logo_musiczine_nl

Cactus Club, Brugge - concerts

Cactus Club, Brugge - concerts 2026 02-04 The Hickey Underworld, Bed rugs 05-04 Breaking waves: Knives, The Rats 09-04 Tom Smith @Sint-Jakobskerk 11-04 Tortoise (ism Kaap) 12-04 The Tool Experience (FKA The Perfect Tool), Carneia (Org: Devil in a box) 13-04…

Democrazy Gent - events

Democrazy Gent - events Concerten Big next: Leather.Head, Rimov Rimov, Trefpunt, Gent op…

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

giaa_kavka_zapp...
Hooverphonic

Youff

20/20 Hindsight

Geschreven door

Youff staat garant voor de meest extreme en overstuurde noise rock die er in ons landje wordt geproduceerd. Dat wisten we al van hun vorige terreurbom ‘Et Cetera’, en met ‘20/20 Hindsight zijn ze er niet bepaald radiovriendelijker op geworden. De gitaren klinken alsof ze ergens van een schroothoop zijn gehaald waar de jonge Sonic Youth zijn gevaarlijkste afval heeft achtergelaten. Youff graaft die dingen gewoon terug op en jaagt er dan doodleuk een genadeloze bosmaaier door.
De vocals lijken fatale noodkreten van een psychopaat die in een dodencel zijn laatste uren doorbrengt.
Youff is Lightning Bolt die met een schroevendraaier uw schedelpan doorklieft, of Daughters die zonder enige vorm van verdoving uw ingewanden verwijderen.
Om maar te zeggen, Youff is geen wandelingetje in het park. Tenzij u zich om middernacht in een duister park begeeft alwaar een serial killer u met de glimlach én met een hakbijl staat op te wachten.
‘20/20 Hindsight’ is een plaat die krijst, schuurt, brandt, schreeuwt en verplettert, eentje waar je nooit zonder kleerscheuren uitkomt.

Bad Religion

Bad Religion - Punkrockers worden oud, de boodschap en intensiteit niet

Geschreven door

Bad Religion draait ondertussen al mee sinds de jaren 80, maar van ophouden weten ze voorlopig niet. De meeste band leden zijn ondertussen vijftigers, maar op een podium lijken ze nog altijd twintig. Energiek, strak en boordevol kracht, het zijn drie woorden die de show van Bad Religion in de Ancienne Belgique perfect samenvatten. De band kwam naar Brussel en bracht generaties punkliefhebbers samen, mooier werd het niet op deze maandagavond.

De show van Bad Religion bestond eigenlijk uit twee delen. Enerzijds een soort van ‘greatest hits’ deel met enkele nieuwe nummers en daarna de integrale opvoering van ‘No Control’. Dat album werd dit jaar 30 jaar en dus leek het hen ook logisch om dat volledig te spelen. Het publiek was duidelijk tevreden want die gingen van begin tot eind uit hun dak zonder ook maar even de pauzeknop in te duwen.
Bad Religion is één van de weinige punkbands uit de jaren 80 die tegenwoordig nog actief zijn en albums uitbrengen. De band behoort bijgevolg ook tot één van de bestverkopende artiesten in zijn genre, en in de Ancienne Belgique konden we zien waarom. De groep is een sneltrein en deinst nergens voor terug. Zelfs op hun, relatief, oude leeftijd weten ze nog steeds een punk show neer te zetten waar de jonkies van kunnen leren.
33 nummers kregen we op ons bord, en al van bij opener “Chaos From Within”, tevens de titeltrack van hun nieuwste album, was de sfeer gezet. Het enige waar we ons een beetje aan stoorden in het begin was de stille microfoon van zanger Greg Graffin Hierdoor klonken de instrumenten veel luider en hoorden we de stem niet. Jammer, want dit is natuurlijk een belangrijk aspect bij de muziek van Bad Religion. De harmonieën en de uitgesproken stem van Graffin die zijn mening verkondigt.
Na enkele nummers was dat probleem gedeeltelijk van de baan, we gingen er gewoon minder op letten omdat de sfeer enorm de hoogte in ging, en dus was het daarna alleen moshpits en crowdsurfers die de klok sloegen. Ook daar viel het onderscheid tussen generaties op. De oudere generatie hield zich braaf op de achtergrond, terwijl de jonge garde van begin tot eind in het rond sprong en duwde. Ieder zijn manier van beleving natuurlijk, maar net door dat onderscheid in generaties, zagen we dat de band echt wel iedereen aanspreekt en niet zomaar een nostalgieband is.
Klassiekers zoals “American Jesus” en “Punk Rock Song” worden vanzelfsprekend meegebruld, maar ook het meer recente “Fuck You” lijkt een anthem te zijn die de fans nu al hebben omarmd. En zelfs de gloednieuwe songs die nog maar net uit zijn, vallen niet uit de toon. Zo hebben we zelfs de eer om “Lose Your Head” voor het eerst live te horen spelen, een unicum dat niemand zal vergeten, al was het nummer eerder een rustpauze in de set na al het harde voordien.
Na een klein uur gaat de band van het podium. Iedereen vreest dat het einde al is aangebroken, maar niets in minder waar. De band komt terug en speelt gewoon nog vijftien liedjes. Maar niet willekeurig, het wordt een integrale opvoering van het ‘No Control’ album uit 1989, dit jaar dus dertig jaar. Vijftien furieuze punkrock songs die altijd strak en vuil klinken, maar live ook worden aangevuld met gitaarsolo’s.
Zo punk als toen klinkt het niet meer. De sound is beter, de gitaren klinken voller en zelfs de vocals zijn meer gepolijst. Dit doet weliswaar niets af aan de tegenwoordige uitvoering van het album. De band brengt het nog met dezelfde power als dat het album toen had. De ene song na de andere volgt elkaar op, en het publiek blijft zich volledig smijten. Bier vliegt in het rond, lichamen worden geplet en mensen brullen de melodische refreinen mee. Jawel, Bad Religion is nog steeds punk met een grote fungehalte.
Dat de boodschappen van Bad Religion nog steeds relevant zijn, moet niet worden aangehaald. Dat is goed, want zo vervalt de band nergens in clichés. De muziek en lyrics spreken voor zich. Hierdoor kunnen de bandleden gewoon muziek spelen, de frontman gewoon zich volledig uitleven op het podium en de gitaristen rustig een soloke placeren. Dat de lyrics of noten soms niet meer zo gekend zijn, moeten we erbij nemen. Gelukkig hebben ze een hulpblaadje met lyrics, het zou anders nogal moeilijk gaan.

Dat Bad Religion niet meer bij de jongste punkbands hoort, hoeft geen probleem te zijn. De groep heeft energie te over en brengt zijn songs nog steeds met dezelfde power en intensiteit als ze altijd doen. Een strakke punkshow met hardere invloeden die vooral heel snel voorbijvloog, Bad Religion deed zijn naam alle eer aan. Een legendarische band die voor ons nog even mag meegaan.

