De 2 DJ broers uit Willebroek , Dimitri Vegas & Like Mike, waren het voorbije weekend in in het Antwerps Sportpaleis. Het jaar 2013 was een grote rollercoaster voor beide heren met Griekse roots. In de grootste clubs en op de grootste festivals hebben ze dit jaar gespeeld, van Miami tot Ibiza. In oktober werden ze verkozen tot 6de beste DJ ter wereld. De hoogste ranking die een Belg tot nog toe behaalde. Al die ervaringen brachten ze nu samen in hun eerste eigen show.
De link met Tomorrowland was nooit ver weg, gezien organisatie ID&T de productie van dit evenement in handen had ( en het cluboptredens hier ism Live Nation). Op de 2 optredens (vrijdag hadden ze zich al goed opgewarmd) kwamen er 32.000 uitzinnige fans mee feesten met ‘the biggest illegal export product’ van ons land. Dimitri en Mike noemden zich een aantal jaar terug zo. De feestvierders waren van alle leeftijden, jong en oud. En allen genoten ze evenveel van het optreden!
De ganse show had iets weg van een indoor Tomorrowland: groots LED scherm met fantastische beelden die elkaar in ijl tempo aflosten, metershoge vlammen, CO2 jets, confetti, slingers, glowsticks, bonkende beats, livestream op Youtube … Alles was tot in de puntjes geregeld. Hallucinant was het toen een podium in het publiek uitgerold werd en Mike samen met een horde meiden in zijn zog een resem champagneflessen leegspoot in het publiek. Natuurlijk kon de Grey Gooze ook niet ontbreken. De DJ’s deelden die uit en deze werd rijkelijk ontvangen door de mensen die al van in het begin de eerste plekken aan het podium bezet hadden. De jonge meisjes gilden de longen uit hun borstkas, toen Mike zijn T-shirt uitdeed en zijn sixpack liet zien.
Het in totaal 2 uur durend spektakel was er eentje vol hoogtepunten. Ze volgden elkaar zeer snel op. Van een mexican wave, over een crowdwalk tot een moshpit. Even had je het idee dat ze alle ervaringen naar hier hadden geperst, wat de naam ‘Bringing Home The Madness’ alle eer aandeed. De wave uit Latijns Amerika, de crowdwalk vanop Tomorrowland, de Moshpit vanop Werchter, Gipsy (1 van hun hits) vanuit de Arabische wereld… Ze hebben alle uithoeken van de wereld gezien en wilden dit delen met hun thuisbasis.
Veel tracks in de show was eigen werk, of eigen remixes. Hun grootste hits “Ocarina” (al dan niet herwerkt van Katy B’s “Find Tomorrow”), “Mammoth” en “Wakanda” werden aan de playlist toegevoegd. Een hele grote knipoog was er naar de retro scene van onder andere “Sniff” van Marco Bailey, “Hit Hard” van Robert Armani en “Universal Nations” van Push. Ze toonden het grootste respect aan Tiësto met hun herwerkte versie van onder meer “Love Comes Again”.
Ze sloten in stijl af met “The End” van The Doors. Toch konden de mannen het niet laten om nog 1 keer terug te keren en ze bliezen het dak van het Sportpaleis helemaal af met de Hardstyle versie van “Mammoth” door Coone.
Een gek jaar was het, 2013, voor de Broertjes Thivaios (zo is hun echte naam). En ze hebben nog een closing final …want ze geven in Brazilië dit jaar nog 5 optredens! Om dan in 2014 door te gaan met nieuwe optredens en nieuw werk. Dimitri wist te vertellen dat er in februari werk wordt uitgebracht met Fedde Le Grand en dat de eerstvolgende plaat ‘Jaguar’ zal zijn.
‘Bringing Home The Madness’ - Zeer zeker bevestigden ze als de vertegenwoordigers van België in het landschap van de elektronische muziek!
Organisatie: ID&T – DP Communications – Live Nation
True Widow en Kurt Vile & The Violators
True Widow en Kurt Vile & The Violators - Een, voor mij toch, fameuze dubble bill vanavond in Tourcoing, twee kleppers van formaat op het menu. En ik had toevallig grote honger.
True Widow maakt slepende en pakkende muziek. Maar denk hierbij zeker niet aan rustige en trage muziek. Hoewel het tempo nooit verschroeiend snel gaat, straalt de muziek live een grote dreiging uit. Het beklijft en kruipt onder de huid. Het zware basgeluid zorgt hier voor het leeuwendeel verantwoordelijk voor. Het draagt de muziek en geeft ze het broodnodige psychedelische gevoel. True Widow bestaat uit één vrouwelijke bassist, een drummer en gitarist. Zowel de bassiste als de gitarist nemen de zang op zich, wat ook voor een mooie afwisseling zorgt. Alhoewel het toch de man is die het grootste deel op zich neemt. Denk aan Low, maar dan met meer power, of gewoon aan Arbouretum.
Rock en punkriffs die op een iets trager tempo worden uitgesponnen en met een dosis gevoel worden geïnjecteerd. Het publiek is alvast zeer enthousiast en ikzelf ook. Ze spelen in het voorjaar ook nog eens in De Kreun in Kortrijk. Veel beter is er die dag toch niet te doen, dus ga zeker eens kijken. Ik kan het enkel maar warm aanbevelen.
Headliner vanavond is Kurt Vile & The Violators. De revelatie van het jaar voor sommigen, de bevestiging van het jaar voor enkelen, de ontdekking van het jaar voor meerderen, who the fuck is Kurt Vile voor de meesten … Het feit dat zijn laatste plaat door Humo als het album van 2013 werd bestempeld kan zeker geen kwaad. Hopelijk opent het voor hem de deuren naar de grote zalen en grotere bekendheid, want hij verdient het zeker.
In zijn voetsporen zijn er heel wat bands gevolgd die uit hetzelfde vaatje tappen. Meest bekende zijn waarschijnlijk de Allah-la's en Ty Segall . Een mooie opwaardering van het genre. Origineel is de muziek van Kurt Vile niet. Hij roept beelden op van de jaren 70 rock. Dat glijdende, bijna op het gezapige af, met flinke knipogen naar de surf. Muziek om heerlijk bij weg te wiegen. Maar klakkeloze kopieën van het origineel zijn het nooit. Daarvoor beschikken ze over te veel eigenheid en is de persoonlijkheid Kurt Vile te belangrijk. Het feit dat hij heel ostentatief nee knikt wanneer het publiek enkele zeldzame probeert mee te klappen is daar een mooi voorbeeld van zijn karakter.
