Sjock 2026 wordt 50 – van vrijdag 10 juli tot en met zondag 12 juli 2026 in Gierle – volgende reeks namen
20 NIEUWE NAMEN VOOR SJOCK#50: O.A. L7 (exclusieve Europese show!), COCK SPARRER, JON SPENCER, ZEKE, NINE POUND HAMMER, SONS, THE LIMIÑANAS, VANDOLIERS
EERDER AL AANGEKONDIGD: JOAN JETT AND THE BLACKHEARTS, CHRIS ISAAK, THE RAVEONETTES, OSEES, SOUTHERN CULTURE ON THE SKIDS, THE DWARVES, THE DATSUNS, THE PARANOIACS (EENMALIGE '40TH ANNIVERSARY'-SHOW), E.A.
SJOCK#50 VAN VRIJDAG 10 JULI T/M ZONDAG 12 JULI IN POEYELHEI GIERLE (BE) NABIJ TURNHOUT
- SJOCK: YOUR ROCK & ROLL HIGHLIGHT OF THE YEAR -
De veelgebruikte uitspraak "If it's too good to be true, it probably is" kan de vuilbak in, want vandaag kondigt het Sjock-festival weer twintig namen aan voor zijn jubileumeditie. Die acts lijken misschien 'too good to be true', maar ze staan intussen niettemin wél echt op de affiche van Sjock#50.
Zo komen onder andere de Amerikaanse female punk/grunge/alternative-rockband L7 (exclusieve Europese show!), de Britse Oi!-punkveteranen Cock Sparrer, garage-/bluesrockheld Jon Spencer (USA), Sjock's vaste Amerikaanse huisband Zeke (Motörhead-garagepunk on speed), cowpunks Nine Pound Hammer (USA, mede-opgericht in 1985 door Blaine Cartwright van Nashville Pussy), SONS (garage/punkrock uit België), The Limiñanas (Franse psychedelische-garage-indie rock) en de alternative-countryband Vandoliers uit Texas naar Europa's best bewaarde festivalgeheim.
Het festival vindt deze zomer plaats van vrijdag 10 juli tot en met zondag 12 juli in Gierle, vlakbij Turnhout.
Daarnaast treden op: The Courettes, Public House, Ellis Bullard, Arrested Denial, Bikini Beach, The McCurdy Brothers, Split Dogs, Provocador, Deke Dickerson & The Whippersnappers, Rob Heron & Tea Pad Orchestra, Emily Nenni en Sjock's Rendevouz Band.
Eerder werden al vijftien namen bekendgemaakt, waaronder Joan Jett and the Blackhearts, Chris Isaak, The Raveonettes, Osees, Southern Culture On The Skids, The Dwarves, The Datsuns, Street Dog en The Paranoiacs - met een exclusieve ‘40th anniversary’-show.
Binnenkort worden de laatste 15+ acts aangekondigd. In totaal zullen zo'n vijftig bands gedurende drie zomerse dagen optreden op de podia Titty Twister, Bang Bang Stage en Main Stage.
Tickets zijn te koop via sjock.com/tickets.
De dagindeling tot nu toe is als volgt (in alfabetische volgorde):
VRIJDAG 10 JULI
Chris Isaak, Ellis Bullard, Emily Nenni, Split Dogs, Vandoliers, The Untamed Youth.
ZATERDAG 11 JULI
Bikini Beach, Cock Sparrer, Deke Dickerson & The Whippersnappers, Jon Spencer, Osees, Slacktone, SONS, Southern Culture On The Skids, Surfer Joe, The Courettes, The Datsuns, The Limiñanas, The Raveonettes, Zeke.
ZONDAG 12 JULI
Angry Zeta, Arrested Denial, Joan Jett and the Blackhearts, L7 (exclusieve Europese show), Los Skarnales, Mike McColgan and the Bomb Squad, Nine Pound Hammer, Provocador, Public House, Rob Heron & Tea Pad Orchestra, Sjock's Rendevouz Band, Street Dogs, The Dwarves, The McCurdy Brothers, The Paranoiacs ('40th anniversary'-show), Sjock's Rendevouz Band.
** SJOCK 1976-2026 **
Wie jarig is, trakteert. Omdat Sjock dit jaar zijn vijftigste (!) verjaardag viert - en daarmee één van de oudste en langstlopende festival ter wereld is - pakt de organisatie groots uit met een reeks internationale iconische bands, en spaart kosten noch moeite om van deze driedaagse outdoor jubileumeditie een beleving te maken die nog lang zal heugen. Sjock 2026 betekent immers vijftig jaar rock-’n-roll, vijftig jaar eigenwijsheid, vijftig jaar feest. Dat belooft dus vooral véél sfeer, véél muziek en wellicht ook een vleugje gezonde waanzin.
Al een halve eeuw lang doet Sjock tegen alle heersende trends, hypes, inflatie en overige gekkigheid in gewoon stoïcijns zijn eigen ding: middenin de zomer een driedaags zonovergoten rock-'n'-roll-happening organiseren met de tofste acts uit de wereld van de punk- en garagerock, hardcore, trash, surf, rock- en psychobilly, country(blues) en aanverwante muziekgenres.
Om zijn vijftigste verjaardag extra muzikaal cachet te geven, doet deze live-jukebox er nog flink wat toeters, bellen en scheppen bovenop, en trekt alles uit de kast voor een jubileumprogramma met verrassingen voor oude rockers én voor nieuwe fans, plus volop extra aandacht voor het roemrijke verleden én uiteraard voor de toekomst.
