logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

Johnny Marr
The Young Gods

Lokerse Feesten 2026 – van 31 juli t-m 09 augustus 2026 – Roxy Dekker bij Pommelien Thijs

Geschreven door

Lokerse Feesten 2026 – van 31 juli t-m 09 augustus 2026 – Roxy Dekker bij Pommelien Thijs

LOKERSE FEESTEN 2026
ROXY DEKKER
ROXY DEKKER vervoegt de line-up met Pommelien Thijs op zaterdag 1 augustus! Begonnen als TikTok fenomeen is Roxy uitgegroeid tot één van de populairste Nederlandse pop sterren, met mega hits als ‘Sugardaddy’ en ‘Satisfyer’. Ze verkocht op enkele dagen tijd 4 keer de Ziggo Dome uit en stond met 8 nummers van haar debuutalbum in de Spotify Top 10. 

Tickets zijn reeds te koop via www.lokersefeesten.be .

De 51e editie van Lokerse Feesten vindt plaats van vrijdag 31 juli tot en met zondag 9 augustus 2026. Eerder werd de komst aangekondigd van LENNY KRAVITZ, EDITORS, SUEDE, XAVIER RUDD, ZAZ en POMMELIEN THIJS. Meer nieuwe namen volgen binnenkort.

Wegsfeer, new-wave tribute band, De Casino, Sint-Niklaas op 12 december 2025 – Pics

Geschreven door

Wegsfeer, new-wave tribute band, De Casino, Sint-Niklaas op 12 december 2025 – Pics

Belgium’s best New-wave tribute band, slingshots us straight to the dark dance floors of the ’80s.

Gedreven door leden van K’s Choice, Meuris en Rick De Leeuw katapulteert Wegsfeer je recht naar de donkere dansvloeren van de jaren ’80. Geen gewone avond, maar een tijdreis naar de meest iconische tijd uit de muziekgeschiedenis! Denk Joy Division, The Cure, Sisters of Mercy, Bauhaus, The Neon Judgement, Echo & The Bunnymen… Alle klassiekers uit de new wave-scene knallen uit de speakers alsof 1985 nooit is opgehouden. Energiek, heftig en zweterig!

(bron: De Casino)

Neem gerust een kijkje naar de pics 
https://www.musiczine.net/index.php/nl/component/phocagallery/category/8914-wegsfeer-12-12-2025?Itemid=0

Org: De Casino, Sint-Niklaas

Les Nuits Bota - LES NUITS 2026, van 14 tot 31 mei 2026 – een festival met de vinger aan de pols, in volle ontwikkeling van de vernieuwde set up!

Geschreven door

Les Nuits Bota - LES NUITS 2026, van 14 tot 31 mei 2026 – een festival met de vinger aan de pols, in volle ontwikkeling van de vernieuwde set up!

Les Nuits 2026 - Van 14 tot 31 mei 2026
De eerste namen en enkele nieuwigheden
Meer dan ooit is Les Nuits Botanique het evenement dat zijn titel als startschot van het festivalseizoen waarmaakt.
Na de belangrijke omschakeling in 2025, waarbij het festival veranderde in een evenement met drie podia met één ticket, wordt in 2026 hetzelfde recept gebruikt, maar dan verbeterd en net dat beetje extra pit gegeven.
Naast de overstap naar een 'single ticket', was het vooral de nieuwe inrichting van de buitenruimte van het festival die opviel in 2025. Het Museum en de Orangerie zalen herbergen de twee binnenpodia, terwijl de Fountain Stage net zoals verleden jaar in de parktuinen wordt opgesteld.
Met name het buitenpodium viel in de smaak, de Fountain Stage, een rechthoekige stoomketel, die perfect aansluit bij de contouren van het park en het geheel nog unieker maakt. Les Nuits heeft voortaan een esthetisch design dat past bij de historische locatie van de Botanique en de tuinen. Een door Rotor ontwikkeld ontwerp dat voor de editie van 2026 een upgrade zal krijgen.
Op het terrein en de terrassen komen ontspannings- en eetgelegenheden, ook weer een ontwerp van Rotor. Het aanbod van Food & Drinks sluit aan bij de filosofie van het festival: kwalitatief en duurzaam.

* Overzicht Les Nuits:
Les Nuits Bota 2026, van 14 mei 2026 t-m 31 mei 2026
Garden party (hemelvaartsdag), donderdag 14 mei 2026
Obsidian Dust 2026: Hermano ft John Garcia (ex Kyuss), The sword, King Buffalo, Acid king, Earthless, Blackwater holy light, Jarboe ft Thor Harris & Joy Von Spain, Cult of occult, Dope purple, Ufomammut, Conjurer, Gnod, Red fang, zaterdag en zondag 16 + 17 mei 2026 (https://www.obsidandust.be) (Org ism Metadrone)
French scene: Ino casablanca, Jewel Usain, Folie’s, Jeune Morty, Juste Shani, LinLin, MandySpie, donderdag 21 mei 2026
Indie scene: Shame, Maria Sommerville, Ugly, Horse lords, Sword II, Rafael Toral, Sergeant, Yamila, zaterdag 23 mei 2026
French scene: Gildaa, Pyo, 4nouki, Solann, Isaac, Nilusi, Blasé, Papooz, Flora Fisbach, Léonie Pernet, Camille Yembé, zondag 24 mei 2026
Liniker, dinsdag 26 mei 2026, Fountain stage, 20h
Brasil scene: Mari Froes (Musica Popular Brasileira), woensdag 27 mei 2026
Iliona, vrijdag 29 mei 2026
R&B, jazz, soul, etnische folf scene: Ibeyi, Nubya Garcia, Anaiis, Béésau, Zé Ibarra, Bex, Arno Sacco, zaterdag 30 mei 2026
OOK BEELDENDE KUNSTEN OP HET FESTIVAL
Meer info binnenkort
www.lesnuits.be
www.botanique.be

