logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Search results (15613 Items)

Even voorstellen – Maanyak – single ‘Sartre’

Geschreven door

Even voorstellen – Maanyak – single ‘Sartre’

Nieuwe Single Maanyak uit

"Sartre" van Maanyak voelt als een verloren dagboekpagina uit een boek van Jean Paul himself: gefluister van iemand die zichzelf en de wereld niet meer kan vastgrijpen. De track ademt existentialisme, waarin het bestaan kaal, betekenisloos en bijna verstikkend aanvoelt. De tekst, vijf zinnen lang, beschrijft de lege momenten waarmee we de dag vaak vullen.

Met ijle klanken en melancholische diepte, geïnspireerd door Schotse tristesse die je terugvindt in Deacon Blue en The Blue Nile, wordt leegte tastbaar gemaakt. Het is muziek die niet troost, maar confronteert met de stilte onder alles. Een sonische reflectie op het besef dat er misschien niets is-en dat dat alles is.

Muziek: Greg Vanoystaeyen

Mixing: Hans De Prins

Mastering: Pieter De Wagter

MAANYAK is het alter ego van Greg Vanoystaeyen, die na tal van muzikale omzwervingen langs verschillende groepen en genres zijn sweet spot heeft ontdekt, ergens tussen populair en alternatief.
Muziek die ergens midden ROK en POP huist, verfrissend echt klinkt, met Nederlandse teksten geboetseerd uit on-zin, observaties, flarden van gesprekken en dromen.
Liedjes die gaan over treinen en reizen, verdwalen of vluchten in en uit de fantastische werkelijkheid.
komt dat horen! komt dat horen!

https://www.facebook.com/MAANYAKmuziek
https://www.nightchapelmusic.be/maanyak/

Sartre

Mijn horloge staat stil, op kwart over 2

dat oogt vind ik beter dan 20 voor 6

En als ik 's ochtends cornflakes eet, dan lees ik steeds de doos.

Snel eten is de boodschap, anders wordt het slapende

Dinsdag, niets.

Ik heb bestaan

Paradise City zet de volgende stap naar een schonere festivalcamping

Geschreven door

Paradise City zet de volgende stap naar een schonere festivalcamping

Het eerste festival ter wereld dat wegwerpartytenten structureel aanpakt.

Paradise City is een driedaags elektronisch muziekfestival dat jaarlijks plaatsvindt in de tuinen van Kasteel Ribaucourt in Steenokkerzeel, dat zich de voorbije jaren heeft ontwikkeld tot een internationale referentie op het vlak van duurzaamheid. Wat Paradise City onderscheidt, is een structurele aanpak die doorheen het hele festival loopt, van energie en mobiliteit tot scenografie en catering. Die focus vertrekt vanuit een duidelijke overtuiging: wie duizenden mensen samenbrengt in een natuurlijke omgeving, draagt ook de verantwoordelijkheid om die te beschermen en de impact tot een minimum te beperken.

Net daar ligt vandaag een van de grootste uitdagingen: de camping. Samen met KBC zet Paradise City nu een volgende, concrete stap in het verkleinen van zijn ecologische impact, door de afvalberg veroorzaakt door wegwerpartytenten structureel aan te pakken.

Meer info www.paradisecity.com

Franz Ferdinand

Franz Ferdinand - Tussen nostalgie en vernieuwing

Geschreven door

Franz Ferdinand - Tussen nostalgie en vernieuwing

Het concert van Franz Ferdinand in de l’Aéronef in Lille voelde als een botsing tussen verleden en toekomst, precies zoals de band het zelf al aankondigde. Twee decennia na hun ontstaan in Glasgow staan ze nog altijd met dezelfde honger op het podium, maar met een vernieuwde blik die perfect aansluit bij hun recente werk.

Vanaf de eerste tonen van “The Dark of the Matinée” zat de sfeer goed. Wat een knaller om mee binnen te komen! De setlist balanceerde slim tussen klassiekers en nieuwer materiaal, waarbij vooral de overgangen opvielen: het energieke “No You Girls” vloeide moeiteloos over in recenter werk als “Night or Day” en “Audacious”. Het publiek werd geen moment losgelaten: de band speelde strak, zelfverzekerd en zichtbaar met plezier.
Frontman Alex Kapranos bewees opnieuw waarom hij zo’n sterke podiumpersoonlijkheid is. Charismatisch zonder geforceerd te zijn, wist hij het publiek voortdurend te bespelen in een Frans met een schattig accent.
Een bijzonder moment kwam bij “Take Me Out”, wanneer hij het publiek vroeg om hun telefoons weg te stoppen; een zeldzaam en effectief verzoek dat zorgde voor een collectieve, ongefilterde concertbeleving. Ook hier weer volgde een vloeiende overgang naar het nieuwere “Hooked”, hoewel de reactie van het publiek hier wel wat terugviel.
Muzikaal bleef het optreden trouw aan de kenmerkende mix van postpunk en dansbare indie waar Franz Ferdinand groot mee werd. Nummers als “Do You Want To” en “Michael” klonken nog steeds fris (hoewel de hoge tonen niet altijd meer lukten voor Alex), terwijl “Love Illumination” en en het nieuwe Griekse-sirtaki-klinkende “Black Eyelashes” de set extra dynamiek gaven. De nieuwere tracks uit het album ‘The Human Fear’ lieten een band horen die niet stil is blijven staan, maar zijn geluid blijft verfijnen.
Het slotstuk zorgde voor nog een extra laag ambiance. Na een sterke encore met onder andere “Jacqueline” en het verrassende “Glimpse of Love”, eindigde de avond explosief met “This Fire”. Tegen die tijd was de hele zaal volledig mee, alsof niemand eraan dacht dat het ooit zou stoppen.

Wat dit concert vooral duidelijk maakte: Franz Ferdinand is geen nostalgie-act. Ze eren hun verleden, maar spelen met de energie van een band die nog altijd vooruit wil. In Lille bewees de groep dat hun liefde voor muziek springlevend is, en dat ze die nog steeds moeiteloos kunnen overbrengen op hun publiek.

Neem gerust een kijkje naar de pics van hun set in  Vorst Nationaal op 3 april 2026 @Romain Ballez
Franz Ferdinand
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9413-franz-ferdinand-03-04-2026
Irnini Mons
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9415-irnini-mons-03-04-2026
The Great Leslie
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9414-the-great-leslie-03-04-2026
+ Fr review
Un concert varié, intense et généreux…

Organisatie: Aéronef, Lille

Even voorstellen – Webstek – debuut EP ‘risky business’

Geschreven door

Even voorstellen – Webstek – debuut EP ‘risky business’

WEBSTEK is een Antwerpse/Gentse band bestaande uit Camilo Donoso Villar, Arno De Clerck, Luka Hendrickx, Ruben Govers en Pieter Wilms.  Ontstaan uit Het Internet en grootgebracht door het digitale tijdperkt surft WEBSTEK op de nieuwe golf van eigenwijze Nederlandstalige muziek. De muziek van dit popfenomeen klinkt catchy, ironisch en licht ontregeld. WEBSTEK is evenzeer een band als een bijwerking van onze tijd.

In februari losten ze naar aanloop van hun EP release de single ‘Zal ik deze tijd wel overleven?’. Blijft WEBSTEK een ongeleid projectiel, of weet de band de twijfel en pijn van een generatie te verwoorden? Na jaren wikken en wegen voelt het uitbrengen van deze single - als voorbode van de aankomende EP ‘Risky Business’ - toch als een … Risky Business. Deze nieuwe EP kwam uit op 3 april 2026 via B-Track / Warner Music ADA.
WEBSTEK - Zal ik deze tijd wel overleven? (Officiële Videoclip)
Maar er zijn nog zekerheden. De WEBSTEK-formule blijft intact: catchy, Nederlandstalige pop gewapend met autotune, synthriffs en een scherp gevoel voor timing. Om de allesverwoestende golf te bezweren, omringde de band zich met ervaren medeplichtigen. Michiel Renson (bekend van o.a. SHHT, Mixmeister Michelle) leverde bijdrage door zijn onorthodoxe productie- en opnamemethoden, Patrick Andries (bekend van werk voor o.a. Goldband, Sophie Straat) stond in voor productie & mix. Master werd verzorgd door Laurens Grossen (bekend van werk voor o.a. Kaat Van Stralen, Whispering Sons).