Dat de muziek een mengeling is van zowel het heden als het verleden is ook te zien aan het publiek. Zowel jong als oud is uitgerukt.
Zijn populariteit is ook stilaan aan het stijgen. Getuige hiervan het grote toeschouwersaantal. Steeds meer volk wil een avondje genieten, samen met Kurt en de zijnen. Het geluid dat hij uit zijn akoestische gitaar tovert is werkelijk weergaloos en de solo's snijden door merg en been. En dan daar die heerlijke nasale stem over.
Ook een vermelding voor de Violators. Een groep muzikanten die perfect weten de ziel van Kurt aan te voelen en op de voorgrond te brengen. Die nieuwe drummer is zeker sterk genoeg om de oude te doen vergeten, niet tegenstaande ik een grote fan ben van de vorige. Maar als het niet lukt, dan moet er verandering komen.
Ook een bedankje aan de man die achter de PA stond. Niet alleen was het geluid in de zaal perfect, maar zelden heb ik een geluidsman zo enthousiast zien meeleven met een band. Van mij krijgt ook hij een warm applaus.
In vergelijking met zijn vorig plaat is op die nieuwe de klemtoon verschoven van weemoedig naar een hoger rockgehalte.
Gelukkig puurt hij de set uit zowel zijn oud als nieuw werk, wat voor een perfecte balans zorgt. Een grote meneer, nu al. Dit was hun laatste optreden van deze tour. Dus wie hen nog eens live aan het werk wil zien zal nog wat geduld moeten oefenen, maar in tussentijd kan je nog altijd warmen van zijn platen, wat toch zeker ook niet slecht is.
Neem gerust een kijkje naar de pics
True Widow -
http://www.musiczine.net/nl/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=49&func=viewcategory&catid=4489
Kurt Vile & Violators -
http://www.musiczine.net/nl/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=49&func=viewcategory&catid=4488
Organisatie: Grand Mix, Tourcoing
Chic Feat. Nile Rodgers – Goud, glitter en eenvoud
Chic
Ancienne Belgique
Brussel
Nile Rodgers krijgt wel meermaals de royale bijnaam ‘the King of Disco’ toegedicht en gelet op zijn staat van verdienste is dit totaal niet overdreven te noemen. De inmiddels 61-jarige liedjesschrijver, gitarist, componist en producer leek namelijk vanaf eind de jaren ‘70 alles wat hij aanraakte, in goud te kunnen veranderen.
Samen met zijn kompaan en steunpilaar Bernard Edwards rijfde Rodgers onder de eigen groepsnaam ‘Chic’ de ene na de andere top 10 hit binnen. Nummers als « Le Freak », « I Want Your Love » of « Good Times » (om er maar enkele te noemen) behoren tot ieders collectief geheugen en leiden tot op vandaag nog steeds tot overvolle dansvloeren. Daarnaast bezorgde hij Sister Sledge (met o.a. «He’s The Greatest Dancer », «Lost In Music » en « We Are Family ») en Sheila And B. Devotion (« Spacer ») eeuwige bekendheid.
Begin de jaren ’80 stortte hij zich nog meer op het produceren van andermans platen en dat de carrière van Madonna via « Like A Virgin » definitief gelanceerd werd, David Bowie met « Let’s Dance » behalve één van zijn allergrootste hits ook een nieuw publiek aangereikt kreeg, INXS met « Original Sin » als groep op de internationale kaart geplaatst werd en Duran Duran met « The Wild Boys » en « Notorious » onder de publieke aandacht konden blijven, komt volledig op het conto van de heer Rodgers. Om nog maar te zwijgen over de talloze samples die ondertussen in diverse repertoria zijn opgedoken.
De laatste jaren leek hij wat meer op het achterplan te zijn beland maar daar is een gegronde reden toe. Eind 2011 werd bij Rodgers prostaatkanker vastgesteld en begon een strijd tegen deze verschrikkelijke ziekte. Maar dat hij niet enkel op muzikaal vlak zijn mannetje kan staan en van doorzettingsvermogen getuigt, bleek toen Rodgers afgelopen zomer aankondigde kankervrij te zijn verklaard. Dit gaf hem duidelijk een boost en met volle wilskracht en energie ging hij ogenschijnlijk nog heviger als ooit aan de slag. Zo blijkt hij nog steeds een vinger aan de pols van de hedendaagse muziek te houden door met onder meer David Guetta, Disclosure, Avicii en Chase And Status de studio in te duiken. Het meest opmerkelijke feit viel echter te noteren door zijn medewerking aan enkele nummers op het nieuwe album van Daft Punk. De concurrentie was meteen gewaarschuwd en hoe! Met « Get Lucky » zorgde Rodgers niet enkel mee voor dé (zomer)hit van 2013 maar scoorde hij vier decennia na het begin van zijn carrière misschien wel zijn allergrootste commerciële succes.
Behalve dat er ook een compilatiealbum onder de titel ‘Up All Night’ op de markt werd gebracht, bleek zijn gezondheidsrapport een voldoende drijfveer te zijn om nogmaals te gaan toeren. En ook hierin laat Rodgers zich niet onbetuigd want na passages op Genk On Stage en in het openluchttheater Rivierenhof te Deurne stond hij afgelopen donderdag in de Brusselse AB samen met Chic voor de derde maal dit jaar op een Belgisch podium. En opnieuw – het succes van « Get Lucky » zal daar zeker niet vreemd aan zijn – was het concert sinds maanden volledig uitverkocht.
In de AB kwam Rodgers uitgedost in een strak wit pak, vóór aanvang nog het publiek groeten, enkele foto’s nemen en wat vinylplaten signeren en onderstreepte meteen dat hij er duidelijk zin in had. Getuige ook zijn stralende glimlach die hij de gehele avond zou aanhouden.
Om 20u45 kon het feestje echt beginnen toen vanuit stilstaande pose « Everybody Dance » werd ingezet, gevolgd door « Dance, Dance, Dance ». En de symboliek miste zijn effect niet want vanaf de eerste tonen gingen de armen van het publiek al meteen de hoogte in en werd gedurende bijna twee uur uitbundig en heupwiegend feest gevierd. De set leende zich hiertoe natuurlijk uitstekend want wat onze oren binnendrong en niet meer verliet, betrof een aaneenschakeling van hits. De aankondiging dat het de laatste show van hun toer was en zij wellicht nog nooit zoveel hebben opgetreden als in België, was de vonk aan de lont opdat het dak in de AB er (figuurlijk) meteen af ging.