Tickets + Website: www.sjock.com
MayWay records news - Aure ‘A Ti Te Tengo’
Debuutalbum ‘Printemps’ verschijnt op 27 maart 2026
A ti te tengo - Album van Aure
De ster van onze Parijse folkie Aure blijft gestaag stijgen — en niet alleen in haar thuisland, waar ze te zien was op het bekende MaMA Festival en uitgroeide tot een vaste waarde bij radiozenders FIP en France Inter.
Haar nieuwe single ‘A Ti Te Tengo’ (‘Ik heb jou’) is volledig in het Spaans en put uit de vijf jaar die ze in Mexico woonde, waar ze zich onderdompelde in de lokale muziekcultuur. Het resultaat is een staaltje grensloze folk, authentiek en ingetogen, en recht naar de kern.
Debuutalbum ‘Printemps’ verschijnt op 20 maart en wordt in april voorgesteld in Parijs, Antwerpen en Utrecht.
“‘A Ti Te Tengo’ is een liefdeslied. Het gaat over een thuis vinden bij iemand en waarderen wat je samen hebt. Over het vermogen om elkaars schoonheid te blijven zien, in goede en minder goede dagen,” legt Aure uit. “De gitaarlijn vormt de rode draad van het nummer en beweegt subtiel mee naarmate het lied zich prijsgeeft. We wilden dat de arrangementen stem en gitaar versterken, evenwel zónder ze te overladen, zodat het nummer aanvoelt alsof het zachtjes in iemands oor wordt geneuried.”
AURE LIVE
13 apr 2026 | Amor (De Roma), Antwerpen (BE)
14 apr 2026 | TivoliVredenburg, Utrecht (NL)
16 apr 2026 | Les Trois Baudets, Parijs (FR)
Even voorstellen - UM! lanceert nieuwe single ‘Na-Na-Na’
De Brusselse muzikant en producer UM! (Umi Defoort) stelt Na-Na-Na voor, de tweede single uit zijn aankomende soloalbum PULSE, dat op 13 maart 2026 verschijnt. Na zijn veelgeprezen debuutalbum UM! (2020) en samenwerkingen met onder meer Zwangere Guy en Chibi Ichigo, verdiept UM! zijn muzikale universum verder met een geluid dat tegelijk intiem, elektronisch en eigenzinnig is.
Melancholie zit in de single Na-Na-Na als een winters gewaad, geweven uit een dampende en bevroren adem, ontstaan in de naar binnen gekeerde stilte van de winter door UM!. De klanken dragen de ingetogenheid van het seizoen in zich, loom en tegelijk rusteloos.
Dat de song verschijnt met de lente in zicht voelt haast voorbestemd, want de melodie draagt niet enkel een peinzende pijn, maar ook de zachte roerselen van hoop en het ontluiken van een kinderlijke onschuld. In de tweede helft wordt de sample in de melodie verweven en hult vervorming het nummer in zijn eigen dromerigheid, waarbij de zuiverheid wordt getemperd en de kwetsbare kern zorgvuldig bewaard blijft. Wat zich ontvouwt is warmte, en een hoop die door de schemering breekt.
Het nummer is geankerd in de UK garage sound en 2-step van de jaren 90, gecombineerd met sample technieken en synths om zo te komen tot een nostaligische maar tegelijkertijd moderne kijk op het genre.
UM! over de tweede single: "Met Na-Na-Na wilde ik een zekere tweestrijd neerzetten tussen melancholie en extase: het gevoel van je problemen wegdansen, bewust naïef zijn en je laten meeslepen door een moment."
Met deze tweede single geeft UM! opnieuw iets meer prijs van de mooie en sonische wereld van zijn project PULSE, een album dat niet alleen digitaal zal verschijnen, maar ook live tot leven zal worden gebracht.
https://www.dropbox.com/scl/fo/sxft4c615ycgfx5ufgkni/AFN9GZHNjkMjgxn-Cm1-Uqw?rlkey=bafd7r1fun9ghd2rves2mst4t&dl=0
Belangrijke data:
22 januari 2026: lancering tweede single Na-Na-Na op alle platformen
14 februari 2026: show tijdens We Are Open Festival! in Trix
13 maart 2026: album relase PULSE
Even voorstellen - The Bordershow - 'Naxos', single
Release: 22 januari 2026
NAXOS
'Naxos' is de debuutsingle van The Bordershow, de nieuwe band rond Maarten Huygens, die reeds zijn sporen verdiende als gitarist en co-writer bij Intergalactic Lovers. Een onwaarschijnlijke combinatie van buitenbeentjes heeft elkaar nu gevonden als een bende lotgenoten uit een vorig leven. Guy Kokken, voornamelijk gekend als geniaal fotograaf, blijkt op de bas elke jeugdige rockgod naar huis te kunnen sturen. Friso Veldeman, de man die ooit zoveel drumstokken brak dat zijn ecologische voetafdruk zwaar in het rood ging, maar zich nu ontwikkelt als een originele muzikant met vele petjes. Bert Noël, de gitarist wiens onuitputtelijke passie voor muziek hem zover heeft gekregen dat hij zich is beginnen verdiepen in keyboards, enkel omdat de band dat nodig had. Tim Supply, fijnbesnaard als een Afrikaanse J.J. Cale, weet hij zijn spel steeds geduldig tot de juiste lijn te kunnen distilleren. En Maarten Huygens, de koppige dromer die via muziek een magisch gevoel probeert te capteren dat zich meestal net buiten de grenzen van van zijn waarnemingen bevindt. Deze band is uniek.