Setlist: Chaos From Within - Them and Us - Fuck You - The Dichotomy - Recipe For Hate - New Dark Ages - 21st Century (Digital Boy) - Do the Paranoid Style - My Sanity - Struck a Nerve - Generator - American Jesus - Lose Your Head - … - Punk Rock Song - Sorrow - Inflicted - Fuck Armageddon… - This Is hell
No Control: (volledig album): Change of Ideas - Big Bang - No Control - Sometimes It Feels Like… - Automatic Man - I Want to Conquer the World - Sanity - Henchman - It Must Look Pretty Appealing - You - Progress - I Want Something More - Anxiety - Billy - The World Won’t Stop

Met dank aan Dansende Beren http://www.dansendeberen.be

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/foto-s/concert/ancienne-belgique-brussel/bad-religion-06-05-2019
http://www.musiczine.net/nl/foto-s/concert/ancienne-belgique-brussel/ploegendienst-06-05-2019

Organisatie: Ancienne Belgique, Brussel

Labadoux 2019 - 3-4-5 mei 2019 - 31 ste editie - Is en Blijft een Heerlijk festival!

Labadoux 2019 - 3-4-5 mei 2019 - 31 ste editie - Is en Blijft een Heerlijk festival!
Labadoux 2019
Festivalterrein
Ingelmunster
2019-05-10
Lode Vanassche en Filip Gheysen

Onder de Wantebrug in Ingelmunster klotst het water van ‘de vaart’ onrustig tegen zijn vol geparkeerde oevers. Het herfstweer staat in schril contrast met de sfeer, die op Labadoux naar oude gewoonte aanvoelt als thuiskomen in een warm nest. De line-up is er eentje om in te kaderen en de talrijk opgedaagde bezoekers laten de grijze wolken niet aan hun hart komen!
Met drie podia (concerttent, pubtent en club) is er ieder  moment van de dag voor elk wat wils aan de gang.

dag 1 - vrijdag 3 mei 2019
In de grote tent worden we meteen ondergedompeld in de bezwerende folkbeats van The Sidh, een Italiaanse formatie die hun zuiders temperament niet onder stoelen of banken steekt.

Daarna zoeken we de Pubtent op om de jonge wolven van Portland te aanschouwen. De winnaar van De Nieuwe Lichting 2018 wist het afgelopen jaar verschillende hits te scoren. Naast de naambekendheid via StuBru hebben ze dat vooral aan zichzelf te danken. Je voelt meteen dat de band ook live als een puzzel in elkaar valt. Niet vanzelfsprekend voor de gelaagde pop die door het talentvolle viertal bedreven afgeleverd wordt. Met een smoothy vol met speelplezier weten ze het publiek te bespelen. Sarah speelt piano en Jente gitaar. Ze zingen perfect samen en weten je vast te nemen. Indie folk rock.

Geloof het of niet , maar met K’S Choice maakten de organisatie een goede keuze. De tent liep vol en warm. Sarah en co hadden er duidelijk zin in en etaleerden met verbazend gemak professionaliteit, zin en speelplezier. Sarah en Gert weten nog altijd wat samenzang is en geven melodieën met de gekende strakke gitaren terwijl de bassist alles regisseert. Ze blijven snoepen van hun quasi perfecte wall of sound en hun professionaliteit. Heerlijke best of na alweer 25 jaar “Believe” en “Cocoon Crash” werden al vroeg in de set als suikertjes in onze warme koffie gedropt. Naar het einde toe mochten de oer-belpopper “Not An Addict” en “Almost Happy” niet ontbreken. Bijna gelukkig verlieten we kort voor einde de grote tent om ons te laten verrassen in de club.

Daar stonden om klokslag 22u The Bucks geprogrammeerd. Drie doorwinterde folkies, twee Belgische Ieren (David Munnelly en Kieran Fahy) en een Belg die misschien een Ier was in een vorig leven (Philip Masure) hadden alle ingrediënten bij om Irish folk te brengen op grootvaders wijze. De traditionals werden met het enthousiasme van een roedel jonge herten naar voor gebracht. De begeestering werkte aanstekelijk waardoor de uitgeklapte stoeltjes eigenlijk overbodig waren. Vakmanschap en speelplezier gingen hand in hand. Mooi dat we dit nog altijd kunnen proeven naast en tussen de grote popkanonnen van de grote tent!

Arsenal
heeft een arsenaal aan materiaal, songs, groepsleden - vandaag negen -  en ervaring. Een zangeres die in een Obelix-badje met soul is gedrenkt, een dubbele percussie, een funky bas, een ongelofelijke performer. De headliner van deze eerste avond is met zes albums uitgegroeid tot één van de grootste hitmachines van Belgische makelij. “Saudade” liet Labadoux voor een eerste keer ontploffen, het verlangen naar meer werd alleen maar groter. “Amplify” en “High Venus” hielden het tempo in de set hoog en dreven de laatste koude nattigheid van het festivalterrein. Net voor de bisronde kregen we als klap op de vuurpijl een tien-minuten-lange versie van “Melvin”. In het laatste jaar moest de band afscheid nemen van twee van zijn bekendste stemmen: Mario Dos Santos kwam op 4 september 2018 om in een zwaar verkeersongeval en enkele weken terug kwam het nieuws dat insloeg als een bom: Shawn Smith (Brad) was door complicaties van zijn suikerziekte plots overleden. Beide rasmuzikanten werden bij het begin van de encore niet vergeten en geëerd voor bewezen diensten. “Lotuk” was de kers op de frisse cocktail tropical die Arsenal na al die jaren nog steeds is. En weg waren de grijze wolken.

Appelblauwzjigroen -
Met zo’n naam kon dit alleen maar een West-Vlaamse formatie zijn! Het werd een mix van onversneden bluesrock in een sappig West-Vlaams gebracht door nieuw plaatselijk talent uit Ingelmunster! Blij dat we dit niet gemist hebben! De teksten waren grappig (en iedereen verstond alles!), de muziek was snedig en de frontman stal de show met zijn mondharmonica. Na enkele nummers werd duidelijk wat de T-shirts ons te vertellen hadden: het waren de titels van de nummers, waarvan vooral de bluesversie van “Patatten” van Willem Vermandere ons aangenaam verraste. Benieuwd of de oude bard dit al eens zou gehoord hebben…

dag 2 - zaterdag 4 mei 2019
Als we rond koffietijd de grote tent betreden komen we meteen in de ban van een trio: de ons welbekende Wannes Cappelle flankeert met de Zeeuw broeder Dieleman Frans Grapperhaus op cello. De twee moedertalen, het Zeeuws en Zuid-West-Vlaams dialect, vermengen zich naadloos in de gezongen verhalen over het leven van hier en elders. Soms humoristisch, soms weemoedig, soms filosofisch. Grappig hoe ze het over de uitspraak van Ghandi hebben: “Wannes, zeg jij nu Handi? Het is toch Gandi (met een Hollandse G-keelklank)?” Algemene hilariteit als het over de zachte West-Vlaamse G gaat! “Dat speelt toch geen rolle? De G en de H staan er allebei in! Ge kunt dus kiezen!”, reageert Wannes gevat.
In de tent krijgen we even de tijd om te lachen en na te genieten maar dan doet hij er nog een schep bovenop: “En daarbij, moest het Handi zijn, dan zouden we Andi zeggen. En dat is toch geen naam voor een spiritueel leider? Follow me I’m Andi…
Frans de cellist geniet mee, gezeten op zijn stoeltje, tussen beide boomlange zangers in. Een trio waarmee de zaterdag op Labadoux waardig wordt ingezet!