Al even verantwoordelijk hiervoor was de achtkoppige begeleidingsgroep die Rodgers meegebracht had. Hoewel behalve Rodgers geen enkel origineel groepslid van Chic meer vertegenwoordigd is – Bernard Edwards overleed bijvoorbeeld in 1996 tijdens een concertenreeks in Japan aan de gevolgen van een longontsteking – verdrongen de muzikanten iedere mogelijk schijn van anachronisme en blonken ze uit in vakmanschap. Alle nummers werden door hen erg strak, verzorgd en enthousiast gebracht.
Zo mocht zangeres Kimberly Davis de hoofdrol opeisen tijdens « I Want Your Love », terwijl Folami Thompson op uitstekende wijze het naadloos in elkaar overgaande « I’m Coming Out » en « Upside Down » - beiden dankzij het schrijvers- en producerstalent van Rodgers in 1980 een zoveelste megasucces voor Diana Ross - voor haar rekening nam. Thompson zou er trouwens ook voor zorgen dat « Like A Virgin » een warmere, meer soulvolle gloed kreeg dan de versie van Madonna.
Tenorsaxofonist Dan Moretti mocht de intro verzorgen van « Lost In Music » (Sister Sledge) dat gitaargewijs via Rodgers een stevige portie blues geïnjecteerd kreeg en ontdaan van alle franjes, bij momenten zelfs klonk als een demoversie. Na « Chic Cheer » (waarvan in 1998 een sample werd verwerkt in Faith Evans’ hit « Love Like This ») deed Don Harris zijn trompet dan weer fungeren als ritmeaanwijzer tijdens « My Forbidden Lover ».
In de categorie ‘zijn ook van de hand van Rodgers maar bekend(er) geworden via andere artiesten’ passeerden verder achtereenvolgens de revue: « He’s The Greatest Dancer » en « We Are Family » (allebei Sister Sledge); « Soup For One » (inclusief een flard tekst uit « Lady (Hear Me Tonight) » van het Franse duo Modjo die met dit nummer door het gebruik van – jawel – een fundamentele sample een wereldhit behaalden); « Notorious » (Duran Duran); « Original Sin » (INXS) (dat we sinds het overlijden van Michael Hutchence zo sterk als donderdag niet meer gehoord hadden); « Spacer » (Sheila And B. Devotion) en « Let’s Dance » (David Bowie). Laatstgenoemde nummer werd niet enkel ingezet door rake drumslagen van Ralph Rolle, maar werd ook door hem vocaal gebracht. Jammer genoeg konden zijn aanmoedigingen aan het publiek om extra luid mee te zingen en stevig uit de bol te gaan, niet verhinderen dat de vocalen niet het niveau van de rest van de set haalden. Wat ons betreft, het enige mindere moment van de avond. Maar meer dan detailkritiek is dit eigenlijk niet.
Ondertussen mocht « Thinking Of You », één van de artistieke hoogtepunten uit het oeuvre van Rodgers, wél als een climax in de set te Brussel fungeren. Dat het als ode aan Edwards werd gebracht, maakte het nog indringender.
Na « Le Freak » overbekend natuurlijk (mede door het repetitieve gitaarrifje), was het tijd om de groepsleden een voor een voor te stellen en restte er enkel een opgezweepte, door Davis en Thompson gezongen versie van « Good Times » waarbij diverse fans het podium mochten delen met hun held die in het middenstuk zelf nog een stukje zong uit The Sugarhill Gang’s « Rapper’s Delight » (check de sample van de baslijn) en gekke dansjes maakte met bassist Jerry Barnes.
Daarna schalden « Get Lucky » en « Lose Yourself To Dance », allebei terug te vinden op ‘Random Acces Memories’ van Daft Punk, uit de luidsprekers. Rodgers heeft al meermaals aangekondigd deze nummers niet live in zijn set te willen opnemen zonder de aanwezigheid van Daft Punk en in Brussel was dit niet anders. Maar nu het Franse duo zijn heeft bevestigd tijdens de komende uitreiking van de Grammy Awards live op te treden, mag er verhoopt worden dat er deze keer wél sprake is van een samensmelting op een podium.
Minutenlang werd afscheid genomen van het publiek en daarmee eindigde het concert zoals het begonnen was: Rodgers die zijn publiek uitvoerig dankte, handjes schudde en handtekeningen uitdeelde. We hebben het nog maar weinig wereldsterren zien doen.
Rodgers bruiste de hele avond van de energie en levenslust en verkende meermaals alle buitenhoeken van het podium door de toeschouwers op de balkons te groeten of niet zelden met bassist Jerry Barnes in zijn kielzog, sierbewegingen te maken. Waar hij kon, vertoefde hij zoveel als mogelijk op het achterplan om zijn groep het middelpunt van de belangstelling te gunnen. Nobel maar een onbegonnen situatie natuurlijk als men weet dat het gros van de nummers berust op die uit de duizend herkenbare gitaarklanken en -rifjes afkomstig uit zijn onafscheidelijke vintage ‘59 Fender Stratocaster die niet voor niets ‘The Hitmaker’ genaamd wordt. Want precies daar schuilt één van de troeven die geleid hebben tot het internationale succes. Rodgers is heer en meester in het omsmeden van een op het eerste gehoor erg eenvoudig klinkende gitaarriedel tot een gouden, pronkend juweel dat als gegoten past bij heel wat glitter.
Is Nile Rodgers aldus een kunstenaar, tovenaar of koning? Feit is dat hij nog steeds regeert en dirigeert en gelukkig onder de levenden is.
‘We Are Lost In Music’ is het motto en ‘Dancing, Singing, Partying And Having A Good Time’ de missie op elk concert. En inderdaad, een grote glitterbal buiten beschouwing gelaten, bedienden Rodgers en zijn kompanen zich niet van franjes in de vorm van projecties of confettikanonnen maar brachten ze gewoon muziek uit het hart. Ook al is de setlijst nagenoeg nooit onderhevig aan wijzigingen, het ontbrak de groep niet aan spontaniteit.
Chic en Nile Rodgers bezorgden via een goedgevulde jukebox het uitzinnige publiek een euforische avond. Waarlijk een fel gesmaakt vervroegd kerstgeschenk!