Ongrijpbaar maar soms toch vaag vertrouwd, alsof je de band reeds bezig zag in die ene droom die je je net niet meer kon herinneren, maar die je de daaropvolgende dag een extra sprankel magie bezorgde. Dromen zijn dan ook één van de inspiratiebronnen voor de muziek. Intuïtie en een gevoel van diepe resonantie krijgen ten allen tijde voorrang op het geijkte pad.
In 2026 treedt The Bordershow meer in de openbaarheid. In de loop van het jaar zal de band verspreid muziek lossen. Met als orgelpunt de release van het debuutalbum, gebaseerd op muziek die Maarten schreef in de tijd dat hij in Galway woonde. De nabijheid van de ruwe beukende oceaan had een diepe invloed die nog versterkt werd door er dagelijks in te duiken. De bron van inspiratie die daar werd aangeboord lijkt eindeloos en had ook al zijn invloed op het succesvolle album 'Liquid Love' van Intergalactic Lovers.
"Tijdens een vakantie op het eiland Naxos ben ik bewust op zoek gegaan naar wat er muzikaal leefde. Daarbij ben ik levende tradities tegengekomen die ver weg liggen van de 'veredelde Griekse moussaka-muziek' die we hier soms horen. Het deed mij effenaf meer denken aan hetgeen wij als Ierse, Schotse of Bretoense folk zien. Ik zag zelfs een soort van doedelzak die eruitzag als een leeggemaakte en opgeblazen geit met wat pijpen in. De melancholie is hier ook aanwezig, maar komt soms nog stekender over omdat ze is ingebed in een lichtvoetiger geheel. Het ontdekken van die analogieën deed mij beseffen dat onze muzikale geschiedenis nog veel rijker moet zijn dan we vermoeden. Dat gevoel heeft mij een aantal jaren later de trigger gegeven om 'Naxos' te schrijven. Nadat de basisstukken en voornaamste melodieën vorm hadden gekregen, is de tekst is er in één keer uitgerold. Deze is gebaseerd op gewaarwordingen, dromen en persoonlijke gebeurtenissen die samen kwamen tot één geheel. Een soort van contrast tussen een geborgenheid in het kleine en een groot overweldigend doemgevoel." - Maarten Huygens / The Bordershow
File under: Girls In Hawaii, Lankum, Magnolia Electric Co., Air, Damien Jurado
Even voorstellen – Plantoid – Flare
Het aankomende album van de opkomende prog-rock band Plantoid verschijnt op 30 januari 2026. Deze plaat hebben ze afgelopen weekend al laten horen op ESNS in een bomvolle zaal!
Na het succes van hun debuutalbum Terrapath brengen ze op 30 januari hun tweede album FLARE uit. Op deze plaat blijft de band trouw aan hun math-rock roots, met zware guitaarlicks en tempowisselingen, maar trekt hun sound verder open richting wall-of-sound shoegaze en vocal-forward rock.
Met hun tweede album heeft de band er doelbewust voor gekozen om meer tijd te nemen voor elke track. Naast hun jazz-achtige intuïtieve manier van spelen hebben ze samen met producer Nathan Ridley gezocht naar een diepere laag. Het resultaat is dat ze hun groovy kant laten horen en dat ze al hun kenmerkende ingrediënten als band hebben laten fermenteren tot iets echt nieuws.
bron: Mattan records
Pias news – Apparat shares new album ‘ a hum of maybe’
single APPARAT SHARES NEW SINGLE
NEW ALBUM "A HUM OF MAYBE"
OUT FEBRUARY 20, 2026
VIA MUTE£NEW TRACK "HUM OF MAYBE" OUT NOW
06.02.2026 — VIERNULVIER, GHENT SOLD OUT
Apparat - Hum Of Maybe
Berlin-based musician, producer and composer Apparat (aka Sascha Ring) has a new track from his sixth studio album, A Hum Of Maybe. The new album will be released on Mute on limited edition double turquoise vinyl, double vinyl, CD and digitally on 20 February 2026.
A Hum Of Maybe is a complex and deeply personal album – one that carries the weight of the years that have passed since his last album, 2019's LP5 – and the new track, Hum of Maybe drifts through the sensation of being trapped inside your own head.
"Rooms felt too small, time folded in strange ways, and every sound seemed to hum with doubt," says Ring. Shrieking siren-like sounds, acoustic riffs and a motoric drumbeat fill the air, creating a heavy sense of pressure and claustrophobia. But once the achingly beautiful chorus arrives with its ethereally airy vocals, there is also a faint shimmer of something brighter trying to break through.
The album took form after a long period of writer's block, where his connection to music seemed lost, buried deep, untraceable. To break this block, he challenged himself with a radical resolution: to come up with one idea for a song every day, free from pressure, judgement and the pursuit of perfection, it didn't matter how undeveloped or incomplete the sketches were. Gradually, this new daily routine had a therapeutic effect, helping him to regain his confidence in himself and his musical process. From the countless fragments created in over six months in 2025, the strongest songs soon emerged, taking shape as the contours of his sixth album, A Hum Of Maybe.