WEBSTEK - Rode Wijn (De Movie)

Risky Business - EP by WEBSTEK | Spotify

TRACKLIST

  1. Zal ik deze tijd wel overleven?
  2. Rode Wijn
  3. Supernova
  4. SMS

    LIVE
    15 april - Trefpunt, Gent
    21 april - Kavka, Antwerpen

    BAND & LABELCOPY

Zang & compositie: Camilo Donoso Villar

Bas & compositie: Arno De Clerck

Saxofoon: Luka Hendrickx

Drum: Ruben Govers

Gitaar: Pieter Wilms

Even voorstellen - Joeri Chipsvingers - 'Bodemloze Bodemdrift', single

Geschreven door

Even voorstellen - Joeri Chipsvingers - 'Bodemloze Bodemdrift', single
Fons Records - Bagdaddy Records

Release: 9 april 2026
Joeri Chipsvingers - Bodemloze Bodemdrift

Joeri Chipsvingers is het alter ego van componist Michiel De Naegel (ook actief in 30,000 Monkies en Youff). Zijn muziek werd al eens beschreven als "Disney on acid'" of "going full Beefheart on contemporary classical music" (Bandcamp Daily). Joeri beleeft allerlei avonturen en vertaalt die vervolgens naar een soort ‘klassieke’ muziek die explosief alle kanten uitspringt, om dan plots weer abrupt tot stilstand te komen, en ondertussen ook zeker niet vies is van enkele veegjes romantische stroop. Doorheen dit onstuimige klankenlandschap wandelt Joeri rusteloos heen en weer, prekend, bulderend, smekend.

'Bodemloze Bodemdrift' is de vierde single/videoclip van de nieuwe plaat van Joeri Chipsvingers die eind april 2026 verschijnt via Bagdaddy Records en Fons Records. Voor het album ging Joeri een samenwerking aan met het Nemø Ensemble, dat Joeri's hersenspinsels vakkundig heeft ingespeeld.
"Een beetje zoals het nieuwe nummer zelf val ik meteen met de deur in huis, en dat is dan toch al beter dan de bijhorende video, want daar val en val en val en val en val ik een vallend vervolg op de vorige video, die eindigde met een val, dezelfde val. Zoveel vallen, dat voelt een beetje vervelend aan na verloop van tempus. En vermoeiend, zo vreselijk vermoeiend. Maar genoeg kinderlijke schmalliteraties, dat leest voor geen meter en dat is niet handig want we moeten verder, tempus fugit schreef een of andere dode Romein toen hij vermoedelijk nog leefde, en diens naam begon ook al met een ‘v’, dat begint hier complotterig te ruiken als je het mij vraagt, maar ja wie vraagt er mij ooit iets. Ikzelf, ikzelf vraag mij ooit iets. Zoals hoe zit dat eigenlijk met dat verder moeten en voorwaarts mars en vooruit met de geiten en moet dat dan echt en hoezo en van wie dan?? En misschien ook niet natuurlijk, misschien is nu gewoon helemaal prima. Verder en meer en verder en meer mag het ook gewoon eens stil zijn en stoppen allemaal en “misschien moet ge dan eens in de spiegel kijken Joeri met uw woordengeraas en internetbevuiling en verstoppertje spelen en zelfbegoocheling en kom nu toch eens gewoon tot uw punt Joeri” wel ja oké mijn “punt” is dat we bij ‘Bodemloze Bodemdrift’ zijn aangekomen, dat is dan weer het punt waar mijn nieuwe album ‘Neem en eet hiervan’ bijna (!) zijn dieptepunt (…) heeft bereikt. Het spreekwoordelijke dieptepunt, over het kwalitatieve dieptepunt spreek ik mij niet uit, dat moeten de kenners maar doen. Diezelfde kenners moeten dan ook maar meteen oordelen over het film, knip -en plakwerk van Rik Chaubet, die de clip heeft gemaakt. Ikzelf oordeel met twee duimen omhoog en een persoonlijk bedankje. En jullie?" - Joeri Chipsvingers

Muziek geschreven door Joeri Chipsvingers, uitgevoerd door de snoepers van Nemø Ensemble.

Hier nog even de broodnodige kredietsels!
Fluit/piccolo: Mar Sala Romagosa

Klarinet: Freya Bovijn

Basklarinet: Ben Bertrand

Tenorsaxofoon: Arno Roesems

Percussie: Wim Pelgrims

Viool: Clara Levy

Altviool: Esther Coorevits

Cello: Jasmijn Lootens

Contrabas: Nils Vermeulen

Dirigent: Kevin Hendrickx
En niet te vergeten, ook bloemen en bedankjes voor:

Kasper De Sutter en Frederik Tack, die alles hebben opgenomen in Motormusic Studios, Mechelen

Mix door Frederik Tack, studioattack

Master door Uwe Teichert

Release: FONS Records en Bagdaddy Records

Videoclip 'Welgekomens'.
In een troosteloze, donkere gang staat een intens verlichte deuropening. Plots verschijnt de schaduw van Joeri Chipsvingers in de opening.  Hij begint aan zijn welkomstwoord en heeft veel te vertellen. De muziek wordt steeds grootser, de stem steeds indringender en dan – climax! climax! – barst Joeri door de wand voor hem...
Videoclip gemaakt door Jasper Provijn.
Joeri Chipsvingers - Welgekomens

Videoclip 'Ik zie u'
Eén enkel shot, een close-up van Joeri, die vast zit in zijn eigen hoofd en daar geconfronteerd wordt met zijn innerlijke, treiterige demonen. De clip werd vastgelegd door Rik Chaubet.
Joeri Chipsvingers - Ik zie u

Videoclip 'Joeri is verliefd (maar het is niet wederzijds)' + 'Zijn hart ligt op de grond (maar dat heelt wel met wat tijd)'
Eén videoclip voor de prijs van twee nummers. In het eerste deel van de videoclip wordt Joeri gepest door een groeiend leger van andere Joeri’s. In het tweede deel lijkt Joeri eindelijk een uitweg te vinden uit zijn eigen hoofd, maar zijn ontsnappingspoging mislukt. Joeri valt letterlijk terug de dieperik in. De tocht, een negen minuten durende trip, is beeldschoon vastgelegd door de capo di tutti 3D-goochelaar-animatiecapi Anton Cla.
Joeri Chipsvingers - Joeri is verliefd (maar...) + Zijn hart ligt op de grond (maar...)

Live:

7 mei, Kunstennacht Hasselt (met Nemø Ensemble)

17 mei, Trix, Antwerpen (solo)

De Zwerver, Leffinge – events

Geschreven door

De Zwerver, Leffinge – events

Concertreeks

2026 Leffingeleuren bestaat 50 jaar
Een plan voor 2026 is de uitgave van een boek. Hiervoor zijn we momenteel nog op zoek naar foto's en herinneringen.
Voor alle duidelijkheid, we hebben heel veel foto's maar hier en daar zijn er memorabele concerten gepasseerd waarvan we geen of nauwelijks foto-materiaal hebben, bvb Ben Howard (Zaal De Zwerver, 2011), Black Mountain (Zaal De Zwerver, 2011), Other Lives (Terminus Oostende, 2012), North Mississippi Allstars (Zaal De Zwerver, 2013), Melvins (Zaal De Zwerver, 2023), vele anderen, maar zeker ook de eerste dertig jaar Leffingeleuren.
Ook mensen met een opmerkelijk verhaal of unieke herinnering die aan Leffingeleuren verbonden is mogen ons contacteren.
Leffingeleuren 2026 vindt plaats op 11, 12 en 13 september 2026

PUSH THE BUTTON 2026 - 04 april 2026 @ De Grote Post (Oostende)
PUSH THE BUTTON strijkt opnieuw neer in De Grote Post met een programma die genres doet vervagen.
Verwacht stevige live-acts, rauwe energie en muziek die vrij beweegt tussen jazz, global sounds, elektronica, hiphop, psychedelica en meer. Een avond waar de grenzen tussen concert en nightlife verdwijnen.
PUSH THE BUTTON is een organisatie van Muziekclub De Zwerver, Kunstencentrum KAAP en CC De Grote Post.
Info zie site

18/04 MANTAH + AEVERIS + MILLHAVEN - The New Wave of Belgian Heavy Metal pt. IIINa een editie in 2022 met Psychonaut, Cobra The Impaler, H I R O en Divided en één in 2023 met Hippotraktor, Pothamus, Predatory Void en Crouch keren we in april 2026 terug met het beproefde recept van New Wave Of Belgian Heavy Metal.
Dit keer kozen we voor drie bands met allen West-Vlaamse roots.