Setlist: Everybody Dance - Dance, Dance, Dance - I Want Your Love - I’m Coming Out - Upside Down - He’s The Greatest Dancer - We Are Family - Soup For One - Lady (Hear Me Tonight) - Like A Virgin - Thinking Of You - Lost In Music – Notorious - Original Sin - He’s A Spacer - Chic Cheer - My Forbidden Lover - Let’s Dance - Le Freak - Good Times - (Get Lucky) - (Lose Yourself To Dance)
Organisatie: Ancienne Belgique, Brussel
Wallace Vanborn XL - De Staat
Vooruit
Gent
Een gezellig avondje in de Vooruit. Dat was hetgene ik verwacht had van deze avond. Eén van de beste Belgische bands in België Wallace Vanborn had namelijk het kruim van Belgische artiesten uitgenodigd om een avondje vertier te brengen in Gent. Maar het werd meer dan dat.
De opener voor deze avond werd verder gezocht dan in Gent. De Staat, een Nederlandse band die in eigen land op handen wordt gedragen, mocht ons komen bewijzen dar er bij de noorderburen ook heel wat te beleven valt op muzikaal gebied. Het viel echter wat tegen. De Staat probeerde het vuur in het publiek te krijgen, maar dat leek niet al te goed te lukken. Hun muziek houdt het midden tussen Jon Spencer Blues Explosion en Danko Jones, maar dan met nog er scheut elektronica eroverheen. Mooie referenties hoor ik u al denken. Maar het geheel was veel te onsamenhangend om te overtuigen. Het leek wel of hun nummers in stukken en brokken aaneen werden geregen op een steeds wederkerend basritme. Aan enthousiasme ontbrak het hen zeker niet. Ze probeerden met een vurige présence de Vooruit te vullen, maar kwamen net iets te kort.
Tijd voor onze hoofdbrok deze avond. Wallace Vanborn is al een paar jaar aan de weg aan het timmeren van het grote succes, maar lijkt daar niet overal in België in te slagen. Waarom is mij nog altijd een raadsel. Want voor mij is dit de beste Belgische stonerrockband in jaren. In Gent is hun reputatie echter welbekend, want de Vooruit is helemaal volgepakt. Het belooft een memorabele avond te worden, want voor deze XL-editie zijn de gasten niet op één hand te tellen. De avond wordt, heel verstandig, in twee delen geknipt.
Het eerste deel is enkel en alleen Wallace Vanborn, met uitzondering van Wolf. De gitarist van The Van Jets en het (lichtjes briljante) Waldorf mag een nummertje komen meespelen. Maar de nadruk ligt toch op de gastheren zelf. Na een wat makke start tonen de 3 heren waarom de Vooruit toch wat te klein blijkt te zijn. Een wervelende rockshow waarbij voor mij toch vooral de prachtige stem van Ian Clement de show steelt. Wat een kracht, puur goud. Met welgemikte mokerslagen brengen ze het publiek van slag, dat van pure euforie bent te stagediven en te pogoën dat het een lieve lust is.
Maar het publiek blijft hongerig naar meer en na een kort intermezzo is het tijd voor het tweede deel van de show. Hier begint de paradetocht van de Belgische muziek. De lijst namen is indrukwekkend: lange Polle (Triggerfinger), Lara (intergalactic lovers) Senne Gunns, School is Cool (voltallig), Pieter-Paul (Raketkanon en Kaptain Korsakov), Brent (Steak Number Eight), ... Mooie namen om een mooie avond te vullen. Vooral het optreden van Pieter-Paul is blijven hangen, maar van hem zijn we niets minder gewoon. Met zijn ongebreidelde energie duikt hij het publiek in en brengt het in extase. De verrassing deze avond was echter de verschijning van het onaangekondigde Blood Red Shoes, dat welgeteld 1 nummer kreeg om te tonen waarom ze nog steeds één van mijn favoriete two-men-bands zijn. Een zeer aangename surprise dus.
Maar het beste wordt zoals altijd voor laatst bewaard. We krijgen als afsluiter een lap rauwe, harde, onvervalste instrumentale rockanthem (Cowboy Panda’s Revenge) voor de kiezen met niemand minder dan, naast alle leden van uiteraard Wallace Vanborn, op de gitaren Brent en Mathieu Vandekerckhove (Amenra).
Een waar orgelpunt op een zeer sterke avond dat mij met een tollend hoofd en oververhit de koude nachtlucht injaagt, wetend dat de Belgische muziek meer dan springlevend is.
Bedankt Wallace Vanborn om ons nog maar eens aan te herinneren.
Neem gerust een kijkje naar de pics
De Staat -
http://www.musiczine.net/nl/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=49&func=viewcategory&catid=4487
Wallace Vanborn (XL) - http://www.musiczine.net/nl/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=49&func=viewcategory&catid=4486
Organisatie: Democrazy, Gent
Stromae – De Brusselse Belg Paul Van Haver doet het erg goed hier bij ons en in het buitenland . Noteer maar dat hij meer dan een handvol concerten speelt volgend jaar en de festivals hier en in Europa zeker niet links zal laten liggen. Met “Alors on danse” en “Formidable” scoort hij wereldhits. Hij kaapte al wat prijzen weg als veelbelovend artiest ( de European Border Breakers Awards) enkele jaren terug en onlangs mocht hij in Cannes de NRJ Music award in ontvangst nemen .
Stromae , een Maestro, is al jaren muzikaal actief ; de 28 jarige sympathieke , jonge gast kon een internationale doorbraak forceren met het debuut ‘Cheese’. Hij is terug te vinden met z’n singles in de charts en in de jaarlijsten en daar zal ongetwijfeld deze tweede plaat ‘Rancine carrée’ (V) toe behoren . Stromae weet met z’n electronicapop/hiphopdeuntjes een breed publiek te bereiken , jong en oud , over de taalgrenzen en generaties heen . Hij wordt dan ook enorm gerespecteerd , zorgt voor een broeierig dansfeest , is dicht bij z’n fans en neemt verschillende rolpatronen aan: hij zingt , danst als een krolse kat, acteert , performt en doet aan mime; een chansonnier die zich duidelijk onderscheidt.
Wij houden wel van die muziek , maar onze Franstalige vrienden houden er nog véél meer van . Z’n humor en het cabaret wordt aangenaam ervaren en werkt aanstekelijk. De gedachte aan René Margritte is niet ver af als je hem op het podium bezig ziet . Dat is ook te zien aan de drie groepsleden met wit hemd , vlinderdas , een gileétje aan en bolhoed op. Ook in het lichtspel borrelt het surrealisme boven, een meerwaarde aan die gewone electrodanstunes .
Live staat die muziek er wel met z’n band . “Te quiero” en “Tous les mêmes” waren al gauw een eerste hoogtepunt ; de eerdere songs “Ta fête,” , “Bâtard”en “Peace or violence” waren aantrekkelijke , dansbare tracks met een discotheque-tune , opgezweept door heel wat (elektronische) percussie en opgenomen blazers.