De folkies worden op hun wenken bediend met de Flemish Folk Caravan. Maar geen geitenwollen sokken of langharig werkschuw tuig op het podium hoor! Alleen de instrumenten zijn folky: draailier en diatonische accordeon om er maar twee te noemen. De spelers, strak in het zwarte pak opgesteld in een hoge en een lage rij, zijn stuk voor stuk rasmuzikanten. Ze brengen nummers met titels die niet verwijzen naar middeleeuwse legenden, maar gewoon een volgnummer dragen zoals sommige parfums. In de tent lusten ze er pap van: de percussie komt van de handjes van het publiek!

Daarna gaat het folkfest verder met The Rumjacks. Deze Aussies vullen de folkstoofpot wel aan met een stevige scheut punk, gekruid met rockende instrumenten. Het dynamiet van onze funkfolkrockers The Rumjacks was iets te weinig explosief waardoor de echte ambiance wat ontbrak. Iets te weinig punk om de tent te doen branden. Frontman Frankie wilde Keith Richards van de Ierse folk zijn en poogt de boel te laaien met onder andere “Free Me” en “Casanova No More”.

Het enthousiasme werkt aanstekelijk, maar is ons iets te uitbundig. In de pubtent liet op hetzelfde moment Ben Poole zijn gitaar scheuren. Dit talent van de Britse bluesrock scene ging er vingervlug uit de bol, en met hemtoch een halve pubtent! Wij bekijken dit liever vanop wat meer afstand waar de decibels onze oren wat minder teisteren. Maar eens temeer blijkt dat Labadoux iedereen op zijn wenken bedient: jong of oud, folk of rock of de mix van beide? Iedereen vindt er zijn gading…

We mogen de clubtent niet uit het oog verliezen. Daar zijn steevast ongekende parels te ontdekken! AWKWARD i bijt er op zaterdag de spits af. Deze formatie is het pseudoniem van componist en liedjesschrijver Djurre de Haan. Zijn Engelse teksten doen ons denken aan de breekbare Nick Drake. Samen met een violiste en een cellist, een gitarist en een drummer weeft hij een klankentapijt waarop je je zacht kan neervlijen. Zeer toegankelijk is het allemaal niet, maar de moeite die je doet om te blijven luisteren wordt beloond! 

Daarna volgt Linde die, gesteund door gitarist Jeroen Huyzentruyt, een mengsel brengt van folk en Brian Eno met wereldse invloeden. Reeds tijdens de soundcheck wordt iedereen verrast als ze plots met Mongools geïnspireerde klanken de microfoon uittest. Later blijkt dit een etappe uit een kleurrijke ontdekkingsreis te zijn: we krijgen het verhaal van de moeilijke geboorte bij Mongoolse kamelen die hun jong verstoten waarna de sjamaan de moederkameel moet toezingen zodat deze toch zijn jong zou aanvaarden. Alweer wordt het uiterste van het publiek gevraagd. Het is een festival, dus iedereen kan gaan en staan waar hij wil, maar voor elke soort muziek is er hier een publiek! Echt mooi om te zien en te horen!

Sarah D'hondt vervolledigt dit clubtrio dat we even op een rij willen zetten. Ze stond al eens op Labadoux en wie in de smaak viel keert meestal terug naar Ingelmunster. Met haar kristalheldere stem ondersteund door de vingervlugge pianist Tom Van der Schueren serveert ze heerlijke chansons. De zon was er intussen doorgekomen en we waanden ons in een muzikale oase onder Franse platanen…

Les Negresses Vertes
bewijzen hun sterkte en hun klasse door in het begin al van wal te gaan met hun grote “Voila l’été”. Het beloofde lange feest was er. Niet dertig jaar maar dertig megawatt later worden we getrakteerd op een begeesterde zinderende enthousiaste set waar deze oude jonge knapen maar te plukken hebben uit een resem hits en tunes om u tegen te zeggen. Wat hebben die gasten bij elkaar geschreven….  Zelfs hun ska interludium met “Les Mégots” overtrof de eeuwige feestneuzen van Madness.  Een rocksausje met “Les yeux te ton père”… Enfin, ik vrees dat woorden te kort zullen schieten en dat een gefundeerde recensie zo goed als onmogelijk wordt, niet waar “Zobie La Mouche”?

Het Franse Kalffa staat in de Pubtent, zoals aangekondigd, met hun ongelofelijke energie Keltische rock te brengen. En om het even Belgisch te houden: Ierse rock met een heuse knipoog naar Ferre Grignard.

Maar op hetzelfde ogenblik is er ook het Kleinkunstcollectief van de broers Wannyn in de clubtent. Ze hebben ons Vlaamse kleinkunst-erfgoed gebundeld in een volwaardige voorstelling. Met een 80-tal klassiekers op hun repertoire vormen ze samen met muzikale zielsgenoten Jurgen Stroobant (accordeon) en Quinten De Vlaeminck (contrabas) vormden een soort levende jukebox. Als hedendaagse troubadours brengen ze de gekende klassiekers van Jan de Wilde, Zjef Vvanuytsel of Wim Decraene op festivals en in kroegjes. Het is lang geleden dat we nog zo uit volle borst gezonden hebben. En samen zingen doet deugd! Misschien klinkt het goedkoop om met oude succesnummers van vergane gloriën de hort op te gaan, maar ze doen dit met zo’n enthousiasme en vakkunst dat we echt van tributeband kunnen spreken. Zowel de luisterliedjes als de meezingers worden meegezongen. Wij kijken al uit naar een volgende voorstelling met andere nummers uit hetzelfde vaatje!

