logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

Biohazard 8/8/2...
L7
Concertreviews

Katie Melua

Katie Melua – Secret Symphony Tour

Geschreven door

Katie Melua is net getrouwd, heeft net een nieuw album uit en is op tournee op het Europese vasteland. Het gaat haar voor de wind. Zaterdag 20 oktober landde ze in Vorst Nationaal en uw reporter was er bij.
De parterre is voor de gelegenheid volgezet met stoelen. Een ongewoon zicht voor wie al eens een rockconcert meepikt in Vorst. Ook het podium valt eerder klein uit maar dat heeft alles te maken met het feit dat Katie haar set moederziel alleen inzet. ‘Me and my guitar’, zeg maar. Haar sound is breekbaar maar de zaal is muisstil en luistert.

Na een viertal nummers én het voorstellen van het ‘Secret Symphony String Quartet’ opent het doek en zie… Daar zit een volledige band. En met het invallen van de volledige band rijst ook meteen het probleem van de avond. De balans valt ongelooflijk tegen. Melua’s stem, is te hard, maar toch vaak onverstaanbaar, de contrabas klinkt dunnetjes en nog nauwelijks hoorbaar als de rest van de band invalt …
Ook de feel is er niet helemaal. Melua schrijft leuke songs die blijven hangen, daar niet van. Helaas doet de band haar geen eer aan. De Jazz is net niet helemaal Jazz, de Blues net niet bluesy genoeg en de funk al helemaal niet funky. Slechte muzikanten? Helemaal niet; geen foutje te bespeuren, maar er ontbreekt iets. Mevrouw Melua vermeldt dat het over muzikanten gaat waarmee ze net samen speelt en misschien wringt daar het schoentje. Niet of niet genoeg op elkaar ingespeeld zijn, kan dodelijk zijn. Naarmate de avond vordert, wordt het beter, maar helemaal goed komt het toch niet.
Het licht in de duiternis zelf is Melua zelf. Rustig, zelfzeker en goedgeluimd staat ze op het podium. Haar bindteksten zijn ‘to the point’ en nooit te lang. Geen enkele keer valt ze te betrappen op een valse noot.

Technisch is hier helemaal niks op aan te merken. helaas is het allemaal net te statisch om het een boeiende show te vinden, en dat kan zelfs een betrekkelijk goeie versie van “Nine Million Bicycles” niet goedmaken


Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/fotos/katie-melua-20-10-2012/

Organisatie: Live Nation

Beoordeling

Dirty Projectors

Dirty Projectors – arty music in het hart gedragen van zijn publiek …

Geschreven door

Al sinds haar oprichting bijna 10 jaar geleden kleeft aan Dirty Projectors een ietwat moeilijk, tegendraads imago. Muziek van een jong stelletje ‘artschool students’ uit New York waarmee je zowel hippe muzikale vrienden kan maken als je schoonmoeder op de kast kan jagen.      

… Maar met een veelgeprezen nieuw album onder arm klonk Dirty Projectors die avond opvallend toegankelijker dan verwacht. Met meer melodieuze psychedelica van The Beatles en studentikoze popgevoeligheid van Belle & Sebastian, zonder de grilligheid van pakweg Scott Walker volledig uit het oog te verliezen.
Met opener “Swing Lo Magellan” uit de gelijknamige nieuwe plaat demonstreerde de zeskoppige band (3 jongens en 3 meisjes) uit Brooklyn meteen hun goede wil. Een perfecte popsong met veel vakkundigheid gebracht, eentje die zeker niet misstaan zou hebben tussen het beste van wat Pavement ons naliet. Het met rollende hiphop beat ingezette “Gun Has No Trigger” leek dan weer op maat geschreven van de betreurde Amy Winehouse.
Niet dat het allemaal hapklare brokken waren, maar zijn het ook niet de beste biefstukken waarop al eens gekauwd moet worden? Om het Björk universum te bereiken waarin “See What She Seeing” zich ontvouwde had je best enkele voorgezette opleidingen op je cv staan. En wie zich in Vlaanderen graag laaft aan de belegen meisjesfolk van Laïs moet zich tijdens “Just From Chevron” ongetwijfeld een bult geschrokken hebben aan de overstuurse samenzang en handclaps van de 3 meisjes in het gezelschap.      

