Sohn announce ‘Albadas (dawn songs)’
SOHN announces Albadas (Dawn Songs), out October 10th via adaptpivotmove
Producer & composer captures the fleeting moments of dawn on stirring new instrumental album on new imprint
Releases new double single "Let Go" / "Ascent" out today
SOHN - Let Go / Ascent
Following the release of three critically acclaimed albums for heralded UK label 4AD, British producer & composer SOHN has built a solid fanbase with his unique brand of emotionally rich songwriting and distinctive production. This success of these records led to him working with artists such as BANKS, Kwabs, Rhye and Lana Del Rey, where his transcendent and intricate productions married analog warmth with modern minimalism, creating a powerful sentimental honesty that runs through even his most electronically driven compositions. Hailing originally from London, his musical journey has seen him call Vienna and Los Angeles home, before settling in the forested region of Garraf, Spain.
Having spent time finding solace in his home studio, SOHN now announces the launch of his newly-minted label imprint adaptpivotmove, a home for exploratory, process-driven music that exists outside the boundaries of traditional song form, providing a perfect home for his stirring and elegant new album Albadas (Dawn Songs), announced today for an October 10th release.
Albadas (Dawn Songs) signals a quiet shift in SOHN's creative process, exploring emotion through sound alone rather than through lyrics The album's title is drawn from the Spanish word albada—meaning "dawn song"—and reflects a deeply personal ritual that emerged during a period of emotional and creative upheaval.
Known for his ability to merge analog warmth with contemporary minimalism, the first single 'Let Go' opens with a repetitive, meditative synth setting a spacious tone. Subtle piano phrases gradually weave in, before a single sustained note takes over, intended to symbolise the rising sun, stretching across the sonic landscape.
SOHN explains: "Let Go is a gentle awakening. I captured it live just as the sun's rays found their way into my studio and I hope I somehow channeled that into the sound." In contrast, 'Ascent' starts with a sweeping, wave-like synth, layered with dissonant bursts of melody resulting in an airy, floating tension. He expands: "Ascent was improvised when I awoke feeling anxious, uneasy. The track ended up with a sort of epic conclusion that to me sounds like hope and possibility."
The upcoming album is a quiet, contemplative work that foregrounds melody, mood, and texture. It's music created in the first moments of the early light, at times contemplative, patient and optimistic, at others foreboding and ominous. It encapsulates the potential of a new day and the many roads it may present. On the creation of the record, SOHN explains: "Given what had been happening in the news cycle, words and songs felt somehow inappropriate, and I really struggled to convey emotion in a way that satisfied me," SOHN shares. "I began a morning practice of improvisation—capturing my moods and thoughts before the day began. In a time when words were failing me, these dawn songs came to my rescue."
The album is accompanied by a short film of the same name, created by Catalan artists Carla Cervantes Caro and Mònica Figueras Domènech, shot during their own dawn rituals. Filmed in the Empordà region of Spain in the early hours, the piece is a poetic exploration of observation, hope, fear, and ultimately, love. A reflective and dynamic listening experience, i is the opening of an intriguing new chapter for SOHN, one which focuses on pure, honest creativity and harnessing the essence of what makes us human.
SOHN
Albadas
APM Records
October 10th, 2025
Tracklisting
Even voorstellen – Modern Nature – The heat warps
Het aankomende album van de band Modern Nature, onder leiding van multi-instrumentalist Jack Cooper (The Beep Seals, Mazes en Ultimate Painting) komt uit, ‘the heat warps’ op 28 augustus 2025
Modern Nature staat bekend om hun mix van post-rock, jazz, en ambient folk. Hun nieuwe werk laat een helderder en directer geluid horen, zonder afstand te doen van de gelaagdheid en diepgang waar de band om bekend staat. Het resultaat is hun meest toegankelijke werk tot nu toe; rijk aan textuur, maar met pakkende hooks.
www.mattanrecords.com
Even voorstellen – Foutloos – Stormagtig
ᖴOᑌTᒪOOᔕ - STORMAGTIG
Nu verschijnt Stormagtig, de derde single van Foutloos.
Stormachtig neemt je mee in een spel van uitersten. Enerzijds heb je een golvende melodie uit gebroken akkoorden die botst met een wonky hiphopbeat. Anderzijds heb je een gefragmenteerde melodie op een vloeiend swingritme. Die contrasten zorgen ervoor dat je middenin een storm staat. Soms word je door de wind opgetild, soms trekt het de grond onder je voeten vandaan.
ᖴOᑌTᒪOOᔕ is een instrumentaal trio dat bestaat uit Esther Coorevits (Nemø ensemble, Tourist LeMC), Jonas Bruyneel (momoyo, Philemon, Vincent Coomans) en Renaud Debruyne (Mirek Coutigny, Mergel). In Foutloos gaan sferische improvisaties op altviool samen met funky baslijnen en snedige hiphopgrooves.