24/04 Ertebrekers
Le nouveau Ertebrekers est arrivé

27/04 Cat Clyde
LL 2024 revelatie komt terug

HIELE + SERGEANT
Stroom presents 01/05

ROMPERAYO
Een razendsnelle muzikale reis door de Colombiaanse tropische folklore.
27/05

SURF TRASH
Recht uit het zonovergoten Lake Macquarie brengt Surf Trash zweterige, meezingbare indierock vol zonnige hooks, jeugdige weemoed en pure feelgood-energie.
29/05

THE EX + Frankie Traandruppel
De avontuurlijke en innovatieve Nederlandse band The Ex bestaat dit jaar 46 jaar maar is nog steeds springlevend. Nieuwe projecten, nieuwe nummers en nieuwe avonturen.
04/06

11/06 Death before disco
'Barricades' het legendarische album van Death Before Disco blaast 20 kaarjes uit

MARBLED EYE
Post-punk uit Oakland met een eigenzinnige bite.
18/06

GREET DEATH
Melancholische shoegaze die zowel slaat als zalft.
25/06

POISON RUÏN
Rauwe, duistere anarcho punk met een knipoog naar tal van obscure cultbands.
30/06

THE MAGIC NUMBERS
Warme indiepop die moeiteloos laveert tussen melancholie en pure feelgood!
13/10

Leffingeleuren 2026, 50Y, vindt plaats op 11, 12 en 13 september 2026
Zoals steeds kiest het festival voor een karaktervolle selectie die grote namen naast onbekende parels zet, waar de onverwachte revelaties live hun ware kracht tonen.
SQUID (uk)
ALLAH-LAS (us)
LÉZARD (be)
UGLY (uk)
AK'CHAMEL (us)
GOLOMB (us)
HOUSE ARREST (uk)
Met deze eerste namen zet Leffingeleuren meteen de toon voor 2026: een festival waar nieuwsgierigheid beloond wordt en waar muziek zich pas echt toont op het podium.
Leffingeleuren
Leffingeleuren vindt plaats in september, op de markt, in Zaal en Café De Zwerver en in en rond de kerk van Leffinge. Met concerten, dj's, animatie en zoals steeds een gevarieerde keuze aan lekker eten en diverse bars
www.leffingeleurenfestival.be
www.leffingeleuren.be

Sony music latest news

Geschreven door

Sony music latest news

Myles Smith – My Mess
Myles Smith heeft zijn nieuwe song ‘My Mess’ uitgebracht, de intense en persoonlijke openingstrack van zijn debuutalbum ‘My Mess, My Heart, My Life.’, dat op 12 juni verschijnt.
Het nummer, opgebouwd rond sobere akoestische instrumentatie, zet zijn stem en verhaal centraal en vormt de toon voor een plaat vol reflectie, groei en emotionele eerlijkheid.
Dit jaar trekt Myles Smith ook de baan op met zijn grootste tour tot nu toe, met onder meer een Belgisch concert op 18 oktober in Vorst Nationaal in Brussel.
My Mess - Single by Myles Smith | Spotify

Amelie Lens - Whatever you do
 ‘Whatever you do’, de nieuwe single van Amelie Lens, is gebouwd rond een lichte zanglijn die contrasteert met de duisternis van Amelie’s inmiddels kenmerkende, loepzuivere technobeat.
De track wordt verder gekenmerkt door een denderende synth-bas en een etherische sfeer, die samenkomen terwijl het nummer toewerkt naar een euforisch crescendo.
whatever you do - Single by Amelie Lens | Spotify

Evanescence - Who Will You Follow
Evanescence is terug met de nieuwe single 'Who Will You Follow', een voorproefje van hun op 5 juni verwachte album ‘Sanctuary’.
Het nummer is mede geschreven en geproduceerd door Zakk Cervini en Jordan Fish, terwijl het volledige album — dat ook producties van Nick Raskulinecz bevat — verkrijgbaar zal zijn op cd, digitaal en als limited-edition boxset, gevolgd door een release op dubbel-vinyl op 4 september !
Frontvrouw Amy Lee omschrijft het drie jaar durende creatieve proces als “een obsessie en een emotionele uitlaatklep waarmee ze hoop wil aanwakkeren.”
Who Will You Follow - song and lyrics by Evanescence | Spotify

Skye Newman – Woman I Am
De Zuid-Londense singer-songwriter Skye Newman dropt de song ‘Woman I Am’ uit ‘SE9 Part 2’, de nieuwe EP die op 29 mei verschijnt en het vervolg van haar bejubelde debuutproject.
De track leent ook haar naam aan Skye’s ‘The Woman I Am’-headlinetour, die op 28 april 2026 halt houdt in Brussel (La Madeleine).
Na haar bekroning tot BBC Radio 1 Sound of 2026 bevestigt Skye Newman haar status als een van de meest opvallende en emotioneel rake nieuwe stemmen uit het VK.
Woman I Am - song and lyrics by Skye Newman | Spotify

The Strokes – Going Shopping
 ‘Reality Awaits’, het zevende studioalbum van The Strokes, staat gepland voor release op 26 juni!
De eerste 'Going Shopping' is nu uit !
Het album is opgenomen in Costa Rica met producer Rick Rubin en op verschillende plekken in de wereld voltooid.
‘Reality Awaits’ markeert de eerste nieuwe muziek van de band sinds het alom geprezen ‘The New Abnormal’ uit 2020 en de uitgebreide wereldtournee die daarop volgde.
The Strokes | Instagram, Facebook | Linktree

Foo Fighters - Of All People
Foo Fighters brengen vandaag hun volgende single ‘Of All People’ uit, samen met een geanimeerde lyricvideo !
Dit is de laatste single die verschijnt voordat hun nieuwe album 'Your Favorite Toy’ op 24 april uitkomt.
Of All People - song and lyrics by Foo Fighters | Spotify

Albums
Yaeger – piratebae
Het debuutalbum ‘Piratebae’ van Yaeger is nu uit: een grenzeloze popplaat waarin vroege internetcultuur, sisterhood en rebelse vrijheid samenkomen in een fantasierijk universum.
Met haar mix van early-2000s esthetiek, persoonlijke symboliek en onweerstaanbare pophooks bevestigt Yaeger zich als een van de meest vooruitstrevende popartiesten van Zweden.
Live is de plaat te ontdekken op 22 mei in Brussel, waar Yaeger optreedt tijdens Les Nuits Botanique.

Bring Me The Horizon - L.I.V.E. in São Paulo (Live Immersive Virtual Experiment)
Bring Me The Horizon heeft het live-album ‘L.I.V.E. IN SÃO PAULO (Live Immersive Virtual Experiment)‘ uitgebracht, een registratie van hun grootste show tot nu toe voor 50.000 fans in het Allianz Parque.
De release, die eerder al een groot bioscoopsucces was, biedt een meeslepende audio-ervaring die de evolutie van de band over het afgelopen decennium omvat—van ‘Sempiternal’ tot de ‘POST HUMAN’-reeks.
Met een setlist vol iconische hits zoals 'Can You Feel My Heart’ en vernieuwende tracks als ‘Kingslayer', legt dit album niet alleen de intense wisselwerking tussen de band en het publiek vast, maar dient het ook als een baanbrekend ijkpunt voor de toekomst van livemuziek.

Vinyl
Sultans Of Ping F.C - Casual Sex In The Cineplex
Sultans Of Ping F.C uit Ierland brachten hun debuutalbum ‘Casual Sex In The Cineplex’ uit in 1993.
De groepsnaam was een knipoog naar de Dire Straits hit ‘Sultans of Swing’.
‘Casual Sex In The Cineplex’ haalde meteen de 23ste plek in de Britse album charts.
Na dit success verdween de band stilaan uit de aandacht.

www.sonymusic.com

Show-time.be pakt in samenwerking met Studio Brussel uit met live metalact: De Zwaarste band

Geschreven door

Show-time.be pakt in samenwerking met Studio Brussel uit met live metalact: De Zwaarste band

Tribute organisator Show-time.be en radiozender Studio Brussel slaan de handen in elkaar om met een nieuw concept naar de Vlaamse muziekclubs te trekken: De Zwaarste band treedt uit de duisternis. Een live ode aan de grootste klassiekers uit Studio Brussels “Zwaarste Lijst”. Tickets en info via dezwaarsteband.be.

Tributes, odes, hommages, ze zijn populairder dan ooit. Dat bewijst niet alleen de kalender van organisator show-time.be, die tourt door heel het land met klassieke pop-en rockbands, maar ook fenomenen zoals De Tijdloze Tribute Festival (ism VRT) duiden de populariteit. Het festival, waar overigens show-time.be ook achter zat, vond in december voor de eerste keer plaats in een quasi uitverkochte Coretec Dôme in Oostende en krijgt al meteen navolging deze zomer in Koksijde, met een outdoor editie. Maar niet alleen pop en rockbands krijgen meer en meer tributes, ook in het hardere genre komen steeds meer tributes naar buiten, zie voorbeelden als Bulls On Parade (RATM), The Tool Experience (TOOL) of Bizkit Park dat de hele Nu Metal scene eert. Die laatste heeft er ondertussen een bijzonder trackrecord opzitten, met passages op de Lokerse Feesten, 013 Tilburg, Ancienne Belgique,…

De Zwaarste Band werd eerder deze week in Studio Brussel Staat Op voorgesteld. De Zwaarste Band brengt een loepzuivere én compromisloze ode aan de zwaarste riffs, iconische vocals en legendarische songs die elke metalhead kent. “Van de tijdloze kracht van Black Sabbath en Iron Maiden, over de onmiskenbare energie van Judas Priest en Slayer, tot het moderne geweld van Rammstein en Gojira – alles passeert, strak en met respect voor het origineel, maar met een live-intensiteit die recht naar de keel grijpt” klinkt het. De band zal dus de grootste hits uit De Zwaarste Lijst bundelen in een knallende liveshow. De muzikanten zijn stuk voor stuk Belgische heavy metal weights, of metal heavy weights – zo u wil. De Zwaarste Band bestaat uit zanger Wouter Van Kerschaver (Aeveris), gitarist Christophe Depree (After All, Channel Zero), bassist Frederik Vanmassenhove (After All, ex-Aborted) en drummer Bert Guillemont (After All, Liar, Dudsekop, ex-Congress). Het ensemble doet in het voorjaar van 2027 de Belgische muziekclubs aan.