Absynthe Minded
kwam verassend hard uit de hoek voor wie Labadoux-gewijs een eerder intiem concert verwachtte. Ze kozen dus voor een heus rockconcert en lieten de tent redelijk vol lopen, maar ook redelijk half leeg lopen. Er werd weinig gezegd en beleefd op het podium en de communicatie met het publiek was navenant.  Het meest spectaculaire was de constante wissel van hun instrumenten van trouwens hoge kwaliteit. Voor professionaliteit een dikke negen, voor sfeer en gezelligheid een schamele vijf. OK, met “Ask me nothing” kondigen ze wat funk aan, maar even vergaten onze streekgenoten dat hun muziek meer dan een job is. Enthousiasme kan echt geen kwaad, ook al heb je intussen een CV van jewelste. “My heroics part one” en “Envoi” werden er als een rap geserveerd dessert doorgesleurd en het verwachte “Papillion” moesten we missen. Sterke muziek en sterke songs die met veel te weinig animo werden gebracht.

Ertebrekers
spelen een thuismatch en winnen met grandeur deze lokale champions league. Flip, Peter en Jeffrey presenteren de meest funky grooves en tonen dat hun nieuw werk meer een eighties powerfunky sound heeft a la JTOTHEC (Jeffrey zit er dan ook bij) , en hun eerste werk meer ruikt naar ’T Hof Van Commerce (Flip zit er dan ook bij). Het zal niet verwonderen dat ze het stomend publiek opzweepten en het publiek hen opzweepte. Jeffrey maakte een heerlijke wandeling door het publiek en kreeg iedereen mee. Zelfs de arrogante Antwerpenaar naast mij die in zijn beperktheid niets van de teksten begreep, stopte met zijn scharrel te muilen en begon mee te gaan in het opzwepende verhaal van Ertebrekers.

dag 3 - zondag 5 mei 2019
Zoals de traditie het wil, is zondag de dag van de kinderen op Labadoux. Kapitein Winokio is ervoor ons iets te vroeg, maar we zijn zijn passage van enkele jaren geleden en het enthousiasme van honderden kinderen nog niet vergeten!
Amanda & The Woopies katapulteren ons terug naar het interbellum in de States. Amanda dartelt over het podium in een petticoat met polkadots en The Woopies houden met bretellen hun broek op. Deze klassieke beauty-and-the-beast combinatie werkt weer uitstekend! Het zondagsrecept op Labadoux van humor en gezelligheid doet het opnieuw. Op de website staat het helemaal correct: Een ideale gelukskuur!

Jan Desmet
houdt met zijn 2 Centimeters deze sfeer in stand en brengt een voorstelling met klassieke kleinkunstmeezingers. De grote tent biedt ook de luxe van een projectiescherm waarop de teksten komen voor wie die niet paraat heeft. En toch… toch lukt blijkbaar niet in de grote concerttent wat gisteren nog een ‘klein kunstje’ was voor het Kleinkunstcollectief. Ligt het aan de songkeuze? Ligt het aan het publiek? Of moet je de knusheid van een kroeg hebben met het formaat van de clubtent om dit concept te doen werken? Geen idee… maar wat gisteren een zangfeest was, is nu gewoon een goed optreden. Een luttele drie uur later zal deze Jan ook de clubtent kunnen proeven. Dan worden zijn Centimeters aangevuld met de ravissante Lien Van de Kelder en worden ze herdoopt als Salut La Copine. Ze brengen een eerbetoon aan het meisje en de vrouw in al haar facetten maar dan wel à la Française op uitdrukkelijk verzoek van Lien! Meezingen hoeft niet, niet iedereen heeft de taal van Molière paraat, maar er wordt weer genoten met volle teugen van de chansons van ronkende namen als Josephine Baker, Edith Piaf of Françoise Hardy.
Wouter Berlaen (zang en een rits instrumenten) liet zich vooraf ontvallen dat hij blij was dat ze na The Antler King geprogrammeerd waren. Zij brachten Indie pop en rock die qua sfeer niet verder af kon staan van wat moest volgen of wat hen vooraf ging:
Snakes in Exile die al decennia lang pittige, Keltische folk brengen op alle folkfestivals die je in ons landje en ver daarbuiten kan vinden.

The High Kings
stonden netjes met vier op een rij en wisten in een mum van tijd de concerttent om te toveren tot een heuse traditionele Ierse pub. Die snoodaards sneerden dan ook dat het Ingelmunsterse Kasteelbier stukken beter was dan hun Guinness. Een mix van bewerkingen en zwepende versies van “Thunder”, “Wishkey in de Jazz” (nee niet Jar), en “Dirty Old Town”. Het leven kan simpel en geestig zijn. Ze hebben het van hun oertraditionele instrumenten  (gitaar, banjo, trekzak, bodhran….) maar vooral van hun fenomenale vierstemmige samenzang.

Nevermind Nessie
. Folkpunk of punkfolk. Feesten, dansen, zingen en drinken. Met een mooie violiste dan nog. En het zijn alweer blijkbaar West-Vlamingen. Talent komt bovendrijven.

Scala
stond in het teken van Nederlandstalige nummers en meisjes. Geen prachtige covers van Nirvana, Red Hot Chili Peppers, Depeche Mode of Radiohead. We hoorden mooie koorversies van onder andere “Suzy”, “Layla”, “Marjolein”, “Irene”, “Annelies”, “Anja” om te eindigen met “Ik Hou Van U”. Mijn lieve dochters hebben ervan genoten. Toch nog even de coolness en het rockgehalte van de gebroeders Kolacny vermelden.

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/foto-s/festival/labadoux-2019

Organisatie: Labadoux, Ingelmunster

Built To Spill

Built To Spill - Minder haren, minder pluimen

Geschreven door

Indiefans uit de late jaren negentig zullen zich Built To Spill vast levendig herinneren. De band rond het nonchalante gitaarspel van Doug Martsch bleek een van de weinige die met een contract bij Warner Bros. nog hun creativiteit kon bewaren. In z'n eerste bestaansdecennium bracht Built To Spill het één na het andere meesterwerk uit, vaak met wisselende line-up. Een van hun legendarische albums uit die periode, ‘Keep It Like A Secret’, viert zijn twintigste verjaardag. Daarom kwam Doug zijn perfecte mix van Pavement-pop en Dinosaur Jr. punk celebreren in De Kortrijkse Kreun. Al was het niet zo'n hevige viering: Built To Spill blijkt een legacy act geworden bij gebrek aan vitaliteit.