Botanique, Brussel - concertenreeks

Geschreven door

Botanique, Brussel - concertenreeks

Snow strippers, Eera, maandag 1 december 2025, Orangerie, 20h
Arthur Hill, dinsdag 2 december 2025, Rotonde, 20h
Valerie June, dinsdag 2 december 2025, Orangerie, 20h
The Pill – dinsdag 2 december 2025 – Witloof bar – 20h
Fcuckers, Rip magic, dinsdag 2 december 2025, Museum, 20h (new date)
Wolvennest – woensdag 3 december 2025 – Orangerie – 20h
Scaler, woensdag 3 december 2025, Rotonde, 20h
Gotts street park, woensdag 3 december 2025, Museum, 20h
Unflirt, woensdag 3 december 2025, Witloof bar, 20h
Kaky, donderdag 4 december 2025, Rotonde, 20h
Kemmler – donderdag 4 december 2025 – Museum (ism Skinfama)
Didier Super et son groupe discount, donderdag 4 december 2025, Orangerie, 20h
Soirée de showcases concours circuit, vrijdag 5 december 2025, Museum + Orangerie, 20h
Thomas Frank Hopper, zaterdag 6 december 2025, Orangerie, 20h
Bota by night: Dinamarcha & Meth Math, Plasma sources, …, zaterdag 6 dec ember 2025, Museum-Rotonde, 20h
Thxsomch, Alexsucks, zondag 7 december 2025, Orangerie , 20h
Avery Tucker, zondag 7 december 2025, Witloof bar, 20h
Bota kids: Ariane Roy, zondag 7 december 2025, Rotonde, 20h
Frost children – maandag 8 december 2025 – Rotonde – 20h
Ouri, maandag 8 december 2025, Witloof Bar, 20h
La Muerte, Dodenwake, Fifty foot combo (xtra show), dinsdag 9 december, Orangerie, 20h
Julia Wolf, Scro, dinsdag 9 december 2025, Witloof Bar, 20h
Gurries, dinsdag 9 december 2025, Museum, 20h
Miki, woensdag 10 december 2025, Orangerie , 20h
Essyla, donderdag 11 december 2025, 20h
Cautions clay, donderdag 11 december 2025, Museum, 20h
Glass museum – donderdag 11 december 2025 – Orangerie – 20h (ism Odessa)
Natasha Pirard , La Zza Ro, vrijdag 12 december 2025, Rotonde, 20h
Matt Berninger, Ronboy, vrijdag 12 december 2025, Eglise Notre-Dame de Laeken, 20h
Adam Melchor – vrijdag 12 december 2025 – Rotonde – 20h
The army, the navy – vrijdag 12 december 2025 – Witloof Bar – 20h
OK panda, Aucklane, The odds - zaterdag 13 december 2025, Museum, 20h
La Muerte: true till death, the final concert + Fifty foot combo, Cyclone, Hetze zaterdag 13 december 2025, Orangerie + Rotonde, 20h 
Wayne Snow, zondag 14 december 2025, Rotonde, 20h
Imagine music experience: International final 2025, zondag 14 december 2025, Orangerie , 20h
Bernard Lemmens & Laurence Mekhitarian, dinsdag 16 december + woensdag 17 december 2025, Museum, 20h
Sopico – donderdag 18 december 2025 – Rotonde – 20h
2 times nothing, vrijdag 19 december 2025, Witloof bar, 20h

2026
The 502s, vrijdag 16 januari 2026, Orangerie, 20h
Cheapjewels, Linton, vrijdag 16 januari 2026, Witloof Bar, 20h
Mélanie Pain, woensdag 21 januari 2026, Rotonde, 20h
Forever Pavot, donderdag 22 januari 2026, Rotonde, 20h
Barbara Carlotti, vrijdag 23 januari 2026, Rotonde, 20h
Danyl, zaterdag 24 januari 2025, Orangerie, 20h
Michael Marcagi – zondag 25 januari 2026 – Orangerie – 20h
Georgio – dinsdag + woensdag 28 januari 2026 -  Orangerie – 20h
Epona, vrijdag 30 januari 2026, Rotonde, 20h
Bota kids: Raphaële Germser, Youpi solo, zaterdag 31 januari 2026, Witloof bar, 20h
Mon Rovîa, zondag 1 februari 2026, Orangerie , 20h
Kelly Moran, Eglise de Dominicains, woensdag 4 februari 2026, 20h
The Dream Syndicate (‘the medicine show’) – donderdag 5 februari 2026 – Orangerie – 20h
The Marquis Is Dead, Aufhebung, donderdag 5 februari 2026, Witloof Bar – 20h
Ysé, zaterdag 7 februari 2026, Witloof Bar, 20h
Militarie gun, Spite house, zondag 8 februari 2026, Rotonde, 20h
Green Milk from Planet Orange, dinsdag 10 februari 2026, Rotonde, 20h
Rusowsky, dinsdag 10 februari 2026, Orangerie, 20h
Trousdalen Oliver Hazard, dinsdag 10 februari 2026, Witloof Bar, 20h
Pixel grip, woensdag 11 februari 2026, Witloof Bar, 20h
Noso, woensdag 11 februari 2026, Rotonde, 20h
Sessa, zaterdag 14 februari 2026, Rotonde, 20h
The Aces, zondag 15 februari 2025, Orangerie , 20h
Coho3 (Soyuz), dinsdag 17 februari 2026, Witloof Bar, 20h
Adés the planet, woensdag 18 februari 2026, Rotonde, 20h
Wednesday, Bleary Eyed, donderdag 19 februari 2026, Orangerie, 20h
Rocket, donderdag 19 februari 2026, Witloof bar, 20h
Hot Mulligan, Delta sleep, vrijdag 20 februari 2026, Orangerie, 20h
Adam Green, Turner cody, vrijdag 20 februari 2026, 20h
Joshuwa, DC Lou, zaterdag 21 februari 2026, Witloof Bar, 20h
Infinity song, zondag 22 februari 2026, Orangerie, 20h
Westerman, zondag 22 februari 2026, Rotonde, 20h
Tei shi, dinsdag 24 februari 2026, Rotonde, 20h
Lancey Foux, woensdag 25 februari 2026, Orangerie, 20h
Sam Quealy, woensdag 25 februari 2026, Rotonde, 20h
Grandbrothers, vrijdag 27 februari 2026, Orangerie, 20h
Pool kids, Swain, zaterdag 28 februari 2026, Rotonde, 20h
Good neighbours, zaterdag 28 februari 2026, Orangerie, 20h
Coraline Gaye, zondag 1 maart 2026, Rotonde, 20h
Aupinard, zondag 1 maart 2026, Orangerie, 20h
Eden, DJ Krewes, dinsdag 3 maart 2026, Orangerie , 20h
Jacques Duvall & Bejamin Schoos, dinsdag 3 maart 2026, Rotonde, 20h
Flowdan, woensdag 4 maart 2026, Rotonde, 20h
Chibi Ichigo, donderdag 5 maart 2026, Rotonde, 20h
Audrey Hobert, donderdag 5 maart 2026,@La Madeleine, Brussel (ism Live Nation)
Eileen Alister – vrijdag 6 maart 2026 – Orangerie – 20h
Ofira, vrijdag 6 maart 2026, Witloof Bar, 20h
Sorry, zaterdag 7 maart 2026, Orangerie, 20h
Austra, zaterdag 7 maart 2026, Rotonde, 20h
Asha Banks, Liang Lawrence, zondag 8 maart 2026, Witloof Bar, 20h
Geese, zondag 8 maart 2026, Orangerie , 20h
Elias Ronnerfelt, zondag 8 maart 2026, Rotonde, 20h
Scott H. Biram, dinsdag 10 maart 2026, Wotloof Bar, 20h
Sprints - woensdag 11 maart 2026 – Orangerie – 20h
James Loup, vrijdag 13 maart 2026, Rotonde, 20h
Jehnny Beth, zaterdag 14 maart 2026, Orangerie, 20h
Samm Henshaw, zaterdag 14 maart 2026, Rotonde, 20h
Lézard, zondag 15 maart 2026, Rotonde, 20h
Folk bitch trio, zondag 15 maart 2026, Witloof Bar, 20h
Naïka, maandag 16 maart 2026, Orangerie , 20h
Brigitte calls me baby, woensdag 18 maart 2026, Witloof Bar, 20h
Remy Bound, donderdag 19 maart 2026, Rotonde, 20h
Schur, donderdag 19 maart 2026, Witloof Bar, 20h
Gaerea, vrijdag 20 maart 2026, Orangerie, 20h
Blu samu, zaterdag 21 maart 2026, Rotonde, 20h
Armand Hammer, zaterdag 21 maart 2026, Orangerie, 20h
Sam Sauvage, woensdag 25 maart 2026, Orangerie, 20h
Searows, donderdag 26 maart 2026, Rotonde, 20h
P.R2B, vrijdag 27 maart 2026, Rotonde, 20h
DJ Habibeats, vrijdag 27 maart 2026, Orangerie, 20h
Stella Donnelly, zondag 29 maart 2026, Witloof Bar, 20h
Dominique Fils-Aimé, dinsdag 31 maart 2026, Rotonde, 20h
Goon, dinsdag 31 maart 2026, Witloof Bar, 20h
Chalk, vrijdag 1o april 2026, Rotonde, 20h
Arma Jackson, zaterdag 11 april 2026, Orangerie , 20h
Arone, zaterdag 11 april 2026, Rotonde, 20h
Marlon Magnée, zondag 12 april 2026, Rotonde, 20h
Black sea dahu, woensdag 15 april 2026, Orangerie, 20h
Tom Smith, woensdag en donderdag 15 en 16 april, Egise Notre-Dame de Laeken, 20h
Just Mustard, donderdag 16 april 2026, Museum, 20h
Melody’s echo chamber, vrijdag 17 april 2026, Orangerie, 20h
Julianna Barwick & Mary Lattimore, vrijdag 17 april 2026, OLV  Kerk, Laken, 20h
Tyler Ballgame, zaterdag 18 april 2026, Rotonde, 20h
Coalesce, Kowloon walled city, woensdag 22 april 2026, Rotonde, 20h
Umi, vrijdag 24 april 2026, Orangerie, 20h
The Sophs, zaterdag 25 april 2026, Witloof Bar, 20h
The twilight sad, zondag 26 april 2026, Rotonde, 20h
Balu Brigada, dinsdag 28 april 2026, Orangerie, 20h
Pitou, woensdag 29 april 2026, Rotonde, 20h
ML, zaterdag 2 mei 2026, Rotonde, 20h