Muziek: Esther Coorevits, Renaud Debruyne, Jonas Bruyneel
Productie: Jonas Bruyneel in North Garden Studios en Studio Wellington
Mix: Mirek Coutigny in Atlas Studios
Mastering: Laurens Grossen in MotorMusic
Photo artwork: Tina Raemen
Label: Wellington Records
Releasedatum: 15/08/2025
Cabaret Vert 2025 - 4 jours en bleu et ensemble
Tenue sous un ciel radieux, l'édition 2025 du Cabaret Vert a rassemblé 101 000 festivaliers épris de découvertes, de liberté et d'émotions. Concerts, BD, cinéma, débats : chaque espace a porté l'énergie collective du festival et ouvert une parenthèse hors du temps. Marquée par ses engagements durables et par le brassage des générations, cette Blue Edition rappelle combien nous avons besoin de nous retrouver pour vibrer ensemble. La preuve ? On vous raconte tout.
Jeudi 14 août
Et le vainqueur est... Alendre. Le jeune homme venu de l'Oise est en effet le premier festivalier à pénétrer sur l'enceinte du Cabaret Vert ce jeudi, succédant au palmarès à Didier, lauréat en 2024. "Je suis arrivé trois heures avant l'ouverture, puis j'ai entendu qu'il y avait une petite course qui était organisée, alors j'ai décidé de m'y greffer. La prochaine fois, j'essaierai de venir avec une tenue plus adaptée", s'amusait le Picard en pointant ses souliers et sa chemise, accoutrement peu conseillé pour s'adonner à un effort physique sous le soleil ardennais. À quelques heures du concert de Sprints (ça ne s'invente pas!) sur la scène Razorback , c'est en tout cas armé de ses sandales sanglées qu'il a ainsi ouvert aux autres festivaliers de cette dix-neuvième édition la voie vers le Paradise. Cela tombe bien, car c'est aussi le nom d'un titre phare de l'artiste qu'il attendait le plus : DJ Snake. Le DJ-producteur franco-algérien a repris le flambeau de Jamie XX pour boucler cette première soirée de festival en mettant le feu aux Ardennes depuis la scène Zanzibar, devant un parterre plein à craquer. Quelques heures plus tôt, Big Flo & Oli faisaient monter la température de plusieurs crans en accueillant Adèle Castillon pour un featuring inattendu, puis en réalisant le rêve du jeune artiste local Letsey. Originaire de Verdun et grand admirateur du duo, Théo, de son vrai nom, est passé de la fosse à la scène. Une récompense dont il se souviendra longtemps, glanée à la suite d'un défi TikTok initié par les rappeurs toulousains lors duquel il s'est particulièrement illustré. Le genre de dédicace que ne renierait pas ce fan hardcore de BD qui, la nuit précédente, a campé devant les portes du Cabaret Vert en attendant l'ouverture, dans le but de faire signer ses ouvrages par ses auteurs favoris avant que leurs stands ne soient pris d'assaut. Preuve que l'on n'est jamais trop obstiné, comme en témoignent ces jeunes Ardennais qui ont tenté de pénétrer sur le site du festival durant la nuit par voie fluviale, avant de voir leur barque rattrapée par la sécu. L'année prochaine, privilégiez des tickets early bird.
Vendredi 15 août
Jour de duels au sommet. À Charleville-Mézières où les festivaliers font face à un sacré casse-tête : Theodora versus Sean Paul. Lequel de ces deux poids lourds choisir ? Hasard du calendrier, les concerts des deux têtes d'affiche étaient en effet programmés quasi-simultanément, sur le Greenfloor et Zanzibar. Fallait-il demander à ChatGPT d'opérer ce choix cornélien? Pas forcément si l'on en croit la conférence programmée deux jours plus tard sur l'espace L'Idéal consacrée au "coût écologique de l'IA". Mieux valait donc écouter son cœur, à l'image de ce jeune homme qui a formulé sa demande en mariage devant la foule en délire lors du set de la chanteuse franco-congolaise. Verdict ? She said yes ! Booba dirait plutôt qu'elle est Validée, comme son célèbre tube. Sur Zanzibar, le Duc, en outfit bleu-blanc-rouge, était le clou de la soirée qui ponctuait cette journée à 30 000 festivaliers, aussi marquée par les prestations de Zaho de Sagazan et SDM. Une affluence record, pour le plus grand bonheur des stands de merch : le maillot de football vert et noir, grande nouveauté de 2025 du côté de la boutique, est déjà sold out. Pas de panique : il sera disponible sur le tout nouveau e-shop qui devrait ouvrir à l'automne prochain pour subvenir à la demande massive. Ne dit-on pas que gouverner, c'est prévoir ? Un constat aussi valable en matière artistique : le groupe de punk américain Upchuck annule sa venue à la dernière minute ce vendredi... Il est remplacé au pied levé par les Français de Revnoir.