De voorprogramma's bestonden uit twee acts die voor onaandachtige zielen jambandjes lijken. Ze namen het net als de hoofdact niet zo nauw met de timing of de correcte tonaliteit. Dit resulteerde soms in interessante klankwolken, maar ook vaak in gezapige brij. ORUÃ is een Portugees powertrio dat bluesrock brengt met een snuifje desert rock. De gitarist beheerste de slordige gitaartechniek die deze avond centraal stond uitstekend en hij paste er gretig vibrato effecten op toe. De drummer had zijn studieboek drumfills vanbuiten geleerd, hij paste ze namelijk één voor één toe op zijn drumkit. Jammer genoeg ging het spel van drum en bass nergens heen terwijl de gitarist zijn eigen spel live samplede. De conceptie van het bandje stond nog niet helemaal op punt.
Slam Dunk zorgde voor een onverwacht leuke wending met hun ritmes die doen denken aan een rock versie van footloose. De bandleden sprongen wild in het rond terwijl ze hun slacker en rockabilly teksten door de micro's reiden. De drummer stal echter de show met een energieke spel dat niemand die avond kon overtreffen. Verder werd er wat gepalaverd over merchandise en met flesjes gegooid.

Wat de visuele actie betreft waren we er hierna aan voor de moeite. Built To Spill klonk best goed, al duurde het even voordat de effectenpedalen zich tot toverdoosjes ontpopten. Het leek alsof de andere muzikanten de nummers niet goed beheersten en daarom enorm moest opletten, ofwel dat ze vermoeid waren en graag wilden slapen. Op dat vlak tasten we in het duister. Om echt te genieten moest je trouwens je ogen dicht doen.
Geen van de vier andere officiële bandleden was immers aanwezig, die waren vervangen door een drietal andere muzikanten. De Kreun zou gerust een derde gitarist op het podium verdragen en ook het optreden zou aan dynamiek gewonnen hebben. Built To Spill's nummers zijn aanhoudende lagen geluid die zichzelf gaandeweg herstructureren. Dat is moeilijk als je band niet meedoet. Doug verliest helaas stilaan zijn haren en daarmee ook zijn pluimen. Zijn hoofd wiebelde al had hij een of andere nerveuze tik. Dat was op zich niet erg, ware het niet dat dat de enige beweging op het podium was. Ook het publiek bleef bedaard, behalve een enkele zwaaiende hand bij het laatste nummer.
De eerste set bestond volledig uit nummers van het jarige album. Na een lang applaus hoorden we een paar covers en enkele nummers uit andere van zijn platen (niet meteen de bekendste). Hilariteit sloeg snel om in medelijden toen Doug eerst zijn snaar en dan zijn gitaar brak en zich moest beroepen op de Slam Dunk frontman om een instrument te hebben.

Gelukkig konden we nog afsluiten van "Carry The Zero", een van hun beste uit 1999. Doug Martsch is pas 49 jaar jong en kan gitaarspelen zonder te kijken, maar wil dat zeggen dat hij daarom voor geen extraatje mag zorgen? Wij vinden van niet.

Setlist: You Were Right - The Plan - Center of the Universe – Else – Sidewalk - Bad Light - Time Trap - Temporarily Blind - Broken Chairs - Planned Obsolescence (The Halo Benders cover) - Waterloo Sunset (The Kinks cover) (met Slam Dunk) – Strange - In the Morning - Carry the Zero

Met dank aan Dansende Beren http://www.dansendeberen.be

Organisatie: Wilde Westen, Kortrijk

Headbanger’s Balls Fest 2019 - Scoren met elke band op de affiche

Geschreven door

Headbanger’s Balls Fest 2019 - Scoren met elke band op de affiche
Headbanger’s Balls Fest 2019
De Leest
Izegem
2019-05-04
Filip Van der Linden

Moonspell komt in oktober naar de Trix in Antwerpen. Wie zo lang niet kon wachten, kon voor iets minder dan de ticketprijs in Antwerpen naar Izegem voor Headbanger’s Balls Fest met Moonspell als headliner. En daar kreeg je nog eens zes andere topbands bovenop.

Vroeg in de namiddag mochten de locals van Carneia al aantreden. Logge postmetal op het thee-uurtje en niet onder het donkere deken van de nacht? Carneia moest hard aan de bak om het publiek wakker te blazen. Pas verschenen tracks uit het nieuwe album ‘Voices Of The Void’ werden vlot afgewisseld met ouder werk. Zanger Jan Caudron sloop als vanouds dierlijk over het immense podium van De Leest en kroop zelfs over de dranghekken om het publiek mee te trekken in de donkere trip van Carneia. Het harde zwoegen werd beloond met het enthousiasme van de nog niet volgelopen zaal, maar dat is het lot van elke band die een festival moet openen.

Chalice is na 21 jaar on the road een goed geoliede machine, toch stonden voor de honderdste show in het bestaan van de band de zenuwen toch net iets harder gespannen. Op Headbanger’s Balls spelen doet deugd als overwinning, maar deze band is klaar voor zelfs nog grotere veldslagen. Ze begonnen als oldschool deathmetalband en evolueerden via melodic death naar hun huidige mix van thrash en death, afgekruid met nog wel meer diverse invloeden. Vorig jaar brachten ze het album ‘Ashes Of Hope’ uit dat bejubeld werd door reviewers en fans. Liever dan op hun lauweren te rusten brachten ze in Izegem alweer nieuw werk ten berde. Kwestie van het ijzer te smeden als het heet is. “Why” zijn ze samen met “Dwelling” inmiddels al aan het opnemen en de live-versie laat opnieuw het beste verwachten. Opmerkelijk ook dat een band zo vroeg in het festival al de volledige zaal mee kan laten klappen.

Komah is een Waalse groovemetalcoreband die geregeld al eens over de landsgrenzen kan gaan spelen. Nieuw werk had deze bende niet voor te stellen, maar dat kon de pret niet drukken. Hun voorlopig laatste album, ‘Flashing Nightmare’, dateert alweer van 2015 maar het siert de band op een manier dat ze daar na vier jaar nog steeds promotie voor willen maken. Er staan dan ook flink wat tracks op dat album waarop je maar moeilijk stil kan blijven staan. Het publiek in Izegem reageerde misschien eerst nog wat lauw op het Waalse geweld, maar eens ze de vibe opgepikt hadden, werd het alsnog een feestje voor de moshers.

De legendarische Belgische heavymetalband Ostrogoth stond in een ver verleden in de Europese hitlijsten met “Full Moon’s Eyes” en brengt vooral oud en een beetje nieuwer werk met veel passie en pose. Voor de oudere metalhead werd het in Izegem een feest van de herkenning met behalve Full Moon’s Eyes nog “Paris By Night”, “Too Hot”, “Love In The Streets”, “Stormbringer”, “Heroes Museum” en “Ecstasy And Danger”. De vuisten en hoorns gingen in de lucht en er werd meegezongen en gebruld.

Vervolgens mocht het publiek opnieuw de mouwen opstropen voor het betere mosh-werk. Het Franse Dagoba vroeg een ‘wall of death’ en kreeg dat ook vlot voor elkaar. Deze Fransen walsten als bulldozer over Izegem en namen geen genoegen met een publiek dat braaf met het kopje staat te knikken. Na de wall of death kwam er nog een circle pit aan te pas en zanger Shawter dook ook nog zelf het publiek in. Die van Dagoba zijn ook gewoon heel goed in wat ze doen. Punt.

