 2025 and finished in September of that year.

The album, which includes a host of contributors such as Dessner—who plays multiple instruments across it— Meath, Justin Vernon, Katie Gavin, Lucinda Williams, Mat Davidson, Meg Duffy, Oliver Hill, Rachel Baiman, Stuart Bogie, Tim Carr, Andrew Barr, Benjamin Lanz, Colin Croom and Tom Moth, has been described by Morby as the third in an unintentional trilogy of releases, following 2020’s Sundowner and 2022’s This Is a Photograph, which catalogued his time in middle America after moving back to Kansas City. This time out, Dessner’s production elevates Morby’s recordings while never losing focus of the songs themselves. There’s a newfound confidence and clarity in both Morby’s writing and Dessner’s production that recalls Tom Petty’s 1994 classic Wildflowers. Now primarily living in LA, the atmosphere that runs through Little Wide Open has changed somewhat from its predecessors. The feeling of restlessly hurtling towards something new. A future unseen and untested, but inevitable.

Kevin’s friend, critically acclaimed novelist Rachel Kushner, has written an astonishing essay about Little Wide Open, entitled “Field Guide to the North American Troubadour.” Rather than mangle or chop up the work for the purposes of fitting something so artistically written into the format of a press release, please read her full essay below.

Little Wide Open Tracklist

  1. Badlands
  2. Die Young
  3. Javelin
  4. All Sinners
  5. Natural Disaster
  6. 100,000
  7. Little Wide Open
  8. Cowtown
  9. Bible Belt
  10. I Ride Passenger
  11. Junebug
  12. Dandelion
  13. Field Guide for the Butterflies

Even voorstellen – Limite - ‘Under The Light, Yet Under’, single

W.E.R.F. Records / N.E.W.S. Distribution

Release: 6th February 2026
LIMITE - Under the Light, yet under

Brussels based Limite embodies a unique blend of contemporay jazz roots with indie alternative rock, no wave, and avant-folk, drawing influences from Blonde Redhead, Big Thief, Daniel Rossen, Joanna Newsom, Leonard Cohen, David Bowie, Deerhoof, Sonic Youth, Jim O' Rourke.

'Under The Light, Yet Under' is a musical love letter to Emily Dickinson. The song unfolds like a riddle, revealing its meaning only at the end and reflecting on the fragile line between the living and the dead. It’s the first single from Limite's upcoming debut album 'A Thought Went Up My Mind Today', out April 3th on W.E.R.F. Records.

Limite’s debut album is a surreal serpentine detour from the real world, winding and curving through the strange and secrete realms of unlikely characters. It carries you into abysses of chimera seas, cruising along like a road movie of the mind. Steered by the gripping words of Emily Dickinson, it is a solitary walk along the side of a road to parts unknown.

Credits - recordings:

Kobe Dupont: vocals, guitar

Isak van Haegenborgh: vocals

Benjamin Sauzereau: guitar, vocals

Camille-Alban Spreng: keyboards

Jordi Cassagne: bass

Théo Lanau: drums

 

Live line-up:

Alice George Perez: vocals, guitar

Benjamin Sauzereau: guitar, vocals

Camille-Alban Spreng: keyboards

Jordi Cassagne: bass

Théo Lanau: drums

 

Live:

10th April, Botanique, Brussels

11th April, La Faune, Mouscron

Even voorstellen - Fallenium stelt een pijnlijke, maar noodzakelijke vraag in nieuwe Franse single ‘Ton papa’

In de week van Valentijn, traditioneel het feest van de romantische liefde, kiest artiest Fallenium in hun nieuwe Franstalige single Ton papa voor een ander perspectief. Niet verliefdheid staat centraal, maar liefde in haar meest fundamentele vorm: die tussen ouder en kind. Met hun nieuwe single stelt Fallenium een vraag die zelden hardop wordt uitgesproken, maar die veel mensen raakt: ben je nog een ouder als je je kind verliest?
Ton papa - Single by Fallenium | Spotify

Het idee voor het nummer ontstond na gesprekken met ouders en grootouders die geconfronteerd werden met het verlies van een (klein)kind. Eén moment liet in het bijzonder een blijvende indruk na. Toen Fallenium aan een grootmoeder vroeg hoeveel kleinkinderen ze had, bleef het stil. Moest het overleden kind nog meetellen? Die twijfel — dat korte, pijnlijke aarzelen — werd de emotionele kern van Ton papa.