Samedi 16 août
Malgré la venue des très attendus Queens of the Stone Age, contraints d'annuler leur présence en 2024, l'heure n'est pas au retour de l'âge de pierre mais bel et bien à l'innovation. Plusieurs visiteurs ont mis au point un GPS dernier cri pour se retrouver sans difficulté au milieu d'une foule de 23 000 personnes : un ballon gonflé à l'hélium attaché à un sac à dos. Ce système de géolocalisation low-tech s'avère redoutablement efficace puisqu'il permet d'être repéré par son groupe d'amis via un petit dirigeable flottant au-dessus des têtes. Une fois dégonflé, il peut aussi permettre de les semer pour visionner discrètement les films de la Carte Blanche Bruxelles Porn Festival prévue ce samedi soir à L'Idéal Cinéma. Un artifice auquel n'a pas eu recours Niktus pour se faire remarquer. D'une part, car la FFF a donné un concert endiablé unanimement salué, et d'autre part, car le bassiste arborait sur scène une cagoule à l'effigie de Sulli, personnage phare de Monstre et Cie, tout en mâchouillant un mediator. À l'image de leur style musical, le combo francilien a mis la foule de Razorback en fusion, avant de passer le relais aux Marseillais de LANDMVRKS pour un set metalcore démentiel, générateur de nombreux pogos. Des vagues comparables au remue-ménage provoqué par la statue de Goldorak côté Bandes Dessinées. Rien que ce jour, plus de 400 clichés furent comptabilisés aux côtés du formidable robot des temps nouveaux. Goldorak, go !
Dimanche 17 août
Vampire Weekend fait l'unanimité côté Zanzibar et pour les mordus du rendez-vous ardennais, sachez que les dates de l'édition 2026 sont connues ! Dimanche après-midi, lors de sa conférence de presse bilan, la direction du festival a annoncé que le prochain Cabaret Vert se tiendrait du 20 au 23 août 2026. D'ici là, il faudra patienter de longues soirées d'hiver, et les membres d'Idles l'ont bien compris, eux qui terminent leur set par une version de All I Want for Christmas de Mariah Carey a capella. À propos de karaoké géant, Julien Doré s'autorise une reprise des Démons de Minuit pour le plus grand plaisir des amateurs de "qui ça qui ça?" présents en fosse. Au final, la Blue Edition aura rassemblé 101 000 festivaliers venus chercher des souvenirs que même le plus chevronné des Men in Black ne saurait dissiper. Venu avec son flow mais sans son flash, Will Smith a conclu cette dix-neuvième édition, quelques heures après avoir donné un mini-concert à destination des bénévoles lors de ses balances. Classe. Fair play toujours, le DJ français Myd s'est excusé maintes fois pour la seule fausse note de son live incandescent: son lapsus "Bonsoir le Cabaret Sauvage". L'artiste a confondu le festival avec une emblématique salle de spectacle parisienne. C'est pardonné. Pas de quoi vexer Julien Sauvage, le directeur du Cabaret Vert, qui a affirmé sa volonté de renforcer l'ouverture internationale du festival dès les prochaines échéances. Un choix qui ne devrait pas entâcher le succès d'une autre spécialité locale : le pâté en croûte, dont les tranches, vendues à la sortie du site, ont rassasié les derniers festivaliers dans la nuit de dimanche à lundi. Welcome to Miami. Ou plutôt : rendez-vous à Charleville-Mézières, du 20 au 23 août 2026, pour la 20ᵉ édition !
Le Cabaret Vert 2025 en chiffres :
101 000 festivaliers
83 groupes musicaux
70 auteurs BD
300 journalistes
Plus de 650 partenaires
www.cabaretvert.com
Pias news - They Are Gutting a Body of Water Release New Single/Video, "the chase"
New Album, LOTTO, Out October 17th via Julia's War x Smoking Room x ATO Records
17.02.2025 Trefpunt, Gent
They Are Gutting a Body of Water (TAGABOW), Philadelphia's "shoegaze scene's greatest exports" (Stereogum), release "the chase," the third single/video from their new album, LOTTO, out October 17th via Julia's War x Smoking Room x ATO Records. Following "trainers" and "american food," "the chase" is gorgeously volatile. It opens on the chime of church bells before bursting into Dulgarian's confessional account of a relapse. "I woke up that morning rapidly nose-diving into fentanyl withdrawal, and recognized the light in Emily's face," he recalls. "I became aware of the same fact that has presented itself in my life countless times, what becomes the very mission statement of the record: living in truth is a practice, and it's never too late to get real again." The lyrics are especially vivid, bolstered by a sonic intensity: "I dream of teeth falling out // I dream of swimming through dirt // and later wake up in a pool of sweat // and she gazes at me lovingly // the me she remembers." He adds: "It's hard. In no way do I want to glorify drug use. I want to make it clear that attempts to escape yourself leave you yearning for a former wholeness, always. The thing to remember is, your pain will continue to define you until you come to face with the reality of your own role in it.... And we're kind of at a handicap - the very American Dream is built on escape."