At its core A Hum Of Maybe is about love – for himself, his wife and his daughter – and about holding onto it, protecting it and constantly recalibrating as it is in a constant state of flux. Working on the lyrics helped him focus on what was important to him in the midst of it all the turmoil. As the album title suggests, the songs are about being stuck in between: not a clear yes or no, but A Hum Of Maybe. "It's a maybe that is not weakness, but a space where things can grow," explains Ring. The album embraces a state of limbo, where there are no longer any unbreakable certainties or clear answers, only a multitude of simultaneities and intermediate states. Not or, but and: Analogue and digital. One and zero. Micro and macro. Light and shadow. "The hum is that undercurrent of potential - the in-between, where life actually happens."
The album was created with the help of his long-standing musical collaborators who lend the eleven tracks a warm, organic band dynamic, and who will also be performing with him at upcoming live shows: Philipp Johann Thimm (cello, piano, guitar), who also co-wrote and co-produced the album, Christoph "Mäckie" Hamann (violin, keyboard, bass), Jörg Wähner (drums), and Christian Kohlhaas (trombone). In addition, Armenian-American singer KÁRYYN features on 'Tilth', and Berlin-and Rome-based musician Jan-Philipp Lorenz (aka Bi Disc) on 'Pieces, Falling'.
A Hum Of Maybe is detailed, finely crafted, and wonderfully unpredictable, rich in melodies, textures, free forms, and modulations. Ring elegantly combines the perspectives of an electronic producer and a classical composer.
A new chapter.
A bold dive into the complexities of life.
A Hum Of Maybe will be released on Mute on 20 February 2026.
Tomorrowland Belgium 2026 unveils names
CONSCIENCIA presents a powerful and diverse line-up, bridging generations, genres and global sounds.
Boom, Belgium | During the last two weekends of July, De Schorre in Boom will once again transform into the magical world of Tomorrowland. In 2026, the festival introduces CONSCIENCIA as its new theme. All Global Journey packages are already sold out, while festivalgoers worldwide are now preparing for the upcoming pre-sales and worldwide ticket sale. Just ahead of the pre-sale moments, Tomorrowland reveals a wave of artists. Once again, the festival delivers something for everyone: from timeless electronic classics to cutting-edge sounds, rising young talent and global icons. From the Mainstage to CORE, Freedom, Atmosphere and many more stages, artists from Belgium and all over the world will take the stage. CONSCIENCIA presents a powerful and diverse line-up, bridging generations, genres and global sounds.
Check www.tomorrowland.com to discover all the names.
Calvin Harris to perform at Tomorrowland Belgium for the first time
Calvin Harris returns to the Tomorrowland universe and will make his very first appearance at Tomorrowland Belgium. After his iconic performance at TomorrowWorld in the United States in 2013, the Scottish superstar now finally takes the Mainstage in Boom. With an unparalleled catalogue of global hits, his set promises to be a standout moment for the People of Tomorrow.
More world-class names confirmed for the Mainstage include David Guetta, NERVO, Martin Garrix, Fisher, Miss Monique, Hardwell, Indira Paganotto, Sebastian Ingrosso, Sara Landry, John Summit, Dimitri Vegas & Like Mike, Henri PFR, Kevin de Vries, Lost Frequencies, Agents of Time and Chainsmokers.
Tomorrowland Belgium 2026 – CONSCIENCIA
July 17-19, 2026
July 24-26, 2026
Festival Dranouter 2026, van 7 augustus t-m 9 augustus 2026 - Shot ambiance in line-up
De Dolfijntjes, Gustave Brass Band en Die Verdammte Spielerei kaept Kaempfert toegevoegd
Festival Dranouter kondigt drie nieuwe acts aan die het feestgehalte naar een nog hoger niveau tillen: De Dolfijntjes, Gustave Brass Band en Die Verdammte Spielerei kaept Kaempfert. Voor positieve vibes, een ongekend feestgehalte en ambiance die je voelt tot in je tenen moet je deze zomer dus in Dranouter zijn. Binnenkort volgen nog enkele kleppers, heel wat folk & roots bands en jonge ontdekkingen. De focusregio heb je ook nog tegoed... Kortom: ook dit jaar krijg je weer die typische Dranouter-mix! De ticketverkoop gaat hard: in amper 2 weken waren alle early bird weekendtickets de deur uit. Vanaf 1 maart stijgt het BTW-tarief op tickets van 6 naar 12%. Wil je nog aan voordelig tarief een ticket bemachtigen, wacht dan niet te lang.
Festival Dranouter vindt plaats op 7, 8 & 9 augustus 2026. Op de line-up: ZAZ, ISE, Raymond van het Groenewoud, Katherine Priddy, Dressed Like Boys, Pommelien Thijs, Sylvie Kreusch, Flip Kowlier '25 jaar Ocharme Ik' & meer.
Balkanklassiekers, grote technoklanken en hitarrangementen: Gustave Brass Band doet het allemaal. Na honderden optredens en evenveel doorweekte marcellekes, schakelde Gustave Brass Band een versnelling hoger. In 2024 was de release van hun eerste album een feit. Dit zootje ongeregeld bereikt in de zomer van 2026 een nieuwe piek: Festival Dranouter. Ze doen je grooven alsof het het einde van de wereld is, beloofd!
De Dolfijntjes glibberen al 35 jaar over de nationale podia. De belangrijkste muzikale bijzaak van de heren Wim Opbrouck en Wim Willaert is misschien wel oud van zak, maar nog immer jong van geest! De Dolfijntjes schudden enkele nieuwe poëtische meesterwerken uit hun staartvin: 'Annie Eet Gezond', 'Tous Les Dimanches', 'Django'… En gelukkig blijven vintage Dolfijntjes-meezingers 'Geofrey', 'Kom toch were', 'Verre Rien' en vele andere op de playlist staan. Nog steeds even funky prediken De Dolfijntjes als vanouds de liefde voor het absurde universum. Rechte deure, gif mo buzze!