In het lied volgt de luisteraar een ouder die langs een lege speeltuin wandelt, een kinderkamer binnengaat waar de afwezigheid bijna tastbaar is, en zich probeert te verhouden tot een liefde die nergens heen kan, maar ook nooit verdwijnt. De tekst vermijdt elke expliciete verwijzing naar dood. Het kind “woont niet meer hier”, “vliegt hoger dan de nacht” en “schittert tussen sterren en stiltes”. Wat blijft, is de vraag die het refrein draagt: “Mais puis-je encore être ton papa?” (Vertaald: Maar mag ik nog steeds je papa zijn?)

Volgens Fallenium gaat het nummer niet over afscheid, maar over identiteit. “Ik worstel met het idee dat ouderschap zou eindigen omdat een kind er niet meer is,” zegt Fallenium. “Maar onze taal en onze rituelen hebben daar weinig ruimte voor. Ton papa is een poging om die ruimte toch te maken.”

De keuze voor een Franstalig nummer is geen toeval. Na eerdere Franse releases — waaronder Entre mes jambes... en de kerstsingle Quand j’ai embrassé le Père Noël — merkte Fallenium dat de Franse taal hen toelaat om met meer zachtheid en nuance over rouw en liefde te spreken. Hun eerste Franse single French My French Friend werd vorige zomer opgepikt door radiozenders in België, Frankrijk en Canada, en bevestigde dat deze gevoeligheid ook internationaal resoneert.

Door Ton papa bewust in de week van Valentijn te releasen, wil Fallenium het begrip liefde verruimen. “Valentijn gaat voor mij niet alleen over verliefdheid,” zegt Fallenium. “Maar ook over liefde voor familie, voor kinderen, voor wie je altijd met je meedraagt — zelfs als ze er niet meer zijn.”

OVER FALLENIUM
Fallenium (uitgesproken als Fa-lé-ni-um) is een van de weinige openlijk non-binaire producers en songwriters uit Antwerpen (Stabroek), België. Hun muziek, die moeiteloos balanceert tussen pop, electro, rock en folk, bouwt bruggen tussen persoonlijke verhalen en maatschappelijke thema’s. Eerder scoorde Fallenium in 2024 met hun debuutalbum Immortals Who Die. Nu laat Fallenium zich van hun meest rebelse en authentieke kant zien met hun tweede album I'm Not He.

In 2024 startte Fallenium hun eigen muzieklabel, Purple Moon, op. Voor hun soloproject schreef Fallenium al liedjes voor onder andere de Turkse Eurovision Song Contest-legende Serhat en comedian Els de Schepper. Nummers zoals 'I've Made Love To The Sea', 'Breathtaking Day', 'Not The Girl', 'Human Throughout', 'Teach Me What Teachers Don't Teach At School', 'Lucky Number 13' en hun allereerste Franstalige nummer 'French My French Friend' vonden al hun weg naar nationale en internationale radiozenders.

Fallenium staat vooral bekend om hun lyrische teksten en leent hun naam van hun Zweedse overgrootvader Will Fallenius, maar koos voor een genderneutrale variant die eindigt op –um. Het muziekproject van Fallenium draait om familie en filosofie, waarbij het creëren van een veilige en inclusieve omgeving voor iedereen centraal staat. Door middel van muziek wil Fallenium kritisch denken, empathie en zelfreflectie bevorderen en eenzaamheid tegengaan.

Van rauwe traditie tot genre-overstijgende roots op Rotterdam Bluegrass Festival 2026

Tien nieuwe namen toegevoegd aan line-up

Het Rotterdam Bluegrass Festival maakt tien nieuwe namen bekend voor de 14e editie, die plaatsvindt op vrijdag 3, zaterdag 4 en zondag 5 juli 2026 op het Noordplein in Rotterdam. Onder de nieuw aangekondigde acts bevinden zich onder meer Della Mae, Hogslop String Band en Emily Nenni. Passe-partouts voor het gehele driedaagse weekend (€45,-) en dagkaarten (€20,-) zijn verkrijgbaar via bluegrassfestival.nl

De toon voor 2026 is gezet
Met de toevoeging van Della Mae (VS), Hogslop String Band (VS), Emily Nenni (VS), Hackensaw Boys (VS), Henhouse Prowlers (VS), Hillary Klug (VS), DUG (IE), Kaia Kater (CA), The Hot Seats (VS) en SLO County Stumblers (VS) onderstreept het festival opnieuw zijn brede blik op bluegrass en aanverwante rootsmuziek, van traditionele snarenvirtuositeit tot folk, americana en genre-overstijgende kruisbestuivingen. Eerder werden al Bridge City Sinners (VS), Truffle Valley Boys (IT), Vandoliers (VS), Cat Clyde (CA), Rob Heron & The Tea Pad Orchestra (GB) en Cat Lee King & His Cocks (DE) aangekondigd. De komende periode worden meer namen toegevoegd aan de line-up, evenals details over randprogrammering, jamsessies en activiteiten voor jong en oud.