De échte hoogtepunten van de avond werden opgespaard tot de driekoppige bisronde.
“Dance For You” klonk als vintage Roxy Music, terwijl publieksfavoriet “Stillness Is The Move” de ABBox zowaar omtoverde tot een vette r&b party.
“You’re My Love, And I Want You In My Live” zong frontman Dave Longstreth in afsluiter “Impregnable Question”. Dit bleek een ideale toespeling voor de gretigheid waarmee het publiek Dirty Projectors in haar hart gesloten had.

Organisatie: Ancienne Belgique, Brussel

Beoordeling

Bohren & Der Club of Gore

Bohren & Der Club of Gore - dark jazz soundtracks for David Lynch’ movies

Geschreven door

Silencio, het Franse duo, doet gedurende een half uur zijn naam alle eer aan. Laat de stilte boekdelen spreken is hun motto. Nu en dan hoor je een speld vallen in de Kreunzaal. Hun laatste album ‘When I’m Gone’ is een gracieus, mooi en mellow plaatje geworden. We laten ons gewillig meeglijden op een mix van pure schoonheid en helende en hartverwarmende soundscapes. Een muzikaal haardvuur vol melodisch semi-ambient akoestisch neoklassieke composities. Op de achtergrond dromerige visuals met een wazige vrouwelijke schoonheid die zich op het ene moment in het duinzand nestelt, om daarna via een golfbreker een toegang tot de zilte zee te verschaffen om er zich vervolgens volledig in onder te dompelen. Geniet mee van “Gone” uit hun recente album en dan weet je waar we het over hebben. http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=j6falpWO8k8#!

Bohren & Der Club of Gore staat sinds 1992 voor ‘deutsche Gründlichkeit’ in de vorm van voortreffelijke dark jazz of doom jazz. Hoewel de meeste bandleden een muzikaal hardcore verleden hebben (met bandnamen als Chronical Diarrhoea en 7 Inch Boots) is de muzikale weg die ze met Bohren inslaan mijlen ver van hun roots verwijderd. Ze geven ons tussen 1994 en 2011 zeven albums om vingers en duimen bij af te likken. Eén gepolijste parel lichten we eruit: ‘Dolores’ uit 2008 (uitgebracht zowel op het Belgische PIAS-label als het IPECAC-label van niemand minder dan Mike Patton, die een grote Bohren-fan blijkt te zijn). Een album dat je van begin tot einde doet wegdromen naar de donkere schoonheid van een zwoele zomernacht in een verlaten haven. Hoe toepasselijk kan dit zijn op een warme oktoberherfstdag in Kortrijk. Alle ingrediënten zijn aanwezig om ons een muzikaal oorgasme te bezorgen.