Die Verdammte Spielerei kennen Dranouter-gangers als graag geziene fanfare over de uitgestrekte weide. Deze knoddige bende dook op bij tal van onze straattheaterproducties de voorbije jaren. Dit jaar zie je ze niet op het gras, wel op het podium!
Voor dit concert breidt Die Verdammte Spielerei uit. Met meer dan tien muzikanten en twee dansende zangeressen duiken ze in het oeuvre van Bert Kaempfert. Kaempfert is een van de grootste songschrijvers, en zit achter wereldhits als 'Strangers In The Night' en 'A Swingin' Safari' tot 'Living It Up' (intro van Kapitein Zeppos). Die Verdammte kaapt niet alleen Kaempferts muziek, maar ook zijn stijl. Verwacht een set vol vreugde, humor en vergeten oorwurmen, gedragen door frontman Stefaan De Winter. De Winter praat, zingt en grapt. Geen dubbele bodems, wel sprankelende eenvoud en tijdloze hits die nog lang blijven nazinderen - Kaempfert-geweiss!
BTW-verhoging in zicht: koop nu je ticket & pik je voordeel mee
Meer info zie site
Epica & Amaranthe, ‘Arcane Dimensions Tour 2026’, Vorst Nationaal, Brussel op 18 januari 2026 – Pics
Begin 2026 bundelen de symfonische metalpioniers EPICA en metalpowerhouse AMARANTHE hun krachten voor de Europese Arcane Dimensions Tour. Met afwisselende co-headline slots zal de tour hen langs 26 steden in 13 landen brengen, met een stop in Vorst Nationaal, Brussel.
EPICA staat al bijna twee decennia aan de top van de symfonische metalscene. Voor de Nederlandse band wordt dit de eerste Europese tour in opvolging van hun negende album Aspiral, dat uitkwam in april 2025.
Het album wordt omschreven als "een meesterwerk in storytelling, grandeur en tijdloze melodieën". Simone Simons & Co staan te popelen om hun kenmerkende epische sound en visuele spektakel opnieuw naar het podium te brengen.
Sinds hun oprichting in 2008 volgt AMARANTHE hun eigen pad. Hun unieke mix van aanstekelijke pop-metal anthems en energieke live-optredens, zorgde direct voor een blijvende impact op de scene. Hun nieuwste album The Catalyst laat wederom de scherpste kanten van melodieuze metal en elektronische rock horen. Met niet minder dan drie vocalisten op het podium heeft AMARANTHE allang bewezen dat ze meesters zijn in hun genre.
Als special guest voegt CHARLOTTE WESSELS' THE OBSESSION zich bij de line-up. De Nederlandse singer-songwriter en voormalige DELAIN-zangeres bracht onlangs haar eerste soloalbum The Obsession uit.
(bron: Live Nation)
Neem gerust een kijkje naar de pics
Epica
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8982-epica-18-01-2026?Itemid=0
Amaranthe
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8983-amaranthe-18-01-2026?Itemid=0
Charlotte Wessels
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8984-charlotte-wessels-18-01-2026?Itemid=0
Org: Live Nation
Alberta Cross worstelt met onzekerheid in nieuwe single ‘Toy Soldiers’
Alberta Cross brengt vandaag hun nieuwe single ‘Toy Soldiers’ uit, hun eerste muziek van 2026,. De track is een voorloper van een nieuwe EP waarvan de verdere details in de komende maanden bekendgemaakt worden.
Alberta Cross is een Anglo-Zweedse band, oorspronkelijk opgericht in Londen en aangevoerd door songwriter Petter Ericson Stakee. Na een lange periode in Brooklyn, New York, is het project opnieuw in het Verenigd Koninkrijk neergestreken. Al na vier optredens tekenden ze bij Fiction Records (VK) en Geffen (VS) — een bliksemstart die de toon zette voor een carrière gebouwd op onafgebroken touren en gestage cultgroei. Doorheen de jaren deelde Alberta Cross het podium met uiteenlopende artiesten zoals Oasis, Neil Young, Them Crooked Vultures, The Shins, Portugal. The Man, Mumford & Sons en Black Rebel Motorcycle Club. Ze speelden al op Pukkelpop en Lowlands en hebben al heel wat opgetreden in de Benelux. Daarnaast speelden ze op andere iconische festivals als Coachella, Glastonbury, Bonnaroo, Fuji Rock, Reading & Leeds en Splendour In The Grass.
Hun muziek vond ook een breed publiek via tv, film en games, met syncs in onder meer Californication, Sons of Anarchy, Dirty Sexy Money, CSI, Hawaii Five-0, A Million Little Things en Longmire, evenals in Madden NFL, naast live-optredens in The Late Show with David Letterman, Last Call with Carson Daly en meer. Alberta Cross heeft een reputatie opgebouwd met grootse, doorleefde songs die balanceren tussen Amerikaanse mythologie en Europese melancholie, en zo een trouwe cultaanhang verwierven aan beide kanten van de Atlantische Oceaan. Hun werk werd geprezen door onder meer Rolling Stone, Billboard, NPR, UNCUT, MOJO, NME, BBC Radio 1 en BBC Radio 6.