The sound of TAGABOW is defiant. In a world of automated scam calls and AI content optimized to keep us scrolling, LOTTO is the sound of four human musicians in a room. TAGABOW made their name approaching shoegaze with an experimental edge. Over the years, their extensive DIY touring has earned them a cult following, with fans driving hours for shows and sneaking cell-phone pictures of their pedal boards. Their live show incorporates EDM interludes, drawing on influences like '90s drum & bass and N64 soundtracks. They perform on the floor, purposely facing each other. No matter what chaos erupts in the mosh pit around them, TAGABOW looks inward. LOTTO is undoubtedly a live record on tape. A "touching of grass."
In writing LOTTO, Dulgarian challenged himself to put his guitar first. By abandoning digital technology and fully embracing the live-band format, LOTTO finds TAGABOW attempting to correct the course in a personal way. "In a world of perpetually increasing artifice, this record is my attempt to surface through the sea of false muck," says Dulgarian. "It's rife with perceivable mistakes, ebbing and flowing with the most humanity I can place on one record."
TAGABOW - AMERICAN FOOD
tagabow - trainers
tagabow - the chase on Vimeo
Live Nation concert – Amenra
Op woensdag 6 mei 2026 in Ancienne Belgique, Brussel
Afgelopen mei zette Amenra Ancienne Belgique in vuur en vlam met een reeks van vijf uitverkochte shows. Daarna werden ook Graspop Metal Meeting en Rock Werchter op zijn kop gezet. Het stopt niet want vandaag kondigt Amenra zijn terugkeer aan met een nieuw optreden in Ancienne Belgique op woensdag 6 mei 2026!
De band uit Kortrijk, een onmisbare pijler van de post-metalscene, blijft nationaal en internationaal indruk maken. Elk concert is een echt ritueel, waarbij de kracht van het geluid en de rauwe emotie samensmelten tot een onvergetelijke catharsis. Gedragen door het duistere charisma van Colin H. Van Eeckhout en de samenhang van het collectief Church Of Ra, creëert de band zintuiglijke ervaringen die grenzen en emoties doorbreken. Van loodzware, hypnotiserende passages tot uitbarstingen van pure woede, hun concerten laten niemand onberoerd. Amenra onderhoudt een indrukwekkende, al lang erkende legende.
Na het succes van hun recente twee EP's 'De Toorn' en 'With Fang and Claw' zet de groep hun muzikale zoektocht verder: balancerend tussen woede, verdriet en wedergeboorte. Trouw aan hun erfgoed met zicht op nieuwe perspectieven.Eén ding is zeker: een liveoptreden van Amenra is meer dan alleen muzikaal headbangen, het laat je achter met een verlangen naar meer. Goed nieuws dus, op 6 mei komen ze terug naar Ancienne Belgique voor een ervaring die je nog lang zal bijblijven. Mis het niet!
Dit concert is een coproductie tussen Ancienne Belgique en Live Nation.
TICKETPRIJS: €38 (incl. reservatiekosten en mobiliteit).
www.livenation.be
www.abconcerts.be
Live Nation concert – Stone
STONE
Op vrijdag 10 april 2026 in Ancienne Belgique, Brussel
Na een knaloptreden op de mainstage van Pukkelpop kondigt STONE aan dat ze op vrijdag 10 april 2026 de Ancienne Belgique in Brussel op stelten zetten. De Britse band uit Liverpool doet dat met hun gloednieuwe single "Never Again" op zak.
Sinds hun ontstaan in 2019 bouwde STONE, met invloeden uit punk, indie en britrock, een stevige reputatie op met twee EP's en hun debuutalbum 'Fear Life for a Lifetime'. Hun muziek straalt de energie en attitude uit van een band die zich niet graag laat inperken en graag grenzen verlegt. Frontman Fin Power fietste deze week nog van zijn appartement in Londen naar Pukkelpop om geld in te zamelen voor het goede doel. Een brok pure energie, op én naast het podium. Ontdek volgend jaar deze nieuwe, nog rauwere versie van STONE op het podium van Ancienne Belgique!
Tickets zijn beschikbaar via livenation.be en abconcerts.be en kosten €31 (inclusief servicekosten en mobiliteitsbijdrage).
Dit concert is een coproductie tussen Ancienne Belgique en Live Nation.
www.livenation.be
www.abconcerts.be
Sony Music latest news
Pommelien Thijs – Ben je klaar?
Pommelien Thijs releaset nieuwe single ‘Ben je klaar?’, de openingstrack van aankomend album ‘Gedoe’
Op de dag voor haar mainstage show op Pukkelpop deelt Pommelien Thijs een nieuw voorproefje van haar tweede album ‘Gedoe’, dat op 3 oktober verschijnt. ‘Ben je klaar?’ – de openingssong van het album – is een drieluik waarin stijlen als folk, punkrock en electronica Pommelien’s gemoedstoestand op urgente wijze reflecteren.