Onze Franse buren maakten er meteen een groots feest van , zongen de refreinen mee, genoten en lachten met de acts en grapjes van Stromae . Op “Ave cesaria” en “Papaoutai” wordt er nog meer een (exotisch) tropical sfeertje gecreëerd door de keys en gitaar/mandoline riedels. De factor ambiance , variété hadden we op songs “Moules frites” (ode aan de Belgen!), “Carmen” en “Humain à l’eau” , die wat zwaardere beats hadden.
Het is niet al goud dat blinkt hoor , gezien een donkere, grillige melodie zich meester maakte op “Quand c’est?” of op de single “Formidable” , bepaald door z’n dronkemansact en het gevoel hoe diep iemand wel kan zakken . .Hij slaagt erin enorm ongelofelijk zijn publiek te bespelen.
Natuurlijk kon “Alors on danse” niet uitblijven , een dampend knallend feestje kregen we , waarbij samples van Crystal Waters, Snap en Faithless worden ingepast. Letterlijk wordt hij gedragen door z’n bandleden en door het gejoel van de fans. In die “Papaoutai” verweeft hij op uiterst originele manier de voorstelling van z’n band . Als hij het V-teken met wijs- en middelvinger bovenhaalt , wordt de Violence geweerd , de Vrede geduid en wordt tot slot vooral Victorie gekraaid bij dit fijne, leuke , gezellige , hartverwarmende en feestelijke optreden …
Stromae verovert de wereld . Vóór hij de concertreeks in België (om te beginnen dit jaar nog twee uitverkochte concerten in AB en Trix) aanvat , zagen we hem dus in Lille en ook daar is hij, Stromae, een Maestro, die we deze zomer zeer zeker op de festivals en in het buitenland kunnen zien, de temperatuur nog wat doet stijgen en het publiek in opperbeste stemming brengt.
Organisatie: Agauchedelalune, Lille
Het Schotse Biffy Clyro zagen we een paar jaar terug als support van de Queens Of Stone Age en Bloc Party . Intussen met de dubbelaar ‘Opposites’, heeft het trio van de broers Johnston en gitarist Simon Neil (live zijn ze met vijf - aanvulling toetsenist en een tweede gitarist) een eigen plaatsje bemachtigd en na een zinderende set al in de AB , in het voorjaar, en een wervelende set op Rock Werchter kon het niet uitblijven dat de in de UK torenhoog staande band hier nog eens terugkwam.
Opnieuw een uitverkochte AB dus met deels ‘die-hard’ fans , die er net als op een set van Dropkick Murphys totaal voor gaan , met een half gevuld pint in de hand hun keel openzetten en de refreinen meezingen.
Eigenlijk is Biffy Clyro wel een band die het samenhorigheidsgevoel hoog in het vaandel draagt . Daar was de intro van Sister Sledge van “We are family” zeer zeker niet vreemd aan . Potige , stevige , energieke, snedige mainstreampop , met uitstapjes richting punkfolk, bombast, en intens gevoelig, rakend , sober materiaal wisselden elkaar af of zaten zelfs vervat in een nummer . De single “Black chandelier” met z’n opbouwend, slepend, gedreven mainstreamgehalte en z’n gedoseerde balans bombast en progrock is er één van de beste voorbeelden van …
Een bruisende, denderende set hoorden we van een enthousiasmerende band , die er voor zijn fans is en in hun twee uur durende set gretig en vol overgave ruim twintig nummers speelde. De puike gitaarriffs , krachtige drums en de heldere zang tekenden voor boeiende power’stadion’rock.
We werden meteen in het sfeertje ondergedompeld met nummers als “Different people” en “That golden rule” . Het tempo werd zelfs nog iets meer opgedreven en metalriffs kwamen op. De drie heren in ontbloot bovenlijf , rijkelijk van tattoes , gingen stevig tekeer op “Who’s got a match” en “Sounds like balloons”. Wat dan ook telkens sterk werd onthaald . Ze gooiden zich letterlijk voor de leeuwen en elke m2 van het podium werd benut . HUN fans werden dus nauw betrokken bij de set.
Aan afwisseling, spanning en dynamiek geen gebrek dus: meer intensere nummers als “Accident without emergency” en “Gods & Satan” durfden ergens middenin te exploderen . Verder intrigeerden “Litte hospitals” en “Modern magical formula” met hun ingekapselde bombast. “Glitter & Trauma” werd zelfs ingeleid van discotunes en stroboscoops. Een “Living is a problem because everyone dies” exposeerde ergens de ritmiek van Franz Ferdinand en Survivor . “Many of horror” , “The captain” en “Black chandelier” kwamen tot ongekende hoogtes en zijn dan die melodieuze killers die iedereen in beroering bracht .
Tot slot was er ruimte voor intimiteit , “The rain” en “Folding stars” , die sober, ingehouden solo gespeeld werden op akoestische gitaar .
We kregen er nog drie bij . Juist, Biffy Clyro is er voor ZIJN publiek natuurlijk , na het sfeervolle “Opposite” in een Xmas gedrenkte sfeer , kregen we nog een sterke punch van “Stingin’ belle” en “Mountains”.
Biffy Clyro is een ‘must see’ live band en bracht een ‘wall of sound’, die majestueus, zelfs verschroeiend kon klinken .
Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=49&func=viewcategory&catid=4484
Organisatie: Live Nation ism Ancienne Belgique, Brussel
Geen rustige avond in de zetel afgelopen zondag maar zwaar staan shaken op de muzikale trip van Skip & Die. De groep werd opgebouwd rond de Nederlandse producer/muzikant Jori Collignon en de Zuid-Afrikaanse zangeres/kunstenares Cata Pirata. Hun eerste album 'Riots in the Jungle' werd opgenomen na een reis doorheen Zuid-Afrika, waar ze in contact kwamen met een heleboel inspirerende artiesten, klanken en ritmes. Eens terug thuis kwakten ze die kleurrijke ervaringen allemaal pats boem op hun eerste langspeler. Een etiket op de muziek plakken is moeilijk, of je zou er meteen een heleboel moeten opplakken… Afro-beat, electro, dubstep, ragga, hip hop, moombahton, dancehall, reggaeton,… You name it en je hoort er zeker en vast een sliert van terug in hun opwindende en gevarieerde sound.
