logo_musiczine_nl

Zoek artikels

Volg ons !

Facebook Instagram Myspace Myspace

best navigatie

concours_200_nl

Inloggen

Onze partners

Onze partners

Laatste concert - festival

Ora Cogan
garbage_olt_riv...

Festival Les Inrocks 2012 – ‘Découvertes’: The Vaccines, Electric Guest, Phantogram en Poliça

Festival Les Inrocks 2012 – ‘Découvertes’: The Vaccines, Electric Guest, Phantogram en Poliça
Festival Les Inrocks 2012
Aéronef
Lille
2012-11-08


Les Inrocks is een showcase festival dat op twee avonden een achttal nieuwe beloften voorstelt in de Aéronef. We hebben er ondertussen een traditie van gemaakt om begin november naar Lille af te zakken op het festival van het Franse rocktijdschrift Les Inrockuptibles
Het festival Les Inrocks had iets te vieren. En niet zomaar iets, ze mochten namelijk 25 kaarsjes uitblazen. Bij deze een welgemeende proficiat aan de organisatoren van het indoor festival dat toch veelal het nieuwste uit de (indie) rock en/of the next big things weet binnen te halen.

Een van die nieuwe dingen was Poliça uit Minneapolis, de elektroband werd al bijzonder veel genamedropt door onder andere Jay-Z en Bon Iver vindt het de beste band ooit. Vernieuwend is het minste wat je kan zeggen van dit viertal, alleen al de samenstelling is zo goed als ongezien: twee(!) drummers, een bassist, een bakje vol samples en een (weliswaar uitstekende) zangeres. Haar zweverig hypnotiserende stem is veruit hun grootste troef, en dat beseffen ze maar al te goed: in zo goed als elk nummer draaide alles rond haar stem en dat ging al snel vervelen. “Dark Star” en “Wandering Star” waren dan weer wel sterke nummers, maar over de hele lijn schoot Poliça toch tekort. De beste band ooit was dit allesbehalve.

Wat Poliça misschien wel het meest miste had Phantogram dan weer wel: een gitaar! En iemand achter een keyboard. Het synthpoptrio uit New York vloog er stevig tegen aan en vooral de noise/shoegaze stukken spraken tot de verbeelding. Dit was de onverwoestbare elektronische sound of the streets van een metropool en zelfs tijdens een, ik zeg zo maar iets, orkaan zou dit trio blijven recht staan. Bovendien was iedereen keurig in het zwart uitgedost (pluspunt voor de keyboardspeelster in lederen broek!) wat hun ‘donkerder’ kantje extra in de verf zette.

De derde band Electric Guest , een band uit LA, rond opdondertje en zanger Asa Taccone en drummer Matthew Compton, blies ons nu ook meteen niet omver. Hun debuut,”’Mondo’, werd door Danger Mouse geproduceerd, maar blijkbaar kan je er niet van uitgaan dat alles waar hij zijn stempel op zet van hoge kwaliteit is. Eletric Guest bracht een verdienstelijke versie van heel lichte indie dance-pop, en leek heel erg de mosterd bij bands als Foster the people, Passion Pit of Friendly Fires te halen. De falsetstem van Taccone viel echter wel heel licht uit (denk aan Mika), en de songs waren niet heel erg memorabel, met uitzondering van “This head I hold”, popsoul die wel van Danger Mouse zijn Gnarls Barkley kon zijn.
De beste nummers zaten aan het einde van de set, en Electric Guest heeft zelfs al enige bekendheid opgebouwd in Frankrijk, maar heel erg warm werden we hier niet van.