Tickets en info via dezwaarsteband.be.

PRAKTISCH

De Zwaarste Band

Zaterdag 13 maart 2027 - Antwerpen, Kavka Oudaan

Vrijdag 19 maart 2027 - Sint-Niklaas, Casino

Zaterdag 20 maart 2027 - Kortrijk, Wilde Westen

Zaterdag 30 april 2027 - Brugge, Cactus Club

www.dezwaarsteband.be  

Paaspop 2026, Schijndel, Nederland van 03 april t-m 05 april 2026 – Pïcs

Geschreven door

Paaspop 2026, Schijndel, Nederland van 03 april t-m 05 april 2026 – Pïcs

PAASPOP TRAPT NEDERLANDS FESTIVALSEIZOEN WEDEROM IN GROOTSE STIJL AF:
CAMPING EN ZATERDAG VOLLEDIG UITVERKOCHT; OOK DE OVERIGE 2 DAGEN SUCCESVOL
SAMENWERKING TUSSEN PAASPOP EN 'FREE A GIRL' LEVERT EINDBEDRAG VAN RUIM €10.000,- OP

It's almost a wrap: Europa's mooiste festival Paaspop trapte afgelopen weekend het Nederlandse festivalseizoen in stijl af met opnieuw een waanzinnige editie. 'The Greatest Show On Earth' ging nog tot na middernacht door met onder meer Pommelien Thijs, Antoon, Merol, Son Mieux, Tom Odell en afsluiter DI-RECT.
Afgelopen twee dagen stonden onder meer ook Pendulum LIVE, Kensington, Suzan & Freek, Tom Smith, Scooter, De Jeugd van Tegenwoordig, Racoon, Acda en De Munnik, S10 en de Jamaicaanse wereldster Sean Paul op een van de 16 prachtig gedecoreerde podia en area's.

Volgend jaar bestaat Paaspop 50 jaar en wie jarig is, trakteert. Momenteel zijn er al de Super Early Bird-tickets. Bij wijze van superactie worden deze Super Early Birds verkocht met een korting van maar liefst vijftig Euro - een heuse Nederlandse festivalprimeur. Info zie site

Free a Girl & This Is Live Group bundelen krachten!
Met jaarlijks meer dan 600.000 bezoekers verspreid over ruim 80 evenementen wil evenementenorganisatie This is Live haar platform inzetten om zowel bewustwording te vergroten als fondsen te werven voor het werk van 'Free a Girl'. Festivals zoals Paaspop, Solar Weekend, WiSH Outdoor, Extrema Outdoor en SMÈRRIG brengen honderdduizenden mensen samen en bieden daarmee ook een krachtig podium om maatschappelijke thema’s zichtbaar te maken.
De samenwerking laat zien hoe entertainment, maatschappelijke betrokkenheid en gedeelde verantwoordelijkheid samen kunnen komen en hoe krachtige platforms mensen in beweging kunnen brengen voor een wereld waarin vrijheid voor ieder kind vanzelfsprekend is.
De eerste gezamenlijke activiteiten vonden plaats tijdens Paaspop, waar medewerkers van This is Live deelnemen aan de 5KtoFreeaGirl-campagne, samen aandacht besteden aan het voorkomen van grensoverschrijdend gedrag doormiddel van een spiegelactivatie en €10.734,- hebben opgehaald.
www.paaspop.nl

Neem gerust een kijkje naar de pics
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9074-paaspop-2026?Itemid=0
Org: Paaspop

Friendly Fire concert - Noah Kahan voor twee shows naar de Ziggo Dome

Geschreven door

Friendly Fire concert - Noah Kahan voor twee shows naar de Ziggo Dome

Amerikaanse singer-songwriter met nieuw album The Great Divide naar Amsterdam

De Amerikaanse singer-songwriter Noah Kahan keert op 1 en 2 december 2026 terug naar Nederland voor twee concerten in de Ziggo Dome in Amsterdam. De tournee staat in het teken van zijn nieuwe album The Great Divide, dat op 24 april verschijnt. Het voorprogramma wordt verzorgd door Mon Rovîa. De kaartverkoop start via noahkahanlive.nl.

Nederland krijgt duidelijk geen genoeg van Noah Kahan en steeds meer fans willen hem live zien, reden dat hij deze keer niet één maar twee keer optreedt in de Ziggo Dome. De vorige keer dat de Amerikaan in Nederland optrad was in augustus 2024, toen de zanger uit Vermont in een razendsnel uitverkochte Ziggo Dome stond. Dat optreden volgde een half jaar na zijn show in AFAS Live, dat ook direct uitverkocht. Drie maanden daarvoor stond hij nog in Paradiso. Zo ging Kahan binnen het tijdsbestek van één jaar van Paradiso (capaciteit: 1.500 bezoekers) naar AFAS Live (5.500 bezoekers) en Ziggo Dome (16.000 bezoekers), allemaal uitverkocht. Voor zijn tournee The Great Divide, zijn grootste tournee tot nu toe, komt hij maar liefst twee keer naar de Ziggo Dome in Amsterdam, op 1 en 2 december 2026. De support is Mon Rovîa, een Afro-Appalachen singer-songwriter uit Liberia die opgroeide in de Verenigde Staten.

Stick Season
Kahan’s kenmerkende warme, rauwe stem en muziek die recht uit zijn hart komt, hebben Nederland en de wereld in korte tijd veroverd. Zijn debuutalbum Busyhead verscheen in 2019, doorbraakalbum Stick Season werd in 2022 uitgebracht en maakte hem een wereldwijd succes. De titelsong van het album Stick Season nummer scoorde de Alarmschijf bij Q-music en werd 3FM Megahit. Met meer dan vijftien miljard streams, twaalf miljoen verkochte albums en 22 platina en gouden platen is Noah Kahan uitgegroeid tot een wereldster. Zijn status wordt verder bevestigd door BRIT Awards, Billboard Music Awards, iHeart Radio Music Awards, People’s Choice Awards, Americana Honors & Awards en twee Grammy-nominaties.

The Great Divide
Het aanstaande The Great Divide, waarvan de singles Porch Light en titelnummer The Great Divide al zijn verschenen, is zijn vierde album. Met zijn nieuwe plaat leidt Kahan een nieuw artistiek tijdperk in. Het album, geschreven in de nasleep van zijn snelle opmars naar wereldwijde roem, toont Kahan op zijn meest eerlijke, reflectieve en emotioneel aangrijpende manier – worstelend met succes, identiteit, familie, afstand en de onuitgesproken waarheden die mensen van elkaar scheiden. Geproduceerd doorde veelgeprezen producer en Stick Season-compagnon Gabe Simon (Dua Lipa, Lana Del Rey, Dermot Kennedy) samen met de Grammywinnende producer Aaron Dessner (Taylor Swift, Bon Iver, Ed Sheeran), bouwt The Great Divide voort op Kahans kenmerkende vertelkunst, terwijl zijn geluid wordt verlegd naar ruimer, meeslepender en avontuurlijker terrein. De kern van Noah Kahans muziek blijft hetzelfde leidende doel dat fans in eerste instantie aantrok: eerlijke verhalen, gedeelde kwetsbaarheid en nummers die je het gevoel geven begrepen te worden.

Noah Kahan voor twee shows naar de Ziggo Dome
1 en 2 december 2026
Ziggo Dome, Amsterdam

www.friendlyfire.nl 

Even voorstellen - Sleaford Mods remixed by The Prodigy

Geschreven door

Even voorstellen - Sleaford Mods remixed by The Prodigy

Liam Howlett creates The Prodigy Acid Thunder Remix of Nottingham duo’s Elitest G.O.A.T collaboration featuring Aldous Harding

The G.O.A.T. just got greater. The Prodigy have remixed Sleaford Mods’ collaboration with Aldous Harding, bringing some of music’s most inventive, progressive and uncompromising artistic minds together on one track

https://www.youtube.com/watch?v=XRMEeQsxjqE

Available on streaming services and two unique seven-inch singles, Elitest G.O.A.T. from the Nottingham duo’s recent Top 10 album The Demise Of Planet X has been reborn as The Prodigy Acid Thunder Remix by Liam Howlett.