Live staat er een vierkoppige band: twee man met een kast vol percussie die meteen ook voor de rode draad zorgt doorheen de show, een klasse gitarist die van echt eender welk genre wel een paar zalige licks uit zijn gitaar schudde en een frontvrouw waarvoor ze het woord frontvrouw hebben uitgevonden. Met hun geschifte feestmix brengen ze de matig gevulde zaal meteen in beweging. Cata bespeelt het publiek als geen ander en heeft al snel iedereen mee. Zingen doet deze prachtige dame afwisselend in het Spaans, Engels, Zulu, Portugees of Xhosa. De jungle en het mooie weer lijken dus nooit veraf wanneer Skip & Die op de scène staat.
De band vliegt met een rotvaart door de set met maar één missie voor ogen, iedereen doen dansen, en dansen zal je, met een grote smile op je gezicht! Waar het album naar het einde toe wat rommelig is en je met een onbeslist gevoel achterblijft, bleef de set heel de avond lang opwindend en opzwepend.
Toegegeven, het optreden duurde niet heel lang en in de zaal waren duidelijk enkel fans aanwezig, maar de energie en klik tussen de bandleden voelde je zeker ook in het publiek. Zeker toen ook Cata de zaal nog indook om de laatste twijfelaars hoogstpersoonlijk te gaan overtuigen.
Muzikale soundgenoten als tUnE-yArDs, Die Antwoord, MIA en Buraka Som Sistema zijn nooit ver weg, maar toch creëert Skip & Die een mooi, bloedheet universum ergens tussen al die herrie. Een exotische houvast tijdens deze koude Kerstdagen, net wat ik nodig had!
Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=49&func=viewcategory&catid=4485
Organisatie: Botanique, Brussel
In hun thuisland, het Verenigd Koninkrijk, is de tweede cd van Revere nog niet uitgebracht. In België en Nederland daarentegen kunnen we echter wel al enkele weken genieten van de muzikale pracht van ‘My Mirror/My Target’. De band stak afgelopen week bovendien het kanaal over om haar eerste stappen op Belgische en Nederlandse bodem te zetten. De Witloof Bar in de Botanique was niet uitverkocht, maar was desalniettemin toch aardig volgelopen voor Revere. Terecht, want de barokke en gedreven melodieën van de band klonken live nog straffer dan op plaat, en ook de meer melancholische nummers kwamen –mede door de strijkers - uitstekend uit de verf.
Frontman Stephen Ellis was een charismatische verschijning, die zich helemaal gaf op het podium. Hij interacteerde ongeforceerd met het publiek en dat zorgde meteen voor een intieme en ongedwongen sfeer. Er werden vooral songs gespeeld van hun laatste album, maar de band waagde zich eveneens aan een cover van Depeche Modes “Enjoy the silence”, waarin Ellis’ stemgeluid verdomd goed leek op dat van David Gahan. De songs waren tegelijkertijd episch, melancholisch en ontzettend catchy. Het optreden viel op geen enkel moment stil en het aanduiden van hoogtepunten is dan ook geen gemakkelijke opdracht. Het gedreven en catchy “We Won’t Be Here Tomorrow” en het kale, maar oh zo aangrijpende “What Am I If I’m Not Even Dust” maakten indruk, maar het was het bisnummer “The Escape Artist” dat met de hoofdvogel ging gaan lopen. Het slepende ritme en de passionele vocalen van Ellis sneden door merg en been en de majestueuze, haast postrockachtige outro was het gedroomde slotstuk van de avond.
Dat de vriendelijke bandleden heel dicht bij hun fans staan, bewezen ze nogmaals na het optreden. Ze sloegen spontaan een babbel met elke toeschouwer, en bedankten iedereen voor hun aanwezigheid. Revere heeft zeker en vast de kwaliteiten om nog te groeien en hopelijk worden ze in de toekomst dan ook opgepikt door een breder publiek.
Organisatie: Botanique, Brussel
Sunn O))) en Syndrome
Kreun
Kortrijk
2013-12-12
Fleur Coevoet en Johan Meurisse
Het Amerikaanse Sunn O))) bewezen (nog eens) wat een unieke plaats ze innemen in het muzieklandschap. Muzikaal bieden deze ‘Masters of Doom & Drone, gecentraliseerd rond het – core duo Stephen O’Malley en Greg Anderson, een aparte combinatie van avantgarde, dronemetal, modern klassiek, minimalisme en jazz; een sound van massief, slepende, logge, lome en repeterende gitaarlagen, drones en synths, met de nodige distortion en feedbackgeraas.
Een indrukwekkende rij versterkers en pedaaleffects, een opgetrokken mistgordijn, een sober, donker gehouden lichtdecor en ‘schimmen van de’ heren in een monnikspij , wanen ons in een nevelig moeras van een creepy wereld. Het trio kan in de sfeer nog meer angst creëren door de huiveringwekkende keelgezangen van Atila Cszihar, die meer & meer een vaste waarde wordt .
Sunn O))) heeft een trouwe aanhang , en voor anderen is het een muzikaal beleven dat je eens moet ondergaan en moet gezien hebben. Zéker ondergaan , want dan vallen er al een pak af. Sunn O))) was goed voor een 2,5u weerzinwekkende , hard(t)versch(e)urende , helse oorverdovende trip , die je ergens in een ‘middle of nowhere’ desolaat , winters, dor landschap , waar het daglicht wordt geweerd , dropt en achterlaat ...
Een langzaam sluipend gif , een bijtend zuur of binnen de psyche een psychotisch beleven met paranoïde trekjes waar door de dreunende , dreigende ritmiek je lichaam vibreert en kan worden opengereten . Het gebeurt niet , maar het continue gevoel zorgt voor die bewustwording .
Een deel van het publiek , de ‘die hards’ blijven door die slepende tunes uiterst geconcentreerd , sluiten soms de ogen en geven zich volledig over aan die hallucinante, tranceachtige trip van verwaaide en verdwaalde sounds en de grauwe, door merg en been gaande paters –, keel en schreeuw(kreet) gezangen van Attila, die voor kippenvel zorgen; psalmen en apocalyptische verzen worden letterlijk naar ons gestuurd en afgevuurd.
Het is een gitzwarte mis van nachtelijke offergangen en zwarte magie , beelden van de apocalyps en van talrijke huiverende sf-films borrelen op en flitsen voor de ogen . Dit ging gepaard met de typische rituelen van handgebaren, kruistekens, aanrakingen en ernstige, indringende , coole en ontmoedigende blikken: ijzingwekkend, filmisch, mysterieus, donker en dreigend …Cryptisch omschreven als zo hard als staal, log als beton en traag als lava.