“Dat vind ik leuk aan ‘Ben je klaar?’: dat je drie delen hebt waarin je elkaar telkens weer op een andere plek in het verhaal ontmoet. Je praat bij een relatiebreuk eerst met jezelf, daarna met de ander, en gaandeweg komt er boosheid bij. Het is mooi dat je dat allemaal in drie minuten en veertig seconden kan vangen." vertelt Pommelien over de single.
Haar AFAS show in februari 2026 en twee Sportpaleis shows in april 2026 zijn volledig uitverkocht.
Ben je klaar? - song and lyrics by Pommelien Thijs | Spotify
Steve Lacy – Nice Shoes
‘Nice Shoes’ is de eerste nieuwe muziek van de Grammy-winnende artiest, producer en songwriter Steve Lacy sinds zijn gelauwerde album ‘Gemini Rights’ de #1 positie behaalde in zowel de Billboard als Spotify charts.
Nice Shoes - song and lyrics by Steve Lacy | Spotify
Khalid – in plain sight
Sinds Khalid aan de wereld geïntroduceerd werd met zijn hit ‘Location’, werkte de R&B ster samen met namen als Billie Eilish en Tate McRae. De single ‘in plain sight’ is het eerste voorsmaakje van zijn nieuwe album ‘After The Sun Goes Down’. Het belooft een plaat te worden over jezelf ontdekken, vrijheid en de kracht vinden om jezelf authentiek uit te drukken.
in plain sight - Single by Khalid | Spotify
KAYTRANADA – AIN'T NO DAMN WAY!
Op het nieuwe album van KAYTRANADA keert hij terug naar de dansvloer en combineert beats met eigenzinnige samples van onder andere TLC, J Dilla, Latrelle, Tangerine Dream en meer. ‘AIN’T NO DAMN WAY!’ is de opvolger van de voor een Grammy genomineerde plaat ‘TIMELESS’.
Audrey Hobert – Who's The Clown?
‘Who’s The Clown?’ is het debuutalbum van Audrey Hobert. De singer-songwriter schreef ondermeer al mee aan hits van Gracie Abrams zoals ‘I Love You, I’m Sorry’ en ‘That’s So True’. Eerder dit jaar betekende de single ‘Sue Me’ Audrey’s eigen muzikale doorbraak.
Elvis Presley - Elvis At Stax
In de tweede helft van 1973 nam Elvis Presley na zijn tournee zijn intrek in de bekende Stax studios in Memphis voor een reeks opnames. Op deze dubbelaar staan de hoogtepunten van deze sessies, geremastered van de originele master tapes. Deze nieuwe uitgave verschijnt in een beperkte oplage van 500 stuks op rood en wit gemarmerd vinyl bij Music On Vinyl.
www.sonymusic.com
Gracia Live news – Circus Camille keert terug naar Oostende in de zomer van 2026
CIRCUS CAMILLE KEERT TERUG NAAR OOSTENDE IN DE ZOMER VAN 2026
HET KLEIN STRAND WORDT VAN 29 JULI T.E.M. 16 AUGUSTUS 2026
OPNIEUW HET TONEEL VOOR EEN GROOTS SPEKTAKEL
Residentieshows… wat traditioneel enkel voor internationale artiesten leek weggelegd — denk aan Céline Dion, Britney Spears en Adele in Las Vegas — werd voor CAMILLE werkelijkheid aan de Belgische kust. In 2025 zette ze met haar eigen zomerresidentie Circus Camille Oostende volledig op zijn kop.
Tickets gaan in verkoop via www.clubcamille.be
Na het overweldigende succes en de lovende reacties van pers en publiek kondigt CAMILLE vandaag een vervolg aan. In 2026 keert de iconische roze circustent terug naar het Klein Strand van Oostende voor een volledig nieuwe editie. In ware CAMILLE-stijl wordt deze show nóg grootser, indrukwekkender en spectaculairder. Dat er grenzen verlegd zullen worden, staat nu al vast.
Bezoekers van Circus Camille krijgen ook in 2026 gratis toegang tot alle attracties op het terrein. Welke nieuwe attracties zullen verschijnen, blijft voorlopig een goed bewaard geheim.
"De voorbije weken mochten we Circus Camille in Oostende verwelkomen. En hoe spectaculair was dat: het Klein Strand werd in ware Camille-stijl ondergedompeld en hier kwamen duizenden fans en families genieten van een adembenemende show. Camille strijkt hier in de zomer van 2026 terug neer en dat doet ons bijzonder veel plezier. En hopelijk mogen we haar in 2027 ook nog eens in het vernieuwde Kursaal ontvangen, want 'haar hart ligt in Oostende' nietwaar (knipoog). Een perfecte aanvulling in onze zomerkalender overigens, mooi aanvullend op het TAZ-programma en wat de Paulusfeesten ons straks presenteren." aldus Niko Geldhof, schepen van Toerisme.