Les Nuits Bota 2026, van 14 mei 2026 t-m 31 mei 2026
Garden party (hemelvaartsdag), donderdag 14 mei 2026
Obsidian Dust 2026: Hermano ft John Garcia (ex Kyuss), The sword, King Buffalo, Acid king, Earthless, Blackwater holy light, Jarboe ft Thor Harris & Joy Von Spain, Cult of occult, Dope purple, Ufomammut, Conjurer, Gnod, Red fang, zaterdag en zondag 16 + 17 mei 2026 (https://www.obsidandust.be) (Org ism Metadrone)
French scene: Ino casablanca, Jewel Usain, Folie’s, Jeune Morty, Juste Shani, LinLin, MandySpie, donderdag 21 mei 2026
Indie scene: Shame, Maria Sommerville, Ugly, Horse lords, Sword II, Rafael Toral, Sergeant, Yamila, zaterdag 23 mei 2026
French scene: Gildaa, Pyo, 4nouki, Solann, Isaac, Nilusi, Blasé, Papooz, Flora Fisbach, Léonie Pernet, Camille Yembé, zondag 24 mei 2026
Liniker, dinsdag 26 mei 2026, Fountain stage, 20h
Brasil scene: Mari Froes (Musica Popular Brasileira), woensdag 27 mei 2026
Iliona, vrijdag 29 mei 2026
R&B, jazz, soul, etnische folf scene: Ibeyi, Nubya Garcia, Anaiis, Béésau, Zé Ibarra, Bex, Arno Sacco, zaterdag 30 mei 2026

woensdag 7 oktober 2026, Panchiko, Museum, 20h

INFOS
Website  Responsive website  zie Bota site
New Talent! Cool Price! Bota’Carte formule
Tentoonstellingen - zie site
TUMULT Botanique en Tumult organiseren samen een tweedaags festival rond alle metalgenres, in het hart van Brussel
Les Nuits Weekender
Les Nuits Weekender 
dat plaatsvindt in november. Deze editie wordt een herfstversie van ons traditionele lentefestival, Les Nuits Botanique, maar dan over één weekend. Maar je vindt hier ook dezelfde passie voor nieuwe ontdekkingen die ons zo dierbaar is, in een gedurfd en eclectisch programma
Het Tough Enough festival
Het festival onderscheidt zich door zijn tweeledige programmatie, waarbij traditionele, akoestische- en 'roots' acts worden gecombineerd met meer rock-geïnspireerde sounds, van garage tot punk, surf en psychedelische rock.
Een echte muzikale smeltkroes waar elke artiest op de een of andere manier een unieke band heeft met de blues. En omdat we in de Bota zijn, zal naast gevestigde bands die al bekend zijn bij liefhebbers van de betreffende stijlen, ook veel aandacht worden besteed aan opkomende bands die de toekomst van deze genres vormgeven, de grenzen van hun muziekgenre verleggen, innoveren.
LES NUITS BOTANIQUE
Gevestigde waarden en aanstormende talenten zullen het buitenpodium, de Orangerie en de Rotonde onveilig maken tussen ...
Les Nuits Bota  Een festival met de vinger aan de pols  Een unieke locatie, een programmatie met een dijk van een reputatie!

