Even voorstellen - Jef Van der Burght - 'Clarity', single
Release: 12 oktober 2026
Jef Van der Burght - clarity
Na de fijn onthaalde singles 'paradis' en 'the houses', die o.a werden opgepikt door onder andere Klara en De Morgen, presenteert de Gentse muzikant, beeld- en theatermaker Jef Van der Burght (°1997) vandaag zijn derde single. 'clarity' zwerft verder langs het nachtelijke water. Jef schreef het nummer lang geleden in een hoog kamertje, terwijl beneden de straatlantaarns schaduwreuzen van bomen over het water lieten dansen. De wind waaide hard. Het was volop herfst.

De debuut-EP 'PARADIS' verschijnt op 12 november 2026 en wordt voorgesteld tijdens een release concert op 19 november  in Anker in Gent. Jef Van der Burght zal zich live omringen door Kris Auman (RAMAN., Endlinger, Predatory Void Stadlander, Ian Clement), Eline Mabilde (Leni) en Gert Malfliet (Edmund November, Kiki Abels)

Jef maakt ook deel uit van theatergezelschap Three is a Crowd. Met hun woordeloze voorstelling 'Silly Symphonies' toerden ze twee jaar door Vlaanderen en Nederland. Hun nieuwe creatie, 'A Huff and a Puff (and I Blow Your House In)', gaat op 28 en 29 oktober 2026 in première bij Campo.

Jef Van der Burght is een  muzikant,  beeld- en theatermaker uit Gent. In zijn zoektocht naar verbinding  tussen zijn versnipperde fascinatie voor beelden, verbeelding, nostalgie, melancholie, muziek en woorden begon hij zijn studie aan KASK. Daar ontdekte hij dat hij, door zichzelf als performer tussen het materiaal te plaatsen en over de grenzen van installatie, performance, theater en muziek heen te werken, manieren kon vinden om het materiaal opnieuw tot leven te wekken en open te stellen voor een publiek. Door het gebruik van improvisatie en door grote waarde te hechten aan de krachtige kwetsbaarheid van een moment, probeert hij werk te maken dat een gedeelde ervaring wordt voor zowel maker als publiek.

Muziek is een vanzelfsprekend verlengstuk van deze praktijk: in de muziek schuilen de beelden en de beelden brengen de muziek voort. Wat begon als klank voor installaties en montages, groeide uit tot autonome muziek en een eerste EP. In samenwerking met goede vriend, muzikant en producer Cesar De Sutter-Pinoy ontstond een minimalistisch maar filmisch opgebouwd geheel, waarin tekst centraal staat en elk nummer zich ontvouwt als een scène,  een manier om de kleine verschuivingen in de wereld om ons heen te beleven en te bevragen.

Credits:
Jef Van der Burght: muziek en tekst, zang, gitaar, synth
Cesar De Sutter-Pinoy: productie, mixing, dwarsfluit, percussie, bas, synths
Lieven Van Pée: mastering
Opgenomen in Forevergem

Even voorstellen – Laura Cortese – lucky water’
LAURA CORTESE (USA) LUCKY WATER
(SINGLE RELEASE 01.09.2026)
For fans of Kacey Musgraves, Andrew Bird & Sophia Ammann
Label Compass Records
Lucky Water - Single by Laura Cortese | Spotify
‘LUCKY WATER’
Nieuwe single ‘Lucky Water’ is de voorbode van het gelijknamige album van Laura Cortese, dat op 9 oktober via Compass Records verschijnt. De sprankelende folkpop-song is een bitterzoete ode aan familie, herinneringen en tradities die we doorgeven. Cortese put uit een jaarlijkse familiewandeling in Lassen Volcanic National Park in Californië, een traditie die al sinds de geboorte van haar moeder bestaat. Nu ze bijna tien jaar in België woont en er nog maar om de twee jaar bij kan zijn, krijgt die herinnering extra lading: ‘Lucky Water’ gaat over het missen van familie én over de wens om die rituelen door te geven aan haar eigen kinderen.
Track voor fans van Kacey Musgraves en Andrew Bird.
CREDITS
Laura Cortese zang, viool
Matt Douglas harmonium, gitaar, saxofoon, fluit, piano
Dom Billet drums
Rhees Williams bas
LOLLIES synth, percussie
Groepszang Cleo Janse, Galine, Gianni Marzo, Hanneke Oosterlijnck, Johannes Wannyn, Merijn Landuyt, Naomi Sijmons, Nele De Gussem, Sophia Ammann

LAURA CORTESE
Geboren en opgegroeid in Californië, werd Laura Cortese al op jonge leeftijd verliefd op de fiddle. Ze verdiepte zich aanvankelijk in Keltische en Schotse muziek, voor ze haar muzikale opleiding verderzette aan het prestigieuze Berklee College of Music in Boston. Daar maakte ze deel uit van de levendige Amerikaanse folk- en rootscene en ontwikkelde ze zich tot een veelzijdige violiste, zangeres, songwriter en bandleader.