Van Lotto Arena tot eigen circustent in drie jaar
CAMILLE’s indrukwekkende live parcours begon in 2022 met de SOS Tour, waarmee ze vijf keer een uitverkochte Lotto Arena speelde — en zo de titel behaalde van jongste soloartieste ooit in die zaal.
Met haar tweede tour Magie schreef ze opnieuw geschiedenis: vier keer een uitverkocht Sportpaleis, opnieuw als jongste soloartieste die dat realiseerde. In 2025 zette CAMILLE haar meest ambitieuze stap tot nu toe: Circus Camille — 30 shows in drie weken tijd in een eigen roze circustent aan zee. Tegen het slot van deze zomereditie, op zondag 17 augustus, zal ze bijna de kaap van 50.000 verkochte tickets bereiken, het indrukwekkende equivalent van 10 volledig uitverkochte Lotto Arena’s.
Circus Camille vindt volgend jaar plaats van 29 juli t.e.m. 16 augustus 2026.
www.gracialive.be
Pias news – Captain Kaiser deelt single met Novastar
CAPTAIN KAISER DEELT NIEUWE SINGLE MET NOVASTAR
Captain Kaiser - "PLAYGROUND (ft. Novastar)" (Official Music Video)
NIEUW ALBUM "BELGIAN BOY" VERSCHIJNT OP 10 OKTOBER VIA [PIAS] RECORDINGS
"PLAYGROUND" NU UIT
17.10.2025 — ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL
In acht jaar tijd is Captain Kaiser uitgegroeid tot een van de toonaangevende punkbands in België. Nog steeds zijn ze met trots geworteld in de Kempen, maar evengoed knipoogt hun sound naar de onverdunde emotie van High Vis en de open geest van Viagra Boys. Voor de band van frontman Sascha Vansant is punk geen klank, maar een houding: alles kan, als het maar hard en écht is.
Na Roadkill en Moldy verrast de band vriend en vijand met de release van hun nieuwste single Playground, een emotioneel beladen track waarin ze de grenzen van hun genre verleggen. En dat doen ze niet alleen: de band werkte voor het eerst samen met niemand minder dan Joost Zweegers, beter bekend als Novastar.
"Om eerlijk te zijn was de samenwerking met Joost Zweegers een totale shot in the dark," zegt de band over het ontstaan van de samenwerking. "Playground is een nummer dat enorm veel voor ons betekent, maar tegelijk behoorlijk atypisch is – niet alleen voor ons, maar ook voor onze fanbase. We weten dat we hiermee heilige huisjes slopen als punkorkestje uit de Kempen, maar invloeden als Oathbreaker en Amenra waren nooit ver weg. Dat waren de platen die 's nachts door de boxen knalden terwijl we eraan werkten."
Middenin het nummer lieten de bandleden bewust ruimte voor iets anders, iets zachters, iets breekbaarders. En via hun "stiekeme zesde bandlid" Vince kwamen ze uiteindelijk in contact met Novastar. "Een maand later zaten we met Joost in de studio. Het ging ineens allemaal heel snel en we kunnen het nog steeds nauwelijks geloven. Een uur met Joost in de studio voelt als een jaar muziekacademie. We zijn hem voor altijd dankbaar voor de gelaagdheid die hij aan het nummer heeft toegevoegd."
Met een speeltijd van 7 minuten en 43 seconden is Playground een meeslepende luisterervaring waarin rauwe emotie, muzikale intensiteit en onverwachte samenwerkingen versmelten in een meeslepende track die hun muzikale evolutie markeert.
Op 17 oktober, een week na de release van Belgian Boy, stelt Captain Kaiser de plaat voor in de Ancienne Belgique, de grootste indoorshow uit hun bestaan.
V2 records news – Ploegendienst - Nieuwe single "Niemandsland" Feat. Willem (The Opposites)
Ploegendienst verrast met Niemandsland, een track die zanger en frontman Ray Fuego beschrijft als het "leven tussen twee werelden". Het nummer is gemaakt in samenwerking met rapper Willem de Bruin van The Opposites. De twee Nederlanders delen namelijk hun roots in Curaçao. Met Niemandsland laten ze die twee werelden clashen met elkaar en vertellen ze hoe het is om tussen twee culturen op te groeien en hoe hen dat soms het gevoel geeft dat ze bij beiden niet thuis horen. Het resultaat klinkt als explosieve mix van punk en hiphop, vol identiteit, spanning en urgentie.
Album - Niemandsland - YouTube
"Tussen hemel en aarde, hier ergens gestrand.
Zonder vlag om te dragen, ben ergens verdwaald hier in Niemandsland."