De nieuwe single ‘Toy Soldiers’, geproduced door Luke Potashnick (The Temperance Movement) in Wool Hall Studios, is een verleidelijke ritmische storm die Alberta Cross op hun meest rauwe en vurige laat horen. Snelle, hoekige keys en hypnotiserende gitaren bewegen over strakke drums — een ruige maar gecontroleerde track die fungeert als een anthem van hoop en mogelijkheden in een wereld vol onzekerheid.
Over de thematiek achter de single zegt vocalist en tekstschrijver Petter Ericson Stakee:
“Er zit een bepaalde zwaarte in het nummer, maar die hebben we niet bewust opgezocht — het is de wereld die in de muziek sijpelt. Het nummer worstelt met onzekerheid, maar pretendeert geen oplossingen. We namen het op als een rauw powertrio met leden van The Vaccines en The Temperance Movement, in de legendarische Wool Hall Studios (The Smiths, Tears For Fears).”
De band speelt deze lente vier shows in Nederland. Belgische shows worden nog aangekondigd.
07-05-2026 dB’s, Utrecht
08-05-2026 Hedon, Zwolle
09-06-2026 Willem Twee, Den Bosch
10-06-2025 Victorie, Alkmaar
ONLINE:
Website: https://albertacrossmusic.bandcamp.com/music
LISTEN:
Spotify: https://open.spotify.com/artist/1hPgyZ5YatVFXQBhsXKTpq
Zomerarena Koksijde – Zomer 2026
Het plein voor de Onze-Lieve-Vrouw ter Duinenkerk is deze zomer terug het decor voor de Zomerarena.
Topmuziek op een hemelse locatie. Ambiance voor, tijdens én na de show.
Op vrijdag 24 juli spelen een handvol Vlaamse topartiesten een thuiswedstrijd. Tijdloze Tribute Festival slaat er een dag later, op 25 juli, zijn tenten op.
De line-up is indrukwekkend.
Zomerarena Koksijde - zomer 2026
Topmuziek op een locatie die je nergens anders vindt. Met ambiance voor, tijdens en na de show.
Vrijdag 24 juli 2026 - AT SEA
Met Vlaamse topartiesten Cleymans & Van Geel, Novastar, De Mens en Bart Peeters & zijn Ideale Mannen.
Ozark Henry is opnieuw host van de avond.
Zaterdag 25 juli 2026 - De Tijdloze Tribute Festival (zomereditie)
Een nostalgische totaalbeleving met tributes aan ABBA, The Beatles, Dire Straits en Tina Turner, afgesloten met De Tijdloze Dansant (afterparty).
www.show-time.be
Metal Blade releases
2025
10-01 Nine Treasures – Awakening from Dukkha/Wisdom eyes (single ‘Wisdom eyes’)
Jan 25: Paganfest with Ensiferum, Alestorm, Tyr, Heidevolk, Elvenking (20 Jan 25, AB, Brussels)
Febr 25 Revocation – single ‘Confines of infinity’ ft Travis Ryan (Cattle Decapitation)
Febr 25 The last ten seconds of life
Febr 25 Ingested – Altar of flesh
Febr 25 Ensiferum – Winter storm (single ‘Victorious’)
14-02-25 Mantar – Post apocalyptic depression (single ‘Halsgericht’) (single ‘Rex Perverso’) (single ‘cosmic abortion’)
21-02-25 Killswitch Engage – This consequence (single ‘forever aligned’) (single ‘I believe’) (single ‘collusion’) (single ‘aftermath’)
28-02-25 Daath – Run ft Cynic’s Paul Masvidal
07-03-25 Whitechapel - Hymns in dissonance (release) (single ‘hate cult ritual’) - single 'prisoner 666'
14-03-25 Sanhedrin – Heat lightning (single ‘blind wolf’) (single ‘franklin county line’) (single ‘let’s spill some blood’)
04-04-25 Allegaeon – The ossuary lens (single ‘driftwood’) (single ‘the swarm’) (single ‘wake circling above’)
11-04-25 Messa – the spin (single The dress’)
18-04-25 LIK – Necro (‘war praise’) (‘morgue rat’) (‘deceased’)
25-04-25 Cirith Ungol – Live at the roxy (single ‘down below’)
25-04-25 Kardashev – Alunea (single ‘reunion’) (single ‘seed of the night’)
02-05-25 Hate – Bellum regiis (single ‘iphigenia’) (single ‘bellum regiis’)
10-05-25 Harm’s way – ‘Other world’ EP
10-05-25 DVNE – Live at The Bisquit Factory
May 25 Cattle Decapitation – From this flesh: a Cattle Decapitation story
23-05-25 Midnight – Steel, rust and disgust (single ‘cleveland metal’)
30-05-25 Rivers of Nihil – Rivers of Nihil (single ‘house of light) (single ‘american death’) (single ‘water & time’)
06-06-25 A-Z – A2Z 2 (single ‘no- thing is over’) (single ‘i am numb’) (single ‘now i walk away’)
06-06-25 Vader – Litany (25th anniversary reissue)
13-06-25 Byzantine – Harbingers (single ‘the obtainable sleep’) (single ‘harbinger’)
20-07-25 Amon Amarth – single ‘we rule the waves’
22-08-25 Desaster – Kill all idols (single ‘towards oblivion’) (‘throne of ecstasy’)
12-09-25 Behemoth – Pandemonic incantations (reissue)
15-09-25 Cognitive – People = shit (cover of Sliphnot)