Info: http://www.botanique.be

Biebob presents Napalm death + guests, Trix, Antwerpen op 1 februari 2026

Geschreven door

Biebob presents Napalm death + guests, Trix, Antwerpen op 1 februari 2026

Antwerpen, maak je klaar voor een avond vol pure metal-chaos! Op 1 februari 2026 keren Napalm Death, de legendarische pioniers van grindcore, terug om Trix volledig te slopen.
Samen met hen staan de thrashers van Whiplash en de hardcore-legendes The Varukers op het podium, klaar voor een avond vol rauwe energie en brute kracht.
VOOR FANS VAN
Carcass / Bolt Thrower / Repulsion / Brutal Truth
WHIPLASH
Afkomstig uit New Jersey, VS, zijn Whiplash thrash metal-veteranen die sinds het midden van de jaren '80 energieke riffs en agressieve grooves leveren. Met een reputatie voor elektriserende live-shows brengen ze rauwe energie en precisie in elke performance.
THE VARUKERS
The Varukers zijn hardcore-legendes uit het VK, ontstaan uit de vroege punk- en D-beat-scene in de late jaren '70. Bekend om hun razendsnelle tempo, agressieve teksten en compromisloze attitude, hielpen ze het geluid van de Britse hardcore te definiëren.
NAPALM DEATH
Opgericht in 1981 in Birmingham, VK, zijn Napalm Death de onbetwiste pioniers van grindcore. Bekend om hun razendsnelle tempo, vernietigende riffs en politiek geladen teksten, hebben ze generaties extreme metalbands beïnvloed. Met decennia van onophoudelijke tours en talloze klassieke albums blijven ze de absolute grindcore pioniers. Verwacht chaos, intensiteit en pure sonische kracht wanneer ze het podium betreden.
DOPELORD
Dopelord is een Poolse doommetalband met zware riffs en psychedelische vibes. De band, opgericht in 2010, laat zich inspireren door klassieke doom en stonerrock. Albums als Hippie Killer en Sign of the Devil laten hun hypnotiserende, zware sound horen. Live staan ze bekend om intense shows en een loyale cultfollowing in Europa.

(bron: Trix/ Biebob)

www.trixonline.be
www.biebob.be
Org: Biebob

Galan Galan

Galan Galan – Mensen die open staan voor eerder alternatievere muziekstrekkingen zullen binnen Galan Galan zeker hun gading vinden

Geschreven door

Galan Galan – Mensen die open staan voor eerder alternatievere muziekstrekkingen zullen binnen Galan Galan zeker hun gading vinden.
Het is muziek die je niet direct hoort op de radio, maar ik hoop toch dat het ergens wordt opgevangen en dat we erdoor een groter publiek kunnen aanspreken


Galan Galan
is een vijfkoppige band  die op eigenzinnige wijze hun verhaal vertelt, en muzikaal de grenzen aftast. ‘Voor wie houdt van een avontuurlijke luisterervaring: live gaan ze van intieme sferen naar krachtige climaxen, de band schept een betoverende sfeer, bijgestaan door zelfgemaakte filmfragmenten en visuals. Reacties na de optredens vermelden steeds het meetrekken van het publiek in een nieuwe wereld.’, staat er te lezen op de vi.be pagina van de band.
We merkten het zelf op in hun deelname aan de Soundtrack in De Casino, Sint-Niklaas waarover we schreven: “De songs ondergaan verrassende wendingen en allerhande emoties, pakkend-wegdromend met een poëtische ondertoon, borrelen op. Een uitgekiende set is het resultaat. Een avontuurlijk boeiende, bewonderenswaardige set dus.’’
Galan Galan's debuutplaat 'The King of Losing Absolutely Everything' werd geschreven als  rouwproces van één van de bandleden. De band zit momenteel in een nieuwe ontluikende fase, met veel ruimte voor poëzie en experiment.
Over die plaat, hun optreden op Soundtrack en de verdere plannen/ambities hadden we een fijne babbel met zangeres Louise Desmet. Het werd een fijn gesprek van een uur  over rouwen, spiritualiteit, astrologie en muziek visueel uitbeelden…

Vertel even wat meer over Galan Galan en hoe alles is begonnen?
Ik ben pas na een paar jaar in de band gestapt. Ze waren op zoek naar een zangeres. Alexander Van Vooren, Arno De Ros , Mathis Van Renterghem waren voordien al vrienden; ik was op dat moment een beetje op zoek om verschillende dingen te doen in mijn leven. Ik zat op een kantelmoment in mijn leven en had in mijn dagboek geschreven ‘ik wil een band’. Op een bepaald moment werd ik gevraagd om eens te komen zingen, alsof het zo voorbestemd was. Sindsdien heb ik altijd mijn eigen ding kunnen doen binnen Galan Galan.

De betekenis van de naam ‘Galan Galan’ vind ik ook interessant om eens over te babbelen..
Het heeft uiteenlopende betekenissen. Enerzijds is het een Anglo-saxische naam waarvan de betekenis ‘zingt’ is. Anderzijds is er een betekenis in het Grieks: ‘kalm’, ‘moedig’ en ‘dapper en ‘genezer’. In het Spaans wordt het gebruikt om een woord te geven aan ‘minnaar’.

Dat straalt de muziek ook uit… Wat jullie doen is ook breed, divers, maar geen hapklare brok. Het is dus een bewust pad?
Ik denk gewoon dat we als geheel en daarnaast als individu best een filosofisch kantje hebben die we graag proberen te ontdekken. Het lijkt haast alsof we niet anders kunnen. 

Het nadeel is dat jullie erdoor niet echt een ruim publiek kunnen aantrekken, of is dat niet de ambitie? Welk publiek zouden jullie graag aanspreken?
Je kunt enkel hopen dat mensen het echt begrijpen wat je doet. Bijsturen is bijzonder moeilijk. Mensen die open staan voor die eerder alternatievere muziekstrekkingen zullen binnen Galan Galan zeker hun gading vinden. Het is muziek die je niet direct hoort op de radio, maar ik hoop toch dat het ergens wordt opgevangen en dat we daardoor binnenkort wel een groter publiek kunnen aanspreken.

De jongere generatie van muziek luisteraars denkt niet meer in hokjes, zij staan er wellicht voor open voor het experimentele. Merken jullie het ook? Dat je jongeren ermee aantrekt?
Ik voel dat er gewoonweg meer aandacht is voor muziek. Mensen voelen aan wat echt is en wat meer voorgeprogrammeerd is. Er is dus zeker wel aanhang in de underground scene voor wat wij doen. Dat merken we op door gesprekken die door onze muziek losgemaakt worden. Ken je Rosalia? Zij wordt geprezen door haar visie en haar unieke aanpak van muziek analyseren en producen. Ze producet haar albums zelf, ze is Spaans, heeft ondertussen al 8 Latin Grammy Awards gewonnen met haar muziek. Nu heeft ze een album uit met allerlei invloeden vanuit Opera en klassieke muziek en staat ze over heel de wereld op nummer 1 in de hitlijsten. Om maar te zeggen, hoe mooi het is om op te merken dat durf, experiment, genre-bending artiesten zichzelf telkens willen heruitvinden en daar ook voor worden geprezen. Dat is een kunst.  Opera is geen voor de hand liggende muziek voor een ruim publiek, maar dankzij haar lukt het wel om dat ruimer publiek ook hiermee over de streep te trekken.. deze verandering werkt enorm motiverend voor ons als maker in de kleinere scenes.