Ploegendienst ken je ondertussen wel al van hun debuut IK (2023) of DSM-5 (2024). Of als anders heb je waarschijnlijk wel al geruchten gehoord over hun live-reputatie waarbij de vier Amsterdammers steevast de zaal afbreken. Noem het hardcore, noem het punk, noem het "giftige popmuziek". Noem het wat je wilt, het maakt niet uit. Ploegendienst werkt meedogenloos en bestaat alleen in het moment. Dat moment? Een warme zomer, waarbij de onrust af en toe door het open raam naar buiten ontsnapt.
Op hun laatste plaat DSM-5, dook Ray Fuego diep in zijn eigen hoofd en onderzocht hij zijn dagelijkse mentale strijd. DSM-5 bewees ook dat Ploegendienst niet vies is van een samenwerking met ander Nederlands talent. Spinvis voelde precies aan wat Ploegendienst de ether instuurt en bood spontaan aan om samen twee nummers op te nemen – Interessant en Mensen In Het Algemeen. Na Spinvis is het nu met Niemandsland aan Willem de Bruin van The Opposites om de krachten te bundelen met Ploegendienst.
Pias news - Bicep release ‘Takkuuk’ soundtrack
TAKKUUK is a new immersive installation from BICEP, visual artist Zak Norman and filmmaker Charlie Miller that explores the lives, communities and challenges facing artists Indigenous to the Arctic Region. TAKKUUK will feature on the giant floor to ceiling wrap around screens at Outernet London, one of the UKs most visited cultural attractions.
Created in partnership with the charity In Place of War, as part of their EarthSonic programme, the installation sees the renowned Northern Irish electronic duo - otherwise known as Andy Ferguson and Matthew McBriar - collaborating with a number of Indigenous vocalists, including Katarina Barruk, Andachan, Sebastian Enequist (from Sound of the Damned), Tarrak, NUIJA, Niilas and Silla. The music was recorded in 2024 by Detroit-based producer and musician Matthew Dear in Árni Árnason from The Vaccines studio, during Iceland Airwaves festival in Reykjavík.
The resulting demos, combined with additional field recordings taken by Ferguson from the Russell Glacier in Greenland, form the backbone of this unique soundtrack set to accompany the remarkable TAKKUUK visual installation which premiers on July 3rd at Outernet London, before touring venues and festivals across the globe over the coming year.
The initial spark for the project came when BICEP travelled to Greenland in 2023, in which they began learning about the various issues facing local artists and their communities. It then came to life over the following two years, growing to eventually incorporate a striking visual element shot by Zak Norman (who has previously worked on visuals for BICEP, Squarepusher and Africa Express) and Bristol-based filmmaker Charlie Miller (whose documentary work with In Place of War has taken him to some of the world's most marginalised and remote communities.)
Across its immersive presentation, TAKKUUK sees Norman and Miller introduce each of the Indigenous musicians and their communities. In scenes from Greenland, Sweden, Norway and Canada, attendees will witness the impact of their changing worlds, giving us an insight into their everyday lives and exploring not just the direct environmental consequences of a changing climate, but also the displacement of people and the marginalisation of their communities - resulting in the erosion of ancient cultures, languages, traditions and more.
Through highlighting these individual stories, the project hopes to raise awareness of the existential issues facing Indigenous people across the Arctic region. TAKKUUK reflects In Place of War and EarthSonic's mission to use music to tell the stories associated with climate change, amplifying the voices of Indigenous artists on its frontlines. Through their music, words, and lived realities, this project shines a light on the deep connection these Indigenous communities have with their environment, while revealing the challenges they face as their lands, languages, and traditions come under threat.
'TAKKUUK' Tracklist:
Niilas & Bicep - Alit
Tarrak & Bicep - Taarsitillugu
Andachan & Bicep - Aappoq
NUIJA & Bicep - Qimuttoq
Sebastian Enequist & Bicep - Alloriaqigit
Silla & Bicep - Takkuuk
NUIJA & Bicep - Aallartilerpoq
Katarina Barruk & Bicep - Dárbbuo
NUIJA & Bicep - Nipaassuseq
NUIJA & Bicep – Sikorsuit
TAKKUUK Installation Worldwide Tour Dates:
03-05.09.25 WINTERCIRCUS, GHENT, BE
Lokerse Feesten 2025 - DAG 6 - Sing-songwriteravond …én een dansfeest met Bicep
Sziget 2025 - Frisse look trekt groot publiek en zorgt voor een onvergetelijke Sziget editie
Het Sziget festival in Boedapest vierde een succesvolle editie, waarbij de vernieuwingen en veranderingen duidelijk voelbaar waren op het hele eiland. Zes onvergetelijke dagen verwelkomde het festival in totaal 416.000 bezoekers, waaronder 10% Nederlandse festivalgangers, die de vernieuwde ervaring omarmden en vierden.