Een verduisterd podium met enkel spots boven de muzikanten en een overload aan dampend droogijs zorgt voor een mistig decor dat perfect de sfeer van de typische Bohren-sound visueel weergeeft. Een luid applaus wordt door de dichte mist richting podium gestuwd wanneer de heren rond 21h30 het donkere podium besluipen. Een beklijvend “Staub” zet meteen de toon van deze set. En dat de heren humor hebben, bewijst saxofonist/pianist/orgelspeler en boegbeeld Christoph Clöser door direct na het eerste nummer al een tien minuten durende pauze in te lassen wegens problemen met een geluidsbox om dan na twee minuten al terug te keren (er was niets aan de hand met de box = Duitse droge humor) voor een ingetogen “Unkerich” met als een kabbelende ondertoon een zalige mix van orgel, bas en drums en Clöser op de voorgrond in een glansrol op zijn altsaxofoon.
Tussen de songs blijkt Clöser ook een voortreffelijke stand-up comedian te zijn, die met zijn typische droge humor de lachers moeiteloos op zijn hand krijgt en telkens voor ontspanning zorgt bij zoveel spannende, intense nummers.
Wat voor een welkome afwisseling zorgt en gesmaakt wordt door het overgrote deel van het publiek. Er wordt verder nog meer gegrasduind in zowel “Dolores” (2008), “Black Earth”(2002) als “Beileid” (2011) en we worden overspoeld door magistrale golven van jazz noir die perfect zouden passen in een David Lynch movie.
Clöser speelt de pannen van het dak op zowel
altsax, Fender Rhodes en piano en dit terwijl zijn partner in crime Morten Gass (Organ, Vocoder, 8-String Bass, Synthesizer, Mellotron) hem daar perfect in ondersteunt, samen met ritmesectie Thorsten Benning op drums en Robin Rodenberg op bas.
Na een hartverscheurend “Beileid” maant Clöser het publiek aan om na het volgende en tevens voorlaatste nummer van de set “Constant Fear” heel hard te applaudisseren zodat er zeker een bisnummer volgt. Hilariteit alom en geschaterlach vanuit het publiek bij deze droge opmerking.
En er is dus nog tijd voor een bisnummer.
Met een prachtig “Midnight Walker” stuurt Bohren & Der Club of Gore ons de zwoele, donkere Kortrijkse herfstnacht in.

Een gedenkwaardig concert dat in ons muzikale geheugen voor eeuwig gegraveerd staat!


Set list Bohren & Der Club of Gore: [1] Staub [2] Unkerich [3] On Demon Wings [4] Zombies Never Die [5] Schwarze Biene [6] Still Am Tresen [7] Painless Steel [8] Grave Wisdom [9] Prowler [10] Beileid [11] Constant Fear // Encore: [12] Midnight Walker

Organisatie: De Kreun, Kortrijk

Beoordeling

Gotthard

Zwitsere hardrockband Gotthard (met nieuwe zanger) neemt alle twijfels weg

Geschreven door

Net iets meer dan twee jaar terug werd de Zwitserse band Gotthard getroffen door een grote tragedie. Frontman en zanger Steve Lee stierf immers op 5 oktober 2010 in de Amerikaanse staat Nevada bij een indirect motorongeval. Steve Lee, amper 47 jaar, was een supertalent en één van de allerbeste zangers in het genre. Groot was dus onze verwondering toen de band na amper 4 maanden al kwam met het bericht om verder te gaan met Gotthard.
Gotthard zonder Steve Lee, leek me in eerste instantie absurd. Maar na enkele maanden werd het duidelijk dat de band niet over één nacht ijs was gegaan. Na vele contacten met Steve Lee’s nabestaanden kwam men samen met de band tot één duidelijk besluit: de dood van Steve Lee mocht niet het einde betekenen van Gotthard. Steve zou immers gewild hebben dat er voor Gotthard nog een toekomst was! De zoektocht naar een nieuwe zanger verliep opvallend vlot en zo liet de band op 11 november 2011 reeds weten via hun Facebook pagina dat Nic Maeder, Gotthard’s nieuwe vocalist zou gaan worden. De gratis downloadtrack: “Remember It’s Me” was de eerste kennismaking met Gotthard 2.0 en in juni van dit jaar verscheen: ‘Firebirth’, het eerste full-album met Maeder, het tiende studioalbum van de band.

Toen de tickets midden dit jaar voor dit najaarsconcert werden verkocht was er nog sprake van een gezamenlijke tour met de nieuwe melodic metal-sensatie Unisonic. Helaas haakte Unisonic af voor deze Franse tour en kregen we in de plaats het Franse Dead N Crazy als opwarmact. Alle songs kwamen uit hun titelloze debuutplaat. Een behoorlijke sound met een leuke mix van metal, prog rock en poprock. Muzikaal aardig maar vocaal beneden topniveau.