De debuutplaat 'The King of Losing Absolutely Everything' is rond de rouw van één van de bandleden geschreven. Het is een verwerkingsproces… Hoe overleef je het als band ?
Ik kan momenteel alleen maar spreken over hoe ik dat heb ervaren. Dat rouwproces gaat over Alexander die zijn moeder is verloren op zeer jonge leeftijd, en het proces rond rouwen daarover wordt op die plaat afgebeeld. Ik ben er dus later ingestapt, maar ook ik zat ook volop in een proces van rouw. Door afscheid te moeten nemen van bepaalde delen van mijzelf heb ik daardoor ook mensen moeten loslaten. Een logisch gevolg daarvan was dat ik me niet meer kon identificeren met de sociale kringen rond me en heb ik me heel lang heel eenzaam gevoeld. Ik had niets dat mijn innerlijke emotionele leefwereld reflecteerde. Dat was best eng. Ik voel zoveel en zo diep dat ik wel moet creëren. Daarin kwam de band als godsgeschenk tevoorschijn.  Ik had iets ‘hoe moet ik mijn drang naar samenhorigheid en connectie hierin vinden’, ook dat is een intens rouwproces waar soms weinig rekening mee gehouden wordt.  Alex heeft met zijn rouwproces ook mij geïnspireerd om dat proces op een creatieve manier aan te pakken en die pijn een plaats te geven. Ik heb op die manier geleerd hoe het is om over vriendschappen die wegvallen te rouwen en  plaats maken voor meer zelfliefde. Ik kom van patronen van excessief ‘people-pleasing’. Het was een moeilijk, maar nodige wake-upcall dat niemand, behalve jezelf je dromen kunt waarmaken. Achteraf gezien wist ik niet dat ik zoveel nood had aan een context zoals de band. Het voelde ook gewoon goed om mee te werken aan een plaat waarin de focus volledig van jezelf verlegd wordt, dat maakt je heel nederig op een manier.

De debuutplaat is nu al een tijdje uit. Iets voor donkere zielen, vooral de spookachtige sfeer trekt me aan. Was het de bedoeling?
Ik denk niet dat het persé de bedoeling is. Muziek vindt zijn publiek, als in: wij hebben daar als artiest wel iets in te sturen, maar eens je de muziek maakt, staat dat alweer los van jou. Dat het de mensen vindt die de duisterheid in zichzelf voelen, opzoeken of interessant vinden, dat vind ik eigenlijk wel leuk.  Ik vind en voel wel dat veel mensen met een ‘donkere ziel’ rondlopen. Ik ben een voorstander van alles kunnen ‘voelen’ hoe moeilijk en oncomfortabel dat ook mag zijn. Voelen op zich is zo’n transformatie gegeven. Het kan je lichter maken,  je helpen dingen verwerken.  Dus in die zin is het aantrekken van het donkere een uitnodiging om het licht daar op te kunnen schijnen. Met die contradictie tussen licht en donker spelen we ook graag op het podium.  Alex kan zo’n primaire emotionele kracht uit zijn stem halen, het voelt dan heel erg alsof ik daar als een engel precies boven zing. En die rollen wisselen zich ook om, naarmate de boodschap die verteld wil worden.

Ik citeer even iets van jullie vi.be pagina: ‘Voor wie houdt van een avontuurlijke luisterervaring: live gaan ze van intieme sferen naar krachtige climaxen, de band schept een betoverende sfeer, bijgestaan door zelfgemaakte filmfragmenten en visuals.’
Ik miste net dat visuele effect, op Soundtrack was het moeilijk; is het de bedoeling ermee te werken met visuele beelden op de achtergrond?
Op soundtrack  lukte dat niet. Het is zeker de bedoeling om dat in de toekomst wel te doen. Dans is al altijd een toegankelijke manier geweest om die beweeglijkheid die onze muziek vraagt, vorm te geven.  Zoals we op  17 december in de Charlatan te Gent gaan doen, zullen we werken met visuals. Het doet wel veel als je visuele effecten kunt gebruiken, het geeft een extra meerwaarde aan de muziek op het podium.

De danspassen zijn opmerkelijk; waar komt de inspiratie vandaan om zo’n act op het podium te brengen?
Ik ben een fervent liefhebber van yoga en meditatie. En zo heb ik ook mijn lichaam op een heel trage, unieke manier leren kennen. Mijn liefde voor die heel bewuste, intuïtieve manier van bewegen start altijd vanuit mijn ademhaling. Dus in die zin volg ik eigenlijk altijd mee met waar mijn adem naartoe wil. Ik dans nooit vanuit voorbedachte pasjes, dat zorgt soms voor blokkades tussen mij en het ervaren van de muziek.  Wat ook veel heeft geholpen is dat mijn tante vroeger ook een balletschool had, dus die technieken en stijl zijn iets die mij altijd zijn bijgebleven.

Zit er ook een spirituele achtergrond achter? Ik had soms het gevoel dat je helemaal van de wereld weg was; vooral bij jullie twee, Alexander en jezelf, viel het op, als ‘gelijkgestelde geesten die elkaar ergens tegen komen’? Of is het ver gezocht?
Alexander zit met zijn hoofd en alles wat in hem zit zeker in die wereld, net als ikzelf. Er schuilt dus zeker iets spiritueel achter wat we doen. Ik heb ook het gevoel dat het voor mij best gemakkelijk is om in die wereld binnen te stappen als ik bij Alex ben. Hij zorgt ervoor dat het voelen veilig wordt. We vullen elkaar daar goed in aan.

Het is opvallend hoe jullie elkaar op zoveel vlakken aanvullen. Ik kreeg soms het gevoel dat de andere bandleden een beetje ‘op de achtergrond verdwenen’ , wat uiteraard niet zo was …
Ik begrijp van waar je komt.  Maar toch, neem nu Arno, die heeft een bijzonder sterke voeling met de grooves binnen de muziek van de band. Die houdt alles ook bijzonder gestructureerd en gegrond binnenin het proces van muziek maken. Ook de ander bandleden hebben hun eigen unieke inbreng. Het is nodig dat we zo’n muzikanten in de band hebben, waardoor Alexander en ik die veiligheid en vrijheid hebben om in die bijzondere wereld te kruipen. Zonder hun inbreng lukt dat gewoon niet. Persoonlijk vind ik het best belangrijk dat ik me goed voel bij iedereen. Ook bij Jente, Mathis en Arno voel ik me heel comfortabel. Het blijft bijzonder dat muziek de lijm is tussen een connectie die je amper kan omschrijven met woorden.  Daarom is het belangrijk dat elke schakel, elke rol gezien wordt. Hoe subtiel ook, die samenhorigheid daarin staat centraal.