Cortese bouwde sindsdien een indrukwekkende internationale carrière uit, zowel als soloartiest als met haar band The Dance Cards. Haar albums werden internationaal geprezen en brachten haar naar podia van Carnegie Hall tot Madison Square Garden. Ze werkte samen met artiesten als Pete Seeger, Band of Horses, The Mountain Goats, Mary Chapin Carpenter, Aoife O'Donovan en Uncle Earl. Maverick Magazine omschreef haar als “an amazing talent”.

Haar muzikale blik reikt bovendien veel verder dan het podium. Als muzikale ambassadeur van het Amerikaanse State Department trok Cortese op tournee door onder meer India, Kazachstan, Oezbekistan, Bangladesh, Estland, Griekenland, Oekraïne en Montenegro. Tegelijkertijd groeide ze uit tot een gepassioneerd educator en een sterke pleitbezorger van folk- en rootsmuziek. Ze was medeoprichter van het Boston Celtic Music Festival en Miles of Music Camp en gaf les aan Newcastle University en de University of Limerick, naast workshops en muziekkampen onder leiding van gerenommeerde muzikanten als Alasdair Fraser en Mark O'Connor.

Ook in België is Cortese intussen stevig verankerd. Sinds 2018 woont ze in Gent en groeide ze uit tot een actieve spil in de lokale folk- en muziekscene. Ze speelde viool en verzorgde backing vocals op ‘Wild Flowers’ van Bony King en organiseert jaarlijks haar eigen Acoustic Evenings-concertreeks. Die reeks werd in 2025 bekroond met een Flanders Folk Horizons Award, een erkenning voor haar bijdrage aan de Belgische folk- en muziekscene.

Hoewel de viool altijd de kern van haar muziek ormt, laat Cortese zich niet graag door genres begrenzen. Haar spel is ritmisch, energiek en soms bijna percussief; haar stem beweegt van krachtig en rauw naar warm en intiem. Traditionele folk vormt een belangrijk vertrekpunt, maar Cortese verweeft die moeiteloos met rootsrock, indie en eigentijdse songwriting. “Strings are at the core of what I do. Genre is secondary,” zegt ze zelf.

Op 9 oktober 2026 verschijnt ‘Lucky Water’, haar eerste album in zes jaar. Het album markeert een nieuwe fase in haar muzikale en persoonlijke verhaal. Als Amerikaanse die haar thuis heeft gevonden in België, als muzikant die voortdurend tussen tradities en werelden beweegt, onderzoekt Cortese thema's als identiteit, verbinding en het gevoel ergens thuis te horen. De songs bewegen tussen chamber folk, rootsrock en indiepop, met de viool als rode draad.

Met Lucky Water bewijst Laura Cortese opnieuw dat traditie geen eindpunt hoeft te zijn. Ze neemt de muzikale verhalen en technieken waarmee ze opgroeide, brengt ze samen met de invloeden en ervaringen die ze onderweg verzamelde, en maakt er iets eigentijds en uitgesproken persoonlijks van: folk met een Amerikaanse ziel, een internationale blik en een nieuwe thuisbasis in België.