The Vaccines brachten de oerkracht van de rock ’n’roll weer tot leven in de Aéronef. Ze bewezen meteen dat je niet per se vernieuwend hoeft te zijn en dat heel goed luisteren naar je voorbeelden en daar je eigen ding meedoen ook gewoon uitermate goed kan werken.
Het ging de afgelopen twee jaren bijzonder hard voor de Londenaars: de wereld was nog niet goed en wel bekomen van hun debuut ‘What Did You Expect From The Vaccines?’ –boordevol popsongs in de stijl van The Strokes en The Ramones- of er was al een opvolger klaar: ‘Come Of Age’, waarmee ze ook letterlijk een volwassener geluid aan de man brachten met invloeden als Blur en The Pixies.
Op voorhand werd er, al dan niet terecht, gevreesd dat het contrast tussen de nummers uit beide platen (te) groot ging zijn, maar The Vaccines bewezen op deze donderdagavond dat ze erg gegroeid zijn als liveband. Van opener “No Hope” tot afsluiter “Norgaard” was het 55 minuten rock’n’roll pur sang. Nieuwe nummers als “Teenage Icon”, “Bad Mood”, “Ghost Town” en het eerder genoemde “No Hope” moesten allesbehalve onderdoen voor ‘oudere klassiekers’ als “Post Break-Up Sex”, “Blow It Up” of “If You Wanna”. Op hun allerbest zijn ze wanner ze zich volledig kunnen uitleven met nummers als “Wrecking Bar (Ra Ra Ra)” en “Norgaard”, twee 90 seconden durende uppercuts die je zo knock-out slaan.

* Minpuntjes? Nieuw nummer “Change Of Heart Pt. 2” was een beetje misplaatst maar dat gold evenzeer voor “Wetsuit” dat ondanks het feit dat het hun grootste hit is, toch vooral een draak van een nummer blijft. En er was natuurlijk de minimale interactie met het publiek, wat zo stilaan een beetje het handelsmerk aan het worden is van The Vaccines. Ze zijn van het ‘let the music speak’ principe. En eerlijk: met zo’n ijzersterke songs zien wij daar allesbehalve gaten in.
* De balans? De oerkracht van The Vaccines haalde het van de ‘vernieuwende’ bands en als Les Inrocks de weerspiegeling is van wat we de komende jaren op ons bord geserveerd zullen krijgen, hopen wij dat het vooral die oerkracht zal zijn dat de pot schaft.

Er zijn al betere verjaardagsfeestjes geweest voor een zilver jubileum maar desalniettemin wensen we het festival binnen 25 jaar toch dat gouden jubileum toe. Tot dan!


Neem gerust een kijkje naar de pics
http://www.musiczine.net/nl/fotos/les-inrocks-2012/

Organisatie: Les Inrocks ism Aéronef, Lille  

Kosheen

Kosheen – Nostalgie drijft boven

Geschreven door


Tja waar is  tijd dat het Britse trio Kosheen uit Bristol ons overspoelde met een reeks hits . Kosheen draait
rond de producers Markee Substanc , Darren Decoder en zangeres Sian Evans. Vooral hun debuut  ‘Resist’, elf jaar terug, is in het geheugen gegrift. De singles “Slip & slide suicide”, “Hide U”,  “Catch” , “Hungry”  en “Harder” waren meer dan de moeite. Die formule van pop, drum’n’bass, triphop en electro borrelde, en was aanstekelijk, groovy en dansbaar, bepaald door het bezwerende herkenbare stemgeluid van Evans. In een mum van tijd speelden ze voor uitverkocht zalen . Ze zorgden ervoor dat pioniers Roni Size, Adam F, Goldie , Grooverider en anderen, die al jaren stoeiden met het genre , mee in de belangstelling kwamen . De opvolger ‘Kokopelli’ uit 2003 was al iets minder; songs als “All in my head” en “Wasting my time” maakten het net nog de moeite . Met de derde cd verdween het trio uit de spotlights.
Met de heropleving van de drum’n’bass sound in ons landje , o.m. door ons eigen Netsky , kwam Kosheen nu zelf plots ook aandraven met een vierde cd, ‘Independance’ .