Het laatste optreden dat ik van de Zwitsers zag was in februari 2008. De openingstonen van “Dream On”, maakten echter meteen duidelijk dat de geroutineerde Gotthard motor nog steeds op volle toeren draaide. Maar natuurlijk was iedereen vooral benieuwd hoe zanger Nic Maeder in het plaatje paste. “Gone Too Far”, nam meteen alle twijfels weg. Maeder’s stemgeluid sloot aardig aan bij de oude songs en zonder Steve Lee te willen imiteren maakte hij indruk door de Gotthard klassiekers toch een eigen timbre te geven. De set was een stevige rockset en meteen was dit misschien wel het meest opvallende aan Gotthard 2.0, dat net iets steviger, strakker en heavier klonk als voorheen. Omdat Maeder (die ook vaak de gitaar ter hand nam) zich minder opwierp als frontman, dan dat Steve Lee dit deed, was er nog meer ruimte voor de gitaarcapriolen van Leo Leoni.
Nieuwe songs zoals “Starlight”, “Give Me Real” en “The Story’s Over” zaten even sterk in de set als de klassiekers. Toch waren het de ‘golden oldies’ die de vlam in de pan sloegen, zodat het letterlijk ondraaglijk heet werd daar in Le Splendid. “Hush”, de alombekende Billy Joe Royal cover uit 1967 en het ijzersterke “Fist In Your Face” (uit het fantastische ‘G’ album van 1996) lieten ons stevig headbangen.
Een rustpauze kwam er alleen met het indrukwekkende “One Life, One Soul”, dat een waardig herdenkingsmoment werd voor Steve Lee. Een minutenlang applaus ging er aan vooraf en deze superballade zorgde ook nu weer voor een echt kippenvelmoment. Even mooi was die andere ballad: “Tell Me”, waarin Nic zijn ferme stem in de verf mocht zetten. De finale met “Lift U Up”, “Master Of Illusion” en “Anytime Anywhere” gaf de fans meer dan ze ooit hadden durven dromen.

Een zeer strakke set, waarbij Le Splendid tot het kookpunt werd gebracht. Emotioneel was dit een moeilijke avond en vele fans hebben ongetwijfeld voortdurend de vergelijking gemaakt met wijlen Steve Lee.
Toch wist Gotthard 2.0 zich ook zonder Steve Lee meer dan staande te houden. Meer zelfs, de band is nog steeds die sterke liveband, net zoals ze voordien was. Met Nic Maeder zijn ze begonnen aan een nieuw hoofdstuk en naar mijn gevoel zijn de fans dit echt gaan accepteren. Steve Lee zal altijd in ons hardrockhart een plaatsje hebben, maar op basis van het nieuwe album en dit live optreden is het volkomen rechtvaardig om dit nieuwe Gotthard een kans te geven voor de toekomst. Gotthard 2.0 was sterk in Lille, zo sterk dat iedereen die deze band in het verleden koesterde deze nu zeker een tweede kans moet gunnen!

Setlist:
*Dream On *Gone Too Far *Starlight *Top Of The World *Remember It's Me *Sister Moon
*Fight *Hush *One Life, One Soul *Shine *The Story's Over *Fist In Your Face *Give Me Real *Tell Me *Mountain Mama *Right On *Lift U Up
*Master Of Illusion *Anytime Anywhere

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/fotos/gotthard-19-10-2012/

Neem gerust een kijkje naar de video’s via deze Youtube afspeellijst
http://www.youtube.com/playlist?list=PLrn7uAshsKbzsR8_wAi-CxVjvPL7jm5ef

Organisatie: A Gauche De La Lune , Lille

Beoordeling

Dope Body

Dope Body- Een wervelende punknoisestorm

Geschreven door

We glippen nog net voor het einde van de set van Schoolbusdriver het Magasin 4 binnen. Schoolbusdriver komt uit Frankrijk en wordt omschreven als noiserock. Noise kan in een goed onderbouwd geheel als zaligheid in de oren klinken, op het chaotisch ritme van Schoolbusdriver klonk het echter als storend.