The remix not only unites two creative kindred spirits, as both bands share a mix of electro innovation, acerbic lyrics and righteous passion, but also weaves in Aldous Harding’s light-as-a-cloud vocal from the original track, underlining why the singer-songwriter is one of modern music’s most essential voices.

Seamlessly fusing The Prodigy’s pioneering spirit with the Mods’ innovative energy, the new mix ups the elite levels with vicious beats and squelchy synths.

In addition, Sleaford Mods’ own Andrew Fearn has reworked of the track as Extnddntwrk, creating his intense and engaging Broken Prayer Mix of Elitest G.O.A.T.

“Who could ask for more? A Prodigy Remix for Elitest GOAT that turns it into another tune entirely,” declares Mods’ frontman Jason Williamson. “I can’t believe it. Added to that is Extnddntwrk’s under the sensor shift as well. Fuckin’ yes!”

For The Prodigy, the remix was a chance to reignite the artistic bonds between the two groups which first began when Williamson appeared as a featured vocalist on the Essex band’s 2015 album, The Day Is My Enemy.

“Me and Jason collaborated on our tune, Ibiza, a few years back, so it was good to get involved with the lads again on this remix,” says The Prodigy’s Liam Howlett.

“I wanted to hear Jason's snarlin' vocal on some dirty, acid 303, so that’s what I cooked up for my version. Along with Aldous Harding’s great vocal, which comes at a different angle to the original tune… Acid Thunder, baby!”

The first features The Prodigy Acid Thunder Remix of Elitest G.O.A.T., backed by an instrumental version of the reworking on gold-coloured vinyl, and will be available from all good record shops.
The second seven boasts The Prodigy’s version of Elitest G.O.A.T. alongside Fearn’s Extnnddntwrk Broken Prayer Mix on red vinyl and is exclusively on sale through Sleaford Mods’ and Rough Trade Records’ online shops, plus can be ordered via the band’s Bandcamp page.


The original version of the track featured on Sleaford Mods’ The Demise Of Planet X which went Top.10 in the UK on its release in January this year.

The duo’s most expansive and ambitious album to date, alongside Aldous Harding, the record boasted a rare guest appearance from former Life Without Buildings frontwoman Sue Tompkins; Game Of Thrones and Severance actress Gwendoline Christie’s musical debut; vocals from acclaimed Black Country duo The Big Special; plus collaborations with soul singer Liam Bailey and grime MC Snowy, who both hail from Sleaford Mods’ hometown Nottingham.

Andrew Fearn and Jason Williamson are now continuing to bring The Demise Of Planet X to audiences around the globe.

FKP Scorpio concert – Bleachers

Geschreven door

FKP Scorpio concert – Bleachers
BLEACHERS OP VRIJDAG 20 NOVEMBER 2026 NAAR KONINKLIJK CIRCUS IN BRUSSEL

"Darling, just you and forever": met die woorden zet Bleachers de toon voor hun nieuwe albumtijdperk. Op vrijdag 20 november 2026 brengt de Amerikaanse indie-popband dat nieuwe hoofdstuk ook live naar België voor een exclusieve show in het Koninklijk Circus in Brussel, als onderdeel van de Bleachers Forever Tour rond het aankomende album "Everyone for Ten Minutes", dat verschijnt op 22 mei 2026 via Dirty Hit.

Tickets zijn beschikbaar via www.fkpscorpio.be

Onder leiding van Jack Antonoff groeide Bleachers het afgelopen decennium uit tot een van de meest herkenbare namen binnen de alternatieve pop. Als producer en songwriter stond Antonoff mee aan de basis van invloedrijke albums van onder meer Taylor Swift, Lorde, Lana Del Rey en St. Vincent, goed voor meerdere Grammy Awards. Met Bleachers koos hij bewust voor een persoonlijker traject waarin hij opnieuw zelf centraal kwam te staan als songwriter en frontman.

Dat persoonlijke uitgangspunt hoor je ook in de muziek van de band. Bleachers combineren groots opgezette, nostalgische pop met directe en emotioneel geladen songwriting, vaak omschreven als een typische "New Jersey-sound" in de traditie van onder meer Bruce Springsteen.

Na het succes van het album "Bleachers" (2024), met onder meer "Modern Girl", "Tiny Moves" en "Alma Mater", verschijnt op 22 mei 2026 de nieuwe plaat "Everyone for Ten Minutes", voorafgegaan door de recente singles "You and Forever" en "Dirty Wedding Dress". Op die nieuwe songs trekt Bleachers hun herkenbare lijn verder open: persoonlijk, melodieus en gemaakt om live samen met het publiek te groeien.

Met die release trekt de band opnieuw op tour. In Brussel krijgen die nieuwe songs straks hun plaats waar ze het best werken: op een podium, tussen publiek.

Praktische info
Datum: vrijdag 20 November 2026
Locatie: Koninklijk Circus, Brussel
Charitatieve bijdrage: Per verkocht ticket wordt €1 toegevoegd aan de ticketprijs ten voordele van The Ally Coalition, een organisatie die mede werd opgericht door Jack Antonoff en zich inzet voor LGBTQ+ jongeren.

Even voorstellen - jozef van wissem - "this is my blood" (incunabulum records/konkurrent)

Geschreven door

Even voorstellen - jozef van wissem - "this is my blood" (incunabulum records/konkurrent)

1.  What The Eternal Beginning Is 6.01

  1. Praise Shall Sound From Shore To Shore,

     Until The Sun Shall Rise And Set No More 9.02

  1. Concerning Our Saviours Silence 7.02
  2. How You Must Enter Into Suffering 7.07
  3. Remission 4.27
  4. All You Do All You Bare 2.26

7.. What The Eternal End Is 4.13

Uit op 01 mei 2026

Jozef Van Wissem - Renaissance And Baroque Lutes, Electronics, Beats, Voice, Words

Bookending “This Is My Blood “ are two cinematic hypnotist slide lute pieces that evoke contemporary deserted landscapes. They were improvised and made for  “ Maquina”,  a film shot in the Colorado desert during a psychedelic trip by film maker Joaquim Pujol. The works on here, like the ecstatic second  piece invite a return to long form listening. They explore contemporary darkness and contemplate personal loss. There is solely one vocal piece, “ Remission”.

A worldwide concert tour of this material is slated for 2026/2027.
Since studying the lute in New York with Patrick O'Brien in the 1990s, Van Wissem has gone on to create works equally as rooted in classical Renaissance and Baroque forms of lute music, as contemporary sounds spanning drones, electronics and field recordings. Throw in some of his formative influences from the no wave and industrial scenes, alongside a dedicated approach to minimalism and this has resulted in Van Wissem producing distinct and singular work whose sound is often a marriage of opposites; meditative and intense, forward thinking but with a sense of the arcane. The Quietus has called him "probably the most famous lutenist in the world”.

Jozef Van Wissem is an avant-garde composer and lutenist who plays a unique all-black baroque lute. His timeless music is often described as hypnotic, minimal, and hauntingly atmospheric, merging beauty with a dark, meditative edge. His lyrics have a mythical Christian appeal, incorporating themes of love, faith, and the afterlife, often with a repetitive, mantra-like quality. Bridging classical traditions with modern sounds like drones, electronics, field recordings and voice.

He collaborates with filmmaker and musician Jim Jarmusch, including the award-winning soundtrack for Only Lovers Left Alive, for which Van Wissem won the Cannes Soundtrack Award in 2013. He also scored the Sims Medieval Video game ( 2011), Uncle Howard ( 2016) Land (2018), Irma Vep (2022), Queens (2023) and Un Prince (2024). He did a world tour in duo with Jarmusch in 2025 and their 5th record “ The Day The Angels Cried” was released.