Duidelijk was de belangstelling niet meer het niveau van vroeger was ; hier werd de nostalgie van onder stof gehaald. In de Vk* was dit het afsluitende concert van hun tour . Geen gekte  meer om aan een ticket te geraken. De recente plaat claimt wat aan de drum’n’bass , maar zit in het vat van de  hedendaagse elektropop met chillout en trance invloeden. Kosheen wisselde het goed af, met  “Hungry”, “All in my head”, “ Slip & slide suicide” , “Hide You” en een greep van het nieuwe, “Addict”, “Manic” en “Dependency”, de sterkste track trouwens .
Een mishmash aan stijlen, waarbij op die laatste tracks de mainstream dance de boventoon haalt. Eén constante: de zangkwaliteiten en live uitspattingen van  Sian Evans .

De bijhorende alcoholische dranken konden alleen maar de show positief  beïnvloeden en het vuur aan de schenen brengen . Want we hadden hier een energiek , dynamisch en opwindend optreden, goed anderhalf uur lang, waarbij ze het leuk hielden en ons met een aangename herinnering thuis voerden.
Een nostalgische overweging voor elke Kosheen fan , die er mee op z’n wenken bediend werd.

Organisatie: Vk*, Sint-Jans Molenbeek

Moon Duo

Moon Duo voert ons mee naar hogere regionen …

Geschreven door

Carlton Melton – Moon Duo - Repetitieve spacerock  en postrock op een donker podium vormden vanavond het muzikaal decor in de Kreun, Kortrijk …

Het Amerikaanse trio Carlton Melton is al een paar jaar bezig en wentelt zich in een web van postrock , krautrock, progrock en 70s Pink Floyd. Heel wat mistige, slepende, repeterende, opbouwende lagen en drones, waarbij variatie en drive te noteren viel door de schurende gitaarsoli, de gitaareffects en een ‘Animal ‘ dwepende percussie. De sound en act kreeg meer draagwijdte en verraste toen vooral de gitarist effectbejag en echoënde klanken aansloeg vóór de boxen . Een intense spanning dan , waarbij de vonken er wat meer afvlogen. Aangename ontdekking

Evenveel tijd kreeg Moon Duo toebedeeld , het groepje van keyboardspeler Sanae Yamada  en songwriter/gitarist Ripley Johnson, tevens frontman van Wooden Shjips. Een welig vertier van slepende , voortdrijvende , repetitieve, eentonige ritmes,  psychedelische tunes en aanzwellende beats. Een twee - drie akkoorden sound op een ‘repeat’ toets brachten bezwerende muziek , die de sfeer van Spacemen 3, Sonic Boom, Spiritualized, Silver Apples en Suicide ademen, minder paranoia ,  meer rustgevend door de ritmische onderbouw en de zalvende , ingehouden zang .
Op de achtergrond zagen we psychedelische patronen en wat video’s die meteen ook het lichtdecor vormden bij het duo .
Erik ‘Ripley’ Johnson buigt zich over z’n gitaar , dwarrelende gitaarloops volgen, die wel eens durven gieren, maar beheerst. Hij ziet er als een jongbejaarde man uit, met z’n lange deels grijze baard , de onverzorgde haren en de versleten t-shirt. Sanae Yamada is de schone zwarte raaf , in spannende leren broek, de haren voor de ogen, die sensuele heupwiegende pasjes rond haar keys maakt . Met een paar vingers zorgt zij voor de basistune. Meer moet dat soms niet zijn .
Een handvol songs doen het wel, “Sleepwalker”, “I can see” en “Circles”,  door de opbouwende lagen , de aanzwellende, dansbare beat en  de krachtige gitaarpartijen; op andere nummers wordt wat aangemodderd , sleept de song zich voort en  baadt het duo ietwat te veel in die eentonige tune , wat de spanning wat doet afnemen. “Mazes” , goed bewaard tot het eind , dreunde lekker door,  dweepte op en dreef het duo als publiek naar hogere regionen .
Tja, veel gebeurde er niet op het podium , en echt verrassend klonk het allemaal niet, maar wat niet wil zeggen dat hun lofispacerock en sixtiespsychedelica te appreciëren was …

Organisatie: Kreun , Kortrijk

Godspeed You ! Black Emperor

Godspeed You! Black Emperor – Sfeer en vakmanschap

Geschreven door

Godspeed You! Black Emperor heeft na een lange winterslaap eindelijk een nieuwe plaat uit en daar hoort natuurlijk een tournee bij. Het was dus reikhalzend uitkijken naar de komst van de Canadese cultgroep. Dat de band allesbehalve vergeten is, bleek uit de schare fans die vol ongeduld op hun helden stond te wachten.