Flipo Mancini heeft wortels in Luik en bestaat uit ex leden van onder andere Vandal X en Da Critic. De planken van Pukkelpop, Ancienne Belgique,  Rock Herk, 4AD en de Effenaar  zijn hun niet vreemd en ook op de bodem van Magasin4 leken ze in hun element. Met drie vormen ze een energiek noiserocktrio die er geweldig veel zin in hebben. Iedere pion wordt optimaal ingezet in het spel van ‘die hard’ rock. Ze verrassen ons met strakke drumritmes, snoeiende gitaarriffs en een repetitieve, aanstekelijke baslijn.  Wanneer de zang z’n intrede doet, vlakt de instrumentale noise soms wel af. Ze konden echter rekenen op een trouw publiek die hun hits uit volle borst meezongen. Flipo Mancini is intussen aan hun derde album ‘Hide/ Seek/Lost/ Found’ toe en ze lijken allerminst aan het einde van hun latijn te zijn.

Dope Body, headliner van de avond, is een powerpunkquatro uit Baltimore. Ze brachten in mei 2012 hun tweede album ‘Natural History’ uit. De zanger vertoont een eindeloze energie uitspatting en danst alsof z’n leven ervan afhangt. De muziek van Dope Body is een vreemde mix van experimentele funk, punk, rock en noise. De energie bruist niet enkel uit het lichaam van de zanger, maar ook de hyperkinetische ritmes uit de bas, drum en gitaren zorgen voor voldoende swung in hun set. Voor wie een fun night out in gedachten heeft, vervult Dope Body dus alle verwachtingen. Na enkele nummers haken we toch af en blikken we vooral terug op het optreden van Flipo Mancini die ons door hun stevige noiserock toch meer kon bekoren.

Organisatie: Magasin 4, Brussel

Beoordeling

Julia Stone

Beduidend kwetsbare Julia Stone met rootsfolkend materiaal

Geschreven door

Het Australische broer- zus duo Angus & Julia Stone gaan nu al tweetal jaar hun eigen weg. Dromerige freefolky songs , die ons lekker deden wegdromen en een sprookjesachtige sfeer creëerden . Zowel in Frankrijk als in ons landje is het duo redelijk  populair. Intussen heeft Julia al twee soloplaten uit ‘The memory machine’ en het pas verschenen ‘By the horns’. Angus op z’n beurt bracht onlangs ‘Broken brights’ uit .

Wat bedeesd en onwennig trad Julia met haar band aan ; gaandeweg de set was ze podium vaster. We hoorden leuke en  trieste lovestories, met een woordje Frans. Ook het gemis van haar broer kwam aan bod; voorlopig worden er samen geen platen gemaakt; tijdens deze tour liepen ze elkaar tegen het lijf in hetzelfde restaurantje in Frankrijk. Een happy weerzien dus.
Eerlijk gezegd,  ook op hun soloplaten merken we ‘het gemis’ van de andere; de kenmerkende hippe stijl wordt hier omgezet in sfeervolle , broeierige , dromerige songs, die durven aan te zwellen en te rocken; ze zijn minder ongrijpbaar en hebben een soliede opbouw; een klankenpalet van akoestische , elektrische gitaren, toetsen , trompet en drums, gedragen door haar heldere , indringende mooie stem , die ergens een Hope Sandoval (Mazzy Star) en een jonge Marianne Faithfull opriep.  De ‘flower power’ is nooit veraf door haar handbewegingen, de bolletjesjurk en een los ontspannend sfeertje van ‘smileys’.
Een boeiende , afwisselende aanpak en een uiterst genietbare avond; niks anders dan warmte , liefde en genegenheid , als je de sobere, ingehouden  songs hoort als “The memory machine” en “By the horns” . “It’s all OK” , “The horse with the wings”, de single “Let’s forget all the things that we say”  en “Justine” hadden een breder, voller geluid en rockten! 
Ook overtuigden enkele goed bewerkte covers als “Blood buzz Ohio” van The National, en de ‘Grease’ crooner “You’re the one I love”; gezien de band tussen Angus en Julia uitermate ‘close’ is, ontbraken enkele nummers niet, o.m. “And the boys” en “For you” bleven overeind door dezelfde prikkeling en finesse, maar misten nét dat tintje zeemzoet , magie en  onweerstaanbaarheid. “Santa Monica drums” werd ideaal opgevangen door Paul Thomas Saunders op gitaar ; eerder speelde hij al een gevoelige set , en naast het gitaargetokkel , overtuigde  hij met enorm zachte, nasale emotievolle vocals.
Op het eind haalde ze erg sterk uit met een opbouwende “Here for the night” , een aan The Doors gerelateerd “Private lawns” (opnieuw nummertje van de familie Stone) en een pakkend “Somehow “.