Op de openingsdag kleurde het eiland felgroen, dankzij de bezoekers die uitkeken naar de show van Charli XCX. Op datzelfde hoofdpodium genoten bezoekers van optredens van onder andere The Last Dinner Party, Nelly Furtado, Shawn Mendes, Kid Cudi, FKA Twigs en meer. Op het grootste podium vonden ook de Sziget Specials plaats, met onder meer het kinderkoor van Superar en de UK act Queenz, die naast hun dagelijkse shows in de Magic Mirror een spectaculaire dragperformance gaven. Op de slotdag van het festival kleurde het eiland roze toen Chappell Roan het festival afsloot.
De organisatoren van Sziget hebben afgelopen jaar grote veranderingen en een frisse, nieuwe uitstraling voor dit jaar beloofd – en die belofte waargemaakt. "We wilden een nieuwe stap zetten en zichtbare vernieuwingen doorvoeren." aldus Tamás Kádár, de hoofdorganisator van het festival. "Ik ben blij te kunnen melden dat iedereen het erover eens is: de verfrissende verandering heeft Sziget goed gedaan."
Dit jaar introduceerde het festival verschillende districten, zoals Szoho – een area waar verschillende grote podia stonden, maar waar ook straatcultuur, workshops en comedy een plek kregen – en Paradox, gewijd aan performance kunst, circus en illusie. Het nachtleven van Sziget kreeg een flinke impuls met de introductie van het Delta District, de nieuwe plek voor alle vormen van elektronische muziek, wat leidde tot een stijging van de verkoop van nachttickets.
Iedere avond konden bezoekers genieten van een show van het ZENIT Aerial Ballet, opgevoerd pal naast de vernieuwde Revolut Stage. Dat podium bood optredens van onder anderen Justice, Caribou, Empire of the Sun en Zaho de Sagazan. De terugkerende dagelijkse shows in de Magic Mirror en Cirque du Sziget bleken enorm populair; mond-tot-mondreclame zorgde er voor dat elke show helemaal vol zat.
Dit jaar viel er op Sziget genoeg te tellen: 416.000 bezoekers, de komst van de 11 miljoenste Szitizen – een 14-jarige die levenslange toegang tot het festival kreeg – 1.073 optredens en ontelbare omhelzingen die het publiek met elkaar deelde. Aan Nederlandse bezoekers dan ook dit jaar geen gebrek: van het aantal bezoekers komt 10% uit Nederland. Een deel daarvan kwam met de Sziget Express - een directe festivaltrein vanuit Nederland die met dj's aan boord al meer dan vijftien jaar naar Hongarije reist.
Sziget 2026
Iedereen kan zich vanaf vandaag registreren voor de kaartverkoop van Sziget 2026, om als eerste toegang te krijgen tot de Full Festival Pass voor de beste prijs. Het aanbod is beperkt en exclusief beschikbaar voor wie zich registreert via www.szigetfestival.com . De exacte startdatum van de verkoop wordt later bekendgemaakt.
Pias news – Yong Yello , nieuwe track ‘’tis nooit genoeg’, nieuw album in september 2025
YONG YELLO DEELT NIEUWE TRACK "TIS NOOIT GENOEG"
NIEUW ALBUM "BENNIE & DE BANALITEIT VAN ONS BESTAAN" UIT OP 12 SEPTEMBER 2025
16.08.2025 — PUKKELPOP
30.08.2025 — TRAX FESTIVAL, ROESELARE
01.11.2025 — ANCIENNE BELGIQUE, BRUSSEL SOLD OUT
04.11.2025 — DE ROMA, ANTWERPEN SOLD OUT
05.11.2025 — DE ROMA, ANTWERPEN SOLD OUT
12.03.2026 — CACTUS CLUB, BRUGGE
18.03.2026 — WILDE WESTEN, KORTRIJK
21.03.2026 — HET DEPOT, LEUVEN
27.03.2026 — C-MINE, GENK
02.04.2026 — KUUB / DE WARANDE, TURNHOUT
16.04.2026 — DE VOORUIT, GENT
Yong Yello dropt een derde voorsmaak van zijn nieuwe album Bennie & De Banaliteit van Ons Bestaan dat op 12 september verschijnt via [PIAS] Recordings.
Tis nooit genoeg is het volgende hoofdstuk in het verhaal van Bennie, na de eerdere singles Ik moet dringend op vakantie en We geve ni op. In deze track komt Bennie tot het besef dat zijn eindeloze honger naar meer – geld, status, erkenning – de leegte vanbinnen niet opvult. Elke verwezenlijking voelt eerder als een teleurstelling dan als een overwinning.
"Muzikaal is dit de meest klassieke en bombastische track van de hele plaat. Ik heb de drang naar grootsheid proberen te vertalen in heftig slagwerk, zware koperblazers en dreigende strijkers, gecombineerd met afgemeten houtblazers en een scheve beat. Alles wordt gedragen door een akoestische gitaarpartij die een knipoog is naar '70s-platen uit de USSR. Het is een soort heroïsche mars die tegelijk wankel aanvoelt – net als het systeem waarin we leven" aldus Yello.
Tis nooit genoeg - song and lyrics by Yong Yello | Spotify
Nederlands 
Français 