Baby Fire had de eer de zaal te mogen opwarmen. De twee rockchicks uit het Brusselse deden hard hun best om de garagerock van weleer tot leven te brengen maar hebben duidelijk nog veel te leren. Het duo kwam eerder schattig dan gevaarlijk over. Blood Red Shoes zonder ballen, The White Stripes zonder riffs.

Godspeed You! Black Emperor (GY!BE voor de vrienden) toonde gelukkig wel hoe het moest. De achtkoppige band kwam kalm, bijna onopvallend op, en opende het optreden met de dreigende geluiden van “Hope Drone”. Omringd door een halve kring van luidsprekers liet de band de spanning toenemen. Op een scherm werden ondertussen abstracte, melancholische beelden geprojecteerd. Een goed begin van het optreden.
Het was echter pas bij het nieuwe “Mladic”, toen de ritmesectie met een verschroeiende beat de aanval inzette, dat het optreden naar een hoger niveau getild werd. GY!BE houdt niet van half werk, en we zullen het geweten hebben. De band blies het dak van de zaal, en liet het nooit echt meer neerkomen. Iets waar de meeste bands alleen maar van kunnen dromen. Violiste Sophie Trudeau kreeg alle tijd om haar kunsten te etaleren tijdens het prachtige “Moya”, en het half afgewerkte “Behemoth” liep nu al over van de ideeën. Nog niet elk stuk voelde even goed aan, maar bij een drie kwartier durend muzikaal epos is het ze graag vergeven.
“The Sad Mafioso” werd op gejuich onthaald en vormde een emotionele afsluiter van een geweldig optreden.

GY!BE heeft geen frontman nodig om te overtuigen en doet niet aan vuurwerk of ontploffingen. Sfeer en vakmanschap staan centraal. GY!BE bewijst dat het ook vandaag de dag nog kan.

Organisatie: Botanique, Brussel

Purity Ring

Purity Ring - Nog niet helemaal volrijpt

Geschreven door

Purity Ring
Ancienne Belgique (AB Club)
Brussel

Achteraf overheerste de indruk dat velen in het publiek net een tikkeltje meer verwacht had van Purity Ring, een piepjonge (opgericht in 2010) hype uit Montreal rond Megan James (vocals) en Corin Roddick (elektronica) …

Op hun dit jaar verschenen debuutalbum ‘Schrines’ deelt Purity Ring de avontuurlijke experimenteerdrang van Fever Ray en Björk, al sluiten de composities wellicht nog het dichtst aan bij de ‘witch house’ van landgenote Grimes. Maar terwijl deze indie party chick in haar aanstekelijke live performances resoluut een ‘rave’ registertje durft open te trekken houdt Purity Ring het meer ingetogen en afstandelijker. Iets meer ‘witch’ en iets minder ‘house’, ook visueel door de tribale verschijning van de in heksenkapsel en lange gewaden gehulde zangeres. Dat de band hierdoor waarschijnlijk nooit de sensuele uitstraling van voorgenoemde vrouwelijke artiesten zal evenaren zullen we er maar bijnemen.
Onder een zwerk alien achtige coconnen die aan het plafond ritmisch in alle kleuren oplichtten verdeelde het jonge duo onder elkaar netjes de aandacht van het publiek. Elektronica brein Corin Roddick sloeg iets te druk gesticulerend een batterij elektronische drums aan (voor ons blijft de klinische, robotachtige manier waarop Kraftwerk dit veertig jaar geleden al voordeed nog altijd ongeëvenaard), terwijl zangeres Megan James sporadisch haar gezicht verlichtte met een soort van draagbare gloeilamp en af en toe ook een gong aansloeg. Helaas was die aanslag zelden in de maat van de muziek, waardoor dit tafereel na verloop van tijd eerder storend van verrijkend werkte.
Hoogtepunten vielen er wel degelijk te noteren. De knappe single “Fineschrine” bijvoorbeeld, waarop Megan bedwelmend verleidelijk klonk. Of het retro futuristisch klinkende “Obedear”, waarop dubstep ritmes een onbeslist duel aangingen met kitscherige eighties synth motiefjes.