Heel interessant allemaal. Iets anders. Kan deelnemen aan zo’n wedstrijd deuren openen; is dit nu al het geval?
In eerste instantie waren we eigenlijk niet geselecteerd voor Soundtrack.  Op de een of andere manier zijn we opgebeld met de vraag als we vrij waren  Het was een heel leuke verrassing om toch eens mee te kunnen doen aan die wedstrijd.  Mijn doel blijft wel om gewoon ons ding te blijven doen op het podium, hoe vaker hoe liever natuurlijk, dus ik hoop wel dat dit deuren opent. We werken daar ook wel heel hard naartoe om een mooie show neer te zetten.  Het valt me op dat sinds we hebben deelgenomen aan Soundtrack, we als band onszelf wel serieuzer nemen, wat zorgt dat we wel aan het groeien zijn richting iets. Wat die ‘iets’ dan is, dat zal zichzelf wel nog onthullen. We voelen vooral dat we groeien en dat is het belangrijkste.

De band zit momenteel in een nieuwe ontluikende fase, met veel ruimte voor poëzie en experiment” lees ik op jullie vi.be pagina. Is het wat je bedoelt dan?
We zitten momenteel echt middenin dat proces van vernieuwing. We zijn een nieuwe weg aan het inslaan op vlak van productie. Hoe dat eruit zal zien binnen 3 maand, daar hebben we zelf nog geen idee van.  Wat we wel weten is dat we vertrokken zijn vanuit gedichten, die ineen gesmolten zijn met muziek die perfect past bij wat de woorden dragen van gewicht. 

Jullie muziek klinkt filmisch, ooit overwogen iets te doen rond film of TV, series of dergelijke?
Alexander heeft film gestudeerd. Hij maakt video films. We hebben beelden die in een proces zijn, we weten nog niet welke liedjes die welk beeld zullen krijgen. Maar we zijn er mee bezig. Dat Filmische zit in een begin fase, maar we willen zeker onze muziek omzetten in beelden. Dat speelt zeker mee.. ik heb voortdurend beelden en kleuren in mijn hoofd.  Ik voel dat er terug ruimte is om in kleuren en beelden te denken. Dat is lang niet zo geweest. Nog niet zo lang geleden is er een reeks aan beelden en ideeën en filmische metaforen gepasseerd in mijn imaginair landschap dat er voor gezorgd heeft dat ik nu bezig ben met een videoclip uit te werken. Maar ook dat staat nog in zijn kinderschoentjes. Ik wil vooral experimenteren en mijn vrienden in het proces betrekken. Dat creatief proces moet magisch zijn om zelf uit te zoeken.  Alexander heeft dus ook een achtergrond in Film. Hij heeft er een opleiding op zitten en hij heeft Eye To Eye samen met mij uitgewerkt toen we samen op reis waren in Frankrijk.  Het enige wat er uit kwam van visie was:  alles voor de kunst. Gek om daar terug aan te denken, want we kropen over rotsen blootvoets met een super dure camera om toch de juist shots te krijgen. Ik ben halfnaakt in een rivier gesprongen waar absoluut geen mensen mogen komen, tussen de ratten om toch maar een gevoel te schetsen dat Eye To Eye toen op dat moment nodig had. 

Wat zijn de verdere plannen na het schitterende debuut en het prachtige parcours dat jullie reeds hebben afgelegd?
Mijn papa, Koen Desmet, is ook kunstenaar. We voelden allebei dat we elkaar wilden betrekken in onze creatieve processen en wat is er leuker dan samen tekenen met de persoon die je heeft grootgebracht?  Hij is momenteel bezig door overal in België exposities te geven. Hij nodigt ook ons, Galan Galan, daarvoor uit om als band te spelen. Wat natuurlijk een ongelooflijk mooie kans is. Het plan voor 12/12 is dus om eerst in conversatie te gaan op doek. Als ouder en kind, we maken dan een tekening en schilderen verder wanneer de film ‘Moonage Daydream’ gratis uitgezonden wordt in Focus Cinema in Geraardsbergen. Na de film vind je ons op een geïmproviseerd podium.17/12 is onze releaseshow van ons album The King Of Losing Absolutely Everything in de Charlatan in Gent.  Méga exciting!  Nieuwe nummers, eventueel een management en een leuke reis samen lijkt me een heel fijn plan om voor ogen te hebben in 2026. Voor de rest gaan we graag mee met de flow en zien we wel wat er op ons pad komt.

Ambities: Is er een hoofddoel dat je voor ogen hebt?
Ik heb geleerd om niet meer naar een specifiek doel te werken net omdat ik dan merk dat ik een tunnelvisie krijg en vaak teleurgesteld kan worden. Ik neem het idee beet en laat het los. Die manier werkt het beste voor mij, puur vanuit de mindset die ik heb ontwikkeld dat: alles wat komt, komt, op zijn eigen tijd. Hoe meer ik forceer, hoe minder ik ook geniet van het proces. En ik wil zoveel mogelijk in het nu leven, stilstaan bij hoeveel stappen we als band al hebben gezet. Da’s ongelooflijk mooi en zo ontroerend om te zien. We genieten denk ik ook wel om klein te blijven en op die intieme sferische podia te staan. Dat maakt alles heel gezellig en gemakkelijker om ook met het publiek te connecteren.

Als ik het goed begrijp verkiezen jullie eerder een plaats in het clubcircuit i.p.v. een groot podium als het Sportpaleis (AFAS Dome)?

Als het op termijn zou lukken om op zo’n grote podia te staan, zou dat fantastisch zijn! We weten zelf nog niet hoe ‘nodig’ onze muziek is in dit kleine Belgenlandje. De toekomst zal dat wel uitwijzen.  Dat moet toch méga bijzonder zijn als je een gevulde Afas Dome kan laten luisteren naar jouw creaties. Zoveel mensen bijeen voor hetzelfde, dat klinkt magisch.

Wat jullie doen is geen ‘voor de hand liggende muziek’. Is dit de reden dat jullie uiteindelijk niet in die finale van Soundtrack stonden denk je zelf?
Ik denk dat onze muziek niet even makkelijk is om te ‘verteren’ als ik het zo kan zeggen. Er zit echt wel een bepaalde intensiteit in, en daar moet je voor zijn. Wat ik ook al vaak heb gedacht is dat we echt in een tijd leven waarin we vaak grijpen naar muziek dat ons goed doet voelen, althans dat is wat ik opmerk bij bands die snel groeien. Maar wat is nog écht, puur en rauw? Wie investeert nog in mensen die echt zingen vanuit de intentie om te raken en minder om een kant-en-klare show te geven? Wij zijn een band zonder label, zonder management, we doen het allemaal zelf en het liefst zo lang mogelijk. Wij, Alex en ik blijven ook graag vanuit ons buikgevoel handelen dus daar zit ook een beetje onze vrijheid in. Het voelt eigenlijk aan als een privilege om te kunnen doen wat we willen zonder te leven met verplichtingen die van buitenaf worden opgedragen, ik denk dat dat een heleboel zou veranderen. Dus in die zin ben ik blij dat we niet zijn gewonnen. Maar aan de andere kant..