Het pad wordt geëffend door een lichte ruis, die de poort opent naar die grauwe schoonheid. Middenin de set worden we dan overgeleverd en opgezogen door die elektronica drones en die keelzang , om in het slot een zenuwslopende apotheose van gekte en (zelf) pijniging te ervaren … Een bizar gedachtegoed om dan het opgesloten beest in je te kunnen verdrijven …Straight to the bone dus …
Ze zijn enorm op elkaar ingespeeld om die rauwe, ontspoorde , krakende , knetterende ritmiek te kunnen verwezenlijken . Welke song hier uit hun arsenaal ook aangehaald en gespeeld wordt, doet er niet toe . We moesten toch eventjes de tijd nemen om terug tot de realiteit te komen, toen het concert was beëindigd.
De muzikale leefwereld van Sunn O))) is geen schoolse bezinningstrip , is geen gewone brok popmuziek en heeft geen begin- en eindpunt.
Sunn O))) sneed deze keer (opnieuw) door merg en been , vrat en peuzelde je bijna op. Ze is lichtschuw, hard , meedogenloos en klinkt huiveringwekkend en oorverdovend … En na die weerzinwekkende trip komen ze je gewoonweg vriendelijk bedanken dat je ‘zo iets mystieks’ wou ondergaan, de handen gekruist en de duim omhoog …
Syndrome, geesteskind van Mathieu Vandekerckhove, mocht vanavond voor Sunn O))) openen en deed dat met eenzelfde intensiteit en beheersing zoals we van hem gewoon zijn. ‘Now & Forever’ kwam in 2012, na ‘Floating Veins’, uit onder het Belgisch label ConSouling Sounds en het is reikhalzend uitkijken naar de split met Thisquietarmy ergens volgend jaar.
De visuals werden intussen nieuw leven ingeblazen door Stefaan Temmerman en ademen diezelfde ijlheid en schaduw uit zoals je terugvindt in de visuals van Amenra. Fans van Syndrome mogen niet klagen want deze grote wolf stond op allerlei plaatsen binnen en buiten België, en terecht.
Syndrome snijdt ook door merg en been, door in te zetten op geluidslagen die langzaam aan worden opgebouwd en in een overweldigende finale worden samengevoegd tot een doordringend geheel.
Verstilling is de ervaring die Syndrome aanreikt, in de beweging van niets naar alles, op een beheerste bijna bezwerende manier, waar dat alles tegelijk ook niets is. De kracht van de textuur zit hem in het geduld waarmee elke laag, elke toon wordt aangeslaan. Het warme timbre van Mathieu’s stem creëert een eigen sfeer, als een moessonwind die laaft.
Syndrome beleven in de concertzaal van de Kreun was flirten met de grens van intimiteit die de muziek ademt. Onvergetelijk blijft de ervaring in de Sint-Autbertuskerk te Gent, waar zanger Colin H Van Eeckhout in vocals bijtrad, dit samen met de massieve akoestiek van de kerk leende zich toen tot een totaalervaring. Zeker is dat Syndrome nooit verveelt, zelfs niet na oneindig aantal luisterbeurten.
Neem gerust een kijkje naar de pics
Syndrome - http://www.musiczine.net/nl/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=49&func=viewcategory&catid=4409
Sunn O))) - http://www.musiczine.net/nl/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=49&func=viewcategory&catid=4410
Organisatie: Kreun, Kortrijk
Duidelijk geïnspireerd door zijn robotachtige landgenoten is de Franse elektronica artiest Kavinsky er ingenieus in geslaagd een mystiek, bovennatuurlijk aura rond zijn persoontje te cultiveren. Uitgedost in een marvel comics achtige outfit met donkere bril lijkt niemand precies te weten hoe deze Fransman er in het echt uitziet. Betreft het hier überhaupt wel een exemplaar van de menselijke soort? En arriveert hij zoals normale stervelingen met een tourbus of parkeert hij liever zijn knalrode Ferrari voor de deur van de Ancienne Belgique?
Dat verklaarde waarom er nog vóór zijn eerste optreden op Belgische bodem al heel wat magie hing in de hopeloos uitverkochte zaal. Evenals de euforische reactie van het publiek wanneer de rode lazerlichtjes uit Kavinsky’s bril voor het eerst door de nevelslierten priemden.
Vanachter een rood altaar leek het alter ego van Vincent Belorgay een uur lang vanuit een ander universum te musiceren. Een universum dat niet alleen in een verre toekomst moet gezocht worden maar evenzeer 40 jaar teruggrijpt naar de weemoedige klanken van Jean-Michel Jarre. “Retro futuristisch” noemt men zoiets zeker?
“Roadgame”, “Protovision” en “Pacific Coast Highway” klonken als Miami Vice soundtracks met Serge Gainsbourg zaliger achter de knoppen. Verleidend en sensueel en die niet zouden misstaan op één of andere Franse soft erotische prent uit de jaren 70. Niet dat we een kenner van het genre zijn trouwens.
Wie gehoopt had dat The Weeknd het podium zou betreden tijdens “Odd Look” was er aan voor de moeite. Maar dit klasse nummer had niet eens een live performance van deze bijzonder getalenteerde R&B artiest nodig om uit te groeien tot hoogtepunt van de set.
Criticasters zullen beweren dat er intussen op de schermen visueel weinig grensverleggend te bespeuren viel en dat het er al bij al nogal statisch aan toe ging. Daar valt iets voor te zeggen, al leek ons dat veel eerder uitdrukkelijk niet de bedoeling te zijn. Enkele schuchtere bliksemschichten en wit oplichtende spots vanachter een dik rookgordijn… we durven erop wedden dat Kavinsky thuis ook de nieuwste videogames liever links laat liggen voor een ouderwetse Atari.
Tijdens de meesterlijke ‘Drive’ soundtrack “Night Call” in de bisronde transformeerden we zelf heel even in acteur Ryan Gosling die het gaspedaal stevig ingedrukt houdt tussen de nachtelijke flatgebouwen. De Brusselse koude nacht achteraf kan toch zo ontnuchterend zijn…
Organisatie:: Ancienne Belgique, Brussel
Madensuyu , Tugrul & Hasan
4ad
Diksmuide
Sinterklaasstorm is een treffende omschrijving na de korte , krachtige, opwindende set van Madensuyu van het Gentse duo De Gezelle – Vervondel. Ze hebben lang op zich laten wachten, want hun laatste cd ‘D is Done’ dateert al van 2008. Madensuyu wordt enorm gerespecteerd , anders zouden hun paar clubconcerten nu niet uitverkocht zijn; net als hun sound zal het wel ‘snelvaart’ gaan met de reeks optredens het komende voorjaar .