Minder brute energie en meer adembenemende gitaarsolo’s volgden toen het Zweedse Enforcer het podium van De Leest betrad.  Voor de ene stonden ze te hoog op de affiche, terwijl anderen hierin net een beloning zagen voor de vele haltes in de kleinere Belgische clubs die Enforcer al aandeed. De Zweden wisten vriend en vijand te verbazen en te overtuigen met hun vinnige mix van speed- en heavymetal. Ze halen de mosterd daarvoor in de hardrock en heavy metal van de jaren ’70 en ’80, maar doen er hun eigen ding mee en brengen hun retrometal met zoveel passie dat je wel overstag moet gaan.  Een aantal tracks kwamen uit het nog maar een paar dagen oude album ‘Zenith’, maar het waren vooral de bevlogen versies van ouder materiaal als “Mesmerized By Fire” en “From Beyond” die de vonken deden overslaan. Het publiek van Headbanger’s Balls Fest geeft geen cadeaus en toch kreeg Enforcer een ‘welverdiende 8 op 10 voor sfeer en gezelligheid’.

De Portugese gothicmetalband Moonspell is kind aan huis op de Belgische festivals en in de grotere concertzalen en het was een meesterlijke zet van de ploeg achter Headbanger’s Balls Fest om ze als headliner naar Izegem te halen. Het was wel al bijna middernacht toen zanger Fernando Ribeiro met een enkele oude lantaarn in de hand het podium opstruinde, maar de fans stonden nog in dikke rijen op post. De hondstrouwe fans werden getrakteerd op heel wat ouder werk en het beste uit het recentste album ‘1755’. Je merkt het natuurlijk wel dat de band al bijna 30 jaar meedraait, maar teleurstellen staat niet in hun woordenboek.

Als Moonspell later dit jaar in Antwerpen speelt, zullen vast ook heel wat Headbangers op post zijn. De Portugezen brengen dan immers Rotting Christ mee, één van de beter bands van de Headbangers-editie van vorig jaar.

Organisatie: Headbanger’s Balls Fest

The Subs

The Subs - The Subs strike back!

Geschreven door

Biologieles deel 1 … Elk jaar is het voor de imker bang afwachten of zijn bijen de lente halen. Vijf donkere maanden sluimerende spanning ontladen zich in het moment dat de imker het deksel van de bijenkasten licht. ..
The Subs optreden deel 1 … Bij een vrijwel volledige donker en afgeladen vol AB is het vòòr de start van het optreden niet duidelijk of The Subs the survival of the fittest gewonnen hebben. Met een ijzersterke optredenreputatie sinds 2008 maar ook een luwere periode de voorbije jaren, met uitzondering van “UFO” in 2018, heb je geen idee of The Subs als een feniks uit zijn as verrezen zijn. Het beloftevol gezoem waar het optreden mee start, als wakker wordende bijen, en een directe oerkreet “We are back” van frontman Jeroen De Pessemier vegen alle twijfel weg : dit optreden wordt een weergaloos feest.

Met verbazing wordt het publiek zo gekatapulteerd richting een bijna anderhalf uur durende rave zonder pauze. Van “The longest night” tot het obligate einde “The pope of dope”: alles is een naadloos verlopend verhaal van moshpits, efficiënt opgebouwde ontladingen in iedere song, en het opzwepende podiumbeest Jeroen De Pessemier. “Concorde”, “Mitsubitchi”, “Fuck that shit”, “My punk” en “Face of the planet”: eerst nog met een soort multicolor tovernaarscape, later in bloot bovenlijf, klimt De Pessemier het balkon in, biedt hij vodka aan, deelt hij t-shirts uit, doet hij van een Mozus splijt de zee open met het publiek of wordt hij op handen de zaal ingedragen op een dienblad met spotlights.
The Subs geven hun drie gastzangers alle ruimte om te schitteren. Eerst als voorprogramma en dan als zanger bij het nieuwe “Blank” is Glints de perfecte uppercut. Met potloodsnorretje, een vers gesteven trainingspak en een jaren 90 Good shape haircut geeft hij een stevig energieke inkijk van een voor The Subs nieuw genre : dit klinkt zeer Brits en zeer UK garage. Bij “Trapped” is het niet Colonel Abrams maar een space oddity uitziende Rouge Mary uit Parijs die de vocals doet. Helaas is bij dit liedje de melodie even weggeveegd, en hetzelfde geldt voor “UFO” die door Yves Paquet nochtans sterk gebracht wordt, wat een dijk van een stem heeft die.
Drie keer verduidelijkte De Pessemier bij het publiek dat er een toonmoment van old school aankomt, wat telkens in een minuut onversneden dance resulteert. Als een mentor toont hij gretig aan waar de roots van de veelzijdige Subs liggen. Dat ze het publiek royaal tot ontploffing brengen vind je in het perfecte bewijs van “The Pope of Dope” met The Party Harders. Op een gouden troon wordt de zanger in ontbloot bovenlijf en witte sportsokken met een geknutselde mijter van achter in de zaal door het losgeslagen publiek naar het podium gebracht.  
Resultaat : The Subs - een podium vol concertgangers, door De Pessemier zelf erop getild. Een speelse chaos die zorgt dat deze klassieker ook direct het eindpunt vormt van het optreden, want verder spelen is na deze wervelwind niet meer mogelijk.
 
Biologieles deel 2 : alleen de sterkste bijen blijven na de winter overleven, dat is nu éénmaal de natuur. The Subs optreden deel 2 : de natuur heeft beslist, The Subs are really really back.

Neem gerust een kijkje naar de pics
The Subs
http://www.musiczine.net/nl/foto-s/concert/ancienne-belgique-brussel/the-subs-04-05-2019
Glints
http://www.musiczine.net/nl/foto-s/concert/ancienne-belgique-brussel/glints-04-05-2019

Organisatie: Live Nation ism Ancienne Belgique, Brussel

WIVES

Wives - Grotestadsrock

Geschreven door

Van marketing hebben ze bij Wives (uit Queens, New York) blijkbaar weinig kaas gegeten. Hun naam is niet alleen moeilijk te googelen, ze is al ettelijke keren door andere groepen gebruikt. Bovendien toerden ze door Europa terwijl hun eerste plaat nog in de maak is. Dit geheel terzijde. De vier beleefden duidelijk de tijd van hun leven en ook wij amuseerden ons best.
Wat onverwacht eigenlijk want Wives is een nieuw project van gitarist Andrew Bailey van DIIV, een groep die het soort dromerige indierock maakt waar ik alleen maar moe van word. Maar dit was duidelijk wat anders: grotestadsrock waardoor je, mits enige verbeelding, echo’s uit de rijke New Yorkse rockgeschiedenis hoorde schemeren. Een flink stuk forser en gruiziger dan DIIV met gitaren die zich gretig wentelden in noise en grunge.
Laatste single heet trouwens “Waving past Nirvana”. Ik hoorde ook een hoog Lou Reed gehalte maar dat had vooral te maken met de zangstijl van Jay Satterwhite.
Een goeie sound hadden ze zeker maar ook de nummers zelf mochten er best zijn, buiten die paar missers dan. Maar het zal toch vooral dat ene nummer zijn, dat traag begon en een geweldige spanningsopbouw kende, die me reikhalzend naar die eerste plaat doet uitkijken.