Een artiest als David Bowie heeft nooit anders gedaan dan ‘op zijn buikgevoel afgegaan’, maar toen kon dat. Is het onder invloed van sociale media cmoeilijker geworden is om avontuurlijk te klinken?
Ik probeer sociale media te zien als een uitnodiging om mezelf te zijn en om dat op een positieve manier in te zetten en eigenlijk ook als een manier om meer te leren over hoe ik mezelf kan ontplooien. En dan mag dat compleet tegendraads zijn en niet persé opgepikt worden door het algoritme, ik wil dat voortdurend blijven proberen. Langs de andere kant, je consumeert zoveel via die sociale media. En dat kan gewoon niet de bedoeling zijn.

Sociale media kan ook een negatief effect hebben?
Je kunt alles en iedereen zijn op internet, dat kan heel mooi zijn maar ook net niet.. dat is de kracht van sociale media. Het is gewoonweg hoe je bewust omgaat met dat medium. Je kunt mooie dingen creëren maar ook dingen vernietigen met die sociale media. Om nog maar te zwijgen over de lange termijn impact van ons consumeergedrag op onze gezondheid en ontwikkeling

Sociale media, kan ook positief zijn om je te lanceren als band
jazeker, daar gaat het uiteindelijk echt om .

Pics homepag @Nadine Deruyck

Bedankt voor de fijne babbel

Biebob presents Counterparts + guests, Trix, Antwerpen op 11 februari 2026

Geschreven door

Biebob presents Counterparts + guests, Trix, Antwerpen op 11 februari 2026
Deze Canadese hardcoreband staat bekend om hun strakke riffs en energieke liveoptredens. Met zeven albums en meerdere EP's zijn ze uitgegroeid tot een vaste waarde in de hardcore- en metalcore scene.

VOOR FANS VAN
Architects, Knocked Loose, Defeater, Being As An Ocean

COUNTERPARTS
Counterparts komt terug naar België voor hun "Heaven Let Them Die 2026 tour" en staat op 11 februari in Trix. Hou je klaar voor een energieke show van deze Canadese hardcore punks!
Vorig jaar brachten ze hun vierde EP "Heaven Let Them Die" uit; daarnaast verschenen er ook al zeven studioalbums. Counterparts is ondertussen uitgegroeid tot een vaste waarde in de hardcore- en metalcore scene.

Special guests die avond zijn Sunami, One Step Closer en het Britse God Complex. Klaar voor vier keiharde sets?

SUNAMI
Uit Californië en keihard: SUNAMI brengt pure beatdown hardcore met een nietsontziende aanpak. Hun explosieve liveshows maken hen tot een van de meest spraakmakende namen van het moment.
ONE STEP CLOSER
Melodische hardcore uit Pennsylvania die gevoelige teksten koppelt aan krachtige riffs. Ze blinken uit in meeslepende shows en een frisse benadering van traditionele hardcore.
GOD COMPLEX
Hard, duister en compromisloos: het Britse God Complex mixt hardcore, metal en industriële invloeden tot een snoeihard geheel. Verwacht intensiteit van begin tot eind.

(bron: Trix/Biebob)

www.trixonline.be

www.biebob.be

Org: Biebob

Biebob presents Alter Bridge, ‘What Lies Within Tour’ + guests, Ancienne Belgique, Brussel op 23 februari 2026

Geschreven door

Biebob presents Alter Bridge, ‘What Lies Within Tour’ + guests, Ancienne Belgique, Brussel op 23 februari 2026

Alter Bridge, de missing link tussen hardrock en heavy metal, is al meer dan twee decennia publieksfavoriet bij de liefhebbers van het genre. Nu komt er nieuw werk, titelloos album, uit en kondigt het Amerikaanse viertal een tour aan.
Als special guest brengen ze Daughtry en Sevendust mee.

Alter Bridge werd in 2004 opgericht door Myles Kennedy (frontman, gitaar), Mark Tremonti (gitaar), Brian Marshall (basgitaar) en Scott Phillips (drums).
Ze staan bekend om hun krachtige liveshows, herkenbare riffs en emotioneel geladen songs. Met hits als "Metalingus", "Blackbird" en "Isolation" bouwden ze wereldwijd een trouwe fanbase uit; Hun sound combineert technische virtuositeit met een groot gevoel voor melodie en dynamiek.
Tijdens de voorbije editie van Graspop Metal Meeting kon je frontman Myles Kennedy nog solo aan het werk zien, maar in het voorjaar van 2026 is hij er opnieuw met Alter Bridge naar Ancienne Belgique.

(bron: AB/Biebob)

www.biebob.be
www.abconcerts.be 

Org: Biebob

Biebob presents Paleface Swiss + guests, Ancienne Belgique, Brussel op 20 januari 2026

Geschreven door

Biebob presents Paleface Swiss + guests, Ancienne Belgique, Brussel op 20 januari 2026 

Paleface Swiss - Zwitserse deathcores met gevoel
Ze komen recht uit de Zwitserse Alpen en brengen sinds 2017 een mix van deathcore, beatdown en hardcore. Charismatische Frontman Marc ‘Zelli’ Zellweger en zijn band wonen tegenwoordig in Berlijn, maar de Swiss in hun naam toont dat ze nog steeds trots zijn op hun thuisland.  Hun nieuwstee album Cursed (2025) duikt dieper dan ooit in thema’s die voor de band gevoelig liggen, zoals pijn, verraad en innerlijke strijd.
Op Graspop reeds live én je mag je live verwachten aan een mokerslag van jewelste!

Supports: Stick to your guns, Static dress
Voor fans van: Slipknot, Slaughter To Prevail, Lorna Shore, Knocked Loose

(bron: AB/Biebob)

www.biebob.be
www.abconcerts.be

Organisatie: Biebob ism Ancienne Belgique, Brussel

Blast From The Past 2025 - Veel meer dan een nostalgie trip

Geschreven door

Blast From The Past 2025 - Veel meer dan een nostalgie trip
Blast From The Past 2025
Kubox
Kuurne
2024-12-06
Erik Vandamme


… Zes December kwam sinterklaas langs bij de brave kindjes. Maar hij liep ook rond op het festival Blast From The Past en deelde koekjes uit aan de brave metalheads.
Het festival was compleet uitverkocht. Met een headliner als Vandenberg,  die onder het motto 'The Whitesnake Tears' kwam optreden, is dat niet zo verwonderlijk. Deze levende legende is ondertussen ook 71 jaar jong, en heeft mee de geschiedenis van de heavy metal in de jaren '80 geschreven. Met zijn band zou hij rond een uur of elf die hits van Whitesnake terug spelen, op verbluffende, speelse wijze. Er was ook plaats voor eigen werk. Voer voor de grootste Whitesnake fans dus, die ten volle ervan genoten.