Van Wissem tours extensively, performing in diverse venues from rock festivals to churches, and has worked with artists like Tilda Swinton and Zola Jesus. In 2019 he was commissioned by Cinematheque Francaise to score the silent horror film Nosferatu (1922). He released the soundtrack in 2022 on his own Incunabulum label. The New York Times wrote: Beginning with a solo played on the lute, his performance will incorporate electric guitar and distorted recordings of extinct birds, graduating from subtlety to gothic horror. “My soundtrack goes from silence to noise over the course of 90 minutes,” he said, culminating in “dense, slow death metal.” In 2024 Van Wissem did a sold out nationwide American tour with the film. A worldwide tour is slated for 2026/2027   

Even voorstellen - Steve Gunn Announces new “Shape of a Wave” EP

Geschreven door

Even voorstellen - Steve Gunn Announces new “Shape of a Wave” EP

out this Friday April 10th

Shares a Sonic Boom remix of “Nearly There” https://www.youtube.com/watch?v=x4EMbB95ZeY

LIVE Apr 25 - Eeklo, B - N9

EP MUSIC: https://riot.secretlydistribution.com/play/XNT84tXWcyKGzTEGLutPt7Ut

Steve Gunn released his 7th studio album Daylight Daylight back in November. Aquarium Drunkard dubbed it “an absolute masterwork” while MOJO called it “remarkable,” going to to say: “[it] remains a spare, transient, restrained thing. Yet it’s that restraint that ultimately defines it’s brilliance”

Now Gunn announces a 4-song companion EP out this Friday April 10th. The set features two new songs and two Daylight Daylight tracks remixed by Pete “Sonic Boom” Kember (of Spacemen 3).

On having Kember remix his work, Gunn says:
Sonic Boom’s music has been in my ear for a long time, and it has shaped the way I hear and think about songs. Working with him feels like a deep moment, because his music has meant so much to me over the years. I’m so grateful that he has put his touch on these songs

The two new songs were again recorded with Daylight Daylight producer/collaborator James Elkington, with recording taking place at both Gunn’s home studio and Elkington’s Nada Studios. The full EP will be available both digitally and as a limited edition 12”.

Gunn will tour Europe for the month of April and May with more summer dates to be

Tracklist:
Shape of a Wave

Nearly There (Sonic Boom remix)

Mahina

Another Fade (Sonic Boom remix)

Parcels deelt livesessie van ‘ifyoucall’. Live op Pukkelpop en Lowlands 2026

Geschreven door

Parcels deelt livesessie van ‘ifyoucall’. Live op Pukkelpop en Lowlands 2026

Nu kondigt het Australische, in Berlijn gevestigde vijftal Parcels nieuwe tourdata aan voor de Verenigde Staten en Mexico in het najaar. De tour vormt een verlengstuk van hun Noord‑Amerikaanse reeks van vorig jaar, waarmee de band hun veelgeprezen album LOVED live voorstelde. Naast de aangekondigde tour in de VS en Mexico is Parcels deze zomer ook live te zien in de Benelux, met optredens op Lowlands en Pukkelpop.

Tegelijk met de aankondiging deelt Parcels ook een gloednieuwe live sessie van het albumnummer “Ifyoucall”.
Parcels - Ifyoucall (Live)
Parcels staan bekend om hun meeslepende en energieke liveshows. Muziekplatform Consequence omschreef hun concerten als “een van de meest engagerende en extatische live‑ervaringen van het moment”. De nieuwe tour volgt op een jaar met opvallende festivaloptredens, waaronder een veelbesproken show op Glastonbury. Billboard noemde het daar “een van de grootste en grooviest publieksmomenten van het hele weekend”, terwijl The Independent het optreden omschreef als “indrukwekkend” en “magnifiek”. Ook hun recente Europese tour was een succes, met onder meer shows in de  Ziggodome en in Vorst Nationaal, samen met hun eerste arena‑show in het Verenigd Koninkrijk, die door The Times werd beloond met vier sterren.

Het album LOVED klinkt uitbundig en euforisch, maar is tegelijk introspectief. Het is bovenal een plaat over verbondenheid: tussen de bandleden onderling, met het publiek en binnen de grooves van de muziek. Elk bandlid krijgt ruimte voor zijn eigen perspectief, terwijl de collectieve kracht, kameraadschap en romantiek van Parcels als vijfkoppige band centraal staan. Die unieke en onherhaalbare dynamiek vormt de kern van hun creatieve motor. Gitarist en zanger Jules Crommelin verwoordt het als volgt: “We hebben als band een doel richting ons publiek: we willen mensen vreugde brengen. Ik zie het als iets spiritueels, en dat is ongelooflijk krachtig.”

Sinds de release heeft LOVED wereldwijd al meer dan 150 miljoen streams verzameld. Het album bereikte #5 in Spotify’s Top Debut Global Albums en #9 in de Top Debut USA Albums, waarmee Parcels hun internationale impact onderstrepen en zich definitief vestigen als een van de meest toegankelijke en geliefde indie‑popacts van hun generatie.

ALBUM 2025 Loved
LIVE 2025 Parcels - Van intimiteit tot euforie

House Of Entertainment news - Scala viert 30-jarig bestaan met jubileumconcert in Hasselt

Geschreven door

House Of Entertainment news - Scala viert 30-jarig bestaan met jubileumconcert in Hasselt

'Scala 30' - 12 maart 2027 - Trixxo Theater Hasselt
In 2026 vieren Scala en de broers Stijn en Steven Kolacny het dertigjarig bestaan van het wereldberoemde meisjeskoor met de jubileumtour 'Scala 30'. Wegens het enorme succes wordt dit muzikale verjaardagsfeestje doorgetrokken tot volgend jaar en op vrijdag 12 maart 2027 strijken ze ook neer in Trixxo Theater Hasselt met deze indrukwekkende productie. Een niet te missen avond vol muzikale hoogtepunten die raken en verrassen kondigt zich aan. Tickets zijn nu verkrijgbaar via www.concertevents.be

Op vrijdag 12 maart 2027 kunnen fijnproevers meer dan dertig jaar muzikale pracht vieren tijdens 'Scala 30' – een onvergetelijke avond met het wereldwijd succesvolle meisjeskoor, onder de meesterlijke leiding van de gebroeders Kolacny.

Laat je betoveren door adembenemende, unieke herinterpretaties van iconische pop- en rockklassiekers, tot leven gebracht door pure, harmonieuze stemmen, meeslepende pianobegeleiding en verfijnde visuele en choreografische elementen. Elke noot is gekozen om te verrassen, raken en inspireren.

'Scala 30' is een unieke jubileumtour die een avond vol muziek, emotie en adembenemende momenten belooft.
www.houseofentertainment.be

Concertevents/House Of Entertainment

Starman records news - 'The Soul Of Kindness', het nieuwe album van Isle Of Men

Geschreven door

Starman records news - 'The Soul Of Kindness', het nieuwe album van Isle Of Men

Release 01/05/26

Isle Of Men is de band rond ex-muziekjournalist, gitarist en songwriter Dirk Fryns met Gunther Verspecht (Stash)en all-round keyboard maestro Tom Van der Schueren en Herman ''ht Roberts" Temmerman (Bas en Productie).  Ze debuteerden in 2015 op indrukwekkende wijze met het album ‘Voluntary Blindness’ .
Nu is er eindelijk een even sfeervolle en impressionante  opvolger met het album “The Soul Of Kindness” dat op 1 Mei 2026 zal verschijnen.

Als eerste single verscheen op 27 maart “Weeping Water”.
Weeping Water (radioversion)
Dirk Fryns:
"Net voor de oorlog in Oekraïne uitbrak in 2022 kwam Luna met het laatste transport uit Cherson in België aan. We hadden haar toevallig op een site voor asielhonden gevonden en voelden meteen dat ze hier in Gent een tweede thuis zou vinden. Een drietal weken nadat ze een onderdeel van ons gezin was geworden, kregen we het bericht dat haar asiel volledig was verwoest door Russische bombardementen… Luna staat op de cover van het tweede album van de Gentse band Isle Of Men. Haar doordringende blik geeft extra gewicht aan de titel van de plaat, ‘The Soul Of Kindness’. Verwarrende tijden hebben nood aan reflectie en schoonheid, aan het stilzetten van de chaos om in alle rust af te dalen in het universum van de negen songs op het album.
De eerste opnames dateren reeds van 2017 en vormen de basis van deze plaat. Meerdere opnamesessies zorgden voor extra diepgang maar ‘The Soul Of Kindness’ kreeg zijn vaste vorm in de loop van 2025 in de homestudio van producer Herman Temmerman. Uit een twintigtal nummers werden er negen geselecteerd voor de vinylrelease en een bonustrack voor de cd en streamingdiensten. Isle Of Men gelooft in de kracht van een album en het verhaal dat er op die manier verteld wordt. Geen verstikkende ‘drie-minuten-grens-popsongregel’, elke noot krijgt voldoende ademruimte, elk detail de juiste omkadering om op te vallen en te bekoren. Onnodig te vermelden dat het album groeit na elke luisterbeurt en bijzonder ‘koptelefoonfähig’ is.
Opener ‘Love’s Loyal Journeyman’ onderstreept vanaf de eerste noot het filmische karakter van de plaat en is de perfecte aangever voor het meer dan zes minuten durende ‘Salomé’, drie songs voor de prijs van één maar onderhuids perfect met elkaar verbonden. ‘Like Salomé you wanted my head brought on a plate so you could dance around the ashes of a once and shining faith…’ Elk woord en elke zin moest juist zitten. Single ‘Weeping Water’ baadt in een seventies Fender Rhodes-sfeer die overgaat in een desolaat maar toch rijkelijk klinkend ‘The Solitary Moon’. Toegegeven, de geest van David Gilmour hangt over de eerste minuten van ‘Brilliant Disguise’ maar hij is dan ook 80 geworden dit jaar. Bekijk het als een mooi eerbetoon want even later zit je weer diep in Isle Of Men-land waar ‘pleasure is the orphan child of pain’. De ‘murder ballad’ ‘Icarus Soul’, de zoektocht van een verloren ziel naar Bijbelse en tastbare liefde in ‘God Is Gone’ en ‘Row Row’ - een eerbetoon via een wiegelied aan de dappere, veel te vroeg gestorven Aza – leggen de juiste toon voor afsluiter ‘Winning A War’. ‘Kindness laughed and showed her secret face. The smile of God, a peaceful place. A blissful hallelujah from above, blessing those who really long for love…’ ‘Need we say more’ in tijden als dit?"