Toch klonken veel nummers te inwisselbaar met als gevolg dat de set nooit volledig loskwam. Purity Ring leverde op plaat een boeiende “chillstep” introductie af, maar live mankeert nog de noodzakelijke ervaring en présence om te blijven boeien. Als dit duo hun kuisheidsgordel durft uittrekken zijn ze zeker nog tot spannender dingen in staat!       

Organisatie: Ancienne Belgique, Brussel

Night Of The Proms 2012 - Fantastische Jacksons op Night of the Proms.

Geschreven door

Night Of The Proms 2012 - Fantastische Jacksons op Night of the Proms
Night Of The Proms 2012
Sportpaleis
Antwerpen

Dit jaar zijn we alweer toe aan de 28ste editie van Night of the Proms. De affiche beloofde vuurwerk en dat hebben we ook gekregen …

Naturally 7
mocht openen. Deze opmerkelijke band speelt zonder instrumenten. Met hun stemmen deden ze de instrumenten na .”In the air tonight” was een prima opener .
De Nederlander Remy Van Kesteren mocht daarna het klassieke stuk verderzetten. Samen met het orkest speelde hij op harp een allegro met heel bekende deuntjes zoals “Somebody that I used to know “ van Gotye, Robert Miles “Children” ,Lana del Reys “Videogames” enz. Carl Huybrechts speelde een kandidaat in de Slimste Mens. Goed gevonden om zo de overgang te krijgen naar het klassiek stuk van de film ‘The good, The Bad and the Ugly’. Vervolgens kregen we Ozark Henry. Blootvoets optreden doet hij alleen wanneer  hij zich goed voelt. En dat was duidelijk het geval. Goddaer bracht “Indian summer”, “An angel fell it’ done” en sloot af met “This ones for you”.
Naturally 7 kwam dan terug. Spectaculair hoe zij al die verschillende instrumenten met hun stem konden nadoen.
Anastacia mocht het eerste deel afsluiten en deed dat uitstekend ; “Left outside alone”, een cover van The Foo Fighters “Best of you” en met “I’m outta love” deed ze voor het eerst de zaal ontploffen.

Na de pauze mocht Remi Van Kesteren zijn kunstjes nog eens vertonen op de harp waarna John Miles nog eens de klassieker” Music” bracht. Dit jaar zong hij ook nog een liedje dat hij 25 jaar geleden had geschreven  voor zijn dochter Tanja en nooit had uitgebracht. Hij droeg dit op aan het zoontje van Tanja dat een lichamelijke en geestelijke achterstand heeft. Een heel emotioneel moment. John Miles bracht ook nog een duet met Anastacia  (“I belong to you”) als opwarmer voor  the headliner, The Jacksons, d
e broers van Michael, die vroeger als The Jackson 5 door het leven gingen. Het was de eerste keer dat ze in ons land optraden. Met “Can you feel it” werd meteen de juiste sfeer geschapen. Je voelde wel dat de stem van Michael werd gemist maar de show was op en top Amerikaans. “Blame it on the boogie”, “ABC-Iwant you back- Stop the love”, “I’ll be there” ze passeerden allemaal de revue.
Een speciaal eerbetoon aan Michael werd gebracht met het nummer “Gone to soon”.
Daarna kon het publiek helemaal uit de bol gaan met “Don’t stop till you get enough” en “Shake your body down to the ground”. Als hoofdact alweer een uitstekende keuze.