19-09-25 Igorrr – Amen (single ‘adhd’) (single ‘blastbeat falalel’ ft Trey Spruance and Timba Harris) (single: ‘infestis’) (single ‘headbutt’)( single ‘daemoni’)
19-09-25 Dead heat – Process of elimination (single ‘by my will’) (single ‘the order’)
27-09-25 Vulture – single ‘Power trash’
27-09-25 Revocation – single ‘Dystopian vermin’
17-10-25 Wretched – Decay (single “Radiance”)
24-10-25 Nine Treasures – Seeking the absolute (single ‘Until now’)
24-10-25 Wolfbrigade – 30Y anniversary – Hostile wasteland EP, Kil lto live
24-10-25 Tuesday the sky – Indoor enthusiast (project Helmed by Fates Warning guitarist)
24-10-25 Ingested – Nefarious tongues (single)
30-10-25 Entheos – single ‘empty on the inside’
09-11-25 Primordial – Live in NYC – single ‘victory has 1000 fathers, defeat is an orphan
09-11-25 Whitechapel - single 'prisoner 666'
2026
20-02-26 W.E.B. – Darkness alive – single ‘dragonia’ live
15-05-26 Slayer, 40th anniversary reissue of ‘hell awaits’
MayWay records news - Frans Kalf, debuutsingle, ‘Terwijl Je Voor Me Stond’
Maak kennis met Frans Kalf (22), né Mika Ram, cynisch-vrolijke levenskunstenaar. Half Amsterdammer, half Gentenaar. Met pakkende liedjes en rake teksten neemt hij je onder het goedkeurende oog van Shaffy, Brel en Spinvis mee in zijn bitterzoete wereldje, waar er plaats is voor een gebroken hart en een schaterlach.
Terwijl Je Voor Me Stond - Album van Frans Kalf
Nu verschijnt debuutsingle ‘Terwijl Je Voor Me Stond’, een song die meteen de contouren van Frans Kalf tekent, waar chanson en kleinkunst versmelten met indie en folk.
Ondertussen pakt de kersverse Nekka- en Sound Track-laureaat al een jaar lang moeiteloos podia en publieken in. Dit voorjaar is Frans Kalf veelvuldig te zien in Vlaanderen en Nederland, en gaat hij op tour met mooi volk als Dressed Like Boys, Kaat Van Stralen en Johannes Is Zijn Naam.
FRANS KALF LIVE
06 feb 2026 | Nachtwacht, Tielt (BE)
07 feb 2026 | Ancienne Belgique, Brussel (BE) support Johannes Is Zijn Naam
14 feb 2026 | We Are Open, Trix, Antwerpen (BE)
13 mrt 2026 | Het Depot, Leuven (BE) support Dressed Like Boys
14 mrt 2026 | De Zwerver, Leffinge (BE) support Kaat Van Stralen
15 mrt 2026 | Nieuwe Nor, Heerlen (NL) support Dressed Like Boys
26 mrt 2026 | De Avonden, Destelbergen (BE)
02 apr 2026 | HA Concerts, Gent (BE) support Dressed Like Boys
04 apr 2026 | LIFT, Turnhout (BE) support Dressed Like Boys
07 mei 2026 | Gebouw-T, Bergen-Op-Zoom (NL) support Dressed Like Boys
09 mei 2026 | Get Out Of My Garage, Genk (BE)
30 mei 2026 | Geluidsolven, Antwerpen (BE)
21 jun 2026 | WABLIEF!, Bree (BE)
meer tba
Frans Kalf is
Frans Kalf (gitaar & lead)
Jil Willems (drums)
Tuur Geldhof (bas)
Lukja Vanaverbeke (gitaar & backings)
Robbe Embrecht (gitaar & keys)
www.maywayrecords.com
Even voorstellen - Fallenium - nieuwe single ‘Entre mes jambes...’
“Als deze song mensen boos maakt, hoop ik vooral dat ze zich afvragen waarom.”
'Entre mes jambes...' van Fallenium
Entre mes jambes...
Antwerpen — Met de nieuwe single Entre mes jambes... stelt de Belgische artiest Fallenium een fundamentele vraag die verder reikt dan muziek alleen: hoe gelijk zijn we werkelijk zolang we mensen blijven indelen en beoordelen op basis van geslacht? En kan er ooit sprake zijn van echte gelijkwaardigheid zolang respect verschilt naargelang iemand als man of vrouw wordt gezien?
Entre mes jambes... is geen provocatie om te choqueren, maar een doordachte, filosofische en cinematografische popsong die de maatschappelijke omgang met gender en identiteit in vraag stelt. De titel klinkt scherp, maar de boodschap is helder: zolang we blijven denken in man of vrouw, blijft echte gelijkheid onbereikbaar.
De centrale zin van het nummer — “Entre mes jambes, y’a mon cerveau” (vertaald: Tussen mijn benen zit mijn verstand) — vat die gedachte samen. Niet het lichaam, maar het denken zou leidend moeten zijn. “Als ik mensen een beetje ongemakkelijk maak met mijn liedje, heb ik mijn werk gedaan,” zegt Fallenium. “Niet omdat ik wil provoceren, maar omdat echte groei bijna altijd begint met ongemak.”
Ontstaan uit een gesprek dat bleef hangen
De song ontstond na een gesprek dat Fallenium had met een koppel dat al meer dan vijftig jaar samen was. Tijdens dat gesprek gaven zij aan dat hun relatie zou eindigen mocht één van hen ooit van geslacht veranderen.