Rudi Vranckx + artists

Rudi Vranckx + artists, ‘Door de ogen van …’ – Een pakkende verhalenrijkdom door de ogen en de blikken van vrouwen in talrijke beelden, tekeningen en muziek

Geschreven door

Rudi Vranckx + artists, ‘Door de ogen van …’ – Een pakkende verhalenrijkdom door de ogen en de blikken van vrouwen in talrijke beelden, tekeningen en muziek
Rudi Vranckx + artists

Een beklijvende avond vol verhalen, beelden en muziek door de ogen van vrouwen en van Rudi Vranckx

Hij nam ons mee in de wereld vol oorlogen van Oost-Europa tot het Midden-Oosten door de ogen van de vrouwen in de oorlog en de ogen van Vranckx zelf. Sommige zijn helden, andere slachtoffers. Jong of oud, moedig of wild. In al die decennia heeft hij er velen ontmoet. En nooit vergeten. Zij beschrijven wat ze zien en hij laat hen hun verhaal vertellen. Om over na te denken en stil van te worden.
Rudi Vranckx is een Belgisch oorlogsjournalist. 35 jaar lang volgde hij voor de VRT oorlogen en conflicten en maakte hij documentaires. Vranckx ontving voor zijn werk als oorlogsverslaggever in conflictgebieden terecht vele prijzen. Voldoende conflictstof om over te vertellen …
Onze verteller Rudi Vranckx laat zich muzikaal begeleiden door zangeres/actrice Lara Chedraoui (Intergalactic Lovers) en muzikanten Wigbert, Serge Feys (Arno/T.C. Matic …) en Gertjan Van Hellemont (Douglas Firs). Zij speelden passende songs bij de aangrijpende verhalen en beelden in een rootsamericana/psychedelische aanpak.
In 'Door de ogen van' geeft dit gezelschap een gezicht en een stem aan iemands moeder, iemands kind … die in de moeilijkste omstandigheden boven zichzelf uitstijgen en het verschil maken in hun eigen leven en dat van anderen.
Een inspirerende, bezielende voorstelling, de (wan)hoop nabij .

Muzikaal start hij met een krakende tape opname van Simon & Garfunkel, “The sound of silence”, die ons onderdompelt in al de verhalen. Het start met de oorlog aan de frontlinie in Ukraine, met de song “The last train to Maruipol” van Suzanne Vega, meteen een sneert aan Poetins waanzin, over wat de Ukrainese mensen er meemaakten met die niet te verstane aanvallen en de oorlog. Hij leidt ons doorheen de killer zone, ‘the wasteland’.
Machthebbers gooien olie op het vuur, de wereldvrede staat plots op de helling en er is een nieuwe wereld na corona; “Fuel to fire” van Agnes Obel wordt spaarzaam in een mooie dromerige, dreigende versie gespeeld.
Het brengt ons bij de figuren van de dag Netanyahu, Trump en Poetin, hun hitsende (oorlogs) taal , het fake news en de huidige ook al niet te verstane ontwikkelingen in Iran. “Lonely at the top” (Randy Newman) beheersen ze de wereld. Ze zijn “The masters of war” (Bob Dylan). Dit nummer uit 63 btw, brengt Vranckx eerst in een spoken word zelf, en zal de avond besluiten op z’n krakende tape.
Zaken die evident waren, worden nu geweerd. Vrije meningsuiting zit in de koelkast en heeft een wrange nasmaak gekregen. Hij refereert aan ‘1984’ (George Orwell) en ‘Brave new world’ van Aldous Huxley.
ICE komt aan bod, Bruce klopt hier aan met z’n “Streets of Minneapolis”, opnieuw prachtig emotievol, gevoelig gespeeld door onze vier muzikanten. Vranckx houdt ons bij de leest met dit alles.
Het brengt ons naar de trieste splinterbom verhalen van Gaza. Pakkende verhalen in z’n geheel en –zeker, naast het bestrijden van Hamas, van al die Palestijnen, de kinderen, hulpverleners, journalisten enz die worden aangevallen of gedood. De menselijkheid wordt begraven. Er is de slingerbeweging van machteloosheid, radeloosheid, onbegrip, woede, afkeer.
Het veilige gevoel is definitief opgeborgen. “Peace, love & understanding” ( a world of insanity) (van Nick Lowe/Elvis Costello) verbrokkelt.
De verhalen, de beelden en de muziek, het is even doorslikken en je krijgt er kippenvel van …
Op adem komen, nee hoor, er zijn verder de drugkartels in Z-Amerika , de protesten in Iran, er is de propaganda oorlog, de bommen, de raketten die gedropt worden. “Dancing in the dark” horen we nu.
Het brengt ons naar de IS in Syrië met de vrouwen als martelaar, slachtoffer of als heldinnen, duivelinnen (vanuit het beleven van IS).
Oorlog is ook afscheid nemen. En we nemen afscheid van de wereld(vrede) die er was.
De verhalenrijkdom door de ogen en de blikken van vrouwen in talrijke beelden en tekeningen, het zijn de portretten van Vranckx, het gezicht, de ogen van de oorlogen. Politiek activiste Patti Smith (“Gloria”) en Gerry Rafferty’s “Woman right down the line” waren muzikaal niet te ontbreken afsluiters.

We werden er allemaal stil van, iets om nooit te vergeten. Mogen we toch streven om dat sprankeltje hoop te hebben en te behouden, een streven naar de meest ideale wereld van ‘love, peace & understanding’.

Organisatie: Kras events (ism CC De Bouckere, Torhout)

StuBru news - 'A Solitary Reign' van Amenra is opnieuw de nummer 1 in De Zwaarste Lijst

Geschreven door

StuBru news - 'A Solitary Reign' van Amenra is opnieuw de nummer 1 in De Zwaarste Lijst

De luisteraars van Studio Brussel stemden de voorbije weken massaal op hun favoriete zware gitaren, en zonet werd het resultaat bekendgemaakt: voor het tweede jaar op rij prijkt 'A Solitary Reign' van Amenra helemaal bovenaan. De Kortrijkse metalband houdt daarmee klassiekers als 'Black Fuel' van Channel Zero en 'Master of Puppets' van Metallica achter zich, die respectievelijk op plaats twee en plaats drie staan.

Het jaarlijkse hoogtepunt voor liefhebbers van zware gitaren werd op paasmaandag gepresenteerd door An Lemmens en Andries Beckers, live op Studio Brussel tussen 12 uur en 19 uur. Voor Andries was het zijn eerste keer als presentator van De Zwaarste Lijst, nadat hij in september aan boord ging bij Studio Brussel als gezicht en stem van De Zwaarste Show. Terwijl de 66 zwaarste platen van het jaar over de radio rolden, trok een reporter door Vlaanderen naar plekken waar naar De (Zwaarste) Lijst werd geluisterd. Van de kust tot Limburg: De Zwaarste Lijst stond overal op.

Zware gitaren, breed gedragen: de weetjes achter De Zwaarste Lijst
De Zwaarste Lijst toont ook dit jaar hoe breed het metal- en hardrocklandschap leeft bij de Studio Brussel luisteraars. De lijst combineert klassieke ankers als Metallica, Iron Maiden en Black Sabbath met (relatief) recente publieksfavorieten zoals Falling In Reverse, Turnstile en Knocked Loose feat. Poppy.

Opvallend: de volledige top 3 is ook inhoudelijk dominant in de lijst, want Amenra, Channel Zero en Metallica staan elk met drie noteringen genoteerd.