We begonnen de dag met een streepje Mechelse Doom/stoner. Opium Heathen (****) met o.a. Gianni Vuylsteker, die we al kennen van andere projecten, is geen onbekende. "De band gaat zeer minutieus tewerk, loom en traag, dan weer alles uit de kast halen. We horen onderhuids Black Sabbath. De vocals waren belangvol, demonisch bijna en bezorgden ons koude rillingen ", schreven we over hun optreden op Catacombfest Open Air in 2023.
Opium Heathen mag dan een vrij nieuwe band zijn binnen de scene, de muzikanten binnen deze band zijn dat echter niet. De instrumentatie als de vocals sierden. Een virtuoze aanpak door messcherpe, epische riffs en doomachtige mokerslagen. Het klonk wel allemaal een beetje teveel van hetzelfde, waardoor de aandacht wat verslapte. Ietwat meer variatie was welgekomen …

En dat is nu net wat Thorium (*****) wel deed. We kregen een kleurrijke, onaardse sounds in een speels, spontane aanpak. De beweeglijke zanger wist zijn publiek steeds aan te porren. Iedereen was sterk op elkaar ingespeeld. Een muzikale rollercoaster, hard-zacht. Thorium grasduinde doorheen hun albums, en kreeg iedereen mee. “Where do we go”, “Ostrogoth”, het prachtig “Across the Nation” en “Nightfall” werden meegebruld.
Tegankelijkheid en speelsheid vonden elkaar dus.
De band is als 2016 bezig en bracht reeds enkele knappe platen uit, maar zit zoals we al van hen hoorden op een kantelpunt. Hoedanook, live gingen ze ervoor.

Dé ontdekking van Blast From the Past 2025 werd het Portugese Toxikull (*****) , opgericht in 2016 en bekend om hun energieke, jaren '80-geïnspireerd geluid met scherpe riffs en schreeuwende zang, succesvol alvast in de underground metalscene met albums als ‘Cursed and Punished’ (2019) en ‘Under the Southern Light’ (2023). 
Toxikull toeren veel in Europa, spelen op festivals en brachten in 2025 een live-album uit, ‘Echoes of the Arena’. Live resulteert het in een razendsnel gebrachte set, vol weerhaakjes die op de dansspieren inwerken. Omvergeblazen werden we door dit felle samenspel van gitaren en drums. Wat een oplawaai van jewelste was me dit!

In de hal aan de ingang was ook een klein podium opgesteld voor een akoestische set van Luke Appleton (****), gekend van o.a. Absolva en de bassist van Iced Earth. Voor de gelegenheid stond hij dus helemaal alleen op het podium, met akoestische gitaar. Hij heeft een warme stem die het integere werk elan geeft.
De intens mooie set werd ietwat verstoord door het geroezemoes. Maar het charisma, de prachtige stem en het meeslepende gitaarspel hield ons bij de leest. De respons was meer dan voldoende. Songs als “Forever Viking”, “Never a good day to die” (Absolva) en “Watching over me’ (Iced Earth) konden op heel wat bijval rekenen.

De Nederlandse heavy metal band Highway Chile (*****) boordt tot levende legendes in het genre. In de jaren '80 maakte ze in de lage landen grote sier. De nostalgie en de speelsheid was de moeite. Songs als “Rat Race” - uit  het nieuwe album  - en “Rock and Roll fantasy” gingen erin als zoete broodjes. Highway Chile onderscheidt zich in vlijmscherpe riffs en doet iedereen headbangen.
Het concert was er eentje om te onthouden door de intensiteit, de variatie en de verbluffende mokerslagen, . Het nieuwe materiaal moet trouwens niet onderdoen voor klassiekers als “Jesse James” dat al vroeg in de setlist zat. We kregen hier dus een stukje Nederlandse metalgeschiedenis.

ADX (***1/2) tapt uit een ander vaatje … De speedmetal band bestaat al sinds 1982. Een krachtige jaren 80-sound, de geweldige riffs en de memorabele songwriting zorgt ervoor dat ADX een must-see is. Ondanks de french touch in de vocals , klonk hun sound ietwat te routineus en alledaags.
Opener “Suprénatie”, “Notre Dam de Paris”, “Pierre de Satan” en het afsluitende “Caligula” zorgden voor vuurwerk en zijn enkele classics. Goed maar ook niet meer dan dat.

Medieval Steel (****1/2)
speelt heavy metal, die ons voldoende wist te boeien. De speelse gretigheid, hun virtuositeit en het publiek aanporren sierden. Ze werden warm onthaald telkens. Songs als “Warlords”, “Lost in the city” en “War City” gingen erin als zoete broodjes. Toegegeven, Medieval Steel valt ook niet op in originaliteit , maar wist ons murw te slaan. “Gods of Steel” was er tot slot eentje voor in een heavymetal storm …

Savage Grace (****)  beginnen hun set met het nodige vuurwerk. “Barbarians at the gate” en “Bound to be free” daverden. De schreeuwerige zang, de knetterende drum en de vlijmscherpe riffs tekenen voor een veelbelovende sound . Maar ook hier klinkt het ietwat teveel uit dezelfde trukendoos. Hun charisma en beweeglijkheid sierden evenwel.
Songs als “Sins of the Damned” en “Master of Disguise” onderscheidden zich in die kenmerkende heavy metal.

Vandenberg (*****) was hier de closing act. De verwachtingen waren hoog. En die werden door Adje en zijn band moeiteloos ingelost. “Bad Boys” en “Slide it In” waren al meteen sterke openers. De niet- Whitesnake fan zal wellicht niet zijn gading hebben gevonden hierin, Interessant was het bijzondere zangtalent van de Zweed Mats Levén, ook al is hij geen David Coverdale. Zijn vocals, de sublieme charismatische uitstraling en de speelse manier van soleren onderstrepen het talent van een gitaarheld.
Het gitaarspel is van wereldklasse. Emotioneel en technisch hoogstaand. Het siert de prille zeventiger … Whitesnake klassiekers passeerden de revue als “Here I Go Again”, "Crying in the Rain” en "Still of the Night”.  
Ook de andere muzikanten verdienen een plaatsje, Sem Christoffel-basgitaar, Joey Marin de Boer-drums en Len van de Laak-keyboards. Een magisch geheel, spontaan, speels van aard.
“Is this love” wordt meegebruld en andere als “Sailing Ships”, “Still of the night” en “Burning heart” intrigeerden. Wat een meesterlijke, energieke aanpak, tekenend voor een boeiende Blast From The Past editie.

Met dank aan Musika.be

Organisatie: Blast From The Past

Pagina 1 van 946