Wie er nog wil bijzijn. De concerten lopen nog tot zaterdag 17 november. Er zijn nog tickets te verkrijgen voor de drie resterende dagen (15/11, 16/11, 17/11
)

Organisatie: Sportpaleis, Antwerpen

Balthazar

Rats

Geschreven door

Het Kortrijkse kwintet van de zangers/gitaristen/componisten Jinte Deprez en Maarten Devoldere,  heeft opnieuw een sterke plaat afgeleverd . Na ‘Applause’ namen ze de tijd te werken aan die belangrijke tweede.
Overtuigend klonken ze door de broeierig spannende opbouw, de heerlijke melodielijnen , de meerstemmige zangpartijen en de toevoeging van synths en viool, die niet vies zijn van een grimmig randje .
Hier hebben ze hun materiaal nog dieper in detail uitgewerkt . De songs zitten ingenieus in elkaar en zijn veelkleurig door het brede instrumentarium,  de experimentjes met blazers en de huppelende, sfeervolle ritmes.
Hecht songmateriaal van een hecht klinkende band. Balthazar is op z’n minst als een Gorillaz bezig, die ook met finesse te werk gingen; dat levert pracht op als “The oldest of sisters” , “The man who owns the place”  en “Any suggestion” , zonder de andere groeisongs te vergeten . Geen enkel moment van verveling.
Hier druipt de spanning en de originaliteit van af . Klasse! .

Skip&Die

Riots in the jungle

Geschreven door

Skip & Die - Een ontmoeting die vonken opleverde, nl Jon Collignon meets Catarina Aimée Dahms (‘Cata Pirata’), aanstekelijke , opzwepende , dansbare worldpop , samen met een rits Zuid-Afrikaanse artiesten, het thuisfront van dame ‘Cata Pirata’. Er wordt hier in wat dialecten en in de Engelse taal gezongen . Af en toe wordt wat vaart teruggenomen, maar dan nog hebben we een uitermate kleurrijk relaxt, zonnig , zwierig plaatje .
Toegegeven , op den duur hebben we wat gehoord , maar de dynamiek en de vitaliteit is om U tegen te zeggen. Een rits groovy exotische worldpop nummers , met ergens een Zuid-Afrikaanse MIA …

Phantogram

Nightlife EP

Geschreven door

Het NYse duo Sarah Barthel (zang/keys) en Josh Carter (zang/gitaar) houdt het op synthpop, die het midden houdt tussen een droom psychedelisch en trippop geluid . Na hun debuut ‘Eyelid movies’, al ruim twee jaar uit, is er nu de EP ‘Nightlife’ met zeven songs . Op songs  “Turning into stone”  en “A dark tunel” zorgt het duo voor een zwaardere beat en kunnen de pedaaleffects worden ingedrukt , wat hen richting krautrock/shoegaze brengt .
Bij onze Franstalige vrienden zijn zij al goed ingeburgerd, hier bij ons is men er nog direct warm voor; hun  intrigerende synthpop overtuigt en verdient een ruimere erkenning.

The Bewitched Hands

Vampiric Way

Geschreven door

Het Franse The Bewitched Hands staan garant voor goedgemutste indiepop; sprankelende, aanstekelijke en betoverende melodieën met een luchtige, optimistische tune. Heerlijk zwierige muziek die nog een duwtje in de rug krijgt door de meerstemmige zangpartijen .
De groep maakt deel uit van de wind Los Campesinos , Architecture in Helsinki , I’m from Barcelona en grijpt naar de jaren Polyphonic Spree en Broken Social Scene.
Een opgewekte stemming heb je al meteen met “Westminster”, “Thank you , goodbye, it’s over” en “50s are good” . Af en toe mindert de vaart en horen we een handvol eenvoudige broeierige popsongs, “Let me”, “Ah, ah, ah, ah!” , “The laws of walls” en de titelsong ; het sombere, melancholische kantje van de band heb je dan op de sfeervolle “Words can let you down” en “Modern dance”.
Kortom , er valt voldoende variatie te noteren, waarbij de plaat je in optimale stemming brengt . In Frankrijk zijn ze al een hype , hier loopt het nog niet over, maar ze zijn méér dan het ontdekken waard.

Pagina 685 van 972