Wallace Vanborn

Wallace Vanborn - Gent's stonerrock-trio is terug van weggeweest, en hoe!

Geschreven door

Vier jaar bleef het opvallend stil in kamp Wallace Vanborn , de band (van Gentse bodem) die ons reeds meer dan 10 jaar voorziet van stevig, catchy gitaarwerk. Bovendien wisten ze na meer dan 400 optredens een ijzersterke live-reputatie op te bouwen binnen de Belgische muziekscene. Neen, dit is niet iedere muziekgroep gegeven. Toch betekende deze radiostilte geen stagnatie van hun creatieve proces, integendeel…Hier zagen we een trio ontwaken uit de pauze, van veel energie, een goede zang en catchy hooks.
Een PletWallace dus , luid, rap, een liveband ten top , omfloerst van een goede belichting in een kleine, gezellige club met een strak voorprogramma. Meer volk hadden we verwacht om deze twee straffe bands te zien, maar de afwezigen hadden eens te meer ongelijk.

Deze hiatus scherpte Wallace Vanborn, maar ook Ian Clement (zanger) aan tot nòg straffere artiesten. Ian werkte de laatste jaren stilletjes aan zijn tweede, intens ontroerende soloplaat ('See Me in Synchronicity’, verscheen februari '19). Daarnaast vonden de bandleden (Ian, Sylvester Vanborm & Dries Hoof) ook nog de tijd om te spelen in verschillende andere projecten èn als kers op de taart: ze schreven 3 nieuwe nummers en brachten deze uit via een split-release met Paceshifters (NL) ter gelegenheid van Record Store Day 2019. Een uniek project die we vanavond konden aanschouwen.

Deze vrijdagavond startte meteen met de alternatieve, grungy rock-and-roll van Paceshifters. Om eerlijk te zijn, ik had nog nooit van deze Noorderburen gehoord, ondanks het feit dat ze al sedert 2008 in het circuit zijn. Toch werd al snel duidelijk dat ze in staat waren om ons plat te spelen. En dit deden ze ook, zonder aarzelen. Op het podium zag ik twee broers (waaronder de basgitarist die net vader was geworden) en één drummer die zich smeten, zich amuseerden en overtuigden van hun ruige orkestje. Wat over bleef was minstens één gelukkige mens, omdat hij de Paceshifters mocht leren kennen en waarderen.

Na een korte pauze beukten de eerste noten van Wallace Vanborn tegen onze trommelvliezen. De set begon met “Welcome to the Wastelands”. Meteen werd het publiek meegesleurd met de sneltrein en Ian was na dit eerste nummer zéér resoluut: "Mensen, we hebben jullie gemist en zijn blij om hier terug te zijn!". Deze oprechte dankbaarheid, gaf mij een stevige portie kippenvel.
Hierna passeerden enkele oudere nummers de revue, “Cougars” en “Found in L.A.” toonden ze dat ze nog altijd in staat zijn om ons met een knipoog omver te blazen.
Het viel mij ook op hoe goed de belichting was: snelle, felle kleuren wisselden vlotjes af met donkere mystieke tinten , én met het dichte rookgordijn klopte alles. Ik waande mij zelfs even in Joshua Tree.
Nu was het tijd voor nieuwe nummers vanop de RSD split 10": “Flashlight” en “Sleaze To Greaze The Wheel”. Beiden puike nummers, met als doel ons klaar te stomen voor “Borderline”, het laatste en extreem luide, snelle, harde nummer van de split. Het publiek was nu echt ‘hot’.
Tot slot werden ons nog enkele klassiekers voorgeschoteld: “Rover”, “Atom Jugler”, “Supply And the Damned” en “Cowboy Panda’s Revenge”. Het publiek verloor nu echt de controle en een fotograaf werd zelfs tegen de grond geslingerd (gelukkig zonder brokken). De drummer vond ons zo'n aardig publiek, dat hij de moeite deed om eventjes naar ons toe te komen: "merci, merci, merci". Opnieuw een kippenvelmoment. Tja, ongelooflijk veel respect heb ik voor deze band!

Een PletWallace kwam dus na enkele jaren naar ons toe en overwon ieders paar oren. Opnieuw en steeds weer… opnieuw.

Setlist: Welcome to the wastelands  - Cougars - Found in L.A.
Flashlight (nummer van op nieuwe split)
Sleaze To Greaze The Wheel (nummer van op nieuwe split)
Borderline (nummer van op nieuwe split)
Rover - Atom Jugler - Supply and the Damned - Cowboy Panda’s Revenge

Organisatie: N9, Eeklo

Wallace Vanborn - Gent's stonerrock-trio is terug van weggeweest, en hoe!
Paceshifters + Wallace Vanborn
N9
Eeklo

Les Nuits Botanique 2019 - Kate Tempest - Profetische poëzie voor de liefhebbers

Geschreven door

Les Nuits Botanique 2019 - Kate Tempest - Profetische poëzie voor de liefhebbers
Les Nuits Botanique 2019
Botanique (Orangerie)
Brussel
2019-05-03
Tom Dinnewith

Gelauwerde dichters zijn niet het eerste wat je op het podium van de Botanique zou verwachten, maar met Kate Tempest stond vrijdag niets minder op de affiche. Als schrijfster gooit ze wereldwijd hoge ogen, maar ook muzikaal leeft ze zich uit. Haar albums ‘Everybody Down’ en ‘Let Them Eat Chaos’ mixen invloeden van r&b en neerslachtige electro met de typische sound van de slam poets. Weinig uitbundige muziek, maar lyrisch sterk en intrigerend. Met een derde langspeler in de pijplijn, ‘The Book of Traps and Lessons’, bestijgt ze deze zomer opnieuw het podium. Het bleek alvast genoeg om de Orangerie helemaal uit te verkopen.