Droom en een zorgeloos bestaan komen voor als Angus/Julia samen op pad zijn, solo hadden we een beduidend kwetsbare Julia, die een reeks ingetogen , sfeervol en broeierig rootsfolkend materiaal speelde.
Ohja , in de AB komt Julia nog op 29 oktober, en eerder was haar broer nog in de Bota Rotonde …

Organisatie : Grand Mix, Tourcoing

Beoordeling

How To Dress Well

How To Dress Well - Emotionele uppercut

Geschreven door

How To Dress Well
Ancienne Belgique (Club)

Geen donker podium met muzikanten die zoals geestesgenoten The XX hun existentiële angsten liever schuchter belijden in de schaduw. Nee, plaats nemend voor een oogverblindend wit scherm sloeg How To Dress Well het publiek vanaf de eerste noten knockout met een frontale emotionele uppercut. Vooral Tom Krell’s ontwapenende falsetto stem, die dankzij een ingenieuze, dubbele micro opstelling  tot in de perfectie verklankt werd,  sloeg met verstomming. De boeiende schemerzone van eighties r&b, dubstep ritmes, ijle ambient klanken en breekbare stiltemomenten deed moeiteloos de rest.

‘Total Loss’, de tweede plaat van deze Brooklyner, die volgens de bio grotendeels in de huiskamer zou opgenomen zijn, werd recent - geheel terecht - onder de superlatieven bedolven. Maar wie dacht dat achter How To Dress Well een nerdy, verlegen jongetje zou schuilgaan kwam aangenaam bedrogen uit. Wij zijn in ieder geval nog niet zo gek veel performers tegengekomen die zich, in tegenstelling tot wat de bandnaam zou kunnen laten vermoeden, dermate naakt en breekbaar durven presenteren aan de toeschouwers.
Met een nagenoeg perfecte set bewees Tom Krell, vergezeld van twee kompanen, dat hij vandaag in een ongeëvenaard creatief universum circuleert.  “Running Back” was misschien wel de ultieme missing link tussen zwarte r&b soul en hippe blanke electronica, de dansbare neosoul op“& It Was U” degradeerde Jamie Lidell moeiteloos naar de tweede klasse, “Say My Name Or Say Wathever” en “When I Was in Trouble” begonnen als veelbelovende ‘Boards Of Canada’ songs, inclusief nostalgische projecties op de achtergrond, om vervolgens onvoorspelbaar te evolueren tot midnight r&b waarin ook ‘Frank Ocean’ onderdak vindt. Het overrompelende “Set it Right” naar het eind van de set toe liet het publiek met een verdwaasde blik in de ogen achter.

How To Dress Well bracht die avond in de AB Club een onvergetelijk concert dat nog lang zal blijven nazinderen.

Organisatie: Ancienne Belgique, Brussel

Beoordeling

The Vaccines

The Vaccines –Nog steeds onvoldoende antistoffen …

Geschreven door

Twee  jaar. Zoveel tijd hebben The Vaccines nodig gehad om hun status ‘geheel onbekend’ te veranderen in ‘supersterren van de rock’. Hun gekke weg naar de top? In januari 2011 maakt het Britse viertal zich bekend bij het grote publiek dankzij “Post Break Up Sex”, een muzikale hypergevitamineerde ufo die de rockplaneet snel verovert. In maart van datzelfde jaar volgt een eerste album en een wereldtournee. De kritieken zijn zeer lovend, het oorlogswapen is gelanceerd. Het tweede opus komt uit in september 2012 en gaat dezelfde weg als zijn kleine broertje. De glorie en het nageslacht reikt hen de hand.