“Dat vond ik onthutsend,” vertelt Fallenium. “Je deelt een leven, liefde, verdriet en herinneringen… en toch zou dat allemaal wegvallen door een lichamelijke verandering? Dat zette me aan het denken over hoe diep onze ideeën over gender en geslacht verankerd zitten.”
Die reflectie mondde uit in een nummer dat niet beschuldigt, maar bevraagt. De slotzin van het lied laat weinig ruimte voor gemakzucht: ‘Entre mes jambes, c’est tout c’qu’il te faut pour te faire chaud?’ (Is wat er tussen mijn benen zit écht alles wat je nodig hebt om opgewonden te raken?)
Geen pamflet, wel een spiegel
Fallenium benadrukt dat Entre mes jambes… geen aanval is op mannen of vrouwen, maar op een systeem dat mensen voortdurend reduceert tot labels en geen ruimte laat voor interseks en non-binaire personen.
“Ik heb het altijd vreemd gevonden dat we doen alsof geslachtsdelen iets zijn dat absoluut verborgen moet blijven in de publieke ruimte, terwijl de sociale druk tegelijk enorm hoog is om je zó te gedragen en te kleden dat iedereen meteen denkt te weten wat je tussen je benen hebt zitten. Dat is toch een vorm van hypocrisie.”
Tegelijk benadrukt Fallenium dat het niet gaat om provocatie of grenzen verleggen om het verleggen zelf. “Ik pleit er niet voor om morgen naakt over straat te lopen,” zegt Fallenium. “Ik pleit ervoor om te stoppen met die dwang om mensen onmiddellijk te willen labelen als ‘meneer’ of ‘mevrouw’. Laat mensen zelf bepalen wie ze zijn. Het is niet aan ons om te analyseren, te speculeren of te beslissen wat een wildvreemde tussen de benen heeft zitten.”
Een breder maatschappelijk vraagstuk
De thematiek van Entre mes jambes… sluit aan bij bredere maatschappelijke discussies over gender en veiligheid. Onderzoek toont aan dat stereotypen en vastgeroeste genderrollen een directe invloed hebben op ongelijkheid en geweld. UN Women (2023) stelt dat wereldwijd meer dan één op drie vrouwen zich onveilig voelt in publieke ruimtes. De Wereldgezondheidsorganisatie (WHO) wijst erop dat traditionele gendernormen rechtstreeks bijdragen aan seksueel grensoverschrijdend gedrag. En onderzoek van de Universiteit van Cambridge (2021) toont aan dat hoe sterker mensen denken in “mannelijk” en “vrouwelijk” gedrag, hoe groter de tolerantie voor agressie en machtsmisbruik.
Volgens Fallenium raakt het nummer aan bredere vragen over hoe we vandaag naar gender en gedrag kijken. “We groeien allemaal op met bepaalde verwachtingen over hoe iemand zich hoort te gedragen,” zegt Fallenium. “Misschien zouden we minder bezig moeten zijn met controleren of beschermen, en meer met wederzijds respect en verantwoordelijkheid. Dat gesprek voeren we nog te weinig — en precies daar wil dit nummer ruimte voor maken.”
Muziek als ruimte voor twijfel
Ondanks de zware thematiek blijft Entre mes jambes… een toegankelijke cinematografische popsong, gedragen door melodie en emotie. Geen slogans, geen opgeheven vingertje — maar een uitnodiging om stil te staan bij wat we vanzelfsprekend vinden. “Ik wil niemand overtuigen,” besluit Fallenium. “Dat kan ik niet. Ik wil alleen dat mensen zich afvragen waarom ze denken wat ze denken.”
OVER FALLENIUM
Fallenium (uitgesproken als Fa-lé-ni-um) is een van de weinige openlijk non-binaire producers en songwriters uit Antwerpen (Stabroek), België. Hun muziek, die moeiteloos balanceert tussen pop, electro, rock en folk, bouwt bruggen tussen persoonlijke verhalen en maatschappelijke thema’s. Eerder scoorde Fallenium in 2024 met hun debuutalbum “Immortals Who Die”. Nu laat Fallenium zich van hun meest rebelse en authentieke kant zien met hun tweede album “I'm Not He”.
In 2024 startte Fallenium hun eigen muzieklabel, Purple Moon, op. Voor hun soloproject schreef Fallenium al liedjes voor onder andere de Turkse Eurovision Song Contest-legende Serhat en comedian Els de Schepper. Nummers zoals 'I've Made Love To The Sea', 'Breathtaking Day', 'Not The Girl', 'Human Throughout', 'Teach Me What Teachers Don't Teach At School', 'Lucky Number 13' en hun allereerste Franstalige nummer 'French My French Friend' vonden al hun weg naar nationale en internationale radiozenders. £
Fallenium staat vooral bekend om hun lyrische teksten en leent hun naam van hun Zweedse overgrootvader Will Fallenius, maar koos voor een genderneutrale variant die eindigt op –um. Het muziekproject van Fallenium draait om familie en filosofie, waarbij het creëren van een veilige en inclusieve omgeving voor iedereen centraal staat. Door middel van muziek wil Fallenium kritisch denken, empathie en zelfreflectie bevorderen en eenzaamheid tegengaan.
INFO "ENTRE MES JAMBES...":
Record Label: Purple Moon
De albums 'Immortals Who Die' (2024) en 'I'm Not He' (2025) staan zowel op alle mogelijke streamingdiensten alsook zijn ze verkrijgbaar op cd en vinyl
Nederlands 
Français 