Het Bostonse Della Mae behoort tot de meest invloedrijke bands binnen de hedendaagse bluegrass, met een voortrekkersrol voor vrouwelijke instrumentalisten. Hun recente stellingname tegen politieke en maatschappelijke misstanden in de VS onderstreept hun betrokkenheid binnen de scene.

Hogslop String Band uit Nashville staat aan de voorhoede van de moderne bluegrass. De band koppelt virtuoos snarenspel aan een rauwe, rock-’n-roll gedreven energie en een duidelijk eigen geluid: The Hogslop Sound.

Emily Nenni heeft een geluid geworteld in klassieke honky-tonk, aangevuld met soul en rock-’n-roll. Met haar scherpe teksten en sterke live-reputatie geldt de muzikant uit Nashville als een van de meest opvallende en verfrissende stemmen in de countryscene.

De Hackensaw Boys keren terug naar Rotterdam met nieuw livewerk. De band staat bekend om hun energieke en verrassende mix van Virginiaanse roots, bluegrass, folk en punk.

De Henhouse Prowlers combineren traditioneel bluegrass met een internationale en maatschappelijke missie. Als Bluegrass Ambassadors reizen ze de wereld rond met een sterke focus op verbinding en samenspel.

Hillary Klug combineert hoogstaand fiddle-spel met traditionele Appalachen-dans (buck dancing/clogging). Wat begon als een online sensatie, met bijna twee miljoen volgers op Facebook en een half miljoen op TikTok, groeide uit tot een internationale carrière, met optredens wereldwijd en meerdere albums die hoog noteerden in de Bluegrass Billboard-hitlijst.

DUG is een tweekoppig duo uit Dublin dat klinkt als een complete band. Met banjo, resonatorgitaar en voetpercussie verbinden ze Ierse folk en Amerikaanse roots tot een explosieve liveshow.

Kaia Kater combineert verfijnd banjospel met gelaagde songs over identiteit en geschiedenis. Op Strange Medicine (2024) verbindt ze traditionele folk met hedendaagse thema’s. Niet voor niets wordt ze geroemd door media als The Guardian en Rolling Stone.

The Hot Seats brengen een energieke mix van oldtime, bluegrass, ragtime en jug blues, verpakt in een eigenzinnige stringbandstijl. Hun reputatie als uitbundige live-act gaat hand in hand met muzikaal vakmanschap en een uitgesproken gevoel voor performance.

De SLO County Stumblers putten uit oldtime fiddle tunes en vroege stringbandtradities. Hun optredens staan bekend als energiek, dansbaar en muzikaal scherp.

Toegankelijk met zachte prijzen
Het Rotterdam Bluegrass Festival combineert een internationale programmering met een sterke verankering in de wijk. Naast livebeleving en gastvrijheid is toegankelijkheid een bewuste keuze. Ook in 2026 blijven de prijzen laag: Passe-partouts voor drie dagen kosten €45,- en dagkaarten zijn verkrijgbaar voor €20,-. Kinderen tot en met 14 jaar hebben gratis toegang tot het schaduwrijke festivalterrein.

Over Rotterdam Bluegrass Festival
Wat in 2009 begon als een buurtfeest met zo’n 250 bezoekers, is uitgegroeid tot een vaste waarde op de internationale festivalagenda met ruim 12.000 bezoekers. Het Rotterdam Bluegrass Festival is een laagdrempelig festival waar bluegrass en andere vormen van rootsmuziek samenkomen met verrassende kruisbestuivingen. Jaarlijks brengt het festival internationale topacts, vernieuwers en publieksfavorieten naar het groene Noordplein.

Naast drie dagen live muziek is er een uitgebreide randprogrammering met onder meer jamsessies, kinderactiviteiten, workshops, theater, een markt en een veelzijdig horeca-aanbod.

Rotterdam Bluegrass Festival
Datum: vrijdag 3, zaterdag 4 en zondag 5 juli 2026
Locatie: Noordplein, Rotterdam
Tickets: €20 (dagticket) I  €45 (passe-partout voor 3 dagen)

Tickets zijn nu te koop via www.bluegrassfestival.nl

Het Rotterdam Bluegrass Festival is onderdeel van de agenda van Rotterdam Festivals

MayWay records news - Lézard nieuwe single, ‘Happy’

Debuutalbum ‘Que Se Passe-t-il?’ verschijnt volgende week.
Happy - EP by Lézard | Spotify

Lézard serveert met ‘Happy’ instant good vibrations en dito coldwave-grooves, gedragen door de puntige gitaarlijnen van frontman Neil Claes en quirky lead vocals van Myrthe Asta, die de song richting puur postpunkdelirium stuwen.
Productie on point, getekend Bert Vliegen (Whispering Sons, Meltheads, DIRK., …). Neil nam zelf de mix voor zijn rekening.