LUCKY WATER
Laura Cortese kijkt tegenwoordig met een iets andere blik naar de wereld. “Ik woon inmiddels bijna tien jaar in België,” vertelt de gelauwerde violiste, zangeres en songwriter. “Ik ben getrouwd en ben ook moeder van twee jonge kinderen. Zeggen dat mijn kijk op het leven veranderd is, zou nog zacht uitgedrukt zijn.”
Haar meeslepende nieuwe album ‘Lucky Water’ is daar het levende bewijs van. Het album werd voornamelijk opgenomen in Betty’s, de landelijke studio in North Carolina die werd opgericht door het electropopduo Sylvan Esso. Lucky Water is een intiem en kwetsbaar album, waarin Cortese zich buigt over identiteit, verbinding en ergens thuishoren, tegen de achtergrond van ingrijpende persoonlijke veranderingen. De songs zijn geworteld in reflectie en empathie, in het opnieuw leren kijken naar de wereld door de ogen van zowel moeder als kind, insider als buitenstaander, burger als immigrant.
De productie is gedurfd en avontuurlijk en balanceert tussen sobere, verstilde momenten en rijke, bedwelmende arrangementen die de grenzen tussen chamber folk, rootsrock en indiepop doen vervagen. Het resultaat is een diepgravend werk van zelfonderzoek, een bitterzoete reflectie op groei, verandering, gemeenschap en verantwoordelijkheid van een artiest die ontdekt wat er gebeurt wanneer het vertrouwde vreemd wordt en het vreemde vertrouwd.
“In een ander land wonen kan dingen echt in perspectief plaatsen,” vertelt Cortese. “Wanneer ik terug ben in de VS of Canada, valt me op hoe meedogenloos de 24-uursnieuwscyclus is, hoe overal in de publieke ruimte televisies aanstaan en hoeveel stress en existentiële angst voortdurend op de voorgrond aanwezig zijn. Mensen in België volgen het nieuws ook, maar het bepaalt niet hun hele leven. Hier word ik er regelmatig aan herinnerd dat we zelf kunnen kiezen waar we onze energie aan besteden. Elke keer wanneer we een museum binnenstappen, een wandelpad op gaan of een concertzaal binnenlopen, kunnen we opnieuw verbinding maken met de mensen om ons heen en voorzichtig de weg terugvinden naar een radicaal gevoel van hoop.”
De verhuizing van Cortese naar Europa, de pandemie en de uitdagingen van het moederschap maakten dat het schrijven en opnemen van ‘Lucky Water’ nieuwe manieren van samenwerken over verschillende continenten vereiste. Ze stuurde vroege demo’s naar de Nashvillese songwriter Mary Bragg voor eerlijke feedback en trok vervolgens voor een vijfdaagse opnamesessie naar North Carolina. Daar stonden haar stem en viool centraal, aangevuld met rietinstrumenten van haar jarenlange muzikale compagnon Matt Douglas (The Mountain Goats, Hiss Golden Messenger). Een toevallige hernieuwde kennismaking met producer Clare Reynolds in Australië, zelf iemand die haar thuisland achter zich liet en een bijzondere intuïtie voor de songs bleek te hebben, hielp om de muzikale wereld van het album verder open te trekken zonder de rauwe, kwetsbare kern ervan te verliezen.
Die voortdurende zoektocht naar balans vormt het hart van ‘Lucky Water’. Het album opent met het meeslepende ‘Face the Rain’, dat vanuit een sobere intro van geplukte viool en luchtige zang uitgroeit tot een weelderig arrangement met brushes op de drums en gestapelde houtblazers: een song over veerkracht en aanwezig zijn in het moment. In het hypnotiserende ‘You’re All Sound’ vindt Cortese een nieuw perspectief in de eindeloze stroom van kinderlijke praat. Het opgewekte ‘Tied in a Knot’ vindt stabiliteit in toewijding en overgave, terwijl het meeslepende ‘Starry Ceiling’ slapeloze nachten transformeert tot een extatisch eerbetoon aan gedeelde kwetsbaarheid en de strijd die mensen met elkaar verbindt.
Cortese put ook uit haar eigen jeugd. Het vrolijke titelnummer ‘Lucky Water’ grijpt terug naar een familietraditie van wandelingen in Lassen Volcanic National Park, terwijl het tedere ‘Calling Across The Lake’ een wereld oproept van vóór de komst van moderne technologie. Op andere momenten stapt ze bewust buiten haar eigen verhaal. In het indringende ‘Hush Now Child’ verbeeldt ze het gewicht van het moederschap tijdens oorlogstijd. In het aangrijpende ‘Half Mile Away’ verbindt ze dat gevoel vervolgens met het hedendaagse Palestina en Oekraïne.
“Toen ik voor het eerst naar België verhuisde, leerde ik over de Iron Harvest, het opruimen van onontplofte munitie uit de Eerste en Tweede Wereldoorlog,” vertelt Cortese. “Ik kon niet anders dan denken aan de oorlogen die vandaag plaatsvinden en aan de gevolgen die nog generaties lang zullen doorwerken.”
Het album sluit af met ‘Adieu, Adieu’, een uitbundige afscheidsproost op overleven en betere dagen die voor ons liggen: “Adieu Adieu / Joyful vagabond / Drink up before you face the wind / Adieu Adieu / Here's to every one of us / Who'll raise a glass and soon return again.” De tijd verstrijkt en perspectieven veranderen, maar gemeenschap en hoop, ongeacht grenzen of politiek,  zullen altijd sterker blijken dan verdeeldheid en wanhoop.