Met Amenra op nummer 1 is de hoogste plek bovendien Belgisch. De band bevestigt zo haar sterk momentum na onder meer The Atomic Sessions, de MIA voor Live Act en passages op Rock Werchter en de Lokerse Feesten. Die andere Belgische trots Brutus laat zich ook opmerken, want twee van hun nummers staan in de de top 10 ('War' op plaats 7 en 'All Along' op plaats 8).

'Paranoid' van Black Sabbath springt eruit als sterkste stijger (van plaats 48 naar plaats 10), een beweging die gelinkt wordt aan Ozzy Osbourne. De frontman van de band overleed vorig jaar. De hoogste nieuwkomer is 'To The Hellfire' van Lorna Shore (plaats 37). Met 'Welcome back, o' sleeping dreamer' duikt de band bovendien nog een tweede keer op in de lijst.

Dit is de top 10 van De Zwaarste Lijst 2026
'A Solitary Reign' - Amenra

'Black Fuel' - Channel Zero

'Master of Puppets' - Metallica

'Schism' - Tool

'Chop Suey!' - System Of A Down

'Fear Of The Dark' - Iron Maiden

'War' - Brutus

'All Along' - Brutus

'The Sea Is Dying' - STAKE

'Paranoid' - Black Sabbath

 

Herbeluister de top 10 van De Zwaarste Lijst vanaf morgen via het Studio Brussel-kanaal op VRT MAX.

www.stubru.be

Dressed Like Boys

Dressed Like Boys - Kwetsbaarheid als statement

Geschreven door

Dressed Like Boys - Kwetsbaarheid als statement

Het concert van Dressed Like Boys in de Gentse Ha Concerts voelde als een zorgvuldig opgebouwde emotionele reis: klein en breekbaar in aanzet, maar gaandeweg verrassend groots in impact.
Vanaf de ingetogen Intro en het daaropvolgende “Nando” werd meteen duidelijk dat Jelle Denturck hier niet de flamboyante frontman van zijn vroegere werk wilde zijn, maar een verteller die zijn publiek dicht bij zich trok. De 70’s-invloeden uit zijn debuutplaat waren live nadrukkelijk aanwezig: warme pianoklanken, subtiele arrangementen en een licht rafelige DIY-esthetiek die de nummers net extra karakter gaf.
Met songs als “Healing” en “Finger Trap” werd de toon gezet: kwetsbaarheid als kracht. Denturcks stem balanceerde voortdurend tussen breekbaarheid en beheersing, wat de thematiek rond identiteit, liefde en zelfacceptatie tastbaar maakte. Het publiek luisterde opvallend aandachtig, een zeldzame stilte die alleen ontstaat wanneer een zaal echt mee is. Een eerste hoogtepunt kwam er met “Agony Street”. Diezelfde oprechtheid zat ook in “My Friend Joseph” en “Jaouad”, nummers die duidelijk geworteld zijn in persoonlijke verhalen en daardoor des te harder binnenkomen.
Halverwege de set zorgde “Questions” voor een verstilde kern. Hier viel alles weg behalve stem en emotie, en precies daarin schuilt de kracht van dit project. Denturck durft ruimte te laten, en die ruimte zegt vaak meer dan eender welke grootse productie. Naar het einde toe werd het geluid iets voller met Lies en Pinnacles, zonder ooit zijn fragiele essentie te verliezen. Het publiek werd als het ware zachtjes meegenomen naar een bisronde die volledig tot ontplooiing kwam.
De encore was ronduit indrukwekkend in zijn opbouw: “And Then I Woke Up” voelde als een intieme biecht. “Gregor Samsa”, opgedragen aan zijn overleden moeder, was het emotionele zwaartepunt van de avond: breekbaar, eerlijk en zonder franjes. Met “Stonewall Riots Forever” kreeg het geheel een uitgesproken, bijna strijdvaardige, ondertoon, waarin queer identiteit en engagement duidelijk naar voren kwamen.
De afsluiter, een tapeversie van “Over the Rainbow”, was een bijzonder mooi gekozen slot: een klassieker die perfect aansloot bij de thematiek van verlangen, identiteit en hoop die doorheen de hele set sijpelde.

Wat dit concert zo sterk maakte, was niet alleen de kwaliteit van de songs, maar vooral de coherentie van het geheel. Alles (van setlist tot performance) stond in dienst van een duidelijke artistieke visie. Denturck bewees dat hij als Dressed Like Boys een totaal ander, maar minstens even overtuigend hoofdstuk heeft aangeslagen.

Neem gerust een kijkje naar de pics @Gerrit Van De Vijver
Dressed Like Boys
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9517-dressed-like-boys-02-04-2026?Itemid=0
Frans Kalf
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/9516-frans-kalf-02-04-2026?Itemid=0

Organisatie: Democrazy, Gent ism Ha Concerts, Gent

The Hickey Underworld

The Hickey Underworld – Gitaarrockandrollende, rammelende boys are back!

Geschreven door

The Hickey Underworld – Gitaarrockandrollende, rammelende boys are back!
The Hickey Underworld en Bed Rugs

Blij dat ze terug zijn onze Hickey Underworld uit Antwerpen, Belgen in meerdere muzikale en filmische kunstvormen. ‘Cold sun’, return van deze rock’n’rollende rammelaars, staat in de spotlight en toont aan dat tegendraadsheid en verslavende hoekende melodieën elkaar moeiteloos verbinden.

20 jaar The Hickey Underworld, vier cd’s uit en na tien jaar terug van de partij, een bont kwartet allegaartje rond Jonas Govaerts en Younes Faltakh, won in 2006 de Humo’s Rock Rally, net voor The Black Box Revelation. Een herriebandje, die hard verwoestend kon uithalen met rauwe, noisy, snedig, gedreven songs in allerlei tempowissels; sterke liedjes, pakkende melodieën en een stevige ritmiek, zeker het titelloze debuut en hun comeback ‘Cold sun, in een productie van Niek Meul van Das Pop. Het waren trouwens die twee platen die vanavond hier centraal werden geplaatst. Af en toe viel er eentje van de twee langspeelplaten tussenin.
De Hickeys speelden verder waar TC Matic, Evil superstars, dEUS, Millionnaire en Vandal x ooit waren geëindigd en mengden er de internationale couscous van QOSA, Foo Fighters en Shellac aan toe. Mooie referenties dus voor een band die grunge, indierock, psychedelica in schuurpapier en een ‘alternative way’ spelen. De schreeuwende zangpartijen en de zegzang kleurden en maakten het geheel compleet.
Een goed uur werden we in hun muzikale onderwereld gedropt. De klemtoon kwam meteen op hun pas verschenen album met de titelsong, “Oligargoyle”, “Bloody muscle builder in hell”, “Constant wave on a rock” en “Magical divorce”. Rechttoe-rechtaan, opwindend, snedig, meeslepend, spannend, overspoeld van massa’s hakkende, hoekige tempowissels en een repeterende ritmiek die een TC Matic ooit uniek, groots maakte.
Ergens ervaren en voelen we de filmische tune van Govaerts, die zich hier op toelegde. Scherp snijdend materiaal kregen we dus, die ons bij de leest hielden. Enkele oudjes kregen we dan te verteren uit hun debuut, gitaarrock’n’rollend, en die er trouwens nog steeds staan, o.m. het bizarre “Of asteroids and men”, het opzwepende “Blonde fire” en die doorbraaksingle “Future words”, intens explosief met een zeker meezinggehalte. Ook “Zero hour” en “Mystery bruice”, die twee andere singles, hadden iets overweldigends. Wat een muzikale tsunami die ons wist te overspoelen.
Op adem konden we maar een keer komen, met de huidige single “Keep” , het enige echte Hickey nummer die als ballade fungeert, en ons even doet wegdromen. Het smaakte naar meer om er af en toe zo eentje uit te werken. Al snel werden we verder in hun rauwe wereld gekatapulteerd met een “Euromancer”, “Whistling” en “Capt fragile”, die laatste gaf alvast een schop onder de kont met een Kyuss stoner injectie.
Rauw van de knorre klonk het na twintig jaar zonder maar iets te hebben ingeboet aan dynamiek en opwinding. Ze bleven ons bij het nekvel grijpen met “DWAMGOZ” en een lekker uitgesponnen “Flamencorpse” , die nazinderde in de uiterst boeiende, strakke set. Kortom, The Hickeys are back. 

Support was Bed Rugs , ook uit A’pen en ook al zo’n vijftien jaar bezig, momenteel werkend aan een mooie return met o.m. de nieuwe single “The power runs ripe”. Bij hen overheerst nu het dromerige indie gevoel die het nauwst beantwoordt aan Death cab for cutie en Tame Impala. De samenzang, de sfeervolle psychedelica keys en de wisselende, opbouwende gitaarpartijen sieren de sound. Energiek, sfeervol, indringend, overtuigend, mooi. Ook Bed Rugs are back!

Organisatie: Cactus Club, Brugge

Pagina 22 van 504