Op vrijdag 20 februari, volgt debuutplaat ‘Que Se Passe-t-il?’.
Releaseshows zijn er in Nederland, België en Frankrijk.

Met hun koortsige protopunk disco verovert ‘Europe’s Hottest Indie Sensation’ (volgens een review op het Hamburgse Reeperbahn) ook buiten de landsgrenzen podium na podium. Lézard schitterde niet alleen op Reeperbahn, maar ook op o.a. Best Kept Secret, The Great Escape en zelfs in de Moulin Rouge in Parijs tijdens MaMA Festival. Na een memorabele ESNS in januari haalden ze de top tien van de ESNS-toplijst van 3voor12, met een sterke #8-notering.

Lézard is te zien in de eerste aflevering van het nieuwe seizoen van ‘Ik Vraag Het Aan’ (VRT 1, 20u50) – ze doen ‘Rock Lobster’ van The B-52’s.

Er komen ook livesessies op de Belgische (Radio 1) en Nederlandse (3voor12) radio. Details daarover volgen eerstdaags.

LÉZARD LIVE

15 mrt 2026 | Le Botanique, Brussel (BE)

20 mrt 2026 | Paradiso, Amsterdam (NL)

26 mrt 2026 | Supersonic Records, Parijs (FR)

27 mrt 2026 | Gebouw-T, Bergen op Zoom (NL)

22 apr 2026 | De Koer, Gent (BE) sold out

24 apr 2026 | Le Grand Mix, Tourcoing (FR)

25 apr 2026 | Trix, Antwerpen (BE)

16 mei 2026 | Rock Landen, Landen (BE)

12 sep 2026 | Leffingeleuren, Leffinge (BE)
more tba

Lézard is
Neil Claes (vocals, guitar) Myrthe Asta (vocals) Viktor De Greef (synths, guitar) Andreas Duchi (bass) Roel Delplancke (drums)

genre
post-punk, dance-rock
www.maywayrecords.com

Starman records news - Yerra Yerra, Nieuwe single "Do It Again"

“Een anthem voor iedereen die weigert bij de pakken neer te zitten”

Inge Henrotay - Vocals + Dwarsfluit

Robby Mangelschots - Drums

Evert Nicolai – Guitar

Yerra Yerra is een Belgisch powertrio. Hun verfijnde geluid, diep geworteld in het nu, combineert rauwe kracht met verrassende finesse en ongepolijste emoties. De band brengt een zeer overtuigende mix van heavy rock, punk en wave met invloeden uit de jaren 80/90, zonder al te veel aandacht te besteden aan de grenzen van elk genre. Alles kan bij Yerra Yerra, zolang het maar leidt tot een explosieve liveset, zoals al vele malen is bewezen op talrijke Belgische en Nederlandse podia.

Het veelgeprezen debuutalbum van Yerra Yerra kwam uit in 2023 en leverde hen naast vele goede recensies en veel livewerk ook de status van Belofte van de Maand bij Radio Willy op, compleet met een bijbehorende livesessie.

Nu onder de vleugels van Starman Records wordt er nieuw werk uitgebracht. De eerste single uit deze samenwerking is “Nepal”, geproduceerd door Thomas Valkiers (Meltheads, Kaat Van Stralen, Equal Idiots, The Haunted Youth, enz.

Zangeres Inge Henrotay: "Dit nummer straalt veerkracht en pure kracht uit. Het gaat over vallen, weer opstaan en doorgaan – hoe hard het leven je ook raakt. De boodschap? Geef nooit op. Blijf vechten. Blijf geloven in je eigen kracht. Met zware beats en teksten die je raken, daagt het nummer je uit om elke tegenslag om te zetten in brandstof. Het gaat over het vuur dat nooit dooft, de drang om opnieuw te beginnen en de wil om sterker terug te komen. Dit is geen gewoon nummer – het is een anthem voor iedereen die weigert bij de pakken neer te zitten."

Key facts

  • Verkozen tot ‘Meest veelbelovende band’ op de nationale radiozender Radio Willy.
  • Te zien in tv-programma's ‘Het Huis’ (VRT), ‘Helden van het internet’ (Play4) en ‘Otis Skate’ (VRT).
  • Meer dan 60 optredens in belangrijke Belgische en Nederlandse zalen en op festivals.
  • Op tournee met bands als Vive La Fête, The Last Internationale, enz.

    www.starmanrecords.com
Pagina 3 van 320