Een goed bewaard geheim? Nee Madensuyu is meer dan dat … Ze zijn het lekkers dat Sinterklaas (al of niet met zijn Pieten) ons bracht. Het duo overtuigt met unieke postrock/noisepop , een intens broeierig, energiek spanningsveld creëren ze van repetitieve, snedige, felle gitaarstructuren, bezwerende en opzwepende strakke percussie en elektronicatunes. Ze dienen stroomstoten toe , zorgen voor geluidsstormen die naar de keel grijpen en naar adem doen snakken. Tot slot nog die verbeten, zalvende zanglijnen, apart of samen, met het invoegen van een (schreeuw) zang en opgewonden kreten.
Op de nieuwe plaat ‘Stabat Mater (SM:MS)’ hebben we te maken met songs die gelaagder zijn , kunnen aanzwellen, je doen bewegen en voor de nodige adrenalinestoten en explosies zorgen door de opbouw, de tempowisselingen en natuurlijk dat unieke samenspel gitaar- drums –elektronica, stuiterend , stuwend en splijtend. Wat meer zang hebben we, maar het zijn geen te lange tekstvellen , gezien bij Madensuyu kern en kracht tellen in sound en woord! De Edisonlampen op het podium flikkerden en fonkelden …
‘Stabat Mater’ is een Latijns hymne , van een moeder die haar zoon verliest , een enorme klap moet verwerken , een sterke beproeving doorstaat, waarbij ze mentaal en fysiek niet breekt, ondanks het intense verdriet , de woede en de machteloosheid … Net elementen die we muzikaal horen bij het Gentse duo !
Welkom in het Madensuyu – universum dus … We werden een klein uur ondergedompeld in hun muzikaal beleven, door songs van de nieuwe plaat , in wisselende volgorde en ook hier noteren we variatie van rauw, rudimentair, primitief , ongepolijst materiaal van krachtige explosies met meer emotievolle , ingetogen , sfeervolle stukken ; intens pakkend en ontregeld, waarbij we hollend, bollend rijden en glijden van “Dolarosa”, “Ready & I”, “On the long run”, “Mute song” , “Crucem”, “Give days & a day” en de twee versies van “Hush hum”, waaronder de vooraf opgenomen acapella zang van Tijl Geerts van het Sint-Niklaase knapenkoor ‘In Dulci Jubilo’ .
Telkens worden de nummers op gang getrokken en de indringende blik van Vervondel , de gesloten , maar de even sterk vuurspuwende ogen van De Gezelle geven extra dimensie.
Ze konden rekenen op een warme, sterke respons … In hun universum bleven we gekluisterd aan de sound en waren we genageld aan de grond . We werden bedankt voor de concentratie, de ogen toe , maar de oren open !
Herkenbaar materiaal ? Jawel, in de bis kregen we drie oudere songs van hun vorige cd “Fafafxx” , “Tread on tread light” en het modieuze “Time”, waarbij het nog maar eens duidelijk was dat hun talent, kunde en technisch vernuft zich ergens manifesteert tussen de postrock van 65daysofstatic, de oude Belgenpop van Red Zebra, de industrial van The Young Gods, de gitaarriedels van Sonic Youth en de scherpte van Swans en V.U. Je bent gewaarschuwd voor hun voorjaarstour!
We werden opgewarmd door hun Gents-Turkse vrienden Tugrul & Hasan , een intense, groovende world sound bekrachtigd door het summiere gitaarspel, - getokkel en de innemende stemmenpracht . Net als Madensuyu eerlijk, puur , oprecht en vanuit de onderbuik!
Neem gerust een kijkje naar de pics
Tugrul & Hasan -
http://www.musiczine.net/nl/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=49&func=viewcategory&catid=4402
Madensuyu - http://www.musiczine.net/nl/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=49&func=viewcategory&catid=4401
Organisatie: 4ad, Diksmuide
Deap Vally, twee hartige rockchicks uit Los Angeles, hebben met ‘Sistrionix’ eerder dit jaar een uiterst levendig en bruisend rockplaatje gemaakt. Een album uit het goede hout gesneden, afkomstig uit een woest bos waar ook vroege Black Keys, Band Of Skulls, Blood Red Shoes, The Kills en White Stripes hun hakbijlen hebben gescherpt.
De clubtent van Pukkelpop was al overtuigd van de live sensatie die dit flamboyante duo is, nu mocht ook de prachtige Rotonde van de Botanique er aan geloven.
Het mocht dan al bar koud zijn vanavond, in De Rotonde was er hoegenaamd geen chauffage nodig om het kot op te warmen. Beide dames zorgden met hun prikkelende outfit al voor een oververhitting van de zaal nog voor er één noot was gespeeld. Hun kleurige hotpants en korte topjes brachten ons meteen in de juiste stemming. De meiden waren zelf ook enorm in hun schik met deze aangename concertzaal en gooiden zich met volle overgave in een stomend uurtje onversneden rauwe rock. De roodharige en fijn gedecolleteerde Julie Edwards sloeg tamelijk indrukwekkend op haar drumvellen en de al even bevallige Lindsey Troy (zang en gitaar) imponeerde sterk als vurige frontdame. Haar riffs waren ruwe interpretaties uit het grote Zeppelin en Sabbath boek, haar zompige gitaar wentelde zich bij momenten in een stoner badje en met haar ruige potente stem voorzag ze al die spetterende songs van een flink stel rockballen. Meer moest dat niet zijn.
Hoogtepunten, zegt u. Ze hadden er een pak in de aanbieding : De vuile motherfucker met Sabbath allures “Drought”, een ferme brok stonerrock in een poel van modder gedrenkt. De moordende blues “Six feet under”, slepend, zompig en sexy. De vlijmscherpe rocker “Lies”, dirty as hell. De stevige opdonder “Walk of Shame”, White Stripes achterna. De gloeiende uppercut “End of the world”, gortig en catchy tegelijkertijd. De finale kopstoot “Baby I Call hell”, klassieker in wording met een verpletterende riff.
De dirty lady’s kregen De Rotonde met sprekend gemak in hun binnenzak. Rock’n’roll is geen mannenwereld meer.
Neem gerust een kijkje naar de pics
Jjuujjuu -
http://www.musiczine.net/nl/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=49&func=viewcategory&catid=4385
Deap Vally - http://www.musiczine.net/nl/index.php?option=com_datsogallery&Itemid=49&func=viewcategory&catid=4386
Organisatie: Botanique, Brussel
Nederlands 
Français 