Er zijn weinig acts zoals die van Kate Tempest, en dus leek de Botanique zich ook de moeite te besparen om een echt bijpassend voorprogramma te zoeken. Daarmee willen we niet gezegd hebben dat de twee eerste acts van de avond zich niet konden onderscheiden. Het prettig gestoorde Peritelle mocht de avond inzetten. Met wat goede wil kan je het hebben over een Brusselse ‘supergroep’, die leden van Veence Hanao, Carl et les Hommes-Boîtes en Fou Detective samenbrengt. Als dat geen belletje doet rinkelen, hoeft u niet te panikeren. De jongens van Peritelle namen het publiek moeiteloos bij de hand met een lekker van de pot gerukte hiphopshow, inclusief bizarre visuals, jurken en hotpants. Een prima introductie voor hun aankomende album ‘Ne Soyez Pas Triste’.
Ook de tweede act van de avond kon best bekoren. Apollo Noir kwam helemaal alleen het podium op, met heel wat elektronica voor zijn neus. De interactie was wat minimaal, maar de muziek die hij uit de boxen liet knallen, wist wel te overtuigen. Zijn glitchy, ietwat zwaarmoedige beats kregen een heleboel mensen in beweging. Echo’s van Gesaffelstein en Iglooghost kwamen uit zijn muziek naar voren en ook de dreunende beats van Crystal Castles waren nooit echt veraf. Te ontdekken, met andere woorden.

Amper twintig minuten later verscheen Kate Tempest zonder veel bombarie al op het podium. Enkel geflankeerd door een man op synthesizers begon ze een babbeltje met het publiek, waarin ze de wens uitdrukte dat mensen hun mobieltje even links zouden laten liggen en hier zijn, bij haar, in dat moment. Die vraag hoor je tegenwoordig wel vaker, maar bij Tempest was die van cruciaal belang. Haar optredens zijn, bij gebrek aan een beter woord, verhalen. Wie even de draad kwijt was, verdween na enkele minuten onherroepelijk uit de flow van het optreden. Er waren geen beats om je karretje opnieuw aan vast te haken.

Wie goed luisterde, werd daar wel voor beloond. Met haar sappige accent en vlekkeloos gevoel voor timing wist Tempest een bijzonder gewillig publiek vrij snel in te pakken. Dat was – nogmaals - grotendeels te danken aan haar uitstekende teksten, die slingerden van wanhoop over de Brexit naar eenzaamheid in de grote stad, of van isolatie in tijden van sociale media tot het worstelen met verslaving en slecht politiek bestuur. Teksten die niet enkel op Londen van toepassing zijn, maar ook feilloos passen in Brussel. Allen Ginsberg en de beat poets zouden trots zijn.
Dat gezegd zijnde, loerde de monotonie soms gevaarlijk om de hoek. Nummers als “Europe Is Lost” en “We Die” brachten wat broodnodige melodische verlichting in de set, die wel héél erg leunden op de stem en de delivery van Tempest. Het klinkt cru, maar puur muzikaal stelde het optreden soms relatief weinig voor. Het leek de zaal evenwel niet te deren; het enthousiasme groeide bij elk nummer, en ook het nieuwe werk viel prima in de smaak. Het zwoele “Firesmoke” viel op, en stemde even melancholisch. Tempest was op haar best wanneer ze van een drukke, luide passage kon afdalen in een intiem verhaal. Geen mens die nog aan zijn mobieltje dacht wanneer de Britse op slinkse manier haar diepste gevoelens eruit gooide.

Zelden stemt een concert echt tot nadenken, maar dat was vanavond zeker het geval. Het siert Kate Tempest dat ze zonder scrupules haar eigen ding doet. Het aanwezige publiek had niets anders verwacht, en liet zich gretig inpakken door de profetische performance van de Britse schrijfster. Een headline act wordt Kate Tempest vast niet, maar binnen haar niche zijn er weinigen die op haar niveau zullen raken, waarvoor hulde.

Met dank aan Dansende Beren http://www.dansendeberen.be

Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/foto-s/festival/les-nuits-botanique-2019/apollo-noir-03-05-2019
http://www.musiczine.net/nl/foto-s/festival/les-nuits-botanique-2019/kate-tempest-03-05-2019
http://www.musiczine.net/nl/foto-s/festival/les-nuits-botanique-2019/peritelle-03-05-2019

Organisatie: Botanique, Brussel (ikv Les Nuits Bota 2019)

Stoned Jesus

Stoned Jesus - Een emotionele stormram!

Geschreven door

Stoned Jesus , een trio uit Oekraïne (Kiev) btw, kon rekenen op sterke bijval in de 4ad . Een uitverkocht optreden dus. Een goed uur lang wisten ze het publiek in trance te houden met hun bezwerende , hypnotiserende , slepende, filmische sound die explosief kon zijn .

Stoned Jesus is reeds aan hun vierde plaat toe, ‘Pilgrims’ die bij Napalm Records werd getekend . Metalbands zijn hier vooral te vinden , maar kijk, de heavy stoner  van Stoned Jesus dringt zich op . Oudje “I’m the mountain” is de ‘anthem van de stoner rock’ , één van hun classics die op het eind werd gespeeld , een evenwichtig geheel van donkere, slepende , apocalyptische, explosieve riffs en spacey, psychedelische sounds die je in hun greep houden en bij het nekvel grijpen . Het nieuwe album werd vanavond in de spotlight geplaatst .
Eerst even in de juiste stemming geraken met “Distant light”, meer progrock dan die slepende, heavy stoner; vanaf song twee “Hands resist them” geraken de drie op stoom , de bas met diepe, dreigende , dronende doomriffs , pulserende drums en een slome, zware, tergende gitaar, ondersteund van (g) rauwe en hoge vocals , van vooral weerkerende lyrics. Het doet wat denken aan de aanpak van Electric Wizard, Sleep , Black Mountain en die van Steve Albini’s Shellac.
Een luistertrip, zeker als “Excited” en “Feel” op gang zijn getrokken door tempowissels, explosieve ritmes en spacy geluiden die het gerieflijk maken . Ook als één van de snaren knakt, wordt er gemoedelijk, repeterend verder gespeeld .
“Thessalia” bezorgt best een lekker tempo en leuke gitaarriffs .  70s retro sijpelt door en dan kom je hier uit op een Black Sabbath . “Water me” biedt meer herhalende , lange breaks. Letterlijk ervaren we een ‘desert’ gevoel. Een intense broeierige spanning brengt de doorbraak “I m the mountain” en “Apathy”, die de set definitief besluiten .
Stoned Jesus orakelt hier een donkere toekomst waar hypnotiserende gitaren vereerd worden en knallen als het laatste oordeel. Een dynamisch spel tussen luid en stil, van heftige grooves tot een sereen luisterspel. Een emotionele stormram!

De drie houden er een erg positief gevoel van over , het warme onthaal , de  respons  injecteren een gretigheid, die de songs push en kracht geven.  Een goed concert , zondermeer.

Support was Fire Down Below , een Gents viertal die een energieke set aflevert met een bezwerende, catchy, strakke sound , en de donkere 90s grunge van Alice In Chains richting extravertie trapt …

Organisatie: 4ad, Diksmuide   

Pagina 327 van 964