Het is in de Ancienne Belgique dat de groep besliste er een avondje van te maken. De zaal is overbevolkt, klam en geurt naar een walm van zweet en vrolijk geconsumeerde hop ; een geur die u (bijna) nostalgisch doet terugdenken aan de tijd dat de sigaret haar zoete walmen in uw neusgaten vlijt.
21u00 : Sobere en zeer klassieke intrede op het podium van een zelfverzekerde band, overtuigd dat ze zichzelf niet meer hoeven te bewijzen, toch niet voor een publiek van minder dan 2000 personen. De beginnummers zijn bulderend en aangenaam opgewonden. De levendigheid en energie zijn niet geforceerd. Hier is alles natuurlijk en volslagen spontaan, wat doet denken aan de beginjaren van The Clash. Een klein extreem opwindend half uurtje, met open armen ontvangen door een publiek dat ontvankelijk is als nooit tevoren. Daarna doet zich een minidrama voor.
21u28 : De eerste noten van het stuk dat de groep bekend heeft gemaakt weerklinken. Het publiek juicht… even. “Post Break Up Sex” is onherkenbaar, veel te snel gespeeld. De woorden worden gehakkeld in een microfoon die veel te ver staat. De breuk tussen publiek en echte toehoorders is een feit (op uitzondering van enkele onvermurwbare fans). De groep heeft zo’n drie songs nodig om het hoofd weer boven water te krijgen en de voorliefde dat het hoofdstedelijke publiek voordien voor hen voelde, terug te winnen. Gelukkig blijkt “If You Wanna”, een ander kenmerkend lied van The Vaccines, zeer dantesk in zijn ‘live-versie’. Een stoot die ruim vijf minuten duurt (met ander woorden: bijna de helft zo lang als de opgenomen versie).
Trots dat ze erin geslaagd zijn het publiek weer voor zich te winnen verlaten de Engelsen het podium vol zachte hoop terug op hun speelterrein geroepen te worden door een uitgelaten publiek.
21u45 : Ze komen terug, met een overwinningsblik in de ogen, en als bij wijze van verontschuldiging voor de wisselende kwaliteit van het optreden schenken ze Brussel een mondiale exclusiviteit: “Aftershave Ocean”, nooit tevoren live gespeeld. Daarna volgen tot slot “Bad Moon” en “Norgaard”, op de allermooiste manier gebracht.

21u55 : Na een optreden van 55 minuten, inclusief bisnummers, verlaten ze definitief het podium en laten een zure smaak van ‘te weinig’ na bij het publiek. Maar laten we onszelf troosten: het optreden was kort, dat is zeker, maar oh zo intens! Bovendien was het misschien wel de laatste keer dat de groep België bezocht in menselijke dimensie, want de klim op de treden der succes kan hen maar niet vermoeien.

Setlist 1. No Hope, 2. Wreckin’ Bar (Ra Ra Ra), 3. I Always Knew, 4. Tiger Blood, 5. A Lack of Understanding, 6. Wetsuit, 7. Teenage Icon, 8. Under Your Thumb, 9. Ghost Town, 10. Post Brek-Up Sex, 11. All in White, 12. Change of Heart, Pt. 2, 13. Blow It Up, 14. If You Wanna
Bis:  1. Aftershave Ocean, 2. Bad Mood, 3. Norgaard

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/fotos/the-vaccines-19-10-2012/

Adrien Fassotte – vertaling Marilien Bultinck

Organisatie: Live Nation ism Ancienne Belgique, Brussel
 

Beoordeling

Pagina